Na kaj lahko slikate z akrilnimi barvami? Značilnosti dela z akrilnimi barvami. Kako slikati z oljnimi barvami - delovni prostor

Kako dobro je biti umetnik! Navsezadnje lahko ujame lepoto sveta okoli nas v akvarelne pokrajine, pastelne risbe, oljna slika pa je na splošno nekakšen čudež! Včasih pogledate sliko in si želite stopiti čez mejo bagete in izginiti vanjo čudovit svet, naslikana na platno z umetnikovim nadarjenim čopičem. Si tudi ti želiš biti eden redkih srečnežev, ki lahko prosto uporablja čopič in barve? Če se ne bojite težav, odločnost in ljubezen do risanja preplavita vaše srce in dušo, potem pojdite naprej! Prepričani smo, da boste s svojo odločnostjo zelo kmalu postali pravi mojstri.

Tako nastane žlahtno ozadje tudi brez visoki stroški. Če raje slikate oljne slike na les ali platno, morate najprej nanesti temeljni premaz. Tega zdravila ne smemo podcenjevati, saj pomembno prispeva h kakovosti in obstojnosti oljnih slik.

Pri temeljnem premazu je površina barve prekrita, da se ne odstrani oljna barva iz veziva, in sicer olja. V tem primeru se bodo med sušenjem olja pojavile gube ali razpoke. Za grundiranje obstajajo že pripravljene barve, ki se nanašajo v več razredčenih slojih in se morajo vedno dobro posušiti.

Oljna slika - kje začeti

Začetek je vedno težak. Slikanje na platnu oljne barve- zadeva, ki zahteva veliko znanja, spretnosti in sposobnosti. Seveda se je z umetnostjo najbolje začeti ukvarjati čim prej. Žal niso vseh starši kot otroke peljali v likovno šolo.

Toda dandanes obstajajo umetniški ateljeji za ljudi vseh starosti, kjer se lahko kdorkoli uči oljne slike. Mojstrske tečaje v takšnih šolah običajno poučujejo izkušeni učitelji-umetniki, ki dobro poznajo temo in lahko v celoti razkrijejo vse skrivnosti obrti. Če iz nekega razloga ne morete ali ne želite obiskati takšne ustanove, potem to ni problem. Na koncu se lahko vztrajna in namenska oseba nauči slikati oljne slike sama. In najprej boste morali iti v trgovino in kupiti vse, kar potrebujete za slikanje.

Med laki na koncu lakirajte

Razpršeno ali krtačeno se lahko nanaša kot vmesni izdelek ali končni izdelek. Kot vmesni sloj lahko matirane površine, katerih veziva se močno vpijajo v substrat, dobijo nov sijaj. Poleg tega je dosežena stabilizacija že obarvanih delov slike.

Zaključek za oljno sliko

Izraz "zaključek" vsebuje jasno navedbo časovnega dejavnika v oljni sliki. Ne bo nanesen na koncu, to je ob zaključku slikanja, ampak šele po koncu časa sušenja oljne barve. Odvisno od nanosa barve in pogojev okolju to se giblje od 6 mesecev do enega leta. Če ste preveč nepotrpežljivi, tvegate, da boste uničili celotno oljno sliko. Ker se volumen in površina barve olja med sušenjem spremenita, prezgodaj naneseno končno čiščenje pa vedno povzroči razpoke in grde gube.

Kateri materiali bodo potrebni za delo?

Oljna slika je posel, ki ne zahteva le talenta in spretnosti, ampak tudi znatne finančne stroške, saj boste za slikanje slike potrebovali veliko vsega. Tukaj je seznam stvari, ki jih boste potrebovali za delo:

1. Specialne oljne barve v tubah.

2. Čopiči različnih velikosti iz naravnih ščetin (ploščati) in kolinski čopič (okrogel) za končno obdelavo vaše slike.

Oljna slika – hiter vodnik

Kaj mora vedeti začetnik v oljni masi

Kdor pa se želi naučiti umetnosti oljnega slikanja, mora pridobiti nekaj osnovnega znanja. Za razliko od akvarelov z akvareli, na primer, se prvi poskusi običajno zbirajo v otroštvu - živalsko okolje "oljne barve" je običajno še vedno tuje. Kratke osnovne informacije bi morale biti prvi vodnik za začetek slikanja z oljem: Kakšen temeljni premaz potrebujete? Kako lahko redčite oljne barve? Kaj je glavna oprema? In koliko časa traja sušenje oljnih barv?

5. Oglje za nanašanje predhodne risbe na platno ali preprost mehak svinčnik.

6. Podokvir. Lahko ga naročite v trgovini z okvirji ali kupite že pripravljenega v trgovini.

7. Grundirano platno.


No, zdaj ste skoraj popolnoma oboroženi in lahko začnete ustvarjalni proces. Najprej pa poslušajte našo kratko zgodbo o lastnostih oljnih barv.

Nekaj ​​oljnih barv in dobrih čopičev je vse, kar potrebujete za začetek.

Za začetek je dovolj nekaj visokokakovostnih oljnih barv. Če je izbira težka, je zagotovo dobro poskrbljeno za osnovni komplet za začetnike. Pri oljnem slikarstvu je pomemben tudi medij slikanja. Posebne barve za oljne barve spremenijo konsistenco barve in vplivajo na čas sušenja. Pri delu z barvami in oljnimi barvami morate najprej preizkusiti novo oljno sliko in pridobiti izkušnje. Pristne umetnine ne bodo prve preizkušnje.

Več o oljnih barvah

Čudovita oljna slika vam bo vzela dih. Toda ali ste kdaj pomislili, koliko časa mojster preživi za svojim stojalom? Veliko je odvisno od kakovosti barv, ki jih umetnik uporablja. Zdaj si težko predstavljamo, a nekoč slikarji niso imeli pojma o oljnih barvah. Izumili so jih šele v 15. stoletju Flamci, skrivnost njihove izdelave pa je bila dolgo časa v najstrožji tajnosti. Si lahko predstavljate, kakšno srečo imamo?! Takšne barve je dandanes mogoče kupiti popolnoma prosto in to najodlične kakovosti!

Praktični nasveti za slikanje z oljem

Tehnologija Osnova oljnega slikarstva je gradnja podobe v plasteh. Če nanesete ščetine, je čopič s ščetinami najboljša izbira. Barvne premike in prosojne barvne plasti je najbolje uporabiti z glavnikom. Pri obeh možnostih lahko oljne barve po želji mešamo med seboj in z oljnim barvilom. Tudi sam postopek mešanja ima koristi od dolgega časa sušenja oljne barve, ker ga je včasih mogoče izvesti neposredno na platnu. Brez težav lahko nove barvne odtenke ustvarite in spremenite neposredno iz slike.


Vedeti je treba, kaj se med delom največ porabi Bela barva. Torej, če kupujete barve v kompletu, potem kupite še nekaj svinčenih cevi ali pa tudi ne uporabite že pripravljenih kompletov v trgovini, ampak sestavite svojo paleto. Samo ne poskušajte takoj kupiti čim več rož. Vzemite samo osnovne: belo barvo, črno barvo (najbolje je kupiti žgano kost), oker (rumeno in rdečo), kadmijevo rdečo ali cinober, kraplak, kadmijevo rumeno, krom zeleno, ultramarin in kobaltno modro, marsovo rjavo. Ta komplet bo na začetku povsem zadostoval.

Slikanje nosu je stvar oljne slike vonjav

Ko je olje naslikano, se že vidi, ko vstopiš v prostor. Običajno to niso oljne barve, temveč terpentin in barve, ki izhajajo iz značilnega vonja. Ti značilni vonji vključujejo, vendar niso omejeni na onesnaževala. Oljna slika torej zahteva zavestno ravnanje z oljno barvo in uporabljenimi kemikalijami. Še posebej ščetkanje s posebno dišečim terpentinom je treba opraviti šele na koncu barvanja, pri hitrem delu pa je najbolje pri odprtem oknu. Redno prezračevanje lakirnice je na splošno nepogrešljivo, zunanje temperature pod lediščem pa ne veljajo za protiargument.

Oljna slika za začetnike. Faze dela

Kot veste, je slona najbolje jesti po delih, zato ugotovimo, iz katerih faz bo sestavljeno delo na oljni sliki.

1. Najprej se morate odločiti za naravo, tj. se odločite, kaj točno boste slikali: tihožitje, pokrajino ali morda celo portret?

Brez potrpežljivosti v oljnem slikarstvu ni nič

Roke je treba nato temeljito umiti z milom. Oljne barve se sušijo zelo počasi. Kdor hoče slikati z oljnimi barvami, naj ne bo pod pritiskom. Tudi tanke plasti laserjev potrebujejo do nekaj dni, da se posušijo. Posebna prednost pa je, da se lahko popravlja v daljšem časovnem obdobju in kreativni procesi obstaja prostor za ustvarjanje podobe in ne za slikanje.

Ali je slikanje z oljem kraljeva disciplina samo za profesionalce?

Velja za kraljevsko disciplino umetnosti odličnosti. Kako pa se v ta predikat umešča oljna slika? Je to stopnja zahtevnosti pri slikanju z oljno barvo? Ali v daljnosežni umetnostni zgodovini oljnega slikarstva? Ali dragocene stare pršute v cerkvah in grajskih oljnih slikah predstavljajo asociacije na elito? - Če sem iskren, gre verjetno za mešanico vseh razlogov.

2. Recimo, da ste izbrali tihožitje. Kot veste, je sestavljen iz več različnih predmetov, ki jih je treba skrbno narisati, poleg tega je treba skrbno razmisliti o osvetlitvi. Igra svetlobe in sence je zelo pomembna točka, ki se ne sme nikoli pozabiti.

3. Če imate še grundirano platno in nateg ločeno, je treba to popraviti in platno napeti s pohištvenim spenjačem.

Z vidika povpraševanja po ročnem znanju gredo z oljnim slikarstvom zagotovo tudi druge tehnike. Čeprav je pri delu z oljnimi barvami potrebno nekaj predznanja, slikanje z oljnimi barvami ni klasična tehnika vstopna raven. Oljna slika pa se ne razlikuje ne po nabavni ceni ne po zahtevnosti drugih metod.

Oljna slikarska dela

Kombinacija znane slike oljna slika z zgodovino umetnosti sama igra vlogo pri cenitvi kot kraljevska disciplina. Kdor ni ljubitelj ali ljubitelj umetnosti, razmišlja v umetnosti starih mojstrov. Ta čustveni dostop je bil popolnoma predelan, saj je umetnost že dolgo odprta platforma za ustvarjalne in eksperimentalne ljudi. Če imate radi disciplino kralja, vas ta neverjeten koncept ne sme zmotiti!

5. Zdaj je čas, da naredimo prvo podlakiranje. Tu se vaša naloga zmanjša na razumevanje osnovnih barv, senc in svetlobe na vaši sliki. Po tem koraku se mora vaša oljna slika nekoliko posušiti. Naslednji dan se lahko vrnete na delo.

6. Ko se skica posuši, lahko začnete z nadaljnjo ustvarjalnostjo. Prišel je čas, da razjasnimo obrise in izdelamo podrobnosti.

Oljna slika je stoletja stara slikarska tehnika. V zgodnji renesansi so Jan van Eyck in drugi eksperimentirali z oljnimi emulzijami, iz katerih so nato reproducirali oljno barvo. Oljna slika je postopek slikanja z oljem. Rezultat so oljne slike, ki jih imenujemo tudi slike.

Prednosti in slabosti oljne slike

Umetnik Martin Missfeldt piše o svojih vtisih in svetuje. Živi in ​​dela v Panketlu pri Berlinu. Odločilna prednost oljne barve – in zato je verjetno ne bo ubil – je njena konsistenca. Barve ohranijo svojo živahnost in so v veliki meri odporne na prah, maščobo, umazanijo in vremenske vplive. Stare, zaprašene oljne fotografije lahko brez težav obrišete z vlažno krpo – in zasijale bodo kot prvi dan. Še ena prednost: barva paste je zelo prijetna za slikanje, tako z zelo velikimi širokimi čopiči kot s čudovitimi žebljički. Za mnoge pa je glavna pomanjkljivost ta, da se oljna barva dolgo suši. Proces sušenja, ki je proces oksidacije, včasih traja tedne ali, pri pastoznem slikanju, celo mesece. To vam daje tudi možnost, da naslednji dan barvate z mokro barvo. Druga resnična slabost je, da barva olja smrdi, kar je maslo. Tudi terpentinovo olje ali enakovredne umetne snovi za utekočinjenje ali ekspandiranje barve so zdravju škodljive. Zato je treba barvati z oljno barvo v dobro prezračenem prostoru. Oljna slika: čopič in oljna barva Stojalo za oljne slike Ker lahko z oljno barvo lepo naslikate tudi zelo velike slike, potrebujete stojalo za oljne slike. Težka, stabilna delavnica je najboljša v studiu. Nekoliko bolj ekonomična možnost je Monkey Academy. Kdor je na cesti in nosi stojalo, se mora vrniti na terensko mesto. V vsakem primeru takšno stojalo ne stane veliko - vendar se dela že vrsto let. Barvna paleta Oljne barve se običajno nahajajo na barvni paleti in se tam mešajo. Razporeditev barv na splošno ni pravilo, priporočljivo jih je postaviti tako, da je dovolj prostora za različne mešane zvoke. Barvna paleta za oljne barve Platno na klinastih okvirjih Zasloni za oljne slike so bili stoletja nameščeni na platna. Dandanes lahko kot nosilec slike uporabite tudi vato ali koprivo. Klinasti okvir lahko kasneje ponovno raztegnete z majhnimi klini na vogalih. Vendar se to praviloma zgodi šele po desetletjih – in to le, če poslikave začnejo motiti zaradi vremenskih vplivov ali slabega grundiranja.

  • In sodeluje z osnovnimi plastmi.
  • Sestavine in lastnosti oljne barve so bile podrobno opisane drugje.
  • To je le toliko: ponuja veliko prednosti, vendar ima tudi slabosti.
Za tiste ljudi, ki so ustvarjalni in spretni z rokami, so umetniške možnosti neskončne.

7. Na zadnji stopnji morate široke ščetke odložiti in vzeti okroglo tanko kolinsko krtačo. Sliki doda še najmanjše zaključke.

8. No, delo je pripravljeno. Ko se slika popolnoma posuši, jo lahko premažete s posebnim lakom.

Kaj je bolje začeti: portret, pokrajina ali tihožitje?

Če se še nikoli niste ukvarjali z oljnim slikanjem na platnu, potem ne smete začeti s portretom, ker je to najtežje. In pokrajina je težka za neizkušenega umetnika, še posebej, če jo želite slikati iz življenja. Težava v veliki meri nastane, ker se osvetlitev v naravi nenehno spreminja, drevesa se premikajo zaradi vetra, preveč je različnih motečih dejavnikov: brenčeči komarji in muhe, nadležni mimoidoči ipd.

Kaj naj slikam v olju?

Torej, če se želite naučiti slikati z oljnimi slikami, vas bomo naučili, kako to storiti.

Navodila za slikanje z oljem



Nasveti za oljne slike

Ko svojo paleto napolnite z oljnimi platni, naredite to tako, da naročite po barvah, tako da sta dve naključno mešani, tonaliteta bo manjša težava, saj bo videti kot obe barvi. Če morate za odstranjevanje barve s telesa uporabiti oster izdelek, nanesite plast kreme. Ne uporabljajte črne slonovine kot podlage, saj se dolgo suši.
  • Bodite previdni pri slikanju na še svežo barvo.
  • Ne mešajte barv z laneno olje, saj bo rumena.
Hobi slikanja vam omogoča, da svojo domišljijo brezplačno predstavite s preprostim krtačenjem in česanjem v barvah.


Druga stvar je tihožitje (mrtva narava): sestavil sem ga iz različnih predmetov in bo stal kot srčkan, dokler ga boste potrebovali. Samo ne poskušajte takoj posnemati "malega Nizozemca" in prevzeti kompleksne kompozicije, sestavljene iz številnih predmetov in barv. Za začetek je bolje biti zadovoljen s skromnim tihožitjem dveh ali treh stvari.

Kako uporabljati paleto

Verjetno ste v različnih filmih videli, kako častitljivi slikarji z eno roko lepo držijo paleto, z drugo pa prosto rišejo po platnu. To lahko storite tudi vi, za to je v paleti posebna luknja: vstavite jo tja palec, z ostalim pa ga podprete od spodaj - zelo priročno, poskusite!


Barve stisnemo na levi zgornji rob plošče, sredina pa naj ostane prosta - na njej boste mešali barve. Zelo pomembno: po slikanju ne pozabite postrgati neuporabljene barve, sicer se bo posušila na paleto in motila nadaljnje delo.

Tehnika oljnega slikanja

Učenje slikanja v olju lahko ovira dejstvo, da umetnik začetnik morda ne razume dobro tehnike takšnega risanja. Oljne barve imajo visoko gostoto in brez izkušenj je težko doseči neopazne tonske prehode. Oglejte si reprodukcije starodavnih slik - na njih ne boste videli niti sledi potez s čopičem. Če vas privlači prav ta slog, potem morate najprej obvladati tako imenovano tehniko zasteklitve. V tem primeru so barve razredčene s topilom precej tekoče, vendar se praktično nanesejo na površino platna.To je težko razložiti z besedami, najbolje je videti, kako to počnejo pravi umetniki.


Druga tehnika, ki omogoča doseganje čudovitih učinkov pri slikanju, je senčenje barve s čopičem na platnu. V tem primeru se zdi, da se ena barva stopi v drugo. In seveda sploh ni treba poskušati pisati brez potez. Morda želite posnemati

Zadnje poslovilne besede za umetnika začetnika

No, to je konec naše kratke zgodbe o oljni sliki. Mojstrski tečaj, čeprav majhen, je bil zelo poučen. Zdaj bo samo od vas odvisno, kako hitro boste lahko svoje ljubljene razveselili s čudovitimi deli. Začnite ustvarjati čim prej in ničesar se ne bojte. Želimo vam ustvarjalni uspeh!

Akrilne barve za barvanje so univerzalna možnost: z njimi je mogoče barvati najrazličnejše površine.

Papir, karton, steklo, les, plastika, platno in celo kovina - vsi ti materiali so odlični za slikanje in dekorativna dela z akrilnimi barvami. Velik ustvarjalni obseg, priložnost za uresničitev vaših idej in domišljije - zato mnogi ljudje obožujejo to vrsto barve.

Za barvanje z njimi so primerni tako naravni kot sintetični čopiči, paletni nož in, če je barva pravilno razredčena z vodo, airbrush. Za tiste, ki ste že slikali z gvašem ali akvarelom, bo slikanje z akrilnimi barvami lažje kot kdaj koli prej. Če kupite komplet akrilnih barv za slikanje, boste prejeli številne prednosti pred drugimi vrstami barv: ne razlivajo se, ne bledijo, ne razpokajo in se hitro sušijo.

Če se naučite slikati z akrilnimi barvami, lahko dosežete odlične rezultate. Na primer, če mešate barvo z vodo, lahko dosežete učinek akvarela. Če za slikanje uporabite paletni nož ali čopič z grobimi ščetinami, boste dobili učinek slike, naslikane z oljno barvo. Torej, pogovorimo se o samem procesu podrobneje.


Delovno stanje barve.
Ker se akrilne barve neverjetno hitro sušijo, jih morate iz tube iztisniti zelo malo naenkrat. In vsekakor morate kupiti razpršilec za vlaženje barve, če uporabljate navadno, nemokro paleto.

Obrišite svojo krtačo.
Vsakič, ko umijete čopiče, jih morate posušiti s krpo ali papirnato brisačo. V tem primeru kapljice, ki tečejo s čopiča, ne bodo padle na risbo in na njej pustile grdih sledi.

Barvna prosojnost.
Če slikate z akrilnimi barvami v debelem sloju neposredno iz tube ali jih le rahlo razredčite z vodo na paleti, bo barva bogata in neprozorna. In če ga razredčimo z vodo, bo prosojnost barve enaka kot pri akvarelnih barvah.

Razlika med akrilnimi pranji in akvarelnimi pranji.
Za razliko od akvarela se akrilna barva hitro suši, fiksira na površino in postane netopna. In to vam omogoča, da nanesete nove plasti na posušene, ne da bi se bali, da bi poškodovali prejšnje.

Glaze.
Če potrebujete glazuro v več prosojnih slojih, je treba sloje nanesti zelo tanko, tako da je viden spodnji sloj. To pomeni, da je treba akrilno barvo nanesti na površino zelo previdno, enakomerno, tanko.

Pretočnost.
Pretočnost, da se intenzivnost barve ne spremeni, lahko izboljšate s posebnim razredčilom, ne pa tudi z vodo.

Mešanje barv.
Ker se akrilne barve zelo hitro sušijo, je treba barve hitro mešati. Če se mešanje ne zgodi na paleti, ampak na papirju, ga je vredno najprej navlažiti - to bo povečalo hitrost.

Ostrina meja.
Če želite, da bodo vogali ostri in jasno definirani, lahko na posušeno barvo nalepite maskirni lepilni trak, ne da bi poškodovali dizajn. Vendar se morate prepričati, da se robovi tesno prilegajo. Prav tako ne rišite prehitro po robovih traku.

Da bi platnu dali belinoy, treba ga je premazati z akrilnim temeljnim premazom.

Če pa želite svojemu delu dati kontrast , potem lahko uporabite temno akrilno emulzijo. Primer lahko nanesete s čopičem v enem ali dveh slojih. Če pa je površina velika, potem to ni zelo priročno. Platno položimo vodoravno in nanj nalijemo temeljni premaz ter ga s strgalom v tankem sloju porazdelimo po celotni površini platna.

Pravilna osvetlitev za delo z akrilnimi barvami in spretna organizacija delovnega mesta pozitivno vplivata na ustvarjalni proces.

Za udobnejše in hitrejše delo je vredno upoštevati nekaj pravil. Osvetlitev naj bo enakomerna in razpršena, enaka skozi celoten delovni proces. Svetloba naj bo levo od platna in v nobenem primeru ne sme slepiti ustvarjalca.



 

Morda bi bilo koristno prebrati: