Cele mai bune jocuri create de o singură persoană. IGN: jocuri interesante create de o singură persoană

Unul din domeniu este foarte mult un războinic, dacă vorbim despre industria jocurilor de noroc. Cu alte cuvinte, există multe jocuri extrem de interesante și de succes care au fost dezvoltate în întregime de o singură persoană. Astăzi vom vorbi despre astfel de proiecte și, în același timp, despre creatorii lor.

10. Axiom Verge

Unul dintre cele mai populare genuri în rândul dezvoltatorilor indie este „metroidvania”, un amestec de platforme, scroller, quest și joc de rol. este un reprezentant proeminent al acestui gen; este un joc mare, interesant, realizat într-un stil clasic de pixeli, cu animație detaliată. A fost dezvoltat de Tom Happ, mare fan al seriei Metroid și angajat part-time al studioului Petroglyph Games, cunoscut nouă, de exemplu, pentru strategie. Axiom Verge a primit mare laude din partea criticilor și a atras fanii clasicilor.

9.Hârtii, vă rog

Aclamatul hit indie al lui Lucas Pope se laudă cu mecanici de joc extrem de originale. Ne asumăm rolul unui angajat al serviciului de migrare care ia decizii în conformitate cu documentele. Sunt depuse de oameni la punctele de control, așa că trebuie să se confrunte constant cu alegeri morale - cei care nu trec se confruntă cu moartea de foame, război sau boală.

Este de remarcat faptul că ideea lui Lucas s-a născut din înscrierea sa în competiție pentru Ludum Dare, iar mai târziu a devenit joc completîn limbajul de programare HaXe folosind cadrul deschis NME. Deja în mai 2013, a trecut cu succes testul Steam Greenlight și soarta viitoareștii - a fost un succes.

8. Povestea ei

Singurul creator, Sam Barlow, provine și el dintr-un studio mare, doar că în cazul lui este vorba de Climax Studios, autorii. Sam și-a dorit întotdeauna să facă jocuri originale și la început a decis să reia groază. Dar mai târziu i-a plăcut ideea unui „detective de bucătărie”, adică un proiect care să fie cât mai personal pentru jucător, dar să beneficieze în același timp de un buget redus.

Așa s-a născut Povestea Ei, un joc de logică cu fragmente din interviuri cu suspectul. Există o singură sarcină - să-și dovedească vinovăția sau nevinovăția. După doar o oră, complotul a luat o întorsătură bruscă și a oferit hrană interesantă de gândit ca epilog. Într-un cuvânt, îl recomandăm.

7. Valea Stardew

Ai auzit de downshifters? Aceștia sunt oamenii care refuză munca plictisitoare de birou, se mută în sălbăticia rurală sau chiar devin pustnici în munți. Unul dintre hiturile indie ale anului trecut este dedicat acestui subiect. Dar ideea, ca și execuția gameplay-ului în sine, nu este deloc nouă.

Stardew Valley împrumută direct conceptul din seria japoneză Harvest Moon - recolta culturi, crește animale, construiește ceva, caută o soție, reduce copii. Un preț scăzut și o lansare pe PC, împreună cu o idee testată în timp, au făcut din Stardew Valley un joc foarte popular și apreciat de critici.

Am renuntat la visul meu si am decis sa fac ceva al meu, dar mic. Și așa s-a născut Stardew Valley. Oficial, planurile de viitor ale lui Eric includ doar un port al jocului pe Nintendo Switch, dar credem că îl așteaptă și mai multe realizări importante.

6. Rollercoaster Tycoon

În mod surprinzător, autorul original, Chris Sawyer, ura roller coasters. Cu toate acestea, a decis să „studieze” problema, pentru a înțelege însăși esența acestui fenomen în jocul său. În acest proces, s-a implicat atât de mult încât plimbările au devenit noua lui pasiune.

Chris a dezvoltat primul Rollercoaster singur în asamblator x86 cu o mică parte de C pentru a interacționa cu Windows și DirectX. Editorul Hasbro Interactive a insistat asupra artistului său Simon Foster, iar rezultatul muncii lor a fost orientativ - 180 de milioane de dolari, dintre care 30 au revenit lui Simon. Și apoi popularitatea, multe sechele, în general, totul este ca întotdeauna.

5. Impletitura

În multe privințe, a marcat o eră în industria indie. Creatorul său, Jonathan Blow, a fost considerat mai târziu mesia genului platformelor logice. Din pacate, următorul joc Jonata a trebuit să aștepte opt ani lungi și a fost mult mai puțin de înțeles pentru utilizatorul obișnuit, dar aceasta este o cu totul altă poveste.

Ca și în cazul Rollercoaster Tycoon, dezvoltatorul a fost ajutat de niște „artişti”, dar Jonatham a făcut el însuși toată logica, designul jocului și programarea. Nu este cuvinte simple- Braid avea o mecanică de joc foarte complexă, inclusiv managementul timpului. Unele probleme au fost atât de dificile încât Jonathan le-a permis jucătorilor să le ignore. Dar ce rost are?

4. Proiectul Touhou

Touhou Project nu este doar o serie de shooter extrem de prolifică, ci o întreagă franciză. Autorul său, un anume ZUN, a creat prima parte în timp ce studia la universitate, dar mai târziu și-a fondat propriul „cerc de interese” numit Team Shanghai Alice. După jocul „entsa” din serie, ZUN a anunțat că Touhou poate fi făcut de oricine și în orice fel, seria a câștigat rapid popularitate, a izbucnit dincolo de granițele jocurilor video și a mers în masă: manga, muzică etc. pe. Un întreg fenomen cultural.

Pentru a fi sincer, este greșit să numiți Touhou Project un shooter obișnuit - acesta este așa-numitul danmaku, un subtip de împușcători cu defilare cu sute de proiectile pe ecran. Unii chiar îl merită pe Touhou că a popularizat singur genul în afara Japoniei și chiar deține un record mondial Guinness pentru a fi cea mai prolifică serie de shooter din lume. Ei bine, pare potrivită.

3. Parabola lui Stanley

Munca lui Davey Wreden provoacă cel mai adesea dezbateri aprinse despre dacă proiectele indie ar trebui să fie numite cele mai bune dintre toate jocurile anului. Este corect? Întrebarea este încă considerată deschisă și a început odată cu lansarea, una dintre cele mai multe jocuri originale deloc.

Seamănă cu un amestec de roman vizualși o aparență rudimentară de căutare. Jucătorul parcurge diverse spații de birouriși este liber să-și aleagă propriul drum – fie să meargă acolo unde îi spune naratorul, fie în cealaltă direcție. Succesul The Stanley Parable se bazează pe aceasta; întregul joc este o alegorie a libertății de alegere, asezonată cu o rupere elegantă a celui de-al patrulea perete de către același „narator”. Dacă nu ați apreciat încă această „aventură” vibrantă, atunci nu îndrăznim să vă mai reținem.

2. Minecraft

Este în mare parte un meme, nu un joc și este greu să găsești pe cineva care să nu fi auzit de el. Ideea este extrem de simplă - trebuie să explorezi o lume generată procedural și să construiești, să construiești multe. Toate acestea într-o lume cubică cu grafică schematică, care a devenit măsura minimalului nivel admisibil calitate, adesea într-o manieră plină de umor.

Creatorul Minecraft, Markus „Notch” Persson, și-a făcut o avere uriașă prin munca sa și acum trăiește fericit, făcând proiecte pentru suflet. Și fanii încă construiesc structuri de neimaginat care năruiesc imaginația. Există un alt efect secundar plăcut - mulți tineri sunt interesați de limbajul Java în care este scris Minecraft. Și data viitoare când încercați să găsiți o soluție la o eroare de pe Internet cu o depășire a stivei, nu vă mirați dacă videoclipul studentului verde se dovedește a fi util pentru dvs.

1.Underlate

Un exemplu ideal de traducere a clasicilor pe șine noi. Jocul, la prima vedere, folosește schema clasică de joc JPRG din anii 80, dar le satirizează cu măiestrie. După aceasta, jucătorul se află într-un ușor șoc timp de câteva minute, trece mai departe și din nou se împiedică de ceva de neînțeles.

Este amuzant că creatorul Undertale, Toby Fox, s-a inspirat nu numai din filmul vechi, ci și din cultura internetului și comediile precum Mr. Bean - de aici și sentimentul general de parodie. Cu toate acestea, Undertale are un complot serios, o idee clară și o atmosferă destul de întunecată. Rezultatul final a fost un amestec atât de sălbatic încât jocul a ajuns în vârful Metacritic, iar coloana sonoră a fost lansată pe vinil.

Vă avertizăm că Undertale este ușor de înțeles greșit și de abandonat. Va trebui chiar să îndurați niște glume din interior de la Toby Fox. Dar toată lumea ar trebui să încerce; astfel de proiecte apar o dată la fiecare deceniu, dacă nu mai rar.

Epilog

Asta nu e tot Jocuri interesante, care au fost create individual, dar, în opinia noastră, cele mai valoroase. Suntem siguri că puteți numi cu ușurință ceva propriu. Împărtășește-ți gândurile în comentariile de mai jos.

Singur pe câmp este un războinic: acesta este unul dintre caracteristici cheie industria jocurilor de noroc. Imaginați-vă pentru o secundă că Steven Spielberg încearcă să creeze Jurassic Park pe cont propriu, fără ajutorul nimănui. Va putea face ceva? Cu siguranță nu, nu „cu greu” - pur și simplu nu sunt suficiente mâini. Frumusețea industriei jocurilor de noroc este că un codificator competent, combinând talentele unui artist, compozitor și scenarist, este capabil să creeze un joc cu adevărat de înaltă calitate. Nu mă credeți, ca Stanislavski? Dar în zadar. Gmbox a pregătit o duzină de exemple specifice special pentru sceptici.

10.VVVVVV

Un anume irlandez Terry Kavanagh, în loc să stea non-stop în pub, a creat de unul singur unul dintre principalele hituri indie din 2010 - în întregime pe Adobe Flash. Inspirația a venit din vechile jocuri arcade Commodore 64 pe 8 biți pe care le juca în copilărie. Totuși, nu lăsați grafica simplă să vă păcălească: datorită diverselor ghicitori și glume despre legile fizicii, VVVVVV s-a transformat dintr-un joc arcade banal într-un fel de metroidvanie.

9.Hârtii, vă rog

Vânzări de peste 2 milioane de exemplare, numeroase premii (inclusiv prestigiosul BAFTA), un scurtmetraj bazat pe acesta - toate acestea sunt Papers, Please. O persoană este responsabilă de distopie într-o țară fictivă din Europa de Est - un Lucas Pope. Apropo, anterior a făcut parte din Naughty Dog și a lucrat la astfel de filme epice precum Uncharted și The Last of Us, dar apoi a ales să se concentreze pe propriile proiecte. Desigur, Papers, Please nu este la fel de impresionant vizual ca Uncharted. Dar este puțin mai puțin liniar: există doar 20 de terminații.

8. Valea Stardew

Aproape cel mai de succes joc indie din toate timpurile, portat pe toate consolele din generația actuală, inclusiv Nintendo Switch. Creatorul acestuia, Eric Baron, a studiat programarea la facultate, iar la finalizarea cursului a trimis un CV tuturor dezvoltatorilor importanți, dar a fost respins peste tot. Apoi, Baron a început să lucreze la propriul proiect în stilul Harvest Moon, iar această lucrare a durat 4 ani lungi. Dar acum Stardew Valley nu este mai puțin recunoscută ca marcă decât Binding of Isaac.

7. Tetris

Este timpul să cânți imnul URSS din plin și să activezi modul mândrie, pentru că Tetris este ideea unui inginer informatic sovietic, Alexey Pajitnov. În anii 1980, o parte a slujbei sale era testarea de noi sisteme informatice. Tetris a devenit parte dintr-o serie de mini-jocuri create exclusiv pentru a testa abilitățile unui computer. Câțiva colegi le-a plăcut Tetris și a fost portat pe PC. Un fapt interesant: prima lansare în Occident a avut loc în 1984, dar Pajitnov a început să primească interes pentru ideea sa abia în 1996, după înființarea Companiei Tetris.

6. Space Invaders

Tomohiro Nishikado a fost primul care a prezentat în mod adecvat ideea unei invazii extraterestre într-un joc video. Mai mult, această idee a apărut din cauza... pacifismului. Inițial, dușmanii trebuiau să fie tancuri și avioane (cu piloți), dar japonezii iubitoare de pace au crezut că nu este bine să-i înveți pe copii să tragă în oameni. Prin urmare, conform Războiului Lumilor lui Wells, echipament militar a fost înlocuit de extratereștri. Apropo, accelerarea mișcării lor pe măsură ce au fost distruse a fost inițial asociată cu inhibarea fierului (calculatoarele slabe nu puteau calcula rapid întreaga hoardă), așa că domnul Nishikado a „inventat” complexitatea crescândă din întâmplare.

5. Impletitura

Braid este considerat unul dintre primele jocuri indie de succes comercial ale noului val. Jonathan Blow nu a absolvit facultatea: a plecat pentru a se dedica în totalitate proiectului său. Lucrările la Braid au început în 2004, iar în 2008, Blow și-a dat seama că totul în lume nu a fost în zadar: Microsoft l-a contactat cu o ofertă de a lansa jocul ca parte a serviciului. Xbox Live Arcadă. La acea vreme, succesul pentru un indie era pur și simplu de neconceput. În spiritul onestității absolute, trebuie menționat că Jonathan Blow a fost ajutat de ilustratorul David Helman, deoarece creatorul însuși avea o grafică prea strâmbă.

4. Praf: O coadă elizeană

Inițial, autodidact Dean Dodrill (fără calificări profesionale în programare sau animație) a vrut să facă un mic desen animat, dar mai târziu ideea modestă a crescut într-un hibrid de metroidvania, ARPG și beat'em up old-school în stilul Battletoads. . Nu mai vorbeam despre vremurile imemoriale ale lui Braid, dar contractul cu Microsoft a fost totuși un succes: aventurile unui maestru de arte marțiale raton magic cu o sabie au devenit parte din Xbox Live Arcade.

3. Povestea peșterii

O versiune de acum 14 (!!!) ani este lansată pe Nintendo Switch - trebuie să fiți de acord, asta spune ceva. Daisuke Amaya era student la licență când a început să lucreze la Cave Story. Ca orice fiu decent al Țării Soarelui Răsare, el nu a abandonat facultatea, ci și-a combinat proiectul cu studiul, iar mai târziu chiar cu munca. Rezultatul a fost un joc arcade brutal de complex, cu elemente metroidvania, care până astăzi rămâne una dintre cele mai demne provocări pentru cei care se consideră jucători hardcore. Dacă personaj principal Cave Story ți se poate părea ciudat - nu fi surprins. Preferatul lui Daisuke Amaya este Mario.

2.Undertale

Toby Fox, lansându-și proiectul pe Kickstarter, a vrut să strângă doar 5.000 de dolari. Cu toate acestea, cei mai curioși jucători au fost interesați de ideea unui „RPG prietenos”, în urma căruia au reușit să atragă de 10 ori mai mult. Ce pot sa spun? Dacă Undertale ar strânge bani astăzi, nu ar fi cincizeci de mii, ci toți 500 de mii de dolari. Astăzi, acest joc, în care poți să îndrăgostești un schelet sau chiar să te împrietenești cu inamicii tăi, a devenit un reper pentru succesul gândirii originale. Și i-a învățat pe jucători că chiar și o floare drăguță poate să nu fie ceea ce pare.

1. Minecraft

Cea mai mare poveste de succes în jocurile independente. Sociopatul suedez s-a transformat brusc într-un adevărat miliardar: o vilă, garaje cu un Bentley, o petrecere cu Ariana Grande, propriul avion. Și totul datorită celei mai simple (s-ar părea) idei: combina elementele Lego și RPG. De ce nu te-ai gândit personal la asta înainte de Markus Persson? Un mister al naturii. În orice caz, legendarul Notch a decis să nu testeze răbdarea lui Fortune: la apogeul popularității Minecraft, a fost de acord cu toate condițiile Microsoft și a vândut drepturile asupra jocului pentru 2 miliarde de dolari.

Crearea unui joc este o sarcină extrem de dificilă și consumatoare de timp. Dezvoltatorii singuri au creat multe dintre jocurile clasice pe care le cunoaștem și le iubim cu toții, cum ar fi Tetris,Capcană,Printul Persiei si altii. Credeți sau nu, jocuri ca acestea încă există.

Ne-am uitat la o mulțime de proiecte disponibile astăzi și am compilat o listă de jocuri interesante, create complet de dvs., pe care le puteți juca chiar acum gratuit sau pentru o taxă nominală. Din păcate, a trebuit să excludem jocuri precum Spelunky,Tresă,VVVVVVȘi Căpitanul pentru totdeauna, în ciuda faptului că au fost dezvoltate în principal individual, au ajutat cu muzică sau artă.

Aceasta nu este în niciun caz o colecție „majoră” de jocuri făcute în întregime de mine. Este o sărbătoare a realizării individuale și o modalitate de a vă prezenta jocuri gratuite sau ieftine despre care poate nu ați auzit niciodată. De asemenea, jocurile din listă sunt aranjate în ordine aleatorie.

În jocurile genului "impusca-i" cel mai timp trebuie să urmărești un număr mare de mici adversari pe ecran până când apare șeful gigant. Hikoza Ohkubo Am decis să trec direct la subiect Avertisment pentru totdeauna, forțând jucătorul să lupte doar cu șefi uriași. Ai 180 de secunde pentru a ucide un inamic, timp care scade rapid de fiecare dată când mori. Uciderea unuia te va duce la altul uriaș și mai puternic. Vor fi multe morți, dar designurile inventive ale șefilor și felul în care se schimbă și evoluează pe măsură ce jocul progresează te vor încânta.

Fapt interesant: a afla dacă în joc există muzică „din afara” nu a fost o sarcină ușoară. Dar nu în cazul Avertisment pentru totdeauna. Jocul nu are coloană sonoră.

Încearcă Avertisment pentru totdeauna poti urmand linkul.



Cel mai probabil, văzând captura de ecran pentru prima dată DRAGOSTE, vei rămâne uluit. Nici măcar nu arată ca un joc... arată ca o acuarelă. DRAGOSTE creat de la zero de o singură persoană, Eskil Steenberg. Acest MMO, în care jucătorii pot comunica, construi așezări și pot explora lumea. Acesta este cel mai mult joc scump pe lista noastră, dar în niciun caz nu trebuie să o săriți din cauza asta. Nu trebuie să petreci o cantitate mare de timp DRAGOSTE pentru a-l evalua (ca și în celelalte MMO), dar trebuie să-l vezi în acțiune ca să crezi. DRAGOSTE este unic, iar faptul că a fost creat de o singură persoană este doar vârful aisbergului.

Fapt interesant: Eskil Steenberg nu numai că a dezvoltat el însuși jocul, ci și a scris totul software pentru ea.

Încearcă DRAGOSTE poti urmand linkul.


Nicklas Nygren(mai bine cunoscut ca Nifflas) a reușit să lanseze mai multe jocuri gratuite și ieftine create de el în mod independent. De fapt, a fost greu să iei o decizie când a trebuit să alegi dintre jocuri precum Într-o pădure adâncă, FiNCK, Saira, Și Poveștile Knytt. Dar Knytt probabil cea mai cunoscută lucrare a lui, procesul de joc care se concentrează pe explorarea unei lumi extraterestre și, având în vedere că este gratuită, pur și simplu nu trebuie ratată. Găsirea pieselor de navă folosind linii de lumină strălucitoare situate pe harta lumii este o aventură interesantă și una care te va ține ocupat mult timp.

Fapt amuzant: Nifflas fuzionat cu societatea Nicalis pentru a ajuta port Povestea peșterii pe WiiWare.

Încearcă Knytt poti urmand linkul.


Pot fi, Povestea peșterii cel mai joc celebru pe lista noastră. L-a creat Daisuke Amaya (alias Pixel) timp de 5 ani ca hobby, în timp ce s-a inspirat din diverse jocuri clasice Nintendo. După gen Povestea peșterii Acest „acțiune-aventură cu derulare laterală”. În jurul Povestea peșterii de la lansarea sa s-a format o mare comunitate de fani, ceea ce a dus în cele din urmă la lansarea unei versiuni actualizate și îmbunătățite grafic în WiiWare, precum și portarea jocului în forma sa originală la Nintendo DS. Complet actualizat Povestea peșterii va apărea în curând 3DS, făcând jocul cel mai jucat joc solo din epoca celor 8 biți.

Fapt interesant: Balrog, unul dintre cei mai des întâlniți șefi din Povestea peșterii, a fost inițial un inamic comun. Pentru tine aspect acest personaj poate mulțumi unui săpun. Deci, aspiranți dezvoltatori de jocuri, luați notă: puteți găsi inspirație pentru a crea un personaj memorabil doar făcând un duș.

Încearcă Povestea peșterii poti urmand linkul.


Jason Rohrer probabil mai cunoscut de Trecere, un joc care a câștigat multe inimi și a devenit un argument puternic în dezbaterea „jocurile sunt artă?” Dar tocmai în Somnul este moarte Jason a arătat ce poate face un om (și o idee grozavă). Întreaga idee Somnul este moartea este că creația jocului cade pe umerii jucătorului însuși. Istorie, design și chiar muzică - Rohrer a creat doar instrumentele pentru a le combina într-un singur întreg. O minte deschisă și puțină răbdare vă vor permite să înțelegeți cu ajutor. Somnul este moartea ce jocuri pot fi, iar pentru eșecuri jucătorul se poate învinovăți doar pe sine. Dacă aveți câteva minute gratuite, asigurați-vă că îl încercați, este gratuit.

Fapt interesant: Rohrer admis într-un interviu Esquire care aderă la minimalism în viață. Are doar câteva seturi de haine, aproape că nu folosește electricitate, nu are frigider și funcționează pe un laptop destul de vechi.

Încearcă Somnul este moartea poti urmand linkul.


Stilul „retro” este cel mai des întâlnit în lumea jocurilor din India (și îndrăznesc să spun că jocurile dezvoltate solo sunt indie). Cu platforme hardcore și pixel art, jocurile indie sunt adesea foarte provocatoare. ÎN Garda Stelară personajul principal este format din mai mulți pixeli, iar controlul este limitat la 4 comenzi - „dreapta, stânga, sari, trage”. Roșu, galben și culori verzi subliniați natura deliberată de școală veche a proiectului, iar oportunitatea de a-l juca gratuit îl face doar mai frumos. Nu este cel mai greu joc pe care îl vei juca vreodată, dar cu siguranță va fi o experiență plăcută.

Fapt interesant: Garda Stelară a participat în 2010 la categoria „Design excelent” la Festivalul Jocurilor Independente.

Încearcă Garda Stelară poti urmand linkul.


James Silva un exemplu grozav de dezvoltator „lup singuratic” care a făcut totul pe cont propriu. Atelierul lui (care angajează doar James) creată Mașina de spălat vase: Samurai mortȘi Mașina de spălat vase: zâmbetul de vampir Pentru Xbox Live Arcade. Sistemul său de shooter indie ieftin și ciudat este combinația perfectă de muzică emblematică, joc simplu și distracție. Acesta este primul joc în care face un profit uriaș Canalul de jocuri independente Xbox Live. Silva a interpretat el însuși tema titlului și cred că mulți jucători au cumpărat jocul doar ca să-l audă interpretând.

Fapt interesant: James Silva creată Zombi ca o glumă (în doar două săptămâni) și a câștigat 100.000 de dolari din asta. Și chiar a apărut melodia din titlu Magazin Rock Band anul trecut.

Încearcă AM CREAT UN GAM3 W1TH Z0MBIES 1N IT!!!1 poti urmand linkul.


Matt Thorson dezvoltator ocupat. Toate cele mai recente proiecte ale sale au apărut pe Jocuri de înot pentru adulți, iar el este, de asemenea, responsabil pentru celebrul serial Săritor. Dar cel mai semnificativ dintre proiectele sale este O poveste fără titlu, creat doar de el, și pe care toată lumea ar trebui să-l joace. Te joci ca un ou care trebuie să treacă lume imensăși găsiți upgrade-uri care vă vor ajuta pe parcurs. Lumea este foarte luminoasă, colorată și are un design grozav. Obstacolele te obligă să găsești îmbunătățiri pentru a merge mai departe. Acesta este un exemplu grozav de joc de acest gen "Metroidvania", și este complet gratuit.

Fapt interesant: Meat Boy foarte asemănător cu Ogmo o serie Săritor. Întrucât relația dintre cei doi dezvoltatori este bună, Ogmo(cel mai mare dintre cei doi) a apărut anul trecut Super Meat Boy ca personaj suplimentar.

Încearcă O poveste fără titlu poti urmand linkul.

___________________________________________________________________

După cum am menționat deja, această listă nu este clasată, iar jocurile din ea sunt aranjate în ordine aleatorie.

Să-i dăm lui Lucas și multor alți oameni similari cuvenitul - ei creează lucruri iconice fără a avea o echipă mare de dezvoltatori, regizori, scriitori, regizori, designeri, artiști, finanțare uriașă, bazându-se doar pe crowdfunding sau pe ei înșiși. Acest lucru este extrem de dificil, dar o dată la câțiva ani lumea jocurilor aruncă în aer orice joc indie care rămâne în inimile a milioane de oameni. Vom vorbi despre aceste tipuri de jocuri create de o singură persoană.

1. Jonathan Blow și Braid

Vom începe cu mesia industriei indie, așa cum îl numesc ei. Jonathan Blow a dezvoltat Braid aproape singur. El este autorul codului, precum și al puzzle-urilor din joc. A durat un an ca să se dezvolte și, din moment ce Blow era mai mult un programator, a acționat cu înțelepciune și l-a angajat pe artistul David Halman. A pictat peisajul deasupra nivelurilor existente, ceea ce a durat și un an. A făcut același lucru cu muzica, cumpărând pur și simplu un acompaniament muzical gata făcut.


Fotografie

Așadar, de ce este ea demnă de atenție? Braid poate fi considerat fondatorul genului, pentru că la momentul lansării sale indies-urile erau ceva de neînțeles și nou, așa că jocul a făcut un zgomot. Serios, recenzii pozitive au plouat pe capul lui Blow ca un râu, iar revista Times a clasat jocul pe locul 37 în lista celor mai jocuri semnificative din toate timpurile.

2. Toby Fox și Undertale


Spre deosebire de Blow, care a încredințat altora designul vizual și muzical, Toby Fox poate fi numit o persoană talentată în orice. Undertale lui a câștigat inimi. Jocul poate fi descris cel mai bine ca o aventură cu presiune scăzută, care în cele din urmă are o profunzime narativă care vă va tăia respirația. cele mai bune tradiții Timpul pentru aventură. Acest joc - exemplu strălucitor cum plătesc jucătorii înșiși pentru un lucru grozav. Tot ce a făcut Toby a fost să creeze primul nivel cu dragoste, să-și scrie propria muzică și să pună demo-ul pe Kickstarter.

Fotografie

Intenționând să strângă 5.000 de dolari, el a strâns de 10 ori această sumă. Drept urmare, ceea ce a făcut domnul Fox la primul nivel, a repetat de mai multe ori. Și avem unul dintre cele mai frumoase jocuri indie cu o coloană sonoră originală fermecătoare, personaje memorabile, o întorsătură cool și, bineînțeles, Tsvetik...

3. Markus Persson și Minecraft


anul 2009. Markus Person a fondat studioul Mojang. Și a făcut asta pentru ca ea să-l sprijine în rafinarea și afișarea lui Minecraft simplu, dar ingenios, la expoziții. Merită să spui ceva despre ea? Este posibil ca atunci când Persson a venit la Valve cu un joc, l-au întors și l-au lovit cu piciorul în fund. Mă întreb ce s-ar fi întâmplat dacă regatul unchiului Gabe ar fi luat o altă decizie...


Fotografie

Cu toate acestea, doi ani mai târziu, jocul a fost lansat și lumea a luat-o razna. Da, după ce a intrat în faza de testare beta în 2010, el a început să-și extindă personalul companiei, iar alți oameni au lucrat la ea, dar el a fost cel care a realizat prima versiune originală a jocului. Și el a fost cel care i-a dat acel design izometric unic. În mod ironic, acest stil a fost ales dintr-un singur motiv - Marcus a recunoscut că pur și simplu nu știa să deseneze și a vrut să fie mai ușor de vizualizat.

Astăzi, Marcus se bazează pe două miliarde de dolari, pentru care a vândut studioul și toată proprietatea intelectuală de pe Minecraft către Microsoft.

4. Davy Wryden și Parabola lui Stanley


Divi Rieden este unul dintre acei oameni care la un moment dat s-au gândit la importanța vocii off în jocuri și filme și au ridicat-o la nivel absolut. Dar serios, Parabola lui Stanley este o mare alegorie despre alegere. Este vorba despre modul în care conceptul de povestire poate fi mult mai mult decât ne putem imagina.


Fotografie

Acest om a creat un joc cu adevărat diferit de orice am văzut până acum. Faci totul așa cum îți spune naratorul sau faci ce vrei? Sau poate nu hotărăști nimic? La toate aceste întrebări se poate răspunde în Parabola lui Stanley.

5. Lucas Pope and Papers, Pleas


Vorbind despre joc nou, ar fi nepoliticos să nu mai vorbim de proiectul trecut al lui Lucas. Designerul jocului a lucrat anterior la Naughty Dog și a lucrat la Uncharted, dar apoi a plecat.

A fost inspirat să se joace de zboruri frecvente (este un american care locuiește în Japonia), din țară în țară. El a arătat publicului primele evoluții, iar apoi le-a șlefuit timp de 9 luni. Până la urmă am primit joc neobișnuit despre viața de zi cu zi a unui controlor de frontieră, pe care criticii l-au numit adevărată artă din lumea jocurilor video.


Fotografie

Pe el au făcut chiar și un scurtmetraj. Nu este surprinzător, pentru că jocul a fost capabil să facă ceea ce multe proiecte AAA uneori nu reușesc să facă - a atins un nerv.

Vă vom mai povesti despre câteva în viitor.



 

Ar putea fi util să citiți: