როგორი პერსონაჟი იყო გოგოლი? როგორი იყო გოგოლი?

გოგოლმა შემოქმედებითი კარიერა რომანტიკოსად დაიწყო. თუმცა კრიტიკულ რეალიზმს მიუბრუნდა და მასში ახალი თავი გახსნა. როგორც რეალისტი მხატვარი, გოგოლი განვითარდა პუშკინის კეთილშობილური გავლენით, მაგრამ არ იყო ახალი რუსული ლიტერატურის დამაარსებლის უბრალო იმიტატორი.

გოგოლის ორიგინალურობა ის იყო, რომ მან პირველმა მისცა ოლქის მემამულე-ბიუროკრატიული რუსეთისა და პეტერბურგის კუთხეების მკვიდრის "პატარა კაცის" ყველაზე ფართო სურათი.

გოგოლი იყო ბრწყინვალე სატირიკოსი, რომელმაც გააკრიტიკა „ვულგარული კაცის ვულგარულობა“ და უკიდურესად ამხილა თანამედროვე რუსული რეალობის სოციალური წინააღმდეგობები.

გოგოლის სოციალური ორიენტაცია მისი ნაწარმოებების კომპოზიციაშიც აისახება. სიუჟეტი და სიუჟეტი მათში არ არის სიყვარული და ოჯახური გარემოებები, არამედ სოციალური მნიშვნელობის მოვლენები. ამავდროულად, სიუჟეტი ემსახურება მხოლოდ ყოველდღიური ცხოვრების ფართო ასახვისა და პერსონაჟების ტიპების გამჟღავნების საბაბს.

თანამედროვე ცხოვრების ძირითადი სოციალურ-ეკონომიკური ფენომენების არსში ღრმა შეღწევამ საშუალება მისცა გოგოლს, სიტყვების ბრწყინვალე მხატვარს, დაეხატა უზარმაზარი განმაზოგადებელი ძალა.

პერსონაჟების ნათელი სატირული ასახვის მიზნებს გოგოლის მიერ ბევრი დეტალის ფრთხილად შერჩევა და მათი მკვეთრი გაზვიადება ემსახურება. მაგალითად, შეიქმნა "მკვდარი სულების" გმირების პორტრეტები. გოგოლში ეს დეტალები ძირითადად ყოველდღიურია: ნივთები, ტანსაცმელი, გმირების სახლები. თუ გოგოლის რომანტიკულ მოთხრობებში არის ხაზგასმული თვალწარმტაცი პეიზაჟები, რომლებიც ნაწარმოებს გარკვეულ ამაღელვებელ ელფერს აძლევს, მაშინ მის რეალისტურ ნაწარმოებებში, განსაკუთრებით „მკვდარ სულებში“, პეიზაჟი გმირების ტიპებისა და მახასიათებლების გამოსახვის ერთ-ერთი საშუალებაა. სოციალურმა ორიენტაციამ და ცხოვრებისეული ფენომენებისა და ადამიანების ხასიათების იდეოლოგიურმა გაშუქებამ განსაზღვრა გოგოლის ლიტერატურული მეტყველების ორიგინალურობა. მწერლის მიერ გამოსახულმა ორმა სამყარომ - სახალხო კოლექტივმა და "არსებულებმა" განსაზღვრეს მწერლის მეტყველების ძირითადი მახასიათებლები: მისი მეტყველება ზოგჯერ ენთუზიაზმით სავსეა, ლირიკულობით გამსჭვალული, როდესაც საუბრობს ხალხზე, სამშობლოზე ("საღამოებში" ...", "ტარას ბულბაში", "მკვდარი სულების" ლირიკულ დიგრესიებში), შემდეგ მიუახლოვდება ცოცხალ საუბარს ("საღამოების..." ყოველდღიურ სურათებსა და სცენებში, ან ბიუროკრატიულ და მიწის მესაკუთრე რუსეთის შესახებ მოთხრობებში) .

გოგოლის ენის ორიგინალურობა მდგომარეობს საერთო მეტყველების, დიალექტიზმებისა და უკრაინიზმის უფრო ფართო გამოყენებაში, ვიდრე მისი წინამორბედებისა და თანამედროვეების.

გოგოლს უყვარდა და ჰქონდა მძაფრი გრძნობა პოპულარული სასაუბრო მეტყველების შესახებ, ოსტატურად იყენებდა მის ყველა ჩრდილს თავისი გმირების და საზოგადოებრივი ცხოვრების ფენომენების დასახასიათებლად.

პიროვნების ხასიათი, მისი სოციალური მდგომარეობა, პროფესია - ეს ყველაფერი უჩვეულოდ ნათლად და ზუსტად ვლინდება გოგოლის გმირების მეტყველებაში.

გოგოლის, როგორც სტილისტის სიძლიერე მის იუმორშია. თავის სტატიებში „მკვდარი სულების“ შესახებ, ბელინსკიმ აჩვენა, რომ გოგოლის იუმორი „შედგება ცხოვრების იდეალის წინააღმდეგობაში ცხოვრების რეალობასთან“. ის წერდა: „იუმორი არის უარყოფის სულის ყველაზე ძლიერი იარაღი, რომელიც ანადგურებს ძველს და ამზადებს ახალს“.

მოვა დრო (მოდი, სასურველი!). როდის არ წაიყვანს ხალხი ბლუჩერს და ჩემს სულელ ბატონს, ბელინსკის და გოგოლს ბაზრიდან? ნ. ნეკრასოვი ნიკოლაი ვასილიევიჩ გოგოლის შემოქმედება სცილდება ეროვნულ და ისტორიულ საზღვრებს. მისი ნამუშევრები...

გოგოლი არის დიდი რეალისტი მწერალი, რომლის შემოქმედება მტკიცედ არის ჩასმული რუსულ კლასიკურ ლიტერატურაში. მისი ორიგინალურობა იმაში მდგომარეობს, რომ ის იყო ერთ-ერთი პირველი, ვინც ფართო სურათი მისცა ოლქის მემამულე-ბიუროკრატიული რუსეთის შესახებ. თავის ლექსში "მკვდარი...

მიუხედავად იმისა, რომ ჟანრის ცნება მუდმივად იცვლება და უფრო რთული ხდება, ჟანრი შეიძლება გავიგოთ, როგორც ისტორიულად განვითარებადი ლიტერატურული ნაწარმოების ტიპი, რომელსაც აქვს გარკვეული მახასიათებლები. ამ თავისებურებებიდან გამომდინარე ირკვევა ნაწარმოების მთავარი იდეა და ჩვენ დაახლოებით...

მკერდს სიძულვილით კვებავს, ტუჩებს სატირით იარაღებს, ეკლიან გზას თავისი დამსჯელი ლირით მიუყვება. ყოველი მხრიდან აგინებენ და მხოლოდ როცა დაინახავენ მის გვამს, რამდენს აკეთებდა, მიხვდებიან და როგორ უყვარდა - სიძულვილის დროს! ᲖᲔ....

ღმერთო ჩემო, რა სევდიანია ჩვენი რუსეთი! A.S. პუშკინი. ეჭვგარეშეა, რომ გოგოლის სიცილი წარმოიშვა გოგოლამდე დიდი ხნით ადრე: ფონვიზინის კომედიაში, კრილოვის იგავ-არაკებში, პუშკინის ეპიგრამებში, გრიბოედოვის საზოგადოების ფამუსის წარმომადგენლებში. გოგოს რაზე გაეცინა?...

20-იანი წლების ბოლოდან. არაერთი ჟურნალის სტატია და ცალკეული წიგნი ჩნდება რუსული, უკრაინული და სრულიად სლავური ეთნოგრაფიის საკითხებზე და ერთმანეთის მიყოლებით ჩნდება ხალხური ხელოვნების ძეგლების გამოცემები: მ.ა. ” რევ. ივ. სრეზნევსკი (1834, 1835 და 1838), ი.პ. სახაროვის (1836-1837) სამტომიანი „რუსი ხალხის ზღაპრები“ და მრავალი სხვა. პარალელურად მზადდებოდა პიოტრ კირეევსკის „რუსული სიმღერების კრებული“, რომელიც მოგვიანებით გამოიცა.

ამ ჯერ კიდევ ჩამოყალიბებული ხალხური კვლევების მოძრაობის შესაბამისად, გოგოლი აღმოჩნდება როგორც მხატვარი, ქმნის და აქვეყნებს თავის პირველ ნარატიულ ციკლს „საღამოები დიკანკას მახლობლად ფერმაში“.

გოგოლი დაიბადა და გაიზარდა უკრაინაში და სიცოცხლის ბოლომდე მას თავის მიკრო სამშობლოდ თვლიდა, თავად კი რუს მწერალს "ხოხლაცკის" მაწონი.

მოვიდა საშუალო კლასის უკრაინელი თავადაზნაურებიდან, მან კარგად იცოდა მათი სოფლისა და ქალაქის ცხოვრება, პატარა ასაკიდან მას ამძიმებდა ამ ცხოვრების პროვინციულ-ყმური „სიმცირე“ და „მიწიერება“, აღფრთოვანებული იყო ხალხურ-პოეტური ლეგენდებით. "კაზაკთა სიძველე", რომელიც მაშინ ცხოვრობდა არა მხოლოდ ხალხში, არამედ პატივს სცემდა ზოგიერთ "ძველი სამყაროს" კეთილშობილ ოჯახს, მათ შორის მომავალი მწერლის კეთილშობილი და უაღრესად განათლებული შორეული ნათესავის სახლში - დ.პ. ტროშჩინსკი, მგზნებარე თაყვანისმცემელი და უკრაინული "ანტიკვარების" კოლექციონერი.

„საღამოებმა“ გააოცა თანამედროვეები თავისი შეუდარებელი ორიგინალურობით, პოეტური სიახლისა და სიკაშკაშით. ცნობილია პუშკინის მიმოხილვა: ”...ყველა აღფრთოვანებული იყო მომღერალი და მოცეკვავე ტომის ამ ცოცხალი აღწერით, პატარა რუსული ბუნების ამ ახალი სურათებით, ამ მხიარული, უბრალო და ამავე დროს მზაკვრული.

რა გაოგნებული ვიყავით რუსული წიგნით, რომელიც გვაცინებდა, ჩვენ, ვინც ფონვიზინის დროიდან არ ვიცინოდით! ფონვიზინის ხსენება შემთხვევითი არ არის. ეს არის მინიშნება იმისა, რომ "საღამოების" უბრალო მხიარულება არც ისე უბრალოა, როგორც ერთი შეხედვით შეიძლება ჩანდეს.

ბელინსკიმ, რომელიც ძალიან ცივად მიესალმა "ბელკინის ზღაპარს", მიესალმა "საღამოებს", ასევე - და პუშკინის წინაშე - მათში აღნიშნა "სიხარულის, პოეზიისა და ეროვნების" კომბინაცია.

"მხიარულმა ხალხმა" მკვეთრად განასხვავა "საღამოები" რუსულ და უკრაინულ სოფლებში ყმის ცხოვრების ჩვეულებრივი ნატურალისტური ასახვისგან იმ დროის ეგრეთ წოდებულ "საერთო ხალხურ" ისტორიებში, რომელშიც ბელინსკიმ სამართლიანად დაინახა იდეის პროფანაცია. ეროვნება.

გოგოლი სიხარულით აიცილა თავიდან ეს საფრთხე და არ ჩავარდა მეორე უკიდურესობაში - "ხალხური ზნეობის" იდეალიზაციაში, რომელმაც აღმოაჩინა მათი გამოსახვის სრულიად ახალი კუთხე. მას შეიძლება ეწოდოს თვით ხალხის პოეტური, სიცოცხლის დამადასტურებელი ცნობიერების სარკის ანარეკლი. "ცოცხალი", როგორც პუშკინმა თქვა, "ტომის აღწერილობა, რომელიც მღერის და ცეკვავს" სიტყვასიტყვით არის ნაქსოვი უკრაინული ფოლკლორის მოტივებიდან, ამოღებული მისი ყველაზე მრავალფეროვანი ჟანრებიდან - გმირულ-ისტორიული "აზრები", ლირიკული და რიტუალური სიმღერები, ზღაპრები. , ანეგდოტები, შობის სცენები.

ეს არის გოგოლის პირველი ნარატიული ციკლის მხიარული და პოეტური ხალხის მხატვრული ავთენტურობა. მაგრამ მის პოეტურ სამყაროში გაჟღენთილია ფარული ლტოლვა ყოფილი ზაპოროჟეის დამონების თავისუფლებისადმი, ისევე როგორც რუსეთის იმპერიის ყველა "ტომის" "დიკან კაზაკების", რომელიც ქმნის ეპიკურ საწყისს და იდეოლოგიურ ერთიანობას ყველა მოთხრობაში, რომელიც შედის მასში. ის.

რომანტიულად ნათელი თავისი ეროვნული შეფერილობით, "საღამოების" პოეტური სამყარო მოკლებულია რომანტიული ეპოსის კიდევ ერთ სავალდებულო ატრიბუტს - ისტორიულ, დროებით ლოკაციას. თითოეულ მოთხრობაში ისტორიული დრო განსხვავებულია, განსაკუთრებული, ზოგჯერ განსაზღვრული და ზოგ შემთხვევაში, მაგალითად, „მაისის ღამეში“ პირობითი. მაგრამ ამის წყალობით, კაზაკთა ტომის ეროვნული ხასიათი (30-40-იანი წლების ფილოსოფიური და ისტორიული ტერმინოლოგიის მიხედვით - "სული") "საღამოებში" ჩნდება მისი იდეალური, უცვლელად ლამაზი არსიდან.

მისი უშუალო რეალობა არის ხალხის ენობრივი ცნობიერება ციკლის ყველა ისტორიაში. პერსონაჟების უპირატესად მეტყველებაზე დაფუძნებული დახასიათება "საღამოების" ზღაპრულ სტილს აძლევს "სრიალის თვალწარმტაცი სტილს", რომელიც მანამდე უცნობი იყო რუსული პროზისთვის, რომელიც აღნიშნა ბელინსკიმ და გოგოლის ერთ-ერთი ყველაზე პერსპექტიული ინოვაციაა.

ზღაპარი არის ავტორის მეტყველების გამიჯვნის საშუალება მისი გმირების მეტყველებისგან, "საღამოებში" - ხალხური ენიდან, რაც ამით ხდება როგორც საშუალება, ასევე მხატვრული გამოსახვის საგანი. გოგოლის საღამოებამდე რუსულმა პროზამ მსგავსი არაფერი იცოდა.

"საღამოების" ხალხური ელემენტის სტილისტური ნორმაა რუსტიკული უმანკოება, რომლის ნიღბის ქვეშ დევს "ხოხლაცკის" მხიარული მზაკვრობისა და ბოროტმოქმედების უფსკრული. ერთის შერწყმა მეორესთან არის „საღამოების“ მთელი კომედია, ძირითადად სიტყვიერი, მოტივირებული მათი „გამომცემლის“, „პასიჩნიკის“ რუდი პანკასა და მასთან დაკავშირებული მრავალი მთხრობელის მხატვრული ფანტასტიკით.

რუდი პანკოს სახელით დაწერილი "საღამოების" წინასიტყვაობა მათ "გამომცემელს" ახასიათებს, როგორც მეტყველების ნორმის მატარებელს არა ავტორის, არამედ მისი მთხრობელებისა და გმირების. და ეს ნორმა უცვლელი რჩება ციკლის ყველა ისტორიაში, რაც ასევე ხაზს უსვამს "დიკან კაზაკების" ეროვნული ხასიათის ფუნდამენტური თვისებების მუდმივობას ყველა ისტორიულ გარემოებაში.

ასე, მაგალითად, „სოროჩინსკაიას ბაზრობის“ და „შობის ღამეს“ პერსონაჟების ხალხური ენა და, შესაბამისად, სულიერი გარეგნობა ერთმანეთისგან არაფრით განსხვავდება, მიუხედავად იმისა, რომ პირველი მოთხრობის მოქმედება დაკავშირებულია თანამედროვეობასთან. , ხდება ავტორის თვალწინ, ხოლო მეორეს მოქმედება თარიღდება მე-18 საუკუნის ბოლოს, იმ დროისთვის, როდესაც მზადდებოდა 1775 წელს გამოქვეყნებული მთავრობის დადგენილება, რომლის მიხედვითაც ზაპოროჟიეს არმიას ჩამოერთვა ყველაფერი. თავისუფლებები და პრივილეგიები.

„საღამოებით“ მოცული ისტორიული დროის სიღრმეში მათი ლირიკული და ეთნოგრაფიული პრინციპები ერთმანეთს ერწყმის და ეპიკურ მასშტაბებს იძენს.

"შობის ღამე" ხსნის "საღამოების" მეორე ნაწილს, რომელიც გამოქვეყნდა 1832 წლის დასაწყისში. და თუ პირველი ნაწილის ეპოსი ("სოროჩინსკაიას ბაზრობა", "საღამო ივან კუპალას წინა დღეს", "მაისის ღამე" ) აცხადებს თავს მხოლოდ ხალხური ფანტაზიის ისტორიული ელფერებით, ზეპირი პოეტური „სიმართლის“ და „იგავ-არაკის“ ისტორიული ელფერებით, შემდეგ მეორე ნაწილის სიუჟეტებს, „დაკარგულ წერილთან“ ერთად, რომელიც ამთავრებს პირველ ნაწილს, აქვს საკმაოდ მკაფიოდ განსაზღვრული ისტორიული სივრცე. - პოლონეთის მმართველობის წინააღმდეგ "კაზაკების" ბრძოლის ეპოქიდან ("საშინელი შურისძიება") მის ფეოდალურ თანამედროვეობამდე ("ივან ფედოროვიჩ შპონკა და მისი დეიდა").

ამგვარად, ისტორია ერწყმება თანამედროვეობას თავისუფლებისმოყვარე „ტომის“ გმირული წარსულის მშვენიერების კონტრასტირების პრინციპით მისი ყმის არსებობის სიმახინჯესა და სიმდაბლესთან.

ზუსტად იგივე იდეოლოგიური და მხატვრული კავშირი არსებობს გოგოლის მეორე ციკლის მოთხრობებს შორის - „მირგოროდი“ (1835). თუ ორი მათგანი - "ძველი სამყაროს მიწათმფლობელები" და განსაკუთრებით "ზღაპარი იმის შესახებ, თუ როგორ იჩხუბა ივან ივანოვიჩი ივან ნიკიფოროვიჩთან" - სტილისტურად და თემატურად ესაზღვრება შპონკას ისტორიას, მაშინ დანარჩენი ორი - "ვიი" და "ტარას ბულბა" - „საღამოების სიუჟეტების აბსოლუტურ უმრავლესობასთან ერთად ერთში დგანან, მათთან საერთო პოეტური ელფერი აქვს.

შემთხვევითი არ არის, რომ გოგოლმა "მირგოროდს" მისცა ქვესათაური "საღამოების გაგრძელება დიკანკას მახლობლად ფერმაში", რითაც ხაზს უსვამს ორივე ციკლის იდეოლოგიურ და მხატვრულ ერთიანობას და ციკლიზაციის პრინციპს. ეს არის ეროვნული ცხოვრების ბუნებრივი და არაბუნებრივი, ლამაზი და მახინჯი, მაღალი პოეზიისა და დაბალი პროზის კონტრასტის პრინციპი და ამავე დროს მისი ორი სოციალური პოლუსი - პოპულარული და მცირე მასშტაბი.

მაგრამ როგორც "საღამოებში" და "მირგოროდში" ეს სოციალური პოლარობები დაკავშირებულია ეროვნული არსებობის სხვადასხვა ეპოქასთან და ერთმანეთთან არის დაკავშირებული, როგორც მისი ლამაზი წარსული და მახინჯი აწმყო, და აწმყო გამოსახულია მის უშუალო ფეოდალურ "რეალობაში" და წარსული - ასე რომ, როგორც იქნა აღბეჭდილი ეროვნულ ცნობიერებაში, ჩაიდო ხალხის ეროვნულ „სულში“ და აგრძელებს ცხოვრებას მათ ლეგენდებში, რწმენებში, ზღაპრებში და წეს-ჩვეულებებში.

აქ ვლინდება გოგოლის მხატვრული მეთოდის ყველაზე მნიშვნელოვანი თვისება - მისი ფილოსოფიური ისტორიციზმი, მწერლის შემოქმედების უოლტერ სკოტის წარმოშობა.

პოპულარული მოძრაობებისა და წეს-ჩვეულებების გამოსახვა ერთ-ერთი ყველაზე პერსპექტიული სიახლეა ვ.სკოტის ისტორიულ რომანებში. მაგრამ ეს მხოლოდ მათი მოქმედების ისტორიული ფონია, რომლის მთავარი „ინტერესი“ არის სასიყვარულო ურთიერთობა და მოთხრობის პირადი გმირების, გამოსახული ისტორიული მოვლენების ნებაყოფლობით თუ უნებლიე მონაწილეთა სასიყვარულო ურთიერთობა.

გოგოლის უკრაინული მოთხრობების ეროვნება უკვე მნიშვნელოვნად განსხვავდება.

ეროვნული სპეციფიკა და მათი კაზაკთა სამყაროს ისტორიული პროექცია მოქმედებს როგორც მწერლისთვის თანამედროვე რუსული ცხოვრების „სიმცირის“ და „მიწიერების“ კრიტიკული გაგების ფორმა, რომელსაც თავად მწერალი აღიარებს, როგორც ეროვნული სულის დროებით „ძილს“.

რუსული ლიტერატურის ისტორია: 4 ტომად / რედაქტორი ნ.ი. პრუცკოვი და სხვები - ლ., 1980-1983 წწ.

შემოქმედებითი საქმიანობის დასაწყისში ცნობილმა მწერალმა ნიკოლაი ვასილიევიჩ გოგოლმა თავი ჩამოაყალიბა, როგორც მწერალი, რომელიც მხარს უჭერდა რომანტიზმის ნაკადს. თუმცა გოგოლის შემოქმედებაში კრიტიკულმა რეალიზმა მალე დაიკავა რომანტიზმის ადგილი.

გოგოლის შემოქმედების თავისებურებები

ნიკოლაი ვასილიევიჩ გოგოლის შემოქმედებაზე მნიშვნელოვანი გავლენა მოახდინა ალექსანდრე პუშკინმა. თუმცა, არ უნდა ვივარაუდოთ, რომ გოგოლი იყო ალექსანდრე სერგეევიჩის მიმბაძველი.

მან თავის ნამუშევრებს მოუტანა ის გაუგებარი ლიტერატურული ქარიზმა, რამაც ისინი მართლაც უნიკალური გახადა. გოგოლის ენის უნიკალურობა იმაში მდგომარეობს, რომ სწორედ ამ მწერალმა შეძლო რუსული ლიტერატურის ისტორიაში პირველად გამოესახა ბიუროკრატიული მიწის მესაკუთრის რუსეთისა და მასში მცხოვრები „პატარა კაცის“ ცხოვრების ყველა ასპექტი. .

საოცარი ლიტერატურული ნიჭის წყალობით გოგოლმა მოახერხა იმდროინდელი რუსული რეალობის მთელი არსის გამოვლენა. სოციალური ორიენტაცია მის ყველა ნაწარმოებში ჩანს.

გოგოლის შემოქმედების გმირები

გოგოლის ნაწარმოებების კითხვისას ვამჩნევთ, რომ მისი გმირების უმეტესობა ტიპიურია - ავტორი კონკრეტულად ამახვილებს ყურადღებას პერსონაჟის ერთ თვისებაზე, ხშირად აზვიადებს მას, რათა მაქსიმალურად ხაზი გაუსვას გმირის უპირატესობებსა თუ ნაკლოვანებებს.

ეს იყო პირველი შემთხვევა, როდესაც ასეთი ლიტერატურული მოწყობილობა გამოიყენეს რუსულ ლიტერატურაში.

გოგოლის ენის ორიგინალურობა

ნიკოლაი ვასილიევიჩ გოგოლს არ ეშინოდა თავის ნამუშევრებში გამოეყენებინა საერთო გამონათქვამები, რომლებიც დამახასიათებელი იყო რუსეთის იმპერიის მიდამოების მაცხოვრებლებისთვის.

„საშობაო ღამეს“ კითხვისას ჩვენ არ შეგვიძლია არ შევამჩნიოთ ბევრი ძველი უკრაინული სიტყვა, რომელთა უმეტესობა უკვე გამოვიდა თანამედროვე მეტყველებაში. ამის წყალობით ავტორი თითქოს ნამდვილ უკრაინულ სოფელში მიგვიყვანს, სადაც შეგვიძლია გავეცნოთ ჩვეულებრივი ადამიანების ცხოვრებას, წეს-ჩვეულებებს და ზნე-ჩვეულებებს.

გოგოლის ნამუშევრებში ასევე წარმოდგენილია შემდეგი ლიტერატურული საშუალებები:

1. ერთი წინადადება შედგება მრავალი მარტივი წინადადებისგან, რომელთაგან ზოგიერთი ყოველთვის არ არის დაკავშირებული მნიშვნელობით. ეს ტექნიკა განსაკუთრებით ნათლად ჩანს ნაწარმოებებში "ტარას ბულბა" და "მაისის ღამე ან დამხრჩვალი ქალი".

2. ნაწარმოებებში ლირიკული დიალოგებისა და მონოლოგების არსებობა. ლირიკული მონოლოგების წყალობით ავტორი მკითხველს უმხელს თავისი ლიტერატურული გმირების შინაგან არსს.

3. გაზრდილი ემოციურობის სიტყვებისა და წინადადებების დიდი რაოდენობა.

გოგოლ ნიკოლაი ვასილიევიჩი - ცნობილი რუსი მწერალი, ბრწყინვალე სატირიკოსი, დაიბადა 1809 წლის 20 მარტს სოფელ სოროჩინცში, პოლტავასა და მირგოროდის ოლქების საზღვარზე, საოჯახო მამულში, სოფელ ვასილიევკაში. გოგოლის მამა, ვასილი აფანასიევიჩი, იყო პოლკის კლერკის ვაჟი და წარმოშობით ძველი პატარა რუსი ოჯახიდან, რომლის წინაპარი ბოგდან ხმელნიცკის, ჰეტმან ოსტაპ გოგოლის თანამოაზრედ ითვლებოდა, ხოლო დედა, მარია ივანოვნა, ქალიშვილი იყო. სასამართლოს მრჩევლის კოსიაროვსკის. გოგოლის მამა, კრეატიული, მახვილგონივრული ადამიანი, ბევრი ნახა და თავისებურად განათლებული, რომელსაც უყვარდა მეზობლების შეკრება თავის მამულში, რომლებსაც ართობდა ამოუწურავი იუმორით სავსე ისტორიებით, იყო თეატრის დიდი მოყვარული, დგამდა სპექტაკლებს. მდიდარი მეზობლის სახლში და არა მხოლოდ მათში მონაწილეობდა, არამედ საკუთარი კომედიებიც კი შეადგინა პატარა რუსი ცხოვრებიდან, ხოლო გოგოლის დედა, შინაური და სტუმართმოყვარე დიასახლისი, განსაკუთრებული რელიგიური მიდრეკილებით გამოირჩეოდა.

გოგოლის ნიჭის, ხასიათისა და მიდრეკილებების თანდაყოლილი თვისებები, რომლებიც ნაწილობრივ მან ისწავლა მშობლებისგან, აშკარად გამოიხატა მასში უკვე სკოლის წლებში, როდესაც ის ნეჟინის ლიცეუმში მოათავსეს. მას უყვარდა ახლო მეგობრებთან ერთად სიარული ლიცეუმის დაჩრდილულ ბაღში და იქ ასახავდა თავის პირველ ლიტერატურულ ექსპერიმენტებს, აწყობდა კაუსტიკური ეპიგრამებს მასწავლებლებისთვის და ამხანაგებისთვის და მახვილგონივრული მეტსახელებითა და მახასიათებლებით, რომლებიც აშკარად ასახავდა მის არაჩვეულებრივ დაკვირვების ძალას და მახასიათებლებს. იუმორი. ლიცეუმში მეცნიერებათა სწავლება ძალზე შეუსაბამო იყო და ყველაზე ნიჭიერ ახალგაზრდებს ცოდნის შევსება თვითგანათლებით და ასე თუ ისე, სულიერი შემოქმედების მოთხოვნილებების დაკმაყოფილება უწევდათ. ისინი აერთიანებდნენ გამოწერებს ჟურნალებსა და ალმანახებზე, ჟუკოვსკის და პუშკინის ნაწარმოებებზე, დგამდნენ სპექტაკლებს, რომლებშიც გოგოლი ძალიან მჭიდრო მონაწილეობას იღებდა, ასრულებდა კომიკურ როლებს; გამოსცა საკუთარი ხელნაწერი ჟურნალი, რომლის რედაქტორად გოგოლიც აირჩიეს.

N.V. გოგოლის პორტრეტი. მხატვარი ფ. მიულერი, 1840 წ

თუმცა გოგოლი თავის პირველ შემოქმედებით ვარჯიშებს დიდ მნიშვნელობას არ ანიჭებდა. კურსის ბოლოს ის ოცნებობდა სახელმწიფო სამსახურში წასვლაზე პეტერბურგში, სადაც, როგორც მას მოეჩვენა, მხოლოდ საქმიანობის ფართო სფეროს პოვნა და მეცნიერებისა და ხელოვნების ნამდვილი სარგებლით სარგებლობის შესაძლებლობა ჰქონდა. მაგრამ პეტერბურგმა, სადაც გოგოლი 1828 წელს კურსის დასრულების შემდეგ გადავიდა, არ გაამართლა მისი მოლოდინი, განსაკუთრებით თავიდან. „სახელმწიფო სარგებლობის სფეროში“ ფართო საქმიანობის ნაცვლად, მას სთხოვეს შემოიფარგლებოდა ოფისებში მოკრძალებული საქმიანობით და მისი ლიტერატურული მცდელობები იმდენად წარუმატებელი აღმოჩნდა, რომ მის მიერ გამოქვეყნებული პირველი ნაწარმოები, ლექსი „ჰანს კუჩელგარტენი“. თავად გოგოლმა წაიღო წიგნის მაღაზიებიდან და დაწვეს მის შესახებ არახელსაყრელი კრიტიკული მიმოხილვის შემდეგ ველი.

არაჩვეულებრივი ცხოვრების პირობები ჩრდილოეთ დედაქალაქში, მატერიალური ნაკლოვანებები და მორალური იმედგაცრუება - ამ ყველაფერმა გოგოლი სასოწარკვეთილებაში ჩააგდო და უფრო და უფრო ხშირად მისი ფანტაზია და აზროვნება მიმართა მშობლიურ უკრაინას, სადაც ის ასე თავისუფლად ცხოვრობდა ბავშვობაში, საიდანაც ამდენი პოეტური მოგონება იყო. შემონახული იყო. ისინი მის სულში ფართო ტალღით შეისხეს და პირველად დაიღვარა 1831 წელს ორ ტომად გამოცემული მისი „საღამოები დიკანკას მახლობლად ფერმაში“ პირდაპირ, პოეტურ გვერდებზე. "საღამოებს" ძალიან თბილად შეხვდნენ ჟუკოვსკი და პლეტნევი, შემდეგ კი პუშკინი და ამით საბოლოოდ დაამყარეს გოგოლის ლიტერატურული რეპუტაცია და გააცნეს იგი რუსული პოეზიის მნათობთა წრეში.

ამ დროიდან გოგოლის ბიოგრაფიაში ყველაზე ინტენსიური ლიტერატურული შემოქმედების პერიოდი დაიწყო. ჟუკოვსკისთან და პუშკინთან სიახლოვე, რომლებსაც ის პატივს სცემდა, შთააგონებდა მის შთაგონებას და აძლევდა ენერგიულობას და ენერგიას. იმისათვის, რომ მათი ყურადღების ღირსი გამხდარიყო, მან სულ უფრო და უფრო დაიწყო ხელოვნების განხილვა, როგორც სერიოზული საკითხი და არა მხოლოდ როგორც ინტელექტისა და ნიჭის თამაში. გოგოლის ისეთი საოცრად ორიგინალური ნამუშევრების გამოჩენა, ერთმანეთის მიყოლებით, როგორიცაა "პორტრეტი", "ნევსკის პროსპექტი" და "შეშლილის ნოტები", შემდეგ კი "ცხვირი", "ძველი სამყაროს მიწათმფლობელები", "ტარას ბულბა" (in. პირველი გამოცემა), „ვიი“ და „მოთხრობა, თუ როგორ იჩხუბა ივან ივანოვიჩი ივან ნიკიფოროვიჩთან“ ძლიერი შთაბეჭდილება მოახდინა ლიტერატურულ სამყაროში. ყველასთვის ცხადი იყო, რომ გოგოლის პიროვნებაში დაიბადა დიდი, უნიკალური ნიჭი, რომელსაც განზრახული ჰქონდა მოეცა ჭეშმარიტად რეალური ნაწარმოებების მაღალი მაგალითები და ამით საბოლოოდ გააძლიერა რუსულ ლიტერატურაში ის ნამდვილი შემოქმედებითი მიმართულება, რომლის პირველი საფუძველი უკვე ჩაეყარა. პუშკინის გენიოსით. უფრო მეტიც, გოგოლის მოთხრობებში, თითქმის პირველად, ეხება მასების ფსიქოლოგიას (თუმცა ჯერ კიდევ ზედაპირულად), იმ ათასობით და მილიონობით „პატარა ადამიანს“, რომლებსაც ლიტერატურა აქამდე მხოლოდ დროდადრო და ხანდახან ეხებოდა. ეს იყო პირველი ნაბიჯები თავად ხელოვნების დემოკრატიზაციისკენ. ამ თვალსაზრისით, ახალგაზრდა ლიტერატურული თაობა, რომელსაც ბელინსკი წარმოადგენს, ენთუზიაზმით მიესალმა გოგოლის პირველი მოთხრობების გამოჩენას.

მაგრამ რაც არ უნდა ძლიერი და ორიგინალური იყო მწერლის ნიჭი ამ პირველ ნაწარმოებებში, გამსჭვალული ან პოეტური უკრაინის სუფთა, მომხიბვლელი ჰაერით, ან მხიარული, მხიარული, მართლაც ხალხური იუმორით, ან ღრმა ადამიანობითა და განსაცვიფრებელი ტრაგედიით. ქურთუკი“ და „შეშლილის შენიშვნები“, - თუმცა, მათ არ გამოხატეს გოგოლის შემოქმედების ძირითადი არსი, რამაც იგი გახადა „გენერალური ინსპექტორის“ და „მკვდარი სულების“ შემქმნელი, ორი ნაწარმოები, რომლებმაც შექმნეს ეპოქა რუსულ ლიტერატურაში. . მას შემდეგ, რაც გოგოლმა დაიწყო გენერალური ინსპექტორის შექმნა, მისი ცხოვრება მთლიანად ჩაითვალა მხოლოდ ლიტერატურულ შემოქმედებაში.

N.V. გოგოლის პორტრეტი. მხატვარი ა.ივანოვი, 1841 წ

რამდენადაც მისი ბიოგრაფიის გარეგანი ფაქტები მარტივია და არა მრავალფეროვანი, ის შინაგანი სულიერი პროცესი, რომელიც მან ამ დროს განიცადა, ისეთივე ღრმად ტრაგიკული და სასწავლოა. რაც არ უნდა დიდი იყო გოგოლის პირველი ნაწარმოებების წარმატება, ის მაინც არ იყო კმაყოფილი მისი ლიტერატურული მოღვაწეობით მარტივი მხატვრული ჭვრეტისა და ცხოვრების რეპროდუქციის სახით, რომელშიც იგი აქამდე ჩანდა გაბატონებული ესთეტიკური შეხედულებების მიხედვით. ის არ იყო კმაყოფილი იმით, რომ მისი მორალური პიროვნება შემოქმედების ამ ფორმით დარჩა, თითქოს, გვერდით, სრულიად პასიური. გოგოლს ფარულად სურდა ყოფილიყო არა მხოლოდ ცხოვრებისეული ფენომენების უბრალო მხედველობა, არამედ მათი განსჯა; მას სურდა ცხოვრებაზე პირდაპირი ზემოქმედება სიკეთისთვის, მას სურდა სამოქალაქო მისია. ვერ შეასრულა ეს მისია თავის ოფიციალურ კარიერაში, ჯერ ჩინოვნიკად და მასწავლებლად, შემდეგ კი პეტერბურგის უნივერსიტეტის ისტორიის პროფესორის წოდებით, რისთვისაც ცუდად იყო მომზადებული, გოგოლი კიდევ უფრო დიდი გატაცებით მიმართავს ლიტერატურას. მაგრამ ახლა მისი შეხედულება ხელოვნებაზე სულ უფრო მკაცრი, უფრო და უფრო მომთხოვნი ხდება; პასიური მხატვარი-მხედველობიდან ის ცდილობს გარდაიქმნას აქტიურ, შეგნებულ შემოქმედად, რომელიც არა მხოლოდ გაამრავლებს ცხოვრების ფენომენებს, ანათებს მათ მხოლოდ შემთხვევითი და გაფანტული შთაბეჭდილებებით, არამედ მიიყვანს მათ "მისი სულის ჭურჭელში" და " ხალხის თვალწინ მიიყვანე“ როგორც განმანათლებლური, ღრმა, სულიერი სინთეზი.

ამ განწყობის გავლენით, რომელიც მასში უფრო და უფრო დაჟინებით ვითარდებოდა, გოგოლმა დაასრულა და სცენაზე 1836 წელს დადგა "გენერალური ინსპექტორი" - უჩვეულოდ ნათელი და კაუსტიკური სატირა, რომელიც არა მხოლოდ გამოავლინა თანამედროვე ადმინისტრაციული წყლულები. სისტემა, მაგრამ ასევე აჩვენა, თუ რამდენად ვულგარიზაცია ამ სისტემის გავლენით შემცირდა კეთილგანწყობილი რუსი ადამიანის ყველაზე სულიერი განწყობა. გენერალური ინსპექტორის შთაბეჭდილება უჩვეულოდ ძლიერი იყო. თუმცა კომედიის უზარმაზარი წარმატების მიუხედავად, მან გოგოლს ბევრი უბედურება და მწუხარება გამოიწვია, როგორც მისი დამზადებისა და ბეჭდვის დროს ცენზურის სირთულეების გამო, ასევე საზოგადოების უმრავლესობისგან, რომელსაც სპექტაკლი სწრაფად შეეხო და დაადანაშაულა. სამშობლოს შესახებ ცილისწამების დაწერის ავტორი.

ნ.ვ.გოგოლი. ფ. მიულერის პორტრეტი, 1841 წ

ამ ყველაფრით შეწუხებული გოგოლი მიდის საზღვარგარეთ, რათა იქ, „ლამაზ მანძილზე“, აურზაურისა და წვრილმანებისგან შორს, იწყებს მუშაობას „მკვდარ სულებზე“. მართლაც, შედარებით მშვიდი ცხოვრება რომში, ხელოვნების დიდებულ ძეგლებს შორის, თავდაპირველად მომგებიანი გავლენა იქონია გოგოლის შემოქმედებაზე. ერთი წლის შემდეგ მკვდარი სულების პირველი ტომი მზად იყო და გამოიცა. ამ უაღრესად ორიგინალურ და გამორჩეულ პროზაულ „პოემაში“ გოგოლი ავითარებს ყმის ცხოვრების წესის ფართო სურათს, ძირითადად გვერდიდან, როგორც ეს აისახა ზედა, ნახევრად კულტურულ ყმების ფენაზე. ამ უმთავრეს ნაწარმოებში გოგოლის ნიჭის ძირითადი თვისებები - იუმორი და ცხოვრების უარყოფითი მხარეების "შემოქმედების მარგალიტებად" აღბეჭდვისა და განსახიერების არაჩვეულებრივი უნარი - მიაღწია მათი განვითარების აპოგეას. მიუხედავად რუსული ცხოვრების ფენომენების შედარებით შეზღუდული მასშტაბისა, რომელსაც მან შეეხო, მის მიერ შექმნილი მრავალი ტიპი ფსიქოლოგიური შეღწევის სიღრმეში კონკურენციას უწევს ევროპული სატირის კლასიკურ შემოქმედებას.

"მკვდარი სულების" შთაბეჭდილება კიდევ უფრო განსაცვიფრებელი იყო, ვიდრე გოგოლის ყველა სხვა ნაწარმოებიდან, მაგრამ ის ასევე გახდა გოგოლსა და მკითხველ საზოგადოებას შორის საბედისწერო გაუგებრობების დასაწყისი, რამაც ძალიან სამწუხარო შედეგები გამოიწვია. ყველასთვის ცხადი იყო, რომ გოგოლმა ამ ნაწარმოებით შეუქცევადი, სასტიკი დარტყმა მიაყენა მთელ ყმის მსგავს ცხოვრებას; მაგრამ სანამ ახალგაზრდა ლიტერატურული თაობა ამაზე ყველაზე რადიკალურ დასკვნებს აკეთებდა, საზოგადოების კონსერვატიული ნაწილი აღშფოთებული იყო გოგოლის მიმართ და ადანაშაულებდა მას სამშობლოს ცილისწამებაში. როგორც ჩანს, თავად გოგოლს აშინებდა ის ვნება და ნათელი ცალმხრივობა, რომლითაც იგი ცდილობდა მთელი ადამიანური ვულგარულობის კონცენტრირებას თავის ნამუშევრებში, გამოეჩინა „ყველა წვრილმანი ტალახი, რომელიც ახვევს ადამიანის სიცოცხლეს“. თავის გასამართლებლად და რუსული ცხოვრებისა და მისი შემოქმედების შესახებ რეალური შეხედულებების გამოსახატავად მან გამოსცა წიგნი „რჩეული პასაჟები მეგობრებთან მიმოწერიდან“. იქ გამოთქმული კონსერვატიული იდეები უკიდურესად არ მოსწონდათ რუს დასავლელ რადიკალებს და მათ ლიდერ ბელინსკის. თავად ბელინსკიმ, მანამდე ცოტა ხნით ადრე, დიამეტრალურად შეცვალა თავისი სოციალურ-პოლიტიკური მრწამსი მხურვალე კონსერვაციულობიდან ყველაფრისა და ყველას ნიჰილისტური კრიტიკით. მაგრამ ახლა მან დაიწყო გოგოლის დადანაშაულება მისი ყოფილი იდეალების "ღალატში".

მემარცხენე წრეები გოგოლს ვნებიანი შეტევებით უტევდნენ, რაც დროთა განმავლობაში გაძლიერდა. ამას არ ელოდა მისი ბოლო მეგობრებისგან, ის შოკირებული და იმედგაცრუებული იყო. გოგოლმა დაიწყო სულიერი მხარდაჭერისა და დარწმუნების ძებნა რელიგიური განწყობით, რათა ახალი სულიერი ენერგიით დაეწყო თავისი საქმის დასრულება - მკვდარი სულების დასასრული - რაც, მისი აზრით, საბოლოოდ უნდა გაეფანტა ყველა გაუგებრობა. ამ მეორე ტომში გოგოლი, "დასავლელების" სურვილის საწინააღმდეგოდ, აპირებდა ეჩვენებინა, რომ რუსეთი არ შედგება მხოლოდ გონებრივი და მორალური მონსტრებისაგან, იგი ფიქრობდა, რომ გამოესახა რუსული სულის იდეალური სილამაზის ტიპები. ამ პოზიტიური ტიპების შექმნით გოგოლს სურდა დაესრულებინა, როგორც ბოლო აკორდი, თავისი შემოქმედება „მკვდარი სულები“, რომელიც, მისი გეგმის მიხედვით, შორს იყო ამოწურვისაგან პირველი, სატირული ტომით. მაგრამ მწერლის ფიზიკური ძალა უკვე სერიოზულად იყო შერყეული. ძალიან ხანგრძლივმა განმარტოებულმა ცხოვრებამ, სამშობლოსგან შორს, მკაცრმა ასკეტურმა რეჟიმმა, რომელიც მან საკუთარ თავს დააწესა, მისი ჯანმრთელობა ძირს უთხრის ნერვულ დაძაბულობას - ამ ყველაფერმა გოგოლის ნამუშევრებს წაართვა მჭიდრო კავშირი ცხოვრებისეული შთაბეჭდილებების სისრულესთან. უთანასწორო, უიმედო ბრძოლით დათრგუნულმა, ღრმა უკმაყოფილების და მელანქოლიის მომენტში, გოგოლმა დაწვა მკვდარი სულების მეორე ტომის ხელნაწერი და მალევე გარდაიცვალა ნერვული ციებ-ცხელებით მოსკოვში, 1852 წლის 21 თებერვალს.

ტალიზინის სახლი (ნიკიცკის ბულვარი, მოსკოვი). ნ.ვ.გოგოლი აქ ცხოვრობდა და გარდაიცვალა სიცოცხლის ბოლო წლებში და აქ დაწვა "მკვდარი სულების" მეორე ტომი.

გოგოლის გავლენა ლიტერატურული თაობის შემოქმედებაზე, რომელიც მას მაშინვე მოჰყვა, დიდი და მრავალფეროვანი იყო, როგორც ეს იყო გარდაუვალი დამატება იმ დიდი აღთქმებისა, რომლებიც პუშკინის უდროო სიკვდილმა დაუმთავრებელი დატოვა. ბრწყინვალედ დაასრულა პუშკინის მიერ მტკიცედ ჩამოყალიბებული დიდი ეროვნული ნაწარმოები, ლიტერატურული ენისა და მხატვრული ფორმების შემუშავების საქმე, გოგოლმა, გარდა ამისა, ლიტერატურის შინაარსში შემოიტანა ორი ღრმად ორიგინალური ნაკადი - პატარა რუსი ხალხის იუმორი და პოეზია - და ნათელი სოციალური ელემენტი, რომელიც იმ მომენტიდან მიიღო მხატვრული ლიტერატურა, უდაო მნიშვნელობა აქვს. მან ეს მნიშვნელობა განამტკიცა მხატვრული საქმიანობისადმი საკუთარი იდეალურად მაღალი დამოკიდებულების მაგალითით.

გოგოლმა მხატვრული მოღვაწეობის მნიშვნელობა სამოქალაქო მოვალეობის სიმაღლეზე ასწია, რაზეც იგი არასოდეს ამაღლებულა მასამდე ამხელა ხარისხით. ავტორის მიერ საყვარელი შემოქმედების მსხვერპლშეწირვის სამწუხარო ეპიზოდი მის ირგვლივ წარმოქმნილი ველური სამოქალაქო დევნის შუაგულში სამუდამოდ დარჩება ღრმად შემაშფოთებელი და სასწავლო.

ლიტერატურა გოგოლის ბიოგრაფიისა და მოღვაწეობის შესახებ

კულიშ,"შენიშვნები გოგოლის ცხოვრების შესახებ".

შენროკი,„მასალები გოგოლის ბიოგრაფიისათვის“ (მ. 1897, 3 ტ.).

სკაბიჩევსკი, „შრომები“ ტ.II.

გოგოლის ბიოგრაფიული ჩანახატი, რედ. პავლენკოვა.

ნიკოლაი ვასილიევიჩ გოგოლის შემოქმედება არის ლიტერატურული მემკვიდრეობა, რომელიც შეიძლება შევადაროთ დიდ და მრავალმხრივ ბრილიანტს, რომელიც ცისარტყელას ყველა ფერით ანათებს.

იმისდა მიუხედავად, რომ ნიკოლაი ვასილიევიჩის ცხოვრება ხანმოკლე იყო (1809-1852) და ბოლო ათი წლის განმავლობაში მან არც ერთი ნამუშევარი არ დაასრულა, მწერალმა ფასდაუდებელი წვლილი შეიტანა რუსულ კლასიკურ ლიტერატურაში.

გოგოლს უყურებდნენ როგორც მატყუარას, სატირისტს, რომანტიკოსს და უბრალოდ შესანიშნავ მთხრობელს. ასეთი მრავალფეროვნება მიმზიდველი იყო როგორც ფენომენი მწერლის სიცოცხლეშიც კი. მას წარმოუდგენელ სიტუაციებს მიაწერდნენ და ხანდახან სასაცილო ჭორებს ავრცელებდნენ. მაგრამ ნიკოლაი ვასილიევიჩმა არ უარყო ისინი. მას ესმოდა, რომ დროთა განმავლობაში ეს ყველაფერი ლეგენდად გადაიქცევა.

შესაშურია მწერლის ლიტერატურული ბედი. ყველა ავტორს არ შეუძლია დაიკვეხნოს, რომ მისი ყველა ნამუშევარი გამოიცა მის სიცოცხლეში და თითოეულმა ნამუშევარმა მიიპყრო კრიტიკოსების ყურადღება.

დაწყება

ის ფაქტი, რომ ლიტერატურაში ნამდვილი ნიჭი გამოჩნდა, ცხადი გახდა მოთხრობის შემდეგ "საღამოები დიკანკას მახლობლად ფერმაში". მაგრამ ეს არ არის ავტორის პირველი ნამუშევარი. პირველი, რაც მწერალმა შექმნა, იყო რომანტიკული ლექსი "Hanz Küchelgarten".

ძნელი სათქმელია, რამ აიძულა ახალგაზრდა ნიკოლაი დაეწერა ასეთი უცნაური ნაწარმოები, ალბათ გატაცება გერმანული რომანტიზმისადმი. მაგრამ ლექსი არ იყო წარმატებული. და როგორც კი პირველი უარყოფითი მიმოხილვები გამოჩნდა, ახალგაზრდა ავტორმა თავის მსახურ იაკიმთან ერთად იყიდა ყველა დარჩენილი ეგზემპლარი და უბრალოდ დაწვა.

ეს აქტი გახდა რაღაც რგოლის ფორმის კომპოზიცია შემოქმედებაში. ნიკოლაი ვასილიევიჩმა თავისი ლიტერატურული მოგზაურობა თავისი ნაწარმოებების დაწვით დაიწყო და დაწვით დაასრულა. დიახ, გოგოლი თავის ნამუშევრებს სასტიკად ეპყრობოდა, როცა რაღაც წარუმატებლობას გრძნობდა.

მაგრამ შემდეგ გამოვიდა მეორე ნამუშევარი, რომელიც შერეული იყო უკრაინულ ფოლკლორთან და ძველ რუსულ ლიტერატურასთან - "საღამოები დიკანკას მახლობლად ფერმაში". ავტორმა მოახერხა გაეცინა ბოროტ სულებს, თავად ეშმაკს, გააერთიანა წარსული და აწმყო, რეალობა და ფიქცია და ეს ყველაფერი ხალისიან ტონებში დახატა.

ორ ტომში აღწერილი ყველა ისტორია სიამოვნებით მიიღეს. პუშკინი, რომელიც ნიკოლაი ვასილიევიჩის ავტორიტეტი იყო, წერდა: „რა პოეზია!... ეს ყველაფერი უჩვეულოა ჩვენს დღევანდელ ლიტერატურაში“. ბელინსკიმ ასევე დადო თავისი "ხარისხის ნიშანი". ეს იყო წარმატება.

გენიოსი

თუ პირველი ორი წიგნი, რომელიც რვა მოთხრობას მოიცავდა, აჩვენა, რომ ნიჭი შემოვიდა ლიტერატურაში, მაშინ ახალმა ციკლმა, ზოგადი სახელწოდებით "მირგოროდი", გამოავლინა გენიოსობა.

მირგოროდი- ეს მხოლოდ ოთხი ამბავია. მაგრამ თითოეული ნამუშევარი ნამდვილი შედევრია.

ისტორია ორ მოხუცზე, რომლებიც თავიანთ მამულში ცხოვრობენ. მათ ცხოვრებაში არაფერი ხდება. ისტორიის ბოლოს ისინი კვდებიან.

ამ ამბავს სხვადასხვანაირად შეიძლება მივუდგეთ. რის მიღწევას ცდილობდა ავტორი: თანაგრძნობა, სამწუხარო, თანაგრძნობა? იქნებ ასე ხედავს მწერალი ადამიანის ცხოვრების ბინდის ნაწილის იდილიას?

ძალიან ახალგაზრდა გოგოლმა (ის მხოლოდ 26 წლის იყო სიუჟეტზე მუშაობის დროს) გადაწყვიტა გამოეჩინა ნამდვილი, ჭეშმარიტი სიყვარული. ის მოშორდა ზოგადად მიღებულ სტერეოტიპებს: რომანტიკა ახალგაზრდებს შორის, ველური ვნებები, ღალატი, აღსარება.

ორი მოხუცი, აფანასი ივანოვიჩი და პულხერია ივანოვნა, არ ამჟღავნებენ ერთმანეთის მიმართ განსაკუთრებულ სიყვარულს, არ არის საუბარი ხორციელ მოთხოვნილებებზე და არ არის შეშფოთებული საზრუნავი. მათი ცხოვრება ერთმანეთზე ზრუნვაა, წინასწარმეტყველების სურვილი, ჯერ არ გამოთქმული სურვილები, ხუმრობა.

მაგრამ მათი ერთმანეთისადმი სიყვარული იმდენად დიდია, რომ პულხერია ივანოვნას გარდაცვალების შემდეგ, აფანასი ივანოვიჩს უბრალოდ არ შეუძლია მის გარეშე ცხოვრება. აფანასი ივანოვიჩი სუსტდება, დანგრეულია, როგორც ძველი მამული და სიკვდილამდე ეკითხება: „პულხერია ივანოვნასთან დამაყენე“.

ეს ყოველდღიური, ღრმა განცდაა.

ტარას ბულბას ამბავი

აქ ავტორი ისტორიულ თემას ეხება. ომი, რომელსაც ტარას ბულბა აწარმოებს პოლონელების წინააღმდეგ, არის ომი რწმენის სიწმინდისთვის, მართლმადიდებლობისთვის, „კათოლიკური უნდობლობის“ წინააღმდეგ.

და მიუხედავად იმისა, რომ ნიკოლაი ვასილიევიჩს არ გააჩნდა სანდო ისტორიული ფაქტები უკრაინის შესახებ, კმაყოფილი იყო ხალხური ლეგენდებით, მწირი ქრონიკის მონაცემებით, უკრაინული ხალხური სიმღერებით და ზოგჯერ უბრალოდ მითოლოგიისა და საკუთარი წარმოსახვისკენ მიბრუნებით, მან შესანიშნავად მოახერხა კაზაკების გმირობის ჩვენება. სიუჟეტი სიტყვასიტყვით გადაიზარდა ფრაზებით, რომლებიც დღესაც აქტუალურია: „მე გაგიჩინე, მოგკლავ!“, „მოითმინე, კაზაკო, და იქნები ატამანი!“, „კიდევ არის დენთი კოლბებში. ?!”

ნაწარმოების მისტიკური საფუძველი, სადაც ბოროტი სულები და ბოროტი სულები გაერთიანდნენ მთავარი გმირის წინააღმდეგ, ქმნიან სიუჟეტის საფუძველს, ალბათ ყველაზე წარმოუდგენელი გოგოლის ისტორიაა.

მთავარი მოქმედება ტაძარში ხდება. აქ ავტორმა საკუთარ თავს უფლება მისცა ეჭვი შეეპარა: შეიძლება თუ არა ბოროტი სულების დამარცხება? შეუძლია თუ არა რწმენას წინააღმდეგობა გაუწიოს ამ დემონურ გართობას, როცა არც ღვთის სიტყვა გვეხმარება და არც განსაკუთრებული საიდუმლოების აღსრულება?

მთავარი გმირის სახელიც კი, ხომა ბრუტმა, ღრმა მნიშვნელობით შეირჩა. ჰომა რელიგიური პრინციპია (ასე ერქვა ქრისტეს ერთ-ერთ მოწაფეს, თომას), ბრუტუსი კი, მოგეხსენებათ, არის კეისრის მკვლელი და განდგომილი.

ბურსაკ ბრუტუსს სამი ღამის გათევა ეკლესიაში ლოცვების კითხვაში მოუწია. მაგრამ საფლავიდან წამოსული ქალბატონის შიშმა აიძულა იგი ღვთისმოსაწონ მფარველობას მიემართა.

გოგოლის პერსონაჟი ქალბატონს ორი მეთოდით ებრძვის. ერთის მხრივ, ლოცვების დახმარებით, მეორე მხრივ, წარმართული რიტუალების დახმარებით, წრის დახატვა და შელოცვები. მისი ქცევა აიხსნება ფილოსოფიური შეხედულებებით ცხოვრებაზე და ეჭვებით ღმერთის არსებობაში.

შედეგად, ჰომე ბრუტუსს არ ჰქონდა საკმარისი რწმენა. მან უარყო შინაგანი ხმა და უთხრა: „ნუ უყურებ ვიას“. მაგრამ მაგიაში ის სუსტი აღმოჩნდა გარშემომყოფებთან შედარებით და წააგო ეს ბრძოლა. მას რამდენიმე წუთი აკლდა ბოლო მამლის ყივილს. ხსნა ისე ახლოს იყო, მაგრამ სტუდენტმა არ ისარგებლა ამით. მაგრამ ეკლესია დარჩა მიტოვებული, შეურაცხყოფილი ბოროტი სულების მიერ.

ამბავი იმის შესახებ, თუ როგორ იჩხუბა ივან ივანოვიჩი ივან ნიკიფოროვიჩთან

ისტორია ყოფილი მეგობრების მტრობაზე, რომლებიც იჩხუბეს წვრილმანზე და მთელი ცხოვრება დაუთმეს ნივთების დალაგებას.

სიძულვილის და ჩხუბის ცოდვილი ვნება - ეს არის მანკიერება, რომელსაც ავტორი მიუთითებს. გოგოლი იცინის წვრილმან ხრიკებსა და ინტრიგებზე, რომლებსაც მთავარი გმირები აწყობენ ერთმანეთის წინააღმდეგ. ეს მტრობა მთელ მათ ცხოვრებას წვრილმანს და ვულგარულს ხდის.

სიუჟეტი სავსეა სატირით, გროტესკით, ირონიით. და როდესაც ავტორი აღტაცებით ამბობს, რომ ივან ივანოვიჩიც და ივან ნიკიფოროვიჩიც მშვენიერი ხალხია, მკითხველს ესმის მთავარი გმირების მთელი სისულელე და ვულგარულობა. მოწყენილობის გამო, მიწის მესაკუთრეები ეძებენ მიზეზებს სასამართლოში და ეს ხდება მათი ცხოვრების აზრი. და ეს სამწუხაროა, რადგან ამ ბატონებს სხვა მიზანი არ აქვთ.

პეტერბურგის ისტორიები

ბოროტების დაძლევის გზის ძიება გოგოლმა განაგრძო იმ ნაწარმოებებში, რომლებიც მწერალმა არ გააერთიანა კონკრეტულ ციკლში. უბრალოდ, მწერლებმა გადაწყვიტეს მათ პეტერბურგი დაარქვეს, მოქმედების ადგილის მიხედვით. აქ ისევ ავტორი დასცინის ადამიანურ მანკიერებებს. განსაკუთრებული პოპულარობა დაიმსახურა სპექტაკლმა „ქორწინება“, მოთხრობებმა „შეშლილის ნოტები“, „პორტრეტი“, „ნევსკის პროსპექტ“, კომედიებმა „სამართლებრივი საქმე“, „ამონარიდი“, „მოთამაშეები“.

ზოგიერთი ნამუშევარი უფრო დეტალურად უნდა იყოს აღწერილი.

სანქტ-პეტერბურგის ამ ნაწარმოებებიდან ყველაზე მნიშვნელოვანად ითვლება მოთხრობა „ფართობი“. გასაკვირი არ არის, რომ დოსტოევსკიმ ერთხელ თქვა: "ჩვენ ყველანი გამოვედით გოგოლის ხალათიდან". დიახ, ეს არის საკვანძო ნაწარმოები რუსი მწერლებისთვის.

"ქურთუკი" გვიჩვენებს პატარა კაცის კლასიკურ გამოსახულებას. მკითხველს წარუდგენს დაჩაგრული ტიტულოვანი მრჩეველი, სამსახურში უმნიშვნელო, რომლის შეურაცხყოფა ნებისმიერს შეუძლია.

აქ გოგოლმა კიდევ ერთი აღმოჩენა გააკეთა - პატარა კაცი ყველასთვის საინტერესოა. ყოველივე ამის შემდეგ, სახელმწიფო დონის პრობლემები, საგმირო საქმეები, ძალადობრივი ან სენტიმენტალური გრძნობები, ნათელი ვნებები და ძლიერი პერსონაჟები მე-19 საუკუნის დასაწყისის ლიტერატურაში ღირსეულ ასახებად ითვლებოდა.

ასე რომ, გამოჩენილი პერსონაჟების ფონზე, ნიკოლაი ვასილიევიჩი "ათავისუფლებს საზოგადოებაში" წვრილმან ჩინოვნიკს, რომელიც სრულიად უინტერესო უნდა იყოს. აქ არ არის სახელმწიფო საიდუმლოებები, არ არის ბრძოლა სამშობლოს სადიდებლად. სენტიმენტალურობისა და ვარსკვლავებით მოჭედილ ცაში კვნესის ადგილი არ არის. და ყველაზე გაბედული აზრები აკაკი აკაკიევიჩის თავში: „კვერნა არ უნდა დავადოთ ჩვენი პალტოს საყელოზე?

მწერალმა აჩვენა უმნიშვნელო ადამიანი, რომლის ცხოვრების აზრი მისი ქურთუკია. მისი მიზნები ძალიან მცირეა. ბაშმაჩკინი ჯერ ქურთუკზე ოცნებობს, მერე ფულს ზოგავს და როცა მას მოიპარავენ, უბრალოდ კვდება. მკითხველი კი თანაუგრძნობს უბედურ მრჩეველს, სოციალური უსამართლობის საკითხის გათვალისწინებით.

გოგოლს აუცილებლად სურდა ეჩვენებინა აკაკი აკაკიევიჩის სისულელე, შეუსაბამობა და მედიდურობა, რომელსაც მხოლოდ ფურცლების გადაწერა შეუძლია. მაგრამ ამ უმნიშვნელო ადამიანის მიმართ თანაგრძნობა იწვევს მკითხველში თბილ გრძნობას.

ამ შედევრის იგნორირება შეუძლებელია. სპექტაკლი ყოველთვის წარმატებული იყო, მათ შორის იმიტომ, რომ ავტორი მსახიობებს შემოქმედებითობის კარგ საფუძველს აძლევს. პიესის პირველი გამოშვება ტრიუმფი იყო. ცნობილია, რომ „გენერალური ინსპექტორის“ მაგალითი თავად იმპერატორი ნიკოლოზ I იყო, რომელმაც წარმოება დადებითად აღიქვა და ბიუროკრატიის კრიტიკად შეაფასა. ზუსტად ასე ნახეს ყველა დანარჩენმა კომედია.

მაგრამ გოგოლს არ უხაროდა. მისი ნამუშევარი არ ესმოდა! შეიძლება ითქვას, რომ ნიკოლაი ვასილიევიჩმა აიღო თვითჩაქრობა. სწორედ „გენერალურ ინსპექტორთან“ იწყებს მწერალი თავისი შემოქმედების უფრო მკაცრ შეფასებას, ყოველი გამოცემის შემდეგ ლიტერატურულ ბარიერს უფრო და უფრო ამაღლებს.

რაც შეეხება "გენერალურ ინსპექტორს", ავტორს დიდი ხნის იმედი ჰქონდა, რომ მას ესმით. მაგრამ ეს ათი წლის შემდეგაც არ მომხდარა. შემდეგ მწერალმა შექმნა ნაწარმოები "განშორება გენერალურ ინსპექტორთან", რომელშიც მკითხველს და მაყურებელს უხსნის, თუ როგორ სწორად გაიგონ ეს კომედია.

უპირველეს ყოვლისა, ავტორი აცხადებს, რომ არაფერს აკრიტიკებს. და ქალაქი, სადაც ყველა თანამდებობის პირი ფრიკებია, რუსეთში ვერ იარსებებს: „ორი-სამიც რომ იყოს, ღირსეულიც იქნება“. სპექტაკლში ნაჩვენები ქალაქი კი სულიერი ქალაქია, რომელიც ყველას შიგნით ზის.

თურმე გოგოლმა თავის კომედიაში ადამიანის სული გამოავლინა და ხალხს მოუწოდა გაეგოთ განდგომილება და მოინანიონ. ავტორმა მთელი ძალ-ღონე ჩადო ეპიგრაფში: „სარკის დადანაშაულებას აზრი არ აქვს, თუ შენი სახე დახრილია“. და მას შემდეგ რაც ვერ გაიგეს, ეს ფრაზა თავის წინააღმდეგ მიმართა.

მაგრამ ლექსი ასევე აღიქმებოდა როგორც მიწის მესაკუთრე რუსეთის კრიტიკა. მათ ასევე დაინახეს მოწოდება ბატონობის წინააღმდეგ ბრძოლისა, თუმცა, ფაქტობრივად, გოგოლი ბატონობის მოწინააღმდეგე არ იყო.

მკვდარი სულების მეორე ტომში მწერალს სურდა დადებითი მაგალითების ჩვენება. მაგალითად, მან ისეთი წესიერი, შრომისმოყვარე და სამართლიანად დახატა მემამულე კოსტანჟოღლოს გამოსახულება, რომ მეზობელი მიწის მესაკუთრის კაცები მიდიან და სთხოვენ მათ ყიდვას.

ავტორის ყველა იდეა ბრწყინვალე იყო, მაგრამ მას თავად სჯეროდა, რომ ყველაფერი არასწორად მიდიოდა. ყველამ არ იცის, რომ გოგოლმა მკვდარი სულების მეორე ტომი პირველად 1845 წელს დაწვა. ეს არ არის ესთეტიკური მარცხი. შემორჩენილი უხეში ნამუშევრები გვიჩვენებს, რომ გოგოლის ნიჭი სულაც არ დამშრალა, როგორც ზოგიერთი კრიტიკოსი ცდილობს ამტკიცებს. მეორე ტომის დაწვა ავლენს ავტორის მოთხოვნებს და არა მის სიგიჟეს.

მაგრამ ჭორები ნიკოლაი ვასილიევიჩის მსუბუქი სიგიჟის შესახებ სწრაფად გავრცელდა. მწერლის ახლო წრეც კი, ადამიანები, რომლებიც შორს იყვნენ სულელებისგან, ვერ ხვდებოდნენ რა სურდა მწერალს ცხოვრებისგან. ამ ყველაფერმა დასაბამი მისცა დამატებით ფიქციას.

მაგრამ იყო მესამე ტომის იდეაც, სადაც პირველი ორი ტომის გმირები უნდა შეხვედროდნენ. მხოლოდ იმის გამოცნობა შეიძლება, თუ რა დაგვაკლდა ავტორმა ხელნაწერების განადგურებით.

ნიკოლაი ვასილიევიჩმა აღიარა, რომ სიცოცხლის დასაწყისში, ჯერ კიდევ მოზარდობის ასაკში, მას ადვილად არ აწუხებდა სიკეთისა და ბოროტების საკითხი. ბიჭს უნდოდა ეპოვა გზა ბოროტებასთან საბრძოლველად. ამ კითხვაზე პასუხის ძიებამ ხელახლა განსაზღვრა მისი მოწოდება.

აღმოჩნდა მეთოდი - სატირა და იუმორი. ყველაფერი, რაც მოგეჩვენებათ არამიმზიდველი, მახინჯი ან მახინჯი, უნდა იყოს სასაცილო. გოგოლმა თქვა: „ვისაც არაფრის არ ეშინია, სიცილის ეშინია“.

მწერალს იმდენად განუვითარდა სიტუაციის სასაცილო მხარის შემობრუნების უნარი, რომ მისმა იუმორმა განსაკუთრებული, დახვეწილი საფუძველი შეიძინა. სამყაროს თვალსაჩინო სიცილი თავისთავში მალავდა ცრემლებს, იმედგაცრუებას და მწუხარებას, რასაც არ შეუძლია გართობა, არამედ, პირიქით, სევდიან ფიქრებს იწვევს.

მაგალითად, ძალიან სასაცილო მოთხრობაში, "ზღაპარი იმის შესახებ, თუ როგორ იჩხუბა ივან ივანოვიჩი ივან ნიკიფოროვიჩთან", შეურიგებელი მეზობლების შესახებ მხიარული ისტორიის შემდეგ, ავტორი ასკვნის: "მოსაწყენია ამ სამყაროში, ბატონებო!" მიზანი მიღწეულია. მკითხველი მოწყენილია, რადგან შექმნილი სიტუაცია სულაც არ არის სასაცილო. იგივე ეფექტი ხდება მოთხრობის „შეშლილის შენიშვნები“ წაკითხვის შემდეგ, სადაც მთელი ტრაგედია თამაშდება, თუმცა კომედიური პერსპექტივიდანაა წარმოდგენილი.

და თუ ადრეული ნამუშევარი გამოირჩევა ნამდვილი ხალისით, მაგალითად, "საღამოები დიკანკას მახლობლად ფერმაში", მაშინ ასაკთან ერთად ავტორს სურს უფრო ღრმა გამოკვლევა და ამისკენ მოუწოდებს მკითხველს და მაყურებელს.

ნიკოლაი ვასილიევიჩს ესმოდა, რომ სიცილი შეიძლება საშიში ყოფილიყო და ცენზურის გვერდის ავლით სხვადასხვა ხრიკებს მიმართა. მაგალითად, გენერალური ინსპექტორის სცენური ბედი შესაძლოა საერთოდ არ გამოსულიყო, თუ ჟუკოვსკი თავად არ დაერწმუნებინა იმპერატორი, რომ არასანდო ჩინოვნიკების დაცინვაში არაფერი იყო არასანდო.

ბევრის მსგავსად, გოგოლის გზა მართლმადიდებლობისკენ იოლი არ იყო. ის მტკივნეულად, შეცდომებს და ეჭვს, ეძებდა თავის გზას სიმართლისაკენ. მაგრამ მისთვის საკმარისი არ იყო ამ გზის პოვნა თავად. მას სურდა ეს სხვებისთვის ეთქვა. უნდოდა ყველაფერი ცუდისგან გაეწმინდა და ყველას შესთავაზა ეს გაეკეთებინა.

ბავშვობიდანვე ბიჭი სწავლობდა როგორც მართლმადიდებლობას, ასევე კათოლიციზმს, ადარებდა რელიგიებს, აღნიშნა მსგავსებებსა და განსხვავებებს. და სიმართლის ეს ძიება აისახა მის ბევრ ნაშრომში. გოგოლი არა მხოლოდ კითხულობდა სახარებას, მან გააკეთა ამონაწერები.

მას შემდეგ რაც გახდა ცნობილი, როგორც დიდი მისტიფიკატორი, მას არ ესმოდათ მისი ბოლო დაუმთავრებელი ნამუშევარი, "რჩეული პასაჟები მეგობრებთან მიმოწერიდან". ეკლესიამ კი ნეგატიურად მოახდინა რეაგირება "რჩეულ ადგილებზე" და მიიჩნია, რომ "მკვდარი სულების" ავტორისთვის მიუღებელია ქადაგებების კითხვა.

თავად ქრისტიანული წიგნი მართლაც შემსწავლელი იყო. ავტორი განმარტავს, თუ რა ხდება ლიტურგიაზე. რა სიმბოლური მნიშვნელობა აქვს ამა თუ იმ მოქმედებას? მაგრამ ეს სამუშაო არ დასრულებულა. ზოგადად, მწერლის ცხოვრების ბოლო წლები არის შემობრუნება გარედან შინაგანზე.

ნიკოლაი ვასილიევიჩი ბევრს მოგზაურობს მონასტრებში, განსაკუთრებით ხშირად სტუმრობს ვვედენსკაია ოპტინას ერმიტაჟს, სადაც ჰყავს სულიერი მოძღვარი, უფროსი მაკარი. 1949 წელს გოგოლმა გაიცნო მღვდელი, მამა მატვეი კონსტანტინოვსკი.

მწერალსა და დეკანოზ მატვეის შორის ხშირად ხდება დავა. უფრო მეტიც, ნიკოლაის თავმდაბლობა და ღვთისმოსაობა არ არის საკმარისი მღვდლისთვის, ის ითხოვს: "უარი თქვით პუშკინს".

და მიუხედავად იმისა, რომ გოგოლმა არ ჩაიდინა უარის თქმა, მისი სულიერი მენტორის აზრი მასზე ტრიალებდა, როგორც უდავო ავტორიტეტს. მწერალი არწმუნებს დეკანოზს, წაიკითხოს "მკვდარი სულების" მეორე ტომი მის საბოლოო ვერსიაში. და მიუხედავად იმისა, რომ მღვდელმა თავდაპირველად უარი თქვა, მან მოგვიანებით გადაწყვიტა შეფასებულიყო ნამუშევარი.

დეკანოზი მათე გოგოლის მე-2 ნაწილის ხელნაწერის ერთადერთი მთელი სიცოცხლე მკითხველია. სუფთა ორიგინალი ავტორს რომ დაუბრუნდა, მღვდელმა იოლად არ მისცა პროზაული ლექსის უარყოფითი შეფასება, ურჩია მისი განადგურება. სინამდვილეში, სწორედ ამან მოახდინა გავლენა დიდი კლასიკოსის შემოქმედების ბედზე.

კონსტანტინოვსკის ნასამართლობამ და უამრავმა სხვა გარემოებამ აიძულა მწერალი დაეტოვებინა თავისი ნამუშევარი. გოგოლი იწყებს მისი ნამუშევრების ანალიზს. მან თითქმის უარი თქვა საჭმელზე. ბნელი ფიქრები მას უფრო და უფრო სძლევს.

ვინაიდან ყველაფერი გრაფ ტოლსტოის სახლში ხდებოდა, გოგოლმა სთხოვა ხელნაწერები მოსკოვის მიტროპოლიტ ფილარეტს გადაეცა. საუკეთესო განზრახვით გრაფმა უარი თქვა ასეთი თხოვნის შესრულებაზე. შემდეგ, გვიან ღამით, ნიკოლაი ვასილიევიჩმა გააღვიძა სემიონის მსახური, რათა მან გახსნა ღუმელის სარქველები და დაწვა მისი ყველა ხელნაწერი.

როგორც ჩანს, სწორედ ამ მოვლენამ განსაზღვრა მწერლის გარდაუვალი სიკვდილი. მან განაგრძო მარხვა და უარი თქვა მეგობრებისა და ექიმების დახმარებაზე. თითქოს თავს იწმენდდა, სიკვდილისთვის ემზადებოდა.

უნდა ითქვას, რომ ნიკოლაი ვასილიევიჩი არ იყო მიტოვებული. ლიტერატურულმა საზოგადოებამ საუკეთესო ექიმები პაციენტის საწოლთან გაგზავნა. პროფესორთა მთელი საბჭო შეიკრიბა. მაგრამ, როგორც ჩანს, იძულებითი მკურნალობის დაწყების გადაწყვეტილება დაგვიანებული იყო. ნიკოლაი ვასილიევიჩ გოგოლი გარდაიცვალა.

გასაკვირი არ არის, რომ მწერალი, რომელმაც ამდენი დაწერა ბოროტ სულებზე, ჩაუღრმავდა რწმენას. დედამიწაზე ყველას თავისი გზა აქვს.

შეიძლება სასარგებლო იყოს წაკითხვა: