Kdo je napisal dramo Sicilijanski ples. Razlika med Siciliano in Octave

Ples ali na njem osnovana glasbena oblika, ki izvira iz južne Italije ali Sicilije. Ritmično je sicilijana podobna gigi; velikost 12/8 ali 6/8. Ime "Siciliana" se najpogosteje uporablja ne za ples, ampak za arije da capo (z reprizo). Med najbolj znanimi sta Sicilijanka iz suite za violino v g-molu J. S. Bacha ter arija »Erbarme« d ich" iz tega Pasijon po Mateju . Tango. Družabni ples prostega značaja in zmernega tempa, v dvodelnem metru, ki se izvaja v paru. Za tango je značilen stalen ritmični vzorec spremljave, na katerem se odvija muhasto sinkopirana melodija. Argentinski tango je nastal ca. 1900 v pristaniških tavernah in drugih zabaviščnih obratih Buenos Airesa in drugih naselij, ki se nahajajo ob ustju La Plate. Prebivalstvo teh krajev so sestavljali priseljenci iz Zahodne Indije in črnci iz Srednje Amerike; iz tega sledi, da je imel tango za predhodnika zgodnejše in bolj primitivne plese Zahodne Indije, kot sta habanera in tangano (od slednjega bi si tango lahko izposodil ime). Okoli leta 1910 je tango postal priljubljen ples argentinske visoke družbe, desetletje kasneje pa je pridobil popularnost v Evropi, nekoliko manj tudi v Severni Ameriki, kljub ugovorom cerkvenih voditeljev in moralnih varuhov, ki so tango imeli za nespodoben ples. V Evropi so melanholične melodije in ležerna eleganca tanga, ki je prišel v stari svet že v oplemeniteni in stilizirani obliki, naredile ta ples priljubljen na vseh plesiščih; v Severni Ameriki pa je tango ohranil svojo eksotično noto in so ga izvajali predvsem profesionalci. V dvajsetih letih prejšnjega stoletja so evropski skladatelji vedno znova uporabljali motive tanga. Španski (ciganski) tango je strasten solo ples tipa flamenko, ki ga izvajajo predvsem španski Romi in ima pravzaprav malo skupnega z zgoraj opisanim argentinskim tangom, čeprav nosi isto ime.Tarantela. Zelo živahen ples v taktu 6/8; njegovo ime se nanaša bodisi na mesto Taranto v južni Italiji bodisi na pajka tarantulo, ki ga najdemo na tem območju. Legenda pravi, da vsak, ki ga ugrizne tarantela, zboli za boleznijo (»tarantizem«), ki pa se lahko pozdravi le z nebrzdanim plesom. Za glasbo tarantele, ki je v marsičem podobna saltarelu, je značilno gibanje v trdnih trojčkih. Znane primere tarantele v profesionalni glasbi najdemo pri F. Lisztu, F. Chopinu, K.M. von Weber, D. Ober; konecItalijanska simfonija F. Mendelssohn tudi po slogu spominja na tarantelo.Trepak. Ruski enojni moški ples v hitrem tempu in dvodelnem metru. Znan primer je trepak izHrestačČajkovskega. Fandango. Španski ples 18. stoletja. v 3/8 taktu, z značilno ritmično spremljavo kastanjet in kitare, izvira iz južne Španije. Prvotno je bil fandango vokalna in plesna oblika z ljubezenskimi besedili. Različice tega plesa so v Španiji znane pod različnimi imeni (na primer, v Malagi se fandango imenuje Malaguena). Najzgodnejši primer uporabe plesa v profesionalni glasbi Gluckov baletDon Juan ; to melodijo je citiral W.A. Mozart letaFigarova poroka . Fandango najdemo v delih R. Schumanna, N.A. Rimskega-Korsakova, I. Albeniza in E. Granadosa.Farandola. Francoski ples v taktu 6/8, izvira iz Provanse. Plesalci se držijo za roke, tvorijo verigo in se po voditelju premikajo po ulicah, izvajajo najrazličnejše gibe ob spremljavi flavte in tamburice. Primere plesa najdemo v operi C. GounodaMireille , J. Bizeta v suiti iz glasbe doarlezijski . Španska farandula je prav tako ljudski ples in njeno ime je bilo uporabljeno za plesne divertissemente, ki so se izvajali med drugim in tretjim dejanjem španske tradicionalne drame.

Siciliana

(italijansko siciliana, francosko sicilienne, lit. - sicilijansko).
1) vok. ali instr. igra, ki očitno izvira iz sicilijanskega ljudstva. ples ali ples pesmi. Zanj je značilno mirno, gladko gibanje, običajno v zmernem tempu, v 6/8 ali 12/8. S. je ritmično blizu pastorali (pa tudi gigi, forlanu): za oba je značilen pikčasti ritem

Vendar ima S. manj agilen tempo. Značilnosti pesmi so molova lestvica, spevnost, skoraj popolna odsotnost staccata in tridelna zgradba da capo (prisotne so tudi igre v starodavnih dvodelnih in drugih oblikah). Prva omemba voka. Plesi segajo v 14. stoletje, vendar zgodnji primeri in opis plesa niso ohranjeni. Od 16. stoletja. Pojavijo se Aryan-S. (na primer v izdaji Petruccija, 1505), ki še ni bila obdarjena s posameznimi značilnostmi žanra, ki so bile določene šele na koncu. 17. stoletje Vzorci takšnih S. so vsebovani v številnih. oratoriji, kantate in opere 17. in 18. stol. (A. Scarlatti, kantata za sopran, v knjigi: A. Schering, Zgodovina glasbe v zgledih, št. 260; G. F. Handel, oratorij »Samson«, arija »Tvoje čare v propad vodi« št. 39 itd.) :

G. F. Handel. Oratorij "Samson", Samsonova arija (št. 39).
S. nastopa kot počasen part v instrumentu. suite, sonate in koncerti A. Corellija, G. B. Martinija, W. F. Bacha, G. F. Händla (npr. Concerto grosso c-moll op. 6, št. 8 Händla) itd., pa tudi kot samostojna . skladba (npr. S. za čembalo D. Scarlattija). Glasba Struktura S. je v dveh vrstah - preprosta, homofonična, včasih s spremljanjem ponavljajočih se akordov (na primer v Vanellovi sicilijanski iz komedije "Zaljubljeni brat" J. Pergolesna) in bolj zapletena, polifonična, z razvitimi glasovi. Visoki vzorci glasbe (vokalne in instrumentalne) pripadajo J. S. Bachu (na primer 2. stavek koncerta v E-duru za čembalo in godala, 3. stavek sonate št. 1 v g-molu za solo violino ali 2. I. del Sonate v D-duru za violo da gamba in čembalo, BWV 1028;
Bach pogosto uporablja ritmični ritem, značilen za S. risbo (npr. v znameniti ariji viole »Erbarme dich« št. 48 iz »Matejevega pasijona«). Edinstven primer je št. 4 iz kantate »Das neugeborne Kindelein« (BWV 122), kjer ritm. S.-jevi obrati so stalno prisotni ob spremljavi koral.

J. S. Bach. Sonata za violino solo. BWV 1001. Sicilijansko.
Posledično nastane nekakšen »S za koral«. Ritem S. na različne načine reproducira W. A. ​​​​Mozart (sonata fp .: A-dur, K.-V. 331, I. del; F-dur, K.-V. 280, II. del; rondo a-mol, 2. del, fp. V 19. stoletju S. je bil veliko manj pogost (npr. S. za fp. G. Rossini, hitri S. v finalu 1. stavka »Robert the Devil« J. Meyerbeerja, S. iz »Albuma za mladino« R. Schumann, S. za violončelo in fp 78 G. Fauré in drugi); najdemo ga v klasični kitarski repertoar med op. F. Carulli, M. Carcassi in drugi pogosto služijo kot osnova za romance in pesmi (npr. F. Schubert, "Gondolier" in "Devica iz tuje zemlje"); pogosto uporablja v "ruskih pesmih" 18. stoletja. (G. N. Teplov, O. A. Kozlovsky, A. M. Dubyansky). S. se uporablja tudi za ustvarjanje lokalnega okusa, na primer. J. Wiese v zvočni sliki "Carillon" (srednji del) v 1. suiti iz "Arlesienne" ali P. I. Čajkovski v III. stavku simfonije "Manfred" in "Italijanski capriccio". Nekaj ​​Rusov skladatelji posnemajo S., poustvarjajo romant. podobe preteklosti (na primer M. P. Musorgski v »Starem gradu« iz »Slike z razstave«, A. K. Glazunov v epizodi iz finala violinskega koncerta, št. 43). V glasbi umetnost 20. stoletja apeliranje na S. je eden od načinov podajanja narodnosti. gotovost proizvodnje neoklasične smeri (npr. v 2. stavku Casellinega koncerta za dve violini, violo in violončelo ali v 11. variaciji iz 2. stavka lastne partite za klavir in orkester, št. 25). Primer neoklasične interpretacije S. je vsebovan v baletu Stravinskega "Pulcinella" (št. 2, "Serenada"), kjer skladatelj uporablja odlomek iz opere G. Pergolesija "Flaminius". Včasih S. postane predmet stilizacije, zlasti v FP. suite (X. Jelinek, suita v E, A. Roussel, suita op. 14). V sodobnem glasbe lahko najdete tudi posamezne ritmične. revolucije, ki spominjajo na S., npr. v Mariejini uspavanki iz 1. stavka Bergove opere »Wozzeck«, v pastoralnem interludiju pred fugo v F iz Hindemithovega »Ludus tonalis«, v 22. simfoniji Mjaskovskega (II. stavek, uvod), v 3. in 6. preludiju iz 1. zvezek "Preludijev in fug" Ščedrina.
2) Osemvrstična kitica z 2 rimama z njuno navzkrižno postavitvijo - abababab. Izhaja iz ital. adv. pesmi; ni dobil razširjenosti in se je umaknil oktavi (abababcc).
Literatura: Heuss A., Die Instrumental-Stücke des "Orfeo", "SIMG", IV, 1902/03; Dent E., A. Scarlatti, L., 1905, 1960; Springer H., Vilota und Nio, v knjigi: Festschrift... von Liliencron, Lpz., 1910; Kretzschmar H., Geschichte der Oper, Lpz., 1919; Wellesz E., Die Oper und Oratorium in Wien von 1660-1708, "Studien zur Musikwissenschaft", Beihefte der DTC, Heft 6, Bd 6, Lpz.-W., 1919; Lorenz A. O., Jugendoper v. 1-2, Augsburg, 1927, Die Arientechnik in den Opera Händeis, 1929; Schering A., Geschichte der Musik, Lpz., 1931; H. Ch., Die venezianische Oper in der zweiten Hälfte des 17. Jahrhunderts, V., 1937, Il problema della "siciliana" dal Trecento al Settecento, "Bollettino del Centro di studi filologici e linguistici siciliani" , II; , 1954. T. S. Kyuregyan.


Glasbena enciklopedija. - M.: Sovjetska enciklopedija, Sovjetski skladatelj. Ed. Yu. V. Keldysh. 1973-1982 .

Sopomenke:

Oglejte si, kaj je "Siciliana" v drugih slovarjih:

    Vrsta oktave (glej), ena od posebnih ti. »trdnih oblik« lirike italijanskega izvora. Posebnost S. je, da je sestavljen iz 8 verzov, zgrajenih na samo dveh rimah (običajno moških in ženskih) v ... ... Literarna enciklopedija

    - (ital. siciliana, dobesedno sicilijansko), vokalna ali instrumentalna skladba (mere 68, 128). Iz 16. stoletja v operi, oratoriju (Siciliana aria), v instrumentalnih sonatah, koncertih... Sodobna enciklopedija

    Siciliana- SICILIJANSKI. Lepa, zelo spevna oktava, ki je prodrla v številne literature, se ni takoj uveljavila v obliki, kot jo poznamo. Eden od dosežkov na tej poti je Sicilijanova kitica, ki zdaj nima živega pomena. Osem verzov, kot ... ... Slovar leposlovnih izrazov

    Siciliana- (ital. siciliana, dobesedno sicilijansko), vokalna ali instrumentalna skladba (mere 68, 128). Iz 16. stoletja – v operi, oratoriju (arija Siciliana), v instrumentalnih sonatah, koncertih. ... Ilustrirani enciklopedični slovar

    - (italijansko siciliana lit. sicilijansko), vokalno ali instrumentalno glasbeno delo, podobno pastorali, navadno v molu, glasbena velikost 6/8 ali 12/8 ... Veliki enciklopedični slovar

    Samostalnik, število sinonimov: 1 ples (264) Slovar sinonimov ASIS. V.N. Trishin. 2013… Slovar sinonimov

    Ta izraz ima druge pomene, glej Siciliana (pomeni). Siciliana (ali siciliano) (italijansko siciliano sicilian) je starodavni italijanski ples pastirske narave. Običajno v zmernem tempu. V 17.-18. stoletju... ... Wikipedia

    - (italijansko siciliana, dobesedno sicilijansko), vokalna ali instrumentalna glasbena skladba, podobna pastorali, običajno v molu, v metru 6/8 ali 12/8. * * * SICILIJA SICILIJA (ital. siciliana, slov. sicilijanska), vokalna ali... ... enciklopedični slovar

    - (italijansko siciliana, dobesedno sicilijansko) se je razširilo od konca 17. stoletja. povezana s pastoralo (glej pastoralo), instrumentalna ali vokalna skladba v taktu 6/8 ali 12/8, pogosto z Gigueovim ritmom). Počasni S. so bili pogostejši, npr. Velika sovjetska enciklopedija

Siciliana, sicilijanska oktava je italijanska kitica iz osmih verzov (oktet); vrsta oktave.

Kanonična oblika Siciliana

Sicilijanska oktava, tako kot sama oktava, je sestavljena iz osmih verzov ali vrstic. Kitica ima dve sosednji rimi, ki sta urejeni po shemi abababab z menjavanjem moških in ženskih stavkov (alternance).

Tradicionalni pesniški meter Siciliane je enajstzložni ali trinajstzložni verz, v ruski silabično-tonični verzifikaciji je jambski pentameter ali heksameter.

Razlika med Siciliano in Octave

Siciliana je predhodnica in različica oktave, kar pojasnjuje njeno drugo ime - "sicilijanska oktava".

Oktava za razliko od sicilijanskih kitic z dvema rimama vsebuje tri rime, ki se izmenjujejo po shemi abababcc. Menjava rim v zadnjih dveh verzih prispeva k zaokroženosti osemvrstične misli. Zadnji dvostih pogosto vsebuje aforističen zaključek.

Takšna kompozicijska struktura oktave s celovitostjo in popolnostjo njene oblike je določila uporabo kitice v lirsko-epskih delih. V lirskih zvrsteh je prevladovala razširjena in neuokvirjena oblika sicilijane.

Izvor

Ime Siciliana je povezano z njenim krajem izvora: kitica se je razvila v poeziji Sicilije v 13. stoletju.
Sprva se je staroitalijanski pastirski ples imenoval siciliana, nato pa se je zvrst zasidrala v ljudski poeziji kot lirična osemvrstična pesem o preprostem in mirnem podeželskem življenju.

V evropski liriki se je razvila sicilijanska kitica, za katero je značilen natančen zaplet in prožnost oblike. V XIV stoletju. iz Siciliane se je razvila oktava in prevzela vodilno vlogo.

Sicilijanec je dosegel posebno priljubljenost v 17. in 18. stoletju. kot zvrst instrumentalne in vokalne glasbe. Sicilijanske oktave so napisali J. S. Bach, G. F. Handel, W. A. ​​​​Mozart in drugi svetovno znani skladatelji.

Siciliana v ruski poeziji

V ruskih prevodih in izvirnih osmercih pesniki uporabljajo jambski pentameter, ki ustreza izvirnemu italijanskemu enajstzložniku. Pri Sicilijancih se kanonični meter ni ohranil, namesto jamba se uporablja trohejski tetrameter ali pentameter.

Pesniško obliko Siciliane so uporabljali veliki ruski pesniki - F. I. Tyutchev (»Meglen in nevihten večer ...«, 1836), A. A. Blok (»Kruti maj z belimi nočmi!..«, 1908), Igor Northerner (« Kazen Don Juana, zgodba na Sicilijancih, 1922) itd.

Primer Sicilije:

Maj je krut z belimi nočmi!
Večno trkanje na vrata: pridi ven!
Modra meglica za mojimi rameni,
Neznano, smrt je pred nami!
Ženske z norimi očmi
Z večno zmečkano vrtnico na prsih!-Zbudi se!
Prebodite me z meči
Osvobodi me mojih strasti!
(A. A. Blok)

Sodoben pomen

Strukturna preprostost Siciliane, ki je zmanjšana na samo dve navzkrižni rimi in razdeljena na dve štiricetniki, je slabša od kompleksnejših pesniških oblik, zato se v sodobni poeziji ta kitica uporablja izjemno redko.

Beseda siciliana izvira iz Italijansko siciliana, kar pomeni Sicilijanec.

italijanščina siciliana, francoščina sicilienne, lit. - Sicilijanec

\1) Vokalna ali instrumentalna skladba, ki očitno izhaja iz sicilijanskega ljudskega plesa ali plesne pesmi. Zanj je značilno mirno, gladko gibanje, običajno v zmernem tempu, v 6/8 ali 12/8. S. je ritmično blizu pastoralu (pa tudi gigi, forlanu): za oba je značilen pikčast ritem

Vendar ima S. manj agilen tempo. Značilnosti pesmi so molova lestvica, spevnost, skoraj popolna odsotnost staccata in tridelna zgradba da capo (prisotne so tudi igre v starodavnih dvodelnih in drugih oblikah). Prva omemba voka. Plesi segajo v 14. stoletje, vendar zgodnji primeri, kot tudi opis plesa, niso ohranjeni. Od 16. stoletja. Pojavijo se Aryan-S. (na primer v izdaji Petruccija, 1505), ki še ni bila obdarjena s posameznimi značilnostmi žanra, ki so bile določene šele na koncu. 17. stoletje Vzorci takšnih S. so vsebovani v številnih. oratoriji, kantate in opere 17. in 18. stol. (A. Scarlatti, kantata za sopran, v knjigi: A. Schering, Zgodovina glasbe v zgledih, št. 260; G. F. Handel, oratorij »Samson«, arija »Tvoje čare v propad vodi« št. 39 itd.) :

G. F. Handel. Oratorij "Samson", Samsonova arija (št. 39).

S. nastopa kot počasen part v instrumentu. suite, sonate in koncerti A. Corellija, G. B. Martinija, W. F. Bacha, G. F. Händla (npr. Concerto grosso c-moll op. 6, št. 8 Händla) itd., pa tudi kot samostojna . skladba (npr. S. za čembalo D. Scarlattija). Glasba Struktura S. je v dveh vrstah - preprosta, homofonična, včasih s spremljanjem ponavljajočih se akordov (na primer v Vanellovi sicilijanski iz komedije "Zaljubljeni brat" J. Pergolesna) in bolj zapletena, polifonična, z razvitimi glasovi. Visoki vzorci glasbe (vokalne in instrumentalne) pripadajo J. S. Bachu (na primer 2. stavek koncerta v E-duru za čembalo in godala, 3. stavek sonate št. 1 v g-molu za solo violino ali 2. I. del Sonate v D-duru za violo da gamba in čembalo, BWV 1028;

Bach pogosto uporablja ritmični ritem, značilen za S. risbo (npr. v znameniti ariji viole »Erbarme dich« št. 48 iz »Matejevega pasijona«). Edinstven primer je št. 4 iz kantate »Das neugeborne Kindelein« (BWV 122), kjer ritm. S.-jevi obrati so stalno prisotni ob spremljavi koral.

J. S. Bach. Sonata za violino solo. BWV 1001. Sicilijansko.

Posledično nastane nekakšen »S za koral«. Ritem S. na različne načine reproducira W. A. ​​​​Mozart (sonata fp .: A-dur, K.-V. 331, I. del; F-dur, K.-V. 280, II. del; rondo a-mol, 2. del, fp. V 19. stoletju S. je bil veliko manj pogost (npr. S. za fp. G. Rossini, hitri S. v finalu 1. stavka »Robert the Devil« J. Meyerbeerja, S. iz »Albuma za mladino« R. Schumann, S. za violončelo in fp 78 G. Fauré in drugi); najdemo ga v klasični kitarski repertoar med op. F. Carulli, M. Carcassi in drugi pogosto služijo kot osnova za romance in pesmi (npr. F. Schubert, "Gondolier" in "Devica iz tuje zemlje"); pogosto uporablja v "ruskih pesmih" 18. stoletja. (G. N. Teplov, O. A. Kozlovsky, A. M. Dubyansky). S. se uporablja tudi za ustvarjanje lokalnega okusa, na primer. J. Wiese v zvočni sliki "Carillon" (srednji del) v 1. suiti iz "Arlesienne" ali P. I. Čajkovski v III. stavku simfonije "Manfred" in "Italijanski capriccio". Nekaj ​​Rusov skladatelji posnemajo S., poustvarjajo romant. podobe preteklosti (na primer M. P. Musorgski v »Starem gradu« iz »Slike z razstave«, A. K. Glazunov v epizodi iz finala violinskega koncerta, št. 43). V glasbi umetnost 20. stoletja apeliranje na S. je eden od načinov podajanja narodnosti. gotovost proizvodnje neoklasične smeri (npr. v 2. stavku Casellinega koncerta za dve violini, violo in violončelo ali v 11. variaciji iz 2. stavka lastne partite za klavir in orkester, št. 25). Primer neoklasične interpretacije S. je vsebovan v baletu Stravinskega "Pulcinella" (št. 2, "Serenada"), kjer skladatelj uporablja odlomek iz opere G. Pergolesija "Flaminius". Včasih S. postane predmet stilizacije, zlasti v FP. suite (X. Jelinek, suita v E, A. Roussel, suita op. 14). V sodobnem glasbe lahko najdete tudi posamezne ritmične. revolucije, ki spominjajo na S., npr. v Mariejini uspavanki iz 1. stavka Bergove opere »Wozzeck«, v pastoralnem interludiju pred fugo v F iz Hindemithovega »Ludus tonalis«, v 22. simfoniji Mjaskovskega (II. stavek, uvod), v 3. in 6. preludiju iz 1. zvezek "Preludijev in fug" Ščedrina.

\2) Osemvrstična kitica z 2 rimama z njuno navzkrižno postavitvijo - abababab. Izhaja iz ital. adv. pesmi; ni dobil razširjenosti in se je umaknil oktavi (abababcc).

siciliana - sicilijanski) je starodavni italijanski ples pastirske narave, verjetno sicilijanskega izvora. Še posebej pogosta je bila v instrumentalni in vokalni glasbi 17.–18.

Skoraj vsi skladatelji baročne dobe so pri svojem delu uporabljali Siciliano - A. Scarlatti, J. Zelenka, J.-F. Rebel, G. F. Handel, J. S. Bach in drugi. Ta ples je manj pogost v glasbi 19. stoletja (G. Donizetti, D. Verdi, P. Mascagni). V 20. stoletju so sicilijanski zapomnili skladatelji, ki so delovali v slogu neoklasicizma (O. Respighi, F. Poulenc, I. Stravinski, A. Roussel, L. Dallapiccola, J. Rodrigo in drugi).

Napišite oceno o članku "Siciliana"

Opombe

Odlomek, ki označuje Sicilijanca

"No, zbogom," je rekel grof in popolnoma zapustil sobo.
- Zakaj odhajaš? Zakaj si razburjen? Zakaj?..« je Natasha vprašala Pierra in ga kljubovalno pogledala v oči.
"Ker te ljubim! - hotel je reči, a ni rekel, zardel je, dokler ni zajokal in spustil oči.
- Ker je bolje, da te obiščem manj pogosto ... Ker ... ne, imam samo opravke.
- Od česa? ne, povej mi,« je odločno začela Nataša in nenadoma utihnila. Oba sta se prestrašeno in zmedeno spogledala. Poskušal se je nasmehniti, a ni mogel: njegov nasmeh je izražal trpljenje, tiho ji je poljubil roko in odšel.
Pierre se je odločil, da ne bo več obiskal Rostovih sam.

Petya je po odločni zavrnitvi odšel v svojo sobo in tam, zaklenjen stran od vseh, grenko jokal. Vse so naredili, kot da ne bi ničesar opazili, ko je prišel na čaj, tih in mrk, s solznimi očmi.
Naslednji dan je prišel suveren. Več rostovskih dvorišč je prosilo, da bi šli obiskat carja. Tistega jutra si je Petya vzel veliko časa, da se je oblekel, si počesal lase in si uredil ovratnike kot velikim. Namrščil se je pred ogledalom, kazal z rokami, skomignil z rameni in si nazadnje, ne da bi komu povedal, nadel kapo in zapustil hišo z zadnje verande, pri čemer se je trudil, da ga ne bi opazili. Petya se je odločil, da gre naravnost na kraj, kjer je bil suveren, in neposredno razloži nekemu komorniku (Petyi se je zdelo, da je suveren vedno obkrožen s komorniki), da on, grof Rostov, kljub svoji mladosti želi služiti domovini, da mladost ne more biti ovira za predanost in da je pripravljen ... Petya je, medtem ko se je pripravljal, pripravil veliko čudovitih besed, ki jih bo rekel komorniku.



 

Morda bi bilo koristno prebrati: