В'ячеслав зайців бореться з тяжкою недугою. Модельєр В'ячеслав Зайцев – піонер у вітчизняній індустрії моди, найважливіші віхи біографії Зайцев скільки років модельєр

В'ячеслав Зайцев – радянський та російський художник-модельєр, якому по праву належить першість у радянській та російській моді. В'ячеслав Зайцев, не маючи відповідної індустрії, зумів у Радянському Союзі створити самі поняття «висока мода» та «дизайн одягу». Сьогодні Зайцев сприймається як великий майстер всесвітнього значення. Але напрочуд інше – західні дизайнери та кутюр'є побачили у Славі Зайцеві унікальний талант за 30 років до того, як це розглянули співвітчизники.

Дитинство і юність

В'ячеслав народився Іваново. Невідомо, чи атмосфера міста наречених вплинула на рішення майбутньої зірки створювати для жінок. модний одяг, але з напрямом майбутнього професійної діяльностіюнак визначився швидко. Професія дизайнера наклала на життя В'ячеслава Зайцева романтичний флер, але просту біографію модельєра назвати неможливо.


В'ячеслав Зайцев народився у небагатій родині. Хлопчик знав, що батьки у шлюбі вимушено, «за зальотом», і що мати у шлюбі нещасна. Дитинство хлопчика припало на воєнні роки, і життя майбутнього дизайнера стало ще гіршим. Батько пішов на фронт, потрапив у полон, утік і дійшов до Берліна, а після війни потрапив до табору як колишній військовополонений.

Їжі в сім'ї не стало, мати та син збирали ягоди у лісі. Коли В'ячеслав із мамою відвідували батька, сім'ю пограбували, жінка злягла в лікарню, а хлопчик почав жебракувати і співати біля магазину, щоб добути їжу.


Молодий дизайнер В'ячеслав Зайцев

Проте В'ячеслав ходив до школи, їздив колгоспами зі шкільним колективом і співав, допомагав вчителям малювати афіші. Після закінчення школи-семирічки він вступає до Іванівського хіміко-технологічного технікуму, де навчається на художника текстильного малюнка.

Потім – переїзд до Москви та студентські роки у знаменитому Московському текстильному інституті. За розподілом В'ячеслава Зайцева відправили до підмосковного містечка Бабушкін, де знаходилася експериментально-технічна швейна фабрика Мособлраднаргоспу. Там молодик створив першу колекцію – спецодяг для робітниць сільської місцевості, який був практичним і зручним, але водночас і жіночним. Звісно, ​​колекція не пройшла перевірку радянського методичного відділу.


В'ячеслав Зайцев та ескізи його колекцій

Ця лінія спецодягу привернула увагу західної преси до початківця кутюр'є. Колекцію опублікував французький журнал «Парі Матч», а представники П'єра Кардена та Крістіана Діора, пізніше поспілкувавшись із колегою з Москви, в один голос визнали В'ячеслава Зайцева рівним собі. І хоча до кінця 80-х років радянський дизайнер був позбавлений можливості виїзду з країни, у Європі Зайцева давно вважали одним із провідних світових дизайнерів.

Мода та дизайн

На фабриці у Бабушкіні В'ячеслав Зайцев зумів проявити себе більш ніж переконливо, регулярно пропонуючи нові рішення у дизайні одягу. В результаті його запросили на Кузнецький міст, де розташовувався знаменитий Загальносоюзний Дім Моделів. Там В'ячеслав Зайцев пропрацював 13 років і співпрацював із найкращими манекенницями, включаючи Регіну Збарську, Леку Миронову та Мілу Романовську.


В'ячеслав Зайцев та його син Єгор Першим результатом роботи В'ячеслава Зайцева в Будинку Моделей стала колекція «Російська серія», створена за народними мотивами. До неї входила і сукня «Росія», яка демонструвалася Збарською на Всесвітньому фестивалі моди і отримала Гран-прі. Після цього сукні західна преса називає Зайцева не інакше, як «Червоний Діор».

Було й багато інших успішних розробок, але до середини 70-х років В'ячеслав Зайцев украй незадоволений роботою. Його засмучує, що через принципи радянської системиескізи потрапляють на фабрику надто пізно, і коли споживач бачить виріб у магазині, він уже безнадійно застарів. В'ячеслав приходить до думки, що праця модельєра в СРСР не ефективна і безглузда, і в результаті звільняється.


Після Будинку Моделів дизайнер працює на фабриці індивідуального пошиття для Будинку Моди, а пізніше переходить до цього самого Будинку, де стає художнім керівником. Саме там починаючи з 1982 року В'ячеслав Зайцев створює свої всесвітньо відомі авторські колекції. Модельєра відрізняє постійний пошук стилю та надання формам та лініям одягу власного неповторного штриха.

1992 року В'ячеслав Зайцев створює власну «Лабораторію Моди», академію дизайну при Будинку Моди В'ячеслава Зайцева, а через п'ять років у кузні кадрів з'являється й офіційний сайт.

Серед останніх, що особливо запам'яталися публіці образів, створених Зайцевим, — розкішне вечірнє вбрання з кремового мережива і біла сукня, що ніби зійшла з картини Врубеля «Царівна-Лебідь». Обидва вбрання на Тижні моди в Москві демонструвала Місіс Росія Аліса Крилова.


Поряд із модою серйозне значення у творчості В'ячеслава Зайцева займають живопис та малюнок. Його картини не мають жодного відношення до дизайну одягу. Вони передають емоції та почуття автора, навіть його філософське сприйняття життя. Твори В'ячеслава декоративні та завжди яскраві та самобутні.

Персональні виставки мистецьких робіт В'ячеслава Зайцева неодноразово проходили у містах Сполучених Штатів, Бельгії, Франції, Естонії. П'ять його картин, як мальовничих, і графічних, постійно виставлені у московській Третьяковській галереї, а кілька полотен із серії «Як молоді ми будемо» можна побачити у Музеї історії Москви.


Ще одна сторона творчості уславленого модельєра – це сценічний костюм для театру та естради. В'ячеслав Зайцев розробляв одяг для Театру Сатири, МХАТу, Театру імені Мосради, «Сучасника» та багатьох інших. Найчастіше його запрошували для надання незвичайності та унікальності стандартним фасонам класичних п'єс.

Причому не лише вітчизняні режисери хотіли співпрацювати зі знаменитим модельєром. Він також виконував замовлення кількох бродвейських театрів. Найвідоміша постановка, де актори виходять у вбраннях від Зайцева, — це мюзикл Дюка Елінгтона «Софістікайтед лейдіз».


В'ячеслав Зайцев працює над костюмом чемпіонки світу з фігурного катання Наталії Бестем'янової

Також робив костюми кутюр'є і для кінематографа, і для зірок естради, і спортсменів. Саме Зайцев одягнув радянську спортивну делегацію на московській Олімпіаді-80. Йому належить розробка вигляду шоу-групи Барі Алібасова «На-На» та рок-групи «Інтеграл».

Але одним лише одягом Зайцев не обмежувався. Наприклад, для спектаклю «Вишневий сад», який ставився на німецькій та угорській сценах, В'ячеслав, окрім костюмів, розробив сценічні плакати та інші декорації.

Особисте життя

У 24 роки ще початківець і маловідомий кутюр'є одружився на дівчині із забезпеченої та високопоставленої родини. Обранку звали Марина. Знайомі дівчата були шоковані, що Марина віддала перевагу В'ячеславу Зайцеву, а не знаменитому дипломату або льотчику, які постійно доглядали за забезпеченою спадкоємицею. Подружжя Зайцевих прожило разом три роки і зробило на світ сина Єгора, який, до речі, згодом піде стопами батька.

Про те, що дружина йде, дизайнер дізнався, повернувшись із Угорщини, де створював костюми для фільму. Розлучення з дружиною справило сильне враження на В'ячеслава, оскільки дизайнер щиро ставився до Марини та любив колишню дружину ще довгий час після розриву стосунків. Також модельєр вимагав права побачитися із сином. Спочатку дитина не знала, що мати не дає В'ячеславу можливості зустрітися з нею, і вважав, що тато її покинув і переживав із цього приводу.


Проблеми у сім'ї підкосили дизайнера. У В'ячеслава навіть почалася депресія на цьому ґрунті. Допомогла вийти з цього стану одна із співробітниць Будинку Моделів на ім'я Інна, яка давно була закохана у модельєра.

Закохані прожили деякий час у цивільному шлюбі, після чого розійшлися. Але коли Зайцев потрапив у найважчу автомобільну катастрофу і тривалий час перебував у лікарні, Інна доглядала його і всіляко допомагала. Дев'ять днів В'ячеслав Зайцев пролежав у реанімації, потім півроку витратив на реабілітацію.

Дизайнер сильно постраждав в автокатастрофі, найгірше довелося правій нозі, лікарі вже почали морально готувати В'ячеслава та говорити з пацієнтом про ампутацію ноги.


За словами дизайнера, цього страшного періоду В'ячеслав Зайцев встиг навіть змиритися з думкою про втрату ноги. Модельєр придумав собі новий модний образ, який підходитиме під новий стан: В'ячеслав Зайцев представляв, як у чорному капелюсі, чорних окулярах, білій сорочці і з палицею ходитиме Кузнецьким мостом. Але при цьому Зайцев не припиняв тренування та реабілітацію, забороняв собі здаватися. В результаті лікарі все ж таки врятували ногу модельєру.

Пізніше В'ячеслав та Інна спробували відновити стосунки, але новий союз витримав лише рік, і цього разу розставання було остаточним. Більше творити сім'ю В'ячеслав Зайцев не намагався.

В'ячеслав Зайцев зараз

2 березня 2016 року В'ячеслав Михайлович відзначав 78-й день народження. Після вечірки кутюр'є зізнався журналістам, що вже не перший рік страждає на тяжке захворювання – хворобу Паркінсона.

Через хворобу у дизайнера виникли проблеми із суглобами. Лікарі навіть наполягли на титановому протезі. Напередодні свята дизайнер переніс операцію на колінному суглобі та проходив курс реабілітації у Карлових Варах.


Проблеми зі здоров'ям не заважають творчості дизайнера. У 2017 році В'ячеслав Зайцев за традицією відкрив показ сезону весна-літо 2018 на Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Колекція Слави Зайцева вийшла в червоних тонах і в стилі ретрошок. Дизайнер переосмислив класичні силуети Діора, розбавляючи французькі тенденції кітчем а-ля рюс: кокошниками, павловопосадськими хустками, народними орнаментами.

Легенді російської моди, відомому модельєру В'ячеславу Зайцеву 2 березня виповнилося 78 років. Незважаючи на поважний вік метра, він сповнений творчих планів, здійснювати які йому, щоправда, вдається з великою працеючерез серйозні проблеми зі здоров'ям.

«Я нещодавно повернувся із санаторію в Карлових Варах, куди їздив уперше у своєму житті. Але ось виникла потреба підлікувати ноги та хворобу Паркінсона», - з гіркотою зізнався В'ячеслав Зайцев в інтерв'ю журналістам програми «Ти не повіриш!» телеканалу НТВ. Хвороба Паркінсона – це серйозне ушкодження нервової системи, коли людина втрачає контроль над своїми рухами, що поступово призводить до тремтіння рук та ніг, порушення міміки та інвалідності. «Єдине, що я побажав би собі у день народження – це одужати, – каже знаменитий модельєр. – Хвороба – це те, що мене гнітить».

До речі, на фуршеті, який відбувся після модного показу, проведеного з нагоди 78-річчя В'ячеслава Зайцева, він практично нічого не їв. Тільки пив воду і намагався якнайшвидше сісти. У метра не гаразд суглоби. Зайцев нещодавно переніс операцію - йому поставили титановий протез, щоб він не відчував болю при ходьбі.

У цей непростий час В'ячеслава Зайцева підтримують син Єгор, онука Маруся та колишня дружинаМарина, з якою вони познайомилися ще під час навчання у текстильному інституті. Подружжя розійшлося, коли їхньому синові було дев'ять років, але всі ці роки підтримують теплі дружні відносини. Марина чи не найбільше переживає за колишнього чоловіка і регулярно відвідує В'ячеслава Зайцева, приносячи йому його улюблене частування - малиновий пиріг. «Колись його пекла теща В'ячеслава Михайловича, моя мама, – розповіла колишня дружина метра. – Це пиріг із листкового тіста з товстим шаром малинового варення та з густо покладеними. волоськими горіхами. Слава дуже любить цей пиріжок».

Незважаючи на боротьбу з тяжкою недугою, В'ячеслав Зайцев не має наміру здаватися. Він готує до випуску нову колекціюодягу «осінь-зима» і сподівається, що фахівці зможуть поставити його на ноги. «Лікарі налаштовані дуже оптимістично, – сказав Зайцев. – Вони кажуть, що я людина життєрадісна, сильна і тому в мене все буде класно».

В'ячеслав Зайцев став президентом Московського Будинку моди ще далекого 1988 року, а сьогодні ім'я видатного дизайнера відоме усьому світу. Будинок моди В'ячеслава Зайцева – місце, де народжується не просто одяг, тут створюються справжні шедеври, які мають не лише естетичну, а й високу мистецьку цінність.

Біографія метра

Біографія В'ячеслава Зайцева – історія успіху дивовижною та неординарної особистості, людини, яка знайшла сенс життя в постійному пошуку та створенні прекрасного.

В'ячеслав Зайцев народився у Підмосков'ї, у місті Іваново у 1938 році. Здобув спеціальність художника текстильного малюнка у Хіміко – технологічному технікумі, а після – спеціальність художника-модельєра у Московському текстильному інституті. В'ячеслав Михайлович розпочав свою дизайнерську кар'єру у 1962 році у місті Бабушкін, як художній керівник Експериментально-технічної швейної фабрики. Але надовго там не затримався, вже через три роки очоливши Загальносоюзний будинок моделей одягу на Кузнецкому.

Саме у цей період відбулася зустріч модельєра з П'єром Карденом, Гі Лярошем та Марком Боаном, які дуже вплинули на його подальшу творчість. Зайцев почав старанно працювати над дизайном власних колекцій для показів за кордоном, не забуваючи і про вітчизняну легку промисловість, створюючи костюми для театрів Москви, кінофільмів та сценічні образидля артистів естради. А 1980 року саме Зайцеву випала честь одягати радянську делегацію спортсменів на Олімпійських іграхв Москві.

Зайцев став художнім керівником Будинку моди в Москві і заснував власний Театр моди. З цього часу і до сьогодні дизайнер В'ячеслав Зайцев займається створенням та показом авторських колекцій, які завжди стають одними з найяскравіших та найочікуваніших подій тижнів моди.

Діти та онуки В'ячеслава Зайцева – гідне продовження справи всього його життя. Син Єгор та онука Маруся Зайцеви представили свої власні колекції на початку 2012 року на московському Тижні моди. Для Марусі це була дебютна робота. Сім'ю Зайцевих відтоді можна було цілком офіційно вважати династією дизайнерів, що склалася.

У 2012 році В'ячеслав Михайлович відзначив 30-річчя свого Будинку моди та піввіковий ювілей творчої діяльності.

Діяльність Будинку моди В'ячеслава Зайцева

Будинок моди став базою для створення театру моди В'ячеслава Зайцева. Основна ідея – покази колекцій у вигляді музичних вистав. Гастролі театру вже кілька десятиліть з успіхом проходять по всьому світу. Саме завдяки творчості Зайцева вітчизняна індустрія моди вийшла на міжнародний рівень.

Лабораторія моди, створена Зайцевим, – недержавне навчальний заклад, що подарувало світу моди багатьох талановитих дизайнерів, справжніх професіоналів своєї справи.

Школа моделей В'ячеслава Зайцева, точніша назва Школа-студія Театру мод була заснована пізніше – вже у 90-х роках. До неї набирали моделей для участі у Театрі моди. Школа і сьогодні має величезну популярність у охочих стати моделями. Тут своя філософія навчання, суворі вимоги до майбутніх моделей, а й найвищий рівеньнавчання. Тільки випускниці Школи моделей В'ячеслава Зайцева професійно демонструють на вітчизняних подіумах вбрання haute couture.

Усі грані таланту

Творчість В'ячеслава Зайцева не обмежується створенням модних колекційодягу. Його талант виявляється і в живописі: виставки його робіт неодноразово проводились у США та Європі, а Державна Третьяковська галерея навіть включила до своєї експозиції кілька робіт талановитого дизайнера.

Дизайнер зі світовим ім'ям і сьогодні докладає величезних зусиль для розвитку модної індустрії в нашій країні, допомагаючи молодим дизайнерам та художникам досягти вершин майстерності, щоб гідно представляти Росію у міжнародному fashion-світі.

В'ячеслав Зайцев (модельєр)

В'ячеслав Михайлович Зайцев. Народився 2 березня 1938 року в Іваново. Радянський та російський художник-модельєр, живописець та графік, педагог, професор. Заслужений митець РРФСР (1991). Народний художник Російської Федерації(2006). Лауреат Державної премії Російської Федерації (1996).

Батько – Михайло Якович Зайцев.

Мати – Марія Іванівна Зайцева.

Навчався в Іванівській середній школі № 22.

1956 року закінчив Іванівський хіміко-технологічний технікум за спеціальністю художник текстильного малюнка.

1962 року з відзнакою закінчив Московський текстильний інститут. Далі був розподілений на Експериментально-технічну швейну фабрику Мособлраднаргоспу в м. Бабушкіне та призначений її художнім керівником.

На самому початку своєї діяльності він створив колекцію спецодягу для жінок-робітниць області та села, яка була відкинута методичною порадою. Незабаром її опублікував журнал "Парі Матч" зі статтею "Він диктує моду Москві". Через три роки, в 1965 році автора колекції, яка так і не побачила світ, за цією статтею розшукали П'єр Карден і Марк Боан (Dior). За час, що передував зустрічі, Зайцев зумів проявити себе у створенні модної жіночого одягудля торгової мережістолиці та області, було запрошено на посаду художнього керівника експериментально-технічного цеху Загальносоюзного Будинку Моделів одягу на Кузнецькому мосту. Ознайомившись із творчістю свого молодого колеги з СРСР, відомі паризькі кутюр'є, у тому числі й присутній на зустрічі Гі Лярош, фактично визнали його своїм гідним побратимом за фахом. Результатом їхньої зустрічі стала стаття «Королі моди» в газеті WWD.

В ОДМО на Кузнецькому мості В'ячеслав Зайцев пропрацював тринадцять років, завершивши свою діяльність як заступник художнього керівника ОДМО, яким був з 1972 по 1978 рік.

Результатом його роботи в ОДМО з'явилися: демонстрація його знаменитої "Російської серії" (1965-1968), колекції з російських народних мотивів з іванівських ситців (1976) та інших пропозицій у складі зведених колекцій ОДМО за кордоном (у США, Канаді, Японії. Франції , Югославії, Італії та багатьох інших країнах), але ці покази, принципово важливі для творчої діяльності художника, завжди проходили без участі автора.

1967 року отримав Гран-прі за сукню під девізом «Росія» на Всесвітньому фестивалі моди в Москві.

З кінця 1960-х Зайцев почав сприйматися Заході як лідер. радянської моди, його високий авторитет висловився у присвоєному йому в західній пресі імені «Червоний Діор», яке підкреслювало органічний зв'язок унікального мистецтва модельєра з найкращими традиціямисвітової моди.

У 1974 році чехословацький журнал "Квіти" в "Огляді моди за 100 років" у галереї портретів видатних художників моди світу (Фредерік Ворт, Поль Пуаре, Габріель Шанель, Крістіан Діор) поряд з ім'ям Діора називає ім'я В'ячеслава Зайцева.

Багато його проектів знаходили підтримку за кордоном. Так, у 1976 році відома чехословацька фірма «Яблонекс» прийняла його авторську роботу - ескізи біжутерії, пов'язуючи їх здійснення з прикрасою його напрямних колекцій. Наслідком цього стали персональні виставки Зайцева в Яблонці, Брно та Карлових Варах.

Залишивши Будинок Моделів одягу на Кузнецькому мосту, він незабаром пов'язує себе з фабрикою № 19 індпошиття, на базі якої працює над модним асортиментом Будинку Моди, що знову відкривається, на проспекті Миру, 21, художнім керівником якого стає в 1982 році, а в 1988 році на загальні збори колективу одноголосно обирається його директором. Саме тут з 1982 року і до цього дня майстер створює відомі далеко за межами нашої країни авторські колекції моделей Pret-a-Porter та Haute Couture, постійно займаючись пошуком стилю своєї фірми, того стилю, що відрізняє та робить впізнаваними будь-які вироби.

Поряд із модою серйозну увагу у своїй творчості він незмінно приділяв живопису та малюнку. Станкове мистецтво модельєра не є підсобним засобом моди: воно має самостійну художню цінність. Високоестетична пластика В'ячеслава Зайцева висловлює узагальнені філософські поняття, асоціації, а частіше: почуття, настрої, відчуття автора Матеріали, яким він віддає перевагу – пастель, олівець, фломастер. Твори декоративні, звучні за кольором, ставлять та успішно дозволяють складні смислові та формальні завдання.

Персональні виставки В. М. Зайцева неодноразово проходили в США (Нью-Йорк, Сан-Франциско, Лос-Анджелес), Бельгії (Берзель, Кортрек), Естонії (Таллін). П'ять мальовничих та графічних творів В. М. Зайцева належать Державній Третьяковській галереї. Моделі з колекції "Як молоді ми будемо" придбані Музеєм історії Москви.

Багато працював над створенням костюмів для кіно. Як художник по костюмах брав участь у створенні картин на студіях «Мосфільм» та ім. Горького: «Фокусник», «Тримайся за хмари», «Привіт, цирк», «Безіменная зірка».

У 1988 році виконав костюми для солістів одного з бродвейських театрів, який поставив мюзикл на музику Дюка Еллінгтона «Софістікайтед лейдіз».

Значну та багаторічну сферу творчої діяльності В'ячеслава Зайцева складає театральний костюм, сценографія, театральний плакат.

У 1981 році для постановки Галиною Вовчок чехівської вистави «Вишневий сад» у НДР (м. Веймар) та в Угорщині (м. Будапешт) він був запрошений як художник по костюмах, до цих же спектаклів він виконав і театральні плакати.

Для понад двох десятків вистав столичних театрів модельєр виконав сценічні костюми: Театр Сатири («Божевільний день, або Одруження Фігаро», «Її превосходительство»), МХАТ («Останні», «Ця дивна місіс Севідж», «Все кончено»), Театр ім. , «Хто боїться Вірджинії Вулф?»), «Ромен» («Привіт, Пушкін», «Ми – цигани»).

В'ячеслав Зайцев є творцем унікальних костюмів до авангардної вистави «Лесбіяночки шуму цунамі» за п'єсою Михайла Волохова.

2013 року В'ячеслав Зайцев створив костюми до вистави Малого театру «Пікова дама» (режисер Андрій Житинкін). Створив костюми до спектаклів театрів інших міст, зокрема для Театру балету «Ермітаж» у Санкт-Петербурзі.

Довгий час працював над створенням костюмів для зірок естради та чемпіонів фігурного катання, «одягає» членів радянської спортивної делегації на Олімпіаді-80 та створює нову уніформу для радянської міліції.

З 1989 року створив безліч костюмів для гурту На-На, з керівником гурту, співпрацював багато років, ще з 1970-х, створив колекцію костюмів для його рок-групи «Інтеграл».

Також створював сценічні костюми для , Тамари Синявської, ансамблів «Гайя», «Машина часу» та ін.

Довгий час займався педагогічною діяльністю. З 1976 року – доцент кафедри моделювання одягу факультету прикладного мистецтва Московського технологічного інституту (нині – Московського державного університетусервісу). У 1992-1996 роках – професор кафедри моделювання одягу факультету прикладного мистецтва Московського технологічного інституту (нині – Московського державного університету сервісу).

Написав книги «Така мінлива мода»і «Цей багатоликий світ моди». Обидві вийшли 1980 року, а 1983-го були перевидані в Болгарії та Чехословаччині.

1993-го став творцем та головою журі щорічного конкурсу «Текстильний салон» (Іваново). Виступив ініціатором та піклувальником конкурсу «Талант» (Іваново).

1994 року створив та очолив журі щорічних конкурсів: професійних модельєрів ім. Надії Ламанової (Москва), дитячих театрів моди «Золота голка» (Москва) та молодих модельєрів та художників костюма «Екзерсіс». 1995-го був художнім керівником та головою журі щорічного конкурсу « Оксамитові сезонив Сочи".

З 30 липня 2007 по 20 листопада 2009 року вів телевізійну передачу. Модний вирок» на «Першому каналі».

З 2009 року – голова журі міжнародного фестивалюмоди "Губернський стиль".

В'ячеслав Зайцев – почесний громадянин Парижа та свого рідного Іваново.

Хвороба В'ячеслава Зайцева

На початку 1971 року В'ячеслав Михайлович потрапив до автокатастрофи, після якої довго відновлювався.

Він згадував: «Коли мені сказали, що відріжуть праву ногуя навіть змирився, придумав собі новий образ. Уявив, як у чорному капелюсі, білій сорочці, чорних окулярах і з палицею ходитиму Кузнецьким мостом. Але я тренувався до чортиків у голові, бо знав: треба жити».

Незважаючи на невтішний діагноз, модельєру вдалося зберегти ногу та відновити здоров'я. Більше того, ця трагедія повністю змінила його життя і навіть загартувала характер. «До аварії я вважав себе вкрай інфантильним. А тут зумів відмовитися від знеболювальних, по суті наркотиків. Тому що бачив: людина, яка лежала поряд зі мною в палаті, під їхньою дією викинулася з вікна. Я свідомо перевіряв себе тоді. І виявилось, що можу бути мужнім», - в одному з інтерв'ю.

На момент аварії Зайцеву було 33 роки. Протягом дев'яти днів йому довелося перебувати в реанімації, а потім шість місяців він не розлучався з милицями.

Наслідки аварії давалися взнаки протягом усього наступного життя.

На початку 2016 року переніс операцію на колінному суглобі - йому поставили титановий протез, щоб він не відчував болю під час ходьби. Проходив курс реабілітації у Карлових Варах.

«Кожен місяць буваю в Парижі, де маю невелику квартиру-студію», – ділився Зайцев. «Придбав її на перший гонорар, отриманий від співпраці зі знаменитою косметичною компанією. Ось і їжджу сплатити комунальні послуги- Приблизно 400 євро на місяць. Крім того, у столиці моди та краси я шукаю нові цікаві тканини, аксесуари, доповнення для майбутніх колекцій», - наголосив він.

Відпочинок на морях і океанах кутюр'є надає перевагу улюбленому Підмосков'ю: «У мене в Щолківському районі є сім соток землі, поруч – річка. Краса незвичайна! Це не стільки заміський будинок, скільки мій творчий центр чи навіть музей-садиба». Зайців зберігає там усі свої нагороди та подарунки, незліченну кількість журналів, картин, ескізів, тканин, фотографій та книг.

Фільмографія В'ячеслава Зайцева:

1982 - Красиво жити не заборониш - камео
1984 - І знову зоряний час! (документальний)
1986 - Як стати зіркою – епізод
1987 - Цей фантастичний світ. Випуск 12 (фільм-вистава) - пасажир поїзда
1997 - Корабель двійників - Волков
2005, 2016 – Регіна Збарська. Тіло державної ваги (документальний) - художник-модельєр
2005 – Російський художник Олексій Шмарінов (документальний)
2006 – Як йшли кумири. Клавдія Шульженко (документальний)
2006 - Життя прекрасне (документальний)
2007 – Краса по-радянському. Доля манекенниці (документальний)
2007 - Навіщо пережила тебе кохання моє... (документальний)
2008 – Актори однієї ролі (документальний)
2009 – Казкові красуні. Життя після слави (документальний)
2009 – Микола Караченцов. Кохання не названа ціна (документальний)
2010 – Катерина III (документальний)
2011 – Мода для народу (документальний)
2011 - Старовинний годинник - камео
2012 - Богині соціалізму (документальний)

Сценографія В'ячеслава Зайцева:

1963 – Костюми до вистави «Принцеса Турандот», Театр імені Євгена Вахтангова
1965 – Костюми до вистави «Серце Луїджі», Театр імені Мосради
1966 – Костюми до вистави «Ця дивна міс Севідж», МХАТ
1967 – Костюми до кінофільму «Фокусник»
1971 - Костюми до кінофільму «Тримайся за хмари»
1973 - Костюми до вистави «Шалений день, або одруження Фігаро», Театр Сатири
1976 – Костюми до вистави «Річард III», Театр імені Євгена Вахтангова
1978 – Костюми до телефільму «Безіменная зірка»
1979 – Костюми до вистави «Її превосходительство», Театр Сатири
1980 – Костюми до вистави «Все закінчено», МХАТ
1981 – Костюми до вистави «Останні», МХАТ
1982 – Костюми до вистави «Вишневий сад», «Сучасник»
1986 – Костюми до вистави «Лоренцаччо», «Сучасник»
1988 - Костюми до мюзиклу «Софістікейтед лейдіз» на музику Дюка Еллінгтона, Бродвей, Нью-Йорк
1990 – Костюми до вистави «Анфіса», «Сучасник»
1991 – Костюми до вистави «Березневі іди», Театр імені Євгена Вахтангова
1991 – Костюми до вистави «Хто боїться Вірджинії Вульф?», «Сучасник»
2001 – Костюми до вистави «Три сестри», Театр Сучасник
2015 - Костюми до вистав Державного Малого Театру: « Пікова дама», «Маскарад», «Молодість Людовіка ХIV»

Колекції одягу В'ячеслава Зайцева:

1963 - Колекція спецодягу для робітниць області та села, 1962 (відкинута Методичною радою ОДМО, стаття "Він диктує моду в Москві", журнал "Paris Match");
1965-1968 – «Російська серія», (покази ОДМО у США, Канаді, Японії без присутності автора);
1969 – Колекція моделей жіночого одягу з тканин на основі хімволокон корпорації Селаніз (Selanese), 1969 (покази у Музеї сучасного мистецтва, Нью-Йорк, без присутності автора);
1976 - Колекція біжутерії на замовлення компанії Яблонекс (покази авторських колекцій одягу та біжутерії у містах Чехословаччини);
1976 - Колекція моделей з російських народних мотивів з іванівських ситців;
1980 – Колекція моделей для збірної СРСР на ХХ Олімпійських іграх;
1984 – Колекція моделей для промислової виставки СРСР у Загребі, 1984 (покази без участі автора);
1985 - Колекція моделей для всесвітньої виставки Експо-85 у Цикубо, Японія, (покази без участі автора);
1986 - Колекція моделей для змішаного показу у рамках Днів культури павільйону СРСР на Всесвітній виставці засобів просування у Ванкувері;
1987 - Колекція моделей "1000-річчя Хрещення Русі", 1987-1988, (покази в Парижі та Нью-Йорку);
1987 - Колекція (напрямна) моделей у рамках ліцензійної угоди з фірмою Інтерторг, 1987 (покази в США);
1987 – Колекція моделей Haute Couture «Тисячоліття хрещення Русі»;
1988 - Колекція моделей «Російські сезони в Парижі», 1988 (спільні покази смадам Карвен в театрі Маріньї, Париж. Отримання права показу колекцій в сезонах Haute Couture);
1988 – Колекція моделей pret-a-porter (спільно з Єгором Зайцевим) для радянської експозиції Всесвітньої виставки «Експо-88», Австралія, Брісбен;
1988 – Колекція моделей для другого спільного показу з мадам Карвен у музеї моди «Галера», Париж;
1988 - Колекція моделей одягу з європейських тканин, шкіри та дублянок у рамках Тижня моди, Мюнхен;
1989 - Колекція моделей чоловічої моди, 1989 (покази Тижня чоловічої моди у Флоренції);
1989 - В. М. Зайцев визнаний «Людиною року у світі моди»;
1990 - Колекція моделей pret-a-porter de luxe "Агонія перебудови";
1990 – Колекція моделей жіночого одягу з вітчизняних тканин (показ та перемога на саміті «П'ять видатних художників моди світу», Токіо);
1991 - Колекція моделей уніформи Національної Гвардіїта російської міліції;
1991 - Колекція для міжнародного гала-шоу «Єдина Німеччина» (покази в Берліні);
1992 - Колекція моделей pret-a-porter de luxe "Ностальгія з краси";
1993 - Колекція моделей pret-a-porter de luxe fw 1993/1994 «Мрія»;
1994 – Колекція моделей pret-a-porter de luxe fw 1994/1995 «Спогад про майбутнє»;
1995 – Колекція моделей pret-a-porter de luxe fw 1995/1996 «Пробудження»;
1995 - Колекція моделей pret-a-porter de luxe "Чума";
1996 - Колекція моделей pret-a-porter de luxe "Спокуса";
1996 - Колекція моделей pret-a-porter de luxe fw 1996/1997 "Як молоді ми будемо" (придбані Музеєм історії Москви);
1997 – Колекція моделей pret-a-porter de luxe fw 1997/1998 «Подія»;
1998 - Колекція моделей pret-a-porter de luxe "Листа пам'яті сторінки";
1999 – Колекція моделей pret-a-porter de luxe ss 2000;
1999 - Колекція моделей одягу з хутра pret-a-porter de luxe «Прозріння»;
2000 – Колекція моделей pret-a-porter de luxe «Таємниці гармонії»;
2000 – Колекція моделей pret-a-porter de luxe ss 2001;
2001 – Колекція моделей pret-a-porter de luxe «Посвята»;
2001 – Колекція моделей pret-a-porter 2002;
2001 – Колекція моделей Haute Couture 2002;
2002 – Колекція моделей pret-a-porter de luxe «Нашествие»;
2002 - Колекція моделей pret-a-porter de luxe fw 2002/2003;
2003 – Колекція моделей pret-a-porter de luxe «Дивертисмент»;
2003 – Колекція моделей pret-a-porter 2004;
2004 - Колекція моделей pret-a-porter de luxe «Ностальгія, що часами пішли...»;
2004 – Колекція моделей pret-a-porter de luxe ss 2005 «Імпровізація»;
2005 – Колекція моделей pret-a-porter de luxe «Таємниці Спокуси»;
2005 – Колекція моделей pret-a-porter de luxe 2006;
2006 - Колекція моделей Haute Couture «Зупинися мить...»;
2006 – Колекція моделей pret-a-porter de luxe ss 2006 «Гра з...»;
2006 – Колекція моделей pret-a-porter de luxe ss 2007;
2006 – Колекція моделей pret-a-porter de luxe fw 2006/2007 «Фантасмагорії»;
2007 – Колекція моделей pret-a-porter de luxe «Росії присвячується»;
2007 - Колекція моделей pret-a-porter de luxe «Світлотіні»;
2007 - Колекція моделей pret-a-porter de luxe ss 2008 "З коханими не розлучайтеся...";
2007 – Колекція моделей pret-a-porter de luxe fw 2007/2008 «Чекання змін»;
2007 – Колекція моделей pret-a-porter de luxe «Фантасмагорії»;
2008 – Колекція моделей pret-a-porter de luxe ss 2009;
2008 – Колекція моделей pret-a-porter de luxe fw 2008/2009 «Витоки»;
2009 – Колекція моделей Haute Couture «Російський модерн. III тисячоліття»;
2009 – Колекція моделей pret-a-porter de luxe ss 2010 «Всупереч!»;
2009 – Колекція моделей pret-a-porter de luxe fw 2009/2010;
2010 – Колекція моделей pret-a-porter de luxe fw 2010/2011 «Метаморфози»;
2010 – Колекція моделей pret-a-porter de luxe fw 2010/2011 «Прорив»;
2011 - Колекція моделей pret-a-porter de luxe fw 2011/2012 «Повня»;
2011 - Колекція моделей pret-a-porter de luxe ss 2012 Spring Classic;
2012 – Колекція моделей pret-a-porter de luxe fw 2012/2013 «Асоціації»;
2012 – Колекція моделей pret-a-porter de luxe ss 2013 «Ностальгія»;
2013 – Колекція моделей pret-a-porter de luxe fw 2013/2014 «Ностальгія-2»;
2013 - Колекція моделей pret-a-porter de luxe ss 2014 «На роздоріжжі»;
2013 – Колекція моделей Haute Couture 2014;
2014 - Колекція моделей pret-a-porter de luxe fw 2014/2015 «Імпровізація. 90...»;
2014 – Колекція моделей pret-a-porter de luxe ss 2015 «З минулого в майбутнє»;
2015 – Колекція моделей pret-a-porter de luxe fw 2015/2016 «Ноктюрн»;
2015 – Колекція моделей pret-a-porter de luxe ss 2016 «Візерунки життя»;
2016 - Колекція моделей pret-a-porter de luxe "Золоте століття";
2016 - Колекція (круїзна) моделей pret-a-porter de luxe ss 2016 «Екзерсіс»



 

Можливо, буде корисно почитати: