آندری نکراسوف - چگونه داستان را نوشتم. چگونه داستان نویسی را یاد بگیریم

برای مدت طولانی در یادها بماند؟ امروز یه پست در موردش نوشتم چگونه داستان بنویسیمبرای خوانندگان وبلاگ شما گزینه های زیادی برای کار روی یک داستان وجود دارد، اما من گزینه ای را که خودم از آن استفاده می کنم، ارائه می کنم. این در ذهن من در فرآیند کار بر روی داستان های خودم و همچنین از کتاب های مربوط به هنر ادبی و نویسندگان معاصر شکل گرفت. بیایید به الگوریتم من برای ایجاد یک داستان نگاه کنیم.

داستان چیست؟

فهرست مطالب

اول از همه، اجازه دهید اصطلاح - "داستان" را تعریف کنیم. برای خودم، من تعیین کردم که داستان است شکل مختصربیانی از قصد نویسنده، محدود به یک رویداد، که در آن یک مشکل خاص از طریق عمل "قهرمانان زنده" آشکار می شود.

بیایید این تعریف را با جزئیات بیشتری تجزیه و تحلیل کنیم. یک داستان خوب همیشه یک داستان کوتاه است. هر چه تعداد کلمات کمتر باشد، داستان متراکم تر، معنای عمیق تر و ردپایی که در خواننده به جا می گذارد، بیشتر می شود. یک داستان ضعیف، مجموعه ای طولانی از رویدادها است که ده ها صفحه را در بر می گیرد. بیایید چخوف را با ایجاز در بیان عقاید به یاد بیاوریم. زمان صرف شده برای خواندن داستان نباید بیش از ده پانزده دقیقه باشد.

اصل وحدت زمان و مکان. داستان به ما کمک می کند تا یک موضوع را به وضوح در نظر بگیریم. روشنایی به دلیل وحدت موضوع روایت، سلسله موارد و قانع‌کننده بودن نویسنده در تأیید ایده نهفته در داستان حاصل می‌شود. در داستان، طرح، تصویر و کلام، ظرفیت، اقتصادی و قدرتمند است. چیزی برای اضافه کردن به یک داستان خوب وجود ندارد. نویسنده هر آنچه در مورد موضوع داستان و ایده فکر می کرد را با کمک شخصیت هایش بیان کرد.

«قهرمانان زنده» با حضور فعال در داستان با «مردگان» تفاوت دارند. آنها با اعمال خود داستان را می سازند و جلو می برند. ویژگی این است که آنها به طور مشخص با یک ویژگی قابل توجه ارائه می شوند. هر یک از این قهرمانان با جزئیات هنری خاصی برجسته می شود.

ایده و موضوع

قبل از، چگونه داستان بنویسیمشما باید تصمیم بگیرید که چرا برای آن وقت صرف می کنید؟ برای انجام این کار، باید درک روشنی از آنچه می خواهید به خواننده منتقل کنید، داشته باشید. به عنوان یک قاعده، نویسنده ایده ای برای نوشتن چیزی در مورد یک موضوع خاص دارد: روابط، عشق، آزادی و غیره. نویسنده این فکر را می گیرد و به ایده تبدیل می کند.

ایده چیزی است که نویسنده می خواهد به خواننده منتقل کند. یک مثال از یک ایده می تواند این باشد: عشق به سراغ کسانی می آید که می دانند چگونه به آن دست یابند، زیرا عشق واقعی مخالفانی جدی دارد... گزینه دیگر: عشق به سراغ کسانی می آید که اجازه می دهند آن اتفاق بیفتد، زیرا در جایی که خشونت وجود دارد. ، عشق وجود ندارد. در اینجا دو گزینه برای ایده وجود دارد که نویسنده می تواند هر کدام را در داستان ثابت کند.

وقتی ایده تعریف شد، ارزش آن را دارد که به دنبال موضوعی مناسب برای افشای آن بگردیم. مضمون خاکی است که گل ایده از آن می روید و نور را می بیند. جالب است که موضوعاتی را برای داستان انتخاب کنید که در آن ایده ها روشن تر آشکار شوند. همان ایده "عشق به سراغ کسانی می آید که می دانند چگونه به آن دست یابند، زیرا عشق واقعی مخالفان جدی دارد" می تواند در موضوع عملیات نظامی، زمانی که قهرمانان طرف های مختلفجلو و در دفتر، زمانی که عاشقان با یک مانع سلسله مراتبی از هم جدا می شوند. ایده یکی است، اما در دست استاد به صورت جداگانه به نظر می رسد.

قهرمانان

داستان از نویسنده می خواهد که بیشتر روی شخصیت ها کار کند. زمان داستان محدود است، بنابراین قهرمان باید در دو مرحله نشان داده شود، اما تا همه بفهمند او چگونه است. این با کاوش در روانشناسی شخصیت به دست می آید.
نویسنده باید شخصیت خود را درک و احساس کند و سپس ویژگی های شخصیت خود، جزئیات واضح را با کمک ابزارهای خاص نشان دهد. باید دنیای درونی شخصیت را با آن پیوند داد ظاهر. جزئیات لباس، لوازم جانبی، اثاثیه همه باید به یک هدف خاص منتهی شود - نشان دادن یک ویژگی شخصیتی مهم برای روایت. جزئیات گفتار، نقص گفتار باید به خواننده کمک کند تا شخصیت را واضح تر درک کند.

وقتی ایده خاصی در مورد قهرمان وجود دارد، می توانید یک طرح بسازید. قهرمان مانند فیگور شطرنج، با هدف انجام حرکات درست ایجاد شده است. اگر قهرمان طوری عمل نکند که خواننده را به فکر خاصی سوق دهد، اصولاً به او نیازی نیست. قهرمان یک تابع است. اگر عملکردی وجود نداشته باشد، به قهرمان نیازی نیست. انبوهی از چهره های نامفهوم در تاریخ تولید نکنید.

طرح

طرح داستان با طرح کتاب فقط از نظر حجم متفاوت است. همه در آن رعایت شده است. مطلوب است که روایتی بر اساس طرحی قابل درک برای خواننده ساخته شود - یک شروع، یک بحران، یک نقطه اوج و یک پایان. با استفاده از این طرح، می توانید مطمئن باشید که خوانندگان متوجه خواهند شد که در مورد چه چیزی صحبت می کنید.

وظیفه طرح این است که به شکل محدب تر شخصیت ها را ترسیم کند و ایده را واضح تر بیان کند. با قرار دادن شخصیت در موقعیتی که شخصیت او در عمل و کردار بیان شود، می توان به این امر دست یافت. تمام باطن او آشکار خواهد شد و برای خواننده قابل مشاهده خواهد بود.
باید توجه ویژه ای شود

داستان جدید!
بتا: آرتمیس
چگونه داستان را نوشتم

من از پنجره به بیرون نگاه کردم و هلیکوپترهای خصوصی را تماشا کردم که با عجله در آسمان حرکت می کردند. من نمی فهمم چرا مردم به جای پنجره پرده-پرده می گذارند؟ البته، گاهی اوقات می توانید کوه ها، دریاها را تحسین کنید، اما زندگی کنید، همه چیز خیلی بهتر است! سرم را تکان دادم. نه، این چیزی نیست که ما الان باید به آن فکر کنیم، رقابت ادبی نزدیک است.
در مورد چی بنویسم، در مورد چی؟ ساعت ها در فکر می نشینم و چیزی به ذهنم نمی رسد. موضوع سخت است، رقابت سخت است، رقابت بزرگ است ... اما اینها حتی بهانه نیستند!
به پشتی صندلی کامپیوترم تکیه دادم. مطمئناً طرحی قدیمی است، اما پشت آن بر خلاف صندلی‌های روکش‌دار که «شکل و سطح استحکام خود را بسته به مشتری تغییر می‌دهند، عمود نگه داشته می‌شود». اوه، و اگر آن را به اشتباه تنظیم کنید، می توانید در عرض چند ماه به یک قوز تبدیل شوید. نه ممنون!
مغز با تب شروع به کار کرد. پس در پنجاه سال آینده چه اتفاقی ممکن است برای اینترنت بیفتد؟ بله خیلی زیاد. یک ارتش کامل از افکار یکی پس از دیگری در ذهن من ظاهر شد، و او از طریق آنها نگاه کرد، بدترین آنها را انتخاب کرد، اما حتی آنها، پس از یک بررسی دوم، معلوم شد یا سرقت ادبی، یا مزخرف، یا چیزی حتی بدتر.
و داستان باید فردا ارسال شود. و ترجیحاً ساختگی نباشد که هیئت داوران در وهله اول آن را علامت گذاری می کنند. اما رقبا می توانند صدها، اگر نگوییم هزاران نفر... نویسندگان، حرفه ای یا آماتور، مانند من. حال و هوای غم انگیز من را برای حدود پنج دقیقه رها نکرد، انبوهی از ایده ها در کوچه پس کوچه های آگاهی پراکنده شدند. شاید از کسی کمک بخواهید؟ لب ها به صورت پوزخندی پیچ خوردند.
"خب، شما کمک بخواهید. تو اینطوری نیستی، نه؟" - ناخودآگاهم به من گفت که انگار مسخره می شود. و به نوعی درست بود. در هر صورت کمکی نمی خواهم. مگر اینکه اشتباهات، غلط املایی و ... را اصلاح کنم. اما ابتدا باید همین اشتباهات را مرتکب شد!
تنها یک چیز باقی مانده بود - تلاش برای یافتن الهام در خود اینترنت. من یک مانیتور شبه فیبر، که در عامیانه به آن "psecon" گفته می شود، بیرون آوردم و آن را باز کردم. به عبارت دقیق تر، او آن را باز نکرد، بلکه به سادگی یکی از انتهای "طومار" را بالا برد، این دقیقا همان چیزی است که "pseconnik" در حالت غیر کار به نظر می رسد، و با نگه داشتن قسمت پایین با دست، صبر کرد تا نانوالیاف تثبیت و سخت شود. بنابراین مانیتور روشن است. من قبلاً پردازنده ام را در جیب سینه پیراهنم می بردم، اما امروز آنجا نبود. به یاد داشته باشید که دیروز در یکی دیگر از نمایشگاه های علم و فناوری بودم. من همیشه به پیشرفت های دانشمندان علاقه مند بوده ام. علاوه بر این، برخی از ایده های محقق نشده ای را که مخترعان در آنجا ارائه کردند، به دنبال حامیان مالی بودند، من در داستان های خود قرار دادم)، اطراف دسکتاپ را زیر و رو کردم. آره، اینجاست، در قفسه پایینی، یک جعبه سیاه نامحسوس که شبیه سه جعبه کبریت است. دکمه قرمز کوچکی را فشار دادم و پردازنده به آرامی زمزمه کرد. با این حال، پس از چند ثانیه صدای غرش متوقف شد و "psekonnik" با نور سفید ملایمی روشن شد.
من "طومار" دوم را بیرون آوردم، اگرچه نه، نه یک طومار، بلکه فقط یک کتاب کوچک نازک. کیبورد مطیعانه چرخید. سمت چپتوسط کلیدهای سیاه اشغال شده بود، با نمادهایی که حتی در تاریکی می درخشیدند، و سمت راست یک سفید بود سطح صاف- شباهت صفحه نمایش، اما چیزی نشان نمی دهد. این یک "کنترل" است، پدرم گفت که قبلا به جای "کنترل" جعبه های کوچکی با غلتک یا توپ وجود داشت، به نظر می رسید به آنها "موش" می گفتند ...
«کاذب با نور سفید ملایم به درخشش ادامه داد. به یاد دارم، ده سال پیش، افرادی که برای اولین بار در صفحه نمایش های جدید تسلط یافتند، معتقد بودند که ازدواجشان به اشتباه افتاده است، زیرا چیزی جز یک بوم سفید به آنها نشان نمی دهد. آه، چقدر مردم دوست ندارند خواندن دستورالعمل ها را تمام کنند. دکمه کوچکی را در کنار پردازنده فشار دادم و او با اطاعت "لنزهای سایبری" را برایم جلو انداخت. با احتیاط گرفتمشون و روی سطح چشمام گذاشتم. نانوشیشه مطیعانه روی مردمک پخش شد. قبلاً به جای "لنزهای سایبری" ابتدا از کلاه ایمنی استفاده می شد (اما این مدت ها قبل از مانیتورهای شبه فیبر بود) و سپس از عینک. اما هنوز خیلی ناخوشایند بود. بعد از چند ثانیه چشمم به مطالب بیگانه عادت کرد (البته با توجه به این که چقدر در شبکه می نشینم باید به نوعی عادت می کردند). اکنون رنگ‌هایی روی "pseconnik" وجود دارد. موزاییک دسکتاپ تاریخ، زمان، آب و هوای بیرون از پنجره، تعطیلات و دیگر مزخرفات ضروری را نشان می داد. در مربع های جداگانه صفحه، آیکون های برنامه، پیوندهایی به سایت های ضروری، پوشه هایی با موسیقی وجود داشت که من عجله کردم تا آنها را روشن کنم. شاید از کلاسیک شروع کنم، کنسرتی به مناسبت چهل سالگی گروه آریا. پخش کننده فوراً روشن شد و با عجله هدفون را گذاشت. دست معمولاً به سمت قفسه میانی دراز شد، اما در آنجا، به جای یک جعبه، دو جعبه بود. اوه بله، من هدفون جدیدی در این نمایشگاه علم و فناوری خریدم. دو تا صفحه سیاه کوچک در آوردم و گذاشتم تو گوشم. پارچه نانو فورا در داخل، جایی که در ناحیه پرده گوش قرار داشت، نشست. از روی رضایت خندیدم؛ هدفون قدیمی من پنج ثانیه طول کشید تا وصل شود. راک به معنای واقعی کلمه مستقیماً به مغز ریخت، اما خیلی بلند بود، تصمیم گرفتم آن را رد کنم. بنابراین، لوب گوش چپ را بکشید. موسیقی مطیعانه شروع به پخش آرام تر کرد. خب مثل همه چیز
دستم را روی کنترل ها گذاشتم. بنابراین، انتخاب انگشت اشاره، تأیید بزرگ، پیمایش میانی، ویژگی‌های فعال کردن انگشت حلقه، لغو صورتی. ساده، راحت، کاربردی، نه مانند یک مکان نما. بنابراین، الکس اکنون آنلاین است. من روی نماد او، در قطعه مربوطه از پازل "pseconnik" کلیک کردم. در همان لحظه نماد انتظار در این میدان ظاهر شد و پس از چند ثانیه چهره دوستم نمایان شد.
- سالم، زندگی چطوره؟ با خوشحالی پرسید. صدای کمی خشن او بر فراز "آریا" شنیده شد، اما با این حال من عجله کردم تا با فشردن کلید مناسب موسیقی را خاموش کنم.
- بله همین طور است. در اینجا، من به داستان فکر می کنم.
- برای اون مسابقه؟ الکس پرسید.
با ناراحتی جواب دادم: آره.
- و این کار نمی کند؟ او لبخند زد. - واضح است. خوب، بازی هفتمین "کنترا" چطور؟
- نه ممنون. من اطراف شبکه را زیر و رو می کنم، شاید الهام گرفته شود.
او گفت: "آه، خوب، موفق باشی" و تلفن را قطع کرد. پنجره ارتباطی بیرون رفت و فرو ریخت. خلاصه به‌روزرسانی‌ها را در سایت‌هایی که به من علاقه داشتند باز کردم. بنابراین، هیچ فیلم جدیدی وجود ندارد (خب، قابل درک است، چرا وقتی ساخت انیمیشن رایانه ای سودآورتر است، فیلمبرداری کنید؟)، اما هفت "کمول" جدید، یعنی فیلم های انیمیشن رایانه ای ظاهر شده اند. بله، و چند انیمه. برای دیدن فشار آوردم، اما دستم را عقب کشیدم. نه، باید بنویسی، بنویس! یک ویرایشگر متن را باز کردم و به یک متن خالی خیره شدم لیست سفید. من همیشه آن را برای کل "psecon" درست می کردم تا بقیه مربع های موزاییک دسکتاپ باعث حواس پرتی نشود.
خوب، بیایید با قهرمان شروع کنیم. چه کسی آن را بسازد، یک برنامه نویس؟ هکر؟ لودر؟ سفیک؟ نه، یک حرفه ساده لازم است، او باید یک کاربر معمولی باشد…. باشه بریم جلو
طرح؟ طرح چهار صفحه چیه؟؟؟ و غیره…
بعدی چیه"؟ داستان بدون طرح و شخصیت چیست؟ این یک مقاله یا توضیحات است.
بنابراین، بسیار خوب، من توضیحات را به صورت اول شخص نگه می دارم، آسان تر است. اما در مورد چه چیزی بنویسیم؟ دوباره به ابتدا برگشتم... شما باید در مورد فناوری های جدید بنویسید که چگونه از آنها استفاده می کند. پس روزهای معمولی او را توصیف کنید؟ نه، خسته کننده است. ما به یک روز غیر استاندارد نیاز داریم که او مشکلی را که مربوط به زمان ما در آینده است حل کند. چرا که نه؟ ایده خوبی است، ولی…
در "pseconnik"، یک نماد تماس در گوشه پایین سمت چپ ظاهر شد. آنا؟ پنجره ارتباط را بالا آوردم.
- سلام! آنیا با خوشحالی جیغ زد. زیبا، باهوش، اما در ماه زندگی می کند. هم به معنای واقعی و هم مجازی.
- سلام به شما هم. اوضاع در ایستگاه چطور است؟ لبخندی زدم و به طور نامحسوس انگار می خواستم گوشم را بخراشم صدا را خفه کردم. تا پنج دقیقه بعد، با تکان دادن سر و ناله، به صحبت های او گوش دادم. بالاخره تمام اخبار و شایعات به پایان رسید. - کی میرسی؟ من پرسیدم.
- یکی دو هفته. وقتی پرواز را گرفتم به شما می گویم! من تو را می بوسم، خداحافظ!
پنجره ارتباطی بیرون رفت و فرو ریخت. پس کجا توقف کردم؟ اوه بله، اولین نفر... یا شاید در مورد سفر در زمان بنویسید؟ نه، این نیست.
و سپس، در یک فکر، که تا آن زمان در جایی فراتر از مرزهای آگاهی می چرخید، توجه من را جلب کرد. و اگر در مورد وضعیتی که من با آن مواجه شدم بنویسید؟ درباره نویسنده ای که پنجاه سال دیگر زنده خواهد ماند؟ عالی! انگشتانم دیوانه وار روی صفحه کلید دویدند.
دو ساعت بعد، من قبلاً می خواستم داستان را برای دوستم بفرستم تا با آن تأیید شود سواد ذاتی، زیرا هر خطایی قادر به یافتن برنامه نیست. و بعد فکر کردم اسم داستان چیه؟ افکار کوتاه مدت بودند و در ابتدای متن این کتیبه ظاهر شد: "چگونه داستان را نوشتم".

نوشتن کتاب آسان نیست: برای تبدیل شدن به یک نویسنده خوب، باید به این هنر تسلط داشته باشید - برای ایجاد آثار جدید و جالب. البته این بدان معنا نیست که هدیه نوشتن فقط به عده معدودی داده می شود. برای برخی، این تبدیل به یک حرفه خواهد شد و کسی چیزهای کمی خواهد نوشت، اما در عین حال خوب است. به طور کلی پذیرفته شده است که ساده ترین راه نوشتن یک داستان کوتاه است: زمان کمتری می برد، حجم کم است، نیازی به فکر کردن در مورد حرکات طرح پیچیده و سیستم تصاویر نیست. در واقع سوال مبهم است. خلق یک داستان زمان، تلاش و تلاش می خواهد. اما ممکن است به خوبی سعی کنید به عنوان یک نویسنده، نکات و یک الگوریتم به شما کمک می کند تا در زمینه فعالیت جدیدی تسلط پیدا کنید و بفهمید که چقدر به شما نزدیک است، کارشناسان و خوانندگان چگونه با خلاقیت های شما ارتباط دارند. شاید استعدادی دارید که از آن بی خبرید.

چگونه داستان بنویسیم؟ چند نکته مفید

اگر به نوشتن یک داستان فکر می کنید، پس از قبل ایده ها، طرح های داستانی دارید یا می خواهید خود را به عنوان یک نویسنده آزمایش کنید. ابتدا بیایید به تعریف آن فکر کنیم مخاطب هدفداستان شما. وقتی ایده های زیادی وجود دارد، چندین طرح مختلف وجود دارد، باید بفهمید که دقیقاً برای چه کسی داستان می نویسید، کدام ناشر، روزنامه یا مجله می تواند شما را منتشر کند. سپس باید یک داستان آینده را مطابق با قالب یک ناشر بالقوه، انتظارات خوانندگان انتخاب کنید. بنابراین، احتمال انتشار آثار شما بسیار بیشتر خواهد بود. اگر تجربه ای ندارید و می خواهید از صفر شروع به نوشتن کنید، دو راه وجود دارد:
- شما از قبل خواهید فهمید که احتمالاً کجا چاپ می شود و با در نظر گرفتن ویژگی های ناشر و خوانندگان، داستانی را در قالب مشخصی بنویسید.
- شما یک انگیزه خلاقانه را درک می کنید، یک اثر الهام بخش خلق می کنید، و تنها در این صورت به این فکر خواهید کرد که کجا می توانید داستان را ارائه دهید.
راه اول عملی تر است، اما راه دوم حق زندگی دارد: چه می شود اگر داستان شما که از صمیم قلب نوشته شده است، واقعاً با استعداد، درخشان و خارق العاده باشد. سپس مطمئناً ناشر و خوانندگان خود را خواهید یافت.
چگونه می توان داستان نوشت اگر تمایل به تحقق خود وجود دارد، اما تا زمانی که طرح ظاهر نشده است، نمی توان خود داستان را مطرح کرد، تصاویری از شخصیت های اصلی ایجاد کرد؟ سعی کنید با خواندن کتاب، ادبیات، روزنامه، تماشای بلوک های خبری، مطالعه مسائل و مشکلات اجتماعی شروع کنید. ادبیات کلاسیک کلید نوشتن متون ادبی، ساخت یک توالی منطقی از روایت، به تصویر کشیدن افراد، شخصیت ها و ویژگی های فردی آنها را می دهد. اخبار، تصاویر مدرن از زندگی - منبع اطلاعات مفید، برداشت های لازم برای هر نویسنده. توطئه ها قطعا ظاهر می شوند، تصاویر قهرمانان نیز زمانی که شما واقعاً به برخی علاقه مند هستید ظاهر می شود داستان واقعییا یک مشکل نکته اصلی این است که شما نظر خود را داشته باشید، دیدگاهی نسبت به چیزهایی که در کار خود بیان می کنید. این اساس داستان، ایده آن خواهد شد.
هنگامی که قبلاً یک طرح را ایجاد کرده اید، به طور کلی اصلی را تصور می کنید بازیگران، برای شروع نوشتن متن عجله نکنید. در ابتدا، فقط طرح ها را بسازید: طرح کلی طرح، طرح و پایان داستان، رویدادهای اصلی را به طور خلاصه بنویسید، ویژگی های شخصیت ها را در چند جمله بیان کنید. حتماً مدتی، حداقل چند روز، برای تأمل بیشتر در مورد کار بگذارید. به تدریج به شخصیت های خود عادت خواهید کرد، مطمئناً ناهماهنگی هایی را در شخصیت ها، طرح داستان مشاهده خواهید کرد، اصلاحات را انجام دهید و داستان در حال ظهور خود را تکمیل کنید. تمام افکار جدید را یادداشت کنید. شما همچنین برای ارزیابی جذابیت، دورنمای داستان آینده خود به این زمان نیاز دارید: آیا توجه شما را حفظ می کند، آیا میل به آهنگسازی از بین می رود. اما با سختی هایی که به وجود می آید، احساس بی معنی بودن کار، لازم نیست فوراً آن را ترک کرد. انتقاد بیش از حد از خود نیز می تواند آسیب برساند. بهتر است صبر کنید و دوباره به داستان برگردید.
برای نوشتن یک داستان کوتاه، اما آن را واقعاً هیجان‌انگیز و بدیع کنید توجه ویژهتوسعه طرح مطلوب است که کار شما دارای نوعی فتنه باشد که علاقه خواننده را برانگیزد، میل به آشنایی بیشتر با متن را برانگیزد. استفاده از تکنیک کم بیان نیز خوب است. با این حال، این الزام اجباری نیست. حرکت‌های نویسنده اصلی وجود دارد: برای مثال، می‌توانید داستانی را با نقطه اوج شروع کنید، با پایان دادن به پایان، و سپس «بازگشت» کنید. در این صورت، باید خواننده را با تسلط خود بر کلمه، توانایی «بافندگی» متن، نگه دارید تا نوعی «موسیقی» از آن ایجاد کنید. اگر خودتان چنین آثاری پیدا کردید، آنها را با علاقه تا انتها بخوانید، سپس خواهید دید که دقیقاً چه چیزی شما را در مورد کتاب به تأخیر انداخته و اجازه نداد آن را رها کنید.
شخصیت های خود را با دقت ترسیم کنید. حتی در یک کار کوچک، خلق شخصیت های «زنده» مهم است. هر قهرمان باید ظاهر، سرنوشت، دیدگاه خود را نسبت به جهان داشته باشد. مهم است که گفتار شخصیت ها را فردی کنید، ویژگی های خاص خود را، ویژگی یک شخصیت خاص، به آن بدهید. به عنوان مثال، یک پسر مدرسه ای نباید عبارات خود را مانند یک پیرزن یا یک مرد بالغ تاجر بسازد.
به سیستم روابط بین بازیگران فکر کنید. در یک داستان کوتاه، شما همچنین باید بین شخصیت‌ها پیوندهایی ایجاد کنید که در آن شخصیت‌ها، دنیای درونی خود را نشان می‌دهند.
جزئیات بسیار مهم است. آنها را با دقت خاصی در داستان بنویسید. می توانید نمادها، تمثیل ها را به تار و پود اثر اضافه کنید، برخی توضیحات را با معنای عمیق پر کنید. جزئیات اغلب به خوانندگان کمک می کند تا موقعیت توصیف شده را درک کنند، تا تفکر شخصیت ها را درک کنند.
سبک خود را توسعه دهید، سبک فردی خود، "ویژگی های" اصلی را پیدا کنید. سعی کنید سبک را متنوع کنید، توانایی تسلط بر کلمه را نشان دهید.
به هر تفاوت ظریف، کلمه، علامت نقطه گذاری توجه کنید. داستان یک ژانر خاص است. در چنین حجم کوچکی، همه چیز باید مختصر، مختصر، پر از معنا باشد. در یک داستان خوب، همه کلمات در جای خود هستند، عمل به طور منطقی و پیوسته توسعه می یابد، شخصیت ها طبیعی به نظر می رسند. سعی کنید به گونه ای بنویسید که خواننده نتواند پیشرفت بیشتر رویدادها، کیفیت شخصیت ها را حدس بزند، سپس اثر با تازگی، پیچش های غیرمنتظره و ابهام مجذوب می شود.
ساعت های طولانی روی پیش نویس داستان کار کنید. ترجیحا بعد از نوشتن آخرین نسخهچند روز صبر کنید، متن را کمی «از شیر بگیرید» و سپس به آن برگردید و اضافات ایجاد کنید. بنابراین دیدن اشتباهات و نگاه عینی تر به کار بسیار آسان تر است.
یک گزینه خوب این است که در مورد داستان با دوستان، اقوام صحبت کنید، اجازه دهید آنها آن را بخوانند و نظرات خود را دریافت کنند، به توصیه گوش دهند. به یاد داشته باشید که خوانندگان سخت گیر و خواستار بیشتر به شما کمک می کنند، آنها می توانند داستان را بهتر کنند.
مرحله نهایی ایجاد یک داستان، کار با ویرایشگر است. هنگامی که کار شما در مرحله پیش از انتشار است، باید برخی از پرداخت های نهایی را با ویرایشگر انجام دهید. به توصیه های او توجه کنید، اما در صورت لزوم نظر خود را به درستی بیان کنید. مشاوره تخصصی قطعا کمک خواهد کرد، داستان را از بعد هنری و محتوایی بهبود بخشد.

چگونه داستان بنویسیم؟ توصیه ها را دنبال کنید و طبق الگوریتم کار کنید.

مخاطب هدف را تعریف کنید.
امیدوار کننده ترین طرح را انتخاب کنید، طرح کنید، یا شروع به ایجاد آن کنید. ادبیات بخوانید، به رویدادهای جاری، اخبار علاقه مند شوید. موضوع مورد علاقه خود را جستجو کنید.
برای داستان آینده خود برنامه ای بنویسید. خلاصه داستان و شخصیت های اصلی را شرح دهید.
چند روز وقت بگذارید تا به برنامه فکر کنید، ویژگی های مشخصهشخصیت ها.
به جزئیات، ویژگی های نویسنده اصلی توجه کنید.
شروع به نوشتن نسخه پیش نویس داستان کنید. از سبک، منطق داستان پیروی کنید.
لطفا توجه داشته باشید: داستان باید جذاب باشد، خواننده را مجذوب خود کند، تمایل به خواندن متن را تا پایان ایجاد کند. می توانید از تکنیک کم بیان، دسیسه استفاده کنید.
پس از نوشتن داستان، بگذارید مدتی دراز بکشد. وقتی حداقل یک هفته گذشت، متن را دوباره بخوانید. اضافات و اصلاحات انجام دهید.
پس از یافتن ویراستاری که آماده انتشار آثار شما است، با راهنمایی او شروع به اصلاح کار کنید.

یک داستان را به آرامی بسازید، در مورد موضوع، معنی آن فکر کنید، داستان، جزئیات را دنبال کنید، سبک نویسنده را توسعه دهید. سپس می توانید یک داستان کوتاه را به خوبی بنویسید و شاید این شروعی برای فعالیت خلاقانه جدید و هیجان انگیز شما باشد.

اگر در داستان نویسی استاد هستید موارد جالباز زندگی و داستان های مختلف، پس شاید باید به نوشتن داستان فکر کنید. بیشتر نویسندگان جدید، کار ادبی خود را با این سبک از آثار آغاز می کنند. این بدان معنا نیست که مطلقاً همه بدون استثنا به موفقیت هایی در این زمینه دست می یابند. برخی به محض شروع کار ادبی خود را متوقف می کنند، به احتمال زیاد به این دلیل که همه قوانین نوشتن را نمی دانند داستان جالب. بنابراین بیایید سعی کنیم دریابیم که چگونه داستانی را شروع کنیم که مورد علاقه خوانندگان باشد.

خلاقیت های یک نویسنده بی تجربه اغلب از نظر سبک و محتوای داستان خام و ناتمام است. با این حال، اگر شما صاحب برخی از اسرار هستید، چنین خطاهایی را می توان حذف یا اصلاح کرد.

انتخاب مخاطب برای یک داستان

چگونه داستان نویسی را شروع کنیم؟ ابتدا باید مخاطبان احتمالی خوانندگان را مشخص کنید. یعنی باید تصمیم بگیرید که برای چه کسی بنویسید، چه کسی به خلق شما علاقه مند خواهد بود. با این حال، شما نباید تلاش کنید تا همه و همه را راضی کنید، زیرا متأسفانه این غیرممکن است. شما باید سعی کنید خواننده خود را پیدا کنید.

انتخاب موضوع داستان

بعد، شما باید یک موضوع را انتخاب کنید. اینجا ارزش اختراع دوچرخه را ندارد، اما انتظار برای موضوعی درخشان نیز بی معنی است، زیرا ساعت ها و شاید حتی روزها طول می کشد. ممکن است در حالی که مشغول انتخاب هستید، نویسنده دیگری درباره موضوعی که به آن فکر می کنید داستانی بنویسد. دقایق گرانبها را هدر ندهید، شروع کنید به نوشتن در مورد آنچه که به شما علاقه دارد.

رازهای اصلی نوشتن داستان

قبل از شروع یک داستان، یک بار برای همیشه قانون اصلی را به خاطر بسپارید: خواننده باید علاقه مند باشد. برای دستیابی به این امر لازم است در نوشتن یک اثر به سه نکته توجه شود:

فتنه
سبک
کم بیان کردن

با وجود همه این عناصر به مقدار کافی، داستان محبوب خواهد شد.

طرح

اگر داستانی فاقد طرح داستانی باشد، نمی توان آن را داستان نامید. وظیفه اصلی شما این است که خواننده را به اثر علاقه مند کنید، مثلاً با آشکار کردن تدریجی فتنه، جذب کنید. اگر خواننده در حین مطالعه حوصله اش سر برود، احتمالاً به پایان کار نخواهد رسید. با این حال، شما نباید از توصیف دنیای اطراف خود یا افکار قهرمان خودداری کنید، اما نباید از آنها سوء استفاده کنید.

سبک

گاهی نویسندگانی هستند که با ارائه بی کیفیت، طرحی درخشان را خراب می کنند. تقریباً هیچ‌کس چنین خلاقیت‌هایی را نمی‌خواند، و اگر بخواند، مطلقاً آنچه در آن نوشته شده است نمی‌فهمد و داستان را در کشوی پشتی میز قرار می‌دهد. بنابراین، حتماً سبک ارائه را رعایت کنید، باید برای خواننده قابل درک باشد.

کم بیان کردن

یکی از سخت ترین قوانین هنگام نوشتن داستان، کم بیان کردن است. یک اثر خوش نوشته، خواننده را وادار می کند تا در مورد ممکن فکر کند مسیر زندگیشخصیت ها، حتی پس از خوانده شدن اثر. با این حال، هیچ قاعده مشخصی وجود ندارد و بنابراین خود نویسنده باید به اثر مطلوب دست یابد.

قوانین فوق برای همه انواع کارها کار می کند. آیا می خواهید یک داستان پورنو بنویسید؟ شروع چنین داستانی معمولاً هیچ تفاوتی با کلاسیک ندارد. بنابراین، مقاله ما در این مورد نیز به شما کمک خواهد کرد!

چگونه یک داستان را شروع کنیم؟ سوالی که اغلب شما را گیج می کند و باعث می شود برای مدت طولانی روی برگه خالی افسانه ای Word معلق بمانید. اگر شروع فوراً فکر نشده باشد، اگر به عنوان مجموعه ای از کلمات آماده به ذهن شما خطور نکرده باشد، می توان دقایق زیادی را صرف جستجو کرد. اول بهترینسطرهایی که وظیفه آنها جلب توجه خواننده است تا علاقه ای را برانگیزد که در پایان فصل اول محو نمی شود و شما را منتظر ادامه می کند. بسیاری از نویسندگان مشتاق اهمیت سطرهای اول را دست کم می گیرند و آنها را به عنوان مطالبی گذرا در نظر می گیرند که خواننده باید از آن عبور کند و در نهایت به مهم ترین چیز - بدنه طرح داستان که ممکن است حتی در فصل اول وجود نداشته باشد- می پردازد. و سپس کل فصل تبدیل به یک متن می شود و داستان، مهم نیست که بعدا چقدر خوب باشد، برخی از خوانندگان بالقوه را از دست خواهد داد.

اگر به صورت قسمتی بنویسید، مشکل همچنان یکسان است - چگونه فصل بعدی را شروع کنید. الزامات اینجا با کارهای مداوم تفاوت چندانی ندارد، جایی که شما فقط باید یک بار شروع را بنویسید. هر فصل یک داستان کوچک جداگانه است، بخشی از یک پرتو، و این داستان ها باید به طور هماهنگ به یک داستان یا رمان اضافه شوند.

بیایید بخش تئوری را تمام کنیم و مستقیماً به سراغ انواع ابتدایی برویم:

*
روز شنبه، 22 اکتبر 1977، جان کلبرگ (رئیس پلیس دانشگاه ایالتی اوهایو) دستوری برای افزایش امنیت در محوطه کالج پزشکی صادر کرد. ماموران پلیس مسلح با خودرو و پیاده در منطقه به گشت زنی پرداختند. حتی روی پشت بام ها ناظران مسلح بودند.

(دانیل کییز "مورد عجیب بیلی میلیگان")

*
26 دسامبر، ساعت 7 صبح، هنگامی که کشتی بخار "پوزیدون" (با جابجایی هشتاد و یک هزار تن) پس از یک سفر دریایی یک ماهه در کشورهای آفریقایی و آفریقایی در حال بازگشت به لیسبون بود. آمریکای جنوبی، اتفاق غیرعادی افتاد.

(پل گالیکو "پوزیدون")

بنابراین آنچه می خوانید کلاسیک است نمایشگاهابتدای کتاب یکی از اغلب استفاده می شود و بیهوده نیست - نه تنها می دهد اطلاعات کلیدر مورد مکان و زمان آنچه اتفاق می افتد، اما همچنین اولین فتنه را ایجاد می کند. خواننده با دیدن برشمردن روزمره شرایط، آرام می‌شود و فوراً به بخش غیرمعمول واکنش نشان نمی‌دهد، اما پس از کسری از ثانیه هوشیار می‌شود و این علاقه، به لطف تضاد، می‌تواند بسیار طولانی باشد - بسته به اینکه نویسنده موفق شده باشد یا خیر. برای نگه داشتن آن تنها عیب آن عدم وجود بخش احساسی است.
تقریباً همه رمان‌های حجیم به این شکل شروع می‌شوند، زیرا شما را برای یک روایت بی‌پرده و مفصل آماده می‌کند. در اجرا، اگر بخش فنی داستان خود را بدانید، بسیار ساده است و طرح آن چنین دقتی را می دهد.

خطاهای احتمالی
- زیاده‌روی و فراوانی جزئیاتی که می‌تواند خواننده را قبل از علاقه‌مند شدن خسته کند.
- عدم وجود بخش "جذاب کننده". سپس آغاز به عنوان یک مقاله روزنامه خشک تلقی می شود که ارزش توجه ندارد.

نوع بعدی این است ناگهانی.

*
ترا-آ-را-ا!
بدون اینکه چیزی بفهمم گوش کردم.
ترا-آ-را-ا!
*
درست است ، همانطور که در مورد یک حادثه واقعی می گویند ، او به طور جدی شروع کرد ، اما ما سپس این را ترفند یک دروغگوی اصلاح ناپذیر در نظر گرفتیم.

(از داستان های اچ جی ولز)

شروعی غیرمنتظره که هدف آن فتنه انگیزی با نامفهومی و میل به یافتن معنای این مجموعه کلمات است. این احساس که چند صفحه از کتاب پاره شده است و شما اکنون شروع به خواندن از سومین صفحه باقیمانده می کنید و در مورد آنچه در دو صفحه قبلی رخ داده است معما می کنید، اما در طول داستان آن را پیدا می کنید.
چنین درسی و در عین حال ترفندی وجود دارد که پاراگراف های اول یا یک صفحه واقعاً از فصل نوشته شده حذف می شود و سپس شروعی جدید ارزیابی می شود. از نظر سبکی، بهتر است صرفاً به این دلیل که نویسنده قبلاً این نقطه را امضا کرده است.
برای فرم های کوتاه - داستان ها، طرح ها، و همچنین داستان های کوتاه طنز معمولی است. اگر زبان و تخیل به اندازه کافی تیز داشته باشید اجرای آن دشوار نیست.

دشواری احتمالی - شما باید شروعی را انتخاب کنید که احمقانه و سخت به نظر نمی رسد، باعث لبخندی کنجکاو می شود و نه یک گریم غیر قابل درک "اوه؟".

بعد، ما گسترش پیش روی خود را در نظر خواهیم گرفت منظره.

*
پامچال ها شکوفا شده اند. و تا لبه جنگل، جایی که چمنزار باز شروع می‌شد، که به آرامی به سمت خندقی که در نزدیکی پرچین قدیمی به خندقی سرازیر شده بود، سرازیر می‌شد، تنها چند جزیره‌ی پژمرده از آن‌ها هنوز در میان جنگل و بین ریشه‌های بلوط زرد شده بودند.

(ریچارد آدامز "تپه نشینان")

آهسته، با جزئیات، آرامش بخش. از جایی که به زودی با قهرمانان کتاب دور هم جمع خواهیم شد را ترسیم می کند. به هر حال، منظره لزوماً طبیعی نیست - ممکن است به خوبی معلوم شود که توصیف گوتیکی خشن از شهر است، طرحی عمداً معمولی از یک حیاط همسایه، هر چه باشد. هدف آن انتقال فضا و ایجاد روحیه برای خواننده است.
در اجرا نیاز به مهارت توصیفی نویسنده دارد. حتی چمنزار صبحگاهی را می توان به صورت پویا و واضح توصیف کرد. اگر چنین مهارت «فطری» ندارید، باید توصیف چیزهای روزمره را تمرین کنید. یک درس معروف روزانه نیم ساعت برای توصیف آنچه در مقابل چشمان شماست است.
اشتباه - توصیف بسیار طولانی، خسته کننده، یکنواخت.

بریم سراغ چهارم توصیف شخصیت. اصلاً لازم نیست که کاراکتر اصلی باشد، می تواند یک رهگذر ساده باشد و یک ثانویه و حتی یک نوع که اکنون می میرد و به طرح انگیزه می دهد.

*
کوساکو توکیدا به این اداره ملحق شد. او بیش از یک سنتر وزن داشت و اتاق دیگر قابل تنفس نبود.

(Yasutaka Tsutsui "Paprika")

*
استانتون راجر به تازگی رئیس جمهور ایالات متحده شده است. او یک سیاستمدار جذاب بود که از محبت مردم و حمایت دوستان با نفوذ برخوردار بود. متأسفانه برای راجرز، میل جنسی او به او پایان داد زندگی سیاسی. یا همانطور که بدزبانان در واشنگتن می گفتند: "آنقدر لعنت شده بودم که از صندلی ریاست جمهوری پرواز کردم."

(سیدنی شلدون "آسیاب های خدایان")

بیشتر از همه مردم دوست دارند در مورد دیگران بخوانند. اگر از همان سطرهای اول ترتیبی دهید که خواننده با یک شخصیت جالب آشنا شود، یک رابطه کاملاً شخصی بیدار می شود که اولین علاقه را برمی انگیزد - این شخص کیست، چرا اینجاست و چه نتیجه ای از آن حاصل می شود؟
پیچیدگی اجرا کم است. وظیفه شما این است که شخصیتی بسازید که شایسته آشنایی باشد، که به رویدادهای بعدی انگیزه می دهد.
اشتباه شخصیتی است که خواننده باید پیشینی آن را تحسین کند، یا در طرح نقشی ایفا نمی کند، «از مزخرفات».

شروع معمول استفاده می شود رویاشخصیت و بیداری بعدی بیشتر از دیگران، متهم به مهر زدن توسط نویسندگان مبتدی است.

*
میتسو آندو در دریا غرق شد. در نقطه‌ای، تریل‌های مداوم یک تماس تلفنی صدای امواج را خاموش کرد و در لحظه‌ی بعد از خواب بیدار شد، گویی امواج او را نه به ساحل، بلکه از رویا مستقیماً به واقعیت رسانده بودند.

(کوجی سوزوکی "حلقه 2: مارپیچ")

توصیف رویا مقداری سوررئالیسم و ابهام را در آغاز ایجاد می کند. رویا ثمره ناخودآگاه است، ممکن است اشاره هایی به ماهیت قهرمان، مشکل او یا طرح بعدی داشته باشد.
در 99٪ موارد، قهرمان از تلفن بیدار می شود، جیغ می کشد، غرش می کند، نور به چشم ها برخورد می کند، بر موارد ضروری تأکید می کند. این به شدت سورئالیسم را در هم می شکند و خواننده را وارد زندگی روزمره شخصیت می کند.
اشتباهات فاحش تمبر هستند. این پرتو افسانه‌ای نور است که قبل از اینکه به چشمانش بتابد تمام گردی قهرمان را می‌خزد، و ساعت زنگ‌دار که درباره مدرسه زوزه می‌کشد، و شخصیت نیمه‌خوابی دیر به کلاس می‌آید و در حال فرار یک نان می‌جود. این قانون را به خاطر بسپارید: یک رویا باید در مورد چیزی صحبت کند، این یک سینه است، کلیدی که ما فقط در وسط کتاب یا حتی در پایان آن را دریافت خواهیم کرد. اگر نمی‌دانید چگونه یک فیک را شروع کنید و از این الگو بدون فکر استفاده کنید، بعداً از انتقاد ناراحت نشوید.

در صورتی که به صورت اول شخص می نویسید، دو نوع شروع زیر مناسب است:

بازتاب ها، تصویر قهرمان را به نظر یا طرز تفکر او به ما می دهد.
*
وقتی سر میز جایی گرفتم، ارباب - این همان کسی بود که خودم را احساس کردم. ما شاهان بودیم، در این چند ساعت ضیافت، که در آن آینده کسی رقم می خورد و افقی مشخص می شد، به طرز غم انگیزی نزدیک یا به طرز لذت بخشی دور و درخشان، افق امیدهای کسی.

(Muriel Barberi "Delicacy")

موردی از زندگی، که می تواند هم صرفاً توصیفی و هم جذاب باشد.
*
درست چند ماه پس از خودکشی مادرم، یک روز در گاراژ به دنبال یک دستکش بیسبال بودم که با سیندی پوسنر روبرو شدم که زانو زده بود و به برادر بزرگترم براد منضج می داد.

(جاناتان تروپر "کتاب جو")

در هر دو مورد، این داستان قهرمان داستان درباره خودش، آشنایی با محیط های مختلف است. این می تواند هم قهرمان متفکر و هم یک داستان سرای پر جنب و جوش باشد، می تواند سعی کند خواننده را بخنداند، شوکه کند، دفع کند یا به او احترام بگذارد. با شروع یک داستان به صورت اول شخص، خواننده را برای آشنایی شخصی احساسی با کسی که قرار است صد یا دو صفحه در کنار او سپری شود، آماده می کنید.
یک اشتباه تلاشی است برای وادار کردن خواننده به تجربه یک احساس / نگرش کاملاً تعریف شده نسبت به قهرمان (افسردگی، تمجید از خود، اگر این بخش کنایه آمیز نیست).

این نیز قابل توجه است راه شناخته شده، چگونه گفتگو. ممکن است حاوی یک عنصر "غافلگیری" باشد. به طور کلی، به عنوان راهی برای به‌روزرسانی فوری خواننده یا ایجاد یک اثر استراق سمع استفاده می‌شود.
برای سطرهای اول یک اثر حجیم نامطلوب است، اما برای شروع هر فصل بد نیست. با این حال، بسیاری از نویسندگان مشتاق به دلایلی آن را دوست دارند. دلیل آن را می‌توان در این جمله مضر دید: «اگر نمی‌دانی از کجا شروع کنی، با دیالوگ شروع کن». از مهر زدن شروع خواب رنج نمی برد و به خودی خود این روش بد نیست، اما همیشه یک نوع از خطوط اول موفق تر وجود دارد. دیالوگ بیشتر یک پشتیبان است تا اصلی.
با جست‌وجوی چند قفسه در کتابخانه خانه‌ام، فقط یک کتاب با دیالوگ-شروع پیدا کردم، اما آن هم از نوع فانتزی-پاپ بود. در کتاب فیک، بسیاری از متون با یک دیالوگ شروع می شوند.
با این حال، برخی از متون کلاسیک نیز با آن آغاز می شوند ("جنگ و صلح"، "Taras Bulba"، جایی که خواننده از طریق گفتار با فرهنگ آشنا می شود).

شاید برخی از انواع خطوط اول را از دست داده باشم، اما اصلی ترین آنها وجود دارد. برای شروع اصولا چه الزاماتی وجود دارد؟
- دقت (فکر خطوط اول باید به سر بخورد، یا حداقل به دلیل غیرمعمول بودن / آشنایی / خصومت به آن محکم بچسبد).
- اختصار ("آب" حتی در مناظر مورد نیاز نیست).
- دسیسه (در اینجا و بنابراین همه چیز روشن است).

بنابراین، اهمیت شروع را دست کم نگیرید. از طرف دیگر، زیاد به آن وابسته نشوید، بهترین گزینههمیشه به طور شهودی پیدا می شود و اگر هنوز روی یک برگه خالی نشسته اید، به طور تصادفی یکی از راه ها را انتخاب کنید و سعی کنید در آن شروع کنید. ناراحت؟ دیگری، دیگری، سومی وجود دارد، شاید فقط برای داستان شما ایجاد شده باشد.
من به این پایان خواهم داد. در تلاش هایتان موفق باشید.

شاید خواندن آن مفید باشد: