Jerry lee lewis джеррі чи льюїс. Джері Лі Льюїс

Джеррі Лі Льюїс – справжня легенда у світі музики. Він є одним із основоположників такого стилю, як рок-н-ролу. Хочете дізнатися подробиці його та особистого життя? Вся необхідна інформація міститься у статті.

Біографія: дитинство та юність

Він народився 29 вересня 1935 року в американському містечкуФеррідеє С ранніх роківвін демонстрував любов до музики. У 10-річному віці Джеррі приступив до освоєння піаніно. Спочатку хлопчик самостійно знайомився із можливостями даного інструменту. Але незабаром батьки запросили йому педагога. Уроки гри на піаніно проводилися кілька разів на тиждень.

Майбутня зірка світової естради виховувалась у релігійній родині. Хлопчик навіть збирався стати священнослужителем. Після закінчення школи він вирушив до Техасу, де вступив до біблійного інституту. Проте у цьому закладі хлопець провчився недовго. Його відрахували. А все тому, що Джеррі виконав пісню My God Is Real у стилі буги. Педагоги вважали цю композицію блюзнірською.

Наш герой анітрохи не засмутився через відрахування із інституту. До того моменту він уже зрозумів, що кар'єра священнослужителя - не його покликання. Справжнє задоволення хлопець отримував від музики. Йому хотілося розвиватися у цьому напрямі.

Початок творчої діяльності

1954 року записав дві кавер-композиції. Вони були запущені в ефір на радіостанції Луїзіани. За кілька днів молодий виконавець обзавівся невеликою армією шанувальників.

Восени 1956 року Джеррі вирушив до Мемфісу. Там він пройшов прослуховування в одній із найбільших звукозаписних студій. Фахівці високо оцінили вокальні можливості нашого героя. Однак його репертуар видався неактуальним. У ті часи американці віддавали перевагу композиціям у стилі рок-н-рол. А Джеррі Льюїс працював у напрямі «кантрі».

Молодому виконавцю довелося переглянути свій музичний стиль. І невдовзі він усім серцем полюбив рок-н-рол. Джеррі записав композицію "End Of The Road" у цьому жанрі. Голові Sun Records вона дуже сподобалася.

Складнощі

У першій половині 1958 року навколо Джеррі Льюїса вибухнув гучний скандал. А все через те, що він зіграв весілля зі своєю 13-річною двоюрідною племінницею.

Якоїсь миті найбільші радіостанції США перестали запускати в ефір його пісні. Джеррі Лі Льюїс надовго потрапив до чорних списків. Заплановані наперед концерти довелося відзначити. У друкованих виданнях його ім'я згадувалося лише негативному ключі.

Лише 1963 року музикантові вдалося відновити кар'єру. Концерти Джеррі Лі Льюїса знову стали проходити у найбільших європейських та американських містах. Слухачі скучили за улюбленим співаком. Незабаром він порадував їх нових (другим за рахунком) альбомом Jerry Lee's Greatest. Композиції, що містяться на платівці, припали до душі його шанувальникам.

Продовження кар'єри

Через деякий час представники звукозаписної компанії Smash Records запропонували Джеррі Лі взаємовигідне співробітництво. Наш герой не міг упустити такий шанс. Він розпочав студійну творчість.

Керівництво Smash Records було досить тим, що придбала у партнери такого талановитого та працелюбного музиканта, як Джеррі Лі Льюїс. Альбоми виконавця виходили один за одним. У період із 1971 по 2013 роки. вийшло щонайменше 40 пластинок. Вони розійшлися в усьому світі мільйонними тиражами. Кожен із альбомів містив хоча б 2-3 хіти.

Особисте життя

Джеррі Лівсегда був підкорювачем жіночих сердець. І сам він часто закохувався. Вперше наш герой одружився у 15-річному віці. Його обраницею стала донька місцевого священика. Однак цей шлюб продовжився недовго. Причиною розлучення став скандал, пов'язаний із малолітньою двоюрідною племінницею виконавця. Про це ви розповідали вище.

Отже, Джеррі одружився зі своєю 13-річною племінницею Майре Гейл Браун. Багато людей засуджували його за порочний зв'язок. Але нашого героя не цікавили чужі думки. У шлюбі з Майрою він був майже 12 років.

Надалі виконавець 5 разів намагався збудувати сімейне щастя. Деякі з подружніх спілок розпадалися через розбіжності характерів та інтересів. Були також і містичні випадки. Наприклад, четверта дружина Джеррі потонула у басейні. Це ще не все. Його п'ята дружина померла через передозування наркотиків. Над відомим музикантом ніби нависла зла доля.

На початку 2012 року наш герой зважився всьоме оговтатися до вівтаря. На той момент йому було 76 років. Обранкою виконавця стала його доглядальниця. Вона молодша за Льюїса на 14 років. Треба сказати, що подружжя не бентежить така різниця у віці.

В даний час

Американський співак так само сповнений сил, як і 10-15 років тому. Він продовжує записувати пісні та давати концерти. Звичайно ж, через вік йому довелося помітно скоротити кількість своїх виступів. Але від цього слухачі не стали його менше кохати.

1986 року Джеррі Льюїса увійшов до першої десятки членів Залу слав рок-н-ролу. Кращого визнання для творчої особистості просто не вигадаєш.

А через три роки вийшла екранізація його біографії. Фільм під назвою «Вогняні кулі» отримав високу оцінку глядачів та критиків. Роль Джері виконав американський кіноактор Він на всі 100% впорався із завданнями, які поставив режисер.

На закінчення

Тепер ви знаєте, який шлях до всесвітньої популярності пройшов Джеррі Лі. У його житті були злети та падіння, подружнє щастя та гіркоту втрати. Проте всі випробування, надіслані долею, наш герой проходив з гордо піднятою головою. Побажаємо йому міцного здоров'ята творчого натхнення!

Джеррі Лі Льюїс – американський піаніст та співак на прізвисько Вбивця, який став піонером рок-н-ролу та музики у стилі рокабіллі. Володар дюжини золотих дисків він виграв кілька премій «Греммі», серед яких нагорода «За видатний внесок у музику».

Його знамениту композицію "Whole Lotta Shakin "Goin" On" внесли до Національного реєстру записів американської Бібліотеки Конгресу. Зараз Джеррі Лі – останній учасник «Квартету на мільйон доларів», в якому, крім нього, грали , Карл Перкінс і .

Дитинство та юність

Джеррі Лі Льюїс народився 29 вересня 1935 року у містечку Феррідей, розташованому у Східній Луїзіані. Його батьки Елмо та Мамі Льюїс були бідними фермерами, але прагнули дати єдиному синові все, що було їм по кишені, навіть трохи більше. Коли під впливом двоюрідних братів, Міккі Гіллі та Джиммі Сваггарта, Джеррі Лі захопився грою на піаніно, мати з батьком заклали будинок та землю, щоб купити дорогий інструмент.


Наполягаючи у тому, щоб син виконував виключно євангельські пісні, Мами записала їх у Південно-Західний біблійний університет, у Ваксахачі, штат Техас. Незабаром Льюїс, який уже в молодості відзначався зухвалим характером, зіграв бугі-вуги на церковних зборах і був вигнаний із навчального закладу.

Юнак повернувся додому та почав виступати у місцевих клубах. У 1954 році Джеррі Лі зробив перший демозапис і відправився в Нешвіл у пошуках контракту зі звукозаписною компанією.

Музика

Спочатку продюсери не сприймали творчість Льюїса як щось варте уваги. Лише у листопаді 1956 року Сем Філліпс, власник студії Sun Records, розглянув талант у музиканті та підписав з ним контракт на випуск сольних альбомів за умови, що Джеррі Лі візьме участь у записі інших виконавців. Як сесійний піаніст Льюїс супроводжував виступи Карла Перкінса, Джонні Кеша та Біллі Лі Райлі і став першою людиною, яка зіграла на клавішах пісні в стилі рокабіллі.

Пісня Джері Лі Льюїс "Great Balls of Fire"

З 1957 року, після випуску хітів "Whole Lotta Shakin" Goin "On", "Crazy Arms" і "Great Balls of Fire", які принесли Джеррі Лі світову популярність, музикант зайнявся індивідуальною кар'єрою. На сцені Льюїс поводився як божевільний: стукав підборами по фортепіанних клавішах, відкидав убік лаву і грав без неї, розмахуючи руками для драматичного ефекту, сидів і навіть стояв на інструменті.

У травні 1958 року, під час гастролей Англією та Шотландією, навколо музиканта розгорівся скандал, пов'язаний з його особистим життям. Композиції Джеррі Лі занесли до чорного списку на радіо, концерти скасували. Сем Філліпс зрадив свого клієнта, випустивши фіктивне інтерв'ю з його участю, тільки американський діджей Алан Фрід, винахідник терміна рок-н-рол, залишився вірним музикантові і ставив в ефір його записи.


У це важкий часЛьюїс виступав у барах та кафе. Бажання бути на увазі у публіки підштовхнуло його до запису інструментального бугі-аранжування композиції оркестру "In the Mood" під псевдонімом The Hawk. Обман швидко розкрився, тому що радіоведучі та слухачі впізнали неповторну виконавську манеру Джеррі Лі.

У 1963 році закінчився контракт Льюїса та Sun Records, він перейшов на студію Mercury Records. Співпраця розпочалася із запису потенційного хіта "I"m on Fire", який мав повернути музикантові любов і довіру публіки, цього не сталося, оскільки Америка познайомилася з творчістю, і інтерес до рок-н-ролу почав згасати.

Пісня Джеррі Лі Льюїс "Whole Lotta Shakin" Goin" On"

Не втрачаючи надії, Джеррі Лі записав альбоми The Return Of Rock, Memphis Beat і Soul My Way, але вони не мали комерційного успіху. Слава повернулася до виконавця після виходу платівки «Live у Star Club» у 1964 році, яка стала одним із найбільших живих рок-н-рольних записів, виданих будь-коли.

Остаточно позиції Льюїса зміцнилися після виконання кантрі-пісні Джеррі Чесната "Another Place, Another Time", що вийшла як сингл 9 березня 1968 року і відразу злетіла на верхні рядки чартів країни. Потім була низка хітів, записаних у тому ж стилі, 17 з них увійшли до топ-10 композицій у хіт-параді Billboard.


"What"s Made Milwaukee Famous (Has Made A Loser Out of Me)", "To Make Love Sweeter For You", "She Still Comes Around (To Love What"s Left of Me)", "Since I Met You Baby ", "Once More With Feeling", "One Has My Name (The Other Has My Heart)" та "Sometimes A Memory Ain"t Enough" гриміли на радіостанціях та танцювальних майданчиках Америки.

Слухачі та критики були зачаровані легким душевним вокалом піонера рок-н-ролу, який мав емоційний резонанс нарівні зі знаменитими виконавцями Джорджем Джонсом та Мерлом Хаггардом. Після такого повороту Льюїс став високооплачуваним співаком Америки. Попит на його платівки виріс настільки, що новий власник Sun Records перевидав раніше записані альбоми музиканта та продав їх небувалими тиражами.

Пісня Джері Лі Льюїс «Crazy Arms»

У січні 1973 року Джеррі Лі вперше і єдиний раз виступив у радіопередачі «Grand Ole Opry». У прямому ефірімузикант порушив усі правила та традиції програми: замість 8 хвилин, відведених на музику між рекламами, він майже годину грав без перерви, міркував про музику та про життя, а потім запросив одного зі службовців заспівати разом з ним. До 1977 року Джеррі Лі продовжував записувати альбоми у стилі кантрі. Останнім хітом, що вийшов на Smash Records, стала композиція "Middle Age Crazy", записана 1977-го.

У 1986 році Льюїс став одним із перших 10 членів «Залу слави рок-н-ролу», відкритого в Клівленді, штат Огайо. Тоді ж музикант повернувся на студію Sun Records, щоб взяти участь у записі альбому «Class of "55» у компанії, Джонні Кеша та Карла Перкінса. Платівка мала стати аналогом «Квартету на мільйон доларів», але, на думку критиків, їй не вистачило атмосфери, що панувала у 1956 році.


Через 3 роки відбувся черговий зліт у творчій біографії музиканта, коли він перезаписав старі пісні для фільму «Великі вогняні кулі», знятий за спогадами колишньої дружиниЛьюїса. Головні ролі в картині про життя та ранній творчостіспівака зіграли, і.

У 1990 році нова пісня Джеррі Лі "It Was the Whiskey Talkin" (Not Me)" стала саундтреком до блокбастера "Дік Трейсі" за участю і Льюїс постійно гастролював по країні та за її межами. та Літла Річарда.

Пісня Джеррі Лі Льюїс "It Was the Whiskey Talkin" (Not Me)"

12 лютого 2005 року музикант отримав премію «Греммі» за «Внесок у розвиток музики», а через рік випустив новий альбом під назвою "Last Man Standing", де більшість композицій являли собою дуети зі світовими зірками року: , та іншими. Отримавши позитивні відгуки, платівка потрапила до 4 хіт-параду Billboard, включаючи 2-тижневе перебування під номером один в інді-чартах.

У березні 2007 року режисер Джим Гейбл випустив DVD під назвою «Last Man Standing Live» з концертними кліпами Льюїса та багатьох запрошених артистів, серед яких були Джон Фогерті та інші. Диск став золотим у Сполучених Штатах Америки, де продали понад півмільйона копій.

Особисте життя

Джеррі Лі Льюїс був одружений 7 разів і мав шістьох дітей. Перший шлюб із Дороті Бартон тривав протягом 20 місяців, з лютого 1952-го до жовтня 1953 року. Із другою дружиною Джейн Мітчум музикант прожив 4 роки. За цей час у пари з'явилися двоє дітей.


Бурхливе особисте життя Джеррі Лі було приховано від громадськості до травня 1958 року, коли під час гастролей у Великій Британії репортер Рей Беррі дізнався про одруження музиканта на двоюрідній племінниці на ім'я Майра Гейл Браун, якій було 13 років. Розголос викликав обурення, і тур припинився після 3 концертів.

Пара одружилася в грудні 1957 року, і незабаром у них народився син Стів, який прожив лише 3 роки, а потім Фібі. 1970-го подружжя розлучилося через те, що Майра втомилася від нескінченних образ і жорстокості з боку чоловіка.


Наступною дружиною Джеррі Лі стала Джарен Елізабет Ганн Пейт, яка народила музикантові дочку. Відносини не склалися, і дружина пішла жити до іншого чоловіка. За кілька тижнів до розлучення вона потонула у басейні. Ходили чутки, що ця смерть була невипадковою, але Льюїс заперечував причетність до трагедії.

Через рік після загибелі Джарена музикант знайшов другу половинку і знову помилився у виборі. Спільне життя з Шон Стівенс тривало 77 днів, а потім дружина померла від передозування наркотиків. Громадськість знову підозрювала Джеррі Лі у події, але, не знайшовши жодних доказів, незабаром заспокоїлася.


Найдовшим був шлюб із Керрі Маккавер, яка стала супутницею життя співака на 21 рік. У подружжя була лише одна дитина, Джеррі Лі Льюїс III, яка народилася в 1973 році. Джеррі із шостою дружиною спочатку жили в США, а коли почалися проблеми з податками, поїхали до Дубліна.

1997-го пара повернулася на батьківщину, після того як ірландський промоутер Кіран Кавана залагодив фінансові питання. У 2004 році подружжя розлучилося, і Джеррі на деякий час став неодруженим.


Джеррі Лі Льюїс та його дружина Джудіт Браун

Востаннє музикант одружився у віці 76 років на 62-річній Джудіт Браун, колишній дружині двоюрідного брата Расті Брауна. Церемонія відбулася 9 березня 2012 року у містечку Натчез, штат Міссісіпі, і деякий час була секретом не лише для журналістів, а й для близьких друзів та родичів.

Джеррі Лі Льюїс зараз

Льюїс живе на ранчо в Несбіті, штат Міссісіпі, зі своєю родиною. Він керує власним клубом, відкритим у 2013 році на Біл-стріт у Мемфісі. В інтер'єрі закладу є дух рок-н-ролу: на стінах розвішані раритетні фотографії музиканта та його зіркових колег, там же знаходиться піаніно, на якому Джеррі Лі час від часу грає композиції різних часів.


31 грудня 2018 року Льюїс планує виступити на Біл-стріт з великим новорічним концертом, а після цього розпочнеться гастрольний тур музиканта містами Америки. Виступи пройдуть у Джексоні, штат Міссісіпі, Сарасоті, Флорида, та Грінвілі, Південна Каліфорнія.

Дискографія

  • 1963 - "The Golden Hits of Jerry Lee Lewis"
  • 1967 - "Soul My Way"
  • 1970 - "She Even Woke Me Up To Say Goodbye"
  • 1972 - "Who's Gonna Play This Old Piano?"
  • 1975 - "Boogie Woogie Country Man"
  • 1976 – «Country Class»
  • 1980 - "When Two Worlds Collide"
  • 1982 - "The Survivors"
  • 1986 – «Class of '55»
  • 1989 – «Great Balls of Fire»
  • 2006 - "Last Man Standing"
  • 2010 – «Mean Old Man»

Джеррі Лі, що народився в місті Феррідей (штат Північна Луїзіана), зростав у вкрай побожній родині, тому його ранні музичні враження пов'язані з церковною музикою. Його життя було зумовлено стати трагедією, починаючи з того моменту, коли Льюїсу було 3 роки і його старший брат Елмо-молодший (батька звали Елмо-старший) загинув під колесами автомобіля з п'яним водієм за кермом.

Його батьки обоє любили музику кантрі, особливо Джиммі Роджерса, і незабаром юний Джеррі Лі теж до неї долучився. У будинку своєї тітки Джеррі іноді грав на піаніно, і коли його почули батьки, то переконалися в тому, що син їх обдарований природою, і навіть заклали будинок для того, щоб придбати йому піаніно, коли Джеррі було 8 років. У молодості Джеррі подобалося все з кантрі, а також дещо з джазу, зокрема два виконавці - Джиммі Роджерс та Ел Джонсон. Він навчився грати їхні пісні на піаніно, проте вважав, що для співу йому більше пасують пісні Джонсона.

Незабаром він досконало опанував усі відомі йому стилі гри на піаніно. До кінця 40-х років. Джеррі Лі відкрив для себе негритянський блюз та побачив виступи таких виконавців, як Чемпіон Джек Дюпрі (Champion Jack Dupree), Біг Масіо (Big Maceo) та Бі Бі Кінг (B.B King). Джеррі також знайомився з новими піснями в записах Піано Ріда (Piano Red), Стіка МакГі (Stick McGhee), Лонні Джонсона (Lonnie Johnson) та інших. Під час свого першого публічного виступуна публіці він виконав пісню Стіка МакГі "Drinkin" Wine Spo-dee O"dee".

Співаком кантрі з великої літери у 40-х – на початку 50-х років був Хенк Вільямс. Він був для свого часу тим, ким у 20-х – 30-х роках був Джиммі Роджерс. Джеррі, як і багато інших співаків кантрі, був зачарований Хенком Вільямсом. Його улюбленими піснями у Вільямса були You Win Again і Lovesick Blues. Їх та інші пісні він включив до свого репертуару, поєднуючи їх з іншими блюзовими та кантрі речами, вивченими раніше.

Ще одним виконавцем, який вплинув на Джеррі Лі, був Мун Муллікен, білий піаніст, який грав бугі-вугі, який поєднував стилі блюз, джаз і кантрі, і прославився такими хітами, як «I'll Sail My Ship Alone», записаний Джеррі Чи на "Сан рекордз" (Sun Records), і "Seven Nights To Rock".

У середині 50-х Джеррі вивчав богослов'я в біблійному коледжі в Техасі, готуючись стати проповідником. Як і Мун Муллікен до нього, Джеррі не зміг встояти перед спокусою, що йде від його коріння буги. І якщо Мун зіграв варіант пісні Бессі Сміт St Louis Blues під час церковної служби, то Джеррі проінтерпретував у стилі бугі гімн My God Is Real, за що і був вигнаний. Із цього моменту Джеррі звернувся до музики.

1954-го Джеррі записав дві пісні для радіостанції Луїзіани. Це були популярні на той час хіти Хенко Сноу (Hank Snow) "I Don't Hurt Anymore" та Едді Фішера (Eddie Fisher) "If I Ever Needed You I Need You Now". Приблизно в той же час Білл Хейлі (Bill Haley) випустив хіти зі своїми пригладженими версіями негритянського ритм-енд-блюзу, такими як "Rock The Joint" і "Shake, Rattle & Roll". потужним хітом «Rock Around The Clock». Народився рок-н-рол, однак Хейлі не був тією людиною, яка могла його гідно представляти. блюзового лейбла в Мемфісі - подумував про те, що якби він зміг знайти білого співака, який співає негритянською, то став би мільйонером.

Рок-н-рол насправді є лише іншою назвою ритм-енд-блюзу, який у свою чергу є іншим ім'ям для блюзу, що походить від негритянських спірічуелс; проте для білого населення США та Європи він був у новинку. Багато з перших виконавців рокабіллі на «Сан» були лише копіями або Хенка Вільямса, або чорних блюзменів, і не мали власного неповторного стилю. Карл Перкінс (Carl Perkins) був безперечно прекрасним співаком і гітаристом, але надто вже нагадував Хенко Вільямса (взяти, наприклад, його Let The Jukebox Keep On Playing). Елвіс Преслі (Elvis Presley) був переважно поп-виконавцем (завдяки менеджменту Тома Паркера). Інші виконавці були менш відомі і не надто оригінальні.

Джеррі Лі був одним із небагатьох оригінальних білих блюзменів, а також одним із нечисленних стилістів кантрі після Хенка Вільямса. Це помітив Сем Філліпс, коли почув Джеррі Лі виконуючим речі власного твору: регтайм "End Of The Road", кантрі "Crazy Arms" та "You"re The Only Star" Джіна Отрі (Gene Autry) в обробці піано-буги, а також блюз-рок «Deep Elem Blues» у 1956 році.

Незабаром у світі звернули увагу на суміш кантрі-блюз-буги у виконанні ДжЛЛ, і хіт пішов за хітом. Його разючий талант зайняв особливе місце у світі рок-н-ролу. Стиль його був неповторний. У хіт-паради блюзу, рок-н-ролу та кантрі у 1957-1958 роках. увійшли як забійні речі на кшталт "Great Balls Of Fire", "Mean Woman Blues", "Breathless" і "High School Confidential", так і балади в стилі кантрі, такі як "You Win Again", "Fools Like Me" та " Джері Лі міг співати і грати все що завгодно, в тому числі: старомодне кантрі ("Silver Threads"), дельта-блюз "Crawdad Song"), джаз ("No More Than I" Get»), нэшвілл-кантрі («I Can't Seem To Say Goodbye»), лоудаун-блюз («Hello, Hello Baby») та рок-н-рол («Wild One»). Так Сем Філліпс знайшов білого музиканта, який міг співати як негр і навіть краще.

До 1958-1959 р.р. справжній рок-н-рол згасав. Виконавці на кшталт Бадді Холлі (Buddy Holly) або Пета Буна (Pat Boone) були хорошими співаками, але більш прилизаними, ніж перші рокери. Виконавці типу Боббі Ві (Bobby Vee) або Фабіана (Fabian) набули популярності швидше завдяки своїй зовнішністі, ніж музиці. Джеррі Лі виявив, що його музику забороняють (придатним приводом для цього став його шлюб з Майрою), і справжньою причиною було те, що рок-музика спонукала молодь до бунтарства. Нарешті, падіння рок-н-ролу було прискорене расистами, які ненавидять блюз, кантрі, джаз та іншу музику «від коріння», якою рок-н-рол і був спочатку. Тому хіт-паради того часу страждали від засилля солоденької поп-музики.

У той час як друзі та сучасники Джеррі Лі, такі як Елвіс і Рой Орбісон (Roy Orbison) (переважно під натиском менеджерів на кшталт Тома Паркера) перейшли на новий стиль, «Кіллер» же, як і раніше, продовжував видавати свої блюз- буги. Частина чудових у його кар'єрі хітів була записана на "Меркьюрі рекордз" (Mercury Records) з ​​1963 по 1968 р. Серед них - "Corrine, Corrina", "She Was My Baby", "Whenever You"re Ready" та ін. також виконував у той час і соул, наприклад "Just Dropped In", "It's A Hang-up, Baby" та "Turn On Your Lovelight".

До 1968 року Джеррі зосередився на кантрі і випустив потужні хіти на кшталт "Another Place, Another Time", "What's Made Milwaukee Famous", "To Make Love Sweeter For You" і "She Still Comes Around". Серед хітів Джеррі вийшли прекрасні балади, такі як "Would You Take Another Chance", "She Even Woke Me Up", "Touching Home", "He Can't Fill My Shoes" та "When Two Worlds Collide". Він також займався блюзом, його річ "I"ll Find It Where I Can" увійшла до хіт-параду за категорією C&W (Country & Western - кантрі та вестерн). Його альбоми також добре продавалися, особливо "The Session" і "Killer Rocks On».

Роки його роботи з фірмою "Elektra" (з 1979 по 1981) були також відзначені успіхом, що прийшов з такими хітами, як "Two Worlds Collide", "Rocking My Life Away" та ін. До 1986 він випустив понад 60 хітів, багато з яких були номером 1 або входили до десятки найкращих. Три його альбоми, випущені на «Elektra», стали одними з найкращих. За ними були хороші альбоми, записані на MCA.

Тим часом 60-ті, 70-ті та 80-ті роки наповнили особисте життя Джеррі трагедіями: улюблені ним сини, Стів Аллен і Джеррі Лі-молодший, загинули в нещасних випадках, відповідно в 1962 і 1973 роках, у 1970-му померла його мати, того ж 1970-го з ним розлучилася Майра; його наступні дві дружини загинули у 1981 та 1983 році внаслідок трагічних нещасних випадків. Журнал «Ролінг Стоун» опублікував жахливо брехливу статтю, яка звинувачує Джеррі у смерті його п'ятої дружини в 1983 році, не привівши при цьому жодної крихти фактів. Всі ці та інші трагічні подіїзмусили Джеррі Лі пристраститися до наркотиків та спиртного. Він мало не помер двічі: 1981 і 1985-го від виразкової кровотечі. Керрі, його нинішня дружина, допомогла Джеррі позбавитися від шкідливих звичок.

І все ж, незважаючи ні на що, Кіллер залишається найкращим вокалістом, піаністом та шоуменом з усіх. Його альбом 1995 року "Young Blood" наповнений тією ж енергією, що й роботи минулих років. Як зауважив Хенк Кокран, Джордж Джонс може чудово співати традиційне кантрі, але нічого більше; Френк Сінатра чудово виконує свою музику, але Джеррі Лі може робити все, від блюзу до кантрі аж до Джиммі Роджерса і госпел, до того ж робити це як слід.

1996-го у Джеррі стався інфаркт, проте він, як і раніше, продовжує займатися роком. Джеррі Лі не тільки Король Рок-н-Ролл-Бугі, але й Король Американської Музики Південних Штатів. І він єдиний, хто продовжує грати справжній Південний Блюз та Кантрі у 90-ті роки.

Народжений 29 вересня 1935

У 1954 1955

Народжений 29 вересня 1935 року в місті Феррідей (штат Північна Луїзіана), Джеррі Лі зростав у вкрай побожній сім'ї, тому його ранні музичні враження пов'язані з церковною музикою. Його життя було зумовлено стати трагедією, починаючи з того моменту, коли Льюїсу було 3 роки і його старший брат Елмо-молодший (батька звали Елмо-старший) загинув під колесами автомобіля з п'яним водієм за кермом.

Його батьки обоє любили музику кантрі, особливо Джиммі Роджерса, і незабаром юний Джеррі Лі теж до неї долучився. У будинку своєї тітки Джеррі іноді грав на піаніно, і коли його почули батьки, то переконалися в тому, що син їх обдарований природою, і навіть заклали будинок для того, щоб придбати йому піаніно, коли Джеррі було 8 років. У молодості Джеррі подобалося все з кантрі, а також дещо з джазу, зокрема два виконавці - Джиммі Роджерс та Ел Джонсон. Він навчився грати їхні пісні на піаніно, проте вважав, що для співу йому більше пасують пісні Джонсона.

Незабаром він досконало опанував усі відомі йому стилі гри на піаніно. До кінця 40-х років. Джеррі Лі відкрив для себе негритянський блюз та побачив виступи таких виконавців, як Чемпіон Джек Дюпрі (Champion Jack Dupree), Біг Масіо (Big Maceo) та Бі Бі Кінг (B.B King). Джеррі також знайомився з новими піснями в записах Піано Ріда (Piano Red), Стіка МакГі (Stick McGhee), Лонні Джонсона (Lonnie Johnson) та інших. Під час свого першого публічного виступу на публіці він виконав пісню Стіка МакГі "Drinkin" Wine Spo-dee O"dee".

Співаком кантрі з великої літери у 40-х – на початку 50-х років був Хенк Вільямс. Він був для свого часу тим, ким у 20-х – 30-х роках був Джиммі Роджерс. Джеррі, як і багато інших співаків кантрі, був зачарований Хенком Вільямсом. Його улюбленими піснями у Вільямса були You Win Again і Lovesick Blues. Їх та інші пісні він включив до свого репертуару, поєднуючи їх з іншими блюзовими та кантрі речами, вивченими раніше.

Ще одним виконавцем, який вплинув на Джеррі Лі, був Мун Муллікен, білий піаніст, який грав бугі-вугі, який поєднував стилі блюз, джаз і кантрі, і прославився такими хітами, як «I'll Sail My Ship Alone», записаний Джеррі Чи на "Сан рекордз" (Sun Records), і "Seven Nights To Rock".

У середині 50-х Джеррі вивчав богослов'я в біблійному коледжі в Техасі, готуючись стати проповідником. Як і Мун Муллікен до нього, Джеррі не зміг встояти перед спокусою, що йде від його коріння буги. І якщо Мун зіграв варіант пісні Бессі Сміт St Louis Blues під час церковної служби, то Джеррі проінтерпретував у стилі бугі гімн My God Is Real, за що і був вигнаний. Із цього моменту Джеррі звернувся до музики.

У 1954 -М року Джеррі записав дві пісні для радіостанції Луїзіани. Це були популярні на той час хіти Хенко Сноу (Hank Snow) "I Don't Hurt Anymore" та Едді Фішера (Eddie Fisher) "If I Ever Needed You I Need You Now". Приблизно в той же час Білл Хейлі (Bill Haley) випустив хіти зі своїми пригладженими версіями негритянського ритм-енд-блюзу, такими як «Rock The Joint» і «Shake, Rattle & Roll». 1955 -М року Хейлі прогримів своїм потужним хітом «Rock Around The Clock». Народився рок-н-рол, однак Хейлі не був тією людиною, яка могла його гідно представляти. У той же час Сем Філліпс, власник "Сан рекордз" (Sun Records) - ритм-н-блюзового лейбла в Мемфісі - подумував про те, що якби він зміг знайти білого співака, який співає негритянською, то став би мільйонером.

Рок-н-рол насправді є лише іншою назвою ритм-енд-блюзу, який у свою чергу є іншим ім'ям для блюзу, що походить від негритянських спірічуелс; проте для білого населення США та Європи він був у новинку. Багато з перших виконавців рокабіллі на «Сан» були лише копіями або Хенка Вільямса, або чорних блюзменів, і не мали власного неповторного стилю. Карл Перкінс (Carl Perkins) був безперечно прекрасним співаком і гітаристом, але надто вже нагадував Хенко Вільямса (взяти, наприклад, його Let The Jukebox Keep On Playing). Елвіс Преслі (Elvis Presley) був переважно поп-виконавцем (завдяки менеджменту Тома Паркера). Інші виконавці були менш відомі і не надто оригінальні.

Джеррі Лі був одним із небагатьох оригінальних білих блюзменів, а також одним із нечисленних стилістів кантрі після Хенка Вільямса. Це помітив Сем Філліпс, коли почув Джеррі Лі виконуючим речі власного твору: регтайм "End Of The Road", кантрі "Crazy Arms" та "You"re The Only Star" Джіна Отрі (Gene Autry) в обробці піано-буги, а також блюз-рок «Deep Elem Blues» 1956 року. Джеррі Лі створив зовсім новий стиль, що з'єднує кантрі, блюз, рокабілі, Ела Джонсона, буги та госпел, що все разом і створило музику ДжЛЛ.

Незабаром у світі звернули увагу на суміш кантрі-блюз-буги у виконанні ДжЛЛ, і хіт пішов за хітом. Його разючий талант зайняв особливе місце у світі рок-н-ролу. Стиль його був неповторний. У хіт-паради блюзу, рок-н-ролу та кантрі в 1957 -1958 мм. увійшли як забійні речі на кшталт "Great Balls Of Fire", "Mean Woman Blues", "Breathless" і "High School Confidential", так і балади в стилі кантрі, такі як "You Win Again", "Fools Like Me" та " Джері Лі міг співати і грати все що завгодно, в тому числі: старомодне кантрі ("Silver Threads"), дельта-блюз "Crawdad Song"), джаз ("No More Than I" Get»), нэшвілл-кантрі («I Can't Seem To Say Goodbye»), лоудаун-блюз («Hello, Hello Baby») та рок-н-рол («Wild One»). Так Сем Філліпс знайшов білого музиканта, який міг співати як негр і навіть краще.

До 1958 -1959 мм. справжній рок-н-рол згасав. Виконавці на кшталт Бадді Холлі (Buddy Holly) або Пета Буна (Pat Boone) були хорошими співаками, але більш прилизаними, ніж перші рокери. Виконавці типу Боббі Ві (Bobby Vee) або Фабіана (Fabian) набули популярності швидше завдяки своїй зовнішністі, ніж музиці. Джеррі Лі виявив, що його музику забороняють (придатним приводом для цього став його шлюб з Майрою), і справжньою причиною було те, що рок-музика спонукала молодь до бунтарства. Нарешті, падіння рок-н-ролу було прискорене расистами, які ненавидять блюз, кантрі, джаз та іншу музику «від коріння», якою рок-н-рол і був спочатку. Тому хіт-паради того часу страждали від засилля солоденької поп-музики.

У той час як друзі та сучасники Джеррі Лі, такі як Елвіс і Рой Орбісон (Roy Orbison) (переважно під натиском менеджерів на кшталт Тома Паркера) перейшли на новий стиль, «Кіллер» же, як і раніше, продовжував видавати свої блюз- буги. Частина чудових у його кар'єрі хітів була записана на Меркьюрі рекордз (Mercury Records) з 1963 по 1968 роки Серед них - "Corrine, Corrina", "She Was My Baby", "Whenever You"re Ready" та ін. Він також виконував у той час і соул, наприклад "Just Dropped In", "It"s A Hang- up, Baby» та «Turn On Your Lovelight».

До 1968 році Джеррі зосередився на кантрі і випустив потужні хіти на кшталт "Another Place, Another Time", "What's Made Milwaukee Famous", "To Make Love Sweeter For You" і "She Still Comes Around". 1969 по 1981 серед хітів Джеррі вийшли чудові балади, такі як "Would You Take Another Chance", "She Even Woke Me Up", "Touching Home", "He Can't Fill My Shoes" і "When Two Worlds Collide". також займався блюзом, його річ "Ill Find It Where I Can" увійшла в хіт-парад за категорією C&W (Country & Western - кантрі і вестерн). Його альбоми також добре продавалися, особливо The Session і Killer Rocks On.

Роки його роботи з фірмою «Elektra» (з 1979 по 1981 рр.) були також відзначені успіхом, що прийшов з такими хітами, як "Two Worlds Collide", "Rocking My Life Away" та ін. 1986 м. він випустив понад 60 хітів, багато з яких були номером 1 або входили до десятки найкращих. Три його альбоми, випущені на «Elektra», стали одними з найкращих. За ними були хороші альбоми, записані на MCA.

Тим часом 60-ті, 70-ті та 80-ті роки наповнили особисте життя Джеррі трагедіями: улюблені ним сини, Стів Аллен і Джеррі Лі-молодший, загинули в нещасних випадках, відповідно в 1962 і 1973 роках, у 1970 -М року померла його мати, в тому ж 1970 -М року з ним розлучилася Майра; його наступні дві дружини загинули у 1981 і 1983 року внаслідок трагічних нещасних випадків. Журнал «Ролінг Стоун» опублікував жахливо брехливу статтю, яка звинувачує Джеррі у смерті його п'ятої дружини 1983 року, не привівши при цьому жодної крихти фактів. Всі ці та інші трагічні події змусили Джеррі Лі пристраститися до наркотиків та спиртного. Він мало не помер двічі: у 1981 і 1985 роках від виразкової кровотечі. Керрі, його нинішня дружина, допомогла Джеррі позбавитися шкідливих звичок.

І все ж, незважаючи ні на що, Кіллер залишається найкращим вокалістом, піаністом та шоуменом з усіх. Його альбом 1995 року "Young Blood" наповнений тією ж енергією, що й роботи колишніх років. Як зауважив Хенк Кокран, Джордж Джонс може чудово співати традиційне кантрі, але нічого більше; Френк Сінатра чудово виконує свою музику, але Джеррі Лі може робити все, від блюзу до кантрі аж до Джиммі Роджерса і госпел, до того ж робити це як слід.

У 1996 -М року у Джеррі стався інфаркт, проте він, як і раніше, продовжує займатися роком. Джеррі Лі не тільки Король Рок-н-Ролл-Бугі, але й Король Американської Музики Південних Штатів. І він єдиний, хто продовжує грати справжній Південний Блюз та Кантрі у 90-ті роки.

(розлучення, двоє дітей), Judith Brown

Біографія

Джеррі Лі Льюїс (Jerry Lee Lewis) - американський співак, піаніст, композитор, один із провідних виконавців рок-н-ролу.

Джеррі Лі Льюїс народився у Феррідеї (шт. Луїзіана) 29 вересня 1935 року в бідній родині Елмо та Мамі Льюїсов. Грати а піаніно Льюїс почав у ранньому віці разом зі своїми двоюрідними братами- Міккі Гіллі (згодом - відомий виконавець кантрі) і Джиммі Сваггартом (у майбутньому став популярним теле-проповідником). Саме в ті роки Льюїс отримав прізвисько «Вбивця» (The Killer).

Кар'єра

Кар'єра Льюїса почалася в Мемфісі, із записами на Sun Records в 1956 році. Власник лейбла-Сем Філліпс-покладав на Льюїса особливі надії, розраховуючи виростити нового Елвіса Преслі. Першим хітом співака став сингл Crazy Arms (1956). Наступний хіт - "Whole Lotta Shakin' Goin' On" (1957) - став візитною карткоюспівака. Потім були також успішні «Great Balls of Fire» (1957), «Breathless» (1958), «High School Confidential» (1958). Будучи піаністом і не маючи можливості відходити від інструменту, Льюїс спрямовував всю свою ураганну енергію в гру, часто доповнюючи її ударами по кнопках ногами і головою.

Кар'єра Льюїса, що бурхливо розвивалася, була майже загублена скандалом, що вибухнув у травні 1958 року в ході турне Англією і Шотландією навколо його весілля на 13-річній двоюрідній племінниці Майрі Гейл Браун. Скандал призвів до того, що частина концертів була зірвана, а решту довелося скасувати у зв'язку з широкомасштабним цькуванням артиста в британській пресі. На батьківщині на артиста також чекав холодний прийом.

Його пісні надовго зникли з ефірів американських радіостанцій, лише Алан Фрід залишався відданим музикантові і продовжував ставити в ефір своєї радіостанції його записи аж до скандалу, пов'язаного з пейолою, що вибухнув у 1959 році. Льюїс був єдиним успішним виконавцем Sun Records, який продовжував записуватися у Сема Філіпса, на відміну від інших колег по лейблу, які через один-два роки переходили на більші фірми звукозапису. На початку 1960-х років. Льюїс звернувся до сучасного ритм-н-блюзу і записав свої кавер-версії таких пісень, як "Money (That's What I Want)", "What'd I Say", "Save the Last Dance for Me".

У 1963 році Льюїс розлучився з Sun Records і почав шукати свій новий шлях. До середини 1960-х, коли наслідки скандалу зійшли нанівець, Джеррі Лі Льюїс знову набув певної популярності у європейської публіки, переважно у Великій Британії та Німеччині. Тоді ж він заново перезаписав свої рок-н-роли 50-х років. для Smash Records (підрозділ Mercury Records). Потім, як і багато рок-музикантів його покоління, Льюїс поступово став звертатися до кантрі, де на нього чекав успіх. У 1968 році ім'я Джеррі Лі Льюїса повернулося на перші рядки хіт-параду категорії «кантрі» «Білборда» з синглом «What's Made Milwaukee Famous» (Has Made a Loser Out of Me)», в 1971 після 13-річної перерви золотий сингл – «». У 1973 році сингл "Chantilly Lace" на три тижні очолив хіт-парад категорії кантрі.

Під час святкування свого сорок першого дня народження в 1976 році Льюїс жартома навів пістолет на свого бас-гітариста, Батча Оуенса, і, вважаючи, що він не був заряджений, натиснув на спусковий гачок, вистріливши йому в груди. Оуенс залишився живим. Через кілька тижнів, 23 листопада, Льюїс був заарештований через ще один інцидент, пов'язаний зі зброєю. Льюїс був запрошений Елвісом Преслі до свого маєтку «Грейсленд», але охорона не знала про його візит. На питання, що він робить біля вхідної брами, Льюїс показав пістолет і сказав охороні, що прийшов убити Преслі.

У 1986 році було створено Зал слави рок-н-ролу, і Джеррі Лі Льюїс став одним із 10 перших його членів. Три роки по книзі Майри Гейл Браун була створена екранізація біографії Джеррі Лі Льюїса, що охоплює період з дитинства до скандалу 1958 року. Головну роль у фільмі "Вогняні кулі" зіграв Денніс Куейд, роль Майри - Вайнона Райдер. Спеціально для фільму Льюїс знову записав свої головні хіти. Льюїсу було також відведено помітне місце у біографічному фільмі «Переступити межу» (2005) про Джонні Кеш.

Джеррі Лі Льюїс досі час від часу записується та дає концерти.

Спадщина

У рідному місті співака на його честь названо провулок. На честь пісні Льюїса "What's Made Milwaukee Famous" названий цілий музичний гурт.

Дискографія

Альбоми
2012 Sun Recordings: Greatest Hits
2010 Mean Old Man
2006 Last Man Standing
1995 Young Blood
1986 Get Out Your Big Roll Daddy
1986 Class of "55 (з Карлом Перкінсом, Джонні Кешем і Роєм Орбісоном)
1985 Six of ONe, Half a Dozen of the Other (записи з концерту в Palomino Club)
1984 I Am What I Am
1984 Four Legends (з Веббом Пірсом, Фароном Янгом та Мелом Тіллісом)
1982 The Survivors (з Карлом Перкінсом і Джонні Кешем)
1982 My Fingers Do the Talkin
1981 The Million Dollar Quartet (запис 1956 р. з Елвісом Преслі та Карлом Перкінсом)
1980 When Two Worlds Collide
1980 Killer Country
1979 Jerry Lee Lewis
1978 Jerry Lee Lewis Keeps Rockin
1977 Country Memories
1976 Country Class
1975 Boogie Woogie Country Man
1974 I-40 Country
1973 The Session
1973 Southern Roots- Back Home to Memphis
1973 Sometimes a Memory Ain't Enough
1972 ?
1972 The "Killer" Rocks On
1971 Would You Take Another Chance On Me?
1971 Touching Home
1971 The Must Be More To Love Than This
1971 In Loving Memories: The Jerry Lee Lewis Gospel Album
1970 She Even Woke Me Up To Say Goodbye
1970 Live at the International, Las Vegas
1969 Jerry Lee Lewis Sings the Country Music Hall of Fame Hits, Vol. 2
1969 Jerry Lee Lewis Sings the Country Music Hall of Fame Hits, Vol. 1
1968 She Still Comes Around
1968 Another Place, Another Time
1967 Soul My Way
1967 Request: More of the Greatest Live Show on Earth
1966 Memphis Beat
1965 The Return of Rock
1965 Country Songs for City Folks
1964 The Greatest Live Show on Earth (
1964 Live at the Star Club, Hamburg
1963 The Golden Hits of Jerry Lee Lewis
1961 Jerry Lee's Greatest
1958 Jerry Lee Lewis

Сингли
1989 Never Too Old to Rock"n"Roll (дует з Ронні Макдауелл)
1986 Sixteen Candles
1986 Get Out Your Big Roll, Daddy / Honky Tonkin "Rock"n"Roll Piano Man
1984 I Am What I Am / That Was The Way It Was Then
1982 Why You Been Gone So Long / She Sings Amazing Grace
1982 My Fingers Do the Talkin "/ Forever Forgiving
1982 I'm So Lonesome I Could Cry / Pick Me Up On Your Way Down
1982 Circumstantial Evidence / Come As You Were
1981 Thirty-Nine And Holding / Change Places With Me
1981 I'd Do It All Again / Who Will Buy The Wine
1980 When Two Worlds Collide / Good News Travels Fast
1980 Honky Tonk Stuff / Rockin" Jerry Lee
1980 Folsom Prison Blues / Over The Rainbow
1979 Who Will The Next Fool Be / Rita May
1979 Rockin" My Life Away / I Wish I Was Eighteen Again
1978 I'll Find It Where I Can / Don't Let The Stars Get In Your Eyes
1978 Come On In / Who's Sorry Now
1977 Middle-Age Crazy / Georgia On My Mind
1976 The Closest Thing To You / You Belong To Me
1976 Let's Put It Back Together Again / Jerry's Rock'n'Roll Revival Show
1976 Don't Boogie-Woogie / That Kind Of Fool
1975 I Can Still Hear The Music In The Restroom / (Remember Me) I'm The One Who Loves You
1975 Boogie-Woogie Country Man / I'm Still Jealous Of You
1975 A Damn Good Country Song / When I Take My Vacation In Heaven
1974 Telltale Signs / Cold, Cold Morning Light
1974 Just A Little Bit / Meat Man
1974 He Can't Fill My Shoes / Tomorrow's Taking Baby Away
1973 Sometimes A Mermory Ain't Enough / I Need To Pray
1973 No More Hanging On / The Mercy Of A Letter
1973 No Headstone On My Grave / Jack Daniel's (Old Number Seven)
1973 Falling To The Bottom / I'm Left, You're Right, She's Gone
1973 Drinkin" Wine Spo-Dee-O-Dee / Rock Medley
1972 Who's Gonna play this Old Piano / No Honky Tonks In Heaven
1972 Me And Jesus / Handwriting On The Wall
1972 Lonely Weekends / Turn On Your Lovelight
1972 Chantilly Lace / Think About It Darlin
1971 When He Walks On You / Foolish Kind Of Man
1971 Touching Home / Woman, Woman
1971 Me & Bobby McGhee / Would You Take Another Chance On Me
1970 There Must Be More To Love Than This / Home Away From Home
1970 I Can't Have A Merry Christmas, Марі (Without You) / In Loving Memories
1969 She Even Woke Me Up To Say Goodbye / Echoes
1969 Roll Over Beethoven / Secret Places
1969 One Has My Name / I Can't Stop Loving You
1969 Once More With Feeling / You Went Out Of Your Way
1969 Don't Let Cross Over / We Live In Two Different Worlds
1968 What's Made Milwaukee Famous / All The Good Is Gone
1968 To Make Love Sweeter For You /



 

Можливо, буде корисно почитати: