რას ნიშნავს ასონანსი? ასონანსი: მაგალითები ლიტერატურაში. ასონანსისა და ხმოვანი ბგერების როლი ა

ხელოვნების ნიმუშებში და, ძირითადად, პოეზიაში, სხვადასხვა ტექნიკა გამოიყენება მეტყველების ფონეტიკური გამომსახველობის გასაძლიერებლად. სპეციალურად მოწყობილი პოეტური მეტყველება იღებს ნათელ ემოციურ და ექსპრესიულ შეღებვას. ეს არის ერთ-ერთი მიზეზი, რის გამოც პოეზიის შინაარსი არ იძლევა „პროზაში გადმოცემის“ საშუალებას.

მეტყველების ფონეტიკური გამომსახველობის გაძლიერების ძირითადი პრინციპი არის გარკვეული ბგერის შეფერილობის სიტყვების შერჩევა, ბგერების ერთგვარი ზარის სახით. სიტყვების ბგერითი სიახლოვე აძლიერებს მათ ფიგურალურ მნიშვნელობას, რაც მხოლოდ ლიტერატურულ ტექსტშია შესაძლებელი, სადაც თითოეული სიტყვა მნიშვნელოვან ესთეტიკურ როლს ასრულებს. მხატვრული მეტყველების ფონეტიკური გამომსახველობის გაზრდის მთავარი გზა არის ხმის ინსტრუმენტაცია - სტილისტური მოწყობილობა, რომელიც შედგება მსგავსი ბგერების მქონე სიტყვების შერჩევაში, მაგალითად:

პეტრე ქეიფობს. და ამაყი და ნათელი,

და მისი მზერა სავსეა დიდებით.

და მისი სამეფო დღესასწაული მშვენიერია.

აქ მეორდება ხმოვნები (o, a) და თანხმოვნები (p, p, t). ეს ხდის ლექსს მუსიკალურს და ენერგიულს; ხმის გამეორებების სიმდიდრე, როგორც ჩანს, ასახავს მღერის გამარჯვებული ტრიუმფის ფარგლებს. მეტყველების ხმა ხაზს უსვამს ტექსტში მთავარ, დომინანტურ სიტყვებს პეტრეს დღესასწაულები.

როგორც წესი, ლექსი ინსტრუმენტირებულია (როგორც ჩვენს მაგალითში) რამდენიმე ბგერის ერთდროულად გამეორებით. და რაც უფრო მეტია ისინი ჩართული ასეთ „მოწოდებაში“, რაც უფრო ნათლად ისმის მათი გამეორება, მით უფრო დიდ ესთეტიკურ სიამოვნებას მოაქვს ტექსტის ჟღერადობა. ეს არის პუშკინის სტრიქონების ხმოვანი ინსტრუმენტაცია: შეხედე: თავისუფალი მთვარე დადის შორეულ თაღის ქვეშ; აღმოსავლურ ნეტარებაში აღზრდილი, ჩრდილოეთის, სევდიან თოვლზე კვალი არ დაგიტოვებია (ფეხებზე); ადრევე მოსწონდა რომანები; ვისი კეთილშობილური ხელი მოხუცს დაფნას დაუკრავს!; და მე მოგცემთ გააზრებულ სამოსს; ხალიჩით დაფარული საწოლი; გაბრაზებული გუნდის მემკვიდრეები უხამს კამათს იწყებენდა ა.შ.

ტერმინის „ხმოვანი ინსტრუმენტების“ ნაცვლად, ზოგჯერ სხვებსაც იყენებენ: ისინი ამბობენ „თანხმოვანთა ინსტრუმენტაცია“ და „ხმოვანთა ჰარმონია“. ლექსის თეორეტიკოსები აღწერენ ხმის ინსტრუმენტაციის სხვადასხვა ტიპს. ჩვენ დავასახელებთ მათგან მხოლოდ ყველაზე მნიშვნელოვანს.

განმეორებითი ბგერების ხარისხიდან გამომდინარე, არსებობს ალიტერაცია და ასონანსი .

ალიტერაციათანხმოვანთა გამეორებას უწოდებენ. Მაგალითად:

ღამე მოვა; მთვარე მიდის გარშემო

უყურე სამოთხის შორეულ სარდაფს,

და ბულბული ხეების სიბნელეში

ხმოვანი ჰანგები გააქტიურებთ.

პუშკინის ამ ხაზებში შესამჩნევი ალიტერაციებია ნ, დ, ს, ვ.

უდიდესი დარწმუნებით, ჩვენი სმენა აღიქვამს თანხმოვანთა გამეორებას, რომლებიც წინასწარ ხაზგასმულია და სიტყვის აბსოლუტურ დასაწყისში. გათვალისწინებულია არა მხოლოდ იდენტური, არამედ რაღაცნაირად მსგავსი თანხმოვნების გამეორება. ასე რომ, ალიტერაცია შესაძლებელია d - t ან z - s და ა.შ. მაგალითად:

მარტი!

ასე რომ, იმ დროს

ტყვიამფრქვევები აფეთქდა.

ძველ დღეებამდე

ისე რომ ქარი

მხოლოდ

თმის შეჭმუხნება(მაიაკოვსკი).

ამ მონაკვეთის პირველ ნაწილში რ-თან ალიტერაცია, დაქუცმაცებული რიტმი და ამ სტრიქონების მკვეთრი ჟღერადობა ეჭვს არ ტოვებს ბგერითი დამწერლობის მიზანში, რომლითაც პოეტი ცდილობს გადმოსცეს მარშის მუსიკა, ბრძოლის დინამიკა. და სირთულეების დაძლევა...

სხვა შემთხვევაში ხმოვანი დამწერლობის ხატოვანი სიმბოლიზმი უფრო აბსტრაქტულია. ამრიგად, მხოლოდ ფანტაზია დაგვეხმარება შევიგრძნოთ ლითონის შემცივნელი სიცივე გ - თ ალიტერაციებში ნ. ზაბოლოცკის ლექსიდან "წეროები" ნაწყვეტში.

და ლიდერი ლითონის პერანგში

ნელა ჩაიძირა ბოლოში,

და გარიჟრაჟი ჩამოყალიბდა მასზე

ოქროსფერი ლაქა.

ხმოვანი სიმბოლიკა მკვლევარების მიერ ჯერ კიდევ ორაზროვნად არის შეფასებული. თუმცა, თანამედროვე მეცნიერება არ უარყოფს, რომ სამეტყველო ბგერებს, ცალ-ცალკე წარმოთქმულმაც კი, სიტყვების მიღმა, შეუძლია ჩვენში არაჯანსაღი იდეების აღძვრა. ამავდროულად, მეტყველების ბგერების მნიშვნელობები ინტუიციურად აღიქმება მშობლიური მოსაუბრეების მიერ და, შესაბამისად, საკმაოდ ზოგადი, ბუნდოვანი ხასიათისაა.

ექსპერტების აზრით, ფონეტიკური მნიშვნელობა. ქმნის სიტყვების ირგვლივ ასოციაციების ერთგვარ „ბუნდოვან ჰალო“. ცოდნის ეს ბუნდოვანი ასპექტი თითქმის არ არის გაცნობიერებული თქვენ მიერ და მხოლოდ რამდენიმე სიტყვით არის განმარტებული, მაგალითად: ბურდოკი, წუწუნი, გუგუნი, ბალალაიკა - არფა, შროშანა. ასეთი სიტყვების ჟღერადობა მნიშვნელოვნად მოქმედებს მათ აღქმაზე.

მხატვრულ მეტყველებაში და უპირველეს ყოვლისა პოეტურ მეტყველებაში ჩამოყალიბდა ტრადიცია ბგერების დაყოფის ლამაზად და მახინჯად, უხეში და ნაზად, ხმამაღლა და ჩუმად. სიტყვების გამოყენება, რომლებშიც გარკვეული ბგერები ჭარბობს, შეიძლება გახდეს პოეტურ მეტყველებაში გარკვეული სტილისტური ეფექტის მიღწევის საშუალება.

ხმის ჩაწერის ორგანული კავშირი შინაარსთან, სიტყვისა და გამოსახულების ერთიანობა ხმის ინსტრუმენტაციას აძლევს ნათელ გამოსახულებას, მაგრამ მისი აღქმა არ გამორიცხავს სუბიექტურობას. აქ არის მაგალითი ასეევის ლექსიდან "ცურვა":

დაწექით გვერდზე

მხრის დაძაბვა,

მე წინ ვზივარ

თანდათანობით

ტალღას რომ დაეუფლა,

სახალისო გზით

და მსუბუქი წყალი.

და ჩემს უკან

კვალის დატოვების გარეშე,

კულულები

ატარებს წყალს.

გვეჩვენება, რომ w - n-ზე ალიტერაციები ტალღების გასწვრივ სრიალს გადმოსცემს; მუდმივი გამეორება ვბოლო სტრიქონებში იწვევს დახურული ხაზის, წრის იდეას, რომელიც ასოცირდება წყალზე ძაბრებთან. ამაში შეიძლება არ დაგეთანხმოთ...

ასეთი „ბგერით-სემანტიკური მსგავსების“ დადგენა შეიძლება საკმაოდ რთულ ასოციაციებზე იყოს დამყარებული. მაგალითად, პასტერნაკის ხაზებში

შოპენმა დაწერა თავისი ოცნება

მუსიკის სტენდის შავ ჭრილზე -

შეგიძლიათ იხილოთ სიზმრის ფანტასტიკური მონახაზები ხმის გამეორების ახირებულ ნიმუშში და რუსული ფონიკისთვის უჩვეულო ბგერების კომბინაციაში სიტყვა "ლექციონში"

მარშაკის ლექსში "ლექსიკონში" შემდეგი სტრიქონი გრაფიკულია: გრძნობის ნაპერწკლები ციმციმებს მის სვეტებში.აქ არის კომბინაცია, რომელიც ორჯერ მეორდება წათითქოს „მოციმციმეს“ ასახავს.

ბგერის დამწერლობის ხატოვანი ინტერპრეტაციის მიუხედავად, მისი გამოყენება პოეტურ მეტყველებაში ყოველთვის აძლიერებს ლექსის ემოციურობასა და სიკაშკაშეს, ქმნის მისი ბგერის სილამაზეს.

ალიტერაცია ხმის გამეორების ყველაზე გავრცელებული ტიპია. ეს აიხსნება თანხმოვნების დომინანტური პოზიციით რუსული ენის ბგერათა სისტემაში. ენაში მთავარ მნიშვნელობა-განმასხვავებელ როლს ასრულებენ თანხმოვანი ბგერები. მართლაც, თითოეული ხმა ატარებს გარკვეულ ინფორმაციას. თუმცა ექვსი ხმოვანი ამ მხრივ მნიშვნელოვნად ჩამოუვარდება ოცდაჩვიდმეტ თანხმოვანს. შევადაროთ ერთი და იგივე სიტყვების „ჩაწერა“, რომელიც შესრულებულია მხოლოდ ხმოვანთა და მხოლოდ თანხმოვანთა გამოყენებით. კომბინაციების გამოცნობა ძნელია eai, ayuo, ui, eaoნებისმიერი სიტყვა, მაგრამ ღირს იგივე სიტყვების თანხმოვანებით გადმოცემა და ჩვენ შეგვიძლია მარტივად "წავიკითხოთ" რუსი პოეტების სახელები: " დრჟვნ, ბწკვ, ფშხნ, ნკრსვ“.თანხმოვანთა ეს „წონა“ ხელს უწყობს სხვადასხვა სუბიექტურ-სემანტიკური ასოციაციების ჩამოყალიბებას, ამიტომ ალიტერაციის გამომხატველი და ფიგურალური შესაძლებლობები ძალზე მნიშვნელოვანია.

ხმის გამეორების კიდევ ერთი, ასევე გავრცელებული ტიპია ასონანსი.

ასონანსი არის ხმოვანთა გამეორება (დროა, დროა, რქები უბერავს... – პუშკინი). ასონანსი, როგორც წესი, ეფუძნება მხოლოდ ხაზგასმულ ბგერებს, რადგან ხმოვნები ხშირად იცვლებიან დაუხაზავ მდგომარეობაში. ამიტომ, ხანდახან ასონანსი განისაზღვრება, როგორც ხაზგასმული ან სუსტად შემცირებული დაუხაზავი ხმოვანთა გამეორება. ამრიგად, პუშკინის "პოლტავას" სტრიქონებში არის ასონანსები ადა შემდეგ ოშექმენით მხოლოდ ხაზგასმული ხმოვნები: მშვიდი უკრაინული ღამე. ცა გამჭვირვალეა. ვარსკვლავები ანათებენ. ჰაერს არ სურს ძილიანობის დაძლევა.და მიუხედავად იმისა, რომ ბევრ ხაზგასმულ შრიფტში ამ ფონემების ვარიანტები მეორდება, ასოებით გადმოცემული ოჰ ოჰმათი ხმა არ მოქმედებს ასონანსზე.

იმ შემთხვევებში, როდესაც ხაზგასმული ხმოვანები არ განიცდიან ცვლილებებს, მათ შეუძლიათ გააძლიერონ ასონანსი. მაგალითად, „პოლტავას“ სხვა სტროფში მეტყველების ხმა განსაზღვრავს ასონანსს ზე; მას შემდეგ, რაც ამ ხმის ხარისხი არ იცვლება და დაძაბულ მდგომარეობაში ზეხაზს უსვამს ხაზგასმული სიტყვების ფონეტიკურ მსგავსებას: მაგრამ ხანგრძლივი სასჯელის ცდუნებებში, ბედის დარტყმის შემდეგ, რუსეთი გაძლიერდა. ასე მძიმე დამასკი, დამსხვრეული მინა, აჭედებს დამასკის ფოლადი(ბოლო ორ სტრიქონში ასონანსი ჩართულია ზეაკავშირებს ასონანსზე ა). ერთსა და იმავე ტექსტში ხშირად პარალელურად გამოიყენება სხვადასხვა ბგერის გამეორება. Მაგალითად: ცარცი, ცარცი მთელ დედამიწაზე ყველა საზღვრამდე. სუფრაზე სანთელი იწვა, სანთელი იწვა(პარსნიპი). აქ არის ასონანსი ე, და ალიტერაცია მ, ლ, ს, ვ; თანხმოვანთა კომბინაციები მეორდება: მლ, მზე- წმ.. ეს ყველაფერი ქმნის პოეტური სტრიქონების განსაკუთრებულ მუსიკალურობას.

(I.B. Golub, D.E. Rosenthal, "კარგი მეტყველების საიდუმლოებები", M.: საერთაშორისო ურთიერთობები, 1993)

ლიტერატურული ტექსტი არის განსაკუთრებული წესით ორგანიზებული სივრცე. მისი მთავარი ამოცანაა გავლენა მოახდინოს მკითხველის პიროვნების ემოციურ კომპონენტზე, შეეხოს მის სულიერ სამყაროს, შეეხოს ყველაზე შინაგან სიმებს. სილამაზის აღზრდა, სამყაროსადმი სიყვარულის გაღვიძება, მისი სილამაზე, ესთეტიკური ზემოქმედება - ეს ის სახელმძღვანელო პრინციპებია, რომელთაკენაც ისწრაფვიან მხატვრული გამოხატვის ოსტატები.

ენის გამოსახულება

ლიტერატურული ტექსტის ერთ-ერთი ასეთი ორგანიზაციული „ინსტრუმენტი“ არის ასონანსი. ჩვენ შეგვიძლია ვნახოთ მისი გამოყენების მაგალითები ყოველთვის, არც კი ვიცით რა არის ეს. აი, ალექსანდრე ბლოკის ცნობილი სტრიქონები: „ოჰ, გაზაფხული უსასრულოდ და უსასრულოდ / უსასრულოდ და უსასრულოდ, ოცნება...“ როგორ ჟღერს ისინი? ნახატი, თავისუფალი, მელოდიური. როგორც ტკბილი, სუფთა გაზაფხულის ჰაერი. რა ქმნის ამ საოცარ ეფექტს? ასონანსი. მაგალითი იმისა, თუ როგორ შეუძლია იგივეს გამეორებამ გააკეთილშობიროს მეტყველება, ცხადყოფს, რამდენად ეფექტურია ის. ემოციური და ვიზუალური გამოსახულებები, რომლებიც ამ პოეტური ტექნიკის წყალობით იბადება, არის ნათელი, ძლიერი და მართლაც ხელშესახები. ეს ქმნის დეტალებს.

მხატვრული ტექნიკის შესაძლებლობები

ეს არის ის, რაც ასონანსს შესანიშნავს ხდის. იგივე ბლოკის "უცნობი" სახელმძღვანელოს სტრიქონების მაგალითები ნათლად ასახავს ენის სილამაზეს, რუსული სტილის ევფონიას, ლექსის მთავარი გმირის გამოსახულების ამაღლებულ რომანტიზმს: "სუნთქვა სულებითა და ნისლებით / იგი ფანჯარასთან ზის." ამრიგად, მხატვრულ და განსაკუთრებით პოეტურ ტექსტში მნიშვნელოვან როლს ასრულებს მეტყველების არა მხოლოდ სემანტიკური, არამედ ფონეტიკური მხარეც. გამოხატეთ განწყობა, შექმენით ემოციური მესიჯი, გამოავლინეთ ლექსის „ნერვი“, მისი ენერგიული ინტენსივობა - ეს ყველაფერი შეიძლება გაკეთდეს ასონანსით. მისი ორგანიზაციული როლის მაგალითები ადასტურებს ამ მხატვრული ტექნიკის ფართო შესაძლებლობებს.

ფენომენის წარმოშობა

როგორც ვნახეთ, იდენტური ხმოვანი ბგერების გამეორება მეტყველებაში გარკვეულ ფუნქციებს ასრულებს. სიტყვების ოსტატები - ზოგი შეგნებულად, ზოგი ინტუიციურად - ხშირად იყენებენ ამ ტექნიკას პოეზიის ევფონიის, უფრო ნათელი გამოხატვის მისაცემად.ასონანსი ლიტერატურაში სათავეს იღებს ბერძენი რაფსოდისტებისა და მთხრობელ-მუსიკოსებისგან. ტერმინი ჩვენს ენაზე შემოვიდა ფრანგულიდან და ითარგმნება როგორც "თანხმობა". თუმცა, ის უხსოვარი დროიდან არსებობდა რუსულ ფოლკლორსა და ხალხურ სიმღერებში, ვინაიდან თავდაპირველად დამახასიათებელი იყო ჩვენი ფონეტიკური სისტემისთვის. კლასიკური ასონანსი - პოეზია, უფრო სწორად ლერმონტოვის პოეტური სტრიქონები ბოროდინოდან, რომელიც ასახავს ხალხური მეტყველების ხმის სტრუქტურას: "ჩვენი ყურები ჩვენს თავზეა ...".

ტერმინოლოგიის საკითხზე

თუმცა, ამ ფენომენის ბუნება ორმაგია. ლიტერატურულ კრიტიკაში, როგორც წესი, ეს გაგებულია, როგორც არა მხოლოდ იდენტური ხმოვანთა გამოყენება ერთმანეთის გვერდით მდგომ სიტყვებში და მიმდებარე სტრიქონებში, ანუ ბგერითი წერა, არამედ ბოლო მარცვლების თანხმობა, ანუ რითმები. მართალია, შემოთავაზებულია ზუსტად იგივე ხმოვანთა გათვალისწინება, მაგრამ თანხმოვნები შეიძლება არ ემთხვეოდეს. ამ მხრივ პოეზიაში ასონანსის მაგალითები ასე გამოიყურება: "წვიმა - გელოდებით", "ბრძოლა - სიყვარული", "მიეცით - დიახ" და ა.შ. ეს არის ე.წ. მათ განსაკუთრებით ხშირად შეხვდებით მაიაკოვსკის პოეზიაში.

ასონანსის როლი

ასე რომ, ალიტერაცია და ასონანსი არის მაგალითები იმ მნიშვნელოვანი როლისა, რომელსაც ბგერის მწერლობა ასრულებს პროზაში და განსაკუთრებით პოეტურ მეტყველებაში. ეს ხერხები შესაძლებელს ხდის ლიტერატურული ტექსტების სემანტიკური ცენტრების, საკვანძო სიტყვების ე.წ. აქ არის ცნობილი ესენინი: "არ ვნანობ, არ ვრეკავ, / ოქროში გამხმარი..." ხმოვანთა "e", "u/y" და თანხმოვნების "l", "ch", "n" ერთობლიობა იძლევა სტრიქონებს იმ ცნობილ სინაზესა და მელოდიას, რომლითაც ცნობილია ესენინის პოეზია. და არასრული რითმა „ტირილი-დატვირთული“ არ აფუჭებს საერთო შთაბეჭდილებას, არამედ შეესაბამება მას. ხმის დამწერი საშუალებების ურთიერთქმედების კიდევ ერთი თვალსაჩინო მაგალითია მარშაკის საბავშვო ლექსები: ”ლურჯ ცაზე / გავიდა ჭექა-ქუხილი...” ხმოვანი თანხმოვნების გამეორება ”რ” - მოძრავი, ხმოვანი, კომბინაციაში. მეორდება „ო“, საოცარი სიზუსტით ბაძავს ველური ელემენტების ხმებს. მთელი ლექსის კონტექსტში - მხიარული, მხიარული, მხიარული და ეს ხმები აღიქმება არა საგანგაშო, ფრთხილი, არამედ სიცოცხლის დამადასტურებელი. და სრულიად განსხვავებული შთაბეჭდილება ჩნდება ბლოკის "ქარხნის" კითხვისას. პირველივე ფრაზა ასონანსით „ო“ ქმნის ერთგვარ მტკივნეულ დაძაბულობას, უსიამოვნო და ავისმომასწავებელს: „სახლში, ფანჯრები ზოლილია...“. გარდა ამისა, პოეტურ ტექსტში ჩაძირვისას ძლიერდება სასოწარკვეთისა და უიმედობის ატმოსფერო. თავდაპირველად დაყენებული სწორი ტონი დაეხმარა ბლოკს გამოეჩინა ნაწარმოების თემა და იდეა არა მხოლოდ ფიგურალურ, სემანტიკურ დონეზე, არამედ საკვანძო სიტყვების ხმოვანი გარსის მეშვეობით. რა დასკვნის გაკეთება შეიძლება მოცემული მაგალითებიდან? ისეთი, რომ ასონანსი პოეტური ენობრივი გამომსახველობის უძლიერესი საშუალებაა.

ასონანსი და რიტმი

დამახასიათებელია, რომ ასონანსი თანდაყოლილია ძირითადად ვერსიფიკაციის სილაბურ სისტემაში. შესაბამისად, ის ასევე თამაშობს ორგანიზაციულ-განმსაზღვრელ როლს. ხმოვანთა გარკვეული რაოდენობა ხომ ინდივიდუალურად და მთლიანად ლექსის რიტმულ ნიმუშს ქმნის. ამ მხრივ, ასონანსი შეიძლება შევადაროთ მუსიკას. გარდა ამისა, ბგერის დამწერლობის ფენომენი ურთიერთკავშირშია ხმოვანთა ბგერების სიგრძესთან. მათი შეღებვა გარკვეულ განწყობაზე არ არის მუდმივი. სხვა ბგერების გარშემო არსებული გარემო მათზე თავის გავლენას ახდენს. სავარაუდო რითმები, რომლებიც სულ უფრო პოპულარული ხდება თანამედროვე პოეზიაში, შეიძლება მთლიანად არ შეესაბამებოდეს კლასიკურ ჰარმონიას, მაგრამ ისინი მატებენ დინამიკას და ენერგიას რიტმს და მოძრაობას. და ამავდროულად მათ შეუძლიათ დაეხმარონ, მაგალითად, გონებრივი უთანხმოების, დისონანსის, ორმაგობისა და სასოწარკვეთის მდგომარეობის გადმოცემაში, რომელიც აჭარბებს ავტორს და მის ლირიკულ გმირს. ეს ნიშნავს, რომ ეს მხატვრული ტექნიკა, გარდა მისი მთავარი დანიშნულებისა, არის „პოეტური სამზარეულოს“ თითქმის უნივერსალური ინსტრუმენტი. ის მრავალფუნქციურია, ამიტომ, ამ თვალსაზრისით, ასონანსის გამოყენებას გვირჩევდნენ ჩვენი პოეტები, როგორებიც არიან ტრედიაკოვსკი, სუმაროკოვი, დერჟავინი. ლიტერატურული ოსტატობის განვითარებამ გააუმჯობესა და დახვეწა ტექსტის ხმის ორგანიზების არა მხოლოდ პირდაპირ, არამედ ირიბად გამოყენების უნარი. თუ რომელიმე ნიჭიერი მწერლის შემოქმედებით ლაბორატორიას ჩახედავთ, მის ნახატებს შეისწავლით, მიხვდებით, რა ტიტანურ საქმეს აკეთებს, სწორედ იმ სიტყვებს ირჩევს, იმ ხმოვან გარსს, რომელიც ოპტიმალური იქნება მოცემული ნაწარმოებისთვის.

ალიტერაციაამ სიტყვის ფართო გაგებით არის თანხმოვანთა ან ხმოვანთა ბგერების გამეორება მჭიდროდ განლაგებული ხაზგასმული მარცვლების დასაწყისში: Doom არის ბნელი და ღრმა, ვიდრე ნებისმიერი ზღვის დინგი (W. Auden). ალიტერაციას ასევე უწოდებენ საწყისი ასოების გამეორებას: აპტ ალიტერაციის ოსტატურ დახმარებას (ჩ. ჩერჩილი).

ინგლისური პოეტური ტრადიციისთვის ალიტერაცია განსაკუთრებით მნიშვნელოვანია, რადგან ანგლო-საქსური ლექსი იყო ალიტერატიული. თანამედროვე პოეზიის რითმის მსგავსად, ალიტერაცია ემსახურებოდა არა მხოლოდ ინსტრუმენტს, არამედ იყო ლექსის მეტრიკული კომპოზიციის ორგანიზების ტექნიკა. გავრცელდა ბუნებრივად. თითოეულ ხაზს ჰქონდა ოთხი ხაზგასმა, ხაზს შორის მარცვლების რაოდენობა იყო თვითნებური. ალიტერაცია შერწყმული იყო ცეზურასთან. თავის ფუნდამენტურ კვლევაში ვ.მ. ჟირმუნსკი ცეზურას განსაზღვრავს, როგორც ლექსის მეტრიკულად სავალდებულო მონაკვეთს, ე.ი. „რიტმის მოძრაობის შეწყვეტა, წინასწარ განსაზღვრული, როგორც ლექსის სტრუქტურის ზოგადი კანონი, როგორც მეტრული სქემის ელემენტი; ცეზურა ლექსს ორ ჰემისტიკად ყოფს, ე.ი. უმაღლესი რიგის მეტრიკული სერია - ნაკლებად ვრცელ მეტრულ ჯგუფებად, თანაბარი ან არათანაბარი, გაერთიანებულია

ურთიერთდაკავშირებული და ამავე დროს ერთმანეთის წინააღმდეგი“ 1. ხაზი კეზურას მიერ იყოფა ორ ჰემისტიჩად, თითოეულ ჰემისტიკაში ორი სტრესით. მეორე ჰემისტიკის პირველი ხაზგასმული მარცვალი ალიტერირებული იყო ერთი ან უფრო ხშირად პირველის ორი ხაზგასმული შრიფტით, რითაც ხაზს უსვამს ლექსში დომინანტურ მეტრულ ხაზს. ვ.მ. ჟირმუნსკი ანგლო-საქსური პოეზიის ალიტერაციას განიხილავს, როგორც თავდაპირველი რითმის განსაკუთრებულ ტიპს და ასახავს კანონიკური დასასრულის რითმის გაჩენას ამ პერიოდში 2.

ეს, ვ.მ. ჟირმუნსკი, ემბრიონული რითმა არის არარეგულარული, ხშირად მიახლოებითი (რიმეოიდი) და გვხვდება ჰემისტიკის შუა და ბოლოს (ცეზურა რითმა).

ალიტერაციისა და ცეზურული რითმის ერთობლიობა, ხან ზუსტი და ხან მიახლოებითი, წარმოდგენილია კინევულფისა და მისი სკოლის სულიერ ეპოსში (IX საუკუნე). ვ.მ. ჟირმუნსკიმ მოჰყავს ნაწყვეტი ლექსიდან „ფენიქსი“, რომელიც აღწერს მიწიერ სამოთხეს, რომელშიც არც ზამთარია თავისი თოვლით და არც წვიმით, ის ყოველთვის კარგია და იქ ყვავილები ყვავის.

ჩვენ წარმოგიდგენთ ამ პასაჟს ოდნავ უფრო სრულყოფილი ფორმით, რათა დავანახოთ, რამდენად არარეგულარულია ცეზურას რითმა:

Ne maeg baer ren ne snaw, ne forstes fnaest, ne fyres blaest, ne haegles hryre, ne hrimes dryre, ne sunnan haetu, ne sincaldu, ne wearm weder, ne winter-scur wihte gewyrdan; ac se wong seoma9 eadig და ansund. არის baetaebele lond blostmum geblowen.

პროსოდიული ტექნიკის მრავალფეროვნების დიდი ოსტატი, ვ. მისი რიტმი დაკავშირებულია ზღვის ტალღასთან და მოგვაგონებს ბეო-ვულფს, მეტრიკა კი იგივეა, რაც ძველ ლექსებში. მეზღვაურიდა მოხეტიალე:

ჩვენი გრძელი კოლონა

დაუღალავი თოლიებივით მოტრიალდა ჩრდილოეთისაკენ

მოქსოვე სიკაშკაშის წყლის ქსელები

და სევდიანი ხმა. უგრძნობი ოკეანე. მილები გონების გარეშე, კვნესოდა მთელს ჩვენს შემოზღუდულ სიცილს და ჩვენი სიმღერების ქვემოთ იყო ყრუ სიღრმეები, უსიყვარულობის ბუნაგები...

(ვ. აუდენი)

დ.თომას ლექსებში არის სპეციალურად უელსური ტიპის ალიტერაცია 1, რომელსაც cynghanedd ჰქვია და რომელშიც ერთი სტრიქონი შეიცავს ორ სიმეტრიულ ალიტერაციას: გაღვიძება ჩემს სმენაზე ნავსადგურისა და მეზობელი ხისგან (w - h - h - w). ან როგორც მის ცნობილ ლექსში ბავშვობის მოგონებებით Fern Hill:

ანთებული სახლის ზემოთ და გახარებული, როგორც ბალახი იყო მწვანე... და ერთხელ ძირს უფლისწულად მქონდა ხეები და ფოთლები... და მწვანე და ოქროსფერი, მონადირე და მწყემსი ვიყავი...

თანამედროვე პოეზიაში ალიტერაცია არა წამყვანი, არამედ დამხმარე საშუალებაა. მისი როლი ექსპრესიულია - ალიტერირებული სიტყვები ხაზს უსვამს ყველაზე მნიშვნელოვან ცნებებს. მის კრებულში მოთავსებულ იმავე უ. ოდენის ერთ-ერთ ლექსში შფოთვის ხანა,ომის დროს ნიუ-იორკში ბარში ოთხი ადამიანი შეხვდა ერთმანეთს და საუბრობდნენ. ალიტერაციის წყალობით, მკითხველის ყურადღება ეთმობა მომხსენებელთა ნაკლოვან მსოფლმხედველობას:

ჩვენ გვირჩევნია ვიყოთ დანგრეული, ვიდრე შევიცვალოთ, გვირჩევნია მოვკვდეთ ჩვენი შიშით, ვიდრე ავიდეთ მომენტის ჯვარზე და მივცეთ საშუალება მოკვდეს ჩვენი ილუზიები.

ასონანსი,ან ვოკალური ალიტერაცია,არის ხაზგასმული ხმოვანთა გამეორება სტრიქონის ან ფრაზის შიგნით ან მის ბოლოს არასრული რითმის სახით.

პერკუსიური, ძირითადად ხმოვანი ბგერების გამეორების სახით ასონანსი ფართოდ გამოიყენება ე. პოს უკვე აღნიშნულ ლექსში „The Raven“:

"...უთხარი ამ სულს, თანსევდიანად დატვირთული, თუ შორეულ ეიდენში ჩავკრავ წმიდა ქალწულს, რომელსაც ანგელოზები ლენორს ასახელებენ - იშვიათ და გაბრწყინებულ ქალწულს, რომელსაც ანგელოზები ლენორს ასახელებენ?

გარდაცვლილი საყვარლის კაშკაშა გამოსახულება აქ გადმოცემულია გაბრწყინებული ქალწულის ეპითეტით, რომელიც უზარმაზარ ექსპრესიულ და ემოციურ დატვირთვას ატარებს. მისი სტილისტური ფუნქციის განხორციელებას მხარს უჭერს ტექნიკის მთელი კონვერგენცია; მათ შორის ფონეტიკურ დონეზე მნიშვნელოვან როლს ასრულებს ასონანსი დიფთონგის მრავალჯერადი გამეორების სახით. მწუხარებიდან იმედზე გადასვლა - სამოთხეში საყვარელ ადამიანთან ჩახუტებაზე ოცნება - გადმოცემულია ამ სტროფის მსუბუქი ჟღერადობით, რომელიც კონტრასტშია დანარჩენი ლექსის ბნელ, ავისმომასწავებელ შეღებვასთან. იმედის მორცხვი სხივისგან განსხვავებით, საკვანძო სიტყვა არასოდეს განსაკუთრებით მძაფრად გამოხატავს უიმედო სასოწარკვეთას.

რითმა

რითმა არის ხმის რეგულარული გამეორების განსაკუთრებული ტიპი, კერძოდ ბგერათა მეტ-ნაკლებად მსგავსი კომბინაციების გამეორება სტრიქონების ბოლოებში ან ლექსების სხვა სიმეტრიულად განლაგებულ ნაწილებში, რომელიც ასრულებს ორგანიზებულ ფუნქციას სტროფიკულ კომპოზიციაში.

რითმას, შესაბამისად, აქვს ორმაგი ბუნება: როგორც ნებისმიერი ევფონიური ბგერის გამეორება, ის არის ინსტრუმენტაციის ფაქტი და, როგორც რეგულარული გამეორება, ასრულებს კომპოზიციურ ფუნქციას.

აკადემიკოსი ვ.მ. ჟირმუნსკი კომპოზიციურ ფუნქციას რითმის 1-ის ყველაზე არსებით თვისებად მიიჩნევს. ამავე ნაწარმოებში იგი იძლევა კომპოზიციის განმარტებას, რომელიც საოცარია თავისი სიმარტივით და ელეგანტურობით: „კომპოზიცია არის ნებისმიერი მასალის მხატვრულად ლოგიკური განაწილება სივრცეში ან დროში“ 2 .

რითმის კომპოზიციური როლი არის ლექსის ბგერითი ორგანიზაცია; რითმა აერთიანებს სტრიქონებს, რომლებიც ქმნიან ერთ აზრს სტროფებად, ლექსის რიტმს უფრო ხელშესახებ ხდის და ხელს უწყობს პოეტური ნაწარმოების დასამახსოვრებლად.

იმავე ნაშრომში, რომელიც ზემოთ აღინიშნა ვ.მ. ჟირმუნსკი, რითმის ისტორიის მიკვლევით, გვიჩვენებს, რომ X-XII საუკუნეების ანგლო-საქსონურ პოეზიაში. და შუა ინგლისურ პერიოდში, ალიტერაცია საორგანიზაციო პრინციპიდან გახდა ინსტრუმენტული ინსტრუმენტების არჩევითი ელემენტი, ხოლო რითმა, თავდაპირველად ასევე არჩევითი,

სულ უფრო და უფრო გავრცელებული ხდება. მკაცრი და სავალდებულო: რითმა, როგორც მეტრიკული კომპოზიციის მუდმივი მოწყობილობა, ინგლისურ პოეზიაში მხოლოდ მე-14 საუკუნის ბოლოს დამკვიდრდა.

იმისათვის, რომ გავიგოთ რითმის ადგილი მხატვრული საშუალებების სისტემაში, აუცილებელია განიხილოს იგი გამეორების ერთ-ერთ სახეობად, შეკრულობის ერთ-ერთ სახეობად და ნორმიდან გადახრის ერთ-ერთ სახეობად. ამრიგად, რითმის შესწავლა დაკავშირებული იქნება ზოგიერთ ზოგად თეორიულ საკითხთან, რომელიც უკვე განვიხილეთ ზემოთ.

აუდიო მეორდება - ერთ-ერთი წამყვანი თვისება, რომელიც განასხვავებს პოეზიას პროზისგან. „სტროფების სერიები გაერთიანებულია ერთი, რამდენიმე ან ყველა სტრუქტურული ელემენტის სტაბილური გამეორების ერთობით“ 1 . გამოარჩევენ ევფონიური და მეტრული გამეორებები.რითმა მიეკუთვნება გამეორების ევფონიურ ტიპებს, რომლებიც ასევე მოიცავს ალიტერაციას, რეფრენს, ასონანსს, დისონანსს, ანაფორას, ეპიფორას, პარონომაზიას და პარალელურ კონსტრუქციებს. მეტრული გამეორებები არის ფეხი და მისი მრავალჯერადი გამეორება (ზომა) და სტროფი.

დეკოდირების სტილისტიკისთვის ძალზე მნიშვნელოვანია, რომ რითმა პოეტური შეერთების ერთ-ერთი მთავარი სახეობაა, ე.ი. მსგავსი ელემენტების გამოყენება მსგავს პოზიციებზე, რაც სტრუქტურულ მთლიანობას ანიჭებს მთელ სამუშაოს ან მის დიდ სეგმენტს.

რითმის, როგორც საბოლოო თანხმოვნების საკმაოდ გავრცელებული განმარტება არაზუსტია. მართლაც, ყველაზე ხშირად ისინი რითმობენ, ე.ი. ბგერაში ემთხვევა, კერძოდ, სტრიქონების ბოლოები, დაწყებული ბოლო ხაზგასმული მარცვლიდან, მაგრამ ასევე შესაძლებელია რითმები ხაზის შუაში (კესურა), სტრიქონის დასაწყისში (თავის რითმები) და აკრომონოგრამები.

რითმის პოზიცია ლექსსა და სტროფში ექვემდებარება ამა თუ იმ ნიმუშს. რითმები გამოირჩევა ვერტიკალური განლაგებით მიმდებარე (aa, bb), ჯვარი (ab, ab) და გარშემორტყმული(აბ, ბა). ასევე მნიშვნელოვანია აღინიშნოს მანძილი რითმით დაკავშირებულ ლექსებსა და ერთი რითმით დაკავშირებულ ლექსებს შორის. სილაბური მოცულობის მიხედვით რითმები იყოფა მამაკაცის(ხაზგასმა ბოლო მარცვალზე), ქალთა(ხაზს უსვამს ბოლო მარცვალს) და დაქტილური(ბოლოდან მესამე მარცვალზე აქცენტი). ინგლისურ ლექსს, დაბოლოებების და მშობლიურ სიტყვებში გაბატონებული ერთმარცვლის შემცირების გამო, მამაკაცური რითმები ახასიათებს.

პოზიციების ერთგვაროვნება შეიძლება განსხვავებული იყოს: ლექსში პოზიციის მსგავსების მიხედვით განასხვავებენ ბოლო რითმებს, შიდა რითმებს, საწყისი რითმებს (იშვიათი ტიპი) და რითმიან აკრომონოგრამებს.

რითმების ბოლო პოზიცია კარგად არის ცნობილი და არ საჭიროებს ახსნას. შინაგანი რითმები შეიძლება ილუსტრირებული იყოს გილბერტისა და სალივანის იუმორისტული ლექსიდან „იოლანტა“ შემდეგი მონაკვეთით:

როცა იტყუები გაღვიძებულისაწყალთან ერთად თავის ტკივილიდა განსვენება არის

ტაბუდადებული შფოთვით, ვფიქრობ, თქვენ შეიძლება გამოყენებანებისმიერ ენაზე თქვენ აირჩიადანებება

უწესობის გარეშე.

შინაარსის ყოველდღიურობა ამ შემთხვევაში ეწინააღმდეგება გრძელ ხაზებს, რომლებიც ჩვეულებრივ ასოცირდება ამაღლებულ ტონთან. შიდა რითმები არღვევს სტრიქონის სიგრძეს და ქმნის წინააღმდეგობას მის დაწერილსა და ჟღერადობას შორის. ამ კონტრასტების კომბინაცია იწვევს კომიკურ ეფექტს და ირონიულ მნიშვნელობას.

ამ რითმის ვარიანტია ირონიული რითმა, რომელიც აკავშირებს კეზურას წინა სიტყვას სტრიქონის ბოლო სიტყვასთან:

ოჰ! კერძო ბუფონიარის მსუბუქი გულის ლოონი

თუ მოუსმენთ პოპულარულ ჭორებს;

დილიდან საღამომდე ის ისეთი მხიარული და ნათელია,

და ის ბუშტებს ჭკუით და კარგი იუმორით!

(W.S. Gilbert. გვარდიის იეომანი)

საწყისი, ან თავი,ზოგჯერ უწოდებენ რითმებს, რომლებიც აკავშირებს ერთი სტრიქონის დასასრულს მეორის დასაწყისთან. მათთვის კიდევ ერთი, უფრო განსაკუთრებული სახელია რითმული აკრომონოგრამა. აკრომონოგრამაარსებობს ლექსიკურ-კომპოზიციური მოწყობილობა * - სილაბური, ლექსიკური ან რითმის გამეორება ხაზების შეერთებისას. ლექსიკურ აკრომონოგრამასაც უწოდებენ პიკაპი, ანადიპლოზიდა ერთობლივი,მაგრამ ამ შემთხვევებში მნიშვნელოვანია გამეორება და არა მისი მდებარეობა ხაზების შეერთების ადგილზე.

სხვადასხვა რითმის პოზიციების კომპლექსურ შერწყმას ლიტერაციასთან ერთად ვხვდებით ლ. მაკნეისის 1938 წელს დაწერილ ლექსში, რომელიც იძლევა ფართო ფილოსოფიურ განზოგადებას და ავლენს მძიმე წინათგრძნობას მისი თაობის ბედზე. ხმის გამეორება იქმნება ტექსტის მიმდებარე ნაწილებში იმავე ჯგუფების მიერ

იგივე ან მსგავსი ხმები, ხაზს უსვამს მნიშვნელობას და ხაზს უსვამს გამოსახულებებს.

მზის შუქი ბაღზე

მზის შუქზე ბაღი გამკვრივდებადა გაცივდება, ჩვენ ვერ მოვახდენთ წუთს მის ოქროს ბადეებში გალიაში, როცა ყველაფერს ეუბნებიან, რომ არ შეგვიძლია ვეხვეწო პატიება.

ჩვენი თავისუფლება, როგორც თავისუფალი შუბები

მიღწევები მისი დასასრულისკენ;

დედამიწა აიძულებს, მასზე

სონეტები და წინადადებები მცირდება;

და მალე ჩემო მეგობარო,

დრო არ გვექნება ცეკვავს.

ცა კარგი იყო მფრინავი Defyingეკლესიის ზარები და ყოველი ბოროტება რკინის სირენადა რას ამბობს: დედამიწა აიძულებს, ჩვენ ვკვდებით, ეგვიპტე მომაკვდავი.და არ ელოდება პატიება, გამაგრებულიგულში ისევ, მაგრამ მოხარული ვარ, რომ დაჯდა ჭექა-ქუხილის ქვეშდა წვიმს შენთან ერთად და მადლობელი ვარ მზის შუქისთვის ბაღი.

ლექსი ჟღერს ერთგვარ შეჯამებად 30-იანი წლების პოეტებისთვის, რომელთაგან ერთ-ერთი იყო L. McNeice. რთული რითმის სქემა აკავშირებს მას ერთ სტრუქტურაში. თითოეული სტროფი რითმებს აბება. უფრო მეტიც, სიტყვები ბაღი და შეწყალება ქმნის ჩარჩოს რითმს პირველ და ბოლო სტროფებში, მაგრამ საპირისპირო თანმიმდევრობით. გარდა ამისა, რითმები a და c მეორდება როგორც სათავე რითმები: ბაღი - გამკვრივდება, მასზე - სონეტი.

ძალიან რთული და დახვეწილი გამეორებები, როგორიცაა აკრომონოგრამები, გამოიყენა ჯ. ბარკერმა თავის საქმეში. ელეგია ესპანეთში.

ბოროტება ხელს ასწევს და ყვავილების თავებს შემოდგომა- ფერმკრთალიგმირის, რომელიც ებროს სისხლდენას

სასჯელი რითმა, რომელიც აერთიანებს ჰომონიმებს. რთული რითმის კომიკური და ირონიული ეფექტი ჩანს ს. სმიტის შემდეგ სიმღერაში:

ოჰ შეყვარებულები ჭეშმარიტი

და სხვებიც

ვისი საუკეთესოა მხოლოდ უკეთესი,

Მიიღე ჩემი რჩევა

მოერიდეთ კომპრომისს:

დაივიწყე იგი და დაივიწყე იგი.

ეს კომიკური, მხიარული სიმღერა იმის შესახებ, რომ კომპრომისები მიუღებელია სიყვარულში და უნდა იხელმძღვანელო "ყველა ან არაფერი" პრინციპით, ლექსისა და რითმის ფორმის წყალობით მხიარულად და მხიარულად ჟღერს. ზუსტი რითმები აქ იკვეთება დისონანსებითა და რთული რითმებით, რომლებიც ხვდებიან თითოეული სტროფის მესამე და მეექვსე სტრიქონებში. რითმის სქემა მეორდება თითოეულ სტროფში და ესეც უნდა ჩაითვალოს aabccb შეერთებად.

რითმას გამეორებად და შეერთებად რომ მივიჩნიოთ, ვნახოთ, რა გაგებით შეიძლება ჩაითვალოს რითმა განსხვავება ტრადიციულ და სიტუაციურ აღმნიშვნელს შორის. ეს განსხვავება შეიძლება მოხდეს ორი განსხვავებული გზით: შეიძლება მოიხსნას ენის ნორმაში არსებული შეზღუდვები ან, პირიქით, დამატებითი შეზღუდვები დაწესდეს შეტყობინების სტრუქტურაზე.

ჩვენ ვაკვირდებით არსებული შეზღუდვების მოხსნას სხვადასხვა ბილიკებზე და ზემოთ განხილულ ნახევრად აღნიშნულ სტრუქტურებში.

რითმა მეორე ტიპის ნათელი მაგალითია, ე.ი. შეზღუდვების დამატება. რითმა არ არღვევს წინადადების მონიშვნას; აქ მნიშვნელოვანია, რომ რითმა შემოაქვს დამატებითი შეზღუდვები, რომლებიც ხდება მოცემულ შეტყობინებაში მიღებული კოდის დამატებითი წესები, მისი სპეციფიკური მუდმივი, რომელიც განასხვავებს მას სხვა შეტყობინებებისგან. ცხადია, რომ ორივე ტიპის ნორმიდან გადახრები ერთსა და იმავე ლექსში შეიძლება გაერთიანდეს.

ეს კომბინაცია შეიძლება ნახოთ W. Auden-ის ლექსში:

გადაიტანეთ იგი წყალზე

გადაიტანეთ იგი წყალზე,

და დააყენე იგი ხის ქვეშ, სადაც ჭაღარა თეთრდება მთელი დღე და ღამე,

და ყოველი კვარტალის ქარები სასიამოვნოდ, სასიამოვნოდ მღერიან სიყვარულს.

თითზე ოქროს ბეჭედი დაუდე

და დააჭირე მას გულთან ახლოს, სანამ ტბაში თევზები იღებენ კადრებს,

და ბაყაყი, ეს სანგური მომღერალი, სასიამოვნოდ, სასიამოვნოდ, სასიამოვნოდ მღერის სიყვარულს.

ქუჩები ყველა შენს ქორწინებას მოერევა,

სახლები მრგვალდება, რომ გამოიყურებოდეს, მაგიდები და სკამები შესაფერის ლოცვებს ამბობენ,

და ცხენები, რომლებიც თქვენს ეტლს ხატავენ, სასიამოვნოდ, სასიამოვნოდ, სასიამოვნოდ მღერიან სიყვარულს.

რითმის სქემით კოდზე დაწესებული შეზღუდვები საკმაოდ რთულია. რეფრენი ასო R-ით რომ დავასახელოთ, შეგვიძლია დავწეროთ ასე: abcaR. ყოველი სტროფის პირველი და მეოთხე სტრიქონები ე.წ. ქალური რითმებით (ხაზგასმულია წინაბოლო მარცვალზე): წყალი - მეოთხედი, თითი - მომღერალი, ქორწინება - ხოცვა-ჟლეტა. სტროფში მათი პოზიციის მიხედვით, ეს არის ფართო რითმები. ამრიგად, რეფრენი აჩვენებს სტროფების საზღვრებს და თითოეულ სტროფს მთლიანობას ანიჭებს მოცული რითმა და აკრომონოგრამა მესამე სტრიქონში (თეთრი - ღამე, ტბა - აიღე, სკამი - ლოცვა) მამრობითი, დახურული (თანხმოვანებით დამთავრებული) რითმებით. .

წმინდა ფონეტიკური მხარეზე დაწესებული შეზღუდვები რიტმულ-სინტაქსური თვალსაზრისითაც აკავშირებს ლექსს. რაც შეეხება სიტყვების თავსებადობას, პირიქით ხდება, ე.ი. ჩვეულებრივი შეზღუდვების მოხსნა. შეზღუდვების ასეთი მოხსნა უკვე შევნიშნეთ წინა თავებში, ბილიკებისა და ნახევრად მონიშნული სტრუქტურების შესწავლისას. სიყვარულის ამ მხიარულ საგაზაფხულო ჰიმნში, შეზღუდვების მოხსნა ქმნის ნათელ, იუმორისტულ გამოსახულებებს: მტრედები, ქარები, ბაყაყები და ცხენები ტკბილად მღერიან სიყვარულზე, სახლები უხვევენ ქორწილს და მაგიდები და სკამები ამბობენ ლოცვებს ამ შემთხვევისთვის. სინტაქსურად, პოემის ყველა სტრუქტურა არის სტრუქტურები, რომლებიც აღინიშნება: NP + VP (არსებითი ფრაზა + ზმნური ფრაზა), მაგრამ სიტყვიერი ფრაზები "იმღერე სიყვარულზე", "იკითხე ლოცვა" ჩვეულებრივ შერწყმულია ანიმაციურ არსებით სახელებთან - პირთა სახელებთან. ლექსიკური და სემანტიკური შეთანხმების ყველა ამ პირობის დარღვევა ქმნის მხიარული ბუნტის შთაბეჭდილებას.

§ 5. რიტმი

რიტმი ნებისმიერ ერთგვაროვან მონაცვლეობას ეწოდება, მაგალითად, აჩქარება და შენელება, ხაზგასმული და დაუხაზავი შრიფტები და თუნდაც სურათების, აზრების გამეორება და ა.შ. ა.კვიატკოვსკი განსაზღვრავს რიტმს, როგორც „მოძრაობის რაოდენობრივი ჯგუფის პერიოდული გამეორების ტალღისმაგვარ პროცესს მის თვისობრივ მოდიფიკაციებში“. ლიტერატურაში რიტმის სამეტყველო საფუძველია სინტაქსი 1.

რიტმს დიდი მნიშვნელობა აქვს არა მარტო მუსიკისა და პოეზიისთვის, არამედ პროზაშიც. მაგრამ თუ პოეზიაში რიტმი განუყოფელია მეტრიკისაგან, ე.ი. სტრესზე დაფუძნებული სხვადასხვა პოეტური მეტრი, შემდეგ პროზაში სიტუაცია გარკვეულწილად განსხვავებულია. პროზის რიტმი, უპირველეს ყოვლისა, ემყარება სურათების გამეორებას, თემების გამეორებას და ტექსტის სხვა დიდ ელემენტებს, პარალელურ კონსტრუქციებს, წინადადებების გამოყენებას ერთგვაროვან წევრებთან და განმარტებების სპეციფიკურ მოწყობაზე. X. გროსი თვლის, რომ პოეზია განსხვავდება პროზისგან ფონეტიკური და ზოგადად რიტმული საშუალებების უფრო ინტენსიური გამოყენებით განწყობის გადმოსაცემად, გონებრივი და ფიზიკური სტრესის, მღელვარების, სხვადასხვა ემოციებისა და შეგრძნებების, დაძაბულობისა და დასვენების მონაცვლეობით 3. რიტმი შეიძლება ეხებოდეს არა მხოლოდ ემოციურ სფეროს - მას შეუძლია გააძლიეროს ავტორის აზროვნებისა და გონების მატარებლის აღქმა. X. გროსი ადარებს ჯ. ჯოისისა და ჯ. ოსტინის პროზას და აჩვენებს, რომ მიუხედავად იმისა, რომ პირველის ხმის ორგანიზაცია ახლოსაა პოეტურთან და დაფუძნებულია ბგერების მონაცვლეობაზე, ხაზგასმული და დაუხაზავი, გრძელი და მოკლე ხმოვნები, ალიტერაცია და ა.შ. ჯ.ოსტინში მკითხველი ტკბება აზროვნების რიტმით.

პროზის რიტმი უფრო რთული აღსაქმელია, ვიდრე პოეზიის რიტმი, მაგრამ პროზაშიც კი შეიძლება დაფიქსირდეს თანაზომიერი ელემენტების ერთგვაროვანი მონაცვლეობა, რაც გავლენას ახდენს მკითხველის ემოციურ აღქმაზე, თუმცა ეს არ ჩანს თვალით, როგორც მონაცვლეობა. ელემენტები პოეზიაში. მოდით მივყვეთ მჭიდრო კავშირს რიტმულ და ემოციურ სტრუქტურას შორის რ. ალდინგტონის რომანიდან "გმირის სიკვდილი".

იქ ანათებდა ველური ნარცისის რბილი, თხელი ყვითელი საყვირი; ნარცისს, რომელსაც აქვს თეთრი ფურცლების წვეტიანი ღერო, ოქროს თავის გამოსაჩენად; და უფრო მდიდრული ორმაგი ნარცისი, რომელიც დანარჩენ ორთან შედარებით, ფლორიზელსა და პერდიტას შორის გამოჩენილ ვაჭარს ჰგავს. იყო მრავალთავიანი ჯონკილები, კრემისებური და სქელი სურნელოვანი; ვარსკვლავებით მოჭედილი ნარცისი, ისეთი ფხიზლად მყოფი თავის გრძელ, წვრილი, ხისტი ღეროზე, ისეთი მკვეთრი თვალებით, ისე განსხვავებით ტანჯული ახალგაზრდობისგან, რომელიც აუზს უყურებს; ჰიაცინტის-ლურჯი მყიფე სკილი თითქმის დაიკარგა აყვავებულ ბალახებში; და ჰიაცინტი, ცისფერი, თეთრი და წითელი, თავისი მყარი, სქელი ღეროებით და უთვალავი ზარებით, რომლებიც ახვევენ ღია წერტილებს, მათ შორის იდგნენ ტიტები - წითელი, მუქი ღვინის წვრილი აფეთქებული ბუშტებივით; ყვითელი, უფრო თასის მსგავსი, უფრო მგრძნობიარედ გახსნილი მონდომებული ფუტკრების რბილი ბეწვის შესვლისთვის; დიდი ფერადი ოქრო და წითელი, კეთილშობილი და ბნელი, როგორც ესპანეთის სამეფო დროშა.

ამ მონაკვეთის რიტმი შედგება სხვადასხვა დონის ელემენტების დაახლოებით თანაბარი ინტერვალებით გამეორებებისგან: ანალოგიურად აგებული სინტაქსური კომპლექსები, მსგავსი სინტაგმები მეორდება, სიტყვები მეორდება, ბგერები მეორდება. ამ თანაბარი ელემენტების მონაცვლეობა აქ დიდწილად ხორციელდება ეპითეტების განსაკუთრებული მოწყობის გამო, რაც მკითხველს ეხმარება თავის წარმოსახვაში აღადგინოს ინგლისის გაზაფხულის ყვავილების სილამაზე. აღქმის ბუნება მოტივირებულია: გაზაფხულის ყვავილები ნაჩვენებია ახალგაზრდა მხატვრების, ჯორჯ ვინტერბორნისა და მისი საყვარელი ადამიანის მიერ. პასაჟი შეიძლება ჩაითვალოს რიტმულ პროზაში.

გამონაკლისი არც პროზის ეს რიტმული ორგანიზაციაა. მას ხშირად ვხვდებით სხვა ავტორებშიც. კერძოდ, ჩარლზ დიკენსის მრავალი ელეგიური და სატირული პასაჟი და აღწერა, მათი რიტმიდან გამომდინარე, შეიძლება ჩაითვალოს პროზაულ ლექსებად. ეს არის, მაგალითად, რომანების "ბუნებრივი სახლი" და "ორი ქალაქის ზღაპრის" დასაწყისი, კოქტა-უნისა და გარემოებათა სამინისტროს აღწერა. მათი რიტმი ემყარება სხვადასხვა სახის პარალელიზმს, გამეორებას, რგოლების ამოღებას და ა.შ. 1

რიტმი, როგორც პოეზიაში, ისე პროზაში, არ არის მნიშვნელობის ორნამენტი, ან მნიშვნელობის გარეგანი სენსორული ელემენტი. ისევე, როგორც მეტაფორა, მაგალითად, რიტმი არის მნიშვნელობის მატარებელი. ამიტომ ტექსტის რიტმული ორგანიზება სტილისტურადაც აქტუალურია, უფრო მეტს ხდის მას

ყოველი ლიტერატურული ნაწარმოები ასახავს იდეებს, ცხოვრებისეულ გამოცდილებას და დამოკიდებულებას მისი ავტორის მოვლენებთან, კონდენსირებული სიმბოლოებად, რომლებსაც შეუძლიათ ემოციების გადმოცემა; ეს სიმბოლოები და ემოციები განლაგებულია გარკვეული თანმიმდევრობითა და რიტმით. ინფორმაცია, რომელსაც რიტმი ატარებს, ყოველთვის არ შეიძლება სიტყვებით გამოხატული იყოს და იკარგება გადაცემისას. რიტმი განსაკუთრებულ მნიშვნელობას ანიჭებს სიტყვებით გამოხატულ გარკვეულ იდეებსა და გრძნობებს, მაგრამ ასევე ატარებს გარკვეულ დამოუკიდებელ დატვირთვას, რომელიც, X. გროსის აზრით, გადმოსცემს ადამიანის რეაქციას 1 დროზე, ქმნის ილუზიას, რომ ის, რაც ჩვენ ვკითხულობთ, ცხოვრობს საკუთარი ცხოვრებით. დროში და მხატვრული დროის მნიშვნელოვანი კომპონენტია.

რა თქმა უნდა, რიტმს და მეტრულ საშუალებებს უფრო ხშირად აქვთ არა ვიზუალური, არამედ მხოლოდ ექსპრესიული ფუნქცია, ე.ი. გააძლიეროს სხვა ელემენტების ეფექტი. მით უფრო საინტერესოა გამოსახვის საშუალებად გამოყენებული რიტმის გათვალისწინება.

ამერიკელი წარმოსახვითი პოეტი W.K. უილიამსმა თავისი ლექსი მიუძღვნა მე-16 საუკუნის ჰოლანდიელი მხატვრის ბრიუგელის ნახატს „გლეხის ცეკვა“. ბრიუგელი, ჰოლანდიური და ფლამანდური რეალისტური მხატვრობის ერთ-ერთი ფუძემდებელი, თავის ნახატებში ასახავდა ჰოლანდიელი გლეხებისა და ხელოსნების ცხოვრებას, ეპყრობოდა მას უხეში იუმორით. ნახატი „გლეხის ცეკვა“ (კერმესი) სავსეა ოპტიმიზმითა და სიცოცხლის დადასტურებით.

ბრეგელის დიდ სურათში, კერმესი,მოცეკვავეები ირგვლივ ტრიალებენ, ტრიალებენ და ირგვლივ, ყვირილი, ღრიალი და ბაგეების ღრიალი, ბუზღუნები და ფიჭები, რომლებიც მუცელზე ატრიალებენ (მრგვალები, როგორც სქელი ცალმხრივი სათვალეები, რომლებსაც რეცხავენ) თეძოები და მუცლები წონასწორობის გარეშე. გადაატრიალეთ ისინი. დარტყმა და ტრიალი სამართლიან მიწაზე, უკანალზე რხევა, ეს მხრები უნდა იყოს გაწონასწორებული, რათა აიტანოს ასეთი მოძრავი ზომები, მხიარულება, როდესაც ისინი ცეკვავენ ბრეგელის დიდ სურათში, კერმესი.

ტრისილაბური ფეხისა და ტრიმეტრის ხაზები ქმნის მკაფიო ვალსის რიტმს, ხოლო ძლიერი აქცენტი გაგრძნობინებთ, თუ როგორ ძლიერად აჭიანურებენ ბრიუგელის მომხიბვლელი, ქოთნისებური პერსონაჟები.

თუ ლექსს ყურადღებით წაიკითხავთ, შეამჩნევთ, თუ რამდენად ზუსტად არის შერჩეული სიტყვები სოფლის შეკრების ხმაურის აღსაწერად: კვნესა (კვნესა), ბლარე (ბერვა), ტირილი (კვნესა); მოცეკვავეების მოძრაობები: დარტყმა, გორვა, რხევა, პრანსი.

რიტმი ზუსტად გადმოსცემს ჟანრის სცენის დინამიკას. სიუჟეტი უნიკალურია - უძველესი მხატვრის ნახატის აღწერა.

გამოსახულებები კონკრეტულია, განსაკუთრებით მსუქანი მუცელი, მსგავსი ჭიქების შიგთავსით. სურათის მკაფიო, მკაფიო და ძალიან ლაკონურად წარმოდგენილი შინაარსი ამ მოკლე ლექსის თემაა.

მაგრამ დავუბრუნდეთ რიტმს. შესაბამისად, რიტმს აქვს არა მხოლოდ ექსპრესიული, არამედ სიმბოლური და ფერწერული ფუნქციები და შორს არის მეტრიკამდე დაყვანისგან. ცხოვრებისეული გამოცდილების, ურთიერთობების, გრძნობებისა და იდეების ლიტერატურის მასალად გარდაქმნის პროცესში ის აწყობს მათ, აძლევს სტრუქტურას.

რიტმს შეუძლია მიბაძოს მოძრაობას, ქცევას, სიტუაციას, როგორც რ.კიპლინგის ლექსში ჯარისკაცების შესახებ აფრიკის მტვერში მოსიარულე, ან როგორც გ.მელვილის მიერ ზღვის ტალღების აღწერაში (იხ. გვ. 101). მას შეუძლია გადმოსცეს დაძაბულობა, აღელვება, ზოგადი განწყობა, როგორც ე. პოს "ყვავი".

პოეტიკის დარგი, რომელიც ეხება ლიტერატურული ნაწარმოებების რიტმულ სტრუქტურას და მის ეფექტურობას აზრისა და ემოციის გადმოცემაში ე.წ. პროზოდია.

ყველა განხილულ შემთხვევაში, პროსოდიული ელემენტები, რომლებზეც რიტმია დაფუძნებული, არის სტრესი, სინტაქსური სტრუქტურები, ხმოვანთა რაოდენობა, ონომატოპეა და ალიტერაცია.

ნაწარმოების რიტმული ორგანიზებით განხორციელებული შერჩევა უზრუნველყოფს ნაწარმოების მასალის დიფერენციაციას, პერსპექტივის შექმნას - ზოგიერთ სიტყვას, აზრს, გრძნობას უფრო ამოზნექილს, გამოკვეთს ხდის, სხვებს კი ბუნდოვანს და უკანა პლანზე უბიძგებს.

ამდენად, პროზოდიისა და რიტმის ცნება პროზასაც უნდა ეხებოდეს; პროზაში, ისევე როგორც პოეზიაში, რიტმი ხელს უწყობს ხელოვნების ცხოვრებასთან დაკავშირებას.

ხმის ჩაწერის საიდუმლოებები.
ალიტერაცია და ასონანსი.

მეტყველების ფონეტიკური გამომსახველობის გაძლიერების ძირითადი პრინციპი არის გარკვეული ბგერის შეფერილობის სიტყვების შერჩევა, ბგერების ერთგვარი ზარის სახით. სიტყვების ბგერითი სიახლოვე აძლიერებს მათ ფიგურალურ მნიშვნელობას, რაც მხოლოდ ლიტერატურულ ტექსტშია შესაძლებელი, სადაც თითოეული სიტყვა მნიშვნელოვან ესთეტიკურ როლს ასრულებს. მხატვრული მეტყველების ფონეტიკური გამომსახველობის გაძლიერების მთავარი გზა არის ხმის ინსტრუმენტაცია - სტილისტური მოწყობილობა, რომელიც შედგება მსგავსი ბგერის სიტყვების შერჩევისგან, მაგალითად:

პეტრე ქეიფობს. და ამაყი და ნათელი,

და მისი მზერა სავსეა დიდებით.

და მისი სამეფო დღესასწაული მშვენიერია.

ალიტერაციათანხმოვანთა გამეორებას უწოდებენ. Მაგალითად:

ღამე მოვა; მთვარე მიდის გარშემო

უყურე სამოთხის შორეულ სარდაფს,

და ბულბული ხეების სიბნელეში

ხმოვანი ჰანგები გააქტიურებთ.

პუშკინის ამ ხაზებში შესამჩნევი ალიტერაციებია ნ, დ, ს, ვ.

მარტი!

ასე რომ, იმ დროს

ტყვიამფრქვევები აფეთქდა.

ძველ დღეებამდე

ისე რომ ქარი

მხოლოდ

თმის შეჭმუხნება(მაიაკოვსკი).

სხვა შემთხვევაში ხმოვანი დამწერლობის ხატოვანი სიმბოლიზმი უფრო აბსტრაქტულია. ამრიგად, მხოლოდ ფანტაზია დაგვეხმარება შევიგრძნოთ ლითონის შემცივნელი სიცივე გ-გ-ზე ალიტერაციებში ნ.ზაბოლოცკის ლექსიდან „წეროები“ ნაწყვეტში.

და ლიდერი ლითონის პერანგში

ნელა ჩაიძირა ბოლოში,

და გარიჟრაჟი ჩამოყალიბდა მასზე

ოქროსფერი ლაქა.

დაწექით გვერდზე

მხრის დაძაბვა,

მე წინ ვზივარ

თანდათანობით

ტალღას რომ დაეუფლა,

სახალისო გზით

და მსუბუქი წყალი.

და ჩემს უკან

კვალის დატოვების გარეშე,

კულულები

ატარებს წყალს.

გვეჩვენება, რომ ალიტერაციები w - n-ში ტალღების გასწვრივ სრიალს გადმოსცემს; მუდმივი გამეორება ვბოლო სტრიქონებში იწვევს დახურული ხაზის, წრის იდეას, რომელიც ასოცირდება წყალზე ძაბრებთან. ამაში შეიძლება არ დაგეთანხმოთ...

შოპენმა დაწერა თავისი ოცნება

მუსიკის სტენდის შავ ჭრილზე -

ხმის გამეორების კიდევ ერთი, ასევე გავრცელებული ტიპია ასონანსი.

მნიშვნელობა აქვს არა მხოლოდ სიტყვებს, არამედ ბგერებსაც. ფართოდ ცნობილია ადამიანზე და მის ემოციებზე გარკვეული სიტყვებისა და ფრაზების დახმარებით მიზანმიმართული ზემოქმედების უნარი. ზოგიერთ მათგანს შეუძლია გამოიწვიოს არა მხოლოდ გარკვეული ემოციები, არამედ ქვეცნობიერად აღიქმება როგორც გარკვეული სურათები.

ცნობილია ადამიანის მეტყველების ცალკეული ბგერების გავლენის პოტენციალი - ე.წ. ბგერასა და მნიშვნელობას შორის ეს პირდაპირი კავშირები ძალიან ბუნდოვანია, ძნელი გასარკვევია და შეიძლება უარყოს მრავალი მაგალითი, მაგრამ ისინი იგრძნობა, გადაიცემა და ნაწილობრივ მაინც აქვთ ზოგადი მნიშვნელობა - მაგალითად, ბგერათა გამოსახვის ასოციაციები (Rumble - "R" , სიგლუვეს და ელასტიურობას - " L", მოსაწყენი - "N", სიკაშკაშე - "I", პირქუში - "U" და ა.შ.).

მაგალითად, ხმა [r] აღიქმება, როგორც დინამიური, გადამწყვეტი, გაბედული; ბგერები [p] და [b] - როგორც მყარი, მყარი და საიმედო; [l] და [n] - როგორც ქალური, მსუბუქი, ნაზი. აღინიშნა, რომ ხმა [o] იძლევა რბილობისა და დასვენების შთაბეჭდილებას, თუნდაც ემოციურ სითბოს (t-o-o-lyy k-o-o-t). [a] და [e] ბგერების გაბატონება მომხსენებლის მეტყველებაში ასოცირდება ემოციურ ამაღლებასთან. უმიზეზოდ ამ ეფექტს იყენებენ აღიარებული კომპოზიტორები. მაგრამ ბგერა [s] რაღაც პირქუშის, გაუგებრის შთაბეჭდილებას ტოვებს; მსგავსი განცდა წარმოიქმნება თანხმოვანთა სიმრავლისგან, განსაკუთრებით კი ჩურჩულის. ფსიქოლოგებმა დაადგინეს, რომ ხმოვანთა [და] სიტყვებში არსებობა ან უპირატესობა რაღაც პატარას, ზოგიერთ შემთხვევაში კი უბრალოდ უმნიშვნელოს შთაბეჭდილებას ტოვებს.

ჩატარდა ორიგინალური ექსპერიმენტი: ბავშვებსა და მოზარდებს წარუდგინეს ორი აბსტრაქტული მუყაოს ფიგურა ერთი და იგივე ფორმის, მაგრამ განსხვავებული ზომით. ამასთან, მათ გააფრთხილეს, რომ ერთ მათგანს "პიმი" ჰქვია, მეორეს კი "პუმი". შემდეგ კი სუბიექტებს სთხოვეს დაედგინათ, რომელი მათგანი იყო „ნიმი“ და რომელი „პუმი“. 80% -ზე მეტი დარწმუნებული იყო, რომ პატარა ფიგურას ეწოდება "ნიმი", ხოლო დიდ ფიგურას "პუმი". ანალოგიურად იყო წარმოდგენილი ფიგურები სახელებით „ლი“ და „ლაუ“. ასევე ამ შემთხვევაში, შედეგი იყო ცალსახა: "li" არის პატარა, ხოლო "lau" დიდი.

სარეკლამო ფრაზის ადეკვატური ფონეტიკის საფუძველია მისი ევფონია და ბგერის კომპოზიციის შესაბამისობა სარეკლამო შეტყობინების მნიშვნელობასთან. ეს მიიღწევა სიტყვების გამოყენებით, რომლებშიც დომინირებს ბგერები სემანტიკის მსგავსი სარეკლამო გზავნილის ზოგადი მნიშვნელობის მსგავსი.

ზოგადად, რეკლამის დროს რეკომენდებულია მარტივი სიტყვების გამოყენება. ისინი პირველად გამოჩნდნენ და ყველაზე ნათლად გადმოსცემენ ბგერის კომპოზიციის შესაბამისობას წარმოდგენილ ობიექტთან ან ფენომენთან. მაგალითად, სიტყვაში "მსუბუქი", ხმოვანი [l] და პირსინგი [i] გადმოსცემს უწონობის, ჰაეროვნების და დახვეწილობის იდეას. სიტყვაში „სქელი“, მძიმე, ყრუ [g] და მომრგვალებული [o] ქმნის ობიექტის მსუქანი, მოცულობითი ფორმის შთაბეჭდილებას.

წარმატებული ხმოვანი გადაწყვეტის დახმარებით სლოგანს შეუძლია გადმოსცეს არა მხოლოდ ზოგადი იდეა, არამედ მისცეს ქვეცნობიერი ორიენტაცია პროდუქტის კატეგორიას, პროდუქტის გამოყენების მეთოდსა და სიტუაციას. Მაგალითად:

კბილის ჯაგრისი "Aquafresh"; ბრწყინვალედ ასუფთავებს - მუშაობს თავდაუზოგავად. კომბინაციები (h, st, ts და sk) - ჯაგრისის ხმები კბილების გახეხვისას.

სასმელი "მირინდა": გემოვნების აფეთქება. (Взр, в и вк) - გადმოსცეს აფეთქების იდეა.

„და“-სა და „ო“-ზე ასონანსი აძლევს მელოდიურობას და სიმსუბუქეს სარეკლამო გზავნილის ტექსტს; მნიშვნელობით მსგავსი ცნებები წარმოდგენილია ლექსიკურ დონეზე - „სიმსუბუქე“, „მოხერხებულობა“, „თავისუფლება“:

რა დევს [a]შენობის [a]ni [o]buviESSO-ს საფუძველში? კომფორტი[a] და k[a]mf[o]rt x[a]ბავშვის დროს, [a]s[a]b[o]dy და l[o]gk[a]sti..? Არა მხოლოდ. იმისათვის, რომ იყიდოთ ECSO კულტურა, არ იყიდოთ ECSO კულტურა, ნუ ჩაიცვით ეს [დაახლოებით] ფეხსაცმელი თქვენთვის ("ECSO").

სტვენისა და სტვენის ალიტერაცია შემდეგ მაგალითში ქმნის მანქანის რბილი მოძრაობის ხმოვან გამოსახულებას, რაც ასოცირდება ქალის მოხდენილ მოძრაობებთან - ახალი მანქანის მოდელის სტილისტური მახასიათებელი, რომელიც შექმნილია ქალი აუდიტორიისთვის:

არაფერი ციმციმებს [f]en[s]tvennost, როგორც მამაკაცის [s"]tyum ("Toyota").

შეიძლება სასარგებლო იყოს წაკითხვა: