De ce ai nevoie pentru a face un videoclip pe youtube. El însuși operator și director. Cum să filmați un videoclip

Sigur te-ai întrebat de ce unele videoclipuri de pe YouTube sunt atât de populare? Cum să filmați un videoclip ca sa se ridice in TOP si a fost placut sa le urmaresc?

Și se întâmplă adesea ca astfel de videoclipuri populare să nu difere ca valoare de alte videoclipuri similare, dar care nu sunt populare.

Motivul este simplu - unii oameni știu să filmeze un videoclip, să proiecteze și cum să-l promoveze pe YouTube, în timp ce alții o fac greșit. În acest articol, vom arunca o privire la primele 7 greșeli mortale pe care nu ar trebui să le faceți când filmați.

Vestea bună este că poți obține rezultate grozave pur și simplu urmând instrucțiunile din acest articol. Ele funcționează la fel pentru toate tipurile de videoclipuri. Un alt lucru este că depinde doar de tine cât de competent le poți implementa.

De asemenea, există o serie de alți factori care afectează și rezultatele, dar pe care nu îi vom lua în considerare în acest articol. De exemplu, cum alegi un subiect pentru un videoclip, calitatea sunetului și a imaginii, promovarea video YouTube etc.

Atenţie!În acest articol, veți primi și un bonus valoros - structura corectă a videoclipului, cu care puteți filma videoclipurile „potrivite”. Deci citeste pana la capat! Dar mai întâi, bug-uri...

Greșeala #1. Nicio introducere la începutul videoclipului

Foarte des poți vedea un videoclip cu o introducere complet greșită atunci când conținutul ajunge direct în frunte.

Imaginează-ți următoarea situație. Mergi pe stradă și cineva aleargă la tine. străinși începe să vorbească. Cel mai probabil, nu vei fi încântat să ai un dialog cu el.

Nu știi cine este și ce vrea de la tine, așa că nivelul de încredere în el va fi zero.

Într-adevăr, de ce să-l asculți, să-ți pierzi timpul cu el, dacă nici nu s-a obosit să se prezinte?

La fel se întâmplă și cu videoclipul. Dacă nu te prezinți, atunci cel mai probabil ei nu vor dori să te asculte. Funcționează la nivel subconștient.

Prezentarea necesită multă muncă, astfel încât să sune frumos și să fie concis. Nimic de prisos, dar că era autosuficient.

De exemplu, în videoclipurile mele, nu numai că mă prezint, ci și introdu o placă grafică specială:

Amintiți-vă că modul în care vă prezentați este modul în care veți continua să fiți perceput.

Greșeala #2. Nici un anunț scurt (despre ce este videoclipul)

O altă mare greșeală atunci când filmați un videoclip este să nu spuneți publicului despre ce va fi vorba și să începeți imediat să postați conținut. De ce este greșit?

Vedea ai doar câteva secunde să interesezi spectatorul. Câteva secunde pentru a le spune dacă ar trebui să continue sau nu să urmărească.

Crede-mă, îți vor mulțumi chiar dacă din anunț se va dovedi că videoclipul nu este pentru ei. Este în regulă dacă un spectator deschide videoclipul greșit, dar cel puțin nu-l vei lăsa să aștepte. Privitorul nu se va simți înșelat.

Prin urmare, ar trebui să faceți întotdeauna un anunț scurt și să spuneți câteva cuvinte despre ceea ce veți împărtăși.

Greșeala #3. Nicio valoare în videoclip

Chiar dacă faceți începutul videoclipului atractiv (prezentați-vă frumos și faceți un anunț), dar apoi nu oferiți ceea ce se așteaptă publicul, acesta este un eșec total.

Vei pierde nu doar un spectator care nu se uită la videoclip și nu se abonează, vei pierde mult mai mult.

Un fan mulțumit va face canalul tău YouTube cu adevărat popular!

Oamenii vor distribui, vor aprecia, vor comenta și se vor abona la videoclipurile dvs. numai dacă oferiți O MARE VALOARE.

Nu repeta greșelile multora atunci când videoclipul este foarte promovat, dar nu are valoare în el. Obținerea de vizualizări este ușor, dar obținerea de fani (comunitate) este o sarcină de un nivel complet diferit.

Si in special, NU folosiți NICIODATĂ titluri de mare profil care sunt complet incompatibile cu conținutul videoclipului, pentru a obține vizualizări. Respectă publicul!

Vezi ce fel de reacție pot provoca astfel de videoclipuri 🙂

Prin urmare, valoarea din videoclip trebuie să corespundă în totalitate cu titlul acestuia și cu anunțul anunțat. Mai bine, depășește toate așteptările. Au spus că au făcut-o!

Greșeala #4. Fără debriefing (concluzie)

S-ar părea că ai spus deja totul. A dat valoare și poți termina. Nu, în multe cazuri acest lucru nu este suficient.

Acest lucru este valabil mai ales atunci când videoclipul este lung și ați oferit mult conținut. Oamenii tind să uite majoritatea informațiilor în timp ce vizionează.

Unii chiar trebuie să vadă / să audă / să citească de mai multe ori pentru a „înțelege”. Apropo, și parțial mă raportez la astfel de 🙂

La început, urmăresc videoclipul superficial pentru a mă asigura că are valoarea necesară. Și dacă nu există o concluzie la sfârșit, trebuie să dau înapoi și să-mi pierd din nou timpul. Acest lucru depinde, desigur, de tipul de videoclip, dar în cele mai multe cazuri este exact ceea ce se întâmplă.

Un alt lucru este atunci când videoclipul este filmat corect, adică atunci când rezultatele sunt rezumate după ce conținutul a fost trimis. Doar un scurt rezumat al esenței.

Amintiți-vă că YouTube se referă în primul rând la imagini. De aceea rezumați pe scurt cele mai importante va fi cel puțin nu de prisos!

O altă greșeală gravă este să nu spui ce să faci cu informațiile primite.

S-ar putea să credeți că oamenii înșiși ar trebui să știe ce să facă în continuare. Dar nu este.

A oferi conținut nu este suficient. Mulți trebuie să li se dea o „sarcină”. Spune-le să ia recomandările tale și să le pună în aplicare. Sugerați cum se aplică situatii diferite ce se va întâmpla dacă nu, etc.

Nu este nevoie să spunem multe aici, o mică recomandare va fi suficientă.

Greșeala #6. Nici un apel la acțiune

Care este scopul principal al videoclipurilor tale? Numărul de vizualizări?

Câteva cuvinte despre aceasta au fost deja spuse în eroarea #3. Trebuie să fii sincer - nu vei fi plin de opinii singur. Ai nevoie de fani, abonamente, comentarii și clicuri pe site.

În cazul nostru, folosim YouTube pentru a construi comunitatea noastră de antreprenori și marketeri și pentru a genera trafic către site. Și, desigur, oferim valoare.

Apropo, majoritatea vizitatorilor site-ului îi primim de pe YouTube(adică trafic gratuit), iar acest lucru se datorează doar utilizării competente a unei strategii de marketing video.

Trebuie spus direct sau chiar instrui ce trebuie să facă acum.

De exemplu, dacă videoclipul sugerează o invitație la seminariul dvs. web - spuneți că există un link sub videoclip, urmați-l și înregistrați-vă!

Dar, cel puțin, în fiecare videoclip, cereți spectatorilor să se aboneze la canalul dvs., să aprecieze videoclipul, să comenteze și să le pună întrebări. Aici funcționează!

Dezvoltați-vă stilul, aduceți-l la automatism și aplicați.

Când am început să folosim apelul la acțiune în toate videoclipurile (!), performanța sa îmbunătățit imediat de câteva ori.

Greșeala #7. Niciun anunț pentru alte videoclipuri

Poate că ultima greșeală numărul 7 din această listă nu se aplică tocmai procesului de filmare a unui videoclip, dar pentru aceasta nu este mai puțin importantă.

Gândiți-vă de ce majoritatea canalelor TV fac un anunț la sfârșitul unui program?

Răspunsul este să păstrezi privitorul. Cert este că după ce a văzut anunțul, există o mare probabilitate ca telespectatorul să fie interesat, iar acesta NU a trecut pe alt canal. Așa că continuă să urmărești canalul lor.

Trebuie să faci la fel. În loc să lași spectatorul pe propriile dispozitive (chiar dacă ai reușit să îi oferi exact valoarea pe care o căuta), oferă-i celelalte videoclipuri ale tale.

Oferă oportunitatea de a rămâne pe canalul tău, și nu pe canalul concurenților tăi.

În plus, acest mic truc va declanșa un efect de promovare interesant - videoclipurile se vor promova unul pe celălalt! Bun bonus, nu?

Cu ce seamănă? Iată una dintre opțiunile cum am implementat-o:

Deci, ce să oferi la sfârșitul videoclipului. Una dintre cele mai bune soluții ar fi să oferiți conținut similar pe același subiect.

Dar dacă nu există un astfel de videoclip, vă rugăm să sugerați oricare altul care credeți că este cel mai potrivit sau cel mai important.

CHEIE. Acest pas se face de obicei în etapa de instalare. Puteți face un videoclip separat, pe care îl veți „lipi” la sfârșit de fiecare dată. Salvați-l ca șablon, vă va economisi mult timp mai târziu!

Important!Încercați doar să introduceți un anunț la diferite videoclipuri în fiecare videoclip pentru a obține o legătură competentă.

Concluzie

Acum înțelegeți de ce unele videoclipuri sunt plăcute de vizionat, în timp ce altele doriți să le dezactivați în primele 10 secunde. De ce unele videoclipuri „funcționează” eficient, în timp ce altele sunt complet inutile, deși ar putea fi și mai multă valoare în ele.

Și acum bonusul promis - structura corectă a videoclipului. Tot ce trebuie să faceți este să urmați toate recomandările de mai sus în ordinea exactă în care sunt descrise.

Iată o structură care va funcționa pentru majoritatea videoclipurilor:

Salutare și branding
Spune despre ce este vorba în videoclip
Oferiți valoare (soluție)
Rezumat (concluzie)
Oferiți recomandări (ce să faceți în continuare cu informațiile primite)
Apel la acțiune (dacă trebuie să vă înregistrați, să descărcați ceva, să citiți etc.)
Sfârșitul corect al videoclipului (afișați alte videoclipuri pe canal)

Aplicați această strategie și videoclipurile dvs. vor fi o plăcere de vizionat. Îți vor aduce mai multe vizualizări, mai mulți abonați și mai mult trafic pe site-ul tău.

În acest articol, vă voi arăta cum să filmați videoclipuri în așa fel încât mai târziu să experimentați un sentiment de bucurie și mândrie, și nu rușine și jenă. Altfel, cameramanul și regizorul se transformă în propriul său spectator. Singurul. Toate recomandările, după cum se spune, sunt „bazate pe evenimente reale”, adică preluat din experiența personală de succes și nereușită.

În era noastră super-tehnologică, oricine poate deveni videograf și în orice moment convenabil pentru el. Este foarte posibil să filmați un „mini-film” de calitate decentă și, cu Dumnezeu știe ce telefon sau cameră, puteți înregistra un videoclip de pe o cameră web, îl puteți modifica pe computer și puteți deveni o vedetă youtube! Tehnologii moderne de asemenea, face posibilă capturarea de pe monitor pe video orice difuzare online sau lucrați în orice aplicație, folosind programe care vă vor explica cu ușurință cum să faceți videoclipuri de pe ecran.

Oricât de paradoxal ar părea, dar sfaturi pe această temă: cum să filmați corect un videoclip, să construiți pe baza dorințelor, cum NU ar trebui făcut acest lucru. Cea mai frecventă dezamăgire pe care o suferă un operator amator în urma vizionarii propriei creații de pe un monitor este o imagine tremurândă și sacadată. Indiferent de modul în care producătorii își laudă „sistemele de stabilizare” pentru imagini, atunci când fotografiați cu mâna, tot nu va fi ideal în ceea ce privește tremurarea și smucitura.

Este ușor să verificați validitatea acestei declarații prin simpla vizionare online a câtorva videoclipuri YouTube de amatori. Elimină radical acest neajuns numai așa lucru simplu ca un trepied. Dar înțelegem cu toții că nu este întotdeauna posibil și necesar să îl aplicăm. Prin urmare, este absolut necesar, înainte de a începe să filmați un videoclip, să luați o cameră video (sau alt gadget) cu ambele mâini, cu una dintre ele pentru a acoperi camera, și să o folosiți pe cealaltă pentru a o „sprijini” pe prima; apăsați strâns coatele brațelor îndoite pe părțile laterale ale corpului. Este o idee bună, dacă este posibil, să folosiți orice suport suplimentar, cum ar fi o uşă sau o balustradă pentru scări. Acest lucru va salva practic cadrul de jitter. Iar calitatea videoclipului va fi cel puțin demnă de YouTube.

A doua regulă pentru potențialele vedete de pe youtube online este să nu folosească zoom-ul decât dacă este necesar. Aproape toți „auto-directorii” începători abuzează fără milă de zoom, inclusiv „zooarea imaginii” la locul său și în afara locului. Zoom-ul poate și ar trebui să fie utilizat rar, la intervale de timp aproximativ egale și să o facă cât mai ușor posibil. În caz contrar, ulterior, blițurile și tranzițiile neadecvate și obscure vor cădea de la monitor la operatorul ghinionist, distragând atenția de la intriga video în sine.

O impresie și mai terifiantă o face o înregistrare video cu așa-numitele „capete lungi”, atunci când operatorul „se uită la un punct” și trage plictisitor dintr-un unghi, sau merge mult timp, mișcând obiectivul dintr-un singur obiect. altcuiva. Multe dintre aceste „capodopere” se revarsă de pe ecranul monitorului de pe youtube. Și în orice film, cadrul se schimbă la fiecare 5-7 secunde. Această modificare face imaginea mai vie și mai ușor de vizualizat. Prin urmare, nu ar trebui să faceți fotografii lungi, este mai bine să filmați în bucăți conectate logic, de exemplu: aici este o fotografie lungă, apoi o pauză, aici este o fotografie medie, o altă schimbare a cadrului, aici este un prim-plan. Apoi cam același lucru după același plan, dar dintr-un unghi diferit.

Dacă nu doriți să faceți nici măcar greșelile deja enumerate, atunci vă sfătuiesc să acordați atenție acestui curs. Apropo, îl am deja. În afacerea unui blogger, acesta este pur și simplu un lucru de neînlocuit. Dacă decideți să cumpărați acest curs prin linkul meu, veți primi 200 de ruble înapoi. Doar scrie-mi, iti voi verifica si iti voi rambursa banii.

Și acum să continuăm.

Cu siguranță trebuie să „smulgeți” din prim-plan orice detalii interesante, de exemplu, ochii sau mâinile, orice obiecte de interior sau „oaspeți” neaștepți în fundal. Prelucrarea finală a videoclipului va dezvălui cu siguranță din aceste detalii câteva „relege” interesante sau amuzante ale unui film video amator.

Un fundal bun, sau fundal, este, de asemenea, foarte important pentru obținerea unui videoclip de calitate. Locații excelente pentru filmări video: plajă, pădure sau orice alta natură frumoasă, un reper interesant sau un loc luminos, neobișnuit. Dar acasă poți obține cu adevărat bun video. Principalul lucru este să nu trageți pe fundalul unui covor atârnat pe perete! Și pentru a aduce la perfecțiune „mini-filmul” va ajuta la procesarea lui pe un computer.

De asemenea, ar trebui să vă amintiți că nu puteți fotografia în fața ferestrei sau în lumina soarelui. Astfel de cadre „întunecate artificial” nu vor fi scoase de niciun program de procesare video. Un alt sfat - nu împușcați copii sau animale cu un telefon sau o cameră de la înălțimea unui adult. Acest unghi nu are succes și atunci este inutil să-l procesați. În aceste cazuri, puteți să vă așezați sau, după un timp, să puneți camera pe un scaun - un înlocuitor natural pentru un trepied.

O „gașă” obișnuită a cameramanilor amatori, care poate fi văzută des și online, inclusiv pe youtube, este un cadru lateral. În acest caz, programul de procesare video de pe computer poate face, de asemenea, puțin, așa că există o singură rețetă: trebuie să urmați verticala!

Pentru a filma un videoclip de înaltă calitate pentru YouTube, în primul rând, aveți nevoie de un plan clar sau, mai bine, de un scenariu real cu un storyboard. Pentru a fotografia pe youtube, trebuie să filmați la rezoluția maximă de care este capabilă camera și într-unul dintre cele mai comune formate. Dacă filmarea pentru YouTube se desfășoară în aer liber, atunci cel mai bun timp pentru asta - dimineata sau dupa-amiaza, pana seara. Lumina directă a soarelui este cel mai bine evitată. În interior, trebuie să vă asigurați că imaginea videoclipului pentru youtube nu este prea statică. Chiar și dinamica minimă în cadru este foarte importantă pentru succesul viitor al videoclipului de pe YouTube.

După ce am studiat aceste și multe alte sfaturi care pot fi găsite online, nu trebuie să uităm de o astfel de metodă precum spargerea șablonului. Dacă ai cu adevărat inspirație și încredere că „așa” totul va funcționa perfect, trebuie să acționezi fără a respecta cu strictețe regulile deja dezvoltate, ci creând propriile reguli noi.

Apropo, să te vezi de pe monitorul unui computer, într-un videoclip de amator, nu neapărat pe youtube este o oportunitate grozavă de a te privi din exterior, observând ceva ce înainte era imposibil de observat pentru a trage concluziile corecte.

Vă reamintesc din nou, vă sfătuiesc insistent să achiziționați cursul Video Blog de înaltă calitate într-o oră! Videoclipul este viitorul și vă va diversifica blogul și va atrage și mai mulți cititori. Poate că ați văzut deja câteva dintre videoclipurile mele.

Mutarea unui site pe o altă găzduire instrucțiuni pas cu pas Google îi avertizează pe webmasteri că site-urile lor nu sunt compatibile cu dispozitivele mobile

Pentru începătorii care încep să facă primii pași în producția video, aproape întotdeauna apare o întrebare. Cum să înveți cum să înregistrezi videoclipuri cu costuri mici și de o calitate destul de bună?

Cu abordarea și planificarea corectă a întregului proces de producție video, puteți obține rezultate foarte bune.

Iată ce trebuie să știți pentru a filma videoclipuri la nivel profesional la un cost minim:

Planificare video

Scrieți un scenariu cu drepturi depline, pregătiți textul, faceți un storyboard. Faceți poze cu partide diferite, măriți, micșorați, schimbați focalizarea astfel încât cadrul să fie plin și expresiv.

Pe lângă scrierea textului și a scenariului, trebuie să notați întregul plan al videoclipului cadru cu cadru.

Când totul este așezat pe rafturi, puteți filma videoclipuri, urmând un plan clar elaborat în prealabil. Filmați cadru cu cadru, editați și combinați cadre într-un videoclip în editor. De asemenea, adăugați efecte de tranziție între cadre, elemente grafice, titluri și multe altele.

Format de fișier video pentru încărcare pe YouTube

format de fișier: MPEG-4, codec H.264;
rezoluție: 720p sau 1080p;
raport de aspect: ecran lat 16:9

Încercați să filmați videoclipuri la cea mai înaltă rezoluție posibilă pentru camera dvs. (720p sau 1080p HD), utilizați cele mai comune formate video. Când încărcați fișiere, YouTube le convertește automat în format FLV și le convertește în opțiuni de vizionare prietenoase pentru vizualizare, în funcție de dispozitiv sau de viteza internetului.

Echipamente video

Accesorii

Câteva sfaturi de bază pe care trebuie să le aplicați pentru filmarea unui videoclip.

Fii cu ochii pe fundal pentru ca acesta să nu iasă în evidență în cadru, să nu fie foarte supraîncărcat și atenția privitorului să fie concentrată pe subiectul principal.
Creați puțină dinamică în cadru - obiectul poate merge puțin, se poate ridica, gesticula la tablă. Utilizați un trepied pentru a urmări mișcările subiectului fără a face mișcări bruște sau smucituri.
Trebuie să filmați videoclipuri din unghiuri diferite. Dați viață videoclipurilor statice prin editarea înregistrărilor realizate din diferite unghiuri și distanțe. Experimentează, folosește mai multe camere.
Utilizați variații cu un prim-plan separat. O persoană arată un anumit obiect mic selectat (un telefon pe o masă), este destul de dificil să-l vedeți de departe și, cu ajutorul unui prim-plan, veți arăta un cadru clar, înfrumusețând astfel videoclipul.
Încercați să nu centrați subiectul, folosiți regula treimii când ecranul este împărțit vizual în nouă părți egale, trei coloane pe orizontală și trei pe verticală. Încercați să vă plasați subiectele proporțional cu intersecția acestor linii.
Evitați lumina directă a soarelui, umbrele ar trebui să arate moi, difuze. timp de bun augur pentru fotografia în aer liber, este dimineața devreme și după-amiaza târziu mai aproape de apus.

Pentru a filma videoclipuri pentru YouTube, nu este deloc necesar să cumpărați echipamente scumpe, să fiți regizor de film și cameraman profesionist. Tot ce aveți nevoie este o cameră video ieftină și câteva accesorii simple, care apropo pot fi realizate din mijloace improvizate.

Într-un articol destul de scurt, este destul de dificil să evidențiezi și să descrii regulile și cerințele de bază pentru filmarea videoclipurilor YouTube în mod specific. Sper că urmarea acestor strategii simple vă va oferi o înțelegere de bază și vă va face mai ușor să navigați în labirinturile filmului semi-profesional.

Foarte rar cu o cameră video și o fac mediocru, fac în principal editare și, prin urmare, așa cum Nu este nevoie trage, inteleg foarte bine.

Adesea, atunci când editați un film, trebuie să petreceți mult timp și efort pentru a decupa scenele nereușite și pentru a elimina diversele „jambs” ale videografului.

Prin urmare, pe baza experienței mele, vreau să dau sfaturi cu privire la filmarea video și să avertizez împotriva greșelilor obișnuite la filmarea video.

Fotografiere de mână

În primul rând și problema principala videograf începător este tremuratul și smucitura camerei la tragere.

Tratamentul cardinal al acestui fenomen este folosirea unui trepied. Dar suntem cu toții conștienți că acest lucru este departe de a fi întotdeauna posibil și justificat.

Înregistrările video portabile necesită o anumită experiență și cunoaștere a regulilor elementare.

Deci, atunci când înregistrați videoclipuri portabile, luați în considerare Reguli de baza:

Nu puteți ține camera la distanță de braț;

Țineți camera cu două mâini (una acoperă camera, cealaltă o susține pe prima);

Este indicat să apăsați coatele pe corp sau chiar să vă odihniți de stomac;

Dacă este posibil, utilizați suport suplimentar - balustradă, tocul ușii, perete etc.).

Din același motiv, încercați să nu trageți din mers, veți fi tremurat și scuturat cadrul.

Deși operatorii cu experiență stăpânesc așa-numita „plimbare a pisicii”, foarte moale, fără șoc, și trag cu succes din mers.

Folosind zoom

ZOOM- acesta este un loc dureros pentru videografii începători. Butonul de zoom atrage ca un magnet și începe să fie folosit fără nicio măsură.

Pe lângă faptul că numeroase „sosiri” și „plecări” sunt complet nepotrivite, veți obține și o deteriorare a calității. Când obiectul este mărit, fluctuația crește semnificativ, acesta este un model fizic.

Dacă utilizați zoom, măriți sau micșorați ar trebui să fie neted. Nu vă sfătuiesc categoric să folosiți zoom-ul digital (spre deosebire de optic) - calitatea video suferă foarte mult. Cel mai bine este să-l opriți.

Mișcarea camerei

Fiți deosebit de atenți când scoateți panoramă- mutați camera spre dreapta, stânga, sus, jos. Un operator neexperimentat, pe lângă smucituri și sărituri în cadru, poate „zbura din cadru”, își poate pierde orientarea, trage complet greșit.

La fotografierea panoramică, camera trebuie deplasată lin, încet, altfel veți obține o pâlpâire continuă. Mișcarea prea rapidă a lentilei este una dintre cele mai frecvente greșeli.

La începutul și la sfârșitul panoramei, este de dorit să opriți camera pentru cel puțin câteva secunde. Maeștrii recomandă ca durata panoramei să nu fie mai mare de 8 secunde.

Dacă trebuie să fotografiați obiecte în direcții diferite, puteți utiliza o panoramă ascuțită a camerei de la un obiect la altul. Aceste smucituri pot fi tăiate cu ușurință atunci când editați filmul, dar nu este nevoie să faceți o pauză (timpul este pierdut) sau să faceți o fotografie panoramică de proastă calitate.

O altă dintre principalele greșeli ale videografilor neexperimentați: camera se răstoarnă, iar orizontul devine înclinat. Trebuie sa menține verticală, concentrându-se pe stâlpi, pereți etc.

cadru lung

Adesea, operatorul, pornind camera, merge mult timp, deplasându-l de la obiect la obiect, în plus, folosind zoom-ul. Se numeste "cadru lung". Un astfel de videoclip face o impresie deprimantă, este plictisitor să îl vizionezi.

Vă rugăm să rețineți că în orice film, cadrul se schimbă după aproximativ 5 secunde, sau chiar mai des. Astăzi, când te uiți la televizor, numără cât durează un singur cadru, numără în medie 5 secunde.

Filmarea de 12 secunde este considerată foarte lungă și nu este văzută des, deși este folosită în unele filme dacă aceasta este intenția regizorului. Unii regizori celebri - Hitchcock, Scorsese, Tarkovsky - sunt maeștri ai loviturii de la distanță. (Despre utilizarea unui cadru lung.)

Continuăm să vorbim despre regulile standard ale filmărilor video.

Dacă cameramanul filmează o „priză lungă”, editorul va trebui să o zdrobească, să schimbe planurile și unghiurile, să introducă pauze pentru a face filmul să arate bine. Și se întâmplă să nu ai nimic de ales.

Prin urmare, atunci când filmați, nu faceți fotografii foarte lungi, schimbați pozițiile, schimbați unghiurile, fotografiați în bucăți. De exemplu, mai întâi se fac o fotografie generală, o pauză, o fotografie medie, o pauză, un prim-plan.

Asigurați-vă că fotografiați detaliile (ochi, mâini, interior, vreun obiect de prim-plan etc.), alternați diferite planuri și unghiuri, astfel încât în timpul instalării să aveți o mulțime de alegere.

Iluminat

Sub iluminare artificială, asigurați-vă că vă ajustați echilibru alb manual, altfel puteți obține culori nenaturale. Acest lucru este valabil mai ales pentru fețele oamenilor (nuanțe gălbui sau albăstrui).

Acest lucru este tratat prin setarea manuală a balansului de alb utilizând cea obișnuită foaie alba hârtie (consultați instrucțiunile pentru cameră).

Erori la reproducerea culorilor poate apărea, de asemenea, în timpul unei tranziții brusce, de exemplu, de la soare strălucitor la umbră sau când fotografiați împotriva unei ferestre. Camera nu are timp să răspundă rapid la schimbarea luminii, iar o fotografie interesantă poate fi distrusă.

Alte greseli comune

Nu împușcați copiii sau animalele mici de la propria înălțime. Acesta este un unghi foarte prost.

Este mai bine să vă așezați și, în unele cazuri, chiar să puneți camera pe un scaun sau pe podea. Ecranul rotativ vă va oferi posibilitatea de a fotografia fără să vă înclinați, iar cadrul va arăta mult mai interesant.

Vreau să menționez încă o gafă comună a unui operator neexperimentat. Adesea, atunci când filmează, o persoană, care trece de la înregistrare la pauză, devine confuză.

Drept urmare, el crede că filmarea este în curs, în timp ce camera este oprită. De obicei, trăgătorul prinde repede, deși este posibil ca un cadru valoros să fie ratat.

Fă-ți un obicei din a verifica în mod constant indicația de înregistrare de pe ecran.

O situație și mai frecventă este atunci când un cameraman amator crede că a întrerupt camera, dar aceasta continuă să filmeze.

Acesta este jamba mea personală, o fac în mod regulat. Adevărat, filmez rar și numai video acasă, așa că nu pot fi atribuit operatorilor cu experiență.

Ca rezultat, se obțin bucăți întregi din drumul îndepărtat, picioare de mers și alte prostii, pe care la fel trebuie să fie tăiate în timpul instalării.

Monitorizăm starea camerei.

În plus, este important să cunoașteți regulile de amplasare a obiectelor în cadru -

Vara trecută, la Ekaterinburg a avut loc expoziția internațională Innoprom-2015. Participanții au venit din toată țara și din departe în străinătate, erau mulți oameni de la TV. Am observat că aproape niciunul dintre profesioniști nu filmează pe camere video - erau mulți operatori care foloseau camere SLR. În plus, majoritatea folosesc Camere Canon. Apoi am decis să scriu o lecție despre cum să filmez videoclipuri profesionale pe un DSLR. Foarte mult timp am adunat informatii si acum, in sfarsit, m-am hotarat. Inițial, am vrut să fac o privire de ansamblu pe două capitole: aspecte tehnice legate de alegerea echipamentelor și setărilor pentru filmări video și probleme artistice, precum și secretele post-procesării. La o examinare mai atentă, s-a dovedit că există atât de multe informații și sfaturi pentru videografii începători, încât totul nu se va încadra într-un singur articol. Prin urmare, astăzi ne vom familiariza în principal cu partea tehnică a problemei și, altădată, ne vom opri în detaliu asupra modului de a filma un videoclip, astfel încât să doriți să îl vizionați fără a vă lua ochii de la ecran pentru o secundă.

În timpul dezbaterilor aprinse cu privire la alegerea unei anumite camere, se poate ajunge adesea la părerea că o astfel de funcție precum înregistrarea video nu este cu adevărat necesară unui DSLR modern. Cu toate acestea, personal nu sunt de acord cu această afirmație, cred că majoritatea videoclipurilor semi-profesionale care pot fi văzute acum pe internet (interviuri cu proprietarii de bloguri pe diverse teme, filmări de nunți, petreceri corporative, zile de naștere sau copii la un matineu la grădiniță, recenziile de produse pentru Internet - magazine, povești de antrenament, rapoarte de călătorie) sunt filmate pe camere SLR de amatori, și nu pe camere video profesionale. Prin urmare, înțelegerea modului de utilizare a unui DSLR pentru filmări video poate ajuta un fotograf să-și extindă capacitățile de imagine. Iată un exemplu de videoclip filmat pe un DSLR amator Canon EOS 650D cu obiective Canon 24-105mm F/4 + Tokina 11-16mm F/2.8 la 24 fps. Prelucrare efectuată în programul Adobe dupa efecte.

Nu am nicio îndoială că un DSLR sau o cameră fără oglindă poate produce videoclipuri grozave dacă urmați câteva instrucțiuni simple de la cameramanii profesioniști. Dacă în cele din urmă achiziționați niște accesorii speciale pentru filmări video, puteți obține un adevărat studio video pentru bani sănătoși. Întrucât aveam un DSLR de amator Nikon D5100 decupat, iar acum dețin un Nikon D610 cadru complet, accentul din articol va fi pus pe camerele de la acest producător, deși, desigur, sfaturile se aplică și altor mărci, de exemplu, Canon, Sony sau Samsung.

Notă. Experienta practica la tragere video profesional Nu am. Daca ai citit celelalte articole ale mele si ai vazut filmuletele postate acolo, stii ca in materie de filmari video sunt inca la nivel educatie prescolara. Prin urmare, recomandările de mai jos ar trebui considerate nu ca o lecție, ci ca note preluate din prelegerile venerabililor operatori.

Este DSLR-ul meu instrumentul potrivit pentru a filma videoclipuri profesionale?

Aceasta este prima întrebare pe care ar trebui să ne-o punem atunci când alegem între un DSLR și o cameră video pentru nevoile de filmare video. În general vorbind, într-o situație în care oamenii se mișcă haotic, către și departe de operator (de exemplu, filmări de nuntă sau matinee în grădiniţă) și acolo unde doriți să vă concentrați asupra unui anumit individ, o cameră SLR nu este foarte potrivită, o cameră video profesională poate gestiona mai bine astfel de scene.

Acest lucru se datorează faptului că focalizarea automată a DSLR-urilor și a camerelor fără oglindă este mai lentă, adesea „curvea” mult și motorul său de focalizare este prea zgomotos. Sunetele emise de obiectiv și de cameră pot fi o problemă reală la postprocesarea videoclipului. De asemenea, camerele SLR nu sunt potrivite în situațiile în care este necesară fotografierea continuă pentru mai mult de jumătate de oră, deoarece au cel mai adesea o limită de înregistrare video de 30 de minute.

Cum editez fotografiile pentru articole?

Dacă sunteți interesat, puteți citi. În el, discutăm despre cum diferă formatele JPEG și RAW, care sunt pașii principali de procesare și care este diferența dintre Lightroom și Photoshop.

comentarii 54

Sergey, un milion de întrebări (experiență în videoclip - zero), dar voi începe cu una. Din când în când, admirând zerourile din etichetele de preț pentru obiective, am atras atenția asupra unei astfel de caracteristici în descrierea unora (Canon are doar 7 piese din astfel de modele printre cele standard): „Adaptat pentru filmări video”. Apropo, Canon EF 24-70mm f/2.8L II USM nu se numără printre acestea. Explicați (poate fi folosit oricare, am înțeles) care sunt caracteristicile de design?

Bună, Misha! Din cate am inteles eu vorbim despre obiectivele Canon care au abrevierea „STM” în denumire? Când a apărut DSLR-ul Canon 650D pentru consumatori, recenziile au spus că a fost cea mai bună alegere pentru filmare, deoarece acum are focalizare automată îmbunătățită în modul film. Acest lucru este realizat, printre altele, prin noul obiectiv Canon EF-S 18-135mm f/3.5-5.6 IS STM KIT. Caracteristica sa principală este că, în loc de o unitate cu ultrasunete (USM), este utilizat un motor pas cu pas STM (Motor pas cu pas), care asigură o focalizare automată mai lină și mai silențioasă.

Judecând după recenzii, este încă zgomotos - pentru uz amator (ca mine, de exemplu, portabil în vacanță) va da un rezultat puțin mai bun. Dar pentru filmări video profesionale, despre care discutăm în acest articol, mai trebuie să cumpărați un microfon extern și, cred, un dispozitiv de follow focus.

Lentilele video ale lui Samyang sunt etichetate VDSLR. Au o diafragmă orientată și un inel de focalizare și se rotesc foarte ușor, ceea ce este convenabil atunci când filmați.
- Da multumesc! Canon are o altă linie de lentile pentru videografie, după cum spun recenziile: „Performanță optică excepțională pentru 4K” și aceeași etichetă de preț „excepțională”. Sunt marcate cam așa: Canon CN-E T1.5 LF. Apropo, acesta este cel mai ieftin - de la 220.000 de ruble.
  
  Serghei, acum despre principalul lucru (probabil mi-a scăpat ceva): cu faptul că „poți filma videoclipuri grozave cu un SLR digital sau o cameră fără oglindă”, sunt destul de de acord, mai ales, continuând să te citez: „dacă cumperi ceva special accesorii pentru filmări video” . Acum întrebarea este: dacă o persoană va filma video profesional, de ce să cumpere o cameră? Este o cameră video full-frame mult mai scumpă decât o cameră foto? Sunt caracteristicile videoclipului filmat pe cameră de multe ori mai bune? Îmi pare rău, sunt chiar în afara subiectului.
  - Misha, probabil, aici este necesar să definești ce este profesionalismul... În primul rând, uit mereu și prin acest termen mă refer la: „Fă filmează așa cum o fac ei pe Discovery Channel”. Deși este mai corect să înțelegem fotografierea profesională ca fiind una care se face pentru bani.
    
    În linia Canon de camere video digitale profesionale, puteți lua corpul Canon EOS C100 Mark II cu o matrice decupată. Prețul unei carcase astăzi este de 340 de mii de ruble. Iar camera Canon EOS C300 Mark II cu filmare video 4K costă 1.250.000 de ruble per carcasă. Pentru comparație: corpul camerei Sony Alpha ILCE-A7SM2 Body full-frame fără oglindă, care poate filma și în format 4K, costă 230.000 de ruble.
    
    Cred că un operator care lucrează pentru National Geographic va cumpăra o cameră video digitală profesională pentru un milion și un sfert. Acum să luăm aceste exemple:
    
    1) Un bărbat crește răsaduri acasă în casa lui de la țară și vrea să deschidă un canal video de Youtube unde va vorbi despre hobby-ul său.
    2) Pașa Ivanov deține un magazin de biciclete online, trebuie să facă videoclipuri cu recenzii ale modelelor.
    3) Mâine voi decide să încarc videoclipuri pe Internet unde voi sta în studioul meu acasă și voi vorbi despre cum să călătoresc pe cont propriu.
    
    Să presupunem că toți ne dorim ca emisiunile noastre să nu arate prea amatoare. De ce vom avea nevoie? Camera Canon EOS 650D pentru 32.000 de ruble plus un microfon extern, afișaj, cap trepied, puteți cumpăra un glisor și cărucior, reflector, fundal pentru studio, lumini. Probabil, în 50-70 de mii ne vom păstra înăuntru echipament optional(în timp ce proprietarul Canon EOS C300 Mark II va fi, de asemenea, obligat să utilizeze aceleași accesorii).
    
    Dacă ați urmărit exemplele de videoclipuri pe care le-am dat în articol, probabil că veți fi de acord că, pentru scopurile pe care le-am descris, nu are sens să cumpărați o cameră video pentru 1 milion de ruble? Și nu sunt sigur că „bomba”, care filmează videoclipuri la nunți sau petreceri pentru copii, va câștiga 1.250.000 de ruble dacă achiziționează o cameră profesională. Sunt sigur că 80% dintre operatori vor alege Canon 650D.
    - Sergey, argumentele tale sunt convingătoare - sunt de acord. Pentru exemplele pe care le-ați dat (studio), o cameră este cea mai bună opțiune, dar ce ar trebui să fac când călătoresc?
      
      Ți-ai cumpărat o cameră video, așa că nu o fotografia! 😉 În timpul pregătirii acestui articol, am descoperit o mulțime de fapte noi care vor ajuta la îmbunătățirea videoclipurilor mele de călătorie: 1) setare corectă vitezele obturatorului pentru înregistrarea video, astfel încât să nu existe zvâcniri sau ductilitate; 2) fotografiați doar de pe un trepied (uneori am încercat să țin camera pe un braț întins, sprijinind cureaua pe ceafă - constant și lin); 3) în funcție de tipul de complot, puteți achiziționa un microfon extern (am încercat să instalez unul chinezesc pentru 100 de ruble pe Nikon D610 al meu, pe care îl folosesc pentru a vorbi pe Skype - nu puteți auzi deloc obiectivul) - atunci actoria vocală va deveni mai bună. În a doua parte, voi descrie mai detaliat principiile de filmare care ajută la îmbunătățirea percepției videoclipului de către spectator.
      
      Toate acestea, desigur, nu vor ridica nivelul reclamelor la cer, dar sunt sigur că le va face mai bune. Este ca și cum ai procesa o fotografie în Lightroom: nu este suficient pentru a trimite o fotografie la concurență, dar rezultatul este mai bun decât dacă aș filma în JPEG.

Material excelent! Atât de multe articole acoperite! În viitorul apropiat, am vrut să încerc să filmez videoclipuri pentru articolele de pe blogul meu. Și de la dispozitivele de înregistrare - doar o cameră de acțiune și un SLR. Sarcina principală, aparent, va fi suportată de camera SLR, deoarece scrie mai bine sunetul. Dar principala problemă este că Canon EOS 600D meu nu are autofocus pe video. 🙁

Mulțumesc, Andrey, pentru primirea călduroasă a eforturilor mele! 🙂 Depinde ce articole veți ilustra prin filmarea unui videoclip. Dacă, de exemplu, un astfel de complot: prezentatorul stă în cadru și vorbește despre ceva, atunci focalizarea automată nu este necesară. Aproape 100% dintre recomandările pentru înregistrarea video cu o cameră SLR pe care le-am văzut spun că trebuie să filmați multe videoclipuri scurte din unghiuri diferite la aceeași distanță focală și apoi să le uniți într-un editor video. Urmăriți orice comunicat de presă la televizor - aproape niciodată nu își schimbă focalizarea într-o singură perioadă de timp. Ocazional se întâmplă să aducă AF în prim plan, apoi pe fundal. Acest lucru se poate face și cu focalizare manuală.
- microfon lavalier timp de iarna ingheata afara? Despre concentrare, da, trebuie să exersați și să exersați din nou, altfel nu veți învăța nimic. Weekendul viitor, poate o să ies undeva în natură, acolo voi încerca să filmez videoclipuri de test.
  - Hmm, nu m-am gândit dacă microfonul ar putea îngheța afară. Dar caracteristicile Canon 600D indică faptul că poate fi operat la o temperatură de 0 ... + 40 de grade Celsius. Astfel, chiar și cu un DSLR nu poți ieși pe ușă iarna... dar filmăm cu el. Principalul lucru - înainte de a vă întoarce în cameră, înfășurați camera și microfonul în polietilenă și apoi nu le primiți timp de 2,5 ore.

Apropo, Andrey, ai ratat articolul meu cu o recenzie a Canon 600D și comparându-l cu alte modele. Poate vă puteți lăsa părerea în calitate de proprietar al acestei camere? Poate am omis ceva sau am distorsionat. 😉

Sergey salut. O lectură foarte interesantă. Sunt foarte interesat de acest subiect În ultima vreme. V-am arătat deja un exemplu al uneia dintre primele mele încercări de editare video. Și recent am avut experiența de a înregistra video matinelele fiicei mele. Mi-am instalat Panasonic într-un colț, un DSLR decupat Nikon d5200 în celălalt. Și a fotografiat și a înregistrat bucăți video din mâinile sale cu camera mea Nikon d800 full-frame. Și voi spune că mai târziu a-l reduce într-un singur videoclip este o muncă foarte obositoare și minuțioasă: principala dificultate este de a sincroniza secvențele video după sunet.

Principalul lucru care s-a repezit la videoclip după editare a fost că camerele transmit imaginea în moduri diferite. În mod surprinzător, Nikon D800-ul meu a produs un rezultat mai bun la filmarea video decât coolul Panasonic x900m (poate datorită obiectivului 24-70). Și nu mi-a plăcut deloc videoclipul de la Nikon d5200. Drept urmare, videoclipul s-a dovedit a nu fi foarte bun, în primul rând din cauza diferențelor de imagine de la diferite camere. Apropo, toate videoclipurile filmate pe Nikon 24-70 / 2.8 cu mâinile au trebuit stabilizate cu ajutorul unui program special, deoarece este extrem de incomod să le vizionezi fără stabilizare.
- Bună Pașa! Camera video Panasonic HC-X900M are o dimensiune a matricei fizice de 1/4.1″, judecând după specificatii tehnice. Nu știu cât este în milimetri, dar 1/3 ″ este 4,8 * 3,6 mm (diagonală 6 mm), aria matricei este de 17,28 milimetri pătrați și factorul de decupare este undeva în jur de 10,5, distanța focală este de 2,84 - 34,1 mm (EGF 29,8 - 368,8 mm). Nikon D800 DSLR full-frame are un senzor de 35 * 24 mm, S = 840 mm2. şi Kf=1,0. Dimensiunea pixelilor camerei Panasonic HC-X900M este P=17,28/3,05 MP=5,67 micrometri, in timp ce camera SLR Nikon D800 are P=840/36 MP=23,3 micrometri.
  
  Deci de ce să fii surprins? Panasonic are un pixel de 4 ori mai mic, iar adâncimea câmpului este aproape infinită. Zgomotul din original apare, aparent, sălbatic, iar reducerea sa internă a zgomotului este zdrobită. Iata imaginea si iese mai rau.
  
  În ceea ce privește dificultățile legate de sincronizarea sunetului înregistrat pe diferite camere, am spus deja: este recomandat să bateți din palme înainte de a începe înregistrarea - acest moment va fi vizibil clar pe grafic. Am discutat deja cu mâinile noastre - nu merită să filmați un videoclip. 🙂
  - Când am cumpărat această cameră video Panasonic HC-X900M, nu m-am gândit la aceste lucruri - m-am uitat doar la exemplele de videoclipuri. Principalul său avantaj este că are 3 senzori - fiecare pentru culoarea lui. Și la lumină bună, dă culori foarte decente. Și, în ciuda iluminării slabe, imaginea din ea este foarte decentă. Nu mi-a păsat nimic de asta înainte. Dar, spre deosebire de cadrul complet, Nikon D800, desigur, începe să arate gri.
    
    Cât despre bumbac - este pur și simplu genial! Am ridicat în mod special această problemă în comentariul meu, astfel încât să răspundeți și cititorii blogului să citească acest sfat despre sincronizarea sunetului atunci când înregistrați videoclipuri de la diferite camere.
    - Mai devreme, în vacanță, am filmat video pe o cutie de săpun Sony în format 720p - se părea că nu am văzut niciodată o calitate mai bună a imaginii în viața mea. Apoi mi-am cumpărat un DSLR decupat Nikon D5100 KIT 18-55 și imediat a devenit clar că nu se mai poate viziona videoclipuri de pe un compact. 🙂 Apoi am înlocuit obiectivul Nikon 18-55 KIT cu obiectivul de reportaj Nikon 17-55 / 2.8 - pământ și cer. Ai dreptate, Pașa: totul se știe prin comparație! 🙂
      
      Am uitat sa scriu ca trebuie sa bateti din palme de 3 ori pentru ca sariturile de pe grafic sa fie mai bine vizibile.

A sosit o scrisoare prin poștă. Întrucât îi rog pe toți oaspeții site-ului să comunice asupra problemelor generale prin formularul de comentarii (este nevoie de mult timp pentru a scrie răspunsuri, iar mii de alți cititori cu aceleași probleme văd un răspuns pe site), voi posta corespondența aici.

„Sergei, bună seara! Am descoperit recent blogul tău și l-am citit. Atât de multe despre fotografie și călătorii, și într-un limbaj atât de înțeles chiar și pentru un ceainic, eu. Mulţumesc mult! Ai avut un articol despre filmările video, partea numărul 1. Foarte util, foarte util. S-a anunțat că va fi o altă parte a 2-a? Îl aștept cu nerăbdare, sper să apară!

Cu sinceritate,
Olga.”

Iată răspunsul meu.

„Buna Olga! Mulțumesc foarte mult pentru cuvinte bune. Recunosc, mă simt mereu încântat când primesc feedback de la oaspeți! Probabil, de dragul unor astfel de scrisori pe care le încerc, îmi petrec timp și efort. 🙂

Da, am plănuit să scriu un al doilea capitol cu o poveste despre cum să filmezi video profesional. Am vrut să vorbesc în ea nu despre aspectele tehnice ale fotografiei, ci despre construirea unei compoziții, despre tehnici care îți permit să faci o poveste dintr-un videoclip și altele asemenea.

Există o mulțime de idei pentru lecții de fotografie, dar, ca întotdeauna, există o lipsă catastrofală de timp. Cred că o voi publica anul acesta, dar acum nici măcar nu pot da o dată aproximativă. În lucrare sunt 2 lecții foto uriașe despre scopurile pentru care folosesc un obiectiv cu unghi larg și un obiectiv teleobiectiv, cum să fac poze cu un obiectiv teleobiectiv și care sunt caracteristicile fotografierii cu un obiectiv cu unghi larg.

Când vine vorba de filmarea video, sunt prezentate câteva dintre sfaturile la care mă gândeam în capitolul 2. Sunt sigur că aceleași sfaturi se aplică și filmării video. Aproximativ 60% din continuare ar consta din astfel de indicii.

Mulțumesc din nou pentru scrisoare! Îți doresc succes în dificil, dar caz interesant videoclipuri si fotografii!

Mi-a venit o întrebare despre funcționarea sistemului de focalizare automată la filmarea cu o cameră SLR Nikon D610. Voi publica aici corespondența noastră - poate că altcineva va avea nevoie de informații, sau cineva mai experimentat va putea completa.

„Dragă Serghei! Am citit cu interes recomandarile voastre despre filmarea video cu o camera. Filmez, uneori, clipuri video pentru banci foto. Uneori reușesc, alteori îmi spun că m-am concentrat pe obiectul greșit. Sunt foarte interesat de problema focalizării camerei atunci când filmez video. Am si o camera Nikon D610.

Obisnuiam sa credeam ca aparatul directioneaza totul automat, dar apoi mi-am dat seama ca nu este asa. Am setat distanța până la obiect pe obiectiv înainte de a fotografia, dar aș dori să controlez focalizarea. Pe ecran, acest lucru nu este întotdeauna convenabil.

Iată răspunsul meu:

„Boris, lecțiile de pe blogul meu sunt adesea doar „schița” mea pe care mi l-am creat și le-am împărtășit altora. Un articol despre filmarea video pe un DSLR este unul dintre acestea. Eu însumi nu filmez videoclipuri așa cum este necesar pentru băncile foto. Pentru fotografiere profesională, cred că trebuie să cumpărați un monitor extern mai mare sau un vizor extern special (poza #1 din dreapta).

Cred că videoclipurile ar trebui să fie filmate în blocuri scurte cu aceeași focalizare, din care apoi lipiți unul continuu cu cadre diferite și, în consecință, cu locuri diferite se concentreze.

Tutorialul are o secțiune despre dispozitivul Follow focus și un videoclip care demonstrează cum funcționează. Căutați pe Internet pentru mai multe detalii - sunt sigur că doar o astfel de focalizare manuală este potrivită pentru o focalizare lină de înaltă calitate în timpul filmării video.

Raspunsul lui Boris:

Mulțumesc, dar rămân întrebări. Cert este că trebuie să filmezi nu în studio, ci în locuri aleatorii. Acolo nu puteți instala un monitor suplimentar și este puțin probabil să văd atenția în această viață. Nu este nevoie de nimic special pentru bancile foto. Doar pentru a menține concentrarea pe loc.”

„Acum m-am uitat la Aliexpress - există o mulțime de dispozitive Follow Focus. Am decis pentru moment să iau mânerul pentru a roti inelul obiectivului în timp ce filmez un videoclip.

Magic Lantern - firmware alternativ pentru camerele Canon EOS

Din întâmplare am dat peste pe net o mențiune despre o alternativă software pentru camerele Canon, care se numește Magic Lantern. Este distribuit gratuit și vă permite să extindeți semnificativ capacitățile camerei.

Toate opțiunile de firmware pentru Magic Lantern pot fi găsite pe site-ul oficial. Aici sunt câțiva dintre ei:

- la setarea expunerii, se poate filma cu histograma deplasata la dreapta (ETTR);
- inregistreaza video in HDR;
- poți chiar să scrii videoclipuri în format RAW 14 biți necomprimat pe un card CF/SD;
- faceți fotografii cu focus bracketing;
- gestionează parametrii microfonului;
- în modul LiveView, organizați „Focus Peaking”: afișarea pe ecran a culorii acelor zone care se află în profunzimea câmpului (de obicei o astfel de funcție este tipică pentru camerele fără oglindă);
- decuparea cadrelor care diferă de raporturile standard de cadre 4:3;
- ajustați la fotografierea ISO cu un pas mai mic de 1/8EV (pentru DSLR-urile Canon EOS ieftine cu firmware nativ, sensibilitatea se modifică în pași mari, motiv pentru care setarea expunerii nu este atât de precisă);
- reglați viteza obturatorului și în pași de 1/8 EV, crescând astfel acuratețea expunerii la fotografiere;
- posibilitatea compensării expunerii pe o gamă largă la fotografierea cu bliț extern;
- la camerele Canon 500D, Canon 50D, Canon 1100D, puteti controla manual expunerea la inregistrarea video;
- la unele modele, setați viteza obturatorului la 1/8000 secundă când filmați;
- controlați rata de biți în timpul filmării video;
- salvați un fișier cu extensia „jurnal”, în care sunt salvați parametrii video (analog cu EXIF pentru fotografii);
— Ridicarea preliminară a oglinzii;
— coborâre prin focalizare;

Lista camerelor este limitată, dar totuși principalele modele moderne include: Canon EOS 5D Mark II și Mark III, Canon EOS 6D, Canon EOS 7D, Canon EOS 50D, 60D, 500D, 550D, 600D, 650D, 700D, 1100D, EOS M.

Foarte articol interesant, Mulţumesc mult! Dar mă interesează o întrebare: încerc să trec fără probleme de la fotografie la video, încă nu este deloc bun. Și întrebarea este următoarea: fotografiez cu un Canon 5D Mark3 cu un obiectiv Canon 24mm f / 1.4 în interior cu lumină naturală de la fereastră. Opțiuni de fotografiere: ISO 100-200, deschidere f/4.0, timp de expunere 1/30 secundă.

Am înțeles deja din articol că viteza obturatorului ar trebui să fie mai mare, pentru că. Filmez 25 de cadre pe secundă. Și așa încarc videoclipul pe computer, și observ că am un fel de zgomot pe videoclip, după procesare (luminare, ies puțin din umbră) în Adobe Premier, acest zgomot crește.

Cu ce este legat și cum să lupți? Poate veni zgomotul de la viteze mici de expunere? Trebuie să activez reducerea zgomotului în cameră la viteze mici de expunere și ISO ridicate? Sau totul este ușor de eliminat în program, dacă da, care este cel mai bun plugin pentru un anumit caz în editorul video Adobe Premiere? Vă mulțumesc anticipat! 🙂
- Konstantin, au apelat la adresa greșită! 🙂 Am scris articolul sub formă de rezumat, cules pe baza sfaturilor de la cameramani mai experimentați care filmează, dar eu nu am experiență și filmez mai des în modul „A”. Ei bine, dacă de la un trepied. 🙂
  
  Zgomotul, într-adevăr, apare atunci când încercăm să obțineți detalii din umbră. Teoretic, reducerea zgomotului din editor ar trebui să funcționeze mai bine decât cea încorporată în cameră. Zgomotul apare la fotografierea cu viteze mici de expunere, dar vorbim de câteva minute. Nu cred că problema cu zgomotul ar trebui să apară la o viteză de expunere de 1/30 de secundă.
  
  În teorie, vă pot sfătui să filmați cu histograma deplasată la dreapta: există mult mai multe informații în lumini decât în umbre, iar cu această metodă de fotografiere, zgomotul nu ar trebui să apară pe videoclip. Iată o descriere a te rog, Igor! 🙂 Sunt atât de multe idei despre tutorialele foto încât articolul despre filmări video este amânat și amânat... Cred că va trebui să implic pe cineva mai experimentat în filmări video și să-l rog să scrie o continuare. 🙂

Ar putea fi util să citiți: