Die Probleme von Felitsas Ode. Allegorische Bedeutung der Ode „Felitsa“

Zusammenfassung von Derzhavin Felitsa!! sehr nötig!! helfen!!

Oden an Felitsa enthalten eine Flut feierlicher Lobpreisungen der Königin für die hohe Tugend ihrer Herrschaft. Von Felitsas 26 zehn Zeilen (einer lyrischen Meditation mit 260 Versen) drücken 19 solch langwieriges und größtenteils eintöniges Lob aus.
In Felitsa folgen nach 4 Einleitungsstrophen und den ersten Lobpreisungen des strengen Lebens der Königin im Gegensatz dazu 7 Strophen, die ein leicht spöttisches Bild des freien und unbeschwerten Lebens des lyrischen Subjekts selbst, eines der Angehörigen der Königin, enthalten Mitarbeiter und in Andeutungen ihre Adligen. In diesen Strophen überwiegt bei der Wiedergabe einzelner Momente des freien Lebens des Adligen deutlich die sachliche Darstellung; Aber es ist immer noch der allgemeinen ironischen Intonation der Beschreibung untergeordnet. Und sogar syntaktisch sind bis zu fünf Strophen einer solchen Beschreibung durch anaphorische Wiederholungen der Konjunktion oder (Oder bei einem sehr reichen Fest, // Wo ein Fest für mich gegeben wird, // Wo der Tisch mit Silber und Gold glänzt.) miteinander verbunden , // Wo es Tausende verschiedener Gerichte gibt, Oder inmitten eines wunderschönen Hains , // Im Pavillon, wo der Brunnen laut ist usw.). Und dann, indem er den gleichen Kontrast entwickelt, wendet sich der Dichter erneut langen, spannungsgeladenen und feierlichen Lobpreisungen der Königin zu und führt sie auf abstrakte und meditative Weise aus.

1. Im Jahr 1781 wurde es in einer kleinen Auflage veröffentlicht, geschrieben von Katharina für ihren fünfjährigen Enkel, Großherzog Alexander Pawlowitsch. Die Geschichte vom Prinzen Chlorus. Chlorus war der Sohn des Prinzen oder Königs von Kiew, der während der Abwesenheit seines Vaters vom kirgisischen Khan entführt wurde. Der Khan wollte dem Gerücht über die Fähigkeiten des Jungen Glauben schenken und befahl ihm, eine Rose ohne Dornen zu finden. Der Prinz machte sich auf den Weg zu diesem Auftrag. Unterwegs traf er die Tochter des Khans, fröhlich und liebenswürdig. Felitsa. Sie wollte den Prinzen verabschieden, aber ihr strenger Ehemann, Sultan Grumpy, hinderte sie daran, und dann schickte sie ihren Sohn Reason zu dem Kind. Auf seiner Reise war Chlorus verschiedenen Versuchungen ausgesetzt und wurde unter anderem von Murza Lazy in seine Hütte eingeladen, der mit den Versuchungen des Luxus versuchte, den Prinzen von einem zu schwierigen Unterfangen abzubringen. Aber die Vernunft trug ihn gewaltsam weiter. Schließlich sahen sie vor sich einen steilen felsigen Berg, auf dem eine Rose ohne Dornen wächst, oder, wie ein junger Mann Chlorus erklärte, Tugend. Nachdem der Prinz mühsam den Berg erklommen hatte, pflückte er diese Blume und eilte zum Khan. Der Khan schickte ihn zusammen mit der Rose zum Kiewer Prinzen. „Dieser freute sich so sehr über die Ankunft des Prinzen und seine Erfolge, dass er all die Melancholie und Traurigkeit vergaß ... Hier endet das Märchen, und wer mehr weiß, wird es einem anderen erzählen.“

Dieses Märchen brachte Derzhavin auf die Idee, eine Ode an Felitsa (die Göttin der Glückseligkeit, wie er diesen Namen erklärte) zu schreiben: Da die Kaiserin lustige Witze liebte, sagte er, sei diese Ode nach ihrem Geschmack geschrieben worden, auf Kosten von ihr Gefolge.

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18. Chaos harmonisch in Sphären aufteilen usw. - ein Hinweis auf die Gründung von Provinzen. Im Jahr 1775 veröffentlichte Katharina die „Errichtung über die Provinzen“, wonach ganz Russland in Provinzen aufgeteilt wurde. ()

19. Dass sie verzichtete und als weise galt. – Katharina II. lehnte mit vorgetäuschter Bescheidenheit die Titel „Groß“, „Weise“ und „Mutter des Vaterlandes“ ab, die ihr 1767 vom Senat und der Kommission zur Ausarbeitung eines Entwurfs eines neuen Gesetzbuchs verliehen wurden; Sie tat dasselbe im Jahr 1779, als der St. Petersburger Adel anbot, den Titel „Großartig“ für sie anzunehmen. (

Derzhavin Gavrila Romanovich (1743-1816). Russischer Dichter. Vertreter des russischen Klassizismus. GR. Derzhavin wurde in der Nähe von Kasan in eine Familie kleiner Landadliger hineingeboren. Die Familie Derzhavin stammt aus den Nachkommen von Murza Bagrim, der freiwillig auf die Seite von Großfürst Wassili II. (1425-1462) überging, was in einem Dokument aus dem persönlichen Archiv von G.R. Derzhavin bezeugt ist.

Derzhavins Arbeit ist zutiefst widersprüchlich. Während er die Möglichkeiten des Klassizismus aufdeckte, zerstörte er ihn gleichzeitig und ebnete den Weg für romantische und realistische Poesie.

Derzhavins dichterisches Schaffen ist umfangreich und wird hauptsächlich durch Oden repräsentiert, unter denen bürgerliche, siegreich-patriotische, philosophische und anakreontische Oden unterschieden werden können.

Einen besonderen Platz nehmen bürgerliche Oden ein, die an Personen mit großer politischer Macht gerichtet sind: Monarchen, Adlige. Zu den besten dieses Zyklus gehört die Ode „Felitsa“, die Katharina II. gewidmet ist.

Im Jahr 1762 erhielt Derzhavin einen Ruf zum Militärdienst in St. Petersburg im Leibgarde-Regiment Preobrazhensky. Von diesem Zeitpunkt an begann Derzhavins öffentlicher Dienst, dem der Dichter über 40 Jahre seines Lebens widmete. Die Zeit seines Dienstes im Preobrazhensky-Regiment ist auch der Beginn der dichterischen Tätigkeit Derzhavins, die zweifellos eine außerordentlich wichtige Rolle in seiner Karrierebiographie spielte. Das Schicksal brachte Derzhavin in verschiedene militärische und zivile Positionen: Er war Mitglied einer speziellen Geheimkommission, deren Hauptaufgabe darin bestand, E. Pugachev zu fangen; Mehrere Jahre lang stand er im Dienst des allmächtigen Generalstaatsanwalts Prinz. A. A. Vyazemsky (1777-1783). Zu dieser Zeit schrieb er seine berühmte Ode „Felitsa“, die am 20. Mai 1873 im „Gesprächspartner der Liebhaber des russischen Wortes“ veröffentlicht wurde.

„Felitsa“ brachte Derzhavin lautstarken literarischen Ruhm. Der Dichter wurde von der Kaiserin großzügig mit einer goldenen, mit Diamanten besetzten Schnupftabakdose belohnt. Ein bescheidener Beamter der Senatsverwaltung wurde zum berühmtesten Dichter in ganz Russland.

Der Kampf gegen den Missbrauch von Adligen, Adligen und Beamten zum Wohle Russlands war ein prägendes Merkmal von Derzhavins Aktivitäten sowohl als Staatsmann als auch als Dichter. Und Derzhavin sah die Macht, die den Staat mit Würde führen und Russland nur in einer aufgeklärten Monarchie zu Ruhm, Wohlstand und „Glückseligkeit“ führen könnte. Daher taucht in seinem Werk das Thema Katharina II. - Felitsa auf.

In den frühen 80ern. Derzhavin kannte die Kaiserin noch nicht näher. Bei der Gestaltung ihres Bildes verwendete die Dichterin Geschichten über sie, für deren Verbreitung sich Katharina selbst kümmerte, ein in ihren literarischen Werken gemaltes Selbstporträt, in ihren „Anweisungen“ gepredigte Ideen und Dekrete. Gleichzeitig kannte Derzhavin sehr gut viele prominente Adlige von Katharinas Hof, unter deren Kommando er dienen musste. Daher ist Derzhavins Idealisierung des Bildes von Katharina II. mit einer kritischen Haltung gegenüber ihren Adligen verbunden.

Das Bild von Felitsa, einer weisen und tugendhaften kirgisischen Prinzessin, wurde von Derzhavin aus „Das Märchen vom Prinzen Chlorus“ übernommen, das Katharina II. für ihre Enkelkinder geschrieben hatte. „Felitsa“ führt die Tradition der lobenswerten Oden Lomonossows fort und unterscheidet sich gleichzeitig von ihnen durch die Neuinterpretation des Bildes des aufgeklärten Monarchen. Aufklärer sehen im Monarchen nun eine Person, der die Gesellschaft die Sorge um das Wohlergehen der Bürger anvertraut hat; Ihm werden zahlreiche Aufgaben gegenüber dem Volk übertragen. Und Derzhavins Felitsa fungiert als gnädige Monarch-Gesetzgeberin:

Ich schätze deinen Frieden nicht,

Sie lesen und schreiben vor dem Rednerpult

Und alles aus Ihrer Feder

Den Sterblichen Glückseligkeit schenken ...

Es ist bekannt, dass die Quelle für die Entstehung des Bildes von Felitsa das von Katharina II. selbst verfasste Dokument „Anordnung der Kommission zur Ausarbeitung eines neuen Gesetzbuchs“ (1768) war. Eine der Hauptideen des „Nakaz“ ist die Notwendigkeit, bestehende Gesetze zu mildern, die Folter bei Verhören, die Todesstrafe für geringfügige Straftaten usw. erlaubten. Deshalb stattete Derzhavin seine Felitsa mit Gnade und Nachsicht aus:

Schämst du dich, als großartig zu gelten?

Unheimlich und ungeliebt sein;

Der Bär ist anständig wild

Zerreißen Sie Tiere und trinken Sie ihr Blut.

Und wie schön ist es, ein Tyrann zu sein,

Tamerlane, groß in Gräueltaten,

Dort können Sie in Gesprächen flüstern

Und ohne Angst vor der Hinrichtung beim Abendessen

Trinken Sie nicht auf die Gesundheit der Könige.

Dort mit dem Namen Felitsa kannst du

Streichen Sie den Tippfehler in der Zeile heraus

Oder ein Porträt nachlässig

Lass es auf den Boden fallen.

Grundlegend neu war, dass der Dichter die russische Kaiserin (und bei Felitsa war es für den Leser leicht zu vermuten, dass es sich um Katharina handelte) von den ersten Zeilen der Ode an vor allem unter dem Gesichtspunkt ihrer menschlichen Qualitäten schilderte:

Ohne deine Murzas nachzuahmen,

Du gehst oft

Und das Essen ist das einfachste

Passiert an Ihrem Tisch...

Derzhavin lobt Katharina auch dafür, dass sie von den ersten Tagen ihres Aufenthalts in Russland an bestrebt war, in allem den „Bräuchen“ und „Riten“ des Landes zu folgen, in dem sie Zuflucht fand. Dies gelang der Kaiserin und erregte Sympathie sowohl am Hof als auch bei der Garde.

Derzhavins Innovation manifestierte sich in „Felitsa“ nicht nur in der Interpretation des Bildes eines aufgeklärten Monarchen, sondern auch in der kühnen Kombination von lobenden und anklagenden Prinzipien, Ode und Satire. Das Idealbild von Felitsa wird mit nachlässigen Adligen kontrastiert (in der Ode werden sie „Murzas“ genannt). „Felitsa“ zeigt die einflussreichsten Personen am Hof: Fürst G. A. Potemkin, Grafen Orlow, Graf P. I. Panin, Fürst Vyazemsky. Ihre Porträts waren so ausdrucksstark ausgeführt, dass die Originale leicht zu erkennen waren.

Derzhavin kritisiert die von der Macht verwöhnten Adligen und betont deren Schwächen, Launen, kleinliche Interessen, die eines hohen Würdenträgers unwürdig sind. So wird Potemkin beispielsweise als Feinschmecker und Vielfraß dargestellt, als Liebhaber von Festen und Vergnügungen; Die Orlows amüsieren „ihren Geist mit Faustkämpfen und Tanz“; Panin, der „die Sorge um alle Angelegenheiten aufgibt“, geht auf die Jagd, und Vyazemsky erleuchtet seinen „Geist und sein Herz“ – er liest „Polkan und Bova“, „er schläft über der Bibel und gähnt.“

Aufklärer verstanden das Leben der Gesellschaft als einen ständigen Kampf zwischen Wahrheit und Irrtum. In Derzhavins Ode ist Felitsa das Ideal, die Norm, die Abweichung von der Norm sind ihre nachlässigen „Murzas“. Derzhavin war der erste, der damit begann, die Welt so darzustellen, wie sie einem Künstler erscheint.

Der unbestrittene poetische Mut war das Erscheinen des Bildes des Dichters selbst in der Ode „Felitsa“, gezeigt in einer alltäglichen Umgebung, nicht verzerrt durch eine konventionelle Pose, nicht eingeschränkt durch klassische Kanons. Derzhavin war der erste russische Dichter, der in seinem Werk ein lebendiges und wahrheitsgetreues Porträt seiner selbst zeichnen konnte und vor allem wollte:

Wenn ich zu Hause sitze, mache ich einen Streich,

Ich spiele meine Frau zum Narren...

Bemerkenswert ist der „östliche“ Geschmack der Ode: Sie wurde im Auftrag der tatarischen Murza geschrieben und darin werden östliche Städte erwähnt – Bagdad, Smyrna, Kaschmir. Das Ende der Ode ist in einem lobenden, hohen Stil gehalten:

Ich frage den großen Propheten

Ich werde den Staub deiner Füße berühren.

Das Bild von Felitsa wird in den nachfolgenden Gedichten Derzhavins wiederholt, verursacht durch verschiedene Ereignisse im Leben des Dichters: „Dankbarkeit an Felitsa“, „Bild von Felitsa“, „Vision von Murza“.

Die hohen poetischen Verdienste der Ode „Felitsa“ machten sie damals in den Kreisen des fortschrittlichsten russischen Volkes weithin bekannt. A. N. Radishchev schrieb beispielsweise: „Wenn man viele Strophen aus der Ode an Felitsa hinzufügt, insbesondere dort, wo Murza sich selbst beschreibt, bleibt fast Poesie ohne Poesie.“ „Jeder, der Russisch lesen kann, hat es in seinen Händen gefunden“, bezeugte O. P. Kozodavlev, Herausgeber der Zeitschrift, in der die Ode veröffentlicht wurde.

Derzhavin vergleicht Katharinas Herrschaft mit den grausamen Sitten, die in Russland während des Bironismus unter Kaiserin Anna Ioannowna herrschten, und lobt Felitsa für eine Reihe nützlicher Gesetze für das Land.

Die Ode „Felitsa“, in der Derzhavin gegensätzliche Prinzipien vereinte: positiv und negativ, pathetisch und satirisch, ideal und real, festigte in Derzhavins Poesie schließlich das, was 1779 begann – das strenge Genresystem zu vermischen, zu brechen, zu beseitigen

Um der Kaiserin zu gefallen, nahm er ihr eigenes Werk, das kürzlich in kleiner Auflage veröffentlicht worden war, als Grundlage für sein Werk. Für den hochbegabten Dichter begann diese Geschichte natürlich in kräftigeren Farben zu funkeln, führte außerdem einen neuen Stil in die Geschichte der russischen Verskunst ein und machte den Dichter zu einer Berühmtheit.

Ode-Analyse

„Felitsa“ hat einen Untertitel, der den Zweck des Schreibens dieser Arbeit verdeutlicht. Darin geht es um einen Appell an die weise Prinzessin der tatarischen Murza, die sich in Moskau niedergelassen hat, aber geschäftlich in St. Petersburg ist. Den Leser wundert auch die Tatsache, dass die Ode angeblich aus dem Arabischen übersetzt wurde. Die Analyse der Ode „Felitsa“ muss mit einem Namen beginnen, der weder Russen noch Arabern bekannt vorkommt.

Tatsache ist, dass Katharina II. ihre Heldin in ihrem Märchen über Prinz Chlorus so nannte. Als Grundlage für die italienische Sprache (hier kann man sich an jemanden wie Cutugno mit dem Ausruf „Felicita“ erinnern) übersetzt das Lateinische das Wort „Felitsa“ (Felitsa – felicitas) als Glück. So begann Derzhavin von der ersten Zeile an die Kaiserin zu loben und konnte sich dann der Satire in den Beschreibungen ihres Gefolges nicht verkneifen.

Künstlerische Synthese

Die Analyse der Ode „Felitsa“ zeigt die Orientierung an der damals üblichen, feierlichen Lobade auf das Datum. Die Ode ist in traditionellen Strophen geschrieben – zehn Zeilen, und wie erwartet: Aber vor Derzhavin hatte es noch niemand gewagt, zwei Genres mit gegensätzlichem Zweck zu verschmelzen – die majestätische Lobode und die ätzende

Die erste war die Ode „Felitsa“. Derzhavin schien in seiner Innovation „einen Schritt zurückgetreten“ zu sein, gemessen an den genau erfüllten Bedingungen des Genres, zumindest im Vergleich zu „Geburtstagsgedichten“, die nicht einmal durch Strophen getrennt sind. Dieser Eindruck verschwindet jedoch, sobald der Leser die ersten Strophen durchgelesen hat. Dennoch stellt auch die Komposition der Ode „Felitsa“ eine viel umfassendere künstlerische Synthese dar.

Märchen „Felitsa“

Es ist interessant zu überlegen, welche Beweggründe Derzhavin dazu veranlassten, diese „Fanfiction“ zu schreiben, was als primäre Grundlage diente und ob dieses Thema einer Fortsetzung würdig war. Anscheinend ist sie es wert, und zwar sehr. Katharina II. schrieb ihr Märchen für ihren noch kleinen, aber künftig großen Enkel Alexander I. Das Märchen der Kaiserin handelt vom Kiewer Prinzen Chlorus, der vom kirgisischen Khan besucht wurde, um zu prüfen, ob der Prinz wirklich so klug und geschickt war wie man über ihn sagt.

Der Junge stimmte zu, den Test zu machen und die seltenste Blume zu finden – eine Rose ohne Dornen – und machte sich auf den Weg. Unterwegs folgt der Prinz der Einladung von Murza Lazy Guy (ein vielsagender Name) und versucht, den Versuchungen des Luxus und der Faulheit zu widerstehen, mit denen Lazy Guy ihn verführt. Glücklicherweise hatte dieser kirgisische Khan eine sehr gute Tochter, die Felitsa hieß, und einen noch besseren Enkel, der Reason hieß. Felitsa schickte ihren Sohn mit dem Prinzen, der mit Hilfe der Vernunft das Ziel seiner Reise erreichte.

Brücke zwischen Märchen und Ode

Vor ihnen lag ein steiler Berg, ohne Wege und Treppen. Anscheinend war der Prinz selbst ziemlich hartnäckig, denn trotz enormer Arbeit und Prüfungen kletterte er immer noch auf die Spitze, wo er sein Leben mit einer Rose ohne Dornen, also mit Tugend, schmückte. Eine Analyse der Ode „Felitsa“ zeigt, dass die Bilder hier, wie in jedem Märchen, konventionell allegorisch sind, aber in Derzhavin zu Beginn der Ode sehr stark hervorstechen, und alle Odanfänge klassischer Beispiele, wo die Der Aufstieg zum Parnass und die Kommunikation mit den Musen sind unvermeidlich, verblassen neben scheinbar einfachen Bildern eines Kindermärchens.

Sogar das Porträt von Katharina (Felitsa) wird auf eine völlig neue Art und Weise dargestellt, die sich völlig von der traditionellen lobenden Beschreibung unterscheidet. Gewöhnlich erscheint die geehrte Figur in Oden im ausdruckslosen Bild einer Göttin, die mit schwerer rhythmischer Atemnot durch die feierlichen, dröhnenden Reime der Verse schreitet. Hier wird der Dichter inspiriert und – was am wichtigsten ist – mit poetischem Können ausgestattet. Die Gedichte sind nicht lahm und nicht mit übermäßigem Pathos überhöht. Der Plan der Ode „Felitsa“ sieht so aus, dass Katharina vor dem Leser als intelligente, aber einfache und aktive kirgisisch-kaisatische Prinzessin erscheint. Es passt gut zur Harmonie der Konstruktion dieses Bildes und zum Kontrast – dem Bild von Murza, bösartig und faul, das Derzhavin in der gesamten Ode verwendet. Daher die beispiellose Genrevielfalt, die die Ode „Felitsa“ auszeichnet.

Derzhavin und die Kaiserin

Auch hier ändert sich die Pose des Sängers in Bezug auf das Thema des Gesangs, wenn wir nicht nur die gesamte bisherige russische Literatur, sondern sogar die Gedichte Derzhavins selbst berücksichtigen. Manchmal schleicht sich in der Ode immer noch eine gewisse göttliche Qualität der Königin ein, aber bei alledem und bei dem allgemeinen Respekt, den die Ode „Felitsa“ zeigt, zeigt der Inhalt auch eine gewisse Kürze der Beziehung, keine Vertrautheit, sondern die Wärme einer fast familiären Atmosphäre Nähe.

Aber in satirischen Zeilen kann Derzhavin manchmal auf zwei Arten verstanden werden. Die kollektiven Merkmale des Bildes von Murza verspotten nacheinander alle Adligen Katharinas, und hier vergisst der Dichter sich selbst nicht. Selbstironie ist in der Poesie dieser Jahre eine noch seltenere Tatsache. Das „Ich“ des Autors ist nicht ohne Text, aber es wird deutlich: „So bin ich, Felitsa!“, „Heute herrsche ich über mich selbst und morgen bin ich ein Sklave meiner Launen.“ Das Erscheinen des „Ich“ eines solchen Autors in einer Ode ist eine Tatsache von enormer künstlerischer Bedeutung. Auch Lomonossow begann seine Oden mit „Ich“, allerdings als treuer Sklave, während Derzhavins Autor konkret und lebendig ist.

Erzählung vom Autor

Natürlich hätte die Komposition der Ode „Felitsa“ der vollen Individualität des Autors nicht standgehalten. Derzhavin präsentiert unter dem „Ich“ des Autors am häufigsten ein konventionelles Bild eines Sängers, das normalerweise sowohl in Oden als auch in Satiren immer präsent ist. Aber es gibt einen Unterschied: In einer Ode spielt der Dichter nur heilige Freude, in der Satire jedoch nur Empörung. Derzhavin verband „einsaitige“ Genres mit der Schaffung eines lebenden menschlichen Dichters, mit einem absolut konkreten Leben, mit vielfältigen Gefühlen und Erfahrungen, mit „mehrsaitiger“ Versmusik.

Eine Analyse der Ode „Felitsa“ stellt sicherlich nicht nur Freude, sondern auch Wut, Gotteslästerung und Lob in einer Flasche fest. Dabei gelingt es ihm, unaufrichtig und ironisch zu sein. Das heißt, er verhält sich während der gesamten Arbeit wie ein ganz normaler und lebendiger Mensch. Und es sollte beachtet werden, dass diese individuelle Persönlichkeit zweifellos Merkmale einer Nationalität aufweist. In Ode! Und nun wäre ein solcher Fall beispiellos, wenn jemand in unserer Zeit Odengedichte schreiben würde.

Über Genres

Die Ode „Felitsa“, deren Inhalt so reich an Widersprüchen ist, wird wie von den warmen Sonnenstrahlen mit leichter Umgangssprache aus der Realität des Alltags erwärmt, leicht, einfach, manchmal humorvoll, die den Gesetzen direkt widerspricht dieses Genres. Darüber hinaus fand hier eine Genrerevolution, fast eine Revolution, statt.

Es muss klargestellt werden, dass der russische Klassizismus Poesie nicht als „nur Poesie“ kannte. Die gesamte Poesie war streng in Gattungen und Typen eingeteilt, scharf abgegrenzt, und diese Grenzen blieben unerschütterlich. Ode, Satire, Elegie und andere Arten poetischer Kreativität konnten nicht miteinander vermischt werden.

Hier werden die traditionellen Kategorien des Klassizismus nach der organischen Verschmelzung von Ode und Satire völlig gebrochen. Dies gilt nicht nur für Felitsa; Derzhavin hat dies sowohl vorher als auch später getan. Zum Beispiel die Ode „Der Tod ist eine halbe Elegie“. Mit der leichten Hand von Derzhavin werden Genres polyphon.

Erfolg

Diese Ode wurde unmittelbar nach ihrer Veröffentlichung ein Riesenerfolg: „Jeder, der Russisch lesen konnte, fand sie in den Händen aller“, so ein Zeitgenosse. Zuerst war Derzhavin vorsichtig, die Ode weithin zu veröffentlichen, und versuchte, die Urheberschaft zu verbergen (wahrscheinlich waren die abgebildeten und sehr erkennbaren Adligen rachsüchtig), doch dann erschien Prinzessin Dashkova und veröffentlichte „Felitsa“ in der Zeitschrift „Interlocutor“, wo Katharina II. selbst war zögerte nicht, mitzuarbeiten.

Der Kaiserin gefiel die Ode sehr gut, sie weinte sogar vor Freude, befahl, die Urheberschaft sofort offenzulegen, und als dies geschah, schickte sie Derzhavin eine goldene Schnupftabakdose mit einer Widmungsinschrift und fünfhundert Dukaten darin. Danach erlangte der Dichter wirklichen Ruhm.

Die anonym veröffentlichten aktualisierten Oden von 1779 wurden nur von Poesieliebhabern wahrgenommen. 1782 schrieb Derzhavin die Ode „Felitsa“. Anfang nächsten Jahres in der Zeitschrift „Interlocutor of Lovers of the Russian Word“ veröffentlicht, wurde es zu einer literarischen Sensation, einem Meilenstein nicht nur in der Geschichte der Ode, sondern auch der russischen Poesie.

Vom Genre her war es wie eine typische Laudatio. Ein anderer, unbekannter Dichter lobte Katharina II., aber das „Lob“ war unglaublich unverschämt, nicht traditionell, und es war nicht sie, sondern etwas anderes, das sich als Inhalt der Ode herausstellte, und dieses andere führte zu einer völlig neuen Form .

Die Innovation und Frische der Form der Ode „Felitsa“ wurden in jener literarischen Atmosphäre mit besonderer Schärfe wahrgenommen, als die lobenswerte Ode durch die Bemühungen von Petrov, Kostrov und anderen Odenschreibern den äußersten Punkt des Niedergangs erreichte und nur noch die zufriedenstellte Geschmack des gekrönten Kunden. Die allgemeine Unzufriedenheit mit der lobenswerten Ode an den Klassizismus bringt Knyazhnin perfekt zum Ausdruck:

Ich weiß, dass die Oden gewagt sind,

Die schon aus der Mode sind,

Kann sehr nervig sein.

Sie sind immer Catherine,

Verrückt, dem Reim nachzujagen,

Sie verglichen das Paradies mit Krin;

Und als sie den Rang eines Propheten erlangten,

Mit Gott kommunizieren wie mit einem Bruder,

Ohne Angst vor einem Stift,

In seiner geliehenen Freude,

Das Universum steht auf dem Kopf,

Von dort in goldreiche Länder,

Sie lassen ihren Papierdonner los.

Der Grund für die Erschöpfung der Oden liegt laut Knyazhnin im Festhalten ihrer Autoren an den Regeln und Kanons des Klassizismus: Sie forderten die Nachahmung von Vorbildern – und so wurde die Ode traurig nachahmend und epigonal. Darüber hinaus erlaubten diese Regeln nicht, dass sich die Persönlichkeit des Dichters in der Poesie manifestierte, weshalb Oden von denen geschrieben werden, die sich „Freude leihen“. Der Erfolg von Derzhavins Ode liegt in der Abweichung von den Regeln, von der Befolgung von Modellen; Er „borgt“ sich keine Freude, sondern drückt seine Gefühle in einer der Kaiserin gewidmeten Ode aus.

Unter dem Namen Felitsa porträtierte Derzhavin Katharina II. Der Dichter verwendet den Namen Felitsa, der in der „Geschichte vom Prinzen Chlorus“ erwähnt wird, die die Kaiserin für ihren Enkel Alexander geschrieben hat und die 1781 veröffentlicht wurde. Der Inhalt der Geschichte ist didaktisch. Der kirgisische Khan entführte den russischen Zarewitsch Chlorus.

Um seine Fähigkeiten zu testen, gibt der Khan dem Prinzen eine Aufgabe: eine Rose ohne Dornen (ein Symbol der Tugend) zu finden. Dank der Hilfe der Tochter des Khans Felitsa (von lateinisch felicitos – Glück) und ihres Sohnes Reason findet Chlorus auf einem hohen Berg eine Rose ohne Dornen. Das Bild des tatarischen Adligen Murza hat eine doppelte Bedeutung: Wo die Ode einen hohen Ton annimmt, ist dies das Selbst des Autors; an satirischen Orten - ein kollektives Bild der Adligen Katharinas.

Derzhavin schafft in „Felitsa“ kein offizielles, konventionelles und abstraktes zeremonielles Bild eines „Monarchen“, sondern zeichnet ein warmes und herzliches Porträt einer realen Person – Kaiserin Ekaterina Alekseevna mit ihren für sie charakteristischen Gewohnheiten, Aktivitäten und dem Alltag als eine Person; er lobt Katharina, aber sein Lob ist nicht traditionell.

Das Bild des Autors (Tatar Murza) erscheint in der Ode – tatsächlich schilderte er weniger Katharina als vielmehr seine Haltung ihr gegenüber, sein Gefühl der Bewunderung für ihre Persönlichkeit, seine Hoffnungen auf sie als aufgeklärte Monarchin. Diese persönliche Haltung zeigt sich auch gegenüber ihren Höflingen: Er mag sie nicht wirklich, er lacht über ihre Laster und Schwächen – Satire dringt in die Ode ein.

Nach den Gesetzen des Klassizismus ist eine Vermischung der Genres inakzeptabel: Alltagsdetails und satirische Porträts konnten im hohen Genre der Ode nicht vorkommen. Aber Derzhavin verbindet Satire und Ode nicht – er überwindet das Genre. Und seine aktualisierte Ode lässt sich nur formal diesem Genre zuordnen: Der Dichter schreibt einfach Gedichte, in denen er frei über alles spricht, was ihm seine persönliche Erfahrung sagt, was seinen Geist und seine Seele erregt.

Die Ode „Felitsa“ ist mit dem tragischen Scheitern von Derzhavins Plan verbunden, Berater von Katharina II. zu werden. Ein aufrichtiges Gefühl des Respekts und der Liebe für die Kaiserin wurde durch die Wärme des lebendigen Herzens eines intelligenten und talentierten Dichters erwärmt. Catherine liebte nicht nur Lob, sondern wusste auch, wie selten es ist, aufrichtiges Lob zu hören. Deshalb dankte sie dem Dichter sofort nach der Begegnung mit der Ode, indem sie ihm eine goldene, mit Diamanten besetzte Schnupftabakdose mit fünfhundert Dukaten schickte.

Der Erfolg begeisterte Derzhavin. Catherine gefiel die Ode, was bedeutet, dass die Kühnheit, sie anzusprechen, gebilligt wurde. Außerdem erfuhr Derzhavin, dass sie beschlossen hatte, ihn zu treffen. Ich musste mich auf die Show vorbereiten. Es eröffnete sich die Gelegenheit, der Kaiserin näher zu kommen.

Derzhavin beschloss, sich ihr sofort zu erklären – er konnte und hatte kein Recht, die Gelegenheit zu verpassen, den Platz des Beraters des Monarchen einzunehmen. Die Präsentation seines Programms sollte die Ode „Vision von Murza“ sein. Der Empfang war für den 9. Mai 1783 angesetzt. Der Dichter hatte keine Zeit, die Programm-Ode zu schreiben, aber ein prosaischer detaillierter Plan dieser Ode war in seinen Papieren erhalten.

Der Dichter beginnt mit einer Interpretation der Versprechen Katharinas II., eine aufgeklärte Monarchin zu sein: „Dein aufgeklärter Geist und dein großes Herz nehmen uns die Fesseln der Sklaverei, erheben unsere Seelen und lassen uns die Kostbarkeit der Freiheit verstehen, die nur für einen Vernünftigen charakteristisch ist.“ so sein wie der Mensch.“ Es erinnert an die Lehren aus dem Pugatschow-Aufstand.

Wenn sie auf ihn hören und ihre Politik ändern, dann werden die Monarchen „von der Tyrannei angewidert sein und unter ihrer Herrschaft wird kein Menschenblut wie ein Fluss vergossen, Leichen werden nicht auf Pfählen und Köpfe auf Gerüsten hervorstehen, und Galgen werden nicht schwimmen.“ in Flüssen.“ Dies war bereits eine direkte Anspielung auf die zaristische Vergeltung gegen die Teilnehmer des Pugatschow-Aufstands.

Inspiriert vom Konzept des aufgeklärten Absolutismus erläuterte Derzhavin ausführlich die Notwendigkeit, vertragliche Beziehungen zwischen dem Dichter und der Kaiserin herzustellen. Er behauptete, er sei frei von Schmeicheleien und habe sich dazu verpflichtet, immer nur die Wahrheit zu sagen. Anhand seiner Lieblingslegende über Alexander den Großen, der im Vertrauen auf seinen Arzt kühn die von ihm angebotene Medizin trank und die Verleumdung der Höflinge zurückwies, die behaupteten, der Arzt habe Gift in seine Tasse gegossen, drückte der Dichter kühn seinen Wunsch aus, so ein „ Arzt“ unter Catherine.

Er überzeugte sie, ihm zu vertrauen. Der „Trank“, den er anbietet, wird heilend sein, das Leiden lindern und Ihnen helfen, alles in seinem wahren Licht zu sehen. Und dann wird er die Verdienste der Kaiserin besingen: Glauben Sie, dass mein Lied „Sie dazu ermutigen wird, die Tugenden auszunutzen, und Ihre Eifersucht darauf verstärken wird“, sagt er zu Katharina.

Der Odeplan enthält eine Liste politischer, öffentlicher und gesellschaftlicher Ereignisse, die die russische Kaiserin durchführen muss. Sie bilden die Essenz des von Derzhavin skizzierten Programms des russischen aufgeklärten Absolutismus.

„Die Vision von Murza“ könnte eines der besten Werke russischer Zivilpoesie werden. Aber das war nicht der Fall. Der skizzierte Plan erhielt keine poetische Umsetzung. Alle Hoffnungen Derzhavins, Berater unter Katharina zu werden, scheiterten. Der Dichter wurde der Kaiserin vorgestellt und hoffte, dass sie allein bleiben würden und er Gelegenheit hätte, ihr von seinen Plänen zu erzählen... Alles kam anders: Katharina begrüßte ihn kalt vor allen anderen.

Mit ihrem arroganten und majestätischen Auftreten betonte sie ihre Unzufriedenheit mit dem mutigen Dichter, der es wagte, ihr nahestehende Menschen satirisch darzustellen. Der Dichter war fassungslos. Alle Pläne und Hoffnungen scheiterten. Es hatte keinen Sinn, daran zu denken, dass Catherine bereit wäre, ihn als „Arzt“ näher an sie heranzuführen. Darüber hinaus schlich sich die Sorge ein – ob er Gefahr lief, in Ungnade zu fallen.

Anscheinend hatte Fonvizin Recht, der in seinem „Minor“ (vorgestellt in der Vergangenheit, 1782) den weisen Starodum porträtierte. Sein Freund Pravdin äußerte den Wunsch, dass er vor Gericht gerufen werde, „für das, wofür ein Arzt zum Kranken gerufen wird“. Darauf antwortete Starodum streng und bestimmt: „Es ist vergeblich, einen Arzt zu den Kranken zu rufen, ohne dass sie geheilt werden.“ Der Arzt wird Ihnen hier nicht helfen.“

Anstelle von „Vision of Murza“ schrieb Derzhavin „Dankbarkeit an Felitsa“. In der Ode versuchte er zu erklären, dass sein „Mut“ aus Aufrichtigkeit entspringt, dass sein „Herz dankbar“ für die Kaiserin ist und „vor Eifer brennt“. „Erklärende“ Gedichte haben ihre Kraft, Energie und Gefühlsbrut verloren. Das Wichtigste an ihnen ist unterwürfiger Gehorsam. Am Ende der Ode sprach der Dichter zwar vorsichtig und zart, deutete aber dennoch an, dass er die „gottähnliche Prinzessin“ wohl nicht bald wieder singen könne.

Derzhavin täuschte sich nicht in seiner Annahme: „Himmlisches Feuer“ entzündete sich nicht in seiner Seele und er schrieb keine weiteren Gedichte wie „Felitsa“. Der Wunsch, Sängerin von Felitsa-Catherine zu werden, bedeutete für Derzhavin den Aufbau vertraglicher Beziehungen zwischen dem Dichter und der Kaiserin.

Er würde weiterhin selbstlos Felitsa besingen und ihren Namen jahrhundertelang aufrichtig verherrlichen, wenn sie als aufgeklärte Monarchin mutig die Gesetzgebung aktualisieren und die für Land und Leute notwendigen Reformen durchführen würde. Der Plan scheiterte. Ode „Felitsa“ blieb einsam.

Zwar waren Katharina zwei weitere Oden gewidmet: „Bild von Felitsa“ (1789) und „Vision von Murza“ (Neuausgabe von 1791, die sich stark vom Prosaplan von 1783 unterscheidet). „Das Bild von Felitsa“ ist wirklich eine Lobeshymne. Derzhavin hat sich selbst verraten. Es ist in einem traditionellen Plan geschrieben. Indem er in einer sehr langen, unnötig in die Länge gezogenen Ode hemmungslos die Tugenden Katharinas lobte, ging er demonstrativ auf Felitsas Geschmack ein.

Sie brauchte Lob, nicht Derzhavins persönliche Gefühle. Schmeichelei war Teil von Derzhavins Plan – er wurde seines Amtes als Gouverneur von Tambow enthoben und vor Gericht gestellt. Ich musste nach St. Petersburg gehen, um Schutz bei Katharina zu suchen. In seinen autobiografischen „Notizen“ erklärt der Dichter den Grund für das Schreiben der Ode: „Es blieb mir nichts anderes übrig, als auf mein Talent zurückzugreifen.

Als Ergebnis schrieb ich ... die Ode „Bild von Felitsa“. Die Ode wurde der Kaiserin übergeben, sie gefiel ihr und die Verfolgung Derzhavins wurde gestoppt. In dieser Ode wurde der Dichter Derzhavin von dem mit dem Hof verbundenen Beamten Derzhavin besiegt.

Geschichte der russischen Literatur: in 4 Bänden / Herausgegeben von N.I. Prutskov und andere – L., 1980-1983.

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