1993 yil 4 oktyabrda o'ldirilganlar. Sergey es

Entsiklopedik YouTube

    1 / 5

    ✪ Leonardo da Vinchi, "So'nggi kechki ovqat"

    ✪ So'nggi kechki ovqat - Uyg'onish davrining buyuk italyan rassomi Leonardo da Vinchining freskasi.

    ✪ Oxirgi kechki ovqat (1495-1498) - Leonardo da Vinchi

    ✪ Vladimir Sverjin Leonardoning oxirgi kechki ovqatining sirlari. Axborot guruhi"Alis".

    ✪ Leonardo da Vinchi, Masih va Magdalalik.AVI

    Subtitrlar

    Biz Milanda Santa Mariya della Grazie cherkovida joylashganmiz. Oldimizda Leonardo da Vinchining "So'nggi kechki ovqat". Biz rohiblar ovqatlanadigan xonada - oshxonadamiz. Shunday qilib, ular kuniga bir necha marta bu erga kelishdi va o'ylash imkoniyatiga ega bo'lib, indamay ovqatlanishdi " oxirgi kechki ovqat » Leonardo. Albatta, bu uchastka uchun ideal joy. Va g'ayrioddiylikdan uzoqda. Keling, syujet haqida gapiraylik. Oxirgi kechki ovqat paytida Masih o'n ikki havoriylariga: "Sizlardan biringiz Menga xiyonat qiladi", dedi. Va bu tasvirni tez-tez o'qishlardan biri bu havoriylarning uning so'zlariga munosabati. Ya'ni, bu so'zlarni Masihning haqiqiy talaffuzi emas, balki bir lahzadan keyin havoriylarning munosabati. Bu uning eng yaqin izdoshlari. Va shuning uchun ular uchun uning so'zlari dahshatli zarba. Biz stolda o'tirgan havoriylarning his-tuyg'ulari girdobini ko'ramiz. Bu freskani talqin qilishning bir usuli, lekin o'qishning boshqa tomoni ham bor. Bu qaysidir ma'noda yanada muhimroqdir. Biz Masih qo'llarini sharob va non kosasiga cho'zayotganini ko'ramiz. Bu marosimning timsolidir. Bu Eucharist, Muqaddas Birlik marosimining talqini, Masih aytganida: “Mening nonimni oling, bu Mening tanamdir. Sharobni oling, bu mening qonim. Va Meni esla." Biz uni non va sharobga qo'llarini cho'zayotganini ko'ramiz. Ammo diqqatga sazovor narsa shundaki, Masihning kafti keng ochilgan, shuning uchun u qo'lini sharobga cho'zib, bir vaqtning o'zida uni plastinkaga uzatayotganga o'xshaydi. Shu bilan birga, Yahudo uni o'ziga tortadi. Yahudo Masihga xiyonat qiladigan kishidir. Rimliklar unga xiyonati uchun 30 kumush tanga to'lashdi. U o'ng qo'lida pul solingan qopni ushlab, Masihdan chekinayotganini ko'rish mumkin. Uning yuzi soyada yashiringan. U uzoqlashadi va bir vaqtning o'zida qo'lini plastinkaga uzatadi. Bu Masihning xoinni ta'riflash belgilaridan biri: u bilan birga ovqatlanadigan va ovqatlanadigan odam. Bu qiziq, chunki ushbu asarni o'rganish tarixi bu erda aniq qaysi moment tasvirlanganligi bilan bog'liq. Lekin menimcha, bu lahzalarning barchasi shu yerda tasvirlangan. Va havoriylar Masihning "Sizlardan biringiz Menga xiyonat qiladi" degan so'zlariga ham, "Nonimni olinglar, bu Mening tanamdir, bu Mening qonim" so'zlariga ham munosabat bildirishgan. Shunday qilib, Leonardo ushbu hikoyaning bir nechta lahzalarini tasvirlaydi va shu bilan birga, bu butun hikoyaning ilohiylik, abadiylik hissini, ahamiyatini etkazadi. Kechki ovqatdagi 13 kishining kimligi shubhasiz. Biz aniq bilamizki, bu oxirgi kechki ovqat. Biz bu lahzaning muhimligini Ilk Uyg'onish davrida mavjud bo'lgan ilohiy ramzlardan, masalan, halodan holda tan olamiz. Tasvirlarning o'zi bu makonda ulug'vor. Ular bir-biriga yaqin joylashgan bo'lib, bu Masihning mukammalligi, ahamiyati va geometrik shakli atrofidagi energiya va chalkashlikni bildiradi. To'g'ri. Masihning surati teng qirrali uchburchakni hosil qiladi. Uning boshi aylananing markazidir. U tasvirlangan deraza halo sifatida qabul qilinadi. Rasmning markazi - xotirjamlik manbai. Uning orqasida esa - insonlar o'zlarining barcha kamchiliklari, qo'rquvlari, tashvishlari bilan - ilohiy markaz atrofida. Bu Leonardo da Vinchi - matematik, olim, u tasvirlagan hamma narsani bir butunga birlashtirish haqida o'ylaydi. Agar oxirgi kechki ovqatning dastlabki tasvirlarini solishtirsak, u erda keng stol tasvirlangan va xona boy bezatilgan. Leonardo esa hamma narsani iloji boricha soddalashtiradi va asosiy e'tiborni qahramonlar va ularning imo-ishoralariga qaratadi. U stolda bo'sh joy qoldirmaydi, barcha bo'sh joy raqamlarning o'zi bilan band, stol bizning makonimizni Masih va havoriylardan ajratib turadi. Biz bu makonning bir qismi bo'lishimiz mumkin emas. Aslida, ular bizning kosmosga kirishning imkoni yo'q. Aniq chegara bor. Leonardo Florensiyada ko'rgan "So'nggi kechki ovqat" versiyalarida Yahudo stolning qarama-qarshi tomonida o'tiradi. Yahudoni boshqa havoriylar bilan bir qatorga qo'yib, rassom stolni bizning dunyomiz va havoriylar dunyosi o'rtasidagi chegaraga aylantiradi. Keling, ularning yuzlariga qaraylik: Masihning yuzi tinch, uning nigohi past, bir qo'li ko'tarilgan, ikkinchisi pastda. O'ng tomonda uch kishidan iborat guruh bor, ular orasida Yahudo ham bizdan yuz o'girib, soyaga aylanadi. Uning bo'yni burilib, uning yaqinda o'zini osib qo'yishini eslatadi. U uzoqlashadi va Masihning himoyachisi Sankt-Peter Masih tomon yuguradi. Uning pichog'i bor, uni orqasida ushlab turadi. U so'rayapti shekilli: bu kim? Men seni himoya qilishim kerak. Yahudo va Butrus bilan bu uchlikdagi uchinchi shaxs, aftidan, Aziz Jon, kim juda kamtar ko'rinadi, uning ko'zlari yopiq. Bu oxirgi kechki ovqatni tasvirlash uchun an'anaviy hisoblanadi. Mening eng sevimli uchtasi - eng o'ngdagilar. Da Vinchi, ayniqsa, ruhni tana orqali ifodalashga, ichki tabiatni ko'rsatishga qiziqqan. U bu to'rtta uchlikni yaratadi, bu tasvirlarni bir-biriga bog'laydi, ular bir-birining ustiga qatlamlanib, ehtiroslarning intensivligini yaratadi. Ushbu tasvirlarning hissiy munosabati o'rtasida keskinlik va kontrast yaratish orqali. Mana, Tomasning imo-ishorasi yuqoriga qaratilgan ajoyib guruh. Go'yo: Bu Yaratgan tomonidan oldindan belgilab qo'yilgan emasmi? Egamiz bizdan birimiz sizga xiyonat qilishni niyat qilmaganmi? Biroq, albatta, bu ko'rsatkich barmog'i Masihning xochga mixlanishining belgisidir, uning yarasiga botiriladi. Biz Filipp va Zabadiy Yoqubni ham ko'ramiz. Ular qarama-qarshilikda: biri qo'llarini keng yoydi, ikkinchisi ularni birlashtiradi. Va agar siz uni oxirgi kechki ovqatning dastlabki tasvirlari bilan taqqoslasangiz, raqamlar o'rtasida masofa borligini sezasiz. Va bu erda Oliy Uyg'onish davriga xos bo'lgan yagona kompozitsiya g'oyasi mavjud. Lekin eng aniq narsa, menimcha, Masihning ilohiy mohiyatidir. Uning tinchligi. Perspektivning barcha chiziqlari unga yaqinlashadi. Shunisi e'tiborga loyiqki, rassom tomonidan berilgan istiqbol chizig'i tomoshabin nuqtai nazaridan biroz farq qiladi. Ya'ni, bu freskani to'g'ri nuqtai nazardan kuzatish uchun siz Masih darajasida bo'lishingiz kerak. Qizig'i shundaki, rasm qaysidir ma'noda qaraganni ko'taradi. Biz mukammal istiqbolga ega bo'lish uchun o'zimizni erdan 10-15 fut balandlikda ko'tarishimiz kerak edi. Shunday qilib, biz turli yo'llar bilan etkazilgan markazda Ilohiy huzuridamiz. Shuni unutmangki, 1498 yilda odamlar rasmni boshqacha ko'rishgan. Rasm dahshatli holatda, qisman Leonardo an'anaviy ravishda freska ishlatilgan muhitda yog'li bo'yoq va temperani uyg'unlashtirishni sinab ko'rgan. Tasvir tugallangandan ko'p o'tmay yomonlasha boshladi. Ha, ho'l gipsga yotqizilgan an'anaviy freskalardan farqli o'laroq, Leonardo quruq gipsga chizgan. Bo'yoq devorga mahkam yopishib tura olmadi. Bizning baxtimizga rasm saqlanib qoldi. Shunday qilib, qaysidir ma'noda bu Oliy Uyg'onish davri uslubining mukammal ifodasidir. Bu inson hayotidagi tartibsizliklarda abadiylik va mukammallik tuyg'usini yaratishga urinishdir. To'g'ri. Yeriy va ilohiylarning birlashishi. Amara.org hamjamiyatining subtitrlari

Umumiy ma'lumot

Tasvirning o'lchamlari taxminan 460x880 sm, u monastirning oshxonasida, orqa devorda joylashgan. Ushbu turdagi binolar uchun mavzu an'anaviy hisoblanadi. Oshxonaning qarama-qarshi devori boshqa usta tomonidan freska bilan qoplangan; Leonardo ham qo'lini qo'ydi.

Rasm Leonardo tomonidan homiysi, gersog Lyudoviko Sforza va uning rafiqasi Beatris d'Este tomonidan buyurtma qilingan. Uchta kamarli shiftdan tashkil topgan rasm ustidagi lunettalar Sforza gerbi bilan bo'yalgan. Rasm 1495 yilda boshlangan va 1498 yilda tugallangan; ish vaqti-vaqti bilan davom etdi. Ishning boshlanish sanasi aniq emas, chunki "monastir arxivlari vayron qilingan va bizda mavjud bo'lgan hujjatlarning ahamiyatsiz qismi rasm deyarli tugallangan 1497 yilga to'g'ri keladi".

Rasmning uchta dastlabki nusxasi Leonardoning yordamchisi bo'lganligi ma'lum.

Rasm Uyg'onish davri tarixida muhim voqea bo'ldi: to'g'ri takrorlangan istiqbol chuqurligi G'arb rasmining rivojlanish yo'nalishini o'zgartirdi.

Texnika

Leonardo "So'nggi kechki ovqat" ni ho'l gipsga emas, quruq devorga chizgan, shuning uchun rasm freska emas. haqiqiy ma'no so'zlar. Freskni u ishlayotganda o'zgartirib bo'lmadi va Leonardo tosh devorni qatron, gabs va mastik qatlami bilan qoplashga qaror qildi va keyin bu qatlamni tempera bilan bo'yashga qaror qildi.

Tasvirlangan raqamlar

Havoriylar markazda o'tirgan Masihning figurasi atrofida joylashgan uchta guruhda tasvirlangan. Chapdan o'ngga havoriylar guruhlari:

  • Vartolomey, Yakob Alfeev va Andrey;
  • Yahudo Iskariot (yashil va ko'k liboslarda), Butrus va Yuhanno;
  • Tomas, Yoqub Zabedi va Filipp;
  • Matto, Yahudo Thaddeus va Simun.

19-asrda Leonardo da Vinchining havoriylarning ismlari yozilgan daftarlari topilgan; ilgari faqat Yahudo, Butrus, Yuhanno va Masih aniq aniqlangan edi.

Rasmni tahlil qilish

Asar Iso havoriylardan biri unga xiyonat qiladi degan so'zlarni aytgan paytni tasvirlaydi deb ishoniladi (" Ular ovqatlanib o‘tirganlarida, u: “Sizlarga chinini aytayin, sizlardan biringiz Menga xiyonat qiladi”, dedi.") va ularning har birining reaktsiyasi.

O'sha davrdagi so'nggi kechki ovqatning boshqa tasvirlarida bo'lgani kabi, Leonardo stolda o'tirganlarni tomoshabin ularning yuzlarini ko'rishi uchun bir chetga qo'yadi. Bu mavzu bo'yicha oldingi yozuvlarning aksariyati Yahudoni istisno qilib, uni boshqa o'n bir havoriy va Iso o'tirgan stolning qarama-qarshi tomoniga qo'ygan yoki Yahudodan tashqari barcha havoriylarni halo bilan tasvirlagan. Yahudo kichik xaltachani changallagan, ehtimol u Isoga xiyonat qilgani uchun olgan kumush yoki uning o'n ikki havoriylar orasida xazinachi sifatidagi roliga ishoradir. U tirsagini stolga qo‘ygan yagona odam edi. Butrusning qo'lidagi pichoq, Masihdan uzoqqa ishora qilib, tomoshabinni Masihning hibsga olinishi paytida Getsemaniya bog'idagi sahnaga ishora qiladi.

Isoning ishorasini ikki xil talqin qilish mumkin. Muqaddas Kitobga ko'ra, Iso xiyonat qilgan odam u bilan bir vaqtda ovqatlanish uchun qo'lini cho'zishini bashorat qilgan. Yahudo, Isoning ham unga qo'l cho'zayotganini payqamay, idishga qo'l cho'zdi. o'ng qo'l. Shu bilan birga, Iso gunohsiz tanani va qon to'kishni anglatuvchi non va sharobga ishora qiladi.

Isoning qiyofasi shunday joylashtirilgan va yoritilganki, tomoshabinning diqqatini birinchi navbatda unga qaratadi. Isoning boshi barcha nuqtai nazarlar uchun g'oyib bo'lgan nuqtada.

Rasmda uchta raqamga takroriy havolalar mavjud:

  • havoriylar uchta guruh bo'lib o'tirishadi;
  • Isoning orqasida uchta deraza bor;
  • Masihning figurasining konturlari uchburchakka o'xshaydi.

Butun sahnani yorituvchi yorug'lik orqada bo'yalgan derazalardan kelmaydi, balki chap devordagi derazadan haqiqiy yorug'lik kabi chap tomondan keladi.

Rasmning ko'p joylarida oltin nisbat mavjud; masalan, uning o'ng tomonida bo'lgan Iso va Yuhanno qo'llarini qo'ygan joyda, tuval bu nisbatda bo'linadi.

Shikastlanish va tiklash

1517 yilda rasmning bo'yog'i namlik tufayli tozalana boshladi. 1556 yilda biograf Leonardo Vasari rasmni juda shikastlangan va shunchalik yomonlashganki, raqamlar deyarli tanib bo'lmaydigan bo'lib qolganligini ta'riflagan. 1652 yilda rasm orqali eshik ochildi, keyinchalik g'isht bilan to'sildi; hali ham rasm asosining o'rtasida ko'rish mumkin. Ilk nusxalar Isoning oyoqlari uning yaqinlashib kelayotgan xochga mixlanishini anglatuvchi holatda bo'lganligini ko'rsatadi. 1668 yilda rasmga himoya qilish uchun parda osilgan; aksincha, u sirtdan namlik bug'lanishini to'sib qo'ydi va parda orqaga tortilganda, u tozalangan bo'yoqni tirnaydi.

Birinchi restavratsiya 1726 yilda Mikelanjelo Belotti tomonidan amalga oshirilgan, u etishmayotgan joylarni moyli bo'yoq bilan to'ldirgan va keyin freskani laklagan. Ushbu restavratsiya uzoq davom etmadi va boshqasi 1770 yilda Juzeppe Mazza tomonidan amalga oshirildi. Mazza Belotti ishini tozaladi va keyin devoriy suratni keng ko'lamda qayta yozdi: u uchta yuzdan tashqari hamma narsani qayta yozdi va keyin jamoatchilikning noroziligi tufayli ishni to'xtatishga majbur bo'ldi. 1796 yilda frantsuz qo'shinlari oshxonadan qurol-yarog' sifatida foydalangan; ular rasmlarga tosh otishdi va havoriylarning ko'zlarini tirnash uchun zinapoyalarga ko'tarilishdi. Oshxona keyinchalik qamoqxona sifatida ishlatilgan. 1821 yilda devordan freskalarni o'ta ehtiyotkorlik bilan olib tashlash qobiliyati bilan mashhur bo'lgan Stefano Barezzi rasmni boshqa joyga o'tkazishga taklif qilindi. xavfsiz joy; Leonardoning ishi freska emasligini anglab yetgunga qadar markaziy qismga jiddiy zarar yetkazgan. Barezzi shikastlangan joylarni elim bilan yopishtirishga harakat qildi. 1901 yildan 1908 yilgacha Luiji Kavenaghi rasmning tuzilishini birinchi marta chuqur o'rganishni amalga oshirdi, keyin esa Kavenaghi uni tozalashni boshladi. 1924 yilda Oreste Silvestri qo'shimcha tozalash ishlarini olib bordi va ba'zi qismlarni gips bilan mustahkamladi.

Ikkinchi jahon urushi paytida, 1943 yil 15 avgustda oshxona bombardimon qilindi. Qum qoplari bomba parchalarining rasmga kirishiga to'sqinlik qildi, ammo tebranish zararli ta'sir ko'rsatishi mumkin edi.

1951-1954 yillarda Mauro Pelliccoli tozalash va barqarorlashtirish bilan yana bir tiklashni amalga oshirdi.

Tanqid

Aksariyat rassomlar (Leonardo da Vinchi, Tintoretto va boshqalar) havoriylarni sharqona, falastinliklarning urf-odatlariga toʻgʻri kelmaydigan stulda oʻtirgan holda tasvirlagan, faqat Aleksandr Ivanov ularni haqiqat bilan oʻtirgan holda – sharqona oʻtirgan holda tasvirlagan.

Asosiy qayta tiklash

1970-yillarda rasm juda shikastlangan ko'rinardi. 1978 yildan 1999 yilgacha Pinin Brambilla Barchilon boshchiligida keng ko'lamli restavratsiya loyihasi amalga oshirildi, uning maqsadi rasmni doimiy ravishda barqarorlashtirish va 18 va 19-chi yillardagi ifloslanish va noto'g'ri restavratsiya natijasida etkazilgan zarardan xalos bo'lish edi. asrlar. Rasmni tinchroq muhitga ko'chirish amaliy bo'lmagani uchun oshxonaning o'zi shunday yopiq va iqlim nazorati ostidagi muhitga aylantirildi, bu esa derazalarni g'isht bilan qoplashni talab qildi. Keyinchalik infraqizil reflektoskopiya va yadro namunalarini, shuningdek Vindzor qal'asi Qirollik kutubxonasidan olingan asl kartonlarni o'rganish yordamida rasmning asl shaklini aniqlash uchun batafsil tadqiqotlar o'tkazildi. Ba'zi joylar ta'mirlanmaydi deb hisoblangan. Tomoshabin e’tiborini chalg‘itmasdan, asl asar emasligini ko‘rsatish uchun ular akvarel bo‘yoqlarida o‘chirilgan ranglarda qayta bo‘yalgan.

Qayta tiklash 21 yil davom etdi. 1999 yil 28 mayda rasm ko'rish uchun ochildi. Mehmonlar chiptalarni oldindan bron qilishlari kerak va oshxonada 15 daqiqa bilan cheklangan. Fresk ochilganda, ranglar, ohanglar va hatto bir nechta figuralarning yuzlarining ovallaridagi keskin o'zgarishlar haqida qizg'in bahs-munozaralar paydo bo'ldi. Kolumbiya universitetining san'at tarixi professori va ArtWatch International asoschisi Jeyms Bek asarga ayniqsa keskin baho berdi.

Ommaviy madaniyatda

  • Devor rasmi "Odamlardan keyingi hayot" hujjatli filmida namoyish etilgan - chorak asrdan keyin devor qog'ozining ko'plab elementlari vaqt o'tishi bilan o'chiriladi va odamlarsiz 60 yil o'tgach, freskadagi bo'yoqning 15 foizi qoladi, Shunda ham ular mox bilan qoplangan bo'ladi."
  • Leningrad guruhining "Tits" qo'shig'i uchun videoda rasmning parodiyasi namoyish etilgan sahna mavjud.
  • Kendrik Lamarning "HUMBLE" qo'shig'iga ishlangan videoda rasmga parodiya ham kiritilgan.

Da Vinchining mashhur "So'nggi kechki ovqat" kartinasi nomining o'zi muqaddas ma'noga ega. Darhaqiqat, Leonardoning ko'plab rasmlari sirli aura bilan o'ralgan. Rassomning boshqa ko'plab asarlarida bo'lgani kabi "So'nggi kechki ovqat"da ham juda ko'p ramziy ma'lumotlar va yashirin xabarlar mavjud.
Afsonaviy ijodni qayta tiklash yaqinda yakunlandi. Shu tufayli biz ko'p narsalarni o'rganishga muvaffaq bo'ldik qiziqarli faktlar tarixi bilan bog'liq. Rasmning ma'nosi hali ham bulutli bo'lib qolmoqda va ko'pchilik uchun to'liq aniq emas. Oxirgi kechki ovqatning yashirin ma'nosi atrofida tobora ko'proq yangi taxminlar tug'ilmoqda.
Leonardo da Vinchi tasviriy san'at tarixidagi eng sirli shaxslardan biridir. Ba'zilar rassomni deyarli kanonizatsiya qiladilar va unga maqtovlar yozadilar, boshqalari, aksincha, uni o'z ruhini shaytonga sotgan shakkok deb biladilar, buyuk italyan dahosiga hech kim shubha qilmaydi.

Rasm tarixi

Ishonish qiyin, lekin "So'nggi kechki ovqat" kartinasi 1495 yilda Milan gertsogi Lyudoviko Sforza buyrug'i bilan chizilgan. Hukmdor o'zining bema'ni hayoti bilan mashhur bo'lishiga qaramay, uning juda kamtarin va yaxshi xulqli rafiqasi Beatrice bor edi, uni alohida ta'kidlash kerak, uni juda hurmat qilgan va hurmat qilgan.
Ammo, afsuski, uning sevgisining haqiqiy kuchi faqat xotini to'satdan vafot etganida namoyon bo'ldi. Gertsogning qayg'usi shunchalik katta ediki, u 15 kun davomida o'z xonasini tark etmadi va u ketganida, birinchi qilgani Leonardo da Vinchiga marhum xotini bir vaqtlar so'ragan freskani bo'yashni buyurdi va uni abadiy qo'ydi. uning g'alayonli turmush tarziga chek qo'yish.



Rassom o'zining noyob ijodini 1498 yilda tugatdi. Uning o'lchamlari 880 dan 460 santimetrga teng edi. Agar siz yon tomonga 9 metr harakatlansangiz va 3,5 metrga ko'tarilsangiz, oxirgi kechki ovqatni eng yaxshi ko'rish mumkin. Rasmni yaratishda Leonardo tuxum temperasidan foydalangan, keyinchalik u shafqatsiz hazil qilgan. Tuval yaratilganidan atigi 20 yil o'tgach qulab tusha boshladi.
Mashhur fresk Santa Mariya delle Grazie cherkovida Milanda oshxona devorlaridan birida joylashgan. San'atshunoslarning fikriga ko'ra, rassom rasmda o'sha paytda cherkovda bo'lgan xuddi shu dasturxon va idishlarni maxsus tasvirlagan. Ushbu oddiy texnika bilan u Iso va Yahudo (yaxshilik va yomonlik) biz o'ylagandan ko'ra yaqinroq ekanligini ko'rsatishga harakat qildi. 1. Tuvalda tasvirlangan havoriylarning shaxsi bir necha bor bahs-munozaralarga sabab bo'lgan. Luganoda saqlanayotgan rasmning reproduktsiyasidagi yozuvlarga ko'ra, bular (chapdan o'ngga) Bartolomey, Kichik Jeyms, Endryu, Yahudo, Pyotr, Yuhanno, Tomas, Yoqub Elder, Filipp, Matto, Taddey va Simon Zelotes. .




2. Ko'pgina tarixchilarning fikricha, bu rasm Evhrasti (birlik) tasvirlangan, chunki Iso Masih ikki qo'li bilan sharob va non bilan stolga ishora qiladi. To'g'ri, muqobil versiya mavjud. Quyida muhokama qilinadi...
3. Ko'pchilik maktabdagi hikoyani biladi, Da Vinchi uchun rasm chizishda eng qiyin narsa Iso va Yahudo bo'lgan. Dastlab, rassom ularni yaxshilik va yomonlikning timsoliga aylantirishni rejalashtirgan va uzoq vaqt davomida o'z durdonasini yaratishda namuna bo'ladigan odamlarni topa olmadi.
Bir marta, cherkov xizmati paytida, italiyalik xorda shu qadar ma'naviy va pok yigitni ko'rdiki, shubhasiz: bu Isoning "So'nggi kechki ovqat" uchun mujassamlanishi edi.
Rassom yaqin vaqtgacha prototipini topa olmagan oxirgi personaj Yahudo edi. Rassom mos modelni izlash uchun Italiyaning tor ko'chalarida soatlab sayr qildi. Va endi, 3 yil o'tgach, da Vinchi izlagan narsasini topdi. Ko‘pdan beri jamiyat chekkasida bo‘lgan ariqda mast odam yotardi. Rassom mastni o'z ustaxonasiga olib kelishni buyurdi. Erkak deyarli oyoqqa turolmadi va qayerga kelganini bilmas edi.


Yahudoning surati tugallangach, ichkilikboz rasmga yaqinlashdi va uni ilgari qaerdadir ko'rganligini tan oldi. Muallifning hayratiga, odam uch yil oldin uni tanib bo'lmas ekan, deb javob berdi: u cherkov xorida qo'shiq kuyladi va solih turmush tarzini olib bordi. Aynan o'sha paytda ba'zi rassom unga Masihni undan chizish taklifi bilan murojaat qildi.


Shunday qilib, tarixchilarning fikriga ko'ra, Iso va Yahudo hayotining turli davrlarida bir odamdan chizilgan. Bu fakt yaxshilik va yomonlik yonma-yon borishi va ular o'rtasida juda nozik chiziq borligi uchun metafora bo'lib xizmat qiladi.
4. Eng munozarali fikr - Iso Masihning o'ng tomonida umuman odam emas, balki Magdalalik Maryamdan boshqa hech kim yo'q. Uning joylashuvi uning Isoning qonuniy xotini ekanligini ko'rsatadi. Magdalalik Maryam va Isoning siluetlari "M" harfini tashkil qiladi. Bu "nikoh" deb tarjima qilingan "Matrimonio" so'zini anglatadi.


5. Ba'zi olimlarning fikricha, o'quvchilarning tuvalga g'ayrioddiy joylashishi tasodifiy emas. Aytishlaricha, Leonardo da Vinchi odamlarni zodiak belgilariga ko'ra joylashtirgan. Bu afsonaga ko'ra, Iso uloqcha bo'lgan va uning sevimli Magdalalik Maryam bokira edi.
6. Ikkinchi jahon urushi davrida cherkov binosiga snaryad tushishi natijasida freska tasvirlangan devordan boshqa deyarli hamma narsa vayron bo‘lganini eslatib o‘tmaslik mumkin emas.
Biroq, 1566 yilda mahalliy rohiblar devorda oxirgi kechki ovqatni tasvirlaydigan eshik yasadilar, bu rasmdagi belgilarning oyoqlarini "kesib qo'ydi". Keyinchalik, Milan gerbi Najotkorning boshiga osilgan. Va 17-asrning oxirida oshxona otxonaga aylantirildi.
7. Stolda tasvirlangan taomlar haqidagi san'at ruhoniylarining fikrlari qiziqroq emas. Masalan, Iudaning yonida Leonardo ag'darilgan tuzli idishni bo'yadi (bu har doim hisobga olingan yomon belgi), shuningdek, bo'sh plastinka.


8. Taxminlarga ko'ra, Masihga orqasi bilan o'tirgan Havoriy Thaddeus aslida da Vinchining avtoportreti. Rassomning tabiati va ateistik qarashlarini hisobga olsak, bu gipoteza ehtimoli katta.

Agar siz son-sanoqsiz nusxa ko'chirilgan rasm durdonalarini eslashga harakat qilsangiz, unda ushbu seriyadagi birinchilardan biri Leonardo da Vinchining "So'nggi kechki ovqat" freskasi bo'ladi. Ikki yil davomida, 1495 yildan 1497 yilgacha yozilgan, Uyg'onish davrida, Ispaniya, Frantsiya va Germaniyadan kelgan cho'tka ustalari tomonidan yozilgan xuddi shu mavzuning 20 ga yaqin "vorisi" ni oldi.

Aytish kerakki, Leonardodan oldin ham ba'zi florensiyalik rassomlar o'z ishlarida bu syujetdan foydalanganlar. Afsuski, faqat Giotto va Ghirlandaio asarlari zamonaviy san'atshunoslarga ma'lum bo'ldi.

Leonardo da Vinchi Milanda

Rassomlik ixlosmandlari, ayniqsa Leonardo da Vinchi ijodi dunyoga mashhur freskaning joylashuvini qadimdan bilishgan. Ammo ko'plab muxlislar hali ham Leonardo da Vinchining "So'nggi kechki ovqat" qaerda joylashganiga hayron bo'lishadi. Javob bizni Milanga olib boradi.

Milanda ishlagan vaqtga to'g'ri keladigan ijodiy davr, rassomning butun hayoti kabi, sirlar bilan qoplangan va yuzlab yillar davomida ko'plab afsonalar bilan qoplangan.

Jumboqlar, boshqotirmalar va maxfiy kodlarni sevuvchi sifatida tanilgan Leonardo da Vinchi ortda juda ko'p jumboqlarni qoldirdi, ularning ba'zilari hali ham butun dunyo olimlari tomonidan hal qilinmagan. Rassomning hayoti ham, ijodi ham to'liq sirdek tuyulishi mumkin.

Leonardo va Ludoviko Sforza

Leonardoning Milanda paydo bo'lishi bevosita Moro laqabli Ludoviko Mariya Sforzaning ismi bilan bog'liq. Ko'p sohalarda hukmronlik qiluvchi va iste'dodli shaxs, gersogi Moreau 1484 yilda o'sha vaqtga qadar mashhur bo'lgan Leonardo da Vinchini xizmatga jalb qildi. Rassomning rasmlari va muhandislik qobiliyati uzoqni ko'rgan siyosatchining e'tiborini tortdi. U yosh Leonardodan gidrotexnik, fuqarolik inshootlari dizayneri va harbiy texnika dizayneri sifatida foydalanishni rejalashtirgan. Va u xato qilmadi. Yosh muhandis o'z ixtirolari bilan Moreoni hayratda qoldirishdan to'xtamadi. Dyuk sudiga to'plar va engil qurollarning yangi modellari, o'sha paytda tasavvur qilib bo'lmaydigan ko'priklar dizayni, harbiy ehtiyojlar uchun daxlsiz va o'tib bo'lmaydigan ko'chma aravalar kabi texnik ishlanmalar taklif qilindi.

Milan. Santa Mariya delle Grazie ibodatxonasi

Leonardo Milana kelganida, bu erda Dominikan monastiri qurilishi allaqachon boshlangan edi. Monastir majmuasining asosiy me'moriy diqqatiga aylangan Santa Mariya delle Grazie ibodatxonasi o'sha paytda mashhur bo'lgan italyan me'mori rahbarligida qurib bitkazildi.

Dyuk Sforza ma'badning maydonini kengaytirishni va bu erda o'zining buyuk oilasining qabrini qo'yishni rejalashtirgan. Leonardo da Vinchi 1495 yilda Injildagi "So'nggi kechki ovqat" hikoyasi ustida ishlash uchun olib kelingan. Fresk uchun joy ma'badning oshxonasida aniqlangan.

Oxirgi kechki ovqatni qayerda ko'rish mumkin?

Leonardo da Vinchining "So'nggi kechki ovqat" qaerda joylashganligini tushunishni osonlashtirish uchun siz Corso Magenta'dan ma'badga qarab turishingiz va ko'zingizni chap tomonga, kengaytmaga aylantirishingiz kerak. Bugungi kunda bu butunlay qayta tiklangan bino. Lekin ikkinchisi Jahon urushi vayronaga aylanmadi. Guvohlarning so'zlariga ko'ra, havo hujumlaridan keyin ma'bad deyarli butunlay vayron bo'lgan va freskaning buzilmaganligi mo''jizadan boshqa narsa emas.

Bugungi kunda millionlab san'at ixlosmandlari Leonardo da Vinchining "So'nggi kechki ovqat" asari joylashgan joyga to'planishadi. Bu yerga kelish unchalik oson emas. IN turistik mavsum Ekskursiya guruhida oldindan joy band qilishingiz kerak. Va asarni saqlab qolish uchun tashrif buyuruvchilar kichik guruhlarda zalga kirishlari mumkin va tomosha qilish vaqti 15 daqiqa bilan cheklangan.

Fresk ustida uzoq va mashaqqatli ish

Freska yaratish bo'yicha ishlar asta-sekinlik bilan davom etdi. Rassom barcha daholar singari tartibsiz ishlagan. Yo bir necha kun cho‘tkasidan boshini ko‘tarmasdi, yoki aksincha, bir necha kun qo‘l tegizmasdi. Ba'zan, kunning yorug'ida u qilayotgan ishlarini tashlab, bir marta cho'tkasi urish uchun ishiga yugurardi. San'atshunoslar buning uchun bir nechta tushuntirishlarni topadilar. Birinchidan, rassom tanlashga qaror qildi yangi tur rasmlar - tempera bilan emas, balki moyli bo'yoqlar bilan. Bu doimiy ravishda qo'shimchalar kiritish va tasvirlarni tuzatish imkonini berdi. Ikkinchidan, taom syujetini doimiy ravishda takomillashtirish rassomga "So'nggi kechki ovqat" qahramonlariga yana bir bor assotsiativ sirlarni berishga imkon berdi. Havoriylar va haqiqiy qahramonlar, Leonardoning zamondoshlari o'rtasidagi taqqoslashlarning tavsifini bugungi kunda har qanday badiiy tarixiy ma'lumotnomada topish mumkin.

Prototiplar va ilhom izlang

Shaharning turli hududlarida, savdogarlar, kambag'allar va hatto jinoyatchilar orasida har kuni sayr qilib, rassom o'z qahramonlariga xos xususiyatlarni topishga harakat qildi. Uni turli tavernalarda topish mumkin, kambag'allar bilan birga o'tirib, ularga o'z hikoyalarini aytib beradi. qiziqarli hikoyalar. U insoniy his-tuyg'ularga qiziqardi. U o'zi uchun qiziqarli narsalarni qo'lga kiritishi bilan darhol uning eskizini chizdi. Tarix rassomning ba'zi tayyorgarlik eskizlarini avlodlar uchun saqlab qolishga muvaffaq bo'ldi.

Leonardo o'zining bo'lajak asari uchun ilhom va tasvirlarni nafaqat Milan ko'chalaridagi yuzlar orasidan, balki uning atrofidan ham qidirdi. Yahudo qiyofasida "Oxirgi kechki ovqat" da paydo bo'lgan uning "ish beruvchisi" Sforza ham bundan mustasno emas edi. Afsonada aytilishicha, bunday qarorga gertsogning sevimlisiga yashirincha oshiq bo'lgan rassomning g'ayrioddiy hasadi sabab bo'lgan. Bunday tanlovni faqat jasur rassom qilish mumkin edi. "Oxirgi kechki ovqat" nafaqat maxfiy prototip kodlariga, balki noyob yoritish yechimiga ham ega.

Bo'yalgan derazalardan tushayotgan go'zal yorug'lik qo'shni devorda joylashgan derazadan freskalar bilan birgalikda haqiqatan ham haqiqiy bo'ladi. Ammo bugungi kunda bu ta'sirni kuzatish mumkin emas, chunki devordagi deraza asarni saqlab qolish uchun butunlay qoraygan.

Vaqtning ta'siri va asarning saqlanishi

Vaqt rasm chizish texnikasining noto'g'ri tanlanganligini tezda isbotladi. Rassom o'z ishining tubdan o'zgarganini ko'rishi uchun ikki yil kerak bo'ldi. Rasm qisqa muddatli bo'lib chiqdi. Leonardo da Vinchi freskani birinchi restavratsiya qilishni boshlaydi, ammo 10 yildan keyin. Qayta tiklash ishlariga shogirdlarini ham jalb qilgan.

350 yil davomida Leonardo da Vinchining so'nggi ziyofati joylashgan joy ko'plab rekonstruksiya va o'zgarishlarga uchradi. 1600 yilda rohiblar tomonidan oshxonaga kesilgan qo'shimcha eshik freskaga jiddiy zarar etkazdi va 20-asrga kelib Isoning oyoqlari butunlay o'chirildi.

Ikkinchi jahon urushigacha freska sakkiz marta qayta tiklangan. Har bir restavratsiya ishi bilan yangi bo'yoq qatlamlari qo'llanildi va asta-sekin asl nusxasi juda buzildi. Qiyin ish san'atshunoslar Leonardo da Vinchining asl g'oyasini aniqlashlari kerak edi. Rassomning rasmlari, rasmlari va anatomik yozuvlari dunyoning ko'plab muzeylarida saqlanadi, ammo Milan haqli ravishda rassomning yagona to'liq tugallangan keng ko'lamli ishining egasi hisoblanadi.

Zamonaviy restavratorlarning titanik ishi

20-asrda "So'nggi kechki ovqat" ni qayta tiklash bo'yicha ishlar yordamida amalga oshirildi zamonaviy texnologiyalar. Asta-sekin qatlam-qatlam, restavratorlar asardan ko'p asrlik chang va mog'orni olib tashladilar.

Afsuski, bugungi kunda asl freskaning atigi 2/3 qismi qolganligi va rassom tomonidan dastlab ishlatilgan bo'yoqlarning yarmi qaytarib bo'lmaydigan darajada yo'qolganligi tan olingan. Freskaning keyinchalik vayron bo'lishining oldini olish uchun bugungi kunda Santa Mariya delle Grazie cherkovining oshxonasida bir xil namlik va havo harorati saqlanib qolmoqda.

Oxirgi 21 yil davom etdi. 1999 yil may oyida dunyo yana Leonardo da Vinchining "So'nggi kechki ovqat" asarini ko'rdi. Milan freskaning ochilishi munosabati bilan tomoshabinlar uchun katta tantanalar uyushtirdi.

"Oxirgi kechki ovqat" (ital. Il Cenacolo yoki L'Ultima Cena) - Leonardo da Vinchining freskasi bo'lib, unda Masihning shogirdlari bilan oxirgi kechki ovqati sahnasi tasvirlangan. 1495-1498 yillarda Milandagi Santa Mariya delle Grazie Dominikan monastirida yaratilgan.

Umumiy ma'lumot

Tasvirning o'lchamlari taxminan 450x870 sm, u monastirning oshxonasida, orqa devorda joylashgan. Ushbu turdagi binolar uchun mavzu an'anaviy hisoblanadi. Oshxonaning qarama-qarshi devori boshqa usta tomonidan freska bilan qoplangan; Leonardo ham qo'lini qo'ydi.

Leonardo da Vinchi. Oxirgi kechki ovqat, 1495-1498. Yakuniy narx. 460×880 sm Santa Maria delle Grazie, Milan
Surat bosilishi mumkin

Rasm Leonardo tomonidan homiysi, gersog Lyudoviko Sforza va uning rafiqasi Beatris d'Este tomonidan buyurtma qilingan. Uchta kamarli shiftdan tashkil topgan freska ustidagi lunettalar Sforza gerbi bilan bo'yalgan. Rasm 1495 yilda boshlangan va 1498 yilda tugallangan; ish vaqti-vaqti bilan davom etdi. Ishning boshlanish sanasi aniq emas, chunki "monastir arxivlari vayron qilingan va bizda mavjud bo'lgan hujjatlarning ahamiyatsiz qismi rasm deyarli tugallangan 1497 yilga to'g'ri keladi".

Freskaning uchta dastlabki nusxasi, ehtimol Leonardoning yordamchisi tomonidan ma'lum.

Rasm Uyg'onish davri tarixida muhim voqea bo'ldi: to'g'ri takrorlangan istiqbol chuqurligi G'arb rasmining rivojlanish yo'nalishini o'zgartirdi.

Texnika

Leonardo "Oxirgi kechki ovqat" asarini ho'l gipsga emas, quruq devorga chizgan, shuning uchun rasm so'zning haqiqiy ma'nosida freska emas. Ish paytida freskani o'zgartirib bo'lmaydi va Leonardo tosh devorni qatron, gips va mastik qatlami bilan qoplashga qaror qildi va keyin bu qatlamni tempera bilan bo'yashga qaror qildi. Tanlangan usul tufayli rasm ish tugaganidan bir necha yil o'tgach yomonlasha boshladi.
Tasvirlangan raqamlar

Havoriylar markazda o'tirgan Masihning figurasi atrofida joylashgan uchta guruhda tasvirlangan. Chapdan o'ngga havoriylar guruhlari:

Bartolomey, Yoqub Alfeev va Andrey;
Yahudo Ishqariyot (yashil va ko'k kiyimda), Butrus va Yuhanno;
Tomas, Jeyms Zabadiy va Filipp;
Matto, Yahudo Thaddeus va Simun.

19-asrda Leonardo da Vinchining havoriylarning ismlari yozilgan daftarlari topilgan; ilgari faqat Yahudo, Butrus, Yuhanno va Masih aniq aniqlangan edi.

Rasmni tahlil qilish

Freska Iso havoriylardan biri unga xiyonat qiladi degan so'zlarni aytgan paytni tasvirlaydi (va ular ovqatlanib o'tirganlarida, u: "Sizlarga chinini aytayin: sizlardan biringiz Menga xiyonat qiladi" dedi va unga munosabat bildiradi. ularning har biridan.

O'sha davrdagi so'nggi kechki ovqatning boshqa tasvirlarida bo'lgani kabi, Leonardo stolda o'tirganlarni tomoshabin ularning yuzlarini ko'rishi uchun bir chetga qo'yadi. Bu mavzu bo'yicha oldingi yozuvlarning aksariyati Yahudoni istisno qilib, uni boshqa o'n bir havoriy va Iso o'tirgan stolning qarama-qarshi tomoniga qo'ygan yoki Yahudodan tashqari barcha havoriylarni halo bilan tasvirlagan. Yahudo kichik xaltachani changallagan, ehtimol u Isoga xiyonat qilgani uchun olgan kumush yoki uning o'n ikki havoriylar orasida xazinachi sifatidagi roliga ishoradir. U tirsagini stolga qo‘ygan yagona odam edi. Butrusning qo'lidagi pichoq, Masihdan uzoqqa ishora qilib, tomoshabinni Masihning hibsga olinishi paytida Getsemaniya bog'idagi sahnaga ishora qiladi.

Isoning ishorasini ikki xil talqin qilish mumkin. Muqaddas Kitobga ko'ra, Iso xiyonat qilgani bir vaqtning o'zida ovqatlanish uchun qo'lini cho'zishini bashorat qilgan. Yahudo, Iso ham unga o'ng qo'lini uzatayotganini payqamay, idishga qo'l cho'zdi. Shu bilan birga, Iso gunohsiz tanani va qon to'kishni anglatuvchi non va sharobga ishora qiladi.

Isoning qiyofasi shunday joylashtirilgan va yoritilganki, tomoshabinning diqqatini birinchi navbatda unga qaratadi. Isoning boshi barcha nuqtai nazarlar uchun g'oyib bo'lgan nuqtada.

Rasmda uchta raqamga takroriy havolalar mavjud:

havoriylar uchta guruh bo'lib o'tirishadi;
Isoning orqasida uchta deraza bor;
Masihning figurasining konturlari uchburchakka o'xshaydi.

Butun sahnani yorituvchi yorug'lik orqada bo'yalgan derazalardan kelmaydi, balki chap devordagi derazadan haqiqiy yorug'lik kabi chap tomondan keladi.

Ko'p joylarda rasm o'tadi oltin nisbat, masalan, uning o'ng tomonida bo'lgan Iso va Yuhanno qo'llarini qo'ygan joyda, tuval bu nisbatda bo'linadi.

Shikastlanish va tiklash

1517 yilda rasmning bo'yog'i namlik tufayli tozalana boshladi. 1556 yilda biograf Leonardo Vasari rasmni juda shikastlangan va shunchalik yomonlashganki, raqamlar deyarli tanib bo'lmaydigan bo'lib qolganligini ta'riflagan. 1652 yilda rasm orqali eshik ochildi, keyinchalik g'isht bilan to'sildi; hali ham rasm asosining o'rtasida ko'rish mumkin. Ilk nusxalar Isoning oyoqlari uning yaqinlashib kelayotgan xochga mixlanishini anglatuvchi holatda bo'lganligini ko'rsatadi. 1668 yilda rasmga himoya qilish uchun parda osilgan; aksincha, u sirtdan namlik bug'lanishini to'sib qo'ydi va parda orqaga tortilganda, u tozalangan bo'yoqni tirnaydi.

Birinchi restavratsiya 1726 yilda etishmayotgan joylarni to'ldirgan Mikelanjelo Belotti tomonidan amalga oshirilgan. yog'li bo'yoq, va keyin freskani lak bilan qopladi. Ushbu restavratsiya uzoq davom etmadi va boshqasi 1770 yilda Juzeppe Mazza tomonidan amalga oshirildi. Mazza Belotti ishini tozaladi va keyin devoriy suratni keng ko'lamda qayta yozdi: u uchta yuzdan tashqari hamma narsani qayta yozdi va keyin jamoatchilikning noroziligi tufayli ishni to'xtatishga majbur bo'ldi. 1796 yilda frantsuz qo'shinlari oshxonadan qurol-yarog' sifatida foydalangan; ular rasmlarga tosh otishdi va havoriylarning ko'zlarini tirnash uchun zinapoyalarga ko'tarilishdi. Oshxona keyinchalik qamoqxona sifatida ishlatilgan. 1821 yilda devorlardan freskalarni juda ehtiyotkorlik bilan olib tashlash qobiliyati bilan mashhur bo'lgan Stefano Barezzi rasmni xavfsizroq joyga ko'chirishga taklif qilindi; Leonardoning ishi freska emasligini anglab yetgunga qadar markaziy qismga jiddiy zarar yetkazgan. Barezzi shikastlangan joylarni elim bilan yopishtirishga harakat qildi. 1901 yildan 1908 yilgacha Luiji Kavenaghi rasmning tuzilishini birinchi marta chuqur o'rganishni amalga oshirdi, keyin esa Kavenaghi uni tozalashni boshladi. 1924 yilda Oreste Silvestri qo'shimcha tozalash ishlarini olib bordi va ba'zi qismlarni gips bilan mustahkamladi.

Ikkinchi jahon urushi paytida, 1943 yil 15 avgustda oshxona bombardimon qilindi. Qum qoplari bomba parchalarining rasmga kirishiga to'sqinlik qildi, ammo tebranish zararli ta'sir ko'rsatishi mumkin edi.

1951-1954 yillarda Mauro Pelliccoli tozalash va barqarorlashtirish bilan yana bir tiklashni amalga oshirdi.

Asosiy qayta tiklash

1970-yillarda fresk juda shikastlangan ko'rinardi. 1978 yildan 1999 yilgacha Pinin Brambilla Barcilon boshchiligida keng ko'lamli restavratsiya loyihasi amalga oshirildi, uning maqsadi rasmni doimiy ravishda barqarorlashtirish va axloqsizlik, ifloslanish va 18-asrning noto'g'ri restavratsiyasi natijasida etkazilgan zarardan xalos bo'lish edi. va 19-asrlar. Rasmni tinchroq muhitga ko'chirish amaliy bo'lmagani uchun oshxonaning o'zi shunday yopiq, iqlim nazorati ostidagi muhitga aylantirildi, bu esa derazalarni g'isht bilan qoplashni talab qildi. Keyinchalik infraqizil reflektoskopiya va yadro namunalarini, shuningdek Vindzor qal'asi Qirollik kutubxonasidan olingan asl kartonlarni tekshirish yordamida rasmning asl shaklini aniqlash uchun batafsil tadqiqotlar o'tkazildi. Ba'zi joylar ta'mirlanmaydi deb hisoblangan. Ular tomoshabin e’tiborini chalg‘itmasdan, asl asar emasligini ko‘rsatish uchun ovozsiz akvarelda qayta bo‘yalgan.

Qayta tiklash 21 yil davom etdi. 1999 yil 28 mayda rasm ko'rish uchun ochildi. Mehmonlar chiptalarni oldindan bron qilishlari kerak va u erda atigi 15 daqiqa vaqt sarflashlari mumkin. Fresk ochilganda, ranglar, ohanglar va hatto bir nechta figuralarning yuzlarining ovallaridagi keskin o'zgarishlar haqida qizg'in bahs-munozaralar paydo bo'ldi. Kolumbiya universitetining san'at tarixi professori va ArtWatch International asoschisi Jeyms Bek asarga ayniqsa keskin baho berdi.

Santa Mariya delle Grazie



 

O'qish foydali bo'lishi mumkin: