جوزف برادسکی: «شاعر از جانب خداست. حقایق ساده

در گفتگو در مورد شاعران بزرگ قرن بیستم، نمی توان از آثار جوزف برادسکی نام برد. او شخصیت بسیار شاخصی در دنیای شعر است. برادسکی بیوگرافی دشواری داشت - آزار و اذیت، سوء تفاهم، محاکمه و تبعید. این باعث شد که نویسنده به ایالات متحده آمریکا برود و در آنجا به رسمیت شناخته شود.

ایوسف برادسکی شاعر مخالف در 24 مه 1940 در لنینگراد به دنیا آمد. پدر پسر به عنوان یک عکاس نظامی کار می کرد، مادرش به عنوان حسابدار کار می کرد. هنگامی که در سال 1950 "پاکسازی" یهودیان در صفوف افسران انجام شد، پدرم به عنوان خبرنگار عکاسی در یک روزنامه مشغول به کار شد.

دوران کودکی یوسف مصادف با جنگ، محاصره لنینگراد و قحطی بود. خانواده و صدها هزار نفر زنده ماندند. در سال 1942، مادر جوزف را برد و به Cherepovets تخلیه کرد. آنها پس از جنگ به لنینگراد بازگشتند.

برادسکی به محض ورود به کلاس هشتم مدرسه را ترک کرد. او می خواست از نظر مالی به خانواده اش کمک کند، بنابراین به عنوان دستیار آسیاب در کارخانه رفت. سپس یوسف می خواست راهنما شود - این کار درست نشد. زمانی او مشتاق دکتر شدن بود و حتی برای کار در سردخانه رفت، اما خیلی زود نظرش تغییر کرد. برای چندین سال، جوزف برادسکی بسیاری از حرفه ها را تغییر داد: در تمام این مدت او در حالت مستی شعر، رساله های فلسفی خواند، مطالعه کرد. زبان های خارجیو حتی قصد داشت با دوستانش هواپیما را برای فرار از آن ربوده باشد اتحاد جماهیر شوروی. درست است، همه چیز فراتر از برنامه ها پیش نرفت.

ادبیات

برادسکی گفت که از سن 18 سالگی شروع به نوشتن شعر کرد، اگرچه چندین شعر در سن 16-17 سالگی سروده شده است. او در اوایل دوره خلاقیت، «عاشقانه کریسمس»، «یادبود پوشکین»، «از حومه تا مرکز» و اشعار دیگر را نوشت. در آینده، سبک نویسنده به شدت تحت تأثیر شعر قرار گرفت و - آنها به قانون شخصی مرد جوان تبدیل شدند.

برادسکی در سال 1961 با آخماتووا آشنا شد. او هرگز به استعداد شاعر جوان شک نکرد و با اعتقاد به موفقیت از کار یوسف حمایت کرد. خود برادسکی به ویژه تحت تأثیر اشعار آنا آندریونا قرار نگرفت ، اما مقیاس شخصیت شاعره شوروی خوشحال شد.

اولین اثری که به قدرت شوروی هشدار داد مربوط به سال 1958 است. نام این شعر «زائران» بود. سپس «تنهایی» را نوشت. در آنجا، برادسکی سعی کرد در مورد آنچه بر او اتفاق می‌افتد و چگونگی رهایی از وضعیت کنونی، زمانی که روزنامه‌ها و مجلات درهای خود را به روی شاعر بسته بودند، بازاندیشی کند.

در ژانویه 1964، در همان وچرنی لنینگراد، نامه هایی از "شهروندان خشمگین" منتشر شد که خواستار مجازات شاعر بودند و در 13 فوریه نویسنده به دلیل انگلی دستگیر شد. روز بعد در سلول سکته قلبی کرد. افکار برادسکی در آن دوره در شعرهای «سلام، پیری من» و «از زندگی چه بگویم؟» به وضوح قابل تشخیص است.

آزار و اذیتی که شروع شد بار سنگینی بر دوش شاعر بود. این وضعیت به دلیل قطع روابط با محبوبش مارینا بسمانوا تشدید شد. در نتیجه، برادسکی تلاش کرد تا بمیرد، اما ناموفق.

آزار و شکنجه تا ماه مه 1972 ادامه یافت، زمانی که برادسکی انتخاب شد - بیمارستان روانی یا مهاجرت. ایوسف الکساندرویچ قبلاً در یک بیمارستان روانی بستری شده بود، و همانطور که او گفت، بسیار بدتر از زندان بود. برادسکی مهاجرت را انتخاب کرد. این شاعر در سال 1977 شهروند آمریکا شد.

این شاعر قبل از ترک کشور خود سعی کرد در روسیه بماند. او خودش نامه ای فرستاد و درخواست کرد که حداقل به عنوان مترجم اجازه زندگی در کشور را داشته باشد. اما آینده برنده جایزه نوبلبنابراین آنها آن را نشنیدند.

جوزف برادسکی در جشنواره بین المللی شعر لندن شرکت کرد. سپس تاریخ ادبیات و شعر روسی را در دانشگاه های میشیگان، کلمبیا و نیویورک تدریس کرد. به موازات آن مقالاتی به زبان انگلیسی می نوشت و به آن ترجمه می کرد زبان انگلیسیشعر . در سال 1986، مجموعه برادسکی " کمتر از یکو سال بعد جایزه نوبل ادبیات را دریافت کرد.

شاعر در دوره 1364 تا 1368 «به یاد یک پدر»، «نمایش» و مقاله «یک و نیم اتاق» را نوشت. در این ابیات و نثر - تمام درد مردی که اجازه نداشت در آن خرج کند آخرین راهوالدین.

هنگامی که پرسترویکا در اتحاد جماهیر شوروی شروع شد، مجلات و روزنامه های ادبی به طور فعال اشعار جوزف الکساندرویچ را چاپ می کردند. در سال 1990 انتشار کتاب های این شاعر در شوروی آغاز شد. برادسکی بیش از یک بار از میهن خود دعوت نامه دریافت کرد ، اما او دائماً این دیدار را به تعویق انداخت - او توجه مطبوعات و تبلیغات را نمی خواست. پیچیدگی بازگشت در اشعار "ایتاکا"، "نامه ای به واحه" و دیگران منعکس شد.

زندگی شخصی

اولین عشق بزرگ جوزف برادسکی هنرمند مارینا بسمانوا بود که در سال 1962 با او ملاقات کرد. آنها برای مدت طولانی ملاقات کردند، سپس با هم زندگی کردند. در سال 1968 ، مارینا و جوزف یک پسر به نام آندری داشتند ، اما با تولد فرزند ، روابط بدتر شد. در همان سال از هم جدا شدند.

در سال 1990، او با ماریا سوزانی، یک اشراف ایتالیایی با ریشه روسی از طرف مادرش آشنا شد. در همان سال برادسکی با او ازدواج کرد و سه سال بعد دخترشان آنا به دنیا آمد. متأسفانه جوزف برادسکی قرار نبود ببیند دخترش چگونه رشد می کند.

شاعر معروف به سیگاری است. او با وجود چهار عمل جراحی قلب، هرگز سیگار را ترک نکرد. پزشکان به شدت به برادسکی توصیه کردند که اعتیاد را ترک کند، و او پاسخ داد: "زندگی فوق العاده است دقیقاً به این دلیل که هیچ تضمینی وجود ندارد، نه، هرگز."

حتی جوزف برادسکی گربه ها را می پرستید. او مدعی شد که این موجودات حتی یک حرکت زشت ندارند. در بسیاری از عکس ها، خالق با یک گربه در آغوش شلیک شده است.

با حمایت نویسنده، رستوران سماور روسی در نیویورک افتتاح شد. صاحبان مشترک موسسه رومن کاپلان و. جوزف برادسکی بخشی از پول جایزه نوبل را در این پروژه سرمایه گذاری کرد. این رستوران به نقطه عطفی در نیویورک "روسی" تبدیل شده است.

مرگ

او حتی قبل از مهاجرت از آنژین صدری رنج می برد. وضعیت سلامتی شاعر ناپایدار بود. در سال 1978، او تحت عمل جراحی قلب، کلینیک آمریکایی فرستاده شد نامه رسمیدر اتحاد جماهیر شوروی با درخواست اجازه دادن به والدین جوزف برای مراقبت از پسرشان. خود والدین 12 بار درخواست دادند، اما هر بار رد شدند. از سال 1964 تا 1994، برادسکی 4 حمله قلبی را متحمل شد، او دیگر هرگز والدین خود را ندید. مادر این نویسنده در سال 1983 درگذشت و یک سال بعد پدرش نیز از دنیا رفت. مقامات شوروی درخواست او را برای حضور در مراسم خاکسپاری رد کردند. مرگ پدر و مادرش سلامتی شاعر را فلج کرد.

در 27 ژانویه 1996، در شب، جوزف برادسکی کیف خود را تا کرد و برای همسرش آرزو کرد. شب بخیرو به دفتر رفت - او باید قبل از شروع ترم بهار کار می کرد. صبح روز 7 دی ماه 96، زن شوهرش را بدون هیچ نشانه ای از زندگی پیدا کرد. پزشکان مرگ او را بر اثر سکته قلبی اعلام کردند.

دو هفته قبل از مرگ، شاعر برای خود جایی در قبرستانی در نیویورک، نه چندان دور از برادوی خرید. در آنجا دفن شد و آخرین وصیت شاعری دگراندیش را که تا آخرین نفس عاشق وطن بود، به خاک سپردند.

در ژوئن 1997، جسد جوزف برادسکی در ونیز در گورستان سان میکله به خاک سپرده شد.

در سال 2005 اولین بنای یادبود این شاعر در سن پترزبورگ افتتاح شد.

کتابشناسی - فهرست کتب

1965 - "اشعار و اشعار"
1982 - مرثیه های رومی
1984 - "مرمر"
1987 - "اورانیا"
1988 - توقف کویر
1990 - "یادداشت های سرخس"
1991 - "اشعار"
1993 - کاپادوکیه. شعر"
1995 - "در مجاورت آتلانتیس. شعرهای جدید»
1992-1995 - "آثار جوزف برادسکی"

"اما چه بیوگرافی، آنها ما را مو قرمز می کنند!" - آنا آخماتووا با ناراحتی در وسط شوخی کرد دعوی قضاییبر فراز جوزف برادسکی علاوه بر محاکمه‌ای پرمخاطب، سرنوشتی بحث‌برانگیز برای شاعر، پیوندی با شمال و جایزه نوبل، هشت کلاس آموزشی ناقص و حرفه‌ای به عنوان استاد دانشگاه، 24 سال خارج از محیط زبان مادری‌اش و کشف فرصت های جدید برای زبان روسی

جوانان لنینگراد

جوزف برادسکی در سال 1940 در لنینگراد به دنیا آمد. 42 سال بعد، او در مصاحبه ای با یک روزنامه نگار هلندی، زادگاهش را اینگونه به یاد می آورد: لنینگراد زندگی شما، آگاهی شما را تا حدی شکل می دهد که جنبه های بصری زندگی می تواند بر ما تأثیر بگذارد. حس تناسب شگفت انگیز، نماهای کلاسیک آرامش را نفس می کشد. و همه اینها روی شما تأثیر می گذارد ، باعث می شود برای نظم در زندگی تلاش کنید ، اگرچه آگاه هستید که محکوم به فنا هستید. چنین نگرشی نجیبانه نسبت به هرج و مرج، که نتیجه آن یا رواقی یا فخرفروشی است..

در اولین سال جنگ پس از زمستان محاصره 1941-1942، مادر جوزف، ماریا ولپرت، او را برای تخلیه به Cherepovets برد و تا سال 1944 در آنجا زندگی کردند. ولپرت به عنوان مترجم در اردوگاه اسیران جنگی خدمت کرد و پدر برادسکی، افسر نیروی دریایی و عکاس خبری الکساندر برادسکی، در دفاع از مالایا زملیا و شکستن محاصره لنینگراد شرکت کرد. او تنها در سال 1948 به آغوش خانواده بازگشت و به عنوان رئیس آزمایشگاه عکاسی موزه مرکزی نیروی دریایی به خدمت ادامه داد. جوزف برادسکی در دوران کودکی قدم زدن در موزه را به یاد می آورد: به طور کلی، من احساسات بسیار خوبی نسبت به نیروی دریایی دارم. نمی دانم از کجا آمده اند، اما اینجا کودکی است، و پدر، و زادگاه... همانطور که موزه نیروی دریایی را به یاد می آورم، پرچم سنت اندرو یک صلیب آبی روی پارچه سفید است ... پرچمی بهتر از این وجود ندارد. در جهان!

جوزف اغلب مدرسه را تغییر می داد. ناموفق بود و تلاش او برای ورود به کلاس هفتم در مدرسه نیروی دریایی بود. در سال 1955 کلاس هشتم را رها کرد و در کارخانه آرسنال به عنوان اپراتور ماشین فرز مشغول به کار شد. سپس به عنوان دستیار تشریح در سردخانه، استوکر، عکاس کار کرد. سرانجام به گروهی از زمین شناسان پیوست و چندین سال در اکسپدیشن هایی شرکت کرد که در یکی از آنها ذخایر کوچک اورانیوم را در شرق دور. در همان زمان ، شاعر آینده به طور فعال درگیر خودآموزی بود ، به ادبیات علاقه مند شد. اشعار یوگنی باراتینسکی و بوریس اسلوتسکی تأثیر زیادی بر او گذاشت.

جوزف برادسکی. عکس: yeltsin.ru

جوزف برادسکی با یک گربه. عکس: interesno.cc

جوزف برادسکی. عکس: dayonline.ru

در لنینگراد، مردم شروع به صحبت در مورد برادسکی در اوایل دهه 1960 کردند، زمانی که او در یک تورنمنت شعر در کاخ فرهنگ گورکی صحبت کرد. شاعر نیکلای روبتسف در نامه ای در مورد این اجرا گفت:

«البته شاعرانی با ذائقه منحط بودند. مثلا برادسکی. پای میکروفون را با دو دست گرفت و آن را به دهان نزدیک کرد و با صدای بلند و مرده سرش را به موقع با ریتم ابیات تکان داد و خواند:
هرکس حرم خودش را دارد!
هر کسی تابوت خودش را دارد!
سر و صدا اومد! برخی فریاد می زنند:
- شعر چه ربطی به آن دارد؟
- مرگ بر او!
دیگران فریاد می زنند:
- برادسکی، بیشتر!

سپس برادسکی شروع به برقراری ارتباط با شاعر یوگنی راین کرد. در سال 1961، راین جوزف را به آنا آخماتووا معرفی کرد. اگرچه تأثیر مارینا تسوتاوا، که اولین بار در اوایل دهه 1960 با آثارش آشنا شد، معمولاً در شعر برادسکی مورد توجه قرار می گیرد، این آخماتووا بود که منتقد و معلم تمام وقت او شد. شاعر لو لوسف نوشت: "عبارت آخماتووا "شما خودت نمیفهمی چی نوشتی!" پس از خواندن "مرثیه بزرگ به جان دان" به عنوان لحظه آغاز وارد اسطوره شخصی برادسکی شد..

قضاوت و شکوه جهانی

در سال 1963، پس از سخنرانی در پلنوم کمیته مرکزی CPSU، دبیر اول کمیته مرکزی، نیکیتا خروشچف، در میان جوانان شروع به ریشه کن کردن کرد. "سیب زمینی کاناپه، فلج های اخلاقی و ناله کنندگان"نوشتن روی "اصطلاحات لغت پرنده بیکار و نیمه تحصیل کرده". هدف نیز جوزف برادسکی بود که تا آن زمان دو بار بازداشت شده بود. اجرای قانون: برای اولین بار برای انتشار در مجله دست نویس "Syntax"، دوم - در مورد نکوهش یک دوست. خود او دوست نداشت آن وقایع را به یاد بیاورد، زیرا معتقد بود: شرح حال شاعر تنها است "در مصوت ها و خش خش هایش، در متر هایش، قافیه ها و استعاره ها".

جوزف برادسکی. عکس: bessmertnybarak.ru

جوزف برادسکی در مراسم اهدای جایزه نوبل. عکس: russalon.su

جوزف برادسکی با گربه اش. عکس: binocl.cc

در روزنامه "وچرنی لنینگراد" مورخ 29 نوامبر 1963 ، مقاله ای با عنوان "پهپاد تقریباً ادبی" منتشر شد که نویسندگان آن به برادسکی انگ انگ زدند و از اشعار او نقل قول نکردند و حقایق ساختگی را در مورد او جعل کردند. در 13 فوریه 1964، برادسکی دوباره دستگیر شد. او متهم به انگلی بود، اگرچه در این زمان اشعار او مرتباً در مجلات کودکان منتشر می شد، اما انتشارات به او سفارش ترجمه می دادند. تمام جهان به لطف روزنامه نگار مسکو فریدا ویگدورووا که در دادگاه حضور داشت از جزئیات این روند مطلع شد. یادداشت های ویگدورووا به غرب فرستاده شد و در مطبوعات منتشر شد.

قاضی: داری چیکار میکنی؟
برادسکی: من شعر می نویسم. دارم ترجمه می کنم من باور دارم…
قاضی: نه "حدس می زنم." درست بمان! به دیوارها تکیه نکنید!<...>آیا شغل دائمی دارید؟
برادسکی: فکر می کردم این یک کار دائمی است.
قاضی: دقیق جواب بده!
برادسکی: من شعر نوشتم! فکر می کردم چاپ می شوند. من باور دارم…
قاضی: ما به "فکر می کنم" علاقه ای نداریم. بگو چرا کار نکردی؟
برادسکی: من کار کردم. شعر نوشتم
قاضی: ما علاقه ای نداریم...

شاهدان دفاعیات شاعر ناتالیا گرودینینا و فیلسوفان و مترجمان برجسته لنینگراد یفیم اتکیند و ولادیمیر آدمونی بودند. آنها سعی کردند دادگاه را متقاعد کنند که کار ادبی را نمی توان با انگلی یکی دانست و ترجمه های منتشر شده توسط برادسکی در سطح بالایی حرفه ای انجام شد. شاهدان دادستانی با برادسکی و کار او آشنا نبودند: در میان آنها مدیر تأمین، یک نظامی، یک کارگر لوله کش، یک مستمری بگیر و یک معلم مارکسیسم-لنینیسم بود. نماینده کانون نویسندگان نیز در کنار دادسرا صحبت کرد. حکم شدید بود: اخراج از لنینگراد به مدت پنج سال با مشارکت اجباری در کار.

برادسکی در روستای نورنسکایا در منطقه آرخانگلسک ساکن شد. او در یک مزرعه دولتی کار می کرد و در اوقات فراغت زیاد مطالعه می کرد، به شعر انگلیسی علاقه مند شد و شروع به یادگیری زبان انگلیسی کرد. فریدا ویگدورووا و نویسنده لیدیا چوکوفسکایا برای بازگشت زودهنگام شاعر از تبعید درخواست کردند. نامه در دفاع از او توسط دیمیتری شوستاکوویچ، سامویل مارشاک، کورنی چوکوفسکی، کنستانتین پائوستوفسکی، الکساندر تواردوفسکی، یوری ژرمن و بسیاری دیگر امضا شد. ژان پل سارتر فیلسوف فرانسوی "دوست اتحاد جماهیر شوروی" نیز از برادسکی دفاع کرد. در سپتامبر 1965، جوزف برادسکی رسما آزاد شد.

شاعر روسی و شهروند آمریکایی

در همان سال اولین مجموعه اشعار برادسکی در آمریکا منتشر شد که بدون اطلاع نویسنده بر اساس مطالب سامیزدات ارسال شده به غرب تهیه شده بود. کتاب بعدی "توقف در صحرا" در سال 1970 در نیویورک منتشر شد - این اولین نشریه مجاز برادسکی محسوب می شود. پس از تبعید، شاعر در یک "گروه حرفه ای" خاص در اتحادیه نویسندگان ثبت نام کرد که باعث شد از شبهات بیشتر در مورد انگلی اجتناب شود. اما در خانه فقط اشعار کودکانه او چاپ می شد، گاهی اوقات سفارش ترجمه شعر یا پردازش ادبی دوبله فیلم را می دادند. در همان زمان، دایره اسلاویست ها، روزنامه نگاران و ناشران خارجی که برادسکی شخصا و از طریق مکاتبه با آنها ارتباط داشت، گسترده تر و گسترده تر شد. در ماه مه 1972، او به OVIR احضار شد و به منظور اجتناب از آزار و اذیت جدید، به او پیشنهاد شد که کشور را ترک کند. معمولاً مدارک خروج از اتحاد جماهیر شوروی از شش ماه تا یک سال طول می کشید، اما ویزا برای برادسکی در 12 روز صادر می شد. در 4 ژوئن 1972، جوزف برادسکی به وین پرواز کرد. والدین و دوستانش در لنینگراد ماندند. عاشق سابقماریانا بسمانووا، که تقریباً کل متن های عاشقانهبرادسکی و پسرشان "شاعر روسی، مقاله نویس انگلیسی زبان و البته شهروند آمریکایی." اشعار گنجانده شده در مجموعه های "بخشی از گفتار" (1977) و "اورانیا" (1987) نمونه ای از خلاقیت بالغ روسی زبان او شد. بلا آخمادولینا، شاعر، در گفتگو با والنتینا پولوخینا، محقق آثار برادسکی، پدیده یک نویسنده روسی زبان در تبعید را اینگونه توضیح داد.

در سال 1987، جوزف برادسکی جایزه نوبل ادبیات را با عبارت "برای یک فعالیت ادبی جامع، متمایز از وضوح فکر و شدت شاعرانه" دریافت کرد. در سال 1991، برادسکی به عنوان مشاور برنده جایزه شاعر ایالات متحده در کتابخانه کنگره انتخاب شد و برنامه شعر و سواد آمریکایی را برای توزیع جلدهای ارزان شعر در بین مردم راه اندازی کرد. در سال 1990، این شاعر با یک ایتالیایی با ریشه روسی به نام ماریا سوزانی ازدواج کرد، اما پیوند خوشبختی آنها تنها پنج سال و نیم باقی مانده بود.

در ژانویه 1996، جوزف برادسکی درگذشت. او در یکی از شهرهای مورد علاقه خود - ونیز، در یک گورستان باستانی در جزیره سان میکله به خاک سپرده شد.

برادسکی پیشنهاد کرد هنگام نوشتن کتاب، روی جلد بزرگ بنویسید که نویسنده در چه سنی بوده است تا خواننده از قبل بداند که آیا چیزی برای یادگیری از آن وجود دارد یا خیر. این ایده برای من منطقی به نظر می رسید تا اینکه با بزرگتر شدن از خود برادسکی، متوجه شدم که به زودی فقط می توانم خاطرات بخوانم. هرچند الان هم از روی عادت به سن نویسنده علاقه دارم تا خودم را در جایگاه او قرار دهم. برای یک نوجوان مهم نیست. از نظر او، همه نویسندگان بالغ به نظر می رسند، و زمان زیادی طول می کشد تا بفهمیم این چه اغراق آمیزی است. با این وجود، کتاب‌های اصلی که پایه و اساس آن برج عاج را تشکیل می‌دهند که باید در آن پنهان شویم، باید در جوانی خوانده شوند. نه قبل از آمدن، اما نه دیرتر از رفتنش. امروز دیگر نمی توانم به یاد بیاورم که چگونه داستایفسکی وقتی آن را در دوران مدرسه ای خواندم، مرا به تب کشید. و حتی بیشتر از آن، نمی توانم توضیح دهم که چگونه توماس مان، که مرگ را راحت می کرد، به نظر من به شدت خسته کننده به نظر می رسید.

شاید هیچ کس نتواند زمانی را برای یک تاریخ موفق تعیین کند. "جنگ و صلح" را برای اولین بار در دوران دانشجویی کشف کردم. دختر کاپیتانمن در آمریکا متوجه شدم که هر زمستان گوگول را می‌خوانم.

پیدا کردن مکانی برای کتاب بسیار آسان تر از زمان است. بدون شک بهتر است آن را در جایی که نوشته شده است بخوانید. البته این همیشه امکان پذیر نیست. بنابراین «جزیره گنج» با نقشه منتشر می شود. داستان محض بیشتر به پروتزهای مشروعیت نیاز دارد، اما من همه کتاب ها را با نقشه می خوانم. برای من این که عمل در کجا اتفاق می افتد کمتر از چگونگی آن مهم نیست. فکر می کنم نویسنده هم همینطور است. بنابراین، فاکنر با دقت یوکنپاتوفوی خود را ترسیم کرد. ما با پیوست کردن طرح کلی رمان آبخازیا به مقاله درباره ساندرو از چگم، این کار را برای اسکندر انجام دادیم. من هنوز نسخه اصلی را با امضای نویسنده دارم: "با اصل - درست". اگرچه، البته، هیچ چیز اصلی در کارت ها وجود ندارد، حتی کارت های واقعی. آنها به اندازه متن همراه یک قرارداد هستند. نقشه نمادی ساده از منطقه، طرح کلی آن است. فقط سرزمینی که کتاب در آن نوشته شده واقعی است. و من هرگز فرصتی را از دست نمی دهم تا از وطن ساخته های مورد علاقه ام دیدن کنم، زیرا فقط در اینجا می توانید آنها را تا انتها بچشید.

بنابراین، در حالی که کتاب مقدس در دستانم بود، در اطراف فلسطین که رنان آن را «انجیل پنجم» نامید، سفر کردم. من "اونگین" را در میخائیلوفسکی خواندم و "نثر روستایی" را در شعر پوشکین کشف کردم. با "سه تفنگدار" در پاریس و در لندن - با هلمز سرگردان شد. من پیکویک را تا باث دنبال کردم و در تاراسکونش به تارتارین خندیدم. تقریباً هر سال به والدن می‌روم تا کتاب ثورو را که در آن نوشته شده بود، دوباره بخوانم. نویسنده فکر می کرد که سواحل توسط ثروتمندان و تولیدکنندگان از هم می ریزد. اما به دلیل شهرت ادبی آن، دریاچه مانند قرن نوزدهم شفاف باقی ماند، زمانی که یخ بریده شده در آن توسط دستگاه های چای گیر به هند منتقل شد. وقتی در والدن شنا می کنید، یادآوری این موضوع خوب است.

توپوگرافی چه چیزی به خواننده می دهد؟ همان بقاع - به زائر: لنگر معجزه، زیر مادی آن. با چسبیدن به زمین، روح مستقر می شود، نزدیک تر، قابل دسترس تر، عزیزتر می شود. با پیروی از نویسنده، خود را در جایی می یابیم که او از جمله به معنای واقعی کلمه بود.

بیشتر اوقات من برادسکی را دنبال می کردم - او قبلاً همه جا بود. در عین حال، شعر برادسکی، با وجود عشقی که به فرمول دارد، هنر محلی است. او که متافیزیک پیچیده را علمی بد می دانست، راهپیمایی خود را از زمین تا آسمان آغاز کرد. برادسکی با مشاهده وحدت مکان و زمان به دلیل عشق به آثار کلاسیک، احتمالات دراماتیک یک نقطه خاص را بررسی کرد و آن را به یک دانه تبدیل کرد.

با این حال، همه شاعران خوب از کلی گویی ها بیزارند. هنگامی که برای اولین بار به دیدار لوسف رفتم، او، با بیان راه، به طور نامحسوسی به شعر روی آورد. به جای شماره های بزرگراه ها و خروجی ها، توضیحات او شامل نخلستان ها، تپه ها، نهرها و جنگل های بلوط بود. گم شدم، به تلفن شکایت کردم که احساس می کنم شبیه کلاه قرمزی هستم.

برادسکی اغلب با مناظر طبیعی شروع کرد و 30 سال است که بدون کتاب های او سفری را آغاز نکرده ام. صفحات مناسب شما را به جای نویسنده قرار می دهند، چه در باغ های لوکزامبورگ، چه در میدان ماتی یا چلسی. اما بیشتر از همه دوست دارم لالایی کیپ کاد را در کود پوینت بخوانم، زیرا در شهر مورد علاقه من در آمریکا - Provincetown - نوشته شده است. من این را مطمئناً می دانم، زیرا برادسکی مختصات بسیار فردی را در شعر وارد کرده است و به شما امکان می دهد بلافاصله ردیابی کنید:

فانوس در انتهای خیابان، مانند دکمه
در پیراهن باز شده در سینه.

این خیابان تجاری است، یکی از دو خیابانی که از شهر عبور می کند، اما در دومی اصلاً چراغ خیابان وجود ندارد و در این یکی فقط در امتداد پیاده رو کنار دریا ایستاده اند. در واقع، به همین دلیل است که شعر تاریک است. اما در اینجا می‌توانید بشنوید که چگونه «کشال‌روی پل دماغه زنگ‌زده‌اش را به پایه بتنی می‌مالد». و این بدان معنی است که در استان شهر برادسکی در نزدیکی اسکله زندگی می کرد که ماهیگیران صید روزانه خود را به آنجا می آورند: دست و پا کردن، گوش ماهی و - اکنون کمتر و کمتر - ماهی کاد.

شنل به نام او شبیه پنجه ای است که به سمت سرزمین اصلی خم شده است. از یک تپه شنی بلند، می توانید غروب خورشید را در آب ببینید. و این منظره - غیر معمول در سواحل اقیانوس اطلس ایالات متحده، اما بی اهمیت در دریای بالتیک - گردشگران با شامپاین استقبال می شوند. کیپ کاد دورترین فاصله را به سمت اروپا دارد. بنابراین، مارکونی از ساحل خود سعی کرد ارتباط رادیویی را با دنیای قدیم برقرار کند. اما مدتها قبل از آن، زائران در دماغه فرود آمدند و از آنجا شروع کردند، مانند برادسکی، اکتشاف خود در آمریکا.

شعر "لالایی کیپ کاد" را نمی‌توانست جای دیگری نوشته باشد، زیرا ساختار آن توسط موقعیت جغرافیاییکیپ کاد. این یا "پایان شرقی امپراتوری" است یا آغاز آن - مقدمه و آستانه.

در یک شب تابستانی، در اتاقی تاریک و خفه‌کننده، دنیای شاعر به شکل هشت تخت تا شده بود. حلقه درست همان چیزی است که بود: "جانیچرها را به رنگ سبز بسازید." سمت چپ، خالی از سکنه، خالی از فضای ذهنی خالی از آینده است: «پارکت برهنه مانند رویای یک ملکه است. شما نمی توانید بدون مبلمان زندگی کنید." کیپ کاد کوچک در حال ناپدید شدن به عنوان یک نقطه عبور شنی عمل می کند. شنل "پل بینی" است (شاعر هرگز استعاره ها را فراموش نمی کند) ، جایی که دو نیمکره به هم می رسند - هم سر و هم کره. اینجا گذشته با آینده می‌جنگد، تاریکی با روشنایی، وطن با تنهایی و خواب با بی‌خوابی - برای همین «لالایی». ولی نمیتونی بخوابی

در نیمکره عقاب، رویاها حاوی واقعیت بدی هستند
نیمکره دم

تاریکی خفه کننده غرب است، سرزمین غروب خورشید. شاعر فقط آنچه را در این سطر آمده می داند:

ستون دندانه سفید
دادگاه منطقه، مشرف به بلوار،
منتظر شیوع ...

ستون‌های فراوان در آمریکای استانی، اغلب - چوبی، ساده‌لوحانه سفیدکاری شده که شبیه سنگ مرمر باشد - هم یادآور قدمت آشنا برای نویسنده، اما به همان اندازه تخیلی شهر زادگاهش است. برای این کار او به معماری استان شهر با کلمه ی توهین آمیز «پارونون» لقب داد. (لوسف برای من توضیح داد: «پارتنون برای پارونو».)

در شهری که تاریکی خورده است، بومیان «قاره کشف شده توسط شاه ماهی و ماهی کاد» از دریا به خشکی می آیند. مخصوصا آخریش من همچنین زمان‌های سالم‌تری از نظر محیط زیست را دیده‌ام که ماهی کاد آنقدر فراوان بود که رستوران‌های محلی غذای لذیذی سرو می‌کردند - زبان ماهی و گونه. یک بار خودم یک ماهی کاد قرمز گرفتم که پوزه ای به اندازه گوشتش بی مزه بود. به نظر برادسکی در شب به عنوان یک فکر وسواسی در مورد گذشته:

در می‌شکند. کد در آستانه وجود دارد.
می خواهد نوشیدنی البته به خاطر خدا.

ماهی کاد، که شاعر خود را از نامیدن آن به نام واقعی خود منع می کند - اشتیاق - از اعماق یک آگاهی بی انتها، مانند اقیانوس، می آید تا چیز مهمی را پیشنهاد کند:

گاهی در آن هرج و مرج، در زباله دان روزها،
صدایی می آید، کلمه ای شنیده می شود.

همه چیز بر این واژه شب چسبیده است، بر لبه زمین، جایی که شاعر شعر می سراید، در رختخواب دراز کشیده و می ترسد از آنچه بود، به آنچه خواهد بود روی گردان شود:

گرفتگی. فقط اگر در حال آه کشیدن، دراز بکشید،
در پشت، شما می توانید یک خشک ارسال کنید
(به یاد داشته باشید کد) سخنرانی
بالا - در جهت ازلی گنگ
استان ها

اکنون "لالایی" در چهار بعد آشکار شده است - شرق و غرب، عمقی که در آن کود زندگی می کند، و ارتفاعی که سخنرانی در آن هدایت می شود. برادسکی با تبدیل یک منظره خطی به یک منظره سه بعدی ، از بالای خود بلند می شود و از بالا به کیپ ترسکووی نگاه می کند ، گویی از هواپیمایی که در آن پرواز کرده است "از میان ابرهای گوشت گوسفند".

منطقه ای که من در آن هستم اوج دارد
مثل کوه ها بعد هواست. کرونوس.

شنل سرزمین اصلی را خسته کرد و در دریا مدفون شد و شاعر به قلمی رسید که ابیات از آن بر کاغذ جاری می شود:

نمونه برداری از
دو اقیانوس و قاره، I
من تقریباً شبیه یک کره زمین هستم.
یعنی هیچ جای دیگه.

در بن بست شنل که برای حرکت در فضا محدودیت ایجاد می کند، حرکت در زمان بیشتر به چشم می آید. این زندگی درون ماست. انسان نیز شنل است. "پیش ختنه گاه فضا"، او "پایان خود است و به زمان می رود." و اگر فضا، همانطور که کد گفت، "یک چیز است، پس زمان، در اصل، تفکری درباره یک چیز است."

در این بی‌پایان، مانند همان دروغ‌گوی هشت، «اندیشه‌هایی درباره یک چیز»، شاعر با استراق سمع صدای زمان که در او می‌آید، راهی برای خروج از بن‌بست می‌یابد و آن را «لالایی کیپ کاد» می‌نامد.

برادسکی را نمی توان خواند، فقط می توان او را دوباره خواند. بار اول سعی می کنیم بفهمیم نویسنده چه می خواهد بگوید، بار دوم - چه گفته است. ابتدا آن را جدا کنید، سپس آن را با او کنار هم بگذارید، و همزمان از افزایش ظاهراً تصادفی افکار متعجب شوید. اما این یک اتفاق نیست، این یک هدیه است. به لطف او، استعاره ها رشد می کنند و تکثیر می شوند، قافیه ها معنایی زیربنایی را جذب می کنند، تلفیق آن را پیچیده می کند، ضرباهنگ تلاش را پنهان می کند، یک بیت کل را کامل می کند، و یک شعر فکر را تا حدی تسریع می بخشد که نثر با پای پیاده قابل دسترسی نیست. برادسکی هدف شعر را عجولانه دید. هر شاعری تعریف کاری خاص خود را از صنعت دارد. برای پاسترناک، شعر یک اسفنج بود، برای برادسکی یک شتاب دهنده بود.

در سال 1975 که "لالایی" را نشان داد، من هنوز در آمریکا نبودم و برادسکی سه سال بود که در آن زندگی می کرد. سپس آنها را سخت ترین نامید. در آمریکا، شعر او بدون خوانندگان فهیم خود باقی ماند، در حالی که دیگران نمی‌توانستند گام‌های فاضلانه آن را قدردانی کنند.

برادسکی با به یاد آوردن شاعر رومی مورد علاقه‌اش، خندید: «مثل اووید در میان داکی‌ها»، و خوشحال شد که من شانس آوردم نقل قول مناسبی را در گفتگو وارد کنم، همان جمله‌ای که در آن ناسون تبعیدی می‌گوید: «شعر سرودن بدون خواندن آن برای کسی. همان میم است که در تاریکی یک رقص سنجیده را رقصیم.

این میزانسن لالایی است: رقص شبانه اندیشه بدون تماشاگر. شاعر که با زبان مادری خود تنها می ماند، از هیچ و زمان می گوید. او که روی پاسخ حساب نمی‌کند، در مقابل ناامیدی مقاومت می‌کند، دنیای لال را به صدا در می‌آورد و تنها در گفتار درمان و مأموریت می‌یابد:

یک جفت صدف به حلزون های فعل او گوش می دهد:
یعنی صدای خودش را می شنود.
این باعث ایجاد رباط ها می شود، اما ظاهر را خاموش می کند.
زیرا در زمان ناب هیچ مانعی وجود ندارد،
ایجاد پژواک

کیپ کاد منظره بحران است. شاعر پس از گذشت نیمی از زندگی زمینی خود، نه آنجا بود و نه اینجا. دنیای جدید، مانند تکامل - کد آشنای او، نویسنده را مجبور می کند به ساحل برود و روی پای خود بایستد. چنین تغییری مستلزم دگردیسی است: یکی به خواب رفت، دیگری بیدار شد.

برادسکی "لالایی" را در 35 سالگی نوشت. سن خوب مثل دانته اما نیمی از آن به نتیجه نرسید: هفتادمین برادسکی فقط اکنون است.

ایوسف برادسکی شاعر روسی (1940-1996) جوانترین نویسنده ای است که برنده جایزه نوبل ادبیات شده است. برادسکی در طول زندگی خود به طور گسترده در سراسر جهان شناخته شده بود، در حالی که اقتدار شورویدر سال 1972 او به معنای واقعی کلمه شاعر را از کشور بیرون کرد و تداوم توسعه ادبیات روسیه را مختل کرد.

جوزف برادسکی در یک خانواده معمولی باهوش متولد شد. پدرش الکساندر ایوانوویچ برادسکی از دانشکده جغرافیا دانشگاه لنینگراد و مدرسه روزنامه نگاران سرخ فارغ التحصیل شد. او تمام جنگ را به عنوان عکاس خبرنگار (از 1940 در فنلاند تا 1948 در چین) پشت سر گذاشت. در سال 1950، به عنوان بخشی از "پاکسازی" ارتش افسری از افراد دارای ملیت یهودی، او از خدمت خارج شد، با یادداشت های کوچک قطع شد و برای روزنامه های دپارتمان عکس گرفته شد. مادر، ماریا مویزیونا ولپرت، تمام زندگی خود را به عنوان حسابدار کار کرد.

جوزف برادسکی در نوجوانی پس از کلاس هشتم مدرسه را ترک کرد. همانطور که بعداً نتوانست با ریاکاری و شرارت تحمیل شده توسط دولت کنار بیاید. نه این که با آنها جنگید، بلکه از مشارکت کنار کشید ("من تک نواز نیستم، اما با گروه غریبه هستم. / با بیرون آوردن دهنی از لوله، یونیفرم خود را می سوزانم و شمشیر خود را می شکنم"). برادسکی در سن 15 سالگی برای کار در یک کارخانه رفت. او بسیاری از حرفه ها را تغییر داد: او هم در سردخانه و هم در مهمانی های زمین شناسی کار می کرد. درگیر خودآموزی، انگلیسی و لهستانی آموخت. از سال 1957 او شروع به نوشتن شعر کرد و با خواندن آنها در عموم اجرا کرد. معاصران آیات او را به یاد آوردند که از نظر محتوا و آهنگ "آواز" بدیع بود ("قبرستان یهودیان در نزدیکی لنینگراد ..."). با آغاز دهه 1960، اولین آثار ترجمه برادسکی به عقب باز می گردد.

ژوزف برادسکی در فضاهای شعری وسیع، تسلط پیچیده‌ای بر ابزار شعر مدرن (فضیلت در متریک، ریتم، قافیه) با ظرافت ساختاری، محدودیت بیرونی و کنایه از ویژگی‌های سبک سن پترزبورگ به کار می‌برد. برادسکی نوشت: «خدا در هر یک از ماست» و مفتخر بود که در واقع کلمه-مفهوم روح را به شعر روسی بازگردانده است. استقلال، روحیه آزادی که در آن زمان شنیده نشده بود و توسل به ارزش های کتاب مقدس، با وجود عدم وجود «شوروی ستیزی» در آثارش، توجه منفی مقامات را به او جلب می کند. چندین بار، از سال 1959، برادسکی توسط KGB مورد بازجویی قرار گرفت.

شاعر باید با مشاغل عجیب و غریب زندگی می کرد. دوستانش نیز از او حمایت کردند. تا سال 1972، تنها 11 شعر او در زادگاهش در سومین شماره از مجلۀ هکتوگرافی سامیزدات مسکو و روزنامه های محلی لنینگراد و همچنین آثار ترجمه با نام برادسکی یا با نام مستعار منتشر شد.

جوزف برادسکی با زمین شناسان و دوستان خود در سراسر کشور سفر کرد، دید اتحاد جماهیر شوروی سابق. وجود "غیرقانونی" آزاد تحت الشعاع سه دستگیری کوتاه مدت قرار گرفت (یکی در مورد شخماتوف-اوختومسکی در مورد هواپیماربایی). در دهه 1960 مبارزه تنش آمیزی بین مقامات و روشنفکران درگرفت و برادسکی ناخواسته خود را در مرکز این تقابل دید. در پایان سال 1963 به مسکو پناهنده شد. سعی کرد در یک بیمارستان روانی "پنهان" شود، اما از آنجا فرار کرد.

برادسکی در 12 فوریه 1964 در لنینگراد دستگیر شد. شاعر به عنوان شخصیت مرکزی برای محاکمه نمایشی به اتهام انگلی "انتخاب" شد. مقالات علامتی در مطبوعات ظاهر شد: "پهپاد تقریبا ادبی"، "انگل ادای احترام است." برادسکی پس از اینکه به زور برای معاینه روانپزشکی قانونی در بیمارستان بستری شد، عاقل اعلام شد. در 13 مارس 1964، محاکمه شاعر برگزار شد، دوره ای که فریدا ویگدورووا موفق به ضبط آن شد (به لطف سوابق او، محاکمه برادسکی به مالکیت جامعه جهانی تبدیل شد). آخماتووا، مارشاک، شوستاکوویچ، سارتر برای شاعر ایستادند.

از یادداشت های فریدا ویگدورووا:

قاضی: تجربه کاری شما چیست؟

برادسکی: تقریباً ...

قاضی: ما علاقه ای به «تقریبا» نداریم!

برادسکی: پنج سال.

قاضی: کجا کار می کردی؟

برادسکی: در کارخانه. در مهمانی های زمین شناسی ...

قاضی: چه مدت در کارخانه کار کردید؟

برادسکی: یک سال.

قاضی: توسط چه کسی؟

برادسکی: اپراتور آسیاب.

قاضی: به طور کلی تخصص شما چیست؟

برادسکی: شاعر، شاعر و مترجم.

قاضی: و چه کسی اعتراف کرد که شما شاعر هستید؟ چه کسی شما را در بین شاعران قرار داده است؟

برادسکی: هیچ کس. (بدون تماس). و چه کسی مرا در میان نسل بشر قرار داد؟

قاضی: این را یاد گرفتی؟

برادسکی: برای چه؟

قاضی: شاعر بودن؟ آنها سعی نکردند از دانشگاهی فارغ التحصیل شوند که در آن آموزش می بینند ... جایی که تدریس می کنند ...

برادسکی: فکر نمی‌کردم... فکر نمی‌کردم که این از تحصیلات باشد.

قاضی: چطور؟

برادسکی: فکر می‌کنم… (متعجب)… از طرف خدا…

قاضی: آیا درخواستی به دادگاه دارید؟

برادسکی: دوست دارم بدانم چرا دستگیر شدم؟

قاضی: این یک سوال است نه یک عریضه.

برادسکی: پس من هیچ دادخواستی ندارم.

محاکمه برادسکی باعث شهرت جهانی و حتی نام او شد. کلمات ساده و شجاعانه ای که او به زبان می آورد برداشت و بازگو شد. برادسکی به پنج سال تبعید در منطقه آرخانگلسک ("با مشارکت اجباری در کار بدنی") محکوم شد. او از بهار 1964 تا پاییز 1965 در روستای نورنسکایا ماند. به لطف اعتراضات جامعه جهانی، این شاعر زودتر از موعد آزاد شد.

برادسکی که از تبعید در لنینگراد بازگشت، دوباره در "یک و نیم اتاق" که والدینش در یک آپارتمان مشترک اشغال کرده بودند، ثبت نام نکرد. تنها پس از درخواست های مکرر به برادسکی اجازه داده شد که به طور قانونی در شهر زادگاهش ساکن شود. این شاعر به کار خود ادامه داد، اما هنوز اشعار او نتوانست در نشریات رسمی ظاهر شود. وسایل زندگی فقط از طریق نقل و انتقالات ارائه می شد که توسط دوستان و آشنایان پشتیبانی می شد. حس فزاینده بیگانگی، تحقیر و ناامیدی «بی ادعایی» به طور طبیعی در اثر منعکس شد: در شعرهای «سخنرانی درباره شیر ریخته شده»، «وداع، مادمازل ورونیکا» (1967)، بند (1968)، «پایان» دوران خوشگل"(1969)" پاییز مرا از پارک بیرون می کند "(1970)" نامه به ژنرال زی "، در شعری درباره زندگی و مرگ بهترین بخش روح در دیوانه خانه واقعیت اطراف" گورچاکوف و گوربونوف "(1968).

با انتشار اشعار در خارج از کشور (مجموعه اشعار و اشعار. واشنگتن-نیویورک، 1965؛ توقف در صحرا. نیویورک، 1970)، موقعیت جوزف برادسکی در اتحاد جماهیر شوروی پیچیده می شود. مضمون از دست دادن به پایان می رسد: اولین شعر در مجموعه آثار 1957 "وداع..." نام دارد. شعرهای متعدد "درباره مرگ شاعر"، که با "به یاد باراتینسکی" (1961)، "درباره مرگ رابرت فراست" (1963)، "...T.S. الیوت» (1965)؛ مرثیه های فلسفی - سنگ مرثیه - "به یاد T.V."، اشعاری در مورد جدایی، مانند "آواز بدون موسیقی"، "تدفین بوبو"، "من از خاکستر بازدید کردم"، "1972". او که دارای موهبت دیدن زندگی در همه چیز بود، "تناهی" غم انگیز وجود را به شدت احساس کرد. تصادفی نیست که مجموعه 1964-1971 به نام شعر "پایان یک عصر زیبا" نامگذاری شده است (آردیس، 1977). خود برادسکی عمدتاً از آثار این دوره کتابی منحصر به فرد از اشعار خطاب به یکی از مخاطبان را گردآوری کرد: «قطعات جدید برای آگوستا. شعر برای M.B.

در این دوره، ویژگی های تعیین کننده سبک برادسکی شکل گرفت: محتوای بسیار متمرکز در قالب شعری کامل. روش تراژیک شناخت و تأمل هنری؛ استعاره نوآورانه؛ روشنفکری شعر، فلسفه، ارجاع به ادبیات و هنرهای مرتبط (سینما، معماری، نقاشی، موسیقی). برادسکی را می توان کلاسیک شعر روسی دانست. دامنه مضامین آثار او گسترده است و در تنوع جهت‌ها و زوایای ژانر، به نظر می‌رسد که تنها سوگیری، مطابقت «شعر شوروی» وجود ندارد. با پایان «ذوب» سیاسی، موقعیت شاعر در عصر برژنف بیش از پیش ناامیدتر، خطرناک تر شد. او بیشتر و بیشتر تحت فشار قرار گرفت تا مهاجرت کند. جوزف برادسکی درست قبل از رفتن، خلاصه چند اثر برتر خود را خلق می کند اشعار فلسفی: «ملاقات»، «نامه‌هایی به دوست رومی»، «پروانه». او نمی خواست روسیه را ترک کند. با این حال او چاره دیگری نداشت. او در نامه ای به برژنف که با اعتماد به بازگشت به میهن خود آغشته شده است، می نویسد: "در گوشت یا روی کاغذ: ... حتی اگر مردم من به بدن من نیاز نداشته باشند، روح من همچنان برای آنها مفید خواهد بود ... ".

در 13 خرداد 1351 دوره مهاجرت زندگی و کار شاعر آغاز شد که انگیزه جدیدی به خلاقیت شاعرانه بخشید. جوزف برادسکی ابتدا در وین فرود آمد. او توسط یک دوست قدیمی، ناشر کارل پروفر، که سال ها ریاست انتشارات آردیس را بر عهده داشت، ملاقات کرد. دیدار برادسکی با U.Kh. اودن، نقطه عطفی برای شاعر روسی شد. در همان سال ، برادسکی در ایالات متحده مستقر شد ، برای اولین بار شغلی پیدا کرد - او در دانشگاه های مختلف (مانند دانشگاه میشیگان ، کالج South Hadley Mount Holyoke ، Ann Arbor و غیره) تدریس کرد. مجموعه‌های جدیدی از شاعر منتشر می‌شود که شامل نه تنها آثاری است که قبلاً ساخته شده، بلکه شامل اولین ترجمه‌های اشعار او به انگلیسی (اشعار منتخب. نیویورک، 1973) و آثار جدید (بخشی از گفتار. اشعار 1972-1976. آردیس، 1977; بخشی از گفتار، N. Y. Farror، Straus Giroux، 1980، بندهای جدید برای آگوستا، شعرهایی برای M. B. 1962–82، Ardis، 1983). در این که این اشعار نور دیدند، البته نقش انتشارات آردیس بسیار زیاد است.

چهل سال شاعر احساس می کند نقطه عطف; در فینال «به جای وارد شدم جانور وحشیدر قفس...» او پذیرش رواقی و شجاعانه کل تجربه زندگی را با ضررها و ضربات آن تأیید می کند. در سال 1980، جوزف برادسکی تابعیت آمریکا را دریافت کرد. از آغاز دهه 1980، او نه تنها به یک چهره قابل توجه در دیاسپورای شاعرانه روسیه تبدیل شده است، بلکه به لطف نثر انگلیسی زبان، نویسنده ای مشهور جهان، بیش از پیش تبدیل به یک چهره مهم در دیاسپورای شاعرانه روسیه شده است.

مادر و پدر برادسکی که سال‌ها در مورد اجازه سفر به خارج از کشور سر و صدا می‌کردند و آن را دریافت نکرده بودند، در لنینگراد می‌میرند، در حالی که هرگز پسر خود را ندیده بودند. مرگ والدین برای شاعر ضربه ای است به کودکی و پایه های هستی ، ضربه ای به ابزار اصلی شاعر ، گفتار مادری او ، زبان روسی. تصویر تراژیک زبان تحریف شده توسط واقعیت - به عنوان استعاره ای از آینه آسیب دیده - به یکی از مهم ترین آثار بعدی شاعر تبدیل می شود.

سال 1987 به یک "نقطه عطف" برای شاعر تبدیل شد، زمانی که به رسمیت شناختن جهانی و شهرت جهانی رسید (L. Losev آن را "تعطیلات عدالت" نامید) و حتی "بازگشت ادبی" شاعر به میهن آغاز شد، با اولین انتشار اشعار او در نوی میر. در همان سال 1987، جوزف برادسکی جایزه نوبل ادبیات را دریافت کرد. در مراسم اهدای جایزه، او "سخنرانی نوبل" درخشان خود را می خواند، که در آن، به ویژه، مفهوم اولویت زبان را برجسته می کند: "شاید مقدس ترین چیزی که ما داریم زبان ما باشد ...".

در اوایل دهه 1990، جوزف برادسکی تحت عمل جراحی دوم قلب قرار گرفت، سومین عمل جراحی در راه بود. با این حال، او به تدریس، نوشتن شعر و نثر ادامه داد ("تا زمانی که زبانی مانند روسی وجود دارد، شعر اجتناب ناپذیر است"). سالهای گذشتهزندگی کوتاه او با افزایش شدت خلاقیت مشخص شد. مجموعه‌هایی از آثار برادسکی در روسیه ظاهر می‌شوند: اولین آنها Edification (1990)، فریاد پاییز شاهین (1990)، شعرها (1990) هستند. به دنبال محبوبیت روزافزون، آگاهی فزاینده ای از معنا، تأثیر شاعرانگی برادسکی وجود دارد.

با شروع پرسترویکا در اتحاد جماهیر شوروی، اشعار، مقالات ادبی و روزنامه نگاری برادسکی درباره شاعر شروع به انتشار کرد. کتاب ها در دهه 1990 ظاهر شدند. در سال 1995 به برادسکی عنوان شهروند افتخاری سنت پترزبورگ اعطا شد. دعوت ها دنبال شد. برادسکی ورود خود را به تعویق انداخت: او از تبلیغات چنین رویدادی خجالت کشید و توجه مطبوعات را که با دیدار وی همراهی می کرد، تجلیل کرد. یکی از آخرین استدلال ها این بود: بهترین قسمتمن از قبل آنجا هستم - شعرهای من "

جوزف برادسکی شاعر پیش از رسیدن به سن 56 سالگی به طور ناگهانی در نیویورک درگذشت.

جوهر زندگی در آن چیزی نیست که در آن وجود دارد، بلکه در ایمان به آنچه باید در آن باشد است.

برادسکی یوسف الکساندرویچ در 24 مه 1940 در شهر لنینگراد به دنیا آمد. ایوسف برادسکی شاعر، مقاله‌نویس، نمایشنامه‌نویس، مترجم، برنده جایزه نوبل ادبیات در سال ۱۹۸۷ و برنده جایزه شاعر آمریکایی در سال‌های ۱۹۹۱-۱۹۹۲ است. جوزف برادسکی اشعار خود را عمدتاً به زبان روسی و مقالات خود را به زبان انگلیسی می نوشت.

بیوگرافی جوزف برادسکی

پدر جوزف برادسکی - الکساندر ایوانوویچ برادسکی - کاپیتان بود نیروی دریاییاتحاد جماهیر شوروی او در سال 1903 متولد شد، در سال 1984 درگذشت. او همچنین یک عکاس خبری نظامی بود. پس از پایان جنگ، الکساندر برادسکی به آزمایشگاه عکاسی موزه نیروی دریایی پیوست، سپس به عنوان عکاس و روزنامه نگار در روزنامه های شهری لنینگراد مشغول به کار شد. مادر جوزف برادسکی - ماریا مویزیونا ولپرت - یک حسابدار بود، متولد 1905، در سال 1983 درگذشت.

اوایل کودکی جوزف برادسکی در طول سال های جنگ، محاصره لنینگراد و فقر پس از جنگ گذشت. در سال 1955، جوزف برادسکی مدرسه را ترک کرد و برای کار در کارخانه آرسنال رفت. او می خواست از نظر مالی خانواده را تأمین کند، زیرا پدرش در آن زمان در اطراف نبود. مدتی در سردخانه، سپس به عنوان استوکر در یک اتاق دیگ بخار، به عنوان ملوان در فانوس دریایی، و همچنین به عنوان کارگر در سفرهای زمین شناسی NIIGA کار کرد. در تابستان 1961، برادسکی اولین حمله عصبی خود را تجربه کرد و به خانه خود در لنینگراد بازگشت.

در سال 1962، جوزف برادسکی جوان با هنرمند جوان مارینا (ماریانا) بسمانوا، دختر این هنرمند آشنا شد. ماریان بسمانوا، که حروف اول "M. ب.» به بسیاری از آثار او اختصاص داشت. در 8 اکتبر 1967 ، این زوج صاحب پسری به نام آندری اوسیپوویچ باسمانوف شدند.

در 18 فوریه 1964، دادگاه تصمیم گرفت برادسکی را برای معاینه اجباری بفرستد. بنابراین، جوزف برادسکی در بیمارستان روانی شماره 2 در لنینگراد سه هفته را گذراند و از آن دوران به عنوان بدترین دوران زندگی خود یاد کرد. در 13 مارس 1964، در دومین جلسه دادگاه، برادسکی به مدت پنج سال - برای کار اجباری - به یک منطقه دورافتاده فرستاده شد. اما متعاقباً برادسکی این زمان را شادترین در زندگی خود نامید ، زیرا در آنجا فرصت مطالعه شعر انگلیسی را داشت.

محاکمه این شاعر یکی از عواملی بود که منجر به ظهور جنبش حقوق بشر در اتحاد جماهیر شوروی و همچنین افزایش توجه خارج از کشور به وضعیت حقوق بشر در اتحاد جماهیر شوروی شد. با مشارکت فعال شاعره آنا آخماتووا ، یک کارزار دفاعی برای جوزف برادسکی انجام شد. در سپتامبر 1965، تحت فشار افکار عمومی شوروی و جهان، از جمله پس از درخواست ژان پل سارتر و بسیاری دیگر از نویسندگان خارجی به دولت شوروی، دوره تبعید شاعر به خدمت واقعی کاهش یافت و برادسکی توانست به کشورش بازگردد. به لنینگراد

در اکتبر 1965، کورنی چوکوفسکی و بوریس واختین توصیه کردند که جوزف برادسکی به کمیته گروهی مترجمان در شعبه لنینگراد اتحادیه نویسندگان اتحاد جماهیر شوروی بپیوندد. برادسکی از این توصیه پیروی کرد، که به او اجازه داد در آینده از اتهامات جدید انگلی اجتناب کند، اما KGB به اصطلاح "مشتری قدیمی" خود را نادیده نگرفت. این نیز تحت تأثیر این واقعیت بود که برادسکی به شاعری بسیار محبوب در بین روزنامه نگاران خارجی تبدیل شد. اما البته مسئولان به او اجازه خروج نمی دهند. در همین حال، خارج از فضای شوروی، آثار برادسکی همچنان در نشریات روسی و انگلیسی، لهستانی و ایتالیایی. در سال 1971، جوزف برادسکی به عضویت آکادمی هنرهای زیبای باواریا انتخاب شد.

در 10 مه 1972، برادسکی به OVIR (اداره ویزا و ثبت نام) احضار شد و به او حق انتخاب داده شد: مهاجرت فوری یا زندان ها و بیمارستان های روانی. در آن زمان ، او قبلاً دو بار مجبور شده بود در به اصطلاح "معاینه" در بیمارستان های روانی دراز بکشد ، که به گفته برادسکی ، بدتر از زندان و تبعید بود. او تصمیم می گیرد که برود. در 4 ژوئن 1972، شاعر، محروم از شهروندی شوروی، از لنینگراد در مسیری که برای مهاجرت یهودیان تعیین شده بود پرواز کرد: به وین.

در ژوئیه 1972، برادسکی به ایالات متحده نقل مکان کرد و به عنوان شاعر مهمان در دانشگاه میشیگان در آن آربور شروع به تدریس کرد. از آن لحظه به بعد، برادسکی زندگی یک معلم دانشگاه را رهبری کرد و طی 24 سال بعد در مجموع شش دانشگاه آمریکایی و بریتانیایی از جمله کلمبیا و نیویورک کرسی استادی داشت. جوزف برادسکی در جشنواره ها و انجمن های ادبی بین المللی، در کتابخانه ها و دانشگاه های ایالات متحده آمریکا، کانادا، انگلستان، ایرلند، فرانسه، سوئد و ایتالیا به تدریس تاریخ ادبیات روسیه، شعر روسی و جهان، نظریه شعر، سخنرانی و خواندن شعر پرداخت.

هر سال سلامتی شاعر بدتر می شد. برادسکی چهار حمله قلبی را در سال های 1976، 1985 و 1994 متحمل شد. والدین او دوازده بار درخواست دادند تا اجازه ملاقات با پسرشان را بگیرند، همین درخواست توسط نمایندگان کنگره و شخصیت های فرهنگی برجسته در ایالات متحده از دولت اتحاد جماهیر شوروی مطرح شد، اما حتی پس از اینکه جوزف برادسکی در سال 1978 تحت عمل جراحی قلب باز قرار گرفت و نیاز به مراقبت داشت. والدینش از دریافت ویزای خروج محروم شدند. آنها دیگر پسر خود را ندیدند. مادر برادسکی در سال 1983 درگذشت و کمی بیش از یک سال بعد، پدرش نیز درگذشت. هر دو بار برادسکی اجازه نداشت به مراسم تشییع جنازه بیاید.

در سال 1990، برادسکی با ماریا سوزانی، یک اشراف زاده ایتالیایی که از طرف مادرش روسی بود، ازدواج کرد. در سال 1993 دختر آنها آنا به دنیا آمد.

در 27 ژانویه 1996، در نیویورک، برادسکی برای رفتن به ساوت هدلی آماده می شد، زیرا ترم بهار از روز دوشنبه آغاز می شد. شاعر پس از آرزوی شب بخیر برای همسرش، برای انجام کارهایی به دفترش رفت. صبح، روی زمین در دفتر، همسرش او را پیدا کرد. جوزف الکساندرویچ برادسکی در شب 27-28 ژانویه 1996 - چهار ماه قبل از تولد 56 سالگی اش درگذشت. علت مرگ ایست قلبی ناگهانی اعلام شد.

برادسکی به طور موقت در قبرستان کلیسای تثلیث مقدس در ساحل هادسون به خاک سپرده شد، جایی که جسد تا 21 ژوئن 1997 در آنجا نگهداری می شد. اما به گفته ماریا، بیوه برادسکی، ایده تشییع جنازه در ونیز توسط یکی از دوستان شاعر بیان شد. این شهری است که به جز لنینگراد، جوزف بیش از همه آن را دوست داشت. در 21 ژوئن 1997، مراسم تدفین مجدد جسد جوزف برادسکی در قبرستان سان میکله در ونیز انجام شد. محل استراحت با یک صلیب چوبی با نام جوزف برادسکی مشخص شده بود. چند سال بعد سنگ قبری توسط هنرمند ولادیمیر رادونسکی بر روی قبر شاعر نصب شد. در پشت بنای یادبود می توانید کتیبه ای را به زبان لاتین ببینید: Letum non omnia finit - همه چیز با مرگ تمام نمی شود.

خلاقیت جوزف برادسکی

به گفته خود جوزف برادسکی، او از سن هجده سالگی شروع به نوشتن شعر کرد، اما چندین شعر مربوط به سال های 1956-1957 وجود دارد. مارینا تسوتاوا، اوگنی باراتینسکی و اوسیپ ماندلشتام تأثیر زیادی بر آثار این شاعر گذاشتند. اولین شعر منتشر شده برادسکی «تصنیف یک یدک کش کوچک» بود که در مجله کودکان «بنفایر» (شماره 11، 1962) به چاپ رسید. اشعار برادسکی و ترجمه های آنها از سال 1964 در خارج از اتحاد جماهیر شوروی منتشر شده است، زمانی که نام او به لطف انتشار پرونده محاکمه شاعر به طور گسترده ای شناخته شد. از لحظه ورود او به غرب، شعر او مرتباً در صفحات نشریات مهاجرت روسیه ظاهر می شود.

ونیز و برادسکی

«او آنقدر زیباست که می‌فهمی: نمی‌توانی در زندگیت پیدا کنی - و حتی بیشتر از آن نمی‌توانی خودت را خلق کنی - چیزی که با این زیبایی مقایسه شود. ونیز دور از دسترس است. اگر تناسخ وجود داشته باشد، من دوست دارم زندگی بعدی خود را در ونیز زندگی کنم - در آنجا گربه باشم، هر چیزی، حتی یک موش، اما همیشه در ونیز، "شاعر جوزف برادسکی در مورد ونیز نوشت. به گفته او، در سال 1970 او یک "اصلاح ایده" واقعی داشت. او آرزو داشت به ونیز برود، حرکت کند، یک طبقه کامل را در یک قصر قدیمی در کانال اجاره کند، بنشیند و بنویسد، و ته سیگار را در آب بیندازد و به صدای خش خش آنها گوش دهد.

پیاده روی در ونیز برادسکی: در نقشهمکان هایی که او زندگی می کرد و دوست داشت از آنها بازدید کند مشخص شده است.

برادسکی کجا در ونیز زندگی می کرد؟ اولین اقامتگاه شاعر در ونیز پانسیون آکادمیا بود. به هر حال، امروز هنوز در دسترس است - یک اتاق حدود 170-200 یورو هزینه دارد. به طور کلی، ونیز برای شاعر، اولاً جایی است که «آنچه به دست انسان آفریده می شود، می تواند بسیار زیباتر از خود شخص باشد». نویسنده و روزنامه نگار پیتر ویل، یکی از دوستان جوزف برادسکی، گفت که دومی نمی تواند بدون سفر به ایتالیا انجام دهد، گاهی اوقات چندین بار در سال به آنجا می رود. جوزف برادسکی به زمستان ونیز علاقه زیادی داشت، زمانی که گردشگران کمی وجود داشت، اما در عین حال همیشه دوست داشت مردم را تماشا کند.

برادسکی اشعار بسیاری در مورد ایتالیا نوشت: معروف ترین آنها "لاگونا، پیازا ماتی"، "خاکریزی از لاعلاج"، "تقدیم به مارکوس اورلیوس" است. داستان های «خاکریز لاعلاج» باید داده شود توجه ویژه. بیش از پنج قرن پیش، در کنار کانال Giudecca، ساختمان‌های بیمارستانی وجود داشت که افراد مبتلا به طاعون در آنجا روزهای خود را سپری می‌کردند. آنها را به خاکریز بردند تا بالاخره نفسی تازه کنند و با این دنیا خداحافظی کنند. این خاکریز به این نام خوانده شد - خاکریز لاعلاج. درست است، به ذهن جوزف برادسکی رسید که این نام را کمی شاعرانه تصحیح کند، و بنابراین به خاکریز غیرقابل درمان تبدیل شد. ساختمان های بیمارستان اکنون آکادمی هنرهای زیبا را در خود جای داده است.

میخائیل باریشنیکف و برادسکی

برای اولین بار میخائیل باریشنیکوف و جوزف برادسکی در سال 1974 در نیویورک با یکدیگر ملاقات کردند. آشنایی آنها به یک دوستی قوی تبدیل شد. به محض اینکه میخائیل باریشنیکوف در آمریکا به پایان رسید، جوزف برادسکی نزدیک ترین فرد به او شد. معلوم شد که در روسیه آنها همیشه جایی در نزدیکی بودند، اما قطع نمی کردند. و هنگامی که هر دو در لنینگراد زندگی می کردند ، معلوم شد که آنها حتی از یک دختر مراقبت می کردند و می توانند در خانه یا با دوستان مشترک ملاقات کنند ، اما زندگی به گونه ای رقم خورد که آنها فقط در آمریکا ملاقات کردند.

میخائیل باریشنیکوف در مورد برادسکی اینگونه صحبت کرد: "البته جوزف بر من تأثیر گذاشت. او به من کمک کرد تا برخی از آنها را بفهمم موقعیت های زندگی. مکانیسم تصمیم گیری را به من نشان داد. چگونه کاری را انجام دهیم، بر اساس چه ملاحظاتی، چه معیارهای اخلاقی. من همیشه توصیه های او را قبول می کنم، سعی می کنم چگونه این کار را انجام دهد.

جوزف برادسکی در مورد باریشنیکف چنین صحبت کرد: "متافیزیک ناب بدن". و او روی کتاب اهدایی به میخائیل باریشنیکوف نوشت:

"و با این حال من دستی نمی سازم
کاری که او می تواند بکند با پایش است!»

آنها به همراه جوزف برادسکی رستوران روسی سماور را افتتاح کردند. در آن، میهمانان هنوز هم می توانند با میخائیل باریشنیکوف ملاقات کنند و ناهار بخورند. جوزف برادسکی در روز تولد میخائیل باریشنیکوف - 27 ژانویه درگذشت. باریشنیکف برای تشییع جنازه یکی از دوستانش به ونیز پرواز کرد. و حتی یک بار گفت که معتقد است جوزف برادسکی هنوز به او کمک می کند زندگی کند.

زندگی شخصی

در سال 1962، جوزف برادسکی جوان با هنرمند جوان مارینا (ماریانا) بسمانوا، دختر این هنرمند آشنا شد. ماریان بسمانوا، که حروف اول "M. ب.» به بسیاری از آثار او اختصاص داشت. 8 اکتبر 1967 آنها صاحب یک پسر - آندری اوسیپوویچ باسمانوف شدند. در سال 1990، جوزف برادسکی با ماریا سوزانی، یک اشراف زاده ایتالیایی که از طرف مادرش روسی بود، ازدواج کرد. در سال 1993 دختر آنها آنا به دنیا آمد.

شاید خواندن آن مفید باشد: