Jüdische Melodien byron. Geschichte und Ethnologie

J. G. Byron

Jüdische Melodien.

Vorwort Ev. Degena

Byron. Bibliothek großer Schriftsteller, hrsg. S. A. Vengerova. T. 1, 1904.

Sie geht in ihrer Schönheit, übersetzt. D. Michalovsky

Auf der Harfe des heiligen Monarchen des Sängers, übers. O. Chjumina

Oh, wenn es jenseits des Himmels gibt, übers. D. Michalovsky

Gazelle, übers. A. Pleshcheeva

Oh weine, trans. D. Michalovsky

An den Ufern des Jordan, übers. D. Michalovsky

Tochter von Hephthai, übersetzt. Pawel Koslow

Sie starb .... trans. D. Michalovsky

Meine Seele ist düster, übers. M. Lermontova

Du hast geweint, Trans. D. Michalovsky

Du hast den Lebensweg beendet, übersetzt. A. Plschtschejewa

Saulus, übers. D. Michalovsky

Lied Sauls vor der Schlacht, übers. Pawel Koslow

Alles ist Eitelkeit, sagte der Lehrer, übersetzt. D. Michalovsky

Wenn unsere Asche gefriert, übers. D. Michalovsky

Vision von Belshazzar, übersetzt. O. Chjumina

Die Sonne der Schlaflosen, übers. GR. Alexej Tolstoi

Sei schlau in meinem Herzen, wie du sagtest, übers. N. Minskago

Klagelieder des Herodes für Mar³amna, übers. O. Chjumina

Auf dem zerstörten Jerusalem Titom, übers. A. Maykova

An den Wassern von Babylon, Traurigkeit Tomim, übers. A. Pleshcheeva

Die Niederlage Sanheribs, übers. GR. Alexej Tolstoi

Ein Gespenst erschien mir, übersetzt. N. Gerbel

Im Herbst 1814 lernte Lord Byron durch gemeinsame Freunde den Komponisten Isaac Nathan kennen, dessen Talent das Gemüt des damals schon berühmten Dichters weckte. Byrons Ruhm in seiner Heimat bestand damals wie später aus folgenden Elementen: begeisterte Anerkennung einiger weniger Freunde, Erfolg bei einer anonymen Masse von Lesern, die bereitwillig seine Gedichte kauften, murrende und keuchende Kritik an Juryzeitschriften und schließlich der Ruf von ein unmoralischer Nachtschwärmer und gefährlicher Don Juan, der ihn mit der epidemischen Verehrung der Damen der Gesellschaft und der harten Verurteilung des Rests der steifen englischen Gesellschaft anzog. Die arrogante Verachtung des Dichters für seine dummen, meist sogar heuchlerischen Feinde und ungebetenen Verehrer war oft mit einem gnadenlosen Menschenfeind gefärbt, dem er gerne einen Anstrich von philosophischem Pessimismus verpasste. Dies hinderte ihn jedoch nicht daran, eine aufrichtige und herzliche Anteilnahme für alle bescheidenen, einfachen Seelen zu empfinden, die sich ohne vorgefasste Meinung in die Anziehungssphäre seiner charmanten Persönlichkeit begaben. Zu solchen unprätentiösen sympathischen Naturen gehörte Isaac Natan, der zudem als Jude den englischen traditionellen Vorstellungen von moralischem Verhalten und der Einhaltung der Formen und nicht dem Geist der allgemein anerkannten Moralgesetze fremd war. Mit einem Wort, Byron und Nathan wurden gegründet, wenn nicht Freundschaft - die Größe ihrer Persönlichkeiten war dafür zu unterschiedlich -, dann jedenfalls Veranlagung auf Seiten des Dichters, Anbetung und Hingabe auf Seiten des Musikers. Nathans Vorschlag, Texte für Romanzen zu komponieren, für die er Musik schreiben würde, wurde von Byron angenommen, und im Januar 1815 war die gesamte Reihe der „jüdischen Melodien“, die später so viele andere herausragende Komponisten inspirierte, zur Veröffentlichung bereit.

Die Idee, biblische Poesie zu nutzen, wurde Byron natürlich durch die Nationalität des Komponisten eingeflößt. Der Osten zog im Allgemeinen die Dichter dieser Zeit als romantisches Land der hellen und schönes Leben im Gegensatz zur grauen Prosa der sie umgebenden Realität. Aber in diesem Fall war der entscheidende Moment zweifellos Byrons enge Bekanntschaft mit der Bibel und seine Liebe zu ihr als poetisches Denkmal. Byrons erste Bekanntschaft mit der Bibel stammt aus der frühen Kindheit: Sein Kindermädchen May Gray brachte ihn ins Bett, sang ihm Lieder vor, erzählte Geschichten und Legenden und ließ ihn auch Psalmen nachsingen; unter den ersten Dingen, die er auswendig kannte, waren der 1. und 23. Psalm. In einem Brief aus Italien von 1821 bat er seinen Freund Murray, ihm eine Bibel zu schicken. "Vergiss das nicht", fügt er hinzu, "denn ich bin ein fleißiger Leser und Bewunderer dieser Bücher; ich habe sie von Brett zu Brett gelesen, als ich noch nicht acht Jahre alt war - das heißt, ich spreche vom Alten Testament, denn das Neue Testament machte auf mich den Eindruck der gegebenen Lehre, und das Alte bereitete mir nur Freude. In der letzten Lebensphase des Dichters, in Missolonghi, lag immer die Bibel auf seinem Tisch. Sein Kollege auf der griechischen Expedition, Dr. Kennedy, ein überzeugter Dichter, der versuchte, Byrons große, aber irrende Seele zur Religion zu bekehren, sprach oft mit ihm über Bibeln, aber schon damals fühlte sich der Dichter mehr von der künstlerischen Seite der heiligen Bücher angezogen. „Ich erinnere mich“, sagt einer der Zeugen dieser Gespräche, Finlay, „er (Byron) fragte den Arzt (Kennedy), ob er an Geister glaube, las die Geschichte über das Erscheinen des Geistes von Samuel vor Saul und sagte dies war einer der großartigsten Orte der Heiligen Schrift; in der Tat waren, wie oft bemerkt wurde, wenige in den heiligen Büchern belesener (als Byron), und ich hörte von ihm, dass ein sehr seltener Tag mit ihm war. Die Geschichte der Hexe von Endor (1. Samuel, Kap. XXVIII) verdient sicherlich die obige Rezension, und diese Rezension zeigt wiederum, wie subtil Byron die strenge und schlichte Einfachheit der literarischen Mittel einer so fernen Zeit zu schätzen wusste . Wir haben in diesem Fall ein sehr merkwürdiges Beispiel für Byrons kritischen Sinn, der manchmal seine eigene poetische Erkenntniskraft übertrifft. Eines der Gedichte aus dem Zyklus der „jüdischen Melodien“ mit dem Titel „Saul“ ist von der erwähnten Stelle in der Bibel abgeschrieben, und es muss gesagt werden, dass bei aller Klangfülle von Byrons Versen, bei aller Bildhaftigkeit von Mit seinen Bildern ist er hier weit davon entfernt, die Schönheit der Quelle zu erreichen. Das Erscheinen von Samuels Schatten wird von ihm entsprechend der damals weit verbreiteten Vorliebe für Schrecken nach dem Tod zu ausführlich und wirkungsvoll beschrieben: „Die Erde öffnete sich; er stand in der Mitte der Wolke; das Licht änderte seinen Schatten und kam von seinem Leichentuch . In seinen starren Augen war Tod. Seine Hände sind verdorrt, seine Adern sind verwelkt; seine Beine glänzten von knochigem Weiß, schlank, ohne Muskeln und nackt wie ein Skelett. Aus seinen bewegungslosen Lippen, aus seiner leblosen Brust kamen gedämpfte Geräusche wie Wind aus einer Höhle. Saul sah und fiel zu Boden, wie eine Eiche fällt, die von einem Donnerschlag niedergeschlagen wird.“ Nach der Bibel und wie Sie wissen, sieht Saul Samuel nicht und hört nur seine Stimme: „Und die Frau sah Samuel und schrie auf laut ... und der König sagte zu ihr: Fürchte dich nicht; Was siehst du? Und die Frau antwortete: „Ich sehe gleichsam Gott aus der Erde kommen.“ „Welcher Art ist er?“ fragte Saul sie. Sie sagte: Ein älterer Mann kommt aus der Erde, bekleidet mit langen Kleidern. Da wusste Saul, dass es Samuel war, und fiel mit dem Gesicht nach unten auf den Boden und verneigte sich.“ Ein weiteres biblisches Motiv über die „Tochter des Hephthai“ (Buch des Gerichts, Kap. XI) wird ebenfalls romantisiert. Dies ist allgemein eines der schwächsten Gedichte des gesamten Zyklus, und wir erwähnen ihn nur, um Byrons poetische Art in dieser Zeit zu charakterisieren. Byrons Gedicht endet mit den Worten des Mädchens an ihren Vater: "Lass die Erinnerung an mich deine Ehre sein, und vergiss nicht, dass ich lächelte, als ich gestorben!“ Um wie viel einfacher und rührender sagt sie in der Bibel: „Tu mir nur dies: lass mich gehen für zwei Monate; Ich werde gehen und die Berge besteigen und mit meinen Freundinnen um meine Jungfräulichkeit weinen."

Das sind die Gedichte, in denen Byron versuchte, das der Bibel entlehnte literarische Material objektiv zu poetisieren. Man sieht ihnen seine Meisterschaft an, aber man sieht nicht jene hohe Lyrik, die ihn zu einem genialen Dichter macht, wenn das persönlich erlebte Gefühl berührt wird. Daher zeigte sich Byrons Talent viel deutlicher dort, wo er nicht epische, sondern lyrische Motive aus den Psalmen, Predigern oder dem Buch Gottes verwendet. Der pessimistische Spruch des Predigers von der „Eitelkeit der Eitelkeiten“ kommt der Denkweise und Stimmungslage des Autors besonders nahe. In einem Gedicht zu diesem Thema gelang es ihm, dem Geist (wenn nicht sogar dem Buchstaben) des Originals treu zu bleiben und gleichzeitig seiner eigenen Enttäuschung über irdische Segnungen und Freuden Ausdruck zu verleihen.

Aber der Dichter hält sich nicht immer an einen bestimmten biblischen Text, und viele der besten „jüdischen Melodien“ tragen nur einen leichten orientalischen Beigeschmack, sind aber im Wesentlichen inhaltlich und formal völlig originelle Inszenierungen. Zu dieser Zahl gehören all jene Gedichte, in denen das traurige Schicksal des auserwählten Volkes nach seiner Gefangennahme und Ansiedlung in fremden Ländern beklagt wird. Sie spiegeln Byrons ständiges Mitgefühl für die unterdrückten Völker wider und können mit den besten Teilen seiner Gedichte verglichen werden, die dem versklavten Italien und Griechenland gewidmet sind. Tief empfundene düstere Lyrik verbindet sich hier mit ungewöhnlich ausdrucksstarken und lebendigen Bildern, die an „Lament of the Temple“ erinnern. Kein Wunder, dass die Dichter anderer Völker, betrübt über den Verlust ihrer Heimat, in diesen Gedichten ein Echo ihrer Gefühle fanden und sie in Anlehnung an ihr Vaterland in ihre eigene Sprache übersetzten. Also zum Beispiel die letzten Verse der schönen Elegie „Oh, weine um die“: „Die wilde Taube hat ein Nest, der Fuchs hat ein Loch, die Menschen haben eine Heimat, Israel hat nur ein Grab“, fast wörtlich übersetzt von Zygmunt Krasinsky mit dem Ersatz von Israel durch einen Pol 1). In die gleiche Kategorie und Poesie, die nur eine sehr entfernte Verbindung mit dem biblischen Text hat, muss aufgrund der Übersetzung von Lermontov das Gedicht „Meine Seele ist düster *. In Bezug darauf erzählt Nathan in das beliebteste unter uns aufgenommen werden seine Memoiren eine Anekdote, die von allen Dichtern des großen Biographen nach ihm wiederholt wird, als hätte Byron diese zwei acht Zeilen in einen Stift geschrieben, wie in einem Anfall von Wahnsinn, um über den Klatsch zu lachen, der in der Gesellschaft umherging, dass er war wirklich von einer Geisteskrankheit besessen. Diese Tatsache, wenn sie wirklich einen Platz hatte, wird jedoch von einem Augenzeugen kaum verstanden, weil Poesie an sich nichts Verrücktes impliziert, und wenn Byron sie im Zusammenhang mit Gerüchten über seinen Wahnsinn geschrieben hat, es war nur um das Gegenteil zu beweisen – dass so etwas nicht von einem Wahnsinnigen erschaffen werden konnte.“ Diese Verse spiegeln zweifellos mit besonderer Helligkeit die Geisteshaltung des Autors wider. nicht ein Psychologe und ein fiktiver König der Juden wird wiedergegeben, sondern ein schmerzhafter lyrischer Impuls, nur leicht überdeckt von einer exotischen Handlung, die an das Spiel David vor Saul erinnert, und diese Subjektivität enthält ein sehr kurioses psychologisches Dokument, wertvoll für Der Biograph und der Dichter.

Kaźdy ptach ma swoje gniazdo,

Kaźdy robak swoją brylę,

Kaźdy człowiek ma cjezyznę,

Tylko Polak ma mogilę.

Tatsache ist, dass "Jewish Melodies" in der Zeit vor Byrons Hochzeit geschrieben wurden, als er versuchte, sich und anderen zu versichern, dass er der Vergangenheit ein Ende gesetzt hatte, dass er glücklich oder zumindest ruhig, ausgeglichen und fähig war hell in die Zukunft zu blicken. Und plötzlich so ein verzweifelter Schrei der Seele: „Ich möchte weinen, sonst zerplatzt dieses belastete Herz*. Warum solche Depressionen?“ Öffentliche und private Angelegenheiten sind gleich schlimm und führen nur zu düsteren Gedanken. Die Bourbonen wurden in Frankreich restauriert :" Hängt den Philosophen! "- Byron zitiert wieder Shakespeare. der beste Teil das Leben ist vergangen, ich möchte etwas sein; was bin ich? Ein Mann von fünfundzwanzig Jahren und ein paar Monaten, mehr nicht. Was habe ich gesehen? Die gleichen Menschen auf der ganzen Welt – ach, und Frauen dazu.“ Er hat nichts in der Vergangenheit – so viel nichts, dass er nicht zu seinen Erinnerungen zurückkehren möchte, „wie ein Hund zu seinem Erbrochenen“ (immer noch eine Reminiszenz aus dem Bibel). Vor ihm lächelt „Schlaf ohne Träume“ (ein weiteres Echo von Shakespeare). Seine alte und unglückliche Liebe zu Mary Cheworth ist noch nicht erlebt: Sie ist unglücklich verheiratet, schreibt freundliche Briefe an ihn, erinnert sich mit Trauer und Bedauern darüber Die vergangenen Tage seien "die glücklichsten ihres Lebens". Er leide tief, versuche, sich im Schwelgen zwischen fröhlichen Nachtschwärmern und zugänglichen Freundinnen zu vergessen, verschlechtere aber seinen Seelenzustand noch mehr. "Ein paar Monate später wird seine zukünftige Frau Annabella Milbank , hat sich nicht geweigert, ihn zu nehmen, und er versucht gewissenhaft, ihrer Vollkommenheit würdig zu sein und glücklich zu sein mit dem Glück, das ihm geschenkt wird . Seine Absichten sind schön und das Fleisch fest, aber der Geist ist schwach. Alt enttäuscht vergifte ich neue Hoffnung Alte Liebe entfärbt neue Liebe. In seinem späteren Gedicht „Dream“ behauptet er, dass selbst als er neben der lieblichen Braut vor dem Altar stand, das Bild der letzten, traurigen Begegnung mit einem anderen Mädchen vor seinen Augen aufblitzte – es blitzte auf und verschwand, und er stand auf, ruhig und nachlässig, sprach die vorgeschriebenen Gelübde, aber er hörte seine eigenen Worte nicht, und alle Gegenstände kreisten um ihn herum ... "Hier ist er bereits ein glücklicher Ehemann, und jeder betrachtet ihn als solchen, und er selbst ist bereit zu glauben bei seiner Wiedergeburt, doch das sensible Frauenherz ließ sich nicht täuschen: Lady Byron ahnte mit bemerkenswertem Scharfsinn, dass ihr Mann keinen Frieden für seine rebellische Seele gefunden hatte. „Ich erinnere mich“, sagt Byron in seinen kürzlich vollständig erschienenen „Fragmentary Thoughts " - wie ich, nachdem ich eine ganze Stunde in Gesellschaft verbracht hatte, in außerordentlicher, aufrichtiger, man könnte sogar sagen, strahlender Fröhlichkeit zu meiner Frau sagte: - sie nennen mich einen Melancholiker, sie missbrauchen sogar diesen Namen - Sie sehen selbst, Bell, wie oft sich das als ungerecht erweist.“ „Nein, Byron“, antwortete sie, „das ist nicht so; In der Tiefe deines Herzens bist du der traurigste Mensch, selbst in den Momenten, in denen du am heitersten wirkst ... “ Offensichtlich war „seine Seele düster“ chronisch, auch in der Zeitspanne zwischen einem erfolgreichen Antrag und der Hochzeit , und wenn er versuchte, seine Düsterkeit mit den Manieren eines Mannes von Welt zu verbergen, dann konnte er sich im Moment der Schöpfung nicht selbst belügen und schüttete seine Seele unter der durchsichtigen Fiktion eines israelischen Weisen oder Königs aus.

Allerdings griff er auch nicht immer auf diesen Trick zurück. Unter den „jüdischen Melodien“ gibt es mehrere solche, denen in einer anderen Nachbarschaft niemand etwas Orientalisches oder Biblisches entnehmen konnte: das ist eine subjektive Lyrik reinsten Wassers, und ihr Hauptton ist immer noch dieselbe hoffnungslos melancholische ein kleines Gedicht, ungewöhnlich in Schlichtheit und Aufrichtigkeit „Die Sonne der Schlaflosen“, von vielen Komponisten vertont: alles schon erlebt, aber Erinnerungen an die Vergangenheit flackern nur mit kraftlosen Strahlen, wie ein melancholischer Stern, aber sie können nicht erwärmen .

Unter den Liebesgedichten des Zyklus „Jüdische Melodien“ gibt es kein einziges, das von der naiven Leidenschaft des „Lied der Lieder“ inspiriert wäre, und alle tragen einen rein nordischen, melancholischen Charakter, der auch Momente verkörpert zweifellos vom Autor erlebt. Nur eines, das den ganzen Zyklus eröffnet ("Sie ging in ihrer Schönheit"), hebt sich durch das Fehlen schwerer Reflexionen trotz seiner Eleganz und seines Bilderreichtums deutlich von allen weiteren Gedichten ab; es wurde aber erst später an die übrigen angehängt und offensichtlich nicht durch die Einheit der Stimmung mit ihnen verschmolzen. Andererseits unterstützt ein anderes („Oh, entführt in der Blüte der Schönheit“), das an ein unbekanntes totes Mädchen gerichtet ist, durchaus den vorherrschenden Ton hoffnungsloser Traurigkeit: Auf einem vorzeitigen Grab, an einem plätschernden Bach, wird die Traurigkeit oft zum Erliegen kommen verbeuge dich mit einem erschöpften Kopf und trinke seine schweren Gedanken mit Träumen; alles ist vergangen - Tränen können das Unwiderrufliche nicht zurückgeben, aber dieser Trost trocknet keine einzige Träne ...

Dies ist die Zusammensetzung der analysierten Gedichtgruppe. Rein äußerlich als gegebenes Thema angegangen, hat der Dichter die Rolle eines objektiven Virtuosen nicht lange ausgehalten, sondern sofort teure Gedanken und hart erkämpfte Gefühle in seinen Unterricht eingebracht. Dies verschafft "jüdischen Melodien" einen Ehrenplatz unter Byrons anderen lyrischen Werken und folglich in aller Poesie.

Evg. Degen.

JÜDISCHE MELODIEN.

VORWORT².

Das folgende Gedicht wurde auf Wunsch meines Freundes Douglas Kinard für die Collection of Jewish Melodies geschrieben. Sie werden zusammen mit den Noten gedruckt, auf denen die Hrs. Bragham und Nathan.

Januar 1815.

SIE GEHT IN IHRER SCHÖNHEIT.

(Sie geht in Schönheit).

Sie geht in ihrer Schönheit,

Wie eine Nacht, die mit Sternen brennt,

Und in den Tiefen ihrer Augen

Dunkelheit vermischt sich mit Strahlen,

Verwandelt in sanftes Licht,

Was für ein luxuriöser Tag nicht ist.

Und viel Gnade

Diese Schönheit würde verloren gehen

Wenn Dunkelheit hinzukommt,

Als der Strahl fehlte,

In Zügen und klar und lebendig,

Unter dem schwarzen Schatten sind die Zöpfe dick.

Und Wangen erröten und brennen,

Lippen winken mit einem sanften Lächeln,

Die Zeilen sprechen so deutlich

Über das Leben hell, heiter,

Über Gedanken, die in der Stille wachsen,

Über die Reinheit der Seele.

D. Michalovsky

AUF DER HARFE DES HEILIGEN MONARCH-SÄNGERS.

(Die Harfe, die der Monarch-Minnesänger fegte).

Auf der Harfe des heiligen Monarchen des Sängers

Die Saite erklang für immer.

Mächtige Kraft, die Herzen bewegt,

Sie forderte eine Heldentat eines Kämpfers,

Berge und Flüsse hörten ihr zu...

Und der Klang ihres Herzens war eine Freude,

Kummer und Groll gemildert,

Und das Lied des Herrn der Kräfte verherrlichend,

David der Psalmist - verfinstert

König David der Juden.

Der Herrscher des Volkes, der Auserwählte des Himmels,

Auf der Harfe pries er das Heilige

Die Schönheit der Schöpfung, die Größe des Universums

Und die Geheimnisse der Wunder des Herrn.

Lass die Klänge dieser Lieder vor langer Zeit widerhallen,

Aber Herzen schlagen im Glauben,

Und in Angst und Traurigkeit zum Himmel rufend,

Wir hören jetzt zu, wie wir früher zugehört haben,

Die zum Schweigen gebrachte Harfe des Sängers.

O. Chiumina.

OH WENN ES HINTER DEM HIMMEL GIBT.

(Wenn diese hohe Welt).

Oh, wenn dort, jenseits des Himmels,

Die Seele behält ihre Liebe

Und wenn mit süßen Herzen

Wir werden uns hinter dem Grab wiedersehen -

Wie dieser obskure m³r winkt,

Zugegeben, es ist eher ungewöhnlich, dass der englische Baron Lord Byron einen Gedichtzyklus „Jewish Melodies“, 1814-1815, als Liedtext zusammen mit dem Komponisten Isaac Nathan über die Verarbeitung religiöser Melodien geschrieben hat, die früher waren normalerweise in der Synagoge zu hören (dass Nathen, der nach Australien ging, der Vater der australischen Musik wurde, ist eine andere Geschichte). Noch ungewöhnlicher ist, dass die daraus resultierenden Songs einst sehr beliebt waren (möchten Sie hören, niemand hat es?). Viele Gedichte wurden ins Russische übersetzt (beginnend mit Lermontov und endend mit Marshak). Aber nicht alles. Es scheint, dass keiner der berühmten Leute diesen Vers übersetzt hat, also würde ich es wagen, die Lücke zu füllen.

Die Harfe des Minnesängers erwachte ...
George Gordon, Lord Byron
aus dem Zyklus "Jüdische Melodien"

ICH
Die Harfe des Minnesängers erwachte
König der Menschen, Liebe des Himmels*
Über die Musik, in Ehrfurcht
Herzen zittern, Herzen schluchzen
bringt Tränen hervor. String - Schmied der Leidenschaften
Schmelzen Sie das Eisenloch
Segen mit neuer Kraft -
und es gibt keine Tauben, die nicht aufgeregt sind
wer ist nicht verzaubert von musik -
Und mit einer Leier in der Hand ist David stärker als der Thron.

II
Lobe den König des Sieges
Und Gott ehren
Gewann das Lob der Täler
Bögen von Bergen, Wäldern und Gräsern -
Dieses Lied, das im Himmel ewig sein wird!
Seitdem ist es oberirdisch nicht mehr zu hören.
Gebet, ihre Tochter Liebe -
Der Seele Flügel verleihen
Flieg zu diesem überirdischen Lied
In einem Traum, der das Tageslicht nicht streut.

*Abbildung: Rembrandt. David spielt vor Saul die Harfe.

Sie geht in Schönheit
von George Gordon, Lord Byron

ICH
Die Harfe, die der Monarch Minstrel fegte,
Der König der Menschen, der lov "d of Heav" n,
Welche Musik heiligte, während sie weinte
O "er Töne hatte ihr Herz der Herzen gegeben" n,
Verdoppelt werden ihre Tränen, ihre Akkorde sind riv'n!
Es erweicht "d Männer von Eisenform,
Es gab ihnen Tugenden, die nicht ihre eigenen waren;
Kein Ohr so stumpf, keine Seele so kalt
Das fühlte sich nicht im Ton an,
Bis Davids Leier mächtiger wurde als sein Thron!

II
Es erzählte die Triumphe unseres Königs-
Es wehte Ehre zu unserem Gott -
Es ließ unsere frohen Täler klingen –
Die Zedern beugen sich – die Berge nicken –
Sein Klang strebte zum Himmel und dort Aufenthalt!
Seitdem - obwohl auf Erden nicht mehr gehört -
Hingabe und ihre Tochter Liebe
Bieten Sie dem berstenden Geist noch einen Höhenflug
Zu Klängen, die wie von oben erscheinen
In Träumen kann das breite Licht dieses Tages nicht entfernt werden.

Im April 1815 war die Liedersammlung „Jewish Melodies“ in den Londoner Geschäften plötzlich zu Tausenden ausverkauft. Die Aufregung lag vor allem daran, dass das Cover mit dem Namen Lord Byron verziert war. Er war es, der Gedichte über hebräische Motive schrieb, anstelle von Walter Scott, der diese Arbeit ablehnte. Alles nur, weil Byron das Alte Testament verehrte.

Im April 1815 erschien eine dünne Sammlung von Liedern in den Regalen der Buchhandlungen der Hauptstadt des britischen Empire, A Selection of Hebrew Melodies, genauer gesagt ihr erster Teil. Im November desselben Jahres wurde Teil zwei veröffentlicht. In der Zwischenzeit, im Mai, wurden nur Gedichte einzeln veröffentlicht, ohne Anmerkungen. Der Name der Sammlung wird traditionell ins Russische als „jüdische Melodien“ übersetzt. Es wurde zu einem erschreckend hohen Preis von einer Guinee (1 Pfund Sterling und 1 Schilling) verkauft, was in etwa mit modernen 70 Pfund oder 7.000 Rubel vergleichbar ist. Trotz des Preises wurden 10.000 Exemplare der Sammlung gekauft, ohne die "Raubkopien" zu zählen.

Die Idee der Liedersammlung „Jüdische Melodien“ wurde im Kopf des Komponisten Isaac Nathan geboren. Isaac war der Sohn von Menachem Nathan (er war auch bekannt als Menachem Mona und Menachem Monash the Pole), einem Chazan aus Canterbury, gebürtig aus Polen und nach eigener Aussage ein unehelicher Sohn von König Stanislaus II. von Polen. Isaac wollte ursprünglich ein Chazan werden, wie sein Vater, aber dann wechselte er zur weltlichen Musik. Er komponierte Musik, sang in der Oper, schrieb Artikel für die Zeitung, organisierte Boxkämpfe, arbeitete in der königlichen Musikbibliothek und brauchte trotzdem ständig Geld.

Ein weiterer Versuch, reich zu werden, war sein neues Projekt, das Nathan 1813 wie folgt beschrieb: „I. Nathan ist dabei, Jewish Melodies zu veröffentlichen. Alle sind über 1000 Jahre alt, und einige von ihnen wurden von den alten Juden sogar vor der Zerstörung des Tempels aufgeführt.“ Natürlich ist dieses Konzept eher als Beispiel für kompetentes Marketing denn als Wahrheit zu verstehen. Isaac Nathan wurde wahrscheinlich vom Erfolg von Thomas Moores Irish Melodies inspiriert, das 1806 veröffentlicht wurde und große Popularität erlangte (beachten Sie die Ähnlichkeit der Titel!). Nathan entschied, dass das englische Publikum, das die Gedichte über das schwierige Schicksal des irischen Volkes begeistert aufnahm, dem Schicksal des jüdischen Volkes genauso gleichgültig gegenüberstehen würde. Was die Musik betrifft, waren alle Melodien jünger als angegeben. Was Isaac Nathan jedoch nicht abgesprochen werden konnte, war die Tatsache, dass er es war, der als Erster breite Schichten der englischen Gesellschaft mit der Musik bekannt machte, die in der Synagoge erklingt. Obwohl Nathan nicht in die Fußstapfen seines Vaters trat, blieb er dennoch dem Judentum treu. Seine englische Frau konvertierte vor der Hochzeit zum Judentum, was im Vereinigten Königreich zu dieser Zeit ein viel selteneres Ereignis war als die Taufe eines Juden.

Die Musik brauchte Texte. Nathan wandte sich an Sir Walter Scott mit dem Vorschlag, hebräische Gedichte zu schreiben. Und wurde abgelehnt. Dann machte Nathan Byron dasselbe Angebot. Und wurde wieder abgewiesen. Aber bald Enger Freund Byron wurde von dem Bankier Douglas Kinneard überredet. Vielleicht spielte Byrons Liebe zur Bibel bei der Zustimmung des Dichters eine Rolle. 1821 schrieb er an einen Freund: „Ich bin ein eifriger Leser und Bewunderer dieser Bücher; Ich habe sie von Brett zu Brett gelesen, als ich noch keine acht Jahre alt war - das heißt, Ich rede von Altes Testament, Weil Neues Testament gab mir den Eindruck einer erteilten Lektion, und der Alte bereitete mir nur Vergnügen.

Die ersten Gedichte des Zyklus "Jüdische Melodien" entstanden Ende 1814 - Anfang 1815. Im September 1814 machte Byron Annabella Milbank ein Angebot (das zweite, das erste wurde abgelehnt), im Januar 1815 heirateten sie. Viele der Gedichte wurden von Annabella kurz vor der Hochzeit und unmittelbar danach komplett neu geschrieben.

"Jewish Melodies" war Prinzessin Charlotte von Wales gewidmet. Die Sammlung sollte mit einem Vorwort des Buchhändlers Robert Harding Evans zur Rolle der Musik in der Bibel eröffnet werden, aber Kinnaird war mit der Idee nicht einverstanden. Aber Nathans nächster Marketingschritt wurde in die Tat umgesetzt – John Bram, ein beliebter jüdischer Opernsänger, der sich bereit erklärte, seinen Namen für einen Prozentsatz des Gewinns zu verwenden, wurde als weiterer Co-Autor aufgeführt.

Die Sammlung beginnt mit She Walks in Beauty, dem vielleicht beliebtesten Gedicht der englischsprachigen Welt. Es ist der russischsprachigen Welt am besten in einer etwas freien, aber sehr schönen Übersetzung von Samuil Marshak bekannt.

Sie geht in all ihrer Pracht -
Hell wie die Nacht ihres Landes.
Alle Tiefen des Himmels und alle Sterne
In ihren Augen sind eingeschlossen.

Es ist zwecklos, im Gedicht nach jüdischen Motiven zu suchen. Byron schrieb es nach seiner Rückkehr von einem Ball am 12. Juni 1814, wo er von der Schönheit der trauernden Dame Anne Beatrix Wilmot-Horton, der Witwe des Gouverneurs von Ceylon, einer entfernten Verwandten des Dichters, beeindruckt war. Vielleicht sogar bevor er Isaac Nathan traf – das genaue Datum dieses schicksalhaften Treffens ist unbekannt, aber es geschah Mitte Juni. Und sicherlich bevor Byron und Nathan zu kooperieren begannen. Aber die Musik ist absolut jüdisch - ein Arrangement der liturgischen Hymne "Lech dodi", die den Beginn des Samstags begrüßt, in zwei seiner Versionen, die damals in Londons Synagogen am beliebtesten waren. Die wohl bekannteste Chanukka-Hymne „Maozzur“, geschrieben im 13. Jahrhundert in Deutschland, ist in der Musik zum Lied On Jordan`s Banks gut wiederzuerkennen. In der Übersetzung von Mikhailovsky (bis 1917 wussten Liebhaber russischer Poesie am meisten"jüdische Melodien" in seinen Übersetzungen) klingen die Verse so:

An den Wassern des Jordan streifen die Kamele Arabiens,
An den Bösen, seinen Anbeter bei den Räucherwerken auf dem Sinai,
Sie kommen zu den Steilhängen des Sinai, um zu Baal zu beten;
Siehst du, o Gott, - und dein Donner schweigt!

Dort, dort, wo deine rechte Hand in den Stein eingeschrieben ist
Gesetz, wo Du mit dem Schatten Deines Volkes leuchtetest
Und ein Flammengewand bedeckte deine Herrlichkeit,
Er ist tot, der dich selbst sehen würde.

Blitze deinen Blick, der von einer Gewitterwolke zerschmettert wird,
Lass dein Land nicht von wilden Feinden zertrampelt werden;
Lass den strengen Herrscher sein Schwert aus seiner Hand fallen;
Wie lange wird er leer sein und deinen Tempel verlassen?

Die Melodie des Jom-Kippur-Gebets „Yaale tahanuneinu“ („Nimm unsere Gebete an“) wurde mit den Versen von The Harp the Monarch Minstrel Swept kombiniert. Nikolai Ivanovich Gnedich hat dieses Gedicht ziemlich genau ins Russische übersetzt und es "Davids Harfe (Nachahmung von Byron)" genannt:

Gebrochene Saiten auf der ahnungslosen Harfe
Der Königssänger, der Herr der Völker, der Liebling des Himmels!
Keine Harfe mehr, längst geweiht
Söhne der Juden mit Tränenbächen!
Oh, die Donnerschläge waren süß von ihren Saiten!
Brüll, brüll! Die Saiten von Davids Harfe sind gerissen!

Die Mischung, wie man heute sagen würde, aus der Synagogenhymne „Igdal“ und einem englischen Volkslied wurde zur Melodie für das Gedicht The Wild Gazelle. Der Dichter Alexei Nikolaevich Pleshcheev übersetzte es wie folgt:

Gazelle, frei und leicht,
Läuft in den Bergen seiner Heimat,
Aus dem Wasser irgendeiner Quelle
In den Eichenwäldern stille ich meinen Durst.
Gazelle ist schnell und hell aussehen,
Der Lauf kennt seine Hindernisse nicht.

Aber das Lager der Töchter Zions,
Dass sie einst in diesen Bergen sangen,
Luftiger und schlanker
Schnellere Augen ihrer Augen sind Gazellen;
Sie sind nicht da! Trotzdem ist die Zeder laut,
Und ihr Gesang wird nicht mehr gehört!

…
Wir sind wie verwelkte Blätter,
Weit weg vom Sturm...
Und wo die Väter ruhten, dort
Nicht müde werden...
Tempel zerstört. Solima-Thron
Vom Feind entweiht, zermalmt!

Melodie aus Urlaubsdienst on Pessach wurde die Musik für das Lied Oh! weine um die:

Oh, weine für die, die an den Flüssen von Babylon weinten,
Wessen Tempel leer ist, dessen Heimat nur ein trauriger Traum ist;
O weine, dass die Judasharfe zerbrochen ist,
In der Wohnstätte Gottes der Gottlosen ließ sich die Horde nieder!
Wo wird Israel seine blutigen Füße waschen?
Wann wird ihn das Lied von Zion wieder beruhigen?
Als sein Herz in Kummer und Qual schmachtete,
Wird er sich wieder über diese göttlichen Klänge freuen?
Oh, Stamm der Wanderer, ein Volk mit niedergeschlagener Seele!
Wann wirst du die schändliche Gefangenschaft für den Frieden verlassen?
Die Tauben haben Nester, der Fuchs wurde durch das Loch geschützt,
Jeder hat eine Heimat, aber dein Unterschlupf ist nur ein Grab ...

(Übersetzt von D. I. Mikhailovsky)

Vielleicht der Glücklichste mit den "Übersetzern" des Gedichts Sun of the Sleepless! Vergleichen Sie selbst drei russische Gedichte.

jüdische Melodie
Ich sah manchmal wie ein Nachtstern
Glitzert in der Spiegelbucht;
Wie es in Jets und Silberstaub zittert
Davon bröckelt, läuft.
Aber seien Sie nicht geschmeichelt zu fangen und verpflichten Sie sich nicht zu fangen:
Trügerischer Strahl und Welle.
Die Dunkelheit deines Schattens wird nur darauf fallen -
Geh weg - und sie wird strahlen.
Helle Freude, so rastloses Gespenst
Wir winken unter dem kalten Dunst;
Sie greifen - er wird scherzhaft vor Ihnen davonlaufen!
Sie werden getäuscht - er ist wieder vor Ihnen.

* * *

Oh, die Sonne der schlaflosen Augen ist ein Sternenstrahl,
Wie zitterst du unter Tränen zwischen fernen Wolken!
Begleiter der Dunkelheit, strahlender Wächter der Nacht,
Wie ist dir einst die Sehnsucht ähnlich!
So leuchtet uns die Seligkeit der alten Jahre:
Es brennt, aber alles wärmt dieses Licht nicht;
Die Freundin der Gedanken ist luftig,
Aber weit weg - klar, aber kalt.

* * *

Schlaflose Sonne! Trauriger Stern!
Wie tränenreich flackert immer dein Strahl!
Wie dunkel ist es noch dunkler bei ihm!
Wie gleicht es der Freude früherer Tage!

So scheint uns die Vergangenheit in der Nacht des Lebens,
Aber kraftlose Strahlen wärmen uns nicht mehr;
Der Stern der Vergangenheit ist mir in Trauer so sichtbar;
Sichtbar, aber weit weg - hell, aber kalt!

Die Autoren sind jeweils Mikhail Yuryevich Lermontov, Afanasy Afanasyevich Fet, Graf Alexei Konstantinovich Tolstoy. Es stellt sich allerdings die Frage: Was ist eigentlich jüdisch an diesen Zeilen? Es sei denn, Sie gehen davon aus, dass der mysteriöse Stern, die „Sonne der Schlaflosen“, tatsächlich der sechszackige Davidstern ist. Fast in jedem zweiten Gedicht Byrons aus dem Zyklus „Jewish Melodies“ lässt sich kein jüdisches Thema erkennen. Manchmal ist es auf den ersten Blick nicht sichtbar, aber dennoch vorhanden.

Hier ist zum Beispiel „Jewish Melody“ (von Byron) eines anderen Lermontov, auch bekannt als My Soul is Dark:

Meine Seele ist dunkel. Beeilen Sie sich, Sänger, beeilen Sie sich!
Hier ist die goldene Harfe:
Lass deine Finger darüber rauschen,
Erwecke in den Streichern die Klänge des Paradieses.
Und wenn nicht für immer die Hoffnung weggenommen wurde,
Sie wachen in meiner Brust auf,
Und wenn es einen Tropfen Tränen in den Augen von gefrorenen gibt -
Sie werden schmelzen und auslaufen.

Lass dein Lied wild sein. Wie meine Krone
Geräusche von Spaß tun mir weh!
Ich sage dir: Ich will Tränen, Sängerin,
Oder die Truhe wird vor Mehl platzen.
Sie hatte das Leiden satt,
Sie schmachtete lange und schweigend;
Und die schreckliche Stunde ist gekommen - jetzt ist sie voll,
Wie ein Todesbecher voller Gift.

Sie werden es vielleicht nicht sofort erraten, aber dies ist eine Geschichte aus dem Alten Testament. „Und als ein Geist Gottes über Saul kam, nahm David die Harfe und spielte, und Saul wurde fröhlicher und besser, und der böse Geist wich von ihm“ (1 Samuel, 16:23). Für die Musik wählte Isaac Nathan ein neues Arrangement der Passah-Melodie, die bereits in Oh! weine um diese.

Unter anderem Geschichten alte Geschichte Israel, dem sich Byron während der Arbeit an dem Zyklus zuwandte – die Geschichte von Hiob, das Sterbegebet der geopferten Tochter Jeftahs, das Lied Sauls vor dem letzten Kampf mit den Philistern, das Fest des Belsazar, die Klage des Herodes um Mariamne , die Niederlage Sanheribs, die Zerstörung Jerusalems durch Titus.

Kurz vor Byrons Abreise aus England, im Jahr 1816, schickte Nathan ihm Mazza als Geschenk und wünschte in einem Brief, dass der Himmel ihn immer behüte, wie sie das jüdische Volk behüten. Byron nahm das Geschenk an und bedankte sich für die guten Wünsche und drückte die Hoffnung aus, dass die Matza sein Talisman gegen den zerstörenden Dämon werden würde und es dann nicht einmal nötig wäre, die Türpfosten mit Blut zu beschmieren.

Der Dichter und Komponist kommunizierte nicht mehr. Byron starb 1824. Nathan überlebte ihn um 40 Jahre, schaffte es nach Australien zu ziehen, wurde dort zum Gründervater der australischen Musik und starb in Sydney unter den Rädern einer von Pferden gezogenen Straßenbahnlinie Nummer 2 (der Verstorbene wurde des tragischen Unfalls für schuldig befunden, aber der Bremsleitungen wurden mangels Sorgfalt auf die Suche gestellt) . Bei den „jüdischen Melodien“ kam alles zum Gegenteil – Byrons Zeilen, die weltweit an Popularität gewonnen hatten, überlebten problemlos zwei Jahrhunderte, während Nathans Melodien schnell in Vergessenheit gerieten. Sogar Nathan selbst hat nach Byrons Tod seine Gedichte ohne seine Notizen nachgedruckt, aber mit dem Zusatz seiner eigenen Erinnerungen an die Zusammenarbeit mit dem Verstorbenen. Erst 1988 veröffentlichten Fred Barwick, emeritierter Professor an der University of California in Los Angeles, und Paul Douglas, Professor an der California State University in San Jose, eine neue Ausgabe von Jewish Melodies zusammen mit der Musik. Anschließend wurden 13 Lieder aus dem Zyklus von professionellen Musikern und Sängern aufgenommen. Sie sind auf der Website der California State University San Jose zu hören.

Die Musik brauchte Texte. Nathan wandte sich an Sir Walter Scott mit dem Vorschlag, hebräische Gedichte zu schreiben. Und wurde abgelehnt. Dann machte Nathan Byron dasselbe Angebot. Und wurde wieder abgewiesen. Aber bald überredete ein enger Freund von Byron, der Bankier Douglas Kinneard, den Dichter. Vielleicht spielte Byrons Liebe zur Bibel bei der Zustimmung des Dichters eine Rolle. 1821 schrieb er an einen Freund: „Ich bin ein eifriger Leser und Bewunderer dieser Bücher; Ich habe sie von Brett zu Brett gelesen, als ich noch keine acht Jahre alt war – d.h. Ich spreche vom Alten Testament, denn das Neue Testament vermittelte mir den Eindruck einer gegebenen Lehre, und das Alte bereitete mir nur Freude.

Sie geht in ihrer ganzen Pracht
Hell wie die Nacht ihres Landes.
Alle Tiefen des Himmels und alle Sterne
In ihren Augen sind eingeschlossen.

Es ist zwecklos, im Gedicht nach jüdischen Motiven zu suchen. Byron schrieb es nach seiner Rückkehr von einem Ball am 12. Juni 1814, wo er von der Schönheit der trauernden Dame Anne Beatrix Wilmot-Horton, der Witwe des Gouverneurs von Ceylon, einer entfernten Verwandten des Dichters, beeindruckt war. Vielleicht sogar bevor er Isaac Nathan traf – das genaue Datum dieses schicksalhaften Treffens ist unbekannt, aber es geschah Mitte Juni. Und sicherlich bevor Byron und Nathan zu kooperieren begannen. Aber die Musik ist absolut jüdisch - ein Arrangement des liturgischen Hymnus "Lech dodi", der den Beginn des Sabbats begrüßt, in zwei seiner Versionen, die in den damaligen Londoner Synagogen am beliebtesten waren. Die wohl bekannteste Chanukka-Hymne „Maozzur“, geschrieben im 13. Jahrhundert in Deutschland, ist in der Musik zum Lied On Jordan`s Banks gut wiederzuerkennen. In der Übersetzung von Mikhailovsky (vor 1917 kannten Liebhaber russischer Poesie die meisten „jüdischen Melodien“ genau in seinen Übersetzungen) klingen die Verse so:

…
Wir sind wie verwelkte Blätter,
Weit weg vom Sturm...
Und wo die Väter ruhten, dort
Nicht müde werden...
Tempel zerstört. Solima-Thron
Vom Feind entweiht, zermalmt!

Die Melodie aus dem festlichen Pessach-Gottesdienst wurde zur Musik für das Lied Oh! weine um die:

(Übersetzt von D. I. Mikhailovsky)

Vielleicht der Glücklichste mit den "Übersetzern" des Gedichts Sun of the Sleepless! Vergleichen Sie selbst drei russische Gedichte.

* * *

Schlaflose Sonne! Trauriger Stern!
Wie tränenreich flackert immer dein Strahl!
Wie dunkel ist es noch dunkler bei ihm!
Wie gleicht es der Freude früherer Tage!

Hier ist zum Beispiel „Jewish Melody“ (von Byron) eines anderen Lermontov, auch bekannt als My Soul is Dark:

Meine Seele ist dunkel. Beeilen Sie sich, Sänger, beeilen Sie sich!
Hier ist die goldene Harfe:
Lass deine Finger darüber rauschen,
Erwecke in den Streichern die Klänge des Paradieses.
Und wenn nicht für immer die Hoffnung weggenommen wurde,
Sie wachen in meiner Brust auf,
Und wenn es einen Tropfen Tränen in den Augen der Erfrorenen gibt -
Sie werden schmelzen und auslaufen.

Sie werden es vielleicht nicht sofort erraten, aber dies ist eine Geschichte aus dem Alten Testament. „Und als ein Geist Gottes über Saul kam, nahm David die Harfe und spielte, und Saul wurde fröhlicher und besser, und der böse Geist wich von ihm“ (1. Samuel 16,23). Für die Musik wählte Isaac Nathan ein neues Arrangement der Passah-Melodie, die bereits in Oh! weine um diese.

Unter anderen Handlungssträngen der alten Geschichte Israels, denen sich Byron während der Arbeit an dem Zyklus zuwandte, sind die Geschichte von Hiob, das sterbende Gebet der geopferten Tochter Jephthahs, das Lied Sauls vor dem letzten Kampf mit den Philistern, das Fest von Belsazar, die Klage des Herodes um Mariamne, die Niederlage Sanheribs, die Zerstörung Jerusalems durch Titus.

Alexey Alekseev

http://www.jewish.ru/culture/art/2016/03/news994333048.php

1815-1816. in London wurde eine Sammlung von Liedern mit dem Titel "Jewish Melodies" veröffentlicht. Die Sammlung hatte zwei Autoren - den Dichter George Gordon Byron und den Komponisten Isaac Nathan. 1813 wandte sich Isaac Nathan, der Sohn eines Kantors, eines zweiundzwanzigjährigen Musikers und Komponisten (der spätere Begründer der australischen Musik), an den berühmten Schriftsteller Walter Scott mit der Bitte, Gedichte zu den alten Melodien zu schreiben, die er hatte gesammelt hatte. Der Komponist behauptete, er habe jüdische Lieder aus der Zeit des Zweiten Tempels arrangiert, aber die Texte der Lieder bedürfen einer poetischen Verarbeitung. Walter Scott lehnte Nathans Kooperationsangebot ab.
Am 30. Juni 1813 schrieb Nathan einen Brief an Byron, in dem er ein ähnliches Angebot machte: „I mit großer Mühe sammelte eine ziemlich große Anzahl sehr schöner jüdischer Melodien, zweifellos sehr alt, von denen einige von Juden vor der Zerstörung des Tempels in Jerusalem aufgeführt wurden ... Aufgrund ihrer majestätischen Schönheit bin ich sicher, dass Sie daran interessiert sein werden ihnen, und ich bin überzeugt, dass niemand außer Lord Byron ihnen nicht gerecht werden kann..."
Mit 23 Gedichten des Zyklus „Jüdische Melodien“ kann man mit dem Studium des Zionismus beginnen. Von ihnen erfährt der Leser etwas über Zion, das zerstreute Volk der Israeliten, Jerusalem, das Heilige Land, die Könige Saul, David und Salomo, den Propheten Samuel, die Klage Hiobs, die Eitelkeit der Eitelkeiten des Predigers, der Tochter Jeftahs , die zum Schweigen gebrachte Harfe Judas, die verwundeten Füße Israels, die jüdischen Hügel, das Todesfest des babylonischen Königs Belsazar aus dem fünften Kapitel des Buches des Propheten Daniel, die Niederlage des assyrischen Königs Sannacharib bei Jerusalem am Pessach 701 v. e. aus dem siebenunddreißigsten Kapitel des Buches Jesaja, die Zerstörung des Tempels durch Titus, das Weinen an den Flüssen Babylons, den Ufern des Jordan (einschließlich der Westbank ...).
Die erste Aufführung von Melodien fand 1817 statt. Der Interpret war der berühmte jüdische Tenor John Briam. Die Melodien konnten nicht so alt sein, wie Nathan dachte. Die Melodie „An den Ufern des Jordan“ ist das berühmte Chanukka-Lied „Maoz Tzur“. Dieses Lied nach den Worten des Dichters Mordechai bar Yitzhak aus dem 13. Jahrhundert, dessen Name im Akrostichon erscheint, wird seit etwa fünfhundert Jahren von Juden am Chanukka-Fest gesungen. Nathan wusste natürlich nicht, dass diese jüdische Melodie deutsch ist Volkslied Sechzehntes Jahrhundert. Byron verwandelte religiöse Hymnen in Lieder der jüdischen nationalen Befreiung. Er übermittelte auf poetische Weise Episoden aus der Bibel und entfernte die Heiligkeit. Manche Kritiker nannten Byrons „Jewish Melodies“ „den Schlachtruf des jüdischen Nationalismus“.

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