Sedinta foto Yves Saint Laurent. Articole legendare: moștenirea modei a lui Yves Saint-Laurent

Designerul care a schimbat lumea modei pentru totdeauna ar fi împlinit astăzi 83 de ani. Yves Saint Laurent și-a dovedit talentul fără compromisuri în primele sale colecții pentru Dior, iar până la vârsta de 30 de ani și-a fondat propria casă de modă și a devenit o legendă. În cinstea zilei de naștere a maestrului, ne amintim colecțiile sale iconice și revoluționare din anii 60 până în anii 90.


În prima sa colecție Yves Saint Laurent, prezentată în ianuarie 1962, designerul a demonstrat tot ce a învățat la Dior. Cu toate acestea, prezentarea de modă a dezvăluit simbolic un aspect revoluționar: modelul purta pantaloni albi tăiați, mulași și un palton voluminos de lână, care este purtat de obicei de marinari. Împrumuturile îndrăznețe dintr-un dulap tradițional masculin au definit stilul semnăturii Saint Laurent și au deschis calea pentru smoking în colecțiile pentru femei.


Diana Vreeland a numit pur și simplu colecția de toamnă-iarnă Yves Saint Laurent din 1965 „cea mai bună”. Designerul l-a dedicat artiștilor moderniști: Piet Mondrian nu a fost singura sursă de inspirație, dar datorită rochiei A-line cu model geometric, întreaga colecție îi poartă în continuare numele. Astăzi, modelele originale pot fi văzute la Metropolitan Museum of Art din New York, Victoria and Albert Museum din Londra și Rijksmuseum din Amsterdam.


Anul în care o femeie a încercat un smoking. Saint Laurent nu a îmbrăcat doar femeile în haine bărbătești, a creat noi clasice care erau eliberatoare și în același timp perfect potrivite. Din păcate, s-a vândut un singur costum din colecția couture toamnă-iarnă: clienții înstăriți nu erau pregătiți pentru astfel de experimente. Dar modelul din linia accesibilă Saint Laurent Rive Gauche a devenit instantaneu un succes în rândul tinerei generații.


Designerul are o relație specială cu Africa. S-a născut în Algeria, iar mai târziu, în anii 70, s-a stabilit într-o vilă din Marrakech, unde îi plăcea să petreacă timpul cu prietenii înconjurat de colectie bogata artă. Sezonul primăvară-vară din 1968 a fost amintit la Paris pentru imaginile sale de safari. Pantalonii și jachetele din bumbac în nuanțe slabe erau ideale pentru vara fierbinte. Ulterior costumul a apărut în colecțiile Rive Gauche. Liniile dintre masculin și feminin se estompeau în moduri noi: ceea ce numim „stil safari” a fost inițial o uniformă care era aproape întotdeauna unisex.


Colecția Libération se referea la militarii anilor 40 și la Paris din timpul ocupației. Rochiile scurte cu umeri și pantofi cu platformă nu au fost pe placul presei, dar au adus în modă stilul retro. Toate datorită muzei designerului Paloma Picasso, căreia îi plăcea să caute ținute vintage în piețele de vechituri.


Fotobank/Getty Images

Colecția „rusă” de Opere - Baleți ruși și-a luat rădăcinile anul trecut imperii, strălucitele „Anotimpuri” ale lui Diaghilev și schițele lui Leo Bakst. Însuși Saint Laurent a considerat că nu este cel mai de succes, dar publicul a fost încântat. Blana, brocartul, broderia aurie, eșarfele colorate și costumele populare luxuriante prezentate la Hotelul Intercontinental (care a devenit noua locație permanentă pentru show-ul YSL) au făcut o impresie de durată.


Fotobank/Getty Images

Continuând tradiția, Yves a dedicat două colecții deodată tari diferite: Spania și China. Dar 1977 a intrat în istorie drept anul scandalosului parfum Opium. Lansarea sa a coincis cu spectacolul de toamnă-iarnă Les Chinoises. Designerul a interpretat moștenirea culturală nu numai a Chinei, ci și a Asiei în ansamblu.


Couturierul cu sânge albastru Yves Saint Laurent și muzele lui

Erau legate prin fire invizibile - maestrul și muzele lui fermecătoare. S-au căutat și au găsit inspirație unul în celălalt: genialul designer de modă Yves Saint Laurent și modelele lui, privindu-le mii de femei de pe planetă au învățat să se exprime și să-și creeze propriul stil. Și fiecare dintre ei a lăsat o amprentă notabilă în viața marelui couturier.

Betty Catroux: muză nebună


Yves Saint Laurent și Betty Catroux.

Yves Saint Laurent a văzut-o într-un club de noapte în 1967 și a fost frapat de stilul unic al tânărului rebel. Refuzul lui Betty de a participa la spectacolul său nu a făcut decât să alimenteze interesul couturierului. Ea a negat interesul pentru modă, dar a devenit partenerul fidel al designerului și sora numită.

Betty a preferat un stil de îmbrăcăminte masculin care să-i sublinieze feminitatea. Această combinație incredibilă de principii masculine și feminine a inspirat designerul să creeze colecția Le Smoking, care a devenit un simbol al libertății în îmbrăcămintea pentru fete.

Betty Catroux.

Aveau un caracter asemănător, ca fratele și sora. Amândoi s-au comportat adesea provocator și nu au acordat nicio atenție opiniei publice. Pe lângă inspirație, Betty Cartu a adus în viața lui Laurent o dependență de droguri și alcool. Ea l-a însoțit la toate petrecerile nebune, iar mai târziu au fost tratați împreună într-o clinică de tratament pentru droguri. Betty recunoaște mai târziu că nu a avut o influență foarte bună asupra fratelui ei iubit.

După ce Laurent a părăsit Casa de Modă, Tom Ford i-a dedicat lui Betty prima sa colecție. În timpul spectacolului, a existat un sentiment complet că multe Betty Cartas diferite și în același timp identice se plimbau de-a lungul podiumului.

Lulu de la Falaise: muza harnică


S-a născut în lume și pentru lumea artei și a modei. Yves Saint Laurent l-a întâlnit pe editorul junior al revistei de viață socială Queen în 1968, iar patru ani mai târziu a devenit responsabilă pentru designul de bijuterii și accesorii în imperiul lui Laurent. Ea a dedicat treizeci de ani Casei de Modă Yves Saint Laurent, introducând în modă bijuterii voluminoase, turbane uimitoare cu motive orientale și modele orientale uimitoare.


Yves Saint Laurent și Loulou de la Falaise.

Totodată, Lulu de la Falaise a refuzat categoric titlul de muză. Louise Vava Lucia Henrietta este obișnuită să realizeze totul prin propria ei muncă, spre deosebire de creaturile lene chemate să-l inspire pe maestru doar prin faptul prezenței lor.

Veruschka: o muză aristocratică

Veruşka.

Era izbitor de diferită de colegii ei din magazin. Încă de la începutul carierei, Vera Gottlieb Anna von Lehndorff și-a ascuns cu grijă originile aristocratice. Dar, în același timp, era imposibil să nu observi noblețea posturii și bunele maniere ale lui Veruschka.


Veruşka.

Yves Saint Laurent a considerat-o unul dintre modelele sale preferate și a creat cele mai uimitoare imagini pentru Veruschka. Cea mai faimoasă și emblematică a fost ședința foto a lui Veruschke într-un costum de safari creat de couturier. Acest material a fost clasificat drept operă de artă fotografică și este păstrat în prezent în muzeu.

În 1969, Yves Saint Laurent a creat una dintre cele mai de succes colecții ale sale folosind o turnare din bronz placat cu aur a bustului și taliei lui Veruschka.

Catherine Deneuve: o muză complexă


Yves Saint Laurent și Catherine Deneuve.

Catherine Deneuve s-a distins întotdeauna printr-un sentiment uimitor al stimei de sine. Ea știa exact ce își dorește de la această viață și știa cum să o realizeze. În 1965, tânăra actriță pentru vizita ei la Regina Angliei a ales o rochie de la Yves Saint Laurent, care i-a amuzat pe mulți, dar nu și pe designerul însuși. El a văzut în ea acea femeie care se remarcă prin dualitatea naturii și prin însuși modul de viață. Ziua este singură, iar seara este complet diferită. Ziua își ascunde silueta în spatele faldurilor rochiei, iar seara apare în toată splendoarea senzualității.


Yves Saint Laurent și Catherine Deneuve.

Catherine a devenit nu atât o muză cât prieten adevărat geniu al modei, apreciindu-și talentul și respectând profund personalitatea designerului.

Paloma Picasso: muza Scandalului


Fiica lui Pablo Picasso a reușit să-l surprindă pe couturier în momentul primei lor întâlniri. Era îmbrăcată într-o rochie adevărată vintage din anii 40, cu o pălărie roz incredibilă care a aparținut anterior șocantei mame. socialit Paloma Picasso.


Yves Saint Laurent și Paloma Picasso.

Captând farmecul imaginii Paloma, couturierul a creat o colecție de haine în stilul anilor patruzeci numită „Scandal”. Bijuterii pentru spectacol, a fost creat chiar de fiica artistului. Criticii au primit această colecție foarte rece; nu le-a plăcut reamintirea anilor de război. Dar această colecție a marcat începutul prieteniei dintre Yves Saint Laurent și uimitoarea Paloma. În ziua nunții, a strălucit într-o rochie de la marele couturier.

Laetitia Casta: muza mai tanara


Yves Saint Laurent și Laetitia Casta.

♦♦♦ „În viața asta regret un singur lucru - că nu am inventat blugii. Au expresie, modestie, sex-appeal, simplitate - tot ce sper în hainele mele.” ♦♦♦

Găsește blugi care se potrivesc bine corpului tău și ai jumătate din garderobă. Asortează-le cu o cămașă albă care poate fi purtată dezbrăcat sau înfipt și vei avea cealaltă jumătate a garderobei tale. Cu o cămașă albă și blugi poți crea look-uri nesfârșite pentru serviciu, ieșiri și petreceri. Vă prezentăm două variante de blugi: casual și de seară.

Pielea confortabilă și încăpătoare vă va oferi confort pentru întreaga zi, chiar dacă o petreceți pe drum. Un plus elegant ar fi o eșarfă de mătase, pe care o poți lega în jurul gâtului cu o fundiță sau o poți pune în decolteul unei cămăși ca o cravată de bărbat.

O opțiune pentru ziua de naștere sau petrecerea unui prieten este o combinație de blugi și o cămașă strălucitoare. cu gene cochete vor adăuga feminitate imaginii. Pentru cei curajoși, recomandăm să încerce să poarte un top sau lenjerie drăguță peste o cămașă. Pentru un look mai casual, limitează-te la un piping drăguț care iese cu ochiul de sub o cămașă albă.

♦♦♦ „Pentru a fi frumoasă, o femeie trebuie doar să aibă un pulover negru, o fustă neagră și să meargă braț la braț cu bărbatul pe care îl iubește.” ♦♦♦

Culoarea neagră este o constantă a modei. Acesta este mic rochie neagra, și o fustă creion și un pulover de cașmir și pantaloni cu săgeți. Să vedem afirmația lui Yves Saint Laurent că un pulover negru și o fustă neagră sunt tot ce ai nevoie pentru a fi frumoasă. Te ajută să te simți frumos persoana potrivita. Sperăm că este în apropiere acum!

Negrul în combinație cu visiniu și nud este standardul eleganței, întruchiparea. Poartă look-ul la lucru întâlniri de afaceri, la întâlniri și la teatru. O fustă creion vă pune în valoare atuurile, iar pantofii cu toc sporesc efectul. Alegeți o lungime versatilă până la genunchi, o silueta conică și o talie sau o potrivire ușor înaltă. În perioada toamnă-iarnă poți purta uniforma ta BCBG, care este ideală ca stil și silueta.

Culoarea și silueta puternice nu înseamnă că nu le poți purta rock sau casual. Completați fusta cu cizme biker înalte, o geacă de motociclist din piele și puțin kaki. Primavara si vara, puteti purta acest set cu plasa sau colanti grosi negri, in functie de temperatura de afara.

Mutați glisorul la stânga și la dreapta pentru a compara cele două imagini.

​

♦♦♦ „Simt de parcă mi-am construit un dulap femeie modernăși a participat la transformarea erei sale. Am făcut asta prin haine și sunt foarte mândră că femeile din întreaga lume poartă astăzi costume cu pantaloni, smoking, jachete la două piept, trenciuri.” ♦♦♦

Yves Saint Laurent a creat rochii uimitoare care erau atât nepractice, cât și luxoase. Dar le-a invitat și pe femei să poarte costume-pantaloni, smoking și jachete la două piept – tot ceea ce înainte fusese permis doar bărbaților. Creat manual Saint Laurent, care era îndrăgostit de femei, îmbrăcămintea bărbătească a învățat să nu ascundă feminitatea, ci să o sublinieze și mai mult datorită croiului său. Vă sugerăm să testați acest efect pe exemplul unui smoking alb și al pantalonilor gri în carouri cu săgeți.

O soluție convenabilă în zilele lucrătoare când trebuie să mergeți la cumpărături, să vă ridicați copilul de la școală și să faceți un milion de alte lucruri urgente. te va menține plin de energie pe tot parcursul zilei și va păstra toate lucrurile mici importante, de la o sticlă de apă la o tabletă. Nu te lasa pacalit de cutele de la pantaloni sau de croiala eleganta a smokingului: ambele piese pot fi purtate cu tricouri si camasi simple.

Accesoriile vă vor permite să eliberați potențialul de seară al pantalonilor și al unui smoking. Alege un top cu bretele spaghetti stralucitoare si unul argintiu. Eleganța înnăscută a jachetei vă permite să creați un look de seară chiar și fără a folosi tocuri, pe care poate le preferați moale cu franjuri din piele argintie. Vara poti purta in schimb mocasini - trendul acestui sezon. Modele interesante sunt prezentate de Giovanni Fabiani, Rejois, Marc Jacobs.

Mutați glisorul la stânga și la dreapta pentru a compara cele două imagini.

1 august lumea modei a sărbătorit ziua de naștere a marelui couturier francez Yves Saint Laurent. Fiind un adevărat revoluționar, nu i-a fost frică să provoace societatea și să spargă stereotipurile. Acesta este ceea ce i-a permis să facă atât de multe descoperiri care au schimbat pentru totdeauna ideea modei pentru femei. Designerul a regretat un singur lucru: că nu a inventat blugii.

La vârsta de 17 ani, Yves Saint Laurent a venit la Paris pentru a studia la o școală la Syndicate of Haute Couture. A câștigat aproape imediat un concurs pentru designeri aspiranți, împărțind primul loc cu Karl Lagerfeld. La 19 ani, a devenit asistentul lui Christian Dior, iar doi ani mai târziu a condus Casa Christian Dior după moartea fondatorului acesteia. Când designerul avea doar 26 de ani, își fondase deja propriul brand de modă, Yves Saint Laurent.

Trapez

În 1958, după ce a condus Casa Dior, designerul a prezentat lumii prima sa colecție, Ligne Trapeze, care a devenit imediat o senzație. În loc de silueta obișnuită Dior new look, care a creat o figură de clepsidră, publicul a văzut rochii în linie A. Stilul original a fost numit „rochie trapez” și a devenit principala tendință de modă a anilor 1960. Astfel, Yves Saint Laurent a demonstrat că o femeie nu are nevoie să-și pună în valoare talia pentru a arăta seducătoare.

De-a lungul anilor, mi-am dat seama că cel mai important lucru într-o rochie este femeia care o poartă.

Rochie „Mondrian”

În 1965, inspirat de picturile pictorului abstract olandez Piet Mondrian, Yves Saint Laurent a creat colecția Mondrian de rochii schimbătoare, devenind primul designer care a transferat pictura abstractă pe materialul vestimentar. Ideea a avut un succes uluitor, iar imaginea de pe catwalk s-a instalat imediat în garderoba francezilor. Colectia emblematica de rochii „Mondrian” este inca pastrata in Muzeul Victoria si Albert din Londra, cel mai mare muzeu de arte decorative si design din lume.

Nu mă preocupă senzația și inovația, ci perfecțiunea stilului meu.

Tuxedo de damă

În 1966, Yves Saint Laurent a introdus colecția Le Smoking, oferind femeilor o nouă uniformă: un smoking și pantaloni drepti. Couturierul a regândit versiunea masculină a jachetei pe baza caracteristicilor figurii feminine, făcând-o sexy. Astăzi, un costum cu pantaloni poate fi găsit în garderoba aproape oricărei femei, dar pe atunci era o adevărată provocare pentru societate. Doamnelor în pantaloni Yves Saint Laurent nu li sa permis intrarea în restaurante, iar studenții care apăreau la cursuri „în formă obscenă” erau chiar amenințați cu expulzarea. Cu toate acestea, revoluția modei nu a mai putut fi oprită.

O femeie care nu arată ca un smoking costum bărbătesc, este proprietarul unei feminități naturale incredibile.

Bluza transparenta

Alături de costumele cu pantaloni, designerul a oferit femeilor un articol de garderobă și mai revoluționar - bluze transparente, și ar trebui purtate pe corp gol. Nici astăzi, nu orice fashionista se va decide asupra unui astfel de experiment, darămite reacția Europei puritane din acei ani. Cu toate acestea, fanii talentului rebel al designerului au început imediat să combine bluze îndrăznețe cu pantaloni la fel de îndrăzneți și un smoking.

Mi-am găsit stilul datorită unei femei. De aici provine toată puterea și vitalitatea stilului meu - o trag din corpul femeii.

Pret-a-porter

În 1966, Yves Saint Laurent a deschis primul butic de prêt-à-porter, Rive Gauche, numit după malul stâng al Senei, care în acei ani era considerat un refugiu pentru anarhiști și studenți liber-gânditori. Magazinul vindea haine casual de câteva ori mai ieftine decât ținute couture care erau plictisitoare de produs. După ce a lansat linia pret-a-porter (tradusă din franceză ca pret-a-porter - gata de purtat), designerul a început să creeze nu două, ci patru colecții pe an.

Cel mai cele mai bune haine pentru o femeie este îmbrățișarea unui bărbat care o iubește. Dar pentru cei care sunt lipsiți de o asemenea fericire, sunt eu.

Stilul Safari

Multă vreme, îmbrăcămintea în stil safari a fost purtată numai de vânători și de personalul militar de la tropice. CU mana usoara couturier, fashionistele urbane l-au purtat. O ședere de 20 de zile pe front în Algeria, țara sa natală, s-a încheiat cu o criză de nervi pentru designer. Cu toate acestea, această experiență neprețuită a servit drept inspirație pentru crearea în 1968 a unei colecții dedicate Africii. Țesăturile naturale, nuanțele naturale și potrivirea confortabilă au făcut din safari o opțiune de călătorie ideală. Jacheta din dantelă Saharienne din această colecție, în care a jucat legendarul model Veruschka, este încă considerată semnul distinctiv al casei de modă.



 

Ar putea fi util să citiți: