Малюнок білий береза. Малювання берези взимку поетапно у дитячому садку. Загальний контур берези

У цьому уроці ми навчимося малювати березове дерево крок за кроком у олівці №2. Але якщо вам потрібно намалювати березове дерево, реалістичніше використовувати кольорові олівці. Зелене листя оживить ваш малюнок.

Щоб почати малювати дерево, нам потрібно намалювати довгу скриню. Додайте дві основні гілки з верхньої половини та нижньої частини стовбура. У моєму малюнку обидві гілки березового дерева вміщені з лівого боку. Якщо ви хочете, ви можете додати його праворуч.

Дотримуючись наших попередніх контурів, вам потрібно тільки прописати основну форму стовбура дерева і гілок. Використовуйте шматкові лінії, тому що кора березового дерева має нерегулярну поверхню.

Для початку стирайте основні внутрішні лінії стовбура та гілок. Тепер вам потрібно додати численні невеликі гілки із двох великих гілок.

Ескіз на папері

На цьому етапі необхідно намалювати початковий контур корони дерева без листя. На цьому етапі малювання березового дерева можна використовувати недосконалі лінії.

Ви можете намалювати зелені численні плями маленьким пензлем або кольоровим олівцем.

Ви можете також додати кілька деталей навколо березового дерева. Наприклад, ви можете намалювати сонце, Синє небота плаваючі хмари. Народжений і виріс у Громовій затоці Петро Гуменюк був захоплений мистецтвом. Від 4-річного, який провів увесь свій вільний час; через графіку та дизайн у Коледжі мистецтв Онтаріо; професійного аквареліста, який володіє галереєю з його власною роботою, Гуменюк ніколи не відмовлявся від своєї пристрасті до мистецтва.

Як акварельний інструктор, популярні семінари Гуменюка проводяться в Тандер-Бей та по всьому Північно-Західному Онтаріо та північним штатам. С. та поширюється через національну організацію американського мистецтва. На додаток до свого місця проведення виставки, Пітер багато років демонстрував безліч концертів, у тому числі дві виставки, організовані Національним балетом у Центрі О'Кіфа в Торонто. Його роботи знаходяться в колекціях від узбережжя до узбережжя в Північній Америці і так далеко від Сінгапуру.

Завантажені уроки акварелі

Стиль Гуменюка «Велика кисть», відзначений його драматичними контрастами та свіжою, вільною рендерингом, популярний серед колекціонерів та студентів-мистецтвознавців. За дуже розумну плату ви можете завантажити якісні уроки акварелі, як показано нижче.

Ось ваш шанс побачити, як саме Пітер створює свої красиві картиниаквареллю, використовуючи свою спеціальну техніку «Великого пензля». Ви можете створювати захоплюючі картини за годину або менше, використовуючи широкі штрихи насиченого кольору. Навіть новачки досягли успіху в покроковій техніці Петра, яка використовує плинність води для досягнення цього різкого драматичного погляду. Перейдіть за цим посиланням для отримання більш детальної інформації.

Відмінно підходить для художників, які просто хочуть "послабити". Це просто демо-розпис, який Пітер використовує як введення в майстерні і, отже, не такий повний, як уроки повного живопису, які пропонуються для продажу на його сайті. Він відрізняється від запакованих наборів уроків тим, що їх не так багато, тому що сама демонстрація дуже проста. Список всіх матеріалів, пензлів та ін. включений у цей урок.

Фотографія для ескізу та вивчення вартості. Олівець, гумка, лінійка, маскувальна стрічка, рушник для звичайного розміру. Два контейнери для води – великі пластикові котли з сиру. Дошка з непористою поверхнею. Спочатку гладка непориста стільниця працюватиме досить добре, проте ви не зможете нахилити або перемістити її, начебто ви зробили окрему плату.

Як малювати березу кольоровими олівцями поетапно кроками

Якщо ви новачок і не хочете надто сильно інвестувати в обладнання, в цей час ви можете використовувати білу керамічну тарілку для змішування ваших квітів та пластиковий піддон для крижаного куба, щоб тримати пігменти. Найкраще заповнювати колодязі з трубчастих пігментів і дозволяти їм висохнути перед першою сесією. Потім, коли ви готові почати малювати, тушкуйте поверхню розпилювальною пляшкою, зачекайте кілька хвилин і вони будуть готові до використання. Криниці великі, а внутрішня частинарозділена на дві великі зони змішування.

Поетапне малювання берези

Кришка також працює як палітра для проведення чотирьох невеликих прань. Щітки - 2 плоскі щітки для промивання; 1 пласка промивна щітка; плюс принаймні один раунд - # 9 або # Коли ви починаєте малювати на повних аркушах паперу, рекомендується 3-дюймова плоска щітка.

Це мають бути пігулки з акварельної трубки. В даний час виробники, які виробляють труби великої кількостіякісних аквареллю фарб. Якщо ви починаєте з невеликого вибору основних кольорів, ви повинні мати можливість змішати все, що вам потрібно, і можете додати більше до панелі, коли ви почнете експериментувати.

Використовуючи фотографію, злегка намальований в дизайні на аквареллю паперу. При малюванні власних композицій ви завжди повинні витрачати деякий час на ескізи ескізів, плануючи розташування ваших фігур. Не забудьте змінити розмір та контури при створенні дизайну, який ви можете малювати без особливих труднощів.

Ретельно вберіть папір, зануривши його у ванну з водою близько 5-10 хвилин, щоб папір розтягнувся. Це відкриє волокна паперу, дозволяючи пігменту осідати, відображаючи білий папір до ока і тим самим створюючи вид вітражу, що світиться. Заключна частина має виглядати як акварельний живопис, а не лише картина з акварельним пігментом.

Малюємо загальний контур крони берези

Утримуючи папір обережно по кутах, дайте надлишковій воді стекти, а потім помістіть на свою дошку. Тепер киньте рушник по паперу кілька разів. Папір повинен залишатися вологим, але не вологим - всі блиск або блиск повинні зникнути. Тепер у вас є працездатна поверхня, яка дозволить вам легко отримати як тверді, так і м'які краї за бажанням.

Вода, затиснута під папером, дозволить збільшити вікно робочого часу. Фарба повинна мати однакову інтенсивність і цінність в зоні змішування, як і в колодязі, але повинна містити достатню кількість води, так що коли її зачерпують пензлем і наносять на папір, вона проходить гладко і не дає сухого ефекту пензля.

Спочатку це займе трохи практики. Вище – фотографія моєї закінченої картини. Щоб почати свій живопис, трохи намалюйте три великі фігури. Ви будете використовувати їх тільки як керівництво і не повинні відчувати себе зв'язаними лініями. Не дозволяйте цьому турбувати вас, якщо ваші удари виходять за межі цих ліній. Ці калюжі містять достатньо води, але все ще достатньо пігменту, щоб бути яскравим на палітрі. Пам'ятайте, ми не намагаємось конкурувати із природою. Ми не маємо шансів вийти вперед.

Важко конкурувати із заходом або сходом сонця на аркуші паперу розміром 22 х 30, тому нам потрібно трохи обдурити, використовуючи колір у наших інтересах. Якщо це не загроза життю – спробуйте! Він має грубу текстуру та має форму. Візьміть всі три кольори на плоскій щітці. Змініть колірний візерунок від дерева до дерева, зробивши один колір більш домінуючим, ніж інші. Це створить інтерес до живопису. Спробуйте та отримуйте задоволення від колірних патернів. Ви будете здивовані, скільки різних кольорівє у березі.

Чим більш розслаблений ви з пензлем, тим кращі результати. Наступний крок показує текстуру та округлість дерева. Почніть зі зшкрібання або переміщення калюжі з одного боку дерева на іншу з невеликою дугою до ходу. Очистіть картку або інструмент після кожного удару і почніть знову. Почніть свій хід поза дерева. Твердо потягніть пігмент на інший бік. Це робиться, поки фарба залишається вологою. Результати залежатимуть від того, наскільки волога чи суха фарба на цьому етапі.

Вам може знадобитися кілька разів попрактикуватися на клаптику паперу, щоб отримати правильний тискта час. Повторіть крок # 8, не забуваючи змінювати ширину штрихів і залишати деякі області, як забарвлені. Зверніться до фотографії готового живопису. Потім, поки фарба все ще волога, налийте її в темніший і інтенсивніший колір, щоб показати бульбашки берези.

Як намалювати березу простим олівцем

Виберіть вологу крайку і налийте трохи пігменту на сухий бік краю. Якщо ви одночасно торкаєтеся як вологих, так і сухих областей, ви отримаєте жорсткий край на зовнішній стороні дерева, і насичений колір спливатиме кров'ю у вашій вологій зоні, забезпечуючи м'який край.

Як намалювати березу?

Спочатку ми визначаємо форму дерева, визначаємо колір, який ми вибираємо, щоб розповідати історію, а потім виконуємо текстуру. Гілки повинні дійсно виглядати незграбними. Після кожного вегетаційного періоду гілка злітає під іншим кутом. Береза ​​- досить міцне, серцеве дерево, і кутові штрихи захоплюють характер досить красиво. Тепер настав час для останніх штрихів. Тепер, на сухому папері, ви можете додати більше каліграфічних міток - темніші бульбашки, які залишаться там, де ви їх покладете, замість кровоточити в інші прання.