Kiev Rus mimarisi. 10. yüzyılın eski Rus sanatı - 12. yüzyılın ilk yarısı

Bugünün dersinde mimari anıtlarla tanışacaksınız. Eski Rus'.

Kiev Rus mimarisinin tarihinde yeni bir aşama, Bilge Yaroslav'nın saltanatı ile ilişkilidir. 1017 ile 1037 arasında onun talimatı üzerine, tüm Rus kiliselerinin en görkemli ve ünlüsü - Kiev'deki Ayasofya Katedrali (Tanrı'nın Bilgeliği) dikildi. Mimarisi, prensin otoritesinin ve genç devletin gücünün iddiasıyla ilişkili zafer ve şenlikle karakterize edilir.

Devasa katedral, çapraz kubbeli kilisenin Bizans tasarımına karşılık geliyordu. Tapınağın ortasında kubbe ile taçlandırılmış haç biçimli boş bir mekan vardır. Kapsamlı korolar, tapınağı batıdan doğuya beş bölüme (nef) ayıran güçlü sütunlara dayanıyordu. XI yüzyılda. Ayasofya Katedrali on üç kubbeliydi, ancak daha sonra büyük bir yeniden yapılanma geçirdi ve kubbe sayısı azaldı. Antik freskler katedralin duvarlarında zar zor görülebiliyor, ancak mozaikler yüzyıllar önce olduğu kadar canlı. Tapınağın ana bölümlerini süslüyorlar: kubbe, göksel Kilise'nin bir simgesi ve sunak, dünyevi Kilise'nin bir simgesi.

Pirinç. 2. Kiev'deki Ayasofya Katedrali (yeniden yapılanma) ()

Bilge Yaroslav döneminin bir başka anıtı da Altın Kapı idi. Bu yapıya özel bir önem verildiği için kapılar taştan yapılmıştır. Çağlardan beri bilinen karma duvar tekniği kullanılarak inşa edilmişlerdir. Antik Roma: kaide tesviye sıraları ile serpiştirilmiş taş katmanları. Müjde Kapı Kilisesi, Kiev'e yaklaşan her gezginin buranın bir Hıristiyan şehri olduğunu görebilmesi için Kapıyı taçlandırdı. Altın Kapı'nın arkeolojik araştırması sırasında, eski kilisenin freskler ve mozaiklerle süslendiğini gösteren smalt küpleri, fresk sıva parçaları bulundu. Kapı, başkente törensel giriş için tasarlanmıştı ve şehrin güney kesiminde bulunuyordu. Bu, Bilge Yaroslav döneminde inşa edilen üç büyük şehir kapısından biri olan şehrin ana kapısıdır. Tarlanın yanında, kapının önünde 15 metre genişliğinde ve 8 metre derinliğinde bir hendek vardı. Bu hendeğin izleri artık Altın Kapı Geçidi'nin kot farkında okunmaktadır. Kapının Ayasofya Katedrali ile birlikte yapıldığından 1037 yılı altındaki yıllıklarda bahsedilmektedir. 1240 yılında, Batu orduları tarafından şehrin kuşatılması ve ele geçirilmesi sırasında kapı ağır hasar gördü.

Pirinç. 3. Kiev'deki Altın Kapı ()

XII.Yüzyılda Polotsk, Chernigov, Vyshgorod ve Novgorod'da kiliselerin inşası başladı. En dikkat çekici olanı Novgorod'daki Ayasofya Katedrali'dir. Bu tapınak Kiev'dekinden daha katı, net bir simetrik düzende düzenlenmiş sadece beş kubbe var. Masif duvarlar kireç taşından yapılmıştır. Tapınağın içinde parlak mozaikler yok, sadece ciddi ve sakin freskler var. Sophia Katedrali, Veliky Novgorod'un bir sembolü haline geldi.

Pirinç. 4. Novgorod'daki Sofya Katedrali ()

Eski Rus sanatında, Bizans'ın ve diğer ülkelerin kültürel başarıları yaratıcı bir şekilde yeniden işlendi ve kendi özgün kültürel gelenekleri oluşturuldu.

Mavrodin V.V. Rus toprakları nereden geldi? M., 1986.
Rybakov B.A. Tarihin dünyası. Rus tarihinin ilk yüzyılları. M., 1984

Mimarlık tarihi ().
Sofya Katedral ().

Eski Rusya'nın mimarisi, Hıristiyanlığın benimsenmesinden sonra nasıl değişti?
Kiev ve Novgorod'da hangi mimari anıtlar inşa edildi?
Rus mimarisinde hangi Bizans mimarisi gelenekleri kullanıldı?

Sık sık derler ki mimari- bu, taşta somutlaşan insanların ruhudur. Herkes bunun sadece bazı değişikliklerle Rusya için geçerli olduğunu biliyor. Ve böylece Kiev Rus mimarisi.

Rusya'nın uzun yıllar ahşap bir ülke olduğunu ve onun mimari, pagan şapelleri, kaleler, kuleler, kulübeler ahşaptan yapılmıştır. Bir ağaçta, bir kişinin, ilk başta, Doğu Slavların yanında yaşayan halklar gibi, bina güzelliği algısını, orantı duygusunu, birleştirme, ile yapılar inşa etme algısını ifade ettiğini söylemeye gerek yok. çevreleyen doğa. Ahşap mimarisinin esas olarak 1900'lere kadar geri gittiğini not etmeseydik kötü olurdu. Rus', herkesin bildiği gibi, pagan, o zaman taş mimari zaten Hristiyan olan Rusya ile ilişkilendirilir. Ne yazık ki en eski ahşap yapılar olduğu gibi günümüze ulaşamamıştır, ancak insanların yapı tarzı daha sonraki ahşap yapılarda, eski tasvirlerde ve çizimlerde bize kadar gelmiştir. Kuşkusuz, Rus ahşap mimarisinin çok katmanlı binalarla karakterize edildiğini, onları taretler ve kulelerle taçlandırdığını, çeşitli ek binaların varlığını - kafesler, geçitler, kanopiler - belirtmekte fayda var. Alışılmadık, sanatsal ahşap oymacılığı, Rus ahşap binalarının ortak bir dekorasyonuydu. Bu gelenek halk arasında ve günümüze kadar yaşamaktadır.

Rusya'daki ilk taş bina 10. yüzyılın sonunda ortaya çıktı. - Kiev'deki ünlü Tithes Kilisesi, Vaftizci Prens Vladimir yönetiminde inşa edildi. Maalesef hayatta kalamadı. Ancak bugüne kadar, birkaç on yıl sonra dikilen seçkin Kiev Sofya duruyor.

Her iki tapınak da aslında Bizans ustaları tarafından her zamanki kaidelerinden inşa edildi - 40/30/3 cm boyutunda büyük bir düz tuğla Kaidenin sıralarını birleştiren harç, kireç, kum ve ezilmiş tuğla karışımıydı. Kırmızımsı kaide ve pembe harç, Bizans ve ilk Rus kiliselerinin duvarlarını zarif bir şekilde çizgili hale getirdi.

Esas olarak güneyde kaidelerden inşa edilmiştir. Rus'. Kuzeyde, Kiev'den uzaktaki Novgorod'da taşlar tercih edildi. Doğru, kemerler ve tonozlar aynı şekilde tuğladan yapılmıştır. Novgorod taşı "gri kaldırım taşı" doğal sert bir taştır. Herhangi bir işlem yapılmadan duvarlar örülmüştür.

XV yüzyılın sonunda. v Kiev Rus mimarisi yeni bir malzeme ortaya çıktı - tuğla. Taştan daha ucuz ve daha ulaşılabilir olduğu için yaygın olarak kullanıldığını herkes bilir.

Bizans dünyası, Hıristiyanlık dünyası, Kafkasya devletleri Rusya'ya en son inşaat deneyimini ve geleneklerini getirdi: Ruslar, Rumların çapraz kubbeli bir tapınağı, bir kare şeklinde kendi kiliselerinin inşasını benimsedi. 4 sütunla bölünmüş kaidesini, kubbeli mekana bitişik dikdörtgen hücreler bir yapı haçı oluşturmaktadır. Ancak bu standart, Vladimir zamanından başlayarak Rusya'ya gelen Yunan profesyoneller ve onlarla birlikte çalışan Rus zanaatkarlar tarafından, Rus gözü için ortak ve kalbe değer veren Rus ahşap mimarisinin geleneklerine uygulandı. 10. yüzyılın sonunda Tithes Kilisesi de dahil olmak üzere ilk Rus kiliseleri tabiri caizse, Yunan ustalar tarafından Bizans gelenekleriyle ciddi bir uyum içinde inşa edilmiş olsa da, Kiev'deki Ayasofya Katedrali, Slav ve Bizans gelenekleri: En yeni tapınağın on üç neşeli kubbesi çapraz kubbeli kilisenin kaidesine yerleştirilmiştir. Ayasofya Katedrali'nin bu basamaklı piramidi, Rus ahşap mimarisinin tarzını yeniden canlandırdı.

Rusya'nın Bilge Yaroslav yönetimindeki iddiası ve yükselişi sırasında yapılan Ayasofya Katedrali, inşaatın da siyaset olduğunu gösterdi. Gerçekten de, bu tapınakla Rus, tanınmış tapınağı olan Konstantinopolis'in Ayasofya Katedrali olan Bizans'a meydan okudu. Bunu XI.Yüzyılda söylemeliyim. Ayasofya katedralleri, Rusya'nın diğer ana merkezlerinde - Novgorod, Polotsk'ta büyüdü ve hepsi, anıtsal Başkalaşım Katedrali'nin inşa edildiği Chernigov gibi, Kiev'den bağımsız olarak kendi prestijlerine sahip çıktı. Rusya'nın her yerinde, gücün ve güzelliğin kanıtı olarak, kalın duvarları ve küçük pencereleri olan anıtsal çok kubbeli kiliselerin inşa edildiğinin vurgulanması gerekir.

Alman filozof Schelling, mimarlığın donmuş müzik olduğunu söyledi. Ve gerçekten de, Kiev Rus'un güzel kiliselerinin kubbelerinin altında bir ayin duyulacağı kesindi - Tanrı'ya güzel bir övgü ilahisi. Sizi Eski Rus devletinin tapınak mimarisiyle tanışmaya davet ediyoruz!

Tarihte sınavda Kiev Rus mimarisi

Tapınak, az sayıdaki ve muhteşem tezahürlerinden biri olan Kiev Rus kültürünün merkeziydi! Ve tarih sınavında, mimarlık bilgisi, tapınak mimarisi size getirebilecek gerekli bir yeterliliktir.

Bana inanma, işte gidiyorsun

Pekala, şimdi bana bu tapınaklardan hangisinin seçtiğimiz döneme ait olduğunu söyle.

Evet, önünüzdeki resimlerde solda Kiev ve Novgorod'daki Ayasofya kiliseleri- eski Rusların ana nesneleri mimari, devletinin gücünü vurgulamak için tasarlanmış en hacimli, güçlü, güzel.

Temel kurallar

Başlangıç olarak, kavramları anlamayı öneriyorum. Yani, Rusya'daki zamandan beri, ilk - ibadet nesneleri Tanrı'nın evleri, o zamanlar konuşulduğu gibi. Hıristiyan ibadetinin yapıldığı taş veya ahşap binalar. Öncelikle burada taş tapınaklardan bahsediyoruz, çoğu yüzyıllar boyunca inşa edilmiş ve günümüze kadar ulaşmış.

6504 (996) senesinde. Vladimir kilisenin inşa edildiğini gördü, içeri girdi ve Tanrı'ya şöyle dua etti: “Tanrım! Gökyüzünden aşağıya bakın ve görün. Ve bahçenizi ziyaret edin. Ve sağ elinin ektiğini başar - kalbini gerçeğe çevirdiğin bu yeni insanlar, seni, gerçek Tanrı'yı tanımak için. Yarattığım kilisenize, değersiz hizmetkarınıza, sizi doğuran bakire Meryem Ana'nın annesi adına bakın. Bu kilisede biri dua ederse, en saf Tanrı'nın Annesinin duası uğruna duasını duyun. Ve Allah'a dua ederek şöyle dedi: "Zenginliğimin ve şehirlerimin onda birini bu kutsal Meryem Ana'nın kilisesine veriyorum." Ve bunu bu kilisede bir büyü yazarak şöyle ifade etti: "Bunu iptal eden olursa, lanetlensin." Ve Anastas Korsunian'a ondalık verdi. Ve o gün şehrin boyarları ve ileri gelenleri için harika bir tatil ayarladı ve fakirlere çokça servet dağıttı.

İşte Rusya'daki ilk taş tapınağın adının açıklaması!

Kiev Rus tapınaklarının iç dekorasyonu

10. yüzyılda televizyon, internet ve medyanın olmadığı belirtilmelidir. Tapınağın bir ortaçağ Rus için tek "hayata açılan pencere" olduğunu hayal edin. Ve oraya vardığında, Eski Rusya'nın bir sakini yalnızca oradaki haberleri (bir vaazdan) öğrenebilir, güzelle temasa geçebilir - sanatla! Bakmayı ve Kiev Rus tapınaklarının iç dekorasyonunun nelerden oluştuğunu hatırlamayı öneriyorum. Örneğin, dekorasyonu ele alalım. Kiev Rus ana tapınağı - Kiev'deki Ayasofya Kilisesi. Tapınak eşsiz bir kompleksi korumuştur ve

Bir başka en büyük Kiev Rus, Novgorod Sofia idi. Ve yine yıllıklara:

6560 (1052) senesinde. Yaroslav'nın en büyük oğlu Vladimir, Novgorod'da öldü ve kendisinin diktiği Ayasofya'ya yatırıldı.

Katedral, Vaftizden sonra bile inşa edilen ahşap olanın yerini aldı. Bu aynı zamanda, Novgorod metropolünün ruhani merkezi olan Bizans standartlarına göre bile büyük bir tapınaktır. Döşendiğinde, Büyük Dük Yaroslav'nın kendisi ve eşi Irina hazır bulundu ve görebildiğimiz gibi, inşaatı Vladimir Yaroslavovich denetledi.

Bu, Kiev Rus'un ilk mimari kompleksleri, tapınak ve savunma hakkındaki çalışmayı sonuçlandırıyor, onların bilgisi kesinlikle tarih sınavında yetkin olmanıza yardımcı olacaktır. tartışabilirsin Ödevleri KULLANIN Ve verilen malzeme ayrıca grup tartışmalarımızda

dokuzuncu yüzyılda Slav halkı altında toplanmış asil güç, bu da genç ve güçlü bir devlet olan Kiev Rus'un oluşumuna yol açtı. Tarihçiler zamanında bu olayı 862'ye bağlarlar. Kiev Rus'un bu altın çağına "şehirler ülkesi" de deniyordu, 9. yüzyılın ortalarında başladı ve 12. yüzyılın başına kadar sürdü.

Edebiyat gibi Kiev Rus mimarisi de bu dönemde yeni Hıristiyan inancının etkisi altında şekillendi, ancak eski pagan mirası tüm tarihi boyunca parlak bir iplik gibi aktı. Bu, çok sayıda mimari başyapıt tarafından onaylanmıştır. Unutulmaz eski Rus mimarisi, eski, orijinal freskleri, heykelsi cepheleri ve altın kubbeli kiliselerin ve katedrallerin muhteşem süslemelerini içerir. Birçoğu bu güne kadar hayatta kaldı.

Kiev Rus'un eşsiz mimarisi, büyük Bizans, göçebe kabileler ve kendi kültürünün en iyilerinin bir simbiyozudur. Eski Rusya'nın mimarları, torunlarının hayal gücünü hala memnun eden kendi tarzlarını oluşturdular. Kiev Rus'un en eksiksiz mimarisi modern Kiev'de korunmuştur. Görünüşe göre, o zamanın tüm önemli şaheserleri, örneğin Tithes Kilisesi, Ayasofya Katedrali, Müjde Kilisesi ile Altın Kapı ve diğerleri gibi burada toplanıyor.

Kiev Rus'un büyük vaftizcisi Prens Vladimir, 996'da kendi parasıyla görkemli Tithes Kilisesi'ni inşa etti. Gelirinin onda birini bakımı için ayırdı, daha önce ondalık olarak adlandırılıyordu, kilise adını bu kelimeden aldı. Tarihte büyük bir yeri olmuştur. Bu binada eski Rus mimarisi tüm ihtişamıyla kendini gösterdi.

Çok büyük, çapraz kubbeli, altı katlıdır. Yüzyıllar boyunca taştan inşa edilmiş, içi inanılmaz güzel freskler, mozaikler ve mermerle dekore edilmiştir. Başlangıçta, Tithes Kilisesi'nde bir prens mezarı düzenlendi. 1015'te ölen Vladimir'in eşi Bizans prensesi Anna ve kendisi buraya gömüldü. Sonra efsanevi Prenses Olga'nın kalıntıları buraya getirildi. Kilisenin içi ayrıca bir ikonostaz, haçlar ve o zamanlar en iyi olan diğer şeyleri içerir.

Kiev Rus sanatı, eski yerel zanaatkarların karmaşıklığı ve becerisiyle hayrete düşürdü. Kilisenin kaderi trajikti ve 11. yüzyılın başında bir yangın geçirdi ve ardından tekrar tekrar yıkıma maruz kaldı. 1240 yılında Kiev'i alarak tapınağı bağışlamadı ve Tithes Kilisesi'ni tamamen yok etti.

Sophia Katedrali hala merkezde gösteriş yapıyor. Uzaktan görülebilen ve altınla kaplı kubbeleri hayranlık ve gurur uyandırıyor ki, anıtın bu kadar harika bir güzelliği günümüze ulaşmış. İnananlar için bir hac yeri ve başkentin başlıca tarihi mekanlarından biridir. Tarihi basit değil, ayrıca 1240 da dahil olmak üzere savaşlar sırasında Batu savaşçıları tarafından defalarca yağmalandı, ancak her seferinde harabelerden yükseldi. 1740 yılında nihayet yeniden inşa edildi ve mevcut görünümü hala güzel eski görünümünden memnun. Ayasofya Katedrali'nden çok uzak olmayan Altın Kapılar vardır. Bu, Kiev Rus mimarisini yansıtan sembolik bir antik anıttır.

Kapılar şehrin yüzüydü ve antik Kiev'e törensel, ciddi giriş için hizmet ediyordu. Şehrin güney kesiminde inşa edilmişlerdir. Kiev prensi 1037'de Bilge Yaroslav. Ek koruma olarak, kapının önüne 15 metre genişliğinde ve 8 metre derinliğinde bir hendek kazıldı. Altın Kapı, 7,5 metreye kadar geçişe sahip gerçek bir kale kulesidir. Güçlü sütunlar ve 9,5 metre yüksekliğindeki antik duvarlar günümüze kadar gelmiştir. Kapıdaki Müjde'nin kapı kilisesi dikkate değerdir. O, Hıristiyan kentinin bir simgesiydi. Altın Kapı'nın arkeolojik araştırması, bilim adamlarını, dekorasyonunun bulunan kalıntılarıyla şaşırttı: fresk resmi, parlak şeffaf smalt küpleri, mozaik parçaları. Smalt, eski Slav tapınaklarının dekorasyonunda çok sık kullanılıyordu. Eski mimarlar, dayanıklılığı ve bittiğinde canlı bir ışıltı etkisi yaratan alışılmadık derecede güzel renk oyunu nedeniyle onu sevdiler.

Kuşkusuz, tarihin bu döneminde, Kiev Rus sanatı en büyük çiçeklenmeye ulaştı ve o zamanın şaşırtıcı mimari anıtları bunun kanıtı.

Prokofieva E.E.

giriiş

Bu çalışmaya mimarinin tanımı ve eski Rus mimarisinin tanımıyla başlayacağım Mimarlık, binaları ve yapıları (kompleksleri dahil) ve aynı zamanda bina ve yapı setini inşa etme, tasarlama sanatı ve bilimidir. insan yaşamı ve faaliyetleri için mekansal bir ortam yaratan. Mimarlık, insanların yaşamları ve faaliyetleri için ihtiyaç duydukları, isteklerine, modern teknik yeteneklerine ve estetik görüşlerine uygun olarak kesinlikle maddi olarak organize edilmiş bir ortam yaratır. Mimaride nesnelerin fonksiyonel (amaç, kullanışlılık), teknik (güç, dayanıklılık) ve estetik (güzellik) özellikleri birbiriyle bağlantılıdır.

Rusça kelime mimarisi, diğer Yunancadan ödünç alınan Latince'den ödünç alınmıştır.

Rus dilinin inşaat sanatı için orijinal bir kelimesi vardır: “mimari” (“zd” - kil, maddeden eski Slav “zdchiy”).

Ayrıca Ozhegov'un açıklayıcı sözlüğünden mimarlığın bir tanımını vereceğim.

Mimarlık-1. Binaları, yapıları, mimariyi tasarlama ve inşa etme sanatı. Peyzaj bahçeciliği (bahçelerin, parkların bileşimi). Peyzaj (doğal manzaraların mimari kompleksler, yapay manzaralar ile uyumlu bir şekilde birleştirilmesi sanatı). 2. Yapım tarzı, bina. 3Küçük form konstrüksiyonları (küçük dekoratif, anma, hizmet amaçlı).

Eski Rus mimarisi, en eski mimari türüdür.

Ahşabın yapı malzemesi olarak kullanıldığı en önemli alan, Rus ulusal konutunun yanı sıra müştemilatlar ve diğer binalardı. Dini yapıda, ahşabın yerini aktif olarak taş aldı; ahşap mimari, Rus Kuzeyinde gelişiminin zirvesine ulaştı.

Bu dönemde Kiev Rus mimarisi, yeni Hıristiyan inancının etkisi altında şekillendi, ancak eski pagan mirası, tüm tarihi boyunca parlak bir iplik gibi uzanıyordu. Bu, çok sayıda mimari başyapıt tarafından onaylanmıştır. Unutulmaz eski Rus mimarisi, eski, orijinal freskleri, heykelsi cepheleri ve altın kubbeli kiliselerin ve katedrallerin muhteşem süslemelerini içerir. Birçoğu bu güne kadar hayatta kaldı. Kiev Rus'un eşsiz mimarisi, Doğu Slav kabilelerinin, büyük Bizans'ın, göçebe kabilelerin ve kendi kültürünün en iyilerinin bir simbiyozudur.

Eski Rusya'nın mimarları, torunlarının hayal gücünü hala memnun eden kendi tarzlarını oluşturdular. Kiev Rus'un en eksiksiz mimarisi modern Kiev'de korunmuştur. Görünüşe göre, o zamanın tüm önemli şaheserleri, örneğin Tithes Kilisesi, Ayasofya Katedrali, Müjde Kilisesi ile Altın Kapı ve diğerleri gibi burada toplanıyor.

Mimarinin, taşta somutlaşan insanların ruhu olduğunu söylüyorlar. Herkes bunun sadece bazı değişikliklerle Rusya için geçerli olduğunu biliyor. Ve böylece Kiev Rus mimarisi. Rusya'nın uzun yıllar ahşap bir ülke olduğunu ve mimarisinin, pagan şapellerinin, kalelerinin, kulelerinin, kulübelerinin ahşaptan yapıldığını çok az insan biliyor. Ahşap mimarinin esas olarak pagan Rusya'ya kadar uzandığına, taş mimarinin ise zaten Hristiyan Rusya ile ilişkilendirildiğine dikkat edilmelidir. Ne yazık ki ahşap yapılar günümüze ulaşamamıştır ancak halkın yapı tarzı daha sonraki ahşap yapılarda, eski tasvir ve çizimlerde bize kadar ulaşmıştır. Rus ahşap mimarisi, çok katmanlı binalar, taretler ve kuleler ile taçlandıran, çeşitli müştemilatların varlığı - kafesler, geçitler, kanopiler ile karakterize edildi. Alışılmadık, sanatsal ahşap oymacılığı, Rusya'daki ahşap binaların yaygın bir dekorasyonuydu. Bu gelenek halk arasında bugüne kadar yaşamaktadır.

Bu konunun alaka düzeyi hakkında hiç şüphe yok. Kültürünüzü, köklerinizi bilmek gerekiyor, umarım bu varsayımın kanıtlanması gerekmez. Not etmek yeterlidir ve büyük olasılıkla, yeni olmasa da, geçmiş olmadan gelecek olmadığı, hem birey hem de tüm toplum için gelişme olmadığı doğru olacaktır.Bu sorun her zaman önemlidir, çünkü bu ülkemizin tarihidir, bu ülkemizin sorunlarının ayrıntılı ve derinlemesine bir incelemesidir, bu "taşta donmuş" tarihtir.

Çalışmanın konusu Eski Rusya Tarihi'dir.

Çalışmanın amacı mimarlık tarihidir.

Çalışmanın amacı: 10.-13. yüzyıllarda Kiev Rus mimarisini ele almak.

Çalışmanın amaçları şunlardır:

Kiev Rus mimarisinin genel bir tanımını ve özelliklerini verin;

Kiev Rus'un mimari stillerini düşünün;

Kiev Rus mimari anıtlarının görünümünü izlemek için;

Konuyla ilgili literatürü inceleyin;

Kullanılan malzemelerin analizi ve sentezi;

Gerekli malzemeyi seçin.

Çalışmanın kronolojik çerçevesi: 10-13 yüzyıllar.

Araştırma yöntemleri: monografik, analitik, karşılaştırma yöntemi ve diğerleri.

1. Kiev Rus mimarisinin incelenmesinin tarihi

Kiev Rus mimarisini inceleme tarihi, eski Rus mimarisinin anıtlarına olan ilginin önemli ölçüde arttığı 18. yüzyılın sonlarına kadar uzanıyor.

Antik anıtların ilk kazı vakaları da bu zamana aittir. Ancak bu kazılar yapılmamıştır. bilimsel amaç ve ekonomik süreçte veya inşaat işleri Yine de keşfedilen anıtların kendileri dikkat çekti. Yani XVIII yüzyılın 90'larında. Polotsk Belchitsky Manastırı'ndaki toprak işleri sırasında, araştırmacılar yanlışlıkla eski bir kilisenin kalıntılarına rastladılar. Kimliği belirsiz bir yazar, sadece kalıntıları ayrıntılı olarak anlatmakla kalmamış, planın şematik bir taslağını da çizmiştir. 1824 yılında inisiyatif üzerine Kiev Büyükşehir Kiev Rus'un en eski mimari anıtı olan Tithes Kilisesi'nin kalıntıları üzerinde kazılar yapıldı. Kazıların görevi de bilimsel değildi, toprak sahibi A. S. Annenkov'un bu sitede yeni bir kilise inşa etme önerisiyle ilgiliydi ve bu nedenle antik tapınağın temellerini ortaya çıkarmak gerekiyordu. Ancak temeller açılırken yine de tamamen bilimsel görevler belirlenmiş, çıkarılan kalıntıların tasviri yapılmış ve “bu konunun bir mimara emanet edilmesinde fayda olacağı belirtilmiştir. Bununla birlikte, bu girişimin bilimsel düzeyi, yeni bir kilise inşa etmenin rahatlığı için eski duvarların kalıntılarının yerle bir edilmesi gerçeğiyle değerlendirilebilir.

Antik mimari anıtlarının değerini, kullanımlarına bakılmaksızın anıtlar olarak anlamak, yavaş yavaş kabul gördü. Eski Rus mimarisiyle ilgilenen amatör arkeologlar ortaya çıktı. 1836'da D. Tikhomirov, Staraya Ryazan'da tapınak kazılarına başladı. Ve kazılarının amacının "Ryazan'ın büyük prenslerinin ve başpapazlarının mezar yerini açmak" olduğunu yazmasına rağmen, kazılan anıtların mimarisiyle çok daha fazla ilgilendi ve "daha iyi anlamak için" araştırmalar yaptı. 12. yüzyılın mimarisi.” Aynı zamanda, D. Tikhomirov'un kazılarının bilimsel seviyesinin, açıklamalarının doğruluğunun ve çizimlerinin okuryazarlığının o dönem için oldukça yüksek olduğunu belirtmek gerekir.

Eski Rus mimarisinin anıtlarının incelenmesi, XIX yüzyılın 70'lerinden itibaren hızlandı. Aynı zamanda arkeoloji kongreleri tarih ve mimarlık biliminin gelişmesinde büyük rol oynamıştır. Bu kongreleri düzenleyenler, arkeolojiyi çok geniş bir şekilde anladılar ve buna sadece kazıları değil, aynı zamanda hayatta kalan anıtların incelenmesini de dahil ettiler. Proceedings of Archaeological Congresses'te yayınlanan eski Rus mimarisinin anıtları hakkında makaleler, şüphesiz bu tür anıtların kazısına olan ilginin artmasına katkıda bulunmuştur. XIX yüzyılın 60-80'lerinde. pratik veya kült amaçlara bakılmaksızın, halihazırda tamamen araştırma görevleri olarak tasarlanan eski Rus mimarisine ait birkaç anıtın kazıları gerçekleştirildi. Smolensk'te bu tür kazılar M.P. Polessky-Schepillo, Eski Ryazan'da - Galiçya topraklarında A.V. XIX yüzyılın sonunda. ilk kez, bu tür kazılar amatörler tarafından değil, profesyoneller - arkeologlar ve sanat eleştirmenleri tarafından yapılmaya başlandı: Staraya Ladoga'da N. E. Brandenburg, Vladimir-Volynsky'de A. V. Prakhov. Antik mimari anıtların arkeolojik araştırma yöntemlerinin geliştirilmesinde önemli bir adım, P. P. Pokryshkin'in Hill'deki eski binaların kalıntıları, Ovruch'taki Basil Kilisesi ve Berestov'daki Kurtarıcı Kilisesi üzerindeki çalışmasıydı. Kiev. Doğada ilk kez P.P. Pokryshkin tarafından geliştirilen ve zekice uygulanan antik anıtların ayrıntılı ölçüm yöntemi özellikle dikkate değerdir. Nihayet 20. yüzyılın başında D. V. Mileev, metodoloji açısından birinci sınıf olan Tithes Kilisesi'nin temellerinin bulunduğu yer de dahil olmak üzere eski mimari anıtların kazılarını gerçekleştirdi.

Ne yazık ki, tarih ve mimarlık biliminin ana gelişim çizgisi arkeolojiden bağımsız olmaya devam etti. Belki de bundaki hata kısmen kazı araştırmacılarında yatıyordu. çoğu kısım için eserlerinden sadece tarihi ve mimari sonuçlar çıkarmakla kalmadı, aynı zamanda çok sık ve araştırmalarını hiç yayınlamadı. Bu nedenle, I. E. Grabar'ın 1910'da yayınlanan ve eski Rus mimarisi çalışmasının devrim öncesi aşamasını özetleyen başkentin "Rus Sanatı Tarihi" nin 1. cildinde, arkeolojik kazıların verilerinin tamamen açıklanmadığı ortaya çıktı. .

Devrim sonrası yıllarda, eski Rus mimarisi tarihi çalışmalarının doğası önemli ölçüde değişti. İlk kez mimarlık tarihinin genel sorunları araştırmacıların ilgisini çekmeye başlamıştır. Daha önce, en ciddi çalışmalarda bile, araştırmacılar, kural olarak, mimari tarzın gelişiminin genel resmini ortaya çıkarmaya çalışmadılar, kendilerini anıtları tasvir etmekle ve en iyi ihtimalle kültürel etkileri belirlemekle sınırladılar. Şimdi, mimari ve sanatsal görüntünün evriminin açıklanması, mimarlığın gelişim yasalarının incelenmesi ön plana çıktı. Bu bilim dalına adeta hakim olan mimarların yerini sanat tarihçileri aldı. F. I. Shmit, L. I. Nekrasov, N. I. Brunov'un eserlerinde, eski Rus mimarlık tarihinin ana sorunlarının gelişimi önemli ölçüde ilerlemiştir. Ancak incelenen anıtların fonunun ne kadar yetersiz olduğunu, incelenen yapı sayısını en üst düzeye çıkarmanın ne kadar önemli olduğunu gösteren bu çalışmalardı. 1930'ların ikinci yarısında, mimari ve arkeolojik faaliyetlerde belirgin bir canlanma göze çarpıyordu. N. N. Voronin'in Bogolyubovo'daki ve M. K. Karger'in Kiev'deki kazıları, eski Rus mimarlık tarihi araştırmalarında yeni bir aşamanın başlangıcı oldu.Bu yeni aşama, Büyük Vatanseverlik Savaşı'nın sona ermesinden sonra tamamen açıldı.

Zaten 1945'te Moskova'da düzenlenen 1. Tüm Birlik Arkeoloji Konferansı'nda, "Eski Rus ulusal mimarisinin gerçek ve eksiksiz tarihi, yalnızca anıtlarının arkeolojik keşfinin ve yeniden inşasının sonucu olabilir." Mimari arkeolojinin müteakip gelişimi çok önemli sonuçlar üretti. Açıklamanın ötesinde Büyük bir sayı kalıntıları toprağa gömülmüş anıtlar, arkeolojik kazılar da ayakta kalan binaların önemli bir bölümünü etkilemiş, bazen orijinal görünümleri hakkındaki fikirlerimizi çok önemli ölçüde değiştirmiştir. Mimari arkeolojinin gelişimi, Moğol öncesi dönemin Rus mimarisine ait anıtların sayısını önemli ölçüde değiştirmiştir. Anıtların sayısı oldukça yavaş arttı. A. M. Pavlinov, "Rus Mimarisi Tarihi" (1894) adlı eserinde X-XIII. A. I Nekrasov "XI-XVII. Yüzyılların eski Rus mimarisinin tarihi üzerine yazılar." (1936) - 55. Son olarak, iki ciltlik "Eski Rusya Kültür Tarihi" nin N. N. Voronin ve M. K. Karger tarafından yazılan "Mimarlık" bölümünde (savaştan önce yayına hazırlandı, ancak yalnızca 1951'de yayınlandı) orada Bu tür 77 anıt var Şu anda, Moğol öncesi döneme ait Rus mimarisinin yaklaşık 160 anıtı aşağı yukarı incelenmiştir ve bilinen anıtların toplam sayısı (yalnızca sefil izleri günümüze ulaşanlar da dahil olmak üzere) 200'e yaklaşmaktadır. anıtların incelenmesinde başrolün olduğu açıktır. antik dönem Rus mimarisinin tarihi arkeologlara ait olmaya başladı.

Arkeologlar, eski Rus mimarisi araştırmalarında yalnızca niceliksel değişiklikler değil, aynı zamanda tarihsel bir yaklaşım da yaptılar. Mimarlık tarihi 1990'larda ele alınmaya başlandı. ayrılmaz bağlantıülkenin siyasi ve sosyo-ekonomik tarihi, ideoloji ve edebiyatın gelişimi ile. Bu metodolojik ilke, mimarlığın gelişimini anlamada niteliksel olarak yeni, daha yüksek bir düzeye geçişi sağlamıştır.

2. Genel özellikleri ve Eski Rus mimarisinin özellikleri

İskandinavlar, bir şehirler ülkesi olan Kiev Rus "Gardarikom" adını verdiler. Bu tamamen adil değilse - sonuçta, nüfusun çoğu şehirlerde değil, elbette yaşadı, o zaman kültürel anlamda oldukça adil - yeni, güçlü bir kültürün yaşadığı ve geliştiği şehirlerdi. Hıristiyanlığın benimsenmesi ve ardından o dönemde Avrupa'nın en gelişmiş entelektüel ve sanatsal sisteminin - Bizans sisteminin keşfedilmesiyle güçlü bir itici güç.

Şehrin imajı öncelikle koruma fikri ile ilişkilendirildi, muska, pagan bir terim kullanırsanız. Ve sihirli güç bu tılsımın pratik kendini savunma yeteneğiyle birleştirilmesi gerekiyordu. Şehri çevreleyen toprak surlar, adeta idealize edilmiş bir dağ görüntüsü yaratıyordu. Ve belki de sebepsiz yere "dağ" ve "şehir" kelimeleri ilişkilidir. Şehir kutsal bir dağ, zaptedilemez bir kaleydi. Surların ve duvarların ardında, tüm bina genellikle gizlenmişti. Belki de bu yüzden tapınaklar şehrin surlarına taşındı. Birçok eski Rus şehrinde bu kural gözlemlendi: katedral en avantajlı ve göze çarpan yerde duruyordu ve kural olarak kıyı kayalıklarının en kenarlarına inşa edilmiş surlar ve duvarlarla kaplıydı. Ancak Moskova zamanında, askeri istihkam işindeki değişikliklerle bağlantılı olarak, kale duvarları şehrin eteklerine inmeye başladı ve bu tepelerin pitoresk binaları, görüldüğü gibi geniş bir panorama ile açılmaya başladı. Moskova Kremlin örneği.

Şehrin yaşaması ve hayatta kalması için, insanın hakim olduğu "bizim" ve "uzaylı" - ve dışsal, düşmanca alanlar arasında çeşitli görünür ve görünmez "engeller" oluşturmak gerekiyordu. Bu nedenle giriş noktalarına, kapılara ve kapılara çok dikkat edildi. Ortaçağ Rus'ta kiliseler her zaman kapıların üzerine inşa edilirdi veya ikon kasalarına ikonlar yerleştirilirdi. Çoğu zaman, manevi korumaları için kapıların yanına kiliseler veya şapeller de yerleştirildi.

Ancak "onların" alanı da heterojendi. Kalenin içindeki alan elbette en önemli ve en kutsal olandı. Tapınakların, prens saraylarının, alışveriş alanlarının vb. etrafındaki alan da özel bir anlamla işaretlenmiştir. Zamanla, manastırlar son derece büyük önem kazandılar ve genellikle kendileri kale haline geldi. Şehir sınırları içinde bulunuyorlarsa, "şehir içinde şehir" haline geldiler. Bazı durumlarda, şehrin anlam merkezi onlara geçti, çekirdeği haline geldi. Bazen manastırların etrafına şehirler inşa edildi - Trinity-Sergiev Posad böyle ortaya çıktı.

Eski Rusya'nın kültürü için, ana özellikleriyle dünya düzeninin ideal resminin bitmiş haliyle Bizans'tan getirilmiş olması esastır. Bu sistemde en önemli rolü ise kilise hiyerarşisi Konstantinopolis Patrikhanesi'nin metropollerinden biri şeklinde Rusya'ya gelen ve eski Rus şehirlerinin statüsünü belirleyen. Kilise tabiiyeti fikri, Kiev Rus şehirlerinin ana katedrallerinde açıkça ifade edilmektedir. Moğol öncesi Rus'un en büyük katedralleri, büyükşehir ve büyük dük başkenti Kiev'de inşa edildi. İkinci en büyük prens ve piskoposluk katedralleri Novgorod, Chernigov, Polotsk'ta ve bir süre sonra - Rostov, Suzdal, Vladimir-on-Klyazma, Vladimir-Volynsky, Galich'te ortaya çıktı. Genç prenslerin mülkiyetine verilen (veya valilerin gönderildiği) daha az önemli şehirler, buna bağlı olarak daha mütevazı kiliseler aldı.

Doğal olarak şehirler, genel olarak konumlarına göre kendileri de hiyerarşik sistem farklı boyutlara, farklı derecelerde kompozisyon karmaşıklığına ve zenginliğine sahipti. Küçük kasabalarda genellikle tahkimatlı tek bir hisar vardı ve büyük şehirler birkaç engel vardı ve çok Daha mimari egemenler. Surların içinde, bu tür şehirlerin oldukça geniş bölgeleri olabilir. XII-XIII yüzyıllarda. Kiev, Chernigov, Novgorod 200 hektardan fazla bir alana ulaştı; Vladimir-on-Klyazma - 80 hektar; Pereyaslavl-Zalessky - 30 hektar ve Yuryev-Polskoy veya Dmitrov gibi - 10 hektardan az. Bir kale ve bir dağ eteğinden oluşan Chernigov Vshchizh ile ilgili olarak "Podudelny", toplam alan açısından yalnızca bir Chernihiv kalesine eşitti.

Eski Rus kentindeki her binanın uygun boyut ve şekle sahip olması ve uygun yerini alması gerekiyordu. Tüm tapınaklar, ortak biçimlerinin benzerliği ile birbirine bağlıydı, çünkü başlangıçta Tanrı'nın Evi'nin bazı ortak ideal imajlarına sahiptiler. Küçük kiliseler, onurları ölçüsünde büyük kiliselere benzetildi, yerel türbeler ortak Rus kiliselerine ve onlar aracılığıyla ortak Hıristiyan kiliselerine yönlendirildi. Bu şekilde, Eski Rus şehri, özellikle önemli mimari semboller ve imgeler aracılığıyla, evrenin genel ahenkli resmine dahil edildi - benzerlik veya mecazi korelasyon ilkesi, ortaçağ düşünce tarzının en önemli işaretiydi ve Ortaçağ değerler sistemi.

Mimarimizin ilk Kiev dönemi, prens ve büyük prens karakterindedir. Eski Rus mimarisinin özelliği, ilk anıtlarının görkemli ve lüks olması ve sonraki binaları karmaşıklıklarında geride bırakmasıdır. XI. yüzyıla ait Kiev, Novgorod, Chernigov tapınakları, sadece Rus değil, dünya sanatının da dikkate değer eserleri arasındadır.

Bunun nedeni iki durumdu. Birinci. Hristiyanlığın benimsenmesi ve beraberindeki taş yapı, ilkel çevre tarafından devlet ihtiyaçları olarak tanımlandı. Büyük Dük ve çevresi ilk binaların müşterileriydi, dolayısıyla ciddiyetleri, törenleri, törensel eğlenceleri vardı. İkinci sebep, Kiev Rus mimarisinin temelini oluşturan sanatsal geleneğin yüksekliğidir. Chronicles, ilk tapınakları inşa etmek için Yunan ustalarının geldiğini bildiriyor. Gelişmiş yapım tekniklerini ve süsleme yöntemlerini yanlarında getirdiler ve harika sanat tekniklerinin ve biçimlerinin yayılmasını belirlediler.

Rusya'da taş inşaat 10. yüzyılın sonunda başladı. XI-XII yüzyılların sonunda. yaygınlaşan, zaten tamamen gelişmiş bir tapınak türüyle karşılaşıyoruz. Bugüne kadar sadece dört bina tam olarak korunmuştur: Chernigov'daki Başkalaşım Katedrali, Kiev ve Novgorod'daki Ayasofya Katedralleri, Kiev Pechersky Manastırı'ndaki Trinity Gate Kilisesi. Kurtarıcı'nın Berestovo'daki katedralleri ve Vydubytsky Manastırı kısmen hayatta kaldı. Genel resim, bize Tithes Kilisesi'nin planları, Kiev'deki XI.

11. yüzyılın ortalarında inşa edilen Novgorod ve Polotsk'taki Ayasofya Katedralleri, sadece bu merkezlerin sanatının gelişimini başlatmakla kalmıyor, aynı zamanda Kiev Ayasofya ile doğrudan bağlantılı. Novgorod katedralinin müşterisi, Kiev'deki inşaatı yeni bitirmiş olan Bilge Yaroslav'dı ve Kiev ustalarının bir kısmı muhtemelen Novgorod inşaatında yer aldı. Her üç tapınak da yalnızca aynı adanmaya değil, aynı zamanda onları 11. yüzyıl mimarisinde özel bir olguda birleştiren aynı beş nefli yapıya sahiptir.

Ancak Kiev anıtlarıyla değil, hayatta kalan en eski anıt olan Chernihiv'deki Başkalaşım Katedrali ile başlayacağız. İnşasına, gücünde Kiev tahtında oturan kardeşi Yaroslav'yı neredeyse aşan Çernigov prensi Mstislav Vladimirovich'in emriyle başlandı. Her halükarda, 1026'da Rus topraklarının bu prensler tarafından bölünmesi, Yaroslav ve Novgorodianların birliklerini yenen ve tüm Rusya üzerinde tek başına hakimiyet kurabilen Mstislav'ın iyi niyetine ve rızasına dayanıyordu.

Chernihiv Katedrali, bir narteksi ve gelişmiş bir sunak kısmı olan, yazılı haç tipinde dört sütunlu bir tapınaktır. Narteks ve yan neflerin yukarısında korolar yer alır ve bu iç mekânlar iki kademeli olarak ortaya çıkar. Nefler revaklarla bölünmüştür.

Chernigov Katedrali'nde hafiflik yok - kabuğun iyi bilinen masifliği burada açıkça hissediliyor. Duvarın kalınlığı hem kemerlerin açıklığında hem de kürek kemiklerinin genişliğinde ortaya çıktı. Buradaki ana şey boşluk değil, kabuk çok ağır. Ancak bu ağırlık bir ağırlık hissine dönüşmez - ritmi kurtarır. Masiflik, tapınağın içinin kendine özgü bir ifadesine yol açar. Kişi, sanki bedenselmiş gibi, kütlenin ritmine kapılır, alan korumalı ve kapalı bir karakter kazanır. Açıkça işaretlenmiş kubbeli merkeze rağmen, bazilikaların özelliği olan sunağa doğru yatay hareket de hissedilir. Muhteşem güzellik, plan ve ritim zenginliği, Konstantinopolis'in en iyi ve en önemli katedrallerinin ortaya çıktığı Justinian döneminin Bizans katedrallerinin özelliği olan, pasajların pasajlardan görünümüyle katedrale getirilir.

Binaya şenlikli bir zarafet kazandıran duvar örme tekniği, Konstantinopolis için klasiktir - taştan ve girintili sıralı kaideden. Dekoratif duvarcılık yaygın, güzel ve sistematik bir şekilde kullanılır - taşlar duvara yerleştirilir, kaideler dikey veya eğik olarak yerleştirilebilir veya haçlar veya güneş işaretleri ile sıralanabilir. Bu tür taş süslemelerde “üçüncü boyut” adeta gizlidir, desen her zaman fark edilmeyen ama her zaman bakanı etkileyen bir derinlik kazanır, kütleyi maddeden uzaklaştırmaya, hareketlilik kazandırmaya yardımcı olur.

Chernihiv'deki Başkalaşım Katedrali, ana tipin netliğinin mekansal, ritmik, dekoratif ve ölçek ilişkilerinin karmaşıklığı ile birleştirildiği, Rus ve Bizans mimarisinin dikkate değer bir eseri olarak görülebilir ve görülmelidir. Ve XI. Yüzyıl Slavlarının yaşamından ve kültüründen yola çıkarsak katedrali açıklayamayacağız. Ancak öte yandan, ana geleneğin yeniden yorumlanmasının tüm orijinalliğini ve tapınak biçimlerinin orijinalliğini belirlerler. Kanonik tapınağın - yazılı haç - yapısını değiştiren kapsamlı korolara olan talep, inşaatta yeniliklere yol açtı. Bu emre yanıt veren inşaatçılar, eski bir zamanın Bizans sanatına yöneldiler. Pek çok durumda ve her dönemde, Bizanslı ustalar, yaşları ne olursa olsun eski eserleri kendi yaratımları için model olarak görmüşlerdir. Konstantinopolis geleneğinin anıtı, yeni bir yerin ve yeni bir kültürün gereksinimlerine göre cesurca ve kararlı bir şekilde yeniden yapıldı. İçinde Konstantinopolis sanatının bilmediği tek bir özellik yok. Bununla birlikte, bağlantılarının özellikleri, Chernigov prensinin düzeninin özellikleriyle açıklanmaktadır.

Bizans sanatı düşüncenin anlatımına temel oluştursa da aksanlar yerel ihtiyaçlara göre konulmuştur. İç mekanın vurgulanan yapısı, biçimlerin hacmi ve bazı kütleleri, Chernigov Katedrali'ne, 11. - 12. yüzyılın ilk yarısının Rus beyliklerinin mimarisinin zorunlu özellikleri haline gelen, vurgulanan bir görünüm, güç ve ciddiyet anıtsallığı verdi. . 11. yüzyıl mimarlık tarihimizin temeli, Bizans mimarisinin dilinin yeniden işlenmesi, dahası metropol, ana yönü burada atıldı.

Tapınağın beş kubbesi hakkında ayrı ayrı söylenmelidir. Bizans'ta hafif kubbelerin kullanılması, korolarla bağlantısı, beş kubbenin kendisi oldukça yaygın özelliklerdir. Ancak Chernihiv beş kubbesinin tutarlılığı ve bütünlüğü özel bir izlenim bırakıyor. Bizans'ta kafalar her zaman olduğu gibi ayrı, bağımsız durur. Chernigov'da kubbeler, plastik kütlelerin hareketine ve katedralin kendisinin ritmine bağlı, mantıksal olarak onu taçlandıran güzel bir piramidal gruba ayrılmaz bir şekilde bağlıdır - gelecekteki Rus binalarının karakteristik nitelikleri.

Yeni sanatın temelini oluşturan gelenek, Bizans mimarisinin metropoliten okulunun geleneğiydi. Yeni binaların özgünlüğü, şehzade düzeninin özelliklerinden, özellikle büyük korolara sahip olma arzusundan ve ayrıca özel yapım koşullarından kaynaklanıyordu. Rus halkı mimaride olağanüstü bir yetenek gösterdi - bu, orantı duygusuna, siluet anlayışına, dekoratif içgüdüye ve formların yaratıcılığına yansıdı.

Evet, aslen Bizanslı ustalar tarafından yapılmıştır. Bununla birlikte, Kiev bölgesinde saf Bizans modellerinden sapmalar da görülmektedir. Uzak Novgorod-Pskov bölgesindeki bu sapmalar, o kadar parlak ve beklenmedik biçimlere dökülür ki, en eski anıtlarda bile, daha sonra parlak ve orijinal sanatın çiçeklenmesine yol açan yerel özellikler hissedilebilir.

Ancak şimdiye kadar, Kiev Rus mimarisinin gelişiminde yeni bir aşama, 11. yüzyılın 30'larının sonlarında ve 40'larının başlarında Kiev'de Bilge Yaroslav'nın inşasıyla ilişkilidir. Bu sanatı tanımlayan anıt, Kiev'deki Ayasofya Katedrali idi.

Taş inşaatta uzun bir aradan sonra yapılmıştır. Görünüşe göre Tithes Kilisesi'ni inşa eden zanaatkarlar, uzun zaman önce evlerine "Yunanlılara" döndüler. Ancak zaman durmadı. 1037 yılında temelleri atılan Ayasofya Katedrali, Bizans fikirlerinin Rus mimarları tarafından halihazırda güçlü ve büyük ölçekli bir değişimidir, bu da sürekli ve sürdürülebilir bir yerel geleneğin doğuşu anlamına gelmektedir.

Binanın planı zaten olağandışı görünüyor: Bizans anıtlarının şeffaf bir şeması veya Kurtarıcı'nın Başkalaşım Katedrali yerine, hepsi tamamen haç şeklindeki sütunlarla kaplı görkemli, çok nefli bir oda var. Katedralin beş nefli yapısı, Bizans kültüründe eşsiz bir olgudur. Tıpkı iş yükü gibi, Bizanslılar da uzay fikrini takdir etmeyi biliyorlardı. Tapınak on üç kubbeliydi - bu da Bizans için benzeri görülmemiş bir fenomendi. Pek çok bölüm, hafif koroların düzenlenmesiyle bağlantılıdır, ancak on üç bölümü gruplandırmak o kadar kolay olmadı. Zaten aşina olduğumuz piramidal bir kompozisyonda gruplandırılmışlardı.

Kiev Sofya'nın iç kısmında bile tanımlayıcı ilke haline gelen kitleydi. Buradaki mekansal çözüm aslında elde edilen şeydir. Ama ikincil değil. Boşluk, ayrılmaz bir şekilde ve kabukla iç içe geçmiş durumda, kemerlerin ve tonozların içbükey yüzeyleri, malzeme yapılarına adeta boşluk katıyor. İkincisinin anlamı, boşluğa boşluk vermektir. Burada onları ayırmak neredeyse imkansız. Böyle bir birlik, çok orijinal bir fikirle üretilir - nispeten küçük hücrelerden büyük bir katedral yaratmak.

İç mekan bir Hristiyan mekanına benzetilmiştir. Bu, Bizans sanatının her zaman en derin özlemi olmuştur. Bu her zaman iç dekorasyon programı tarafından sunuldu.

Katedraldeki en güçlü izlenim, bu kozmosun en yüksek hakikatlerinin görsel düzenlemeleri ve bunlara bağlı yüzlerce azizle izleyiciye tezahürünün izlenimidir. Tüm bunlar, tapınağın bir metropol olarak, tüm Rusların tapınağı olarak, tapınağın herhangi bir azize veya olaya değil, Hıristiyanlığın evrensel özüne - Tanrı'nın Bilgeliği olan Sofya'ya adanmasıyla şaşırtıcı bir şekilde aynı fikirde. Ayasofya Katedrali, Hıristiyan kozmosunu yeni insanlara, dolayısıyla lütuf zamanının geldiği seçilmiş insanlara açma duygusuyla doludur. Katedralde dua edenler için vurgu, Mesih'in çarmıhta kurban edilmesinin dramına değil, parlak ve kutsal kurtuluş duygusuna, evrenin görkemli uyumuyla birliğe vurgu yapıyordu. Yüzlerce insanın, sanki çok sayıda aziz ve havarilerin göksel ayini tarafından destekleniyormuş gibi, yeni insanların şefaatçisi ve başkenti olarak hareket eden Tanrı'nın Annesine dua etmeye konsantre olması, tasvir edilen göksel kürelere ulaşır. tonozlar ve kubbeler ve tüm alana yayılır. Bütün bunlar biraz anlaşılmaz ve aynı zamanda doğal olarak bize o zamanın Slav toplumunun zihinsel ve ruhsal ruh halini anlatıyor.

Ayasofya Katedrali'nin mimarisinin temel kalitesi, zafer ve şenliğidir. Bu, hem prens-müşteri hem de genel devlet olma fikri ile bağlantılıdır - inşaata yatırılan laik bir fikir. Rus'un Hıristiyanlaşması, Rus halkının Tanrı tarafından seçildiğinin kanıtı olarak görüldü ve bu süreç yakın zamanda gerçekleştiği için, halkın Tanrı ile doğrudan teması, lütfun inişi bir bakıma devam etti. Hristiyanlık, dünyevi kralların gücünü Tanrı vergisi olarak görüyordu ve prensler ve çevreleri bu fikri hemen benimsedi. Prens, Hıristiyanlığın vaizi ve savunucusu olarak hareket etti. Hıristiyanlık, prensin otoritesini yükseltti ve genç devletin gücü ve gücü, Hıristiyan ayinlerine ve Hıristiyan sanatına alan verdi.

Yaroslav'nın inşası, Tanrı'nın seçtiği şehri onurlu bir şekilde dekore etmeyi amaçlıyordu. Aynı zamanda, o zamanın sanatında var olan en yüksek şey, Konstantinopolis'in anıtları model olarak alındı.

11. yüzyılın ortalarında inşa edilmiş ve Kiev'in ana tapınağı ile karakter olarak tek bir fenomen oluşturan iki beş nefli Rus tapınağı daha vardır. Bunlar, Novgorod ve Polotsk'un Ayasofya Katedralleri olup, Kiev Ayasofya'sının tüm Rusya için oynadığı aynı önemli ve temel rolü bu topraklar için oynadı. Ancak Novgorod'lu Sofya, Bilge Yaroslav'nın orijinal ve memleketinde Büyük Dük'ün ve şehri yöneten en büyük oğlunun emriyle inşa edilmişse, o zaman Kiev Katedrali'ne yakınlığı doğal görünüyor. Kiev ve Novgorod ile düşmanlık içinde olan Prens Vseslav'ın emriyle yaratılan Polotsk tapınağının bu katedrallerine yakınlığı şaşırtıcı.

Hiç şüphe yok ki Konstantinopolis'li Sophia, Rusya için uzak bir modeldi. Ancak bu sadece dışsal bir model değildi - Bizans'ın erken yaşamının durumu tekrarlandı. En yüksek dini fikir, devletin ideolojik çekirdeği haline gelmekti. Uyumlu bir şekilde düzenlenmiş bir kozmos kavramıyla ilişkili fikrin, gücü ve ciddiyeti olan Kiev Rus'un büyük düklük kültürüne yakın olduğu ortaya çıktı.

Uzay artık yeni bir şekilde anlaşılmıştı. Açık pagan tapınaklarında olduğu gibi kişisel olmayan-kozmik bir şekilde değil, kişisel olarak organize edilmiş, bir kişiye değil, toplu manevi faaliyetle - dua ederek başkalarıyla birleşmiş bir kişiye hitap ediyordu. Bu, D.S. Likhachev'in X-XI yüzyılların Rus mimarisinin tarzını anıtsal tarihselcilik olarak adlandırmasına yol açtı.

11. yüzyılın ikinci yarısında - 12. yüzyılın ilk yarısında, devlet-metropol (namı diğer büyük dük) türü ayrılır ve bu, anıtsal tarihçilik tarzında bir değişikliğe yol açar. Aynı zamanda, anıtsallık yürürlükte kalır: prenslerin her biri, uygun bir izlenim bırakması gereken kendi gücüne ve gücüne bakar. Historisizm ile durum daha karmaşıktı. Mimarlığın tarihselciliği izlenimi, esas olarak çağrışımlar ve simgeleştirmeler yoluyla doğdu. Ayasofya Katedrali'nin 13 kubbesi, ya 12 havarili Mesih'i ya da çok kabileli Rusların birliğini simgeliyordu. Ya da belki 13 bölüm değil, daha fazlası vardı ve ne birini ne de diğerini değil, üçüncü bir şeyi sembolize ediyorlardı, ama her durumda, uyandırdıkları çağrışımlar kolektif. Bir şeyler oluyor. Toplama ise toplananın bir çıkış yerini, bir toplanma zamanını, yani bir tür süreci varsayar ve bu, tarihçiliğin tuvalidir. Benzer bir rol, yavaş yavaş azalan hacimler, çok sayıda artikülasyon, galeri pasajları tarafından oynanabilir. Ve bu çok-elementli doğa yavaş yavaş kaybolmaya, yeniden şekillenmeye başlıyor.

Bu yavaş yavaş olur. 1054'te Bilge Yaroslav ölür ve oğulları arasında bir enfeksiyon gibi Rus prensleri arasında yayılan “ktors” (çekişme) başlar. Izyaslav, Vsevolod ve Svyatoslav tarafından oluşturulan "üçlü hükümdarlık" yalnızca bir ekrandı - her birinin kendi çıkarları, daha doğrusu topraklarının çıkarları vardı. Her biri üstünlük hayali kurdu, her biri kendisi için bir kültürel hale yaratmaya çalıştı, her biri kendini büyütme aracı olarak mimariye yöneldi. Üç erkek kardeş de neredeyse aynı anda "aile" manastırlarında katedraller inşa ediyor (veya yapımında yer alıyor): Izyaslav - Dmitrievsky'de (Mikhailovsky Altın Kubbeli), Vsevolod - Vydubitsky'de (1070-1088), Svyatoslav - Kiev-Pechersky'de (1073-1078). Bütün bunlar büyük olasılıkla beş kubbeli büyük yapılardı. Bununla birlikte, artık beş nefli değil, aşırı durumlarda galerili üç neflidirler. Beş köşelilik işlevsel olarak gerekli değildi, ancak Bilge Yaroslav döneminin büyük geleneklerinin beş kubbe, kuleler (Vydubitsky Manastırı'nın Michaelovsky Katedrali), dairesel galeriler (Dmitryevsky Manastırı Katedrali) gibi özellikleri muhtemelen şu izlenimi verdi: sadece ilkel değil, aynı zamanda devlet önemi olan binalar. Anıtsal tarihçilik tarzı, 11. yüzyılın sonuna kadar olanaklarını tüketmedi.

O zamanın sadece ayakta kalan değil, genel olarak var olan anıtlarının sayısı bize önemsiz görünebilir. Rus topraklarında her taş kilisenin dikilmesi, kroniklerin ayrıntılı olarak bahsettiği bir olay haline geldi. Bu anlaşılabilir. Taş mimari zorlukla yürürlüğe girdi Ekonomik nedenler. Odundan daha pahalıydı, taş ocakları bulup geliştirmek, işçilere taşı nasıl kıracaklarını ve işleyeceklerini öğretmek, tuğla, kireç ve bağlayıcı harç yapımında ustalaşmak gerekiyordu. Kavurma ve kireç yapımı için özel fırınlar yapılması gerekiyordu.

Ustalar yeni malzemelerde hızlı bir şekilde ustalaştı. Bu, özellikle kaidelerin geniş dağılımı ile kanıtlanmaktadır - düz, ince, çok dayanıklı, iyi pişmiş tuğlalar. Kaide yapan ustaya kaide üreticisi denirdi ve çok saygı görürdü. Kaideler, prenslere özgü işaretlerle damgalanmıştı. Ve XIV.Yüzyılda bile, usta duvar ustaları o kadar nadirdi ki, Han Özbek'in (1313) etiketine göre, “taş ustaları” zorunlu çalışmadan muaf tutuldu.

Mimarların sosyal konumu çok yüksekti. Mimari kelimesi tam olarak tuğla yapı anlamına geliyordu: "zdo", tuğlaların yapıldığı kildir. İnşaatçı, birçok çehrede birdi ve prense sınırsız bir boyun eğme içindeydi.

Orta Çağ'da Avrupa'da yaygın olan Rusya'da gezgin zanaat yoktu ve zanaatkarlar ancak yeni meslekler geliştirerek gelişebiliyorlardı.

Rus'ta hızla inşa ettiler. İlk taş Tithes Kilisesi yedi yılda tamamlandı - her şeyin elle yapıldığını ve dahası, sadece sıcak mevsimde, aynı zamanda yapı malzemeleri üretiminin de organize edildiğini düşünürsek, o zaman hızı inşaat inanılmaz görünecek. Vladimir'deki Varsayım Katedrali esas olarak 3 yılda, Dmitrievskaya Kilisesi - 4 yılda inşa edildi. Novgorod'daki Sophia'nın taş katedrali - 5 yıl içinde.

Ancak, elbette, toplu inşaat ahşap olmaya devam etti. Bu beceriler yüzyıllar boyunca geliştirilmiştir. Rus', sıradan adak kiliseleri kurmasıyla ünlüydü. Özel araştırmalar, en uygun balta biçiminin Eski Rusya'da bulunduğunu ortaya koymuştur. Modern eksenlerin verimliliği 0,8-0,85'tir ve bazı eski Rus baltalarının verimliliği 0,91-0,97'dir.

Çok az inşaat arteli vardı. (Muhtemelen artel kelimesiyle değil, takım kelimesiyle çağrıldılar.) İlk inşaatçılar Yunanlılardı. Tabii ki, yavaş yavaş sırlarını benimseyen yerel çırakların yardımı olmadan yapamazlardı. Tithes Kilisesi'nin inşasından sonra, 30 yıl boyunca ne Kiev'de ne de tüm Rus topraklarında hiçbir şey inşa edilmedi. Ardından iki farklı şehirde paralel olarak ilerlemeyen inşaat başlar - görünüşe göre sadece bir artel vardı. Sophia of Kiev, ardından Novgorod ve Polotsk ve ardından inşaat yine Kiev'de yoğunlaşıyor. 11. yüzyılın sonunda, Kiev'e paralel olarak Pereyaslavl'da aktif inşaat başladı - görünüşe göre, inşaat tekniğine bakılırsa, Bizanslılar da Rusya'da ikinci bir artel ortaya çıktı. 80'lerde Bizans zanaatkarları da Chernigov'da inşa ettiler, bu, Chernigov prensi Vsevolod Olgovich'in Büyük Dük olduğu ve sevgili artelini yanında Kiev'e götürdüğü 1139 yılına kadar devam etti. Aynı zamanda, eski Kiev arteli geçici bir müttefik olan Polotsk prensine devredildi. Chernigov artelinin bir kısmı Smolensk'te sona erdi ve ancak 12. yüzyılın sonunda Chernigov'a döndü. Artelin ana kısmı önce Pereyaslavl'a, ardından Vladimir Volynsky'ye gidiyor ve ancak 1167'de taş inşaat orada yeniden başladığında Kiev'e dönüyor. 12. yüzyılın başından itibaren, başka bir artel Novgorod'dan Pskov'a ve ardından Staraya Ladoga'ya gitti ve 60'larda inşaatın 30 yıl kesintiye uğradığı Novgorod'a döndü. Dahası, ustaların prensin mülkü değil, özgür zanaatkarlar olduğu tek durum bu gibi görünüyor. 12. yüzyılın ortalarındaki Novgorod kiliseleri genellikle bir inşaat sezonunda inşa edildi ve sadece son 30 yılda 17 kilise inşa edildi.

Polotsk'a giden Kiev arteli, XII.Yüzyılın 70'lerine kadar orada inşa edildi, burada bilinmeyen nedenlerle taş inşaat kesintiye uğradı. 12. yüzyılın başında, 40'lı yıllarda Vladimir-Suzdal topraklarıyla ustaları paylaşan Galiçya topraklarında kendi arteli ortaya çıktı, ancak bu ayrı bir hikaye - birçok insan orada inşa etti. XII.Yüzyılın ortalarında Rusya'da anıtsal yapıyı gerçekleştirebilecek 6 artel vardı. A'ya XIII yüzyıl Vladimir-Suzdal ülkesi ve Smolensk artelleri o kadar büyüyor ki, aynı anda iki farklı şehirde inşa edebiliyorlar.

Az sayıda artel, mimarların işinin ne kadar zor olduğunu gösteriyor. Ve aslında: inşaat bilimi olmadığında, sonuçta, ustaca sezgiye sahip bir kişinin artelin başında olması gerekiyordu - başka türlü olamazdı. Gogol bir keresinde mimarlığın donmuş müzik olduğunu söylemişti. Ne kadar haklı olduğunu bile bilmiyordu.

Müzik akustiğinin temelleri üzerine herhangi bir kursta, iki tonun titreşim sayılarının oranı 1'den 6'ya kadar olan asal sayıların oranıysa, buna akustik uyum, aksi takdirde akustik uyumsuzluk dendiğini okuyabilirsiniz. Benzer şekilde, ifade edilen doğru parçalarının uzunluklarının oranları ile uğraşırken asal sayılar 1'den 6'ya kadar, biçimsel veya görsel uyumla uğraşıyoruz. İçinde asırlık tarih müzikte bu ahenk anlayışı neredeyse hiç değişmeden kalır; aynısı mimarlık için de geçerli. Eski Rus mimarlarının bunun farkında olduklarını sanmıyorum ama şu kurallara göre hareket ettiler; Doğal olarak, bu kadar gelişmiş bir armonik duyuya sahip insanlar genellikle doğmazlar. Ancak, kalan anıtlara bakılırsa, Rusya'da hala birçoğu vardı.

3. Kiev Rus'un mimari stilleri

3.1. Kiev stili

Rusya'da ilk taş kiliseler Kiev, Novgorod ve Vladimir'de inşa edildi. Kiev'in ana katedrali, kaideden inşa edilmiş, dokuz kubbeli Ayasofya'da, Konstantinopolis'ten gelen ustaların etkisi hissediliyor. Yeni bir özellik, tapınağın açık bir galeri ambulansı ile çevrelenmesi ve yüksek bir kaide - bodrum üzerine dikilmesidir.

Kiev Rus'un en eksiksiz mimarisi modern Kiev'de korunmuştur. Görünüşe göre, o zamanın tüm önemli şaheserleri, örneğin Tithes Kilisesi, Ayasofya Katedrali, Müjde Kilisesi ile Altın Kapı ve diğerleri gibi burada toplanıyor.

Kiev Rus'un büyük vaftizcisi Prens Vladimir, 996'da kendi parasıyla görkemli Tithes Kilisesi'ni inşa etti. Bakımı için gelirinin onda birini ayırdı, daha önce ondalık deniyordu, kilise adını bu kelimeden aldı. Tarihte büyük bir yeri olmuştur. Bu binada eski Rus mimarisi tüm ihtişamıyla kendini gösterdi. Çok büyük, çapraz kubbeli, altı katlıdır. Yüzyıllar boyunca taştan inşa edilmiş, içi inanılmaz güzel freskler, mozaikler ve mermerle dekore edilmiştir. Başlangıçta, Tithes Kilisesi'nde bir prens mezarı düzenlendi. 1015'te ölen Vladimir'in eşi Bizans prensesi Anna ve kendisi buraya gömüldü. Sonra efsanevi Prenses Olga'nın kalıntıları buraya getirildi. Bu kilisenin iç dekorasyonu, o zamanın en iyileri olan bir ikonostaz, haçlar ve diğer kilise araç gereçlerini de içerir.

Kiev Rus sanatı, eski yerel zanaatkarların karmaşıklığı ve becerisiyle hayrete düşürdü. Kilisenin kaderi trajikti ve 11. yüzyılın başında bir yangın geçirdi ve ardından tekrar tekrar yıkıma maruz kaldı. 1240 yılında Batu Han, Kiev'i aldı, tapınağı bağışlamadı ve Tithes Kilisesi'ni tamamen yıktı. 3 Şubat 2005'te Ukrayna Cumhurbaşkanı, Tithes Kilisesi'nin restorasyonuna ilişkin bir kararname imzaladı.

Ayasofya Katedrali, Antik Kiev'in merkezinde hala gösteriş yapıyor. Uzaktan görülebilen ve altınla kaplı kubbeleri hayranlık ve gurur uyandırıyor ki, anıtın bu kadar harika bir güzelliği günümüze ulaşmış. İnananlar için bir hac yeri ve başkentin başlıca tarihi mekanlarından biridir. Tarihi basit değil, ayrıca 1240 da dahil olmak üzere savaşlar sırasında Batu savaşçıları tarafından defalarca yağmalandı, ancak her seferinde harabelerden yükseldi. 1740 yılında nihayet yeniden inşa edildi ve mevcut görünümü hala güzel eski görünümünden memnun. Ayasofya Katedrali'nden çok uzak olmayan Altın Kapılar vardır. Bu, Kiev Rus mimarisini yansıtan sembolik bir antik anıttır. Kapılar şehrin yüzüydü ve antik Kiev'e törensel, ciddi giriş için hizmet ediyordu. Şehrin güney kesiminde 1037 yılında Kiev Prensi Bilge Yaroslav tarafından yaptırılmıştır. Ek koruma olarak, kapının önüne 15 metre genişliğinde ve 8 metre derinliğinde bir hendek kazıldı. Altın Kapı, 7,5 metreye kadar geçişe sahip gerçek bir kale kulesidir. Güçlü sütunlar ve 9,5 metre yüksekliğindeki antik duvarlar günümüze kadar gelmiştir.

Kapıdaki Müjde'nin kapı kilisesi dikkate değerdir. O, Hıristiyan kentinin bir simgesiydi. Altın Kapı'nın arkeolojik araştırması, bilim adamlarını, dekorasyonunun bulunan kalıntılarıyla şaşırttı: fresk resmi, parlak şeffaf smalt küpleri, mozaik parçaları. Smalt, eski Slav tapınaklarının dekorasyonunda çok sık kullanılıyordu. Eski mimarlar, dayanıklılığı ve bittiğinde canlı bir ışıltı etkisi yaratan alışılmadık derecede güzel renk oyunu nedeniyle onu sevdiler. Kuşkusuz, tarihin bu döneminde, Kiev Rus sanatı en büyük çiçeklenmeye ulaştı ve o zamanın şaşırtıcı mimari anıtları bunun kanıtı.

3.2. Vladimir-Suzdal stili

Prens Vladimir Monomakh yönetiminde, Rusya'nın kuzeydoğusundaki Zalesye'de hızlı inşaat başladı. Sonuç olarak, en güzellerinden biri burada yaratıldı. Ortaçağ avrupası sanatsal topluluklar.

Yuri Dolgoruky (Vladimir Monomakh'ın oğlu) altında, sözde Suzdal tarzı oluşturuldu - beyaz taş mimarisi. Üslubun atası olan, beyaz taştan inşa edilen ve blokları birbirine mükemmel şekilde oturan ilk kilise, Suzdal'a 4 km uzaklıktaki Kideksha köyündeki Boris ve Gleb Kilisesi idi. kutsal prensler Boris ve Gleb, Rostov ve Suzdal'dan Kiev'e gittiklerinde sözde durdular. Bir tapınak-kale idi. Üç masif apsisi, boşlukları andıran yarık benzeri pencereleri, geniş kürek kemikleri ve miğfer şeklinde bir kubbesi olan güçlü bir küptü.

Yuri Dolgoruky'nin oğlu Andrei Bogolyubsky nihayet Vladimir konutuna taşındı. Vladimir şehrinin (adını Vladimir Monomakh'tan almıştır) Kiev'i gölgede bırakması için her şeyi yaptı. Şehri çevreleyen kale duvarına, ana kısmı geleneksel olarak Altın olarak adlandırılan kapılar inşa edildi. Bu tür kapılar, İsa Mesih'in şehrin Altın Kapısı'ndan Kudüs'e girişinin anısına, Konstantinopolis'ten başlayarak Hıristiyan dünyasının tüm büyük şehirlerinde dikildi. Vladimir'in altın kapıları, oymalı dekor ve altın bir kubbe ile süslenmiş bir kapı kilisesi ile taçlandırılmıştır. Şehrin diğer ucunda, daha az büyük ve ciddi olmayan Gümüş Kapı yükseliyordu.

Katedrallerin beyaz taş cepheleri taş oymalarla süslenmişti. Taş dekorun varlığı, Romanesk tarzın bir yankısıdır ve Andrei Bogolyubsky'nin sadece Bizans'tan değil, tüm ülkelerden ustaları bir araya getirmesi nedeniyledir. Nerl'deki zaten ünlü olan Şefaat Kilisesi bu tarzın izini taşıyor. Kilise, Rusya'nın Vladimir liderliğinde birleşmesini anmak için Andrei Bogolyubsky tarafından kurulan En Kutsal Theotokos'un Şefaat bayramına adanmıştır.

Andrei Bogolyubsky, 1164'te Bulgarlara karşı muzaffer bir seferde ölen sevgili oğlu Izyaslav'ın anısına, odalarından çok uzak olmayan bu saray-prens tapınağını inşa etti. Tek kubbeli zarif bir kilise, geniş su çayırlarının üzerinde süzülüyor gibi görünüyor. Yukarı doğru aspirasyonu, öncelikle uyumlu oranlar, kilisenin iç mekanının organizasyonuna karşılık gelen cephelerin üç parçalı bir bölümü, duvarların kemerli tamamlanması (sözde zakomara) tarafından yaratılır. pencere açıklıkları, portallar, çarşı kemeri modelinde tekrarlanan binanın ana motifi. Nerl'deki Şefaat Kilisesi, Rus mimarisinin en lirik anıtıdır.

1185 - 1189'da. Vladimir'de, Tanrı'nın Annesinin - Varsayım'ın ihtişamına bir kara katedrali dikildi. En büyük Rus tapınağı katedrale yerleştirildi - efsaneye göre Evangelist Luke tarafından boyanmış ve Andrei Bogolyubsky tarafından gizlice Kiev'den çıkarılan Tanrı'nın Annesinin simgesi. Katedral, Vladimir'in merkezinde, şehrin üzerinde yükselen Klyazma'nın yüksek kıyısında inşa edildi. Dini mimarinin arazi türüne ait herhangi bir katedral gibi. Varsayım, altı sütunlu, tek kubbeli, giriş kapısı olan çapraz kubbeli bir kiliseydi. Tarih yazarına göre, aralarında Romanesk Batı'dan yeni gelenlerin de bulunduğu "Tanrı tüm ülkelerden zanaatkarlar getirdi", iddiaya göre İmparator Frederick Barbarossa tarafından Prens Andrei'ye gönderildi. Andrei'nin kardeşi Büyük Yuva Vsevolod altında genişletilen katedral, beş kola bölünmüş genişletilmiş cepheleri ve beş kubbesiyle daha anıtsal bir görünüm kazandı.

Şöhreti ve gücü çağdaşlarını çok etkileyen Vsevolod zamanında. Suzdal toprakları, Rusya'nın geri kalanına hakim olan bir beylik haline geldi. Bu dönemde Vladimir'de kült mimarisinin üçüncü şaheseri olan Dmitrievsky Katedrali dikildi.

Demetrius Katedrali, feodal avlularda inşa edilmiş, korolu, nispeten küçük, tek kubbeli bir tapınaktır. Ancak boyutuna rağmen görkemli ve ciddiyetle muhteşem görünüyor. Bu, Eski Rusya'nın en güzel ve en orijinal katedrallerinden biridir. Plan olarak, Bizans kanonundan herhangi bir sapma olmaksızın bir Yunan haçıdır. Ancak dışarıdan bakıldığında, Dmitrievsky Katedrali o kadar bağımsızdır ki, Bizans tipi binalar arasında yer alamaz. Artık duvarları korkuluklara bölen geniş ve düz "kanatlar" değil, uzun ince sütunlardır. Dmitrievsky Katedrali'nin kabartmalarında Bizans, Romanesk ve hatta Romanesk unsurları görüyoruz. gotik stiller ve tabii ki Rusça. Tapınağın zengin bir taş dekorasyonunun varlığı, kısmalarda kıyametle ilgili hiçbir şey olmamasına, yani dünyanın sonunu ima etmesine rağmen, Romanesk Batı'dan zanaatkarlar tarafından dekore edildiğini gösteriyor. Son Yargı. Güney cephesi, şüphesiz Rus zanaatkarlar tarafından ahşap oymaları anımsatan, kesinlikle düz oymalarla süslenmiştir. Çiçek ve zoomorfik süslemelerin baskınlığı da geleneksel Rus tarzına tanıklık ediyor. Katedralin kurucusunun, Venedik St.Petersburg Katedrali'ni iyi tanıyan bir mimar olduğu varsayılabilir. Mark, çünkü bu iki katedralin dekor motifleri tamamen aynı: benzeri görülmemiş aslanlar, kuşlar ve geyikler, çiçekler, yapraklar, fantastik atlılar, grifonlar, centaurlar ve hatta Büyük İskender'in göğe yükseliş sahnesi duvarların düzlemlerini dolduruyor.

Tüm bina üç katmana ayrılmıştır. Alt kısım en yüksektir, neredeyse süslemesizdir, pürüzsüz yüzeyi yalnızca portalın derin bir noktası ve kemerli bir kemerle canlandırılmıştır. Kemerin "sütunları", büyük pandantiflere sahip ağır örgülü kordonlar gibi sarkıyor gibi görünüyor. Orta katmanda, çarşı kuşağının üzerinde, katedralin tüm dekoratif dekorasyonu yoğunlaşmıştır. Üçüncü kuşak, tapınağın kare bir "kaide" üzerinde yükselen devasa başıdır.

3.3. Novgorod tarzı

Novgorod, en eski kültür merkezlerinden biridir. Burada, 11. yüzyılda Ayasofya Katedrali'nde Rus kronikleri ilk kez ortaya çıktı. Özgünlüğü ile öne çıkan ve çoğu şaheseri günümüze ulaşan kendi ikon resim okulunu kurdu. Novgorod, önceki yüzyılların eski Rus kültürü geleneklerinin koruyucusu olarak 12.-13. yüzyıllarda gelişen sanat merkezleri arasında lider bir yere sahiptir.

Novgorod okulunun özel tam kanlılığı, somutluğu ve enerjik üslup özelliği, oluşumunun erken bir aşamasında - Novgorod mimarisinde ve Kiev Rus döneminin resminde kısmen kendini gösterdi. 2. katta. 12. yüzyıl önceki dönemin anıtsal katedralleri (Novgorod'daki Sofya Katedrali, Yuryev Manastırı) nispeten küçük, 1 kubbeli, 4 sütunlu kiliselerle değiştiriliyor (George Staraya Ladoga'da; Peter ve Paul Sinichya Gora'da Novgorod, 1185-92; Nereditsa'daki Kurtarıcı).

13. yüzyılın sonundan itibaren mimari formların ifade arayışı içinde. Novgorod okulunun mimarları, 3 kanatlı cephelere taşınır (Lipna'daki St. Nicholas Kilisesi, 1292, Volotovo Alanındaki Varsayım), yaygın olarak çeşitli dekoratif öğeler kullanır (Fedor Stratilat Kilisesi. Kurtarıcı Kilisesi İlyin). Ilyina'daki Kurtarıcı kiliselerinin freskleri (1378, Yunanlı Theophanes), Theodore Stratilates (1370-80'ler), Volotovo Alanındaki Varsayım (c. 1390), imgelerin manevi duyguları, hareket çabukluğu ile öne çıkıyor. yazma tekniği özgürlük ve cesaret ile ayırt edilir. İkon resmine yakın doğrusal grafik teknikleri, statik kompozisyonlar, Kovalev'deki (1380) Kurtarıcı kiliselerinin ve mezarlıktaki (1380-90'lar) Doğuş kiliselerinin duvar resimlerinin karakteristiğidir.

Veliky Novgorod'da, bugüne kadar ayakta kalan olağanüstü ortaçağ mimarisi ve resim anıtları yoğunlaşmıştır. Bunların arasında Rusya'nın en eski tapınağı - 11. yüzyılın ortalarında inşa edilen Ayasofya Katedrali ve Rusya'nın en eskisi - 12. yüzyılın başında kurulan St. George Manastırı bulunmaktadır. Birçok mimari anıt, 12., 14., 15. ve 18. yüzyıllara ait fresk resimlerini (maalesef parçalar halinde) korumuştur.

Tarihçiler ve sanat tarihçileri, on birinci yüzyıl Rus mimarisinin en etkileyici iki anıtına dikkat çekiyor - Kiev'de inşa edilen Ayasofya Katedrali ve 1045'te kurulan aynı adı taşıyan Novgorod Katedrali. Novgorod Katedrali, Alman işgalinden önce biraz daha iyi korunmuştu, ancak 1944'te korkunç bir şekilde hasar gördü. İkinci Ayasofya - Novgorod, 1045 yılında Novgorod kalesinin tam merkezinde çıkan yangında tahrip olan ilk ahşap olanın yerine dikildi. Ayasofya Katedrali beş kubbeliydi. Volkhov boyunca Novgorod'a yelken açan herkes, ışıltılı kubbelerini uzaktan gördü. Kiev Sofyasından daha sade ve daha az lüks olan Novgorod Sofyası kendine has bir güzellikteydi. Oranları tamamen farklı, apsisler uzun, tapınağın ana hacmi dikdörtgen. Novgorod'lu Sophia bir kutlama sembolü oldu Ortodoks inancı ve aynı zamanda bu topraklarda ortaya çıkan Rus devletinin kişileştirilmesi.

Novgorod prensliği, Baltık'tan Arktik Okyanusu'na ve Urallara kadar geniş bir alanda gelişti. Slavların bu bölgelerdeki yerleşimleri çok eski zamanlardan beri ortaya çıktı. Mükemmel tüccarlar ve denizciler olan Novgorodiyanlar, cesur ve meraklı insanlardı. Novgorod, Ilmen Gölü'nden akan Volkhov Nehri'nin iki kıyısında inşa edildi ve Kiev gibi bir ortaçağdı. Ortodoks şehri, ancak kendine özgü ve ilginç bir siyasi ve ekonomik yapıya sahip. XII.Yüzyılda. Novgorod topraklarında yerel bir sanat okulunun oluşumu ana hatlarıyla belirlendi. Ortodoks sanatının geleneklerini, kuzey bölgesinin sert güzelliğini, sosyal yapının ve yaşam tarzının özgünlüğünü ve son olarak Novgorodiyanların cesur karakterini yansıtıyordu. Novgorod ustaları, anıtsal başarılarına aşinaydı. Kiev mimarisi, ikon boyama, müzik, Yunan tapınak sanatı sistemini zaten uyarlanmış bir biçimde benimsediler ve bu da onların orijinal gelişim yolunu hızlı bir şekilde takip etmelerini sağladı. Novgorod "klasiği" sadeliği, derinliği ve aynı zamanda şenlikli, renkli dünya algısıyla dikkat çekiyor ve Eski Rusya'nın sanatsal kültüründe olgun bir dönemin başlangıcını temsil ediyor.

Moğol öncesi dönemin orijinal Novgorod mimarisinin en eski anıtları, Yaroslav Avlusu'ndaki görkemli St. Nicholas Katedrali, Antoniev ve Yuryev manastırlarının tapınaklarıdır. Yuriev Manastırı'nın Aziz George Katedrali 1119'da inşa edilmiştir. Destansı sakinliği ve anıtsal formları, Kiev mimarisinin üslup modellerini anımsatır. Tapınağın üst kısmı, iç hareketlilik izlenimi veren asimetrik görünüyor. Novgorod mimarisindeki bu harika çözüm, bizim için asimetrinin güzelliğini ortaya koyuyor.

XII'nin ikinci yarısından - XIII yüzyılın başından. mimaride daha sade bir üslup hakim olmaya başlar, tapınaklar kompakt hale gelir, tek kubbe ile taçlanır. Bu döneme ait birkaç Novgorod kilisesi korunmuştur: Arkazhi köyü yakınlarındaki Müjde manastır kilisesi (1179), Sinichya Gora'daki Peter ve Paul kiliseleri (1185-1192), Peryn'deki Doğuş Kilisesi (ilk 13. yüzyılın yarısı), Staraya Ladoga'daki St. George (XII yüzyılın ikinci yarısı). Şiddetli sadeliği ve formların mükemmelliğini birleştiren bu dönemin mimarisinin şaşırtıcı bir örneği, 1198'de oluşturulan Nereditsa'daki Kurtarıcının Başkalaşım Kilisesi idi. duvar hatlarında ve dikeylerde hafif asimetri ile ayırt edilen herhangi bir dekorasyon, özlü ve uyumla vuruldu. Nereditsa'daki kilise, Alman işgali sırasında yaşanan en acı kayıplardan biri oldu.

Çözüm

Yüzyıllar boyunca Doğu Slavları zengin bir mimarlık deneyimi birikti, ulusal bir şehir planlama geleneği oluştu. Uzun bir süre ana yapı malzemesi olarak ahşap kullanılmıştır.

Niteliksel olarak yeni seviye Mimarinin gelişimi, ahşaptan taş ve tuğla yapıya geçişle ilişkilidir. Hristiyanlığın kabulüyle birlikte, Bizans örneklerinin bağımsız bir eski Rus işlemesi olan tapınakların inşası başladı.

İlk taş yapılar, Büyük Vladimir döneminde yaratıldı. O zamanlar Avrupa'nın hiçbir yerinde sanat Bizans'taki kadar gelişmiş ve gelişmiş değildi, bu nedenle Bizans'ın sanatsal kültürünün güçlü etkisi ortaçağ Avrupa'sının birçok bölgesinin sanatına yansıdı.

Yunan taş tapınağının tam yüksekliğe kadar açık, zarif dekoratif süslemelerle parıldayan geniş iç alanı, 10-11. Yüzyıllarda Kiev'de inşa edilen ilk tapınaklardan keskin bir şekilde farklıydı. Böylece, Ortodoksluğun benimsenmesiyle birlikte Rus, Avrupa'daki gelişmiş mimari geleneğe - Bizans yapı kültürüne bitişik oldu. Rusya'da anıtsal taş mimarinin gelişimi için temel atıldı. Bu sürecin ilk adımlarından itibaren hızı ve özgünlüğü, o zamanın Rus kültürünün, Yunan yapı sanatının yüksek ve karmaşık geleneğini hızlı bir şekilde kabul etmekle kalmayıp, aynı zamanda onu yaratıcı bir şekilde yeniden işleyip yeniden düşünebildiğini gösteriyor.

Bizans ustaları, dini mimarinin köklü ilkelerini Rusya'ya getirdi. Ana tipi, kubbeli bir kiliseydi - birkaç yüzyıllık Bizans yaratıcılığından doğan bir mimari sistem, en doğru ve tam olarak, binanın ayinsel amacına bağlı olan Kilise ve evrenin Ortodoks anlayışına tekabül ediyor.

Böylece Kiev Rus 10-13 mimarisini inceledik, onun sayesinde artık bu mimari anıtlar hakkında bir fikrimiz olduğunu söylemeliyim ve bazılarını görebiliyoruz, geçmişimizden bu sayfa verdi çok şey için itici güç ve umarım yazılacak olan olur.

Kaynakça

1. Alpatov M.V. Genel sanat tarihi T.3.-M., 1955.

2. Vernadsky G.V. Kiev Rus. - Tver: LEAN, Moskova., 1999.

3.Vornichesenko A.Yu.: Antik çağlardan günümüze Rus tarihi. // Öğretici. St.Petersburg, 2006

4. Voronin N.N. Kuzey-Doğu Rus Mimarisi 12-15 yüzyıllar T. 1-2.-M., 1961-1962.

5. Gnedich P. P. Dünya sanat tarihi. - M., 2004.

6. Grekov B.D. Kiev Rus.-M, 1953.

7. Emokhonova L. G. Dünya sanat kültürü. - M., 2000.

8. Zezina M.R., Koshman L.V., Shulgin V.S. Rus kültürünün tarihi M: Yüksek okul, 1990.

9. Karger M.K. Eski Kiev: eski Rus şehrinin maddi kültürünün tarihi üzerine denemeler T.1. – M.-Lg. : SSCB Bilimler Akademisi Enstitüsü, 1958.

10. Rus kültürünün tarihi üzerine kısa bir makale.-L., 1967.

11. Kültür bilimi, dünya kültürü tarihi. / Ed. BİR. Markova. - 2001.

12. Lazarev V.N. Kökenlerinden 17. yüzyılın başlarına kadar Rus ikon resmi, - M., 1983.

13. Lyubimov L. D. Eski Rus Sanatı. - M., 1974.

14. Muravyov A.V., Sakharov A.M. 9-17. Yüzyıl Rus kültürünün tarihi üzerine yazılar - M, 1984.

15. Rus kültürü üzerine yazılar. Moskova Devlet Üniversitesi Enstitüsü 1990

16. Platonov S.F. Rus tarihi üzerine dersler. Bölüm 1. Bölümler: Rus Slavları ve komşuları; Rus Slavlarının orijinal yaşamı; Rus vaftizi; Rusya'nın Hristiyanlığı benimsemesinin sonuçları; XI-XII yüzyıllarda Kiev Rus; Novgorod.

17. Rybakov B.A. Eski Rusya kültür tarihinden.-M., 1984.

18. Rybakov B.A. Rus sanatının tarihi T.1.-M., 1953.

19. "İgor'un Kampanyasının Hikayesi" ve zamanı / Düzenleyen D.S. Likhachev.-M.: Nauka, 1985.

20. Stolyarov D.Yu., Kortunov V.V. Kültürel çalışmalar üzerine ders kitabı. M.: MONF, 1998, 169 sayfa.

notlar

Gnedich P.P. Dünya Sanat Tarihi. - M., 2004.-S.87.

Voronin N.N. Kuzey-Doğu Rus mimarisi 12-15 yüzyıllar T. 1 - M., 1961.-S.17.

Rybakov BA.Rus sanatı tarihi T.1. –M., 1953.-S.137.

Voronin N.N. Kuzey-Doğu Rus mimarisi 12-15 yüzyıllar T. 1-M., 1961.-S.-21.

Voronin N.N. Kuzey-Doğu Rus Mimarisi 12-15 yüzyıllar T.-1.-M., 1961.-S.36.

Vornichesenko A.Yu.: Eski çağlardan günümüze Rus tarihi. //Öğretici. SPB., 2006 -S.207

Vornichesenko A.Yu.: Eski çağlardan günümüze Rus tarihi. //Öğretici. Petersburg, 2006 – S.117.

Muravyov A.V., Sakharov A.M. 9-17. Yüzyılların Rus kültür tarihi üzerine yazılar.-M., 1984.-S.-10.

Şunları okumak faydalı olabilir: