Reinhold Moritsevich Gliere tarjimai holi. Jahonga mashhur bastakor Gliere Reinhold Moritsevich Gliere bastakorning qisqacha tarjimai holi

Irsiy guruch asboblari ustasi, Kliegenthal shahridan ko'chib kelgan ustaxona egasi Moritz Glier oilasida tug'ilgan.

1894 yilda Reynhold Gliere Kiev musiqa kollejini skripka bo'yicha tugatdi va Moskva konservatoriyasiga skripka bo'yicha o'qishga kirdi. 1900 yilda konservatoriyani tamomlagan. O'qish paytida u bastakor S.V. bilan faol muloqot qildi. Raxmaninov, musiqachi A.A. Sulerjitskiy, qo'shiqchi M.A. Slonov, bastakor N.A. Rimskiy-Korsakov, S.I. Taneyev. 1900 yil 29 aprelda Reynxold Glier Rossiya fuqaroligini oldi.

1901 yilda u S.S. bilan birga tahsil olgan Moskva Gnessin opa-singillar musiqa maktabida musiqa nazariy fanlaridan dars bera boshladi. Prokofyev va N.Ya. Myakovskiy.

1901-yil 11-yanvarda Imperator Rus musiqa jamiyati (IRMS) kontsertida Reynhold Gliere tomonidan tuzilgan torli oktet ijro etildi.

1906-1908 yillarda u Oskar Frid bilan Germaniyaga dirijyorlik bo'yicha o'qishga bordi va Rossiyaga qaytib, o'z asarlarini ijro eta boshladi.

1910-yil 20-fevralda Reynxold Glier IRMS simfonik yig‘ilishida dirijyor sifatida S.A.ga bag‘ishlangan 2-simfoniyasini ijro etdi. Kussevitskiy.

1912 yil 17 noyabrda Xalqaro teatr sahnasida uning "Krisis" pantomima baletining birinchi teatrlashtirilgan premyerasi bo'lib o'tdi.

1913 - 1920 yillarda u Kiyev konservatoriyasida kompozitsiya va orkestr sinflarida professor unvonini oldi.

1914 yilda u Kiev konservatoriyasining direktori bo'ldi.

1920 -1941 yillarda Reinhold Gliere Moskva konservatoriyasida B.A. Aleksandrov, N.Knipper, A.P.

1920—1922-yillarda Moskva xalq taʼlimi boshqarmasi musiqa boʻlimi mudiri, Maorif xalq komissarligi musiqa boʻlimi xodimi boʻlgan. Xuddi shu davrda u "Proletkult" etnografik bo'limining a'zosi edi.

1923 yilda Ozarbayjon SSR Xalq Maorif Komissarligi taklifi bilan Bokuga keladi va 1927 yilda Ozarbayjon opera va balet teatrida qoʻyilgan “Shahsenem” operasini yozadi.

1926 yil 11 yanvarda Vl.I nomidagi musiqa studiyasida. Nemirovich-Danchenko Reynxold Glierening "Kleopatra" pantomima baletini premyerasi bo'lib, uning librettosini A.S.Pushkinning "Misr kechalari" asari asosida Nemirovich-Danchenko yozgan.

1927 yil 13 iyunda Bolshoy teatrida uning "Qizil ko'knori" baletining premyerasi bo'lib o'tdi, bu "zamonaviy mavzudagi" birinchi sovet baleti.

1937 yilda Reynxold Glier rus, ukrain, ozarbayjon va o‘zbek kuylari asosida “Tantanali uvertura” yozdi.

1938 yilda u Moskva Sovet bastakorlari uyushmasining (USC) raisi bo'ldi.

1938-yil 23-noyabrda Katta zalda K.A.Erdeli L.P.Staynberg boshchiligidagi Moskva filarmoniyasi simfonik orkestri bilan birinchi marta unga bag‘ishlangan arfa va Reynxold Glier uchun kontsertni ijro etdi.

1939-1948 yillarda u SSSR sport majmuasi tashkiliy qo'mitasining raisi bo'ldi.

1941 yilda xalq musiqasi asosida "Slavyan xalq mavzularida" va "Xalqlar do'stligi" uverturalarini yaratdi.

1943 yil 12 mayda Ittifoqlar uyining Ustunlar zalida N.A.Kazantseva va A.I.Orlov boshchiligidagi Katta radio simfonik orkestri tomonidan mashhur ovoz va orkestr kontserti ijro etildi.

Reynxold Glier 1946, 1948 va 1950 yillarda Stalin mukofoti bilan taqdirlangan.

1949 yil 27 iyunda uning A.S. asari asosidagi "Bronza chavandozi" baleti sahnalashtirildi. Pushkin Bolshoy teatrida.

1956 yil 30 mayda Reynxold Glierning so'nggi ommaviy chiqishi uning shahar o'qituvchilari uyidagi mualliflik kontsertida bo'lib o'tdi.

Glier! Mening yetti fors atirgulim,
Bog'larimning yetti xonali,
Musiqa sehrgarlarining Rabbi,
Sen yetti bulbulga aylanding.
Vyach. Ivanov

Buyuk Oktyabr Sotsialistik inqilobi ro'y berganida, Gliere - o'sha paytda allaqachon taniqli bastakor, o'qituvchi va dirijyor - darhol sovet musiqa madaniyatini qurish ishlarida faol ishtirok etdi. Rus kompozitorlar maktabining kichik vakili, S.Taneyev, A.Arenskiy, M.Ippolitov-Ivanovlarning shogirdi boʻlib, u oʻzining serqirra faoliyati bilan sovet musiqasi bilan oʻtmishning boy anʼanalari, badiiy tajribasi oʻrtasida jonli bogʻlik yaratdi. Gliere o'zi haqida "Men hech qanday doira yoki maktabga mansub emasman", deb yozgan edi, lekin Gliere paydo bo'lgan dunyoni idrok etishdagi o'xshashlik tufayli uning ishida M. Glinka, A. Borodin, A. Glazunov nomlari beixtiyor uyg'onadi. yorqin, uyg'un, butun. “Ma’yus kayfiyatimni musiqada yetkazishni jinoyat deb bilaman”, dedi bastakor.

Glierning ijodiy merosi keng va rang-barang: 5 opera, 6 balet, 3 simfoniya, 4 cholg'u kontserti, duxovka uchun musiqa, xalq cholg'ulari orkestri, kamera ansambllari, cholg'u pyesalari, bolalar uchun fortepiano va vokal asarlari, teatr uchun musiqa. va kino.

Ota-onasining xohishiga qarshi musiqani o'rganishni boshlagan Reingold mashaqqatli mehnat orqali o'zining sevimli san'atiga bo'lgan huquqini isbotladi va bir necha yil Kiev musiqa kollejida o'qigandan so'ng, 1894 yilda Moskva konservatoriyasiga skripka, so'ngra kompozitsiyani o'qishga kirdi. . “...Hech kim mening sinfimda Glierdek qattiq mehnat qilmagan”, deb yozadi Taneyev Arenskiyga. Va nafaqat sinfda. Gliere rus yozuvchilarining asarlarini, falsafa, psixologiya, tarixga oid kitoblarni o'rgandi, ilmiy kashfiyotlar bilan qiziqdi. O'quv kursi bilan kifoyalanmay, u mustaqil ravishda musiqa klassikasini o'rgandi, musiqa kechalarida qatnashdi, u erda S. Raxmaninov, A. Goldenweiser va rus musiqasining boshqa namoyandalari bilan uchrashdi. Gliere hayotining bu davri haqida yozgan edi: "Men Kievda tug'ilganman, Moskvada ruhiy nur va yurak nurini ko'rdim ...".

Bunday o'ta qizg'in ish o'yin-kulgiga vaqt qoldirmadi va Gliere bunga intilmadi. "Men qandaydir krakerga o'xshab qoldim ... restoranda, pabda yoki biron bir joyda yig'ilishga qodir emasman ..." U bunday o'yin-kulgiga vaqt sarflaganidan afsusda edi, u inson mukammallikka intilishi kerak, deb hisoblardi. bunga mashaqqatli mehnat orqali erishiladi va shuning uchun "irodani jilovlash va uni po'latga aylantirish" kerak. Biroq, Gliere "kraker" emas edi. Uning mehribon qalbi, ohangdor va shoirona qalbi bor edi.

U 1900 yilda Gliere konservatoriyasini Oltin medal bilan tamomlagan, shu vaqtga qadar u bir qancha kameraviy asarlar va Birinchi simfoniya muallifi edi. Keyingi yillarda u turli janrlarda ko'p yozadi. Eng muhim natija uchinchi “Ilya Muromets” simfoniyasidir (1911), u haqida L.Stokovski muallifga shunday yozgan: “Menimcha, siz ushbu simfoniya bilan siz slavyan madaniyati yodgorligini – rus xalqining kuch-qudratini ifodalovchi musiqani yaratdingiz. ”. Konservatoriyani tugatgandan so'ng, Gliere o'qituvchilik faoliyatini boshladi. 1900 yildan boshlab u Gnesin opa-singillar musiqa maktabida garmoniya va ensiklopediyadan dars bergan (bu shakllarni tahlil qilish bo'yicha ilg'or kursning nomi, polifoniya va musiqa tarixini o'z ichiga olgan); 1902 va 1903 yil yoz oylarida. Seryoja Prokofyevni konservatoriyaga qabul qilish uchun tayyorladi, N. Myaskovskiy bilan birga o'qidi.

1913 yilda Gliere Kiev konservatoriyasiga kompozitsiya professori sifatida taklif qilindi va bir yildan so'ng uning direktori bo'ldi. Uning rahbarligida taniqli ukrain bastakorlari L.Revutskiy, B.Lyatoshinskiylar ta’lim oldilar. Glner F. Blumenfeld, G. Neuhaus, B. Yavorskiy kabi musiqachilarni konservatoriyada ishlashga jalb etishga erishdi. U kompozitorlar bilan tahsil olishdan tashqari, talabalar orkestriga dirijorlik qilgan, opera, orkestr va kamera mashg‘ulotlariga rahbarlik qilgan, Rossiya musiqa jamiyati kontsertlarida qatnashgan, ko‘plab taniqli musiqachilar – S.Kussevitskiy, J.Xeyfets, S.Kiyevda gastrol safarlarini uyushtirgan. Raxmaninov, S. Prokofyev, A. Grechaninov. 1920 yilda Gliere Moskvaga ko'chib o'tdi va u erda 1941 yilgacha Moskva konservatoriyasida kompozitsiyadan dars berdi. U koʻplab sovet bastakorlari va musiqashunoslarini, jumladan A. N. Aleksandrov, B. Aleksandrov, A. Davidenko, L. Knipper, A. Xachaturyanni tayyorlagan... “Negadir shunday boʻladi, – deb yozadi Prokofyev, – kimdir biron bir bastakordan soʻrasangiz, u Glierning shogirdi bo'lib chiqdi - yo to'g'ridan-to'g'ri yoki nabirasi.

20-yillarda Moskvada. Glierening ko'p qirrali ta'lim faoliyati rivojlandi. U ommaviy kontsertlarni tashkil etishga rahbarlik qildi, bolalar koloniyasiga homiylik qildi, u erda talabalarga xor qo'shiqlarini o'rgatdi, ular bilan spektakllarni sahnalashtirdi yoki oddiygina pianinoda improvizatsiya qilib ertak aytib berdi. Shu bilan birga, Gliere bir necha yillar davomida Sharq mehnatkashlari kommunistik universitetida talabalar xor guruhlariga rahbarlik qildi, bu unga bastakor sifatida ko'plab yorqin taassurotlarni olib keldi.

Sovet respublikalari – Ukraina, Ozarbayjon, O‘zbekistonda professional musiqa san’atining shakllanishida Glierning xizmatlari alohida ahamiyatga ega. Bolaligidan u turli millatlarning xalq musiqasiga qiziqish ko'rsatdi: "bu tasvirlar va intonatsiyalar men uchun fikrlarim va his-tuyg'ularimni badiiy ifodalashning eng tabiiy usuli edi". Avvalo, u ko'p yillar davomida o'rgangan Ukraina musiqasi bilan tanishdi. Buning natijasi "Kazaklar" (1921) simfonik filmi, "Zapovit" simfonik she'ri (1941), "Taras Bulba" (1952) baletidir.

1923 yilda Gliere AzSSR Xalq Maorif Komissarligidan Bokuga kelish va milliy syujetda opera yozish taklifini oldi. Bu sayohatning ijodiy natijasi 1927 yilda Ozarbayjon opera va balet teatrida sahnalashtirilgan “Shahsenem” operasi boʻldi. Toshkentda oʻzbek sanʼati dekadasiga tayyorgarlik koʻrish jarayonida oʻzbek folklorini oʻrganish natijasida “Fargʻona bayrami” uverturasi yaratildi. ” (1940) va T. Sodiqov bilan hamkorlikda “Layli va Majnun” (1940) va “G‘ulsara” (1949) operalari yaratilgan. Bu asarlar ustida ishlayotgan Gliere milliy an’analarning o‘ziga xosligini saqlab qolish va ularni birlashtirish yo‘llarini izlash zarurligiga tobora ko‘proq ishonch hosil qildi. Bu g‘oya rus, ukrain, ozarbayjon, o‘zbek kuylari asosida qurilgan “Tantanali uvertura” (1937), “Slavyan xalq mavzularida” va “Xalqlar do‘stligi” (1941) uverturalarida o‘z ifodasini topgan.

Sovet baletining shakllanishida Glierning xizmatlari katta edi. Sovet san'atidagi yorqin voqea "Qizil ko'knori" baleti bo'ldi. ("Qizil gul"), 1927 yilda Bolshoy teatrida qo'yilgan. Bu sovet va xitoy xalqlarining do'stligi haqida hikoya qiluvchi zamonaviy mavzudagi birinchi sovet baleti edi. Bu janrdagi yana bir salmoqli asar 1949-yilda Leningradda sahnalashtirilgan A.Pushkin sheʼri asosida yaratilgan “Bronza chavandozi” baleti boʻldi. Ushbu baletni yakunlagan "Buyuk shahar madhiyasi" darhol mashhur bo'ldi.

30-yillarning ikkinchi yarmida. Glier birinchi navbatda konsert janriga murojaat qildi. Uning arfa (1938), violonchel uchun (1946), shox uchun (1951) kontsertlari yakkaxonning lirik imkoniyatlarini keng talqin etadi va shu bilan birga janrga xos bo'lgan mohirlik va bayramona ilhomni saqlaydi. Lekin haqiqiy durdona bu orkestr ishtirokidagi ovoz (koloratura soprano) uchun kontsert (1943) - bastakorning eng samimiy va maftunkor asari. Ko'p o'n yillar davomida dirijyor va pianinochi sifatida faol kontsertlar bergan Gliere uchun umuman kontsert spektaklining elementi juda tabiiy edi. Spektakllar umrining oxirigacha davom etdi (oxirgisi o'limidan 24 kun oldin bo'lib o'tdi), Gliere esa buni muhim ta'lim missiyasi sifatida qabul qilib, mamlakatning eng chekka burchaklariga sayohat qilishni afzal ko'rdi. “...Bastakor umrining oxirigacha o‘qishga, mahoratini oshirishga, dunyo haqidagi tasavvurini rivojlantirishga, boyitishga, oldinga va olg‘a intilishi shart”. Gliere bu so'zlarni faoliyatining oxirida yozgan. U o'z hayotini ular orqali boshqargan.

O. Averyanova

Insholar:

operalar- “Yer va osmon” opera-oratoriyasi (J. Bayron nomidan keyin, 1900), “Shohsenem” (1923—25, rus. 1927 yil post. rus. Boku; 2-nashri 1934, ozarbayjonda, Ozarbayjon opera teatri va balet, Boku), “Leyli va Majnun” ( A. Navoiy sheʼri asosida, hammuallif T. Sodiqov, 1940, Oʻzbek opera va balet teatri, Toshkent), Gyulsara (hammuallif T. Sodiqov, 1949 yil, oʻsha yerda), Reychel ( G. Mopassan tomonidan. , 1947 yil oxiri, K. Stanislavskiy nomidagi opera va drama teatri artistlari tomonidan); musiqiy drama- Gyulsar (matn K. Yashen va M. Muxamedov, musiqa T. Jalilov toʻplagan, T. Sodiqov yozib olgan, aranjirovkasi va orkestratsiyasi G., pochta. 1936 yil, Toshkent); baletlar- Krisis (1912, Xalqaro teatr, Moskva), Kleopatra (Misr kechalari, A. S. Pushkindan keyin, 1926, Badiiy teatrning musiqa studiyasi, Moskva), Qizil ko'knori (1957 yildan - Qizil gul, post. 1927, Bolshoy teatri , Moskva; 2-nashr, 1949 yil, Leningrad opera va balet teatri), Komediyachilar (Xalq qizi, Lope de Veganing "Fuente Ovejuna" spektakli asosida, 1931, Katta teatr, Moskva; 2-nashr. . Qizi. Kastiliya, 1955, Stanislavskiy va Nemirovich-Danchenko nomidagi musiqali teatr, Moskva), Bronza chavandozi (A. S. Pushkin sheʼri asosida, 1949, Leningrad opera va balet teatri; SSSR Davlat prospekti, 1950), Taras Bulba (asos. N.V.Gogolning hikoyasi bo'yicha, op.1951-52); kantata Sovet Armiyasining shon-sharafi (1953); orkestr uchun— 3 simfoniya (1899—1900; 2—1907; 3— Ilya Muromets, 1909—11); simfonik she'rlar- Sirenalar (1908; Glinkinskaya shoh ko'chasi, 1908), Zapovit (T. G. Shevchenko xotirasiga, 1939-41); uverturalar- Tantanali uvertura (Oktyabrning 20 yilligiga, 1937), Farg'ona bayramiga (1940), Slavyan xalq mavzuidagi uvertura (1941), Xalqlar do'stligi (1941), G'alaba (1944-45); simfoniya kazaklar rasmi (1921); orkestr bilan konsertlar- arfa uchun (1938), ovoz uchun (1943; Davlat prospekti SSSR, 1946), baland uchun. (1947), shox uchun (1951); guruch uchun- Komintern (fantaziya, 1924), Qizil Armiya marti (1924), Qizil Armiyaning 25 yilligi (uvertura, 1943) bayramida; orc uchun. adv. asboblar- Simfonik-fantaziya (1943); kamera - asbob orc. ishlab chiqarish.- 3 sekset (1898, 1904, 1905 - Glinkinskaya prospekti, 1905); 4 kvartet (1899, 1905, 1928, 1946 - No4, Davlat prospekti SSSR, 1948); pianino uchun- 150 ta pyesa, shu jumladan. 12 ta oʻrtacha qiyinchilikdagi bolalar pyesasi (1907), yoshlar uchun 24 ta xarakterli pyesa (4 kitob, 1908), 8 ta yengil pyesalar (1909) va boshqalar; skripka uchun, shu jumladan 2 sk uchun 12 duet. (1909); violonchel uchun- 70 dan ortiq spektakl, shu jumladan. Albomdan 12 barg (1910); romanslar va qo'shiqlar- KELISHDIKMI. 150; dramatik spektakllar va filmlar uchun musiqa.

Bastakor Glier Reynxold Moritsevich musiqa olamida sovet baletining asoschisi sifatida tanilgan. Bastakorning ota-bobolari onasi va otasi tomonidan o'z hayotini musiqaga bag'ishlagan va ko'plab Evropa mamlakatlarida taniqli musiqa asboblari ustalari bo'lgan. Biroq, Reingold boshqa yo'lni tanladi. U mashhur bastakorga aylandi, uning asarlari dunyoning ko'plab teatrlarida namoyish etiladi.

Bastakorning qisqacha tarjimai holi

Gliere 1874 yil 30 dekabrda eski uslubda tug'ilgan va oilada to'rt farzandning uchinchi farzandi edi. Uning otasi Moritz-Ernest Glier Saksoniya sub'ekti edi. Shuni ta'kidlash kerakki, musiqa ustalari sulolasining ildizlari Germaniyaga borgan. Reingoldning otasi Kievda Baseinaya ko'chasida er sotib oldi va ustaxonasi bo'lgan kichik uy - Glier musiqa fabrikasini qurdi. Bu erda Reynxold, uning singlisi va ikki ukasi bolalik yillarini o'tkazgan. Reynxold tom ma'noda otasining ustaxonasida g'oyib bo'ldi. U ta'mirlash uchun olib kelingan asboblar ovozini tinglashni yaxshi ko'rardi.

Gliere birinchi musiqiy ta'limni Kiev musiqa kollejida oldi va 14 yoshida birinchi asarlarini yozishni boshladi. Bular pianino va skripka uchun kichik qismlar edi. Pyotr Chaykovskiyning 1891 yil dekabr oyida Kievda bo'lib o'tgan gastrol safari yosh iste'dodda katta taassurot qoldirdi.

Umrimda birinchi marta bunday olqishlar, bunday g‘alabaga guvoh bo‘ldim... Bu murakkab taassurotlar to‘plami mening taqdirimni hal qilgan so‘nggi turtki bo‘ldi.

Keyingi tadqiqotlar

Bastakor Glierning tarjimai holidagi yana bir muhim voqea - 1894 yil. U Moskva konservatoriyasiga uni musiqa ustasidan boshqa hech narsa deb bilmaydigan qarindoshlarining xohishiga qarshi o'qishga kiradi. U tinimsiz va tirishqoqlik bilan ishladi: o‘quv dasturini to‘ldirish bilan birga mashhur bastakorlar asarlarini, turli xalqlarning musiqiy folklorini, fransuz tilini mustaqil o‘rgandi. Men ota-onam tufayli nemis va polyak tillarini mukammal bilardim. Bastakor Glierning millati, agar onasi polyak, otasini esa nemis deb hisoblasak.

Gliere birinchi simfoniyani ijro etganidan keyin musiqiy doiralarda mashhur bo'ldi va birinchi simfoniya uchun u o'sha paytdagi eng nufuzli mukofotni oldi. M. Glinka.

Moskvada o'qiyotganda Glier har yozda Kievda, asosan Svyatoshinodagi dachada yashagan.

Oilaning har yili Kiev yaqinidagi qishloqqa yozgi sayohatlari, u erda havoning o'zi qo'shiqlar bilan jaranglaganday tuyuldi, meni Ukrainaning boy folkloriga yaqinlashtirdi va meni chuqur, unutilmas taassurotlar bilan boyitdi. Xalq ijodiyotining o‘z-o‘zidan paydo bo‘lgan qudrati mening ongimni beixtiyor egallab oldi, musiqiy g‘oyalarimni shakllantirdi.

Konservatoriyani tamomlagan

Reynxold Glier konservatoriyani oltin medal bilan tamomlagan. 1901 yildan o'qituvchilik bilan shug'ullangan. U Gnessin opa-singillar musiqa maktabida garmoniya darslaridan dars bergan. 1904 yilda u o'zining shogirdi shved Mariya Renquistga uylandi. Er-xotinning oilasida besh farzand bor edi.

Aslida, konservatoriyani tugatgandan so'ng, Glierning ijodiy yuksalishi o'n yil davom etdi. Uning asarlari AQSh va ko'plab Evropa mamlakatlarida, nufuzli "Rubinstein Dinners" va "Belyaev Fridays" da ijro etiladi. Glierening durdona asarlari eng yaxshi musiqiy asarlar sifatida nomidagi mukofotlarga sazovor bo'ladi. M. Glinka. 1912 yilda Moskva konservatoriyasida bo'lib o'tgan "Ilya Muromets" simfoniyasining premyerasi musiqa olami uchun haqiqiy sensatsiyaga aylandi.

Gliere o'sha paytda yozgan:

Men ehtirosli shoshib qoldim, chunki men hayotimning bahori yaqinda boshlanadi (tugaydi?) deb qo'rqaman va men musiqamda qalbimda sodir bo'layotgan narsadan butunlay boshqacha narsani aytaman.

Kiev konservatoriyasida ishlagan

1913 yilda Reynhold Gliere Kiev konservatoriyasiga kompozitsiya sinfi professori lavozimiga taklif qilindi, bir yildan so'ng u institut rektori bo'ldi. Etti yil ichida Gliere Kievni o'sha paytdagi imperiyaning etakchi kontsert shaharlaridan biriga aylantirdi. Bu yerda Raxmaninov, S. Prokofyev, O. Grechaninov gastrol qilgan.

Konservatoriya qoshidagi opera studiyasi R.Glier rahbarligida Rossinining “Figaroning turmushi” va boshqa mashhur kompozitorlarning “Boris Godunov” asarlarini muvaffaqiyatli sahnalashtirdi. Gliere L. Revutskiy va B. Lyatoshinskiyning sevimli ustozi edi.

R.Glier Ukraina musiqiy folkloriga katta e'tibor beradi. Uning asarlari iliqlik va samimiylik bilan ajralib turadi. Uning musiqasi bir vaqtning o'zida shakllarning uyg'unligi, ravshanligi va uyg'unligi bilan o'ziga jalb qiladi.

Gliere hayotidagi inqilob yillari

Bolsheviklar Kievni egallab olib, konservatoriya o'qituvchilaridan uy-joylarni tortib olishga, talabalarni majburan armiyaga safarbar qilishga va konservatoriya binolarini rekvizitsiya qilishga harakat qilganda yaxshi vaqtlar kelmadi. O'z hayotini xavf ostiga qo'ygan rektor Gliere o'zining ona ta'lim muassasasini ham, hamkasblari va talabalarining huquqlarini ham himoya qildi - u hatto ularga oziq-ovqat ratsioniga ham erishdi.

1920 yil oxirida Glier Moskvaga ko'chib o'tdi. Bu yerda, 20 yil davomida u konservatoriyada kompozitsiyadan dars berdi va iste'dodli musiqachilarning butun galaktikasini tayyorladi, ular orasida A. Xachaturyan, Davydenko, L. Knipper ham bor.

Hayotning so'nggi yillari

Hatto hayotining so'nggi yillarida ham uning ijodi Ukrainadan ilhomlangan. 125 yilligi arafasida bastakor “Zapovit” simfonik she’rini yaratishni yakunlaydi. Dunyoga mashhur arfachi K. Erdeliga bagʻishlangan arfa va orkestr uchun konsertda va tantanali uverturada ukrain motivlari yangraydi. Umrining so'nggi yillarida bastakor Gliere Taras Bulba baletida ishladi.

Bastakor nafaqat ruhiy jihatdan, balki doimiy ravishda o'z ona yurtiga qaytadi. Urushdan oldingi yillarda Kiev, Xarkov va Odessada kontsertlar tez-tez bo'lib o'tdi.

1941 yilda Gliere san'atshunoslik fanlari doktori unvoniga sazovor bo'ldi.

Ulug 'Vatan urushi sabab bo'lgan obrazlar, tuyg'ular, mavzular bilan bog'liq yirik kompozitsiyalar ustida ishlashni boshlashimiz kerak... Biz Vatanimizga ruhni ko'taradigan, vatanparvarlik tuyg'ularini uyg'otadigan, ta'sirchan qurol bo'ladigan musiqalarni berishga mas'ulmiz...

1943 yilda Gliere o'zining mashhur To'rtinchi torli kvartetini yaratdi. Bastakor Glierning 500 dan ortiq asarlari, jumladan 5 opera, 7 balet va 20 dan ortiq simfonik asarlar mavjud.

Urushdan keyingi hayotining yillarida bastakor “Bronza chavandozi” va “Taras Bulba” asarlarini ijro etdi va musiqa yozdi.

1956 yil iyun oyi boshida Glier yurak xurujiga uchradi. Vaqtinchalik bo‘lsa-da, o‘zini zo‘rlashdan man qilingan, biroq u shunchaki yota olmasdi, qarindoshlari ko‘z o‘ngida bo‘lmasa, ishini davom ettirardi. Ammo yurak bu yukni ko'tara olmadi va 1956 yil 23 iyunda buyuk bastakor Glier Reynxold Moritsevich olamdan o'tdi.

Kievda uning ijodiy tarjimai holi boshlangan va rivojlanishi uchun katta kuch sarflagan musiqa maktabi Reynhold Gliere nomi bilan atalgan.

Reingold Moritsevich Gliere(tug'ilgan ismi - Reynxold Ernest Glier; 1874-1956) - sovet, ukrain va rus bastakori, dirijyor, o'qituvchi, musiqa va jamoat arbobi. SSSR xalq artisti (1938). Birinchi darajali uchta Stalin mukofoti laureati (1946, 1948, 1950). Sankt-Peterburg madhiyasi uchun musiqa muallifi.

Biografiya

Reingold Moritsevich Gliere 1874 yil 30 dekabrda (1875 yil 11 yanvar) Kievda tug'ilgan. Germaniyaning Klingental shahridan Kievga ko'chib kelgan mis asbobsozlik ustasining o'g'li.

Dastlabki musiqiy taʼlimni uyda olgan (A. Vaynberg, K. Voutdan skripka darslari). 1894 yilda Kiev musiqa maktabini (hozirgi Gliere nomidagi Kiyev musiqa instituti) O. Shevchik (skripka) va E. Ryba (bastakor) bilan tamomlab, Moskva konservatoriyasiga N. N. Sokolovskiyning skripka sinfiga o‘qishga kirdi (keyinchalik ko‘chib kelgan). Grjimali sinfiga.

1900 yilda Moskva konservatoriyasini tugatgan (S. I. Taneyev bilan polifoniya kursi, A. S. Arenskiy va G. E. Konyus bilan garmoniya, M. M. Ippolitov-Ivanov bilan kompozitsiya klassi), 1906—1908 yillarda Germaniyada O. Fridda dirijorlik saboqlari olgan.

1900-yillarning boshlarida u Sankt-Peterburgdagi Belyaev doirasining yig'ilishlarida qatnashgan.

1900-1907, 1909-1913 yillarda E. va M. Gnessin nomidagi musiqa maktabida (hozirgi Gnessin kolleji) musiqa nazariy fanlaridan dars bergan. 1902-1903 yillarda N. Ya Myaskovskiy va S. S. Prokofyevga shaxsiy darslar berdi.

1908 yildan boshlab u dirijyor bo'lib, asosan o'z asarlarini ijro etgan.

U asosan A.K., Raxmaninov, N.A. Rimskiy-Korsakov bilan muloqotda boʻlganligi tufayli rivojlandi.

1913-1920 yillarda - Kiev konservatoriyasi (hozirgi P. I. Chaykovskiy nomidagi Ukraina Milliy musiqa akademiyasi) professori (kompozitsiya va orkestr sinflari), 1914-1920 yillarda konservatoriya direktori, shuningdek opera, orkestr, kamera va teatr direktori. instrumental sinflar. Talabalar orasida B. N. Lyatoshinskiy, L. N. Revutskiy, M. P. Frolov va boshqalar bor.

1920-1941 yillarda Moskva konservatoriyasining kompozitsiya klassi professori. Talabalar orasida A. A. Davidenko, A. G. Novikov, N. P. Rakov, L. K. Knipper va boshqalar bor.

1920-1922 yillarda - Moskva xalq ta'limi boshqarmasi musiqa bo'limi mudiri, Xalq ta'limi komissarligi musiqa bo'limi xodimi. 1920-1923 yillarda - Proletkult Moskva bo'limining etnografik bo'limining a'zosi.

1923 yilda u Ozarbayjon SSR Maorif xalq komissarligidan Bokuga kelish va milliy syujetda opera yozish taklifini oladi. Ushbu sayohatning ijodiy natijasi 1927 yilda Ozarbayjon opera va balet teatrida sahnalashtirilgan "Shahsenem" operasi bo'ldi. Toshkentda oʻzbek sanʼati dekadasiga tayyorgarlik koʻrish jarayonida oʻzbek xalq ogʻzaki ijodini oʻrganish natijasida “Fargʻona bayrami” (1940) uverturasi, T. Sodiqov bilan hamkorlikda “Layli va Majnun” (1940) operalari yaratildi. “Gyulsara” (1949). Bu asarlar ustida ishlash jarayonida milliy an’analarning o‘ziga xosligini asrab-avaylash, ularni uyg‘unlashtirish yo‘llarini izlash zarurligiga tobora ko‘proq amin bo‘ldim. Bu g‘oya rus, ukrain, ozarbayjon va o‘zbek kuylari asosida qurilgan “Tantanali uvertura” (1937), “Slavyan xalq mavzularida” va “Xalqlar do‘stligi” (1941) uverturalarida o‘z ifodasini topgan.

30-yillarning oxirida, shuningdek, 1947 va 1950 yillarda u SSSR bo'ylab bir nechta gastrol safarlarida bo'lib, o'z kontsertlarini ijro etdi.

1924-1930 yillarda - Butunrossiya dramaturglar va bastakorlar jamiyati raisi. 1938 yilda - Moskva kompozitorlar uyushmasining raisi, 1939-1948 yillarda - SSSR Sovet kompozitorlari uyushmasi tashkiliy qo'mitasining raisi.

Gliere va sovet musiqa madaniyati
Madaniyatning rivojlanishi ko'p odamlarning birgalikdagi sa'y-harakatlari natijasidir.
O'z kasbining pafosi bilan band bo'lgan iqtidorli, g'ayratli odamlar bu jarayonning ishtirokchisi bo'lsa, avlodlar o'rtasidagi davomiylik, faoliyat yo'nalishi va shakllari ma'nosida qanchalik yaqin bo'lsa, yagona, umumiy ish sifatida qabul qilinadi, shunchalik kengroq bo'ladi. Madaniy rivojlanishning "hujumkor jabhasi" shunchalik ko'p meva beradi. Biroq, madaniy taraqqiyotning jadalligi va tezligini, shuningdek, uning sifat natijasini faqat arifmetik ko'rsatkichlar bilan o'lchab bo'lmaydi. Intellektual faoliyatning barcha sohalarida - u yoki bu ilmiy intizom, u yoki bu turdagi san'at - asosiy harakatlantiruvchi omil ijtimoiy fikr dinamikasi, uning turli va hatto qarama-qarshi nuqtai nazarlarning to'qnashuvi bilan to'yinganligi, polemika pafosidir. asosiy fundamental masalalar bo'yicha, ular davomida "bilim sohasi" ilmiy yoki estetik haqiqatga tobora ko'proq yondashishga erishiladi.

Albatta, bu bizning davrimizdagi ijtimoiy-siyosiy hayot sur’ati va tabiatining bevosita oqibati – sotsialistik mamlakatlar lageri va kapitalistik mamlakatlar o‘rtasidagi mafkuralar kurashining nihoyatda keskinlashib, yildan-yilga kuchayib, kuchayib borayotganining natijasidir. imperializm lageri birin-ketin o'z pozitsiyalarini yo'qotdi. Tabiiyki, insoniyat tarixidagi hal qiluvchi burilish davrida "davrning estetik manometri" ning ignasi doimiy hayajonli harakatda bo'ladi. Sovet badiiy ijodida bu mafkuraviy kurash Sovet hokimiyatining birinchi yillarida qarama-qarshi ijodiy guruhlar va birlashmalar faoliyati shaklida ham, yagona ijodiy tuzum doirasidagi turli yo'nalish va tendentsiyalar shaklida ham o'zining o'ziga xos va juda yorqin ifodasini topdi. Rossiya Federatsiyasi Butunittifoq Kommunistik partiyasi Markaziy Qo'mitasining (b) 1932 yildagi tarixiy aprel qaroridan keyin va hatto ba'zan alohida rassomlarning ijodiy yo'liga kirib boradigan keskin qarama-qarshiliklarda paydo bo'lgan uyushmalar." Bunday sharoitda. realistik xalq amaliy san'atining umumiy keng dasturi asosida juda xilma-xil kelib chiqishi va turlari bo'lgan shaxslarning birgalikdagi sa'y-harakatlari ayniqsa o'rinli va samarali bo'lib, bu inqilobiy va evolyutsion usullarning o'zaro bog'liqligi va bir-birini uyg'otadigan uyg'unligiga olib keldi.
Prokofyev va Shostakovich, Myaskovskiy va Xachaturyan, Dunaevskiy va Solovyov-Sedoy, Lyatoshinskiy va Mshvelidze, Jiganov va Kapp, Mirzoyan va Kujamyarov - eng mashhur sovet bastakorlarining ko'plab nomlarini keltirish mumkin, ularning har biri o'z ijodining o'ziga xosligi va o'ziga xosligi bilan ajralib turadi. hech qanday jihatdan boshqasiga o'xshamaydi. Ijodiy hodisalarning boyligi va rang-barangligi bizning sotsialistik musiqa madaniyatimizning asosiy xususiyatlaridan biri bo'lib, u barcha sovet san'ati singari, shoirning iborasi bilan aytganda, "ko'p va turli" san'atkorlarning ko'pligi bilan ajralib turadi. Bu erda gap faqat badiiy individuallik va badiiy temperamentlarning kuchliligi va yorqinligida, balki ijodiy uslublar va "professionallik turlari" ning farqida hamdir. Bastakorlar - kashfiyotchilar va sinovchilar faoliyatini muvofiqlashtirish, yangi mavzu va shakllarni o'zlashtirish, uslub va janr elementlarini "gibridlashtirish", ularning san'atining ifodali vositalari arsenalini tinimsiz kengaytirish, boshqa tomondan, " Bo'shashgan maydonning kultivatorlari, boshqalarning topilmalarini mustahkamlash, yangi kashfiyotlarni keng estetik foydalanish mavzusiga aylantirish - bu Sovet musiqa san'atining barqarorligi va rivojlanishining kengligini ta'minlaydi.

Reingold Moritsevich Gliere ijodiy shaxs sifatida, musiqa madaniyatining arbobi sifatida, ikkalasiga ham, boshqasiga ham to'liq rioya qilmasdan, yuqorida tavsiflangan ikkala toifadagi san'atkorlarning xususiyatlarini birlashtirdi.
Albatta, unda evolyutsionistga xos xususiyatlar ustun edi. U o‘zidan oldingilarning yuksak an’analarining qadrini bilgan, ularga amal qilgan va rivojlantirgan.

O‘z ishining beg‘ubor ustasi, uni tashkil etuvchi qonun va qoidalarni mukammal biluvchisi bo‘lgani uchun u hech qachon u yoki buning harfiga ko‘r-ko‘rona, dogmatik tarzda amal qilmas, balki an’ananing asl mohiyatiga, ruhiga kirib borishni bilardi.

Meros muammosini qo'yish va hal qilishda bunday "jonli" yondashuv Gliere musiqasida asta-sekin, ba'zan sezilmaydigan darajada, turli xil dozalarda va nisbatlarda va individual komponentlarda innovatsion xususiyatlar paydo bo'la boshladi: texnikani yangilash qobiliyati. , janrning o'ziga xos xususiyatlariga kutilmagan burilish berish;

intonatsiyani yangi intervalli va ritmik burilishlar, yangi modal elementlar bilan boyitish; tanish akkord progressiyalarini qayta to'plang va shu bilan garmoniyaning o'ziga xosligini beradi. Bularning barchasi, ba'zan juda kamtarona yangiliklar birgalikda u murojaat qilgan har bir janrning "ijodiy holati" ning ma'lum bir o'zgarishiga olib keldi.

Agar musiqa san’atining har bir alohida komponenti – shakl, tekstura, rivojlanish texnikasi, melodik va intonatsion kompozitsiya, garmoniya, ritm, tembr o‘ziga xosligi haqida gapiradigan bo‘lsak, ularning har birida Glierning yangiligi mo‘tadil ko‘rinadi. U hech qachon milliy zamindan, maktab ildizidan uzilmaydi. Bastakorning tasavvuri hech qachon mavhum ixtiroga, umumiy badiiy kontseptsiyadan kelib chiqmaydigan, faqat tinglovchilarning tasavvurini o'zining g'ayrioddiyligi, allaqachon tanish bo'lgan narsalar bilan hech qanday aloqasi yo'qligi bilan hayratga solish uchun mo'ljallangan yangi texnikalarni o'z-o'zidan ixtiro qilishga aylanmaydi. umumiy qabul qilingan. Aksincha. U tinglovchilarning keng doirasini tushunish uchun rejalashtirilgan yoki yaratilgan ishning mazmunini to'liq va aniq ochib berishga va bunday vazifaga mos keladigan ekspressiv vositalarni izlashga qaratilgan - tanish, tushunarli, mavjud va bir xil. vaqt "zamonaviylik tendentsiyasi" bilan yangilangan va keskinlashgan - va shu bilan o'zidan oldingi musiqa tilining lug'atidan farq qiladi.
Bu Gliere ishining innovatsion jihatlarining tabiati, aytaylik, Prokofyev yoki Shostakovich - "kashshoflar", baquvvat "yangilikning kashshoflari" ishining innovatsion mohiyatiga to'g'ridan-to'g'ri qarama-qarshidir va ma'lum darajada "ga yaqin". "Myaskovskiy" Shaporin yoki Shebalinning badiiy konstitutsiyasi.

Bu uning biron bir alohida asarlarida yoki uslubining individual xususiyatlarida emas, balki faqat uning butun ishini to'liq yoritishda aniq namoyon bo'ladi, bu esa kichik "miqdoriy" ning juda bosqichma-bosqich o'tish jarayonini tushunishga imkon beradi. o‘zgarishlar”ni fundamental, sifatli o‘zgarishlarga aylantiradi.
Batafsil kitobda o'qing...
GLIER XOTIRALARI
El, Gnesina. Keksalikni enggan odam
S.S. Prokofyev, mening birinchi o'qituvchim
M. Prokofyev. Serezha musiqa o'qituvchisi.
K.N. Mixaylov. Kievdagi Gliere
L.N. Revuiky. Katta rahmat.
B.N. Lyatoshinskiy. Musiqachi, o'qituvchi, do'st
MM. Kannershteyn, o'qituvchi va yoshlarning do'sti
L.V. Nikulin. Fuqaro bastakor
Aram Xachaturyan. Kristal toza odam
G.I. lotin. Glier-o'qituvchi (Aziz ustoz xotirasiga).
B.E. Khaikin, go'zal hayot.
M.I.Kurilko. Baletning tug'ilishi
E.V. Geltser. O'zgarmas tasvir.
Yu.A. Zavadskiy. Aqlli iste'dod
A V. Gauk. Gliere bilan uchrashuvlar
E.M. Luqo. Leningrad sahnasida.
G.G. Tigranov, opera ustida ishlayotgan
K.A. Erdeli. Arfa uchun konsert
Nadejda Kazantseva. Faqat yaxshi narsalar.
Valeriy Poleh. Shox uchun konsert
Igor Smirnov. Balet va uning muallifi
Olga Lepeshinskaya. Glier orzu qilishni bilardi
Leonid Lavrovskiy. Sovet baletining kashshofi
Eleonora Vlasova. "Kastilya qizi" baletining muallifi. Vatslav Dobiash (Chexoslovakiya).
Chiroyli odam.
Anil Bishvas (Hindiston). Hindiston xalqining do'sti
Evan Senior (Angliya). Qirq yil davomida
Sara Artur Bliss (Angliya). Bitta uchrashuv
Ma Sy-tsung (Xitoy). Xalqqa xizmat qilish

D.M. Shaxs. Konsertlar, sayohatlar, uchrashuvlar
GLIERNING MAQOLALARI
Aleksandr Davidenko
Kolxozda musiqa
O'n yillik haqida fikrlar
Musiqiy ijod xazinasi
Buyuk rus bastakori
Teatr bilan ijodiy do'stlik uchun.
Buyuk musiqiy ijro ustasi.
Musiqani qidirish
Ajoyib yubiley
Pushkin va musiqa
Belyaev doiralari bilan uchrashuvlar (Xotiralardan)
A. V. Nejdanova bilan uchrashuvlarim
Olim, musiqachi va vatanparvar
Betxoven. (O'limining 125 yilligi munosabati bilan).
Xalq buyuk ustozdir
Bastakorlik kasbi va yoshlar tarbiyasi haqida
Ajoyib musiqachilar orkestri
S. I. Taneevning xotiralari
Xalq oldidagi mas'uliyat
S. S. Prokofyevning xotiralari

Raxmaninov bilan uchrashuvlar
ADABIYOTLAR

Eslatmalar.



 

Biografiya yuklab olish