Viktyuk Roman Grigorievich'in hastalığı. Roman Viktyuk: "Sevginin her dakikasını beş dakikalık acıyla ödüyoruz"

Rusya Halk Sanatçısı (2009)
Ukrayna Halk Sanatçısı (2006)
Rusya'nın Onurlu Sanatçısı (2003)
Rusya Tiyatro Sanatları Akademisi Profesörü (RATI-GITIS)
Roman Viktyuk Tiyatrosu'nun kurucusu ve sanat yönetmeni

Roman Viktyuk, herhangi bir tiyatro türüne hakim olabilen evrensel bir usta olan Alexander Yakovlevich Tairov'un geleneklerinin bir esteti ve halefidir. “Oyun nasıl sahneleniyor? Şiirler nasıl yazılır? Bence pek çok ortak nokta var, bunlar aynı nitelikte şeyler. Hem oyunların hem de şiirin ritim, ölçü ve kafiyeye sahip olduğunu düşünüyorum.”

Roman Grigorievich, performanslarında öncelikle en ciddi felsefi sorunlara değiniyor ve izleyiciye insan ilişkilerinin doğasına dair farklı, genellikle çok beklenmedik bir bakış açısı sunuyor. O gerçek bir tiyatro hikaye anlatıcısıdır. Yönetmen hikayelerini icat edip sahnede hayata geçiriyor; gerçeklikle kurguyu, hayallerle gerçeği, hayallerle gerçekleri bir araya getiriyor. Ustanın performansları hayatı inanılmaz renklere boyar, izleyicilerin kendi korkularını aşmalarına, yaşam değerlerini yeniden düşünmelerine ve çeşitli sorulara yanıt bulmalarına yardımcı olur.

Yönetmenin çalışmasını tek bir paydaya getirmek çok zor: 1977'nin “Çarın Avı”, 1988 ve 1991'in “Hizmetçiler”, 1993'ün “Sapan” ve 2003'ün “Usta ve Margarita”, “Marquis'in Maskeli Balosu” de Sade” "2013, "Zamanın Başında ve Sonunda" 2014 - tüm bu performanslar hem biçim hem de içerdikleri sanatsal mesaj açısından çok farklı. Ancak Viktyuk hangi hikayeye dönerse dönsün, her yapımının merkezinde bir kişi her zaman vardır. Arayan, acı çeken ve yalnız. Roman Grigorievich'in tüm eserlerini birleştiren şey, bu yönetmenin kahramanın duygusal deneyimlerine olan ilgisidir. Ustanın her yeni eseri, insan ruhunun incelikli, gergin, delici ve kesinlikle tavizsiz bir çalışması haline gelir.

Viktyuk birçok ünlü sanatçıyla çalıştı, bazılarını halka açtı ya da mesleğe döndürdü. Performanslarında Elena Obraztsova, Alla Demidova, Sergei Makovetsky, Valentin Gaft, Liya Akhedzhakova, Dmitry Pevtsov, Valentina Talyzina, Margarita Terekhova, Eric Kurmangaliev, Irina Metlitskaya, Sergei Vinogradov ve diğerleri oynadı.

Yönetmenin yapımlarının coğrafyası çok büyük: Rusya, Ukrayna, Letonya, Litvanya, Finlandiya, ABD, İtalya, Yunanistan, İsrail ve eski Yugoslavya ülkelerinde tiyatrolarda çalıştı.

Usta 200'den fazla gösteri yönetti.

kısa özgeçmiş

Viktyuk'un yönetmen olma hayali çocuklukta başladı: İlk performanslarını okulda ve Lviv Öncü Sarayı'nın tiyatro stüdyosunda sahneledi. Orta öğretim sertifikası alan Roman Grigorievich, Moskova'ya gider ve ilk denemede Vasily Alexandrovich ve Marya Nikolaevna Orlov'un atölyesinde oyunculuk bölümünde GITIS'e girer. Viktyuk'un öğretmenleri arasında seçkin Sovyet yönetmenleri Yuri Aleksandrovich Zavadsky ve Anatoly Vasilyevich Efros yer alıyor.

1956 yılında enstitüden mezun olduktan sonra, Moskova tiyatrolarının davetlerine rağmen genç sanatçı memleketi Lviv'e döndü ve Gençlik Tiyatrosu grubuna katıldı. Çok geçmeden Viktyuk, yönetmenlikle ciddi şekilde ilgilenmeye başladı ve kendi başına oyunlar sahnelemeye başladı - önce tiyatrosunda, ardından Kiev ve Tver (Kalinin) sahnelerinde. Viktyuk, Litvanya SSR Rus Dram Tiyatrosu olan Kiev Gençlik Tiyatrosu'nda çalışıyor, I. Franko'nun adını taşıyan Kiev Tiyatrosu'ndaki stüdyoda ve Devlet Sirk ve Çeşitli Sanatlar Okulu'nda ders veriyor.

Yönetmenin ilk çalışmalarından biri, 1965 yılında Lviv Gençlik Tiyatrosu sahnesinde prömiyeri yapılan G. Shmelev'in (L. Isarova'nın “Günlük” öyküsünün dramatizasyonu) oyununa dayanan “Çok Basit Değil” oyunuydu. Orada Viktyuk, L. E. Ustinov'un oyununa dayanan “Aşksız Şehir”, J.-B.'nin “Don Juan” adlı oyununu sahneledi. Moliere.

1968-1969'da Roman Grigorievich, Kalinin Gençlik Tiyatrosu topluluğuyla çalıştı.

Roman Grigorievich, 1970'den 1974'e kadar Litvanya'daki Rus Drama Tiyatrosu'nun baş yönetmeniydi. Burada Y. Slovatsky'nin romantik draması “Ördek Avı”, “Chulimsk'te Geçen Yaz”, Boris Pasternak tarafından çevrilen “Mary Stuart” ve M. Roshchin'in “Valentin ve Valentina” yayınlandı. 70'lerin başında Vilnius, Moskova ve Kiev'deki tiyatrolarda bir dizi gösteri sahneledi. Bu dönemin yapımları arasında P. Schaeffer'in oyunundan uyarlanan “Kara Oda” (prömiyeri 29 Ocak 1971'de yapıldı), A. Tolstoy'un “Aşk Altın Kitaptır”, G.'nin “Prenses ve Oduncu”su yer alıyor. Volchek ve M. Mikaelyan (1972) öne çıkıyor.

1975'te Viktyuk, Moskova tiyatrolarında oyunlar sahnelemeye başladı: Mossovet Tiyatrosu'nda (Akşam Işığı, 1975, Leonin Zorin'in oyununa dayanan Çarın Avı, 1977) ve Moskova Sanat Tiyatrosu'nda (Bir Karı Koca Bir Oda Kiralayacak, 1977) ve Dövmeli Gül ", 1982). 1978'de Lyudmila Petrushevskaya'nın oyununa dayanan “Müzik Dersleri” Moskova Devlet Üniversitesi öğrenci tiyatrosunda gösterime girdi. Prodüksiyon, tiyatro Moskova'sını sarsıyor, ancak ne yazık ki oyun, ideolojik açıdan tehlikeli olduğu için kısa süre sonra repertuardan çıkarılıyor. 10 yıl sonra Viktyuk tekrar bu oyuna dönüyor ve oyunu aynı anda iki tiyatroda sahneliyor - Nijniy Novgorod'daki Gorki Tiyatrosu ve Vilnius'taki Rus Drama Tiyatrosu (31 Ocak 1988'deki galası). Ayrıca M. A. Bulgakov'dan uyarlanan “Usta ve Margarita” Vilnius'ta yayınlanıyor (prömiyeri 20 Ekim 1988). Viktyuk İsveç, Finlandiya, ABD, İtalya, Yunanistan, İsrail ve Yugoslavya'daki tiyatrolar için bir dizi performans hazırlıyor.

Viktyuk, Merkezi Televizyonda birçok televizyon oyununun yönetmeni oldu: “Oyuncular”, 1978, “Chevalier de Grieux ve Manon Lescaut'un Tarihi”, 1980, “Kız, nerede yaşıyorsun?”, 1982).

1988 yılında Satyricon Tiyatrosu'nda Jean Genet'nin Konstantin Raikin, Nikolai Dobrynin, Alexander Zuev ve Sergei Zarubin ile birlikte ünlü "Hizmetçiler" filmi gösterime girdi. Tüm kadın rollerinin erkekler tarafından oynandığı performans, Moskova'nın tiyatro yaşamında yeni - özgür, ideolojik ve sosyal çerçeveyle sınırlı olmayan - perestroyka tiyatrosunun sembolü olan bir olay haline geliyor. Özel oyunculuk becerileri, etkileyici müzik, parlak makyaj ve sıra dışı kostümlerin birleşimi sayesinde, abartısız, grubun tüm dünyayı dolaştığı, hala dolu dolu evlerin ilgisini çeken ve basından övgü dolu eleştiriler alan olağanüstü bir performans doğdu. Yönetmeni eski SSCB'nin en tanınmış tiyatro figürlerinden biri yapan oydu. Sansasyonel performansın ilk baskısını, ikinci (1991) ve üçüncü (2006) baskılar takip ederek performansı efsaneleştirdi.

1991 yılında “M. Butterfly" Roman Grigorievich kendi girişimi "Roman Viktyuk Tiyatrosu" nu açar ve sanat yönetmeni olur. David Henry Huang'ın şok edici ve ironik oyunu, Sergei Makovetsky, Eric Kurmangaliev, Irina Metlitskaya ve Sergei Vinogradov'un mükemmel oyunculuğu, Alla Kozhenkova'nın harika kostümleri ve Roman Viktyuk'un şaşırtıcı derecede cesur yönetmenliği - tüm bunlar prodüksiyonu sadece en parlak tiyatro etkinliğine dönüştürüyor Moskova'da ama aynı zamanda dünya sahnesinde. Aynı zamanda, zaten efsane olan “Hizmetçiler” oyunu da yeniden doğuşunu yaşadı. Viktyuk, Avrupa Drama Merkezi'nin Maratea Ödülü'nün sahibi oldu. 1991 yılında, Amerika'nın en etkili gazetelerinden biri olan New York Times'ın tiyatro eleştirmeni, makalesine şu başlığı verdi: "Viktyuk, 'Hizmetçileri' ile birlikte, 1917'de Lenin'in yaptığı gibi bir devrim yaptı."

Amerikalılar Viktyuk'u "yirminci yüzyılın ikinci yarısında en büyük etkiye sahip olan 50 kişi" listesine dahil ediyor.

1991 yılında Viktyuk, “Drama Tiyatrosunun En İyi Performansı” (“Kamelyasız Kadın” oyunu) kategorisinde Kiev Pektoral Ödülü'nün sahibi oldu ve “En İyi Yönetmenin Çalışması” (“The Lady” oyunu) kategorisinde aday oldu. Kamelyalar Olmadan"). Ukrayna STD'si “Zafer” ödülüne layık görüldü.

Beş yıl sonra, 1996'da Roman Grigorievich Tiyatrosu devlet statüsünü aldı ve kendi binasını aldı. Bugün tiyatro topluluğu, öğrencilik günlerinden itibaren kelimenin tam anlamıyla Viktyuk'a gelen ve yönetmenin yöntemlerinin etkisi altında oluşmuş sanatçılardan oluşuyor. Roman Grigorievich, ulusal tiyatronun yıldızlarını belirli yapımlara katılmaya davet ediyor.

1997 yılında Roman Grigorievich, modern dramanın en iyi örneği olarak İtalyan Drama Enstitüsü Uluslararası Ödülünü alan ilk ve şimdiye kadar tek yabancı yönetmen oldu.

1998 yılında tiyatronun repertuarında Viktyuk'un kült prodüksiyonu ve tiyatronun kartviziti olan ve yönetmenin tarzının en çarpıcı özelliklerini okuyabilen "Salome" yer aldı.

2011 yılında Viktyuk, bölgede kültür ve sanatın gelişmesine yaptığı katkılardan dolayı Altay Bölgesi "Topluma Hizmetler İçin" Madalyası ile ödüllendirildi.

Roman Grigorievich, kural olarak her yıl doğum günü için bir prömiyer performansı hazırlar. 28 Ekim 2016'da Usta'nın yıldönümünde, uzun bir restorasyondan sonra açılan 6 Stromynka'daki tiyatro binasının sahnesinde Tennessee Williams'ın oyunundan uyarlanan "Ve Aniden Geçen Yaz" filminin galası yapıldı.

Yönetmenin tiyatrodaki çalışmaları:

1965–1968 Lviv Gençlik Tiyatrosu adını aldı. M. Gorki:
G. Shmelev'in oyununa dayanan “O kadar basit değil” (L. Isarova'nın “Günlük” hikayesinin dramatizasyonu)
G. A. Gregory'nin oyunundan uyarlanan “Ay Yükseldiğinde”
I. F. Popov'un oyunundan uyarlanan “Aile”
A. Volodin'in oyunundan uyarlanan “Fabrika Kızı”
L. E. Ustinov'un oyunundan uyarlanan “Aşksız Şehir”
J.-B.'nin oyunundan uyarlanan “Don Juan”. Moliere

1968–1969 Kalinin Gençlik Tiyatrosu:
Kendi oyunumdan yola çıkarak “Seni bugün görmek istiyorum”
V. Tkachenko'nun oyunundan uyarlanan “Sihirli Noel Ağacı”
E. Nizyursky'nin oyunundan uyarlanan “Biz, Caz ve Hayaletler”
A. I. Kuznetsov'un oyunundan uyarlanan “Bir aşk eksiği”
F. Schiller'in oyunundan uyarlanan “Kurnazlık ve Aşk”

1971–1975 Litvanya Rus Dram Tiyatrosu (Vilnius)
P. Schaeffer'in oyunundan uyarlanan “Kara Komedi”
A. Vampilov'un oyunundan uyarlanan “Buluşmalar ve Ayrılıklar” (“Geçen Yaz Chulimsk'te”)
G. B. Volchek ve M. I. Mikaelyan'ın oyunundan uyarlanan “Prenses ve Oduncu”
R. Ibragimbekov'un oyunundan uyarlanan “Aslan Gibi”
M. Roshchin'in oyunundan uyarlanan “Valentin ve Valentina”
J. Slovatsky'nin oyunundan uyarlanan “Mary Stuart”
A. N. Tolstoy'un oyunundan uyarlanan “Aşk altın bir kitaptır”
A. Chkhaidze'nin oyunundan uyarlanan "Dava mahkemeye gidiyor"
A. Volodin'in oyunundan uyarlanan “Sevdiklerinizden ayrılmayın”
R. Nash'in oyunundan uyarlanan "The Rainmaker"

1976 A. Arbuzov'un Mossovet Tiyatrosu oyunundan uyarlanan “Akşam Işığı”
1976 Moskova Sanat Tiyatrosu M. Roshchin'in oyununa dayanan “Karı koca bir oda kiralayacak”
1977 Moskova Sanat Tiyatrosu'nda A. Nikolai'nin oyununa dayanan “Bu beşinci değil dokuzuncuydu”
1977 Mossovet Tiyatrosu'nda L. Zorin'in oyunundan uyarlanan “Çarın Avı”
1977 “Çalınan Mutluluk”, M. Gorky adını taşıyan Moskova Sanat Tiyatrosu'nda I. Franko'nun oyunundan uyarlanmıştır.
1977 Moskova Devlet Üniversitesi Öğrenci Tiyatrosu'ndan A. Vampilov'un oyunundan uyarlanan “Ördek Avı”
1977 "Yabancı", Komedi Tiyatrosu'nda L. Zorin'in oyunundan uyarlandı. N. P. Akimova (Leningrad)
1977 “The Pretender”, L. Korsunsky'nin oyunundan uyarlanmıştır, Rus Dram Tiyatrosu (Odessa)
1979 L. Petrushevskaya'nın oyunlarından uyarlanan “Müzik Dersleri”, Moskova Devlet Üniversitesi Öğrenci Tiyatrosu
1980 Moskova Devlet Üniversitesi Öğrenci Tiyatrosu'ndan A. Vampilov'un oyunundan uyarlanan “Ördek Avı”
1981 “The Pretender”, Y. Kostyukovsky'nin oyunundan uyarlanmıştır, Rus Dram Tiyatrosu (Odessa)
1982 “Çalınan Mutluluk”, M. Gorky Moskova Sanat Tiyatrosu'nda I. Franko'nun oyunundan uyarlanmıştır.
1982 “Dövmeli Gül”, T. Williams'ın oyunundan uyarlanan, M. Gorky'nin adını taşıyan Moskova Sanat Tiyatrosu
1982 “Karı koca”, A. Nikolai'nin oyunundan uyarlanmıştır, “Moskvorechye” Kültür Evi Tiyatro-Stüdyosu (Moskova)
1983 “Anna Karenina”, L. N. Tolstoy'un romanından uyarlanmıştır, E. Vakhtangov Devlet Akademik Tiyatrosu
1983 “Polatçı”, C. Goldoni'nin oyunundan uyarlanan, N. P. Akimov Komedi Tiyatrosu (Leningrad)
1983 A. Khait'in eserlerinden uyarlanan “Açık ve İnanılmaz”, Variety Theatre
1983 “Küçük Şeytan”, F. Sologub'un romanından uyarlanmıştır, Tallinn Rus Dram Tiyatrosu
1984 “Bravo, hiciv!”, M. Zhvanetsky'nin eserlerine dayanarak, Moskova Minyatür Tiyatrosu / Hermitage Tiyatrosu (Moskova)
1984 Sphere Theatre'da E. Albee'nin oyunundan uyarlanan "Virginia Woolf'tan Kim Korkar?"
1984 “Kızlar, oğlunuz size geldi” (“Cinzano”), L. Petrushevskaya'nın oyununa dayanan, Kültür Evi “Moskvorechye” Stüdyo Tiyatrosu
1986 “Kolombina'nın Dairesi”, L. Petrushevskaya'nın oyunlarından uyarlanmıştır, Moskova Sovremennik Tiyatrosu
1987 Sovremennik Tiyatrosu'nda A. Galin'in oyunundan uyarlanan “Duvar”
1987 M. Gorodinsky'nin eserlerinden uyarlanan “Küçük trajediler”, Variety Theatre
1987 “Kutsal Canavarlar”, J. Cocteau'nun, Lesya Ukrainka'nın adını taşıyan Kiev Akademik Rus Dram Tiyatrosu'nun oyunundan uyarlanmıştır.
1987 “Derin Mavi Deniz”, T. M. Rattigan'ın oyunundan uyarlanmıştır, Birinci Moskova Bölge Tiyatrosu (Oda Tiyatrosu)
1987 L. Petrushevskaya'nın oyunlarından uyarlanan “Müzik Dersleri”, Gorki (Gorki) Akademik Tiyatrosu
1988 L. Petrushevskaya'nın oyunlarından uyarlanan “Müzik Dersleri”, Rus Dram Tiyatrosu (Vilnius)
1988 “Hizmetçiler”, Satyricon Tiyatrosu'nda J. Genet'nin oyunundan uyarlanmıştır.
1988 “Phaedra”, Taganka Tiyatrosu'nda M. Tsvetaeva'nın oyunundan uyarlanmıştır.
1988 “Usta ve Margarita”, M. Bulgakov'un romanından uyarlanmıştır, Tallinn Rus Dram Tiyatrosu
1988 “Usta ve Margarita”, M. Bulgakov'un romanından uyarlanmıştır, Rus Dram Tiyatrosu (Vilnius)
1988 M. Gorky Moskova Sanat Tiyatrosu'nda E. Radzinsky'nin oyununa dayanan “Dostoyevski'nin karısı rolü için eski bir oyuncu”
1988 A. Nikolai'nin oyunundan uyarlanan “Kanarya Kadar Siyah”, Birinci Moskova Bölge Tiyatrosu (Oda Tiyatrosu)
1989 “Kanarya Kadar Siyah”, A. Nikolai'nin oyunundan uyarlanan, Gorki (Gorki) Akademik Tiyatro
1989 “Bizim Decameron”, E. Radzinsky'nin oyununa dayanan, M. N. Ermolova Moskova Dram Tiyatrosu
1989 F. Sologub'un romanından uyarlanan “Küçük Şeytan”, Moskova Sovremennik Tiyatrosu
1989 “Slingshot”, N. Kolyada'nın oyunundan uyarlanmıştır, San Diego Repertuar Tiyatrosu, San Diego, ABD
1990 “Ustanın Dersleri”, D. Pownell'in oyununa dayanan, E. Vakhtangov Devlet Akademik Tiyatrosu
1990 E. Vakhtangov Devlet Akademik Tiyatrosu T. M. Rettigen'in oyununa dayanan “Kamelyasız Kadın”
1990 "M. Kelebek”, D. Huang'ın Fora Tiyatrosu (Moskova) oyunundan uyarlanmıştır.
1990 “Küçük Şeytan”, F. Sologub'un romanından uyarlanmıştır, Tallinn Rus Dram Tiyatrosu
1990 Gorki Dram Tiyatrosu (Nizhny Novgorod) A. Nikolai'nin oyunundan uyarlanan “Sevgilim, kahvene ne kadar zehir koymalıyım?”
1991 “Sapan”, N. Kolyada'nın oyunundan uyarlanmıştır, Padua Tiyatrosu, İtalya
1991 “Soborians”, N. Leskov'un romanından uyarlanan, E. Vakhtangov Devlet Akademik Tiyatrosu
1991 “Gül Dövmesi”, T. Williams'ın oyunundan uyarlanmıştır, Birleşik İsveç-Finlandiya Tiyatrosu, Helsinki
1991 “Hizmetçiler”, J. Genet'nin oyunundan uyarlanmıştır (ikinci baskı), Roman Viktyuk Tiyatrosu
1992 “Hizmetçiler”, J. Genet'nin oyunundan uyarlanmıştır (ikinci baskı), Kültür Sarayı Zheleznodorozhniko (Tula)
1992 Mossovet Tiyatrosu S. Kokovkin'in oyununa dayanan “Doğmamış Çocuğun Gizemi”
1992 Roman Viktyuk Tiyatrosu'nda W. Gibson'ın oyunundan uyarlanan “Salıncakta İki”
1992 “Lolita”, E. Albee'nin oyunu (V. Nabokov'un romanından uyarlanmıştır), Roman Viktyuk Tiyatrosu
1992 “Kamelyasız Kadın”, T. M. Rattigan'ın oyununa dayanan, Lesya Ukrainka'nın adını taşıyan Kiev Akademik Rus Dram Tiyatrosu
1993 “Sapan”, Roman Viktyuk Tiyatrosu'nda N. Kolyada'nın oyunundan uyarlanmıştır.
1993 “Cehennem Bahçesi”, R. Mainardi'nin Moskova Sovremennik Tiyatrosu oyunundan uyarlanmıştır.
1993 E. Vakhtangov Devlet Akademik Tiyatrosu A. de Benedetti'nin oyunundan uyarlanan “Artık seni tanımıyorum sevgilim”
1994 A. Rucello'nun oyunundan uyarlanan “Ferdinando”, Fontanka Gençlik Tiyatrosu (St. Petersburg)
1994 Roman Viktyuk Tiyatrosu'nda N. Kolyada'nın oyunundan uyarlanan “Oginsky'nin Polonezi”
1995 Roman Viktyuk Tiyatrosu'nda V. Franceschi'nin oyununa dayanan “Bir aptalla aşk”
1995 “Eleanor. Dün Gece Pittsburgh'da” adlı gençlik tiyatrosu G. de Chiarra'nın oyunundan uyarlanmıştır. A. A. Bryantseva (St. Petersburg)
1996 “Yatak odasında Felsefe”, D.-A.-F.'nin diyaloglarına dayanmaktadır. de Sade, Roman Viktyuk Tiyatrosu
1996 “Kelebek... Kelebek”, Vasilyevsky Hiciv Tiyatrosu'nda A. Nikolai'nin oyunundan uyarlanmıştır.
1997 “Sonbahar Kemanları”, Roman Viktyuk Tiyatrosu'nda I. Surguchev'in oyunundan uyarlanmıştır.
1997 “Fahişeler”, Roman Viktyuk Tiyatrosu'nda N. Manfredi'nin oyunundan uyarlanmıştır.
1997 “San Set Bulvarı”, B. Wilder'ın filminden uyarlanan, Lesya Ukrainka'nın adını taşıyan Kiev Akademik Rus Dram Tiyatrosu
1998 "San Set Bulvarı", Tallinn Rus Dram Tiyatrosu'nda B. Wilder'ın filminden uyarlanmıştır.
1997 “Salome”, O. Wilde'ın oyunundan uyarlanmıştır, Yugoslav Dram Tiyatrosu (Belgrad, Sırbistan)
1998 “Salome”, Roman Viktyuk Tiyatrosu'nda O. Wilde'ın oyunundan uyarlanmıştır.
1999 E. Burgess'in romanından uyarlanan “Otomatik Portakal”, Roman Viktyuk Tiyatrosu
1999 F. Wedekind'in oyunundan uyarlanan “Baharın Uyanışı”, Roman Viktyuk Tiyatrosu
2000 “Antonio von Elba”, R. Mainardi'nin oyunundan uyarlanmıştır, Roman Viktyuk Tiyatrosu
2000 “Edith Piaf”, Roman Viktyuk Tiyatrosu'nda K. Dragunskaya'nın oyunundan uyarlanmıştır.
2000 Roman Viktyuk Tiyatrosu M. Kuzmin'in oyunundan uyarlanan “Çizmeli Kedi”
2000 “Gençliğin Tatlı Sesli Kuşu”, T. Williams'ın oyunundan sahneler, Merkezi Aktörler Evi'nden Tatyana Doronina'nın fayda performansı. A. A. Yablochkina
2001 “Edith Piaf”, Riga Rus Dram Tiyatrosu'nda K. Dragunskaya'nın oyunundan uyarlanmıştır.
2001 M. Bulgakov'un romanından uyarlanan “Usta ve Margarita”, Roman Viktyuk Tiyatrosu
2001 “Bal Ast” tiyatro topluluğu E. Radzinsky'nin oyunundan uyarlanan “Bizim Decameron XXI” (Moskova)
2002 “Mary Stuart”, J. Slovatsky'nin oyunundan uyarlanmıştır, Riga Rus Dram Tiyatrosu
2002 Roman Viktyuk Tiyatrosu'nda R. Chart'ın oyunundan uyarlanan “Eşimin adı Maurice”
2002 Roman Viktyuk Tiyatrosu'nda V. Krasnogorov'un oyununa dayanan “Hadi seks yapalım”
2003 “Iolanta”, P. I. Tchaikovsky, Krasnodar Müzikal Tiyatrosu
2003 “Bal Ast” tiyatro topluluğu L. Ulitskaya'nın oyunundan uyarlanan “Carmen” (Moskova)
2004 “Bir uzaylı bahçesi. Rudolf Nureyev”, Roman Viktyuk Tiyatrosu'nda A. Abdullin'in oyunundan uyarlanmıştır.
2004 “İnci Balıkçıları”, J. Bizet, Novaya Operası
2005 Roman Viktyuk Tiyatrosu'nda E. Albee'nin oyunundan uyarlanan “Keçi veya Sylvia - kim o?”
2005 E.-E.'nin oyunundan uyarlanan “Don Juan'ın Son Aşkı”. Schmitt, Roman Viktyuk Tiyatrosu
2005 “Sergei ve Isadora”, N. Golikova'nın oyunundan uyarlanan, “Teorem Prodüksiyonu” (Moskova)
2006 H. Levin'in oyunundan uyarlanan “İçimizde Yaşayan Anlaşılmaz Kadın”, Roman Viktyuk Tiyatrosu
2006 “Hizmetçiler”, J. Genet'nin oyunundan uyarlanmıştır (üçüncü baskı), Roman Viktyuk Tiyatrosu
2006 G. Zapolskaya'nın tiyatro-medya (Moskova) oyunundan uyarlanan “Küçük Evlilik Suçları”
2007 Roman Viktyuk Tiyatrosu'nda D. Guryanov'un oyununa dayanan “Hafif Tan Kokusu”
2007 “Çizmeli Kedi”, Roman Viktyuk Tiyatrosu
2008 “Sekiz Sevgi Dolu Kadın”, R. Tom'un oyunu ve F. Ozon'un filminden uyarlanmıştır, Roman Viktyuk Tiyatrosu
2009 V. Gaft'ın oyunundan uyarlanan “Viktyuk'un Yeniden Anlattığı Gaft Rüyası”, Moskova Sovremennik Tiyatrosu
2009 “Romeo ve Juliet”, Shakespeare'in oyunundan uyarlanan Roman Viktyuk Tiyatrosu
2009 “Ferdinando”, Roman Viktyuk Tiyatrosu'nda A. Rucello'nun oyunundan uyarlanmıştır.
2009 “Prömiyerden sonra büfe”, V. Krasnogorov'un oyununa dayanan, M. V. Lomonosov'un adını taşıyan Arkhangelsk Bölge Drama Tiyatrosu
2010 “Güle güle çocuklar!”, B. Balter'in oyununa dayanan, V. M. Shukshin'in adını taşıyan Altay Bölge Drama Tiyatrosu
2010 “Harlequin King” adlı oyundan uyarlanan, Roman Viktyuk Tiyatrosu
2011 “Kurnazlık ve Aşk”, F. Schiller, Roman Viktyuk Tiyatrosu
2012 “Radames İçin Ağıt”, Moskova Akademik Hiciv Tiyatrosu A. Nikolai'nin oyunundan uyarlanmıştır.
2012 A. Maksimov'un oyunundan uyarlanan “Marquis de Sade'nin Maskeli Balosu”, Roman Viktyuk Tiyatrosu
2013 “Eşsiz!”, Roman Viktyuk Tiyatrosu'nda P. Quilter'ın oyunundan uyarlanmıştır.
2014 “Yoldaş K.'nin Hayatı ve Ölümü.”, E. Radzinsky'nin oyunundan uyarlanmıştır, Helsinki Şehir Tiyatrosu
2014 Roman Viktyuk Tiyatrosu Pavlo Arie'nin oyunundan uyarlanan “Zamanın Başında ve Sonunda”
2015 “Phaidra. Ruhun Gizemi”, Roman Viktyuk Tiyatrosu M. Tsvetaeva'nın şiirsel dramasından uyarlanmıştır.

Yönetmenin filmografisi:

1976 “Akşam Işığı”, A. Arbuzov'un aynı adlı oyunundan uyarlanan televizyon filmi
1978 “Oyuncular”, N.V. Gogol'un oyunundan uyarlanan televizyon filmi. Oyuncular: Alexander Kalyagin, Valentin Gaft, Leonid Markov, Alexander Lazarev, Vladimir Kashpur, Boris Ivanov, Vyacheslav Zakharov, Boris Dyachenko, Nikolai Pastukhov, Margarita Terekhova
1980 "Aşktan huzur bulamıyorum", W. Shakespeare'in "Hırçınlığın Evcilleştirilmesi", "Richard III", "Antony ve Kleopatra", "Othello", "Hamlet" eserlerinden uyarlanan bir televizyon kompozisyonu. Oyuncular: Margarita Terekhova ve Emmanuil Vitorgan
1980 Abbot Prevost'un romanından uyarlanan "Chevalier de Grieux ve Manon Lescaut'nun Tarihi" adlı televizyon filmi oyunu. Oyuncular: Igor Kostolevsky, Margarita Terekhova, Alexander Zbruev, Valentin Gaft, Emmanuel Vitorgan, Yuri Yakovlev, Clara Belova, Boris Ivanov, Andrey Stepanov, Pyotr Smidovich, Oleg Chaika, Yuri Gorin, Efim Shifrin
1982 “Kızım, nerede yaşıyorsun?”, M. Roshchin'in “Kışın Gökkuşağı” adlı oyunundan uyarlanan TV filmi
1985 L. Kassil ve M. Polyanovsky'nin hikayesine dayanan, öncü kahraman Volodya Dubinin hakkında bir film olan “Uzun Hafıza”
1989 “Dövmeli Gül”, T. Williams'ın (Merkezi Televizyon Edebiyat ve Drama Programları Genel Yayın Kurulu) aynı adlı oyununa dayanan, A.P. Çehov adını taşıyan Moskova Sanat Tiyatrosu'nun performansının televizyon versiyonu.
2008 “Roman Kartsev: Fayda performansı” - “Unutulmuş Eski”: Viktyuk'un M. Zhvanetsky'nin eserlerine dayanan oyunu “Bravo, hiciv!”, Kartsev ve Ilchenko için Moskova Minyatür Tiyatrosu'nda sahnelendi (1984)

Tiyatroda oyunculuk çalışmaları:

1964 S. Mikhalkov'un oyunundan uyarlanan “Sombrero”, M. Gorky'nin adını taşıyan Lviv Gençlik Tiyatrosu. Rol: Shura Tychinkin

Filmlerde oyunculuk çalışmaları:

2000 “Rostov-Papa”, son kısa öykü “Oğul”, Kirill Serebrennikov'un televizyon dizisi. Rol: Noter
2001 “Yüzyılın Sonu”, Konstantin Lopushansky'nin filmi. Rol: Henryk Stankovsky, psikoterapist, hafıza silici

İlginç gerçekler:

Roman Grigorievich'in annesi, hamileliğinin yedinci ayında La Traviata operasını izlemeye geldiğinde çocuğun ilk seslerde çok aktif hareket etmeye başladığını hatırladı. Ve Viktyuk doğduğunda, ilk çığlığı Verdi'nin muhteşem operasının başladığı notada duyuldu.

Viktyuk'un Kalinin'de (Tver) sahnelediği “Kurnazlık ve Aşk” oyunu, büyük Marcello Mastroianni üzerinde büyük bir etki yarattı. Sanatçı coşkuyla "Geniy-geniy-geniy!" diye bağırdı ve Roman Grigorievich, Mastroianni'nin ona Zhenya adını verdiğinden emindi ve mütevazı bir şekilde cevap verdi: "Ben Romalıyım." Bu arada, Mastroianni'nin ziyaretinden sonra yetkililer gösteriyi kapattı: Yabancı gösteriyi çok beğendiğinden yetkililer, bunun tabiri caizse kontrol edilemeyen ve dolayısıyla çok zararlı çağrışımlar içerdiği anlamına geldiğine karar verdi.

1993 Alexei Uchitel'in Viktyuk hakkındaki belgesel filmi “Butterfly” (senaryosu D. Smirnova ve A. Uchitel'e dayanmaktadır), IV Açık Kurgu Dışı Filmler Festivali “Rusya”da en iyi uzun metrajlı film dalında 1.lik ödülünü aldı.

Roman Viktyuk. O kim?)) ve en iyi cevabı aldı

Yanıtlayan: Natasha Egorova[Guru]
Roman Grigoryevich Viktyuk (28 Ekim 1936, Lvov'da doğdu) Sovyet, Rus, Ukraynalı tiyatro yönetmenidir. 1956 yılında GITIS'in oyunculuk bölümünden mezun olduktan sonra Lvov, Kiev, Tver ve Vilnius'taki tiyatrolarda çalıştı. Litvanya SSR Tiyatrosu (şu anda Litvanya Rus Dram Tiyatrosu Tiyatrosu) 1970-1974'te önde gelen yönetmendi.P. Schaeffer'in “The Black Room” (prömiyeri 29 Ocak 1971) adlı oyununu ve romantik drama “Mary Stuart”ı yönetti. Juliusz Słowacki (çeviren Boris Pasternak), M. Roshchina'nın “Sevgililer Günü ve Sevgililer Günü” (1971), A. Tolstoy'un “Aşk altın bir kitaptır”, A. Chkhaidze'nin “Dava mahkemeye gidiyor”, “Prenses ve Oduncu” - G. Volchek ve M. Mikaelyan (1972), A. Volodin - "Sevdiklerinizden ayrılmayın", A. Vampilov'un "Buluşmalar ve Ayrılıklar", R. Nash'in "Yağmurcu" ( 1973). Daha sonra L. S. Petrushevskaya'nın “Müzik Dersleri” (prömiyeri 31 Ocak 1988) ve M. A. Bulgakov'un “Usta ve Margarita” (prömiyeri 20 Ekim 1988) Rus Drama Tiyatrosu prodüksiyonları için Vilnius'a davet edildi. -1970'ler, yönetmen, Tiyatrodaki "Çarın Avı" da dahil olmak üzere başkentin tiyatrolarında performanslar sergiliyor. Moskova Sanat Tiyatrosu'nda Mossovet, “Karı koca bir oda kiralayacak” ve “Dövmeli Gül”, A. Vampilov'un “Ördek Avı” ve L. Petrushevskaya'nın Moskova Devlet Üniversitesi Öğrenci Tiyatrosu'nda “Müzik Dersleri” (yasaklandı) ) Oyun “M. D. G. Huang'ın oyunundan uyarlanan Kelebek" adlı tiyatro oyununun ardından, yönetmene yakın farklı tiyatrolardan sanatçıları dünya görüşleriyle birleştiren "Roman Viktyuk Tiyatrosu" açıldı. 1988 yılında Satyricon Tiyatrosu sahnesinde Roman Viktyuk en ünlü performansını sahneledi - J. Genet'nin oyununa dayanan "Hizmetçiler". Valentin Gneushev'in özel oyunculuk becerilerinin geliştirilmesi, Alla Sigalova'nın koreografisi, Asaf Faradzhev'in müzik seçimi, Alla Kozhenkova'nın kostümleri, Lev Novikov'un makyajı sayesinde - Konstantin Raikin (Solange), Nikolai Dobrynin'in oyunculuğuyla birlikte ( Claire) ve Alexander Zuev (Madam), - Viktyuk, olağanüstü parlak dış teatrallikle benzersiz bir performans yaratmayı başardı. Oyun dünyanın birçok ülkesinde gösterildi, dünya tiyatro basınında övgü dolu eleştiriler aldı ve yönetmeni ülkedeki en tanınmış ve ünlü tiyatro figürlerinden biri yaptı.Bazı eleştirmenler Viktyuk'un günümüzün tiyatro Rusya'sındaki ilgisinin gözle görülür şekilde arttığına inanıyor. azaldı. Örnek olarak, yönetmenin iddia ettiği şehvetli, şımarık, estetik tiyatro ilkelerinden bir şekilde sapmaya çalıştığı Otomatik Portakal oyununun yapımına atıfta bulunuyorlar. Ünlü eleştirmen Roman Dolzhansky'nin belirttiği gibi: Artık ahlaksızlığın, tuhaflıkların ve yasak duyguların tatlı yapışkanlığını gölgede bırakmıyor. Çevredeki şiddetle uzlaşmaya yardımcı olan veya onu görmezden gelen hepsi kişisel özgürlüğün kanıtı olmaktan çıktı ve bu nedenle onun için çekiciliğini yitirdi. Sonunda bu özgürlük rezervlerini kaybeden yönetmen, görünüşe göre dünya düzeninin sinir bozucu mekanik doğasını hissetti.

Yanıtlayan: 2 cevap[guru]

Merhaba! İşte sorunuzun yanıtlarını içeren bir dizi konu: Roman Viktyuk. Kim o?))

Yanıtlayan: Yorin[guru]
Müdür.


Yanıtlayan: R.A.[guru]
Eksantrik, palyaço.. Ama komik..


Yanıtlayan: Stanislav[guru]
Roman Grigoryevich Viktyuk (28 Ekim 1936'da Lviv'de doğdu) Sovyet, Rus, Ukraynalı bir tiyatro yönetmenidir.

1956 yılında GITIS'in oyunculuk bölümünden mezun olduktan sonra Lvov, Kiev, Tver ve Vilnius'taki tiyatrolarda çalıştı.
Litvanya SSR Rus Drama Tiyatrosu'nda (şu anda Litvanya Rus Drama Tiyatrosu) 1970-1974'te baş yönetmen olarak görev yaptı.
P. Schaeffer'in “The Black Room” adlı oyununu (prömiyeri 29 Ocak 1971), Juliusz Słowacki'nin romantik draması “Mary Stuart”ı (çeviren: Boris Pasternak), M. Roshchin'in “Valentin ve Valentina” (1971), “ Aşk Altın Kitaptır” A Tolstoy, A. Chkhaidze “Dava Mahkemeye Gidiyor”, G. Volchek ve M. Mikaelyan (1972) “Prenses ve Oduncu” (1972), “Sevdiklerinizden ayrılmayın olanlar”, A. Volodin, “Toplantılar ve ayrılıklar”, A. Vampilov, “Satıcı yağmuru”, R. Nash (1973). Daha sonra L. S. Petrushevskaya'nın (31 Ocak 1988 prömiyeri) Rus Drama Tiyatrosu "Müzik Dersleri" ve M. A. Bulgakov'un "Usta ve Margarita" (20 Ekim 1988 galası) prodüksiyonları için Vilnius'a davet edildi.
Yönetmen, 1970'lerin ortasından bu yana, Tiyatrodaki “Çarın Avı” da dahil olmak üzere başkentin tiyatrolarında performanslar sergiledi. Moskova Sanat Tiyatrosu'nda Mossovet, “Karı-koca Oda Kiralayacak” ve “Dövmeli Gül”, Moskova Devlet Üniversitesi Öğrenci Tiyatrosu'nda A. Vampilov'un “Ördek Avı” ve L. Petrushevskaya'nın “Müzik Dersleri” (yasaklandı) .

Ünlü yönetmen Roman Viktyuk, erotizmi performanslarının ana bileşeni haline getiriyor. Oyunlarının yapımında, diyaloglarında ve oyuncuların kıyafetlerinde, sahneye koyduğu her şeyin müzik ve dans tasarımında ve filmlerde duyusal prensip ana temalardan biridir. Roman Grigorievich bunu, yalnızca seksin bir kişinin doğal olmasına izin verdiğini söyleyerek açıklıyor: "Sevgi... insan doğasının temel emridir... Geriye kalan her şey devlet, partiler, yetkililer tarafından uydurulur." Oyunculuğa bu bakış açısı Viktyuk'a sadece Rusya'da ve dünyanın birçok ülkesinde şöhret kazandırmakla kalmadı, aynı zamanda birçok farklı ödülü de getirdi. Ancak yönetmen, sevgiyi aktif olarak yüceltmesine rağmen, hayranlarının ilgisini çeken Roman Viktyuk'un karısı sorusundan ısrarla kaçınıyor.

Bir röportajında ​​bir zamanlar bir eşi olduğunu söyleyen yönetmen, uzun süre dolaşmış, onunla ilgili soruları yanıtlamış, bahaneler üretmiş, başka konulara dalmış. Sonunda sahte bir ilgiyle adının T. Maslennikova olduğunu itiraf etti ve onun hakkında daha fazla bir şey söylemeyecekti. Bunun doğru olup olmadığı bilinmiyor - Roman Grigorievich, yalnızca gazeteciler arasında değil, aynı zamanda birçok tanıdığı ve arkadaşı arasında da büyük bir kafa karışıklığı ve sahtekar olarak biliniyor. Çocukları olup olmadığı yönündeki doğrudan soruya Viktyuk ayrıca belirsiz ve kaçamak bir yanıt verdi: "Birçok kişi bana baba diyor" ve çok sinir bozucu anormal hayranların maskaralıklarının anıları ormanına daldı.

Gençliğinde “Karnaval Gecesi” filmini izledikten sonra oyuncu Lyudmila Gurchenko'ya delicesine aşık olduğuna dair söylentiler var ama bunun bir erkeğin mi, izleyicinin mi yoksa yönetmenin mi aşkı olduğunu anlamak zordu. Her halükarda Viktyuk'un özel bir hassasiyetle davrandığı ve hatta performanslarını onlara göre sahnelediği favori oyuncuları var. Bununla birlikte, pek çok favori aktörü de var, bu yüzden ünlü yönetmen bazı insanlar arasında geleneksel olmayan cinsel yönelime sahip bir adam olarak üne sahip. Bunun doğru olup olmadığı önemli değil, çünkü bir yetişkinin kendi yaşam tarzını seçme hakkı vardır ve kişisel hayatı hakkında kimseye bilgi vermek zorunda değildir. Ancak Roman Grigorievich, gerçek bir aktörün biseksüel olması gerektiği hakkındaki düşüncelerini sık sık dile getiriyor ve "aşk ve cinsel kaçışı" bilmeyen, "onu sefil bir çerçeveye sıkıştırmaya" çalışanlara kızıyor.

Öğrenciyken öğrenci arkadaşı aktris Valentina Talyzina, Viktyuk'a aşık oldu. O zaman bile onda en zengin yeteneklerin ortaya çıktığını gördüğünü ve onun cesur özgüvenini ve narsisizmini doğal karşıladığını söyledi. Gelecekteki aşamadaki devrimciyle ilişkisinin ne olduğu önemli değil, o sadece Viktyuk'u bir takıntı gibi sevdi ve onunla birlikte yürüdü ve Viktyuk bunu olduğu gibi kabul etti. Talyzina, hırsları uğruna eski arkadaşlarını unutan ve onları ve oyuncularını defalarca hayal kırıklığına uğratan bir kişi olarak Viktyuk'ta hayal kırıklığına uğradı. Muhtemelen seksle pek ilgisi olmayan bir şey, Viktyuk'un hayatın anlamına dair görkemli kavramlarına uymuyor. Böyle bir durumda Roman Viktyuk'un nasıl bir eş olması gerektiği ve ona ihtiyacı olup olmadığı zor bir soru.

Roman Viktyuk yetenekli ve sıra dışı bir tiyatro yönetmeni, kendi adını taşıyan tiyatronun yaratıcısı ve ideolojik ilham kaynağıdır.

Viktyuk Roman Grigorievich, o zamanlar Polonya'nın Lvov şehrinde bir öğretmen ailesinde doğdu. 1936 yılının Ekim ayı endişe verici bir yıl. Ebeveynler ve aile arkadaşları, çocuk çok küçükken Roman çocuğunun ne olacağını tahmin ettiler. Roman Viktyuk, sokak çocuklarını yönetme, onlarla küçük performanslar ve doğaçlamalar sahneleme konusunda zaten iyi bir iş çıkarıyordu. Viktyuk bu faaliyete okulda da devam etti ve burada sınıf arkadaşları onun “tiyatrosunda” oyuncu oldu.

Lvov okulundan mezun olduktan sonra adam hemen Moskova'ya gitti ve burada Devlet Tiyatro Sanatları Enstitüsü'nde (GITIS) sınavları geçti ve öğrenci oldu. Viktyuk yetenekli öğretmenlerin ve Orlov'ların atölyesinde eğitim görecek kadar şanslıydı. Bunların yanı sıra efsanevi Sovyet yönetmenleri ve Yuri Zavadsky de Roman Viktyuk'un en sevdiği öğretmenler oldu.

Tiyatro

1956'da GITIS'ten mezun olduktan sonra Roman Viktyuk aynı anda iki tiyatroda çalışmaya başladı: Kiev ve Lviv Gençlik Tiyatrosu. Genç yetenek aralarında kaldı. Viktyuk ayrıca Kiev'deki Franko Tiyatrosu'nun stüdyosunda ders vermeyi başardı.


Yönetmen Roman Viktyuk'un yaratıcı biyografisi 1965 yılında memleketi Lviv'de başladı. İlk çıkışı Shmelev’in oyununa dayanan “O Kadar Basit Değil” oyunuydu. Prömiyer Lviv Genç Seyirciler Tiyatrosu sahnesinde gerçekleşti. Aynı sahnede Roman Viktyuk, Ustinov'un oyunundan uyarlanan “Aşksız Şehir” adlı eserini sahneledi. Kısa bir süre sonra tiyatro seyircisi Viktyuk'un yeni yapımı Don Juan'ı izlemekten keyif aldı.

Yönetmenlik

Yıl - 1968'den 1969'a kadar - Viktyuk, Kalinin'deki genç seyirciler için tiyatronun baş yönetmeni olarak çalıştı. 70'lerin başında Vilnius, Moskova ve Kiev'deki tiyatrolarda bir dizi gösteri sahneledi. Aynı 1968'de Viktyuk film ve gösterileri yönetmeye başladı.

1970-1974'te yetenekli Lviv sakini, Litvanya Rus Drama Tiyatrosu'nun baş yönetmeni olarak atandı. 70'lerde Roman Grigorievich Viktyuk'un en ünlü yapımları arasında Schaeffer'in oyunu “Siyah Oda”, “Prenses ve Oduncu” ve Mikaelyan, Roshchin'in “Valentina ve Valentina”, Juliusz Słowacki'nin draması “Mary Stuart”, “Love is is Altın Kitap”.

Roman Viktyuk, 1977'den 1979'a kadar kısa bir süre için Moskova Devlet Üniversitesi Öğrenci Tiyatrosu'nun baş direktörlüğünü yaptı. Ve 80'lerde Viktyuk, yetenekli yönetmenin Petrushevskaya ve "Usta ve Margarita" çalışmalarına dayanan "Müzik Dersleri" performanslarını sahnelediği sahnede Vilnius Rus Dram Tiyatrosu'na davet edildi.

Ancak o yılların en büyük başarısı Viktyuk'un sahneye koyduğu "Hizmetçiler" adlı oyundu. Ve bugün bu üretim, Roman Grigorievich tarafından yapılan en ünlüsü olmaya devam ediyor. Genet’nin oyununa dayanan “Hizmetçiler”in galası başkentin “Satyricon”unda gerçekleşti.


Hastalık

Yaşla birlikte yönetmenin sağlığı bozulmaya başladı. 2004 yılında yönetmen çok kilo verdi. Bazı medya kilo kaybını plastik cerrahiye, bazıları ise ciddi sağlık sorunlarına bağladı. Viktyuk görünümdeki değişiklikler hakkında yorum yapmadı.

Roman Viktyuk daha sık hastaneye kaldırılıyor ve medyada yönetmenin ciddi bir hastalıktan, muhtemelen kanserden muzdarip olduğuna dair söylentiler ortaya çıktı. Viktyuk'un akrabaları ve ailesi gazetecilerin anlattıklarını doğrulamadı ancak söylentileri de yalanlamadı.


2015'in ikinci yarısında Viktyuk küçük bir felç geçirdi. Yönetmenin çevresi, saldırının nedeninin oyuncunun yaşı değil, tiyatroyla ilgili endişeleri olduğunu iddia ediyor - bundan kısa bir süre önce tiyatro yönetmenliği görevinden istifa etti.

Yönetmenin konuşması anlaşılmaz hale geldi, Roman Grigorievich seyirciyle iletişim kurma alışkanlığını değiştirdi, ancak sonunda Viktyuk'un yaşam sevgisi onun hastalığının üstesinden gelmesine, işe dönmesine ve yeni yapımlar üstlenmesine yardımcı oldu.

Kişisel hayat

Bir zamanlar Roman Grigorievich, efsaneye delicesine aşık olduğunu itiraf etti. Oyuncuyu ilk kez “Karnaval Gecesi”nde gören Viktyuk hayrete düştü. Ama yine de yönetmenin yetenekli bir sanatçıya olan sevgisi gibi görünüyor.


Aktris gazetecilere, Roman Viktyuk'a olan öğrenci aşkını anlattı. Ancak Roma'nın oyuncuyla GITIS'in diğer kızlarıyla aynı şekilde ilgilenmemesi nedeniyle bunun yalnızca platonik bir duygu olduğunu itiraf etti.

Yönetmen bir zamanlar evlendiğini itiraf etti, sanatçının karısı oyunculukla hiçbir ilgisi olmayan bir Mosfilm çalışanıydı. Viktyuk eski karısının adını açıklamıyor. Roman Grigorievich evliliğin kendisini bir hata ve günah olarak görüyor. Yönetmen bunun için eski karısını suçlamıyor ancak evlilik kavramının devletin kişiyi kontrol etmesinin bir yolu olduğundan ve pasaporttaki damganın bir aileyi öldürdüğünden emin, bu da sanatçının ilişkisinde olduğu gibi. .

Viktyuk'a çocuklar sorulduğunda yönetmen, oyuncuların ona baba dediğini söylüyor.


Yönetmenin kadınlara ilgisizliği ve kişisel hayatıyla ilgili konularda gizlilik, Viktyuk'un yönelimi hakkında söylentilere yol açtı. Medya, Viktyuk'a sadece erkeklere olan sevgiyi değil, aynı zamanda basına ve kötü dillere göre sanatçıların yarısından fazlasının eşcinsel olduğu kendi tiyatrosunun oyuncularıyla olan aşk ilişkilerini de atfederek Roman Grigorievich'i şeytanlaştırmaya başladı.

Yönetmen tercihleri ​​​​hakkında yorum yapmıyor, ancak tiyatrosunun aktörleri veya aktrisleriyle olan ilişkilerini şiddetle reddediyor - sanatçıları kendi çocukları olarak nitelendiren Viktyuk için bu tür ilişkiler ensestle benzer.


Kamu konumu

Viktyuk, yönetmenin "sisteme hizmet etmemesi" ve siyasi elitlerin liderliğini takip etmesi gerektiğinden emin. Roman Viktyuk'a göre sanatçı devletin dışında var olmaya çalışmalıdır. Bu pozisyon kesinlikle Roman Grigorievich'in apolitik olduğu anlamına gelmiyor. Yönetmen, Pussy Riot müzik grubunun üyelerinin serbest bırakılmasını açıkça savundu. Roman Viktyuk yalnızca insanlar arasındaki ilişkilerle ilgilenmiyor: yönetmen, hayvanları zulümden koruyan yasa için bir dilekçe imzaladı.

Viktyuk'un Ukrayna'da olup bitenler konusunda da net bir tutumu var. 2004 yılında sanatçı “turuncu devrimi” destekledi; yönetmen protestocu halkın ışığına ve gücüne hayran kaldı. 2014 yılında Roman Grigorievich, Donbass'taki durum hakkında kamuoyuna konuştu. Yönetmen, kendilerini kişisel olarak çatışmaya dahil görmeyen herkesin ülkeyi yalnız bırakmasını, Donbass sakinlerinin ise televizyonu kapatıp, Rus ve Ukrayna propagandası olmadan kendi başlarına neler olduğunu anlamaya çalışmalarını tavsiye etti.

Roman Viktyuk bugün

Ekim 2016'da Viktyuk, Kanal One'ın “Evening Urgant” adlı programına konuk oldu. Yönetmen, izleyicilere tiyatronun yenilendikten sonra açılmasını, yeni performansları ve son performansı anlattı.

28 Ekim 2016'da Roman Grigorievich 80. doğum gününü kutladı. Kutlama, yaratıcının ve ideolojik ilham kaynağının yıldönümü vesilesiyle “Geçen Yaz…” oyununun galasının yapıldığı Viktyuk'un kendi tiyatrosunda gerçekleşti.

Şimdi Viktyuk yenilenen tiyatro için yeni bir repertuar üzerinde çalışıyor. Yeni performanslar sahnede ilk kez sahneye çıkıyor.

Yönetmen 2017 yılında “Toplantı Döngüsü” Roman Viktyuk Sunuyor” adlı yeni bir proje başlattı.

Performanslar

  • Mary Stuart'ın
  • Kraliyet avı
  • Hizmetçiler
  • M.Kelebek
  • Lolita
  • Salome
  • Sergei ve Isadora
  • Sekiz sevgi dolu kadın

Filmografi

  • Radames için Ağıt (film oyunu)
  • Viktyuk'un yeniden anlattığı Gaft'ın rüyası (film oyunu)
  • Artık seni tanımıyorum tatlım (film oyunu)
  • Dövmeli Gül (film oyunu)
  • Uzun hafıza
  • Kışın gökkuşağı
  • Aşktan huzur bulamıyorum (film oyunu)
  • Chevalier des Grieux ve Manon Lescaut'nun hikayesi (film oyunu)
  • Oyuncular (film oynatma)
  • Akşam ışığı (film gösterimi)
  • Kabak "13 sandalye" (film oyunu)

Svetlana Mazurova “Rossiyskaya Gazeta” 20.10.2014

Roman Viktyuk Çernobil'le ilgili bir oyun sahneledi

Yönetmen Roman Viktyuk, Moskova'da, doğum günü olan 27 Ekim'den hemen önce, Mossovet Tiyatrosu sahnesinde "Zamanın Başında ve Sonunda" filminin galasını sunacak. Ve 1 Kasım'da performans St. Petersburg'da Lensovet Kültür Sarayı'nda gösterilecek.

Roman Grigorievich, Pavel Arie'nin “Zamanın Başında ve Sonunda” adlı oyununu okudum ve şaşırdım: “Hizmetçiler”, “Salome”, “Olağanüstü Bahçe” oyunlarının yönetmeni Viktyuk aniden modern bir oyuna büründü. çok trajik bir olay: Çernobil hakkında, nükleer santral kazasından sonra “dışlama bölgesi”nde yaşayan köy halkı.

Roman Viktyuk: Nisan, Çernobil nükleer santralindeki felaketin üzerinden 28 yıl geçti. Dördüncü lahitin yeniden faaliyet göstermeye ve insanlığı tehdit etmeye başladığını söylemeye başladıklarında Ukrayna dünyadan yardım istedi ancak bildiğim kadarıyla şu ana kadar kimse yanıt vermedi. Fakat sorun tekrar meydana gelebilir. Bu da orada yaşayan insanların tehlikede olduğu anlamına geliyor. Sanat hala bir metafor olduğundan ve yaşamın doğal bir yansıması olmadığından, doğal olarak bu talihsizlikten bahseden ve bunu önemseyen insanları heyecanlandırmadan edemeyen bir biçim bulmamız gerekiyordu.

Bir sismograf gibi bir yardım çığlığını yakaladım ve bugün tiyatronun buranın kendi toprakları olduğuna inanan ve bu nedenle oradan ayrılmayan Çernobil kurbanlarını hatırlamadan edemeyeceğini düşündüm.

Pripyat Nehri'nden çok uzak olmayan, ormanlar ve bataklıklarla çevrili, terk edilmiş bir köyde bir ev. Bu günlerde. Oyunun karakterleri - büyükanne, kızı ve torunu - evlerinde kaldı. O kadar parlaklar ki, birbirlerine, yeryüzüne, cennete, Allah'a olan sevgileri azalmadı. Hayatı boyunca orada yaşayan büyükanne, bu topraklarda kendilerine anlatılan herhangi bir enfeksiyon odağının olmadığına, yerel doğal yeşilliklerin yalnızca yardımcı olduğuna, her türlü talihsizlikten, radyasyon hastalığından kurtulduğuna inanıyor. Ve o sadece canlıların - tavşanların, tavukların - büyümesine seviniyor. Ve herkes bağırıyor: “Kendini zehirliyorsun, kendini öldürüyorsun!” Kızı ona şunu söylüyor: "Bizim bir kuralımız var: Av eti, balık veya mantar yakalamıyor, toplamıyor veya yemiyoruz." 8 yaşında bir oğulları var. 35 yaşında görünüyor, sıska, kel, saçları uzamıyor. Benim için bu yapıdaki ana karakter odur. Vovik'in beyni etkilenmemiş, saf ve parlaktır, düşünceleri istediği gibi formüle edemez ama bildiği kelimelerden çok daha güçlü olacak şekilde telaffuz eder. Bu, iyimserliği ve bir kişiye, amacına olan inancın gücünü içerir. Bir kişi Tanrı'nın yönetimi altındaysa hiçbir felaket bu doğayı değiştiremez.

Çocuğu kim oynuyor?

Roman Viktyuk: Igor Nevedrov, harika öğrencim, harika bir çocuk. Harika oynuyor! İçsel bir parıltısı var, bu tamamen yeni nesil oyuncular.

Acaba 86 yaşındaki kadın Frosya rolünü kime verdiniz?

Roman Viktyuk: Ah, derdim ama söylemeyeceğim. Bu bir sürpriz! Benim için bile…

Oyunu nerede ve nasıl buldunuz ya da o sizi buldu mu?

Roman Viktyuk: Lvov belediye başkanı beni aradı ve Çernobil ile ilgili bir oyunu olduğunu söyledi, bu onu şok etti: "Bunu sadece senin sahnelemen gerektiğini düşündüm!" Oyunu bana gönderdiler, okudum ve bağırdım: “Ne yetenek!” Ve oyun yazarıyla tanıştık. 25 yaşında, Lviv'li (benim gibi) ama Almanya'da yaşıyor.

Doğum gününüzde prömiyer yapma geleneğiniz var mı? Mesela geçen yıl tiyatronuz “Eşsiz” adlı oyunu sahneledi...

Roman Viktyuk: Kesinlikle doğru. Bunu her zaman yaparım - ne olursa olsun. Bence bu kutsal bir gün: cennetteki anne ve baba bunun olmasını bekliyor! Bu nedenle 27 Ekim'de Mossovet Tiyatrosu sahnesinde prömiyeri yapıyoruz. Ve doğum günümde galayı kesinlikle Leningrad ve St. Petersburg halkına getireceğim ve bugün 1 Kasım'da Lensovet Kültür Sarayı'na geleceğiz.

Sıklıkla önceki üretimlerinizi restore ediyorsunuz. Bir performansın ikinci baskısını sahnelemeyi planlıyor musunuz?

Roman Viktyuk: Kesinlikle! Şu anda Marina Tsvetaeva'nın dramasından uyarlanan “Phaedra” üzerinde çalışıyoruz. 1988'de Taganka Tiyatrosu'nda böyle bir performans sergiledim. Yani Sokolniki'deki tiyatromuzun açılışı için (yeniden yapılanma sonrasında) iki yeni performans düzenlenecek: “Zamanın Başında ve Sonunda” ve “Phaedra”.

Tiyatronun ne zaman açılmasını bekleyebiliriz?

Roman Viktyuk: Ben ilimde kötümser, imanda ise iyimserim. Bir iyimser olarak şunu söyleyeceğim: Kasım ayında.



 

Okumak faydalı olabilir: