Der kreative Weg von B. Okudzhava. Um dem Studenten Literatur und Musik zu helfen

Der Artikel ist gewidmet Kurze Biographie Bulat Okudzhava - ein berühmter Dichter, Performer und Drehbuchautor. Okudzhava war ein Vertreter einer wahren Intelligenz, die tief fühlte und verstand, was im Land vor sich ging. Er genießt zu Recht große Volksliebe.

Biografie von Okudzhava: die ersten Jahre

Bulat Shalvovich Okudzhava wurde 1924 am Arbat geboren. In eine internationale Partyfamilie hineingeboren (Eltern sind Georgier und Armenier), sollte der Junge Dorian heißen. Nach Parteitradition erhielten Kinder oft Namen berühmte Menschen Und Literarische Helden(Dorian Gray ist der Held von O. Wildes Roman). Der Vater bestand jedoch auf einem normalen Namen. Bulat erinnerte sich immer mit großer Liebe und Wärme an den Arbat und die dort verbrachte Kindheit. Das Arbat-Thema wurde oft in den späteren Werken des Dichters verwendet. 1937 wurde Bulats Familie im Zusammenhang mit der begonnenen „Großen Säuberung“ unterdrückt: Daraufhin wurde sein Vater erschossen und seine Mutter in ein Lager verbannt. Ab 1940 lebte er in Tiflis.
Während des Großen Vaterländischer Krieg Okudzhava ging als Freiwilliger an die Front, war Mörsermann im Kaukasus. 1945 wurde er verwundet. Nach Kriegsende ließ sich Bulat Okudzhava in Tiflis nieder. Das militärische Thema spiegelt sich auch in seiner Arbeit wider. Okudzhava hat die Prüfungen extern bestanden und ist eingetreten Pädagogische Hochschule, er war mehrere Jahre Lehrer an einer Schule in Kaluga. Gleichzeitig war er Korrespondent mehrerer Zeitungen. Bulat versuchte in seiner Kindheit, Gedichte zu schreiben, und hörte mit diesen Versuchen nicht auf. Einige seiner Gedichte wurden während des Krieges veröffentlicht. In Kaluga erscheinen die Gedichte von Okudzhava bereits ständig in Zeitungen. Der erste Gedichtband „Inseln“ erscheint.
Nach Stalins Tod wurden Okudzhavas Eltern rehabilitiert. Er zieht in die Hauptstadt, arbeitet als Zeitungsredakteur. 1961 kündigt er seinen Job und beschließt, sich ganz auf seine kreative Tätigkeit zu konzentrieren.

Biographie von Okudzhava: kreative Tätigkeit

Während des "Chruschtschow-Tauwetters" wurden Okudzhavas Gedichte und Lieder in bestimmten Kreisen populär. Die Lieder wurden unter den Menschen weit verbreitet, kopiert und auswendig gelernt. Die Arbeit von Okudzhava wurde von Beamten scharf kritisiert öffentliche Einrichtungen und es war halblegal. Gegen den Dichter wurden jedoch keine ernsthaften Maßnahmen ergriffen. In den 60er Jahren. Okudzhava schrieb die meisten seiner Lieder. In der Zukunft entfernte er sich von dieser Art von Kreativität und wandte sich der Prosa zu. Er schrieb weiterhin Songs für das Kino. Songs für Filme brachten ihm echten Ruhm, offizielle Anerkennung und Popularität unter den Menschen.
In Paris wurde die erste offizielle CD mit Aufnahmen von Okudzhavas Liedern veröffentlicht, was zu Protesten in der sowjetischen Führung führte. Anschließend wurden Okudzhavas Aufzeichnungen in seiner Heimat veröffentlicht.
Okudzhava hatte keine musikalische Ausbildung, er war ironisch über seine Lieder. Die Hauptsache in seiner Arbeit ist jedoch nicht die musikalische Begleitung, sondern ein tiefer philosophische Bedeutung. Okudzhava ist für viele zum Symbol einer freien kreativen Persönlichkeit geworden, die in der Lage ist, dem totalitären System zu widerstehen. Ein Mensch soll immer er selbst bleiben und sich nicht den vorherrschenden Lebensumständen anpassen. Die Menschen empfanden seine Arbeit als einen Hauch von Freiheit in der stickigen Sowjetgesellschaft, die Vorschriften und Zensur unterworfen war. Seine Lieder enthalten keine offenen politischen Appelle und Propaganda, so dass der Dichter mit dem harten Staatsauge nichts zu beanstanden hatte. Aber der nicht standardmäßige Liberalismus seiner Arbeit war offensichtlich.
Ab Ende der 60er Jahre. Okudzhava beschäftigt sich aktiv mit Prosa. Die meisten seiner Schriften sind autobiografisch. Nachdem Okudzhava keine offizielle Anerkennung erhalten hat, wendet er sich der historischen Prosa zu. Er schrieb Geschichten über die Dekabristenbewegung und Romane über die Zeit frühes XIX v.
Die Perestroika drängte den Dichter erneut dazu kräftige Aktivität. Er verpflichtet sich öffentlicher Auftritt, Beteiligt sich an politisches Leben Länder. 1993 unterstützte er Jelzin im Kampf gegen die Opposition, was er später bedauerte. Okudzhava trat in den meisten der größten Länder der Welt auf. Auch seine Werke wurden in viele Sprachen übersetzt und erfreuen sich großer Beliebtheit.
Bulat Okudzhava starb 1997. Er hinterließ über 200 Lieder und etwa 600 Gedichte. Die Gedichte des Dichters wurden nicht nur in seinen eigenen Liedern verwendet, viele wurden von berühmten Komponisten vertont.

Die Biographie von Bulat Okudzhava wird Ihnen kurz viel erzählen nützliche Informationenüber den sowjetischen und russischen Dichter, Prosaschriftsteller, Barden, Komponisten und Drehbuchautor.

Bulat Okudzhava Kurzbiografie

Bulat Okudzhava wurde am 9. Mai 1924 in Moskau in einer multinationalen Familie einer Georgierin und einer Armenierin geboren. Als der Junge 2 Jahre alt war, zog die Familie nach Tiflis. Sein Vater war Sekretär des Stadtkomitees von Tiflis, danach wurde er erster Sekretär des Parteikomitees der Stadt Nischni Tagil.
1937 geriet Bulats Vater unter die sowjetische Repressionsmaschinerie - er wurde verhaftet und (aufgrund falscher Beweise) zur Todesstrafe verurteilt. Mutter wurde 1938 für 12 Jahre in das Lager Karaganda verbannt. Daher wurde der Junge von seiner Großmutter aufgezogen. In den 40er Jahren des zwanzigsten Jahrhunderts zog er zu Verwandten nach Batumi.
Wann hat die zweite Weltkrieg Bulat Okudzhava entschied sich trotzdem, an die Front zu gehen Junges Alter. Er ging 1942 als Freiwilliger, direkt von der 9. Klasse zum Don-Kosaken-Kavalleriekorps der Fünften Garde. Nahm an den Kämpfen in der Nähe von Mozdok teil. Nachdem er von einer Kugel schwer verwundet worden war, kehrte er nie an die Front zurück. Er diente weiterhin als Funker in einer schweren Artillerie-Brigade. Übrigens hat Okudzhava sein erstes Lied an der Front geschrieben. Sie nannte sich „Wir konnten nicht in kalten Autos schlafen“.
In der Nachkriegszeit kehrte er nach Tiflis zurück und trat nach bestandener Reifeprüfung in die Philologische Fakultät der Universität Tiflis ein. 1950 erhielt er ein Diplom und unterrichtet russische Sprache und Literatur an der Dorfschule von Shamordino. 1956 wurde die erste Gedichtsammlung mit dem Titel „Lyrik“ veröffentlicht.
Nach dem XX. Parteitag der KPdSU, auf dem Stalins Personenkult verurteilt wurde, wurde die Mutter des Dichters rehabilitiert und die beiden durften in Moskau leben. Der Dichter in der Hauptstadt übernahm die Position des stellvertretenden Herausgebers der Komsomolskaya Pravda in der Literaturabteilung. Danach arbeitete er als Redakteur bei der Young Guard und Literaturnaya Gazeta.
1961 enthielt die Sammlung von K. Paustovsky "Tarus Pages" die Arbeit von Bulat Okudzhava "Sei gesund, Schüler". 1965 wurde die Geschichte unter einem anderen Titel "Zhenya, Zhenechka and Katyusha" verfilmt. In den 60er Jahren begannen Kritik und Verfolgung der Lieder des Barden. Die offizielle Kommission entschied, dass sie die Gefühle und die Stimmung der sowjetischen Jugend nicht ausdrückten. Obwohl die Jugend selbst seine kreativen Abende und Konzerte immer gerne besuchte. Nach der Veröffentlichung des Films "Belarusian Station" erlangte Okudzhava nationale Berühmtheit. Es erklang sein Lied "Hier singen die Vögel nicht ...".
Bulat Okudzhava gab sein letztes Konzert am 23. Juni 1995 im Pariser Hauptquartier der UNESCO. Letzten Jahren in Paris verbracht. Er wurde mit Grippe und Nierenkomplikationen ins Krankenhaus eingeliefert. Der große Barde und Dichter ist gestorben 12. Mai 1997 in Paris.

Bulat Okudzhava arbeitet: die Geschichten "Date with Bonaparte", "A Sip of Freedom", "Journey of Amateurs"; Gedichtbände „Inseln“, „Großmütiger Marsch“, „Fröhlicher Trommler“, „Arbat, mein Arbat“; der Roman "Fotograf Zhora", das Märchen "Charming Adventures", die Lieder "On Tverskoy Boulevard", "Sentimental March", "Grape Seed", "Join Hands, Friends ...", "Francois Villon's Prayer" und andere .

Bulat Shalvovich Okudzhava, dessen Biografie große Aufmerksamkeit verdient, war ein berühmter sowjetischer Sänger, Komponist und Dichter. Der talentierte Interpret hat selbst Lieder zu seinen Gedichten geschrieben und ist einer der berühmtesten Vertreter im Genre des Kunstliedes. Sein Schaffen umspannt eine ganze Ära. Der Dichter und Komponist ist schon lange tot, und die Gedichte und Lieder von Bulat Okudzhava sind immer noch in Firmen und auf Fernsehbildschirmen zu hören.

Bulat Okudzhava lebte ein schwieriges, aber interessantes Leben. Er wurde am 9. Mai 1924 in Moskau als Sohn der Georgierin Shalva Stepanovich Okudzhava und der Armenierin Ashkhen Stepanovna Nalbandyan geboren. Seine Eltern waren aus Überzeugung Kommunisten, sein Vater war ein prominenter Parteivorsitzender, und auch seine Mutter fand einen Platz im Parteiapparat.

Als Bulat zwei Jahre alt war, zog die Familie nach Tiflis, dann nach Nischni Tagil. Sie folgten immer ihrem Vater, der schnell Parteikarriere machte. Shalva Stepanovich hatte wichtige Positionen inne, bis ein Streit mit Beria und eine falsche Denunziation sein Leben auf den Kopf stellten. Okudzhava Sr. wurde festgenommen, in ein Lager gebracht und dort erschossen. Ein Jahr lang lebte Bulat mit seiner Mutter und seiner Großmutter in Moskau in einer Wohngemeinschaft am Arbat. 1938 wurde Bulats Mutter als Ehefrau eines Vaterlandsverräters in ein Lager in Karaganda verbannt, und Ashkhen hatte erst 1947 die Chance, von dort zurückzukehren.

Nach der Verhaftung seiner Mutter lebte Bulat bei einer Verwandtenfamilie in Tiflis. Der Junge lernte in der Schule, trat dann als Dreher in die Fabrik ein. 1942 meldete sich der junge Mann freiwillig an der Front und nahm an vielen heftigen Kämpfen teil. 1943 wurde er in der Nähe von Mozdok verwundet. In dieser Zeit schrieb Okudzhava sein erstes Lied „Wir konnten nicht in kalten Autos schlafen“.

Als der Krieg endete, trat Bulat Shalvovich in die Staatliche Universität Tiflis an der Fakultät für Erziehungswissenschaften ein. Er absolvierte 1950 die High School und begann als Lehrer an einer ländlichen Schule zu arbeiten. Nach der Verteilung für zweieinhalb Jahre landete der zukünftige Barde im Dorf Shamordino in der Region Kaluga. Zu dieser Zeit schrieb Okudzhava ständig Gedichte, von denen viele später zu Liedern wurden.

Literatur und Musik

Der Beginn seiner literarischen Karriere geht auf das Jahr 1954 zurück. Bulat Okudzhava war bei einem Treffen der Schriftsteller N. Panchenko und V. Koblikov mit Lesern, und nach dem Ende der Veranstaltung fasste er Mut und bot ihnen seine Gedichte an. Ich mochte die Gedichte - bald begann Okudzhava, die Kalugaer Zeitung "Young Leninist" zu drucken.

1956 wurde am selben Ort in Kaluga eine Gedichtsammlung "Lyric" veröffentlicht. Ich mochte die Gedichte von Bulat Okudzhava. 1961 veröffentlichte der Almanach Tarusa Pages die Geschichte des Schriftstellers Be Healthy, Schoolboy. 1987 erschien das autobiografische Werk in einer separaten Ausgabe. In nur vier Jahrzehnten wurden etwa 15 Gedichtbände veröffentlicht, darunter „Inseln“, „Merry Drummer“, „March the Großmütig“, „Arbat, mein Arbat“.

Bulat Okudzhava hat die Werke für Kinder und Jugendliche nicht außer Acht gelassen, von denen das berühmteste das Märchen "Charming Adventures" war. Der Schriftsteller schuf eine Kindergeschichte, indem er in Briefen an seinen kleinen Sohn seinen Alltag in Jalta in Märchensprache schilderte. Die Bibliographie von Bulat Shalvovich enthält auch ein Theaterstück, das er 1966 schrieb – „Ein Schluck Freiheit“.

Bulat Okudzhava war auch mit Übersetzungen aus dem Arabischen, Schwedischen und Finnischen beschäftigt und übersetzte hauptsächlich Gedichte. Bis 1961 arbeitete der Autor als Redakteur im Verlag der Jungen Garde und leitete die Lyrikabteilung der Literaturnaya Gazeta. Dann kündigte er und arbeitete nie wieder für einen Lohn – er beschäftigte sich mit Kreativität.

Bulat Okudzhava wurde 1958 Songwriter. Zu diesem Zeitpunkt war der Schriftsteller bereits nach Moskau zurückgekehrt - seine Eltern wurden rehabilitiert.

Die Konzerte von Okudzhava waren ausverkauft: In der Hauptstadt gab es keine Plakate, aber die Mundpropaganda funktionierte perfekt. In den frühen 60er Jahren war Bulat Okudzhava einer der beliebtesten sowjetischen Barden. Seine Lieder "On Tverskoy Boulevard", "Sentimental March" und andere wurden vom Publikum in Erinnerung behalten und geliebt. Der Musiker zollte ihm Tribut historische Heimat- Georgia, Schaffung der Musikkomposition "Grape Seed".

Das erste offizielle Konzert von Okudzhava fand 1961 in Charkow statt. Danach begann der Dichter und Sänger, die Städte der UdSSR zu bereisen. Der Darsteller wurde zu einem prominenten Vertreter des Liedes des russischen Autors - dies war seine wichtigste kreative Richtung.

Die Arbeit von Bulat Shalvovich beeinflusste die Entwicklung der Bardenbewegung, zu der auch gehörten. Zwei von Okudzhavas Liedern - "Lasst uns die Hände reichen, Freunde ..." und "François Villons Gebet" ("Während sich die Erde noch dreht ...") - erhielten den Status von Hymnen von Autorenliedertreffen. Bis jetzt gibt es nach Bulat Okudzhava benannte Festivals in Moskau, Perm, am Baikalsee, in Israel, und es gibt auch ein Treffen von Songwritern "Und ich werde meine Freunde anrufen ...".

1962 schrieb er das erste Lied für den Film – es war eine Komposition für den Film „ Kettenreaktion". Leider war der Film kein Erfolg. Aber das nächste Lied für das Kino wurde sofort zum Superhit: „Wir brauchen einen Sieg“, aufgeführt im Film „Belorussky Station“, ertönte im Radio und von Tonbandaufnahmen.

Bulat Okudzhava schrieb Lieder für die Filme "Straw Hat", "Star of Captivating Happiness", "Key without the right to transfer", "Pokrovsky Gates". Auch der Song „Your Honor, Lady Luck“ für den Kultfilm „White Sun of the Desert“ stammt aus der Feder von Okudzhava. Insgesamt wurden die Lieder des Barden in fast 80 sowjetischen Filmen aufgeführt.

1967 war Okudzhava in Frankreich, wo er 20 seiner Kompositionen aufnahm - sie wurden die Grundlage für die CD, die ein Jahr später in Paris veröffentlicht wurde. 1974 nahm Okudzhava die erste Langspielplastik in der UdSSR auf, die jedoch zwei Jahre später herauskam. В 1978-м был записан еще один диск, а в середине 1980-х вышли две пластинки песен о войне, куда вошли уже известные по фильмам музыкальные композиции «До свидания мальчики», «Бери шинель, пошли домой», «Песенка о пехоте» und andere.

Die Lieder von Bulat Okudzhava sind immer noch nicht vergessen, sie werden von vielen Popkünstlern aufgeführt -,.

Wenn man über die Biografie von Bulat Okudzhava spricht, sollte man auch seine Teilnahme am Kino beachten. Die Rollen des Künstlers waren nur episodisch, er trat in der Rolle eines Cameo auf und wurde manchmal überhaupt nicht im Abspann aufgeführt. Dies sind die Filme "Chain Reaction", "Key without the right to transfer", "Outpost of Ilyich", "Keep me, my talisman". Eine größere Rolle ging an Okudzhava in dem achtteiligen Spielfilm Strogoffs, in dem Bulat einen Offizier spielte.

Okudzhava versuchte sich auch als Drehbuchautor. Mit seiner Teilnahme entstand das Drehbuch für den Film „Fidelity“, dessen Regisseur und zweiter Drehbuchautor er wurde. Der Film erzählt die Geschichte eines jungen Soldaten, eines ehemaligen Zehntklässlers Yura Nikitin (Vladimir Chetverikov), der seine Liebe, das Mädchen Zoya (), kennenlernte, als er bereits Schüler einer Infanterieschule war. Doch wenige Tage nach dem Treffen wird der junge Mann an die Front geschickt, wo er stirbt.

Der Film erhielt den Hauptpreis des II. All-Union-Filmfestivals sowie den Preis der Filmfestspiele von Venedig in der Nominierung für das beste Debüt. Mitte der 60er Jahre beteiligte sich Okudzhava auch an der Erstellung von Drehbüchern für den Film "Zhenya, Zhenechka and Katyusha" und den nicht inszenierten Film darüber.

Privatleben

MIT frühe Jahre Okudzhava war sehr verliebt. Schon in der Schule zeigte Bulat romantische Gefühle für Klassenkameraden. Jedes Mal brach die platonische Beziehung aufgrund eines weiteren Umzugs von Stadt zu Stadt zusammen.

Als Bulat Okudzhava nach dem Krieg für eine Weile nach Moskau zurückkehrte, lernte er ein Mädchen kennen, Valentina, die wie er am Arbat lebte. Die Herzensdame studierte im Atelier. und zeigte kein Interesse an dem kleinen, schwarzäugigen Burschen. Später wurde das Mädchen durchweg nicht weniger berühmt die Sowjetunion Persona - wurde zu Recht die Legende des sowjetischen Fernsehens genannt.

Bulat Okudzhava gelang es, sich früh zu beruhigen. Es gab eine Sehnsucht nach häuslichem Komfort, der dem jungen Mann aufgrund der Unterdrückung seiner Eltern und der Teilnahme am Krieg entzogen wurde.

Seine erste Frau, Galina Smolyaninova, studierte bei Bulat an derselben Universität. Die Studenten heirateten im zweiten Jahr. In dieser Ehe hatte das Paar zwei Kinder. Aber die Tochter starb früh, und der Sohn Igor wurde als Erwachsener drogenabhängig und landete im Gefängnis. 1964 löste sich die Familie auf. Genau ein Jahr später, am Tag der Scheidung, starb Galina an gebrochenem Herzen: Sie war 39 Jahre alt.

Bulats zweite Frau war Olga Artsimovich, eine ausgebildete Physikerin. In der Familie wurde der Sohn Anton geboren, der in die Fußstapfen seines Vaters trat und Musiker und Komponist wurde. Die Beziehungen in dieser Ehe entwickelten sich glücklich, obwohl es nur wenige Fotos und andere Beweise gibt.

Seit Mitte der 80er Jahre ist das Privatleben von Bulat Okudzhava mit einer anderen Frau, der Sängerin Natalya Gorlenko, verbunden. Sie lebten in standesamtliche Hochzeit mehrere Jahre, aber der Barde wagte es nicht, sich von Olga zu trennen. In den letzten Tagen und Stunden des Lebens des Dichters war Artsimovich neben Bulat.

Tod

Okudzhava verbrachte die letzten Jahre seines Lebens in Paris. Nach dem tragischen Tod des ältesten Sohnes Igor brach die Gesundheit des Maestro zusammen - Okudzhava fühlte sich immer schuldig für das Schicksal seines ersten Kindes. Der Dichter wurde mit Grippe ins Krankenhaus eingeliefert, was zu einer Komplikation der Nieren führte. Die Prognose der Ärzte war nicht ermutigend. Okudzhava betrachtete sich immer als gläubig und ließ sich wenige Stunden vor seinem Tod taufen. Bulat Shalvovich wurde nach ihm benannt.

Bard starb am 12. Juni 1997 im Alter von 73 Jahren an Nierenversagen in einem Militärkrankenhaus bei Paris. Bulat Okudzhava wurde auf dem Vagankovsky-Friedhof in Moskau beigesetzt.

Literaturverzeichnis

1956 - "Lyrik"
1959 - "Inseln"
1966 - "Ein Schluck Freiheit"
1967 - "Die Front kommt zu uns"
1967 - "Großmütiger Marsch"
1971 - "Charmante Abenteuer"
1976 - "Arbat, mein Arbat"
1985 - Verabredung mit Bonaparte
1987 - "Sei gesund, Schüler!"
1991 - "Die Abenteuer eines heimlichen Baptisten"
1993 - Gnade des Schicksals

Lieder

1958 - Auf Wiedersehen Jungs
1966 - "Lied über die Infanterie"
1967 - "Traubenkern"
1967 - Bund der Freunde "
1967 - "Euer Ehren, Lady Luck! ..."
1971 - "Wir brauchen einen Sieg"
1974 - "Ich heirate"
1975 - "Lied der Kavaliergarde"
1975 - "Lied vom Feld der Wunder"
1975 - "Wunschfreunde"
1982 - "Es ist noch nicht genäht, dein Hochzeitskleid ..."

Sekundarschule Nr. 2, Rossosh

Aufsatz

zum Thema:

"Leben und Werk von Bulat Okudzhava"

Abgeschlossen von: Alexander Bastrygin,

Schüler 6 "A"-Klasse

Rossosch

2016

Bulat Shalvovich Okudzhava (1924 - 1997) - einer der originellsten russischen Dichter des 20. Jahrhunderts, der anerkannte Begründer des Autorenliedes.

Bis 1940 lebte er am Arbat. Sowohl das Geburtsdatum als auch der Geburtsort des Dichters erlangten im Laufe der Zeit symbolischen Charakter. Der 9. Mai war der Tag des Endes des schrecklichsten und unmenschlichsten Krieges, über den der Frontsoldat Okudzhava in seinen Liedern ein neues Wort sagen konnte. Der Arbat wurde im lyrischen System des Dichters zu einem Symbol für Frieden, Güte, Menschlichkeit, Adel, Kultur, historische Erinnerung- alles, was sich gegen Krieg, Grausamkeit und Gewalt stellt. Ein bedeutender Teil von Okudzhavas Texten wurde unter den Eindrücken der Kriegsjahre geschrieben. Aber in diesen Liedern und Gedichten geht es nicht so sehr um den Krieg als vielmehr darum: „Krieg ist eine unnatürliche Sache, die einem Menschen von Natur aus genommen wird recht gegeben für das Leben. Ich war lebenslang davon verwundet und sehe noch oft in einem Traum tote Kameraden, die Asche von Häusern, die von Trichtern zerrissene Erde ... Ich hasse Krieg. Vor letzter Tag, rückblickend, den Sieg bewundernd, stolz auf die Teilnehmer des Großen Vaterländischen Krieges, hörte der Dichter nicht auf zu hoffen, dass wir, das Volk, lernen würden, ohne Blut auszukommen und unsere irdischen Angelegenheiten zu lösen. In den letzten Gedichten von Okudzhava gibt es Zeilen:

Der Soldat kommt mit einem Gewehr, er hat keine Angst vor dem Feind.

Aber hier ist, was in seiner Seele seltsam vorgeht:

Er hasst Waffen und er ist nicht glücklich mit Kriegen ...

Natürlich, wenn es kein Bastschuh ist, sondern ein Soldat.

Und doch: „Der Krieg ist so tief in mir verankert, dass ich ihn nur schwer los werde. Wahrscheinlich würden wir alle gerne den Krieg für immer vergessen, aber leider lässt er nicht nach, er ist auf den Fersen ... Wie lange werden wir, Leute, diesen Krieg gewinnen?

Bulats Leben war nicht einfach. 1937 wurde der Vater des Dichters, ein bedeutender Parteifunktionär, verhaftet und dann erschossen. Die Mutter wurde ins Lager geschickt. Bulat Okudzhava selbst konnte sich nur knapp der Einweisung entziehen Waisenhaus als Sohn eines "Volksfeindes". Ab der neunten Klasse einer Moskauer Schule ging er an die Front, wo er Mörser, Maschinengewehrschütze und nach einer Verwundung Funker der schweren Artillerie wurde. Von 1945 bis 1950 studierte Okudzhava an der Philologischen Fakultät der Universität Tiflis. Dann war sein erster Song „Furious and sturborn, burn, fire, burn …“ geboren.

In diesem kleinen, aber äußerst dynamischen und reichhaltigen Text kann man das ursprüngliche Korn der Gattung erkennen, die dann weit entwickelt wird. Auffallend ist hier die Verbindung von äußerer Schlichtheit, scheinbarer Schlichtheit mit Gedanken- und Erfahrungstiefe. Wovon handelt das Lied? Ja, über alles in der Welt: über das unerschöpfliche Mysterium des Lebens, über jene Fülle des Seins, die wir nur auf dem Weg tragischer Prüfungen begreifen. Mit künstlerischer Leichtigkeit, fast nachlässig, wird hier über die ernstesten Dinge gesprochen. Das Lied schafft eine Atmosphäre der Aufrichtigkeit, des Vertrauens, der inneren Freiheit. Das Lied ist in einem studentischen Umfeld entstanden, aber sein Autor war kein Schuljunge von gestern, sondern ein lebens- und militärisch erfahrener Mann, der nicht aus Büchern wusste, was „am meisten Weltuntergang". Es ist kein Zufall, dass Okudzhavas erstes Lied heute, so viele Jahre später, keineswegs veraltet ist, seine romantische und philosophische Stimmung ist vielen immer noch nahe. Sowohl der Dichter selbst als auch die ihm folgenden Ritter des Autorenliedes trugen dieses „heftige“ und „hartnäckige“ Feuer durch die Jahrzehnte.

Nach ihrem Universitätsabschluss arbeitete Okudzhava als Lehrerin für russische Sprache und Literatur in einer ländlichen Schule in der Nähe von Kaluga. 1956 erschien in Kaluga sein erster Gedichtband Lyrica. Okudzhava zog nach Moskau, wohin seine Mutter nach der Rehabilitation zurückkehrte. Bald wurden im Kreis der Moskauer Schriftsteller viele Lieder des Dichters berühmt, die er zuerst in einem freundlichen Kreis und seit etwa 1959 öffentlich aufführte. In den 60er Jahren stellte sich das Bedürfnis nach einem Genre, das später „Autorenlied“ heißen sollte, als überaus groß heraus. Das Muster seines Auftretens, der natürliche Eintritt in die damalige Kultur, wurde von David Samoilov treffend ausgedrückt:

Ehemalige Staatsverteidiger,

Wir haben Okudzhava verpasst.

Bulat Okudzhava ist ein anerkannter Gründer des Liedes des Autors. Der Erfolg kam nach Okudzhava, weil er sich nicht an die Massen wandte, sondern an den Einzelnen, nicht an alle, sondern an jeden Einzelnen. Das Thema der Poesie in seiner Welt war das gewöhnliche, alltägliche Leben.

Gedichte begannen in der Kindheit zu schreiben. Zum ersten Mal wurde Okudzhavas Gedicht 1945 in der Zeitung des transkaukasischen Militärbezirks „Kämpfer der Roten Armee“ (später „Lenins Banner“) veröffentlicht, wo 1946 auch seine anderen Gedichte veröffentlicht wurden. In den Jahren 1953-1955 erschienen regelmäßig Gedichte von Okudzhava auf den Seiten der Kalugaer Zeitungen. In Kaluga wurde 1956 auch die erste Sammlung seiner Gedichte, Lyrica, veröffentlicht. 1959 erschien in Moskau Okudzhavas zweiter Gedichtband Islands. In den folgenden Jahren wurden Okudzhavas Gedichte in vielen Zeitschriften und Sammlungen veröffentlicht, Bücher mit seinen Gedichten wurden in Moskau und anderen Städten veröffentlicht.

Okudzhava schrieb mehr als 800 Gedichte. Viele seiner Gedichte werden zusammen mit Musik geboren, es gibt bereits etwa 200 Lieder.

Erstmals versucht er sich während des Krieges im Genre Lied. 1946 schuf er als Student an der Universität Tiflis das „Student Song“ („Furious and sturborn, burn, fire, burn …“). Seit 1956 beginnt einer der ersten, als Autor von Gedichten und Musikliedern und deren Interpreten aufzutreten. Die Lieder von Okudzhava erregten Aufmerksamkeit. Es gab Tonbandaufnahmen seiner Reden, die ihm große Popularität einbrachten. Aufnahmen seiner Lieder wurden in Tausenden von Exemplaren im ganzen Land verbreitet. Seine Lieder waren in Filmen und Performances, in Konzertprogrammen, in Fernseh- und Radioprogrammen zu hören. Die erste CD wurde trotz Widerständen 1968 in Paris veröffentlicht Sowjetische Behörden. Disks kamen merklich später in der UdSSR heraus.

Derzeit hat das Staatliche Literaturmuseum in Moskau einen Fundus von Okudzhavas Tonbandaufnahmen angelegt, der über 280 Stücke umfasst.

Professionelle Komponisten schreiben Musik zu Okudzhavas Gedichten. Ein Beispiel für Glück ist das Lied von V. Levashov zu Okudzhavas Versen "Nimm deinen Mantel, lass uns nach Hause gehen." Am fruchtbarsten war jedoch die Zusammenarbeit von Okudzhava mit Isaac Schwartz ("Drops of the Danish King", "Your Honor", "Song of the Cavalier Guard", "Road Song", Songs für den Fernsehfilm "Straw Hat" und andere).

Bücher (Sammlungen von Gedichten und Liedern): „Lyric“ (Kaluga, 1956), „Islands“ (M., 1959), „Fröhlicher Trommler“ (M., 1964), „On the road to Tinatin“ (Tiflis, 1964), „Großmütiger Marsch“ (M. , 1967), „Arbat, mein Arbat“ (M., 1976), „Gedichte“ (M., 1984, 1985), „Dir gewidmet“ (M., 1988), „Ausgewählt“ (M., 1989) , „Lieder (M., 1989), Lieder und Gedichte (M., 1989), Tropfen des dänischen Königs (M., 1991), Gnade des Schicksals (M., 1993), Lied über mein Leben (M., 1995), "Teetrinken am Arbat" (M., 1996), "Wartezimmer" (N. Novgorod, 1996).

Seit den 1960er Jahren Okudzhava arbeitet viel im Genre der Prosa. 1961 erschien im Almanach Tarusa Pages seine autobiografische Geschichte Be Healthy, Schoolboy (in einer separaten Ausgabe 1987), die den Schulkindern von gestern gewidmet war, die das Land vor dem Faschismus verteidigen mussten. Die Geschichte wurde von Anhängern der offiziellen Kritik negativ bewertet, die Okudzhava des Pazifismus beschuldigten.

In den Folgejahren schrieb Okudzhava ständig autobiografische Prosa, die die Sammlungen The Girl of My Dreams und The Visiting Musician (14 Kurzgeschichten und Novellen) sowie den Roman Abolished Theatre (1993) zusammenstellte, der 1994 als Booker International Prize ausgezeichnet wurde der beste Roman des Jahres für russische Sprache.

In den späten 1960er Jahren Okudzhava wendet sich der historischen Prosa zu. In den 1970-80er Jahren. In separaten Ausgaben wurden die Geschichte "Armer Avrosimov" ("Ein Schluck Freiheit") (1969) über die tragischen Seiten in der Geschichte der Dekabristenbewegung, "Die Abenteuer von Shipov oder Ancient Vaudeville" (1971) und die Romane "Journey of Amateurs" nach historischem Material des frühen 19. Jahrhunderts (Ch. 1. 1976; Ch. 2. 1978) und "Date with Bonaparte" (1983).

Bücher (Prosa): "The Front Comes to Us" (M., 1967), "A Sip of Freedom" (M., 1971), "Charming Adventures" (Tiflis, 1971; M., 1993), "Shipov's Adventures, or Ancient Vaudeville" (M. , 1975, 1992), „Selected Prosa“ (M., 1979), „Journey of Amateurs“ (M., 1979, 1980, 1986, 1990; Tallinn, 1987, 1988), „Date with Bonaparte“ ( M., 1985, 1988), „Sei gesund, Schüler“ (M., 1987), „Das Mädchen meiner Träume“ (M., 1988), „Ausgewählte Werke“ in 2 Bänden. (M., 1989), „Die Abenteuer eines heimlichen Baptisten“ (M., 1991), „Tales and Stories“ (M., 1992), „Visiting Musician“ (M., 1993), „Abolished Theatre“ ( M., 1995).

Okudzhavas Auftritte fanden in Australien, Österreich, Bulgarien, Großbritannien, Ungarn, Israel, Spanien, Italien, Kanada, Polen, den USA, Finnland, Frankreich, Deutschland, Schweden, Jugoslawien und Japan statt.

Okudzhavas Werke wurden in viele Sprachen übersetzt und in vielen Ländern der Welt veröffentlicht.

Im Ausland erschienene Gedicht- und Prosabücher (auf Russisch): „Song of Fools“ (London, 1964), „Be Healthy, Schoolboy“ (Frankfurt am Main, 1964, 1966), „Merry Drummer“ (London, 1966), „Prose and Poetry“ (Frankfurt am Main, 1968, 1977 , 1982, 1984), „Two novels“ (Frankfurt am Main, 1970), „Poor Avrosimov“ (Chicago, 1970; Paris, 1972), „Charming Adventures“ (Tel Aviv, 1975), „Songs“ in 2 Bänden ( ARDIS, Bd. 1, 1980, Bd. 2, 1986 (1988).

Theateraufführungen wurden auf der Grundlage von Okudzhavas Stück "A Sip of Freedom" (1966) sowie seiner Prosa, Gedichte und Lieder aufgeführt.

Produktionen : "Ein Schluck Freiheit" (L., Jugendtheater, 1967; Krasnojarsk, Jugendtheater, benannt nach Lenin Komsomol, 1967; Chita, Dramatheater, 1971; M., Moskauer Kunsttheater, 1980; Taschkent, Russisches Dramatheater, benannt nach M. Gorki, 1986); "Merci oder ein altes Varieté" (L., Musikalisches Komödientheater, 1974); "Sei gesund, Schüler" (L., Jugendtheater, 1980); "Music of the Arbat Yard" (M., Kammermusiktheater, 1988). Filme: Film und Fernsehen.

Ab Mitte der 1960er Jahre. Okudzhava fungiert als Drehbuchautor. Noch früher beginnen seine Lieder in Filmen zu erklingen: In mehr als 50 Filmen sind mehr als 70 Lieder zu hören, die auf Okudzhavas Gedichten basieren, von denen mehr als 40 Lieder auf seiner Musik basieren. Manchmal wird Okudzhava selbst entfernt.

Drehbücher:

"Zhenya, Zhenechka and Katyusha" (1967; Co-Autor mit V. Motyl; Inszenierung: Lenfilm, 1967);

"Privatleben Alexander Sergejewitsch oder Puschkin in Odessa“ (1966; gemeinsam mit O. Artsimovich verfasst; der Film wurde nicht inszeniert);

Lieder in Filmen (bekannteste Werke):

zu eigener Musik:

"Sentimentaler Marsch" ("Zastava Iljitsch", 1963)

"Wir werden nicht für den Preis einstehen" ("Belorussky Station", 1971)

"Wishing Friends" ("Schlüssel ohne Übertragungsrecht", 1977)

"Lied der Moskauer Miliz" ("Great Patriotic", 1979)

"Lucky Lot" ("Legal Marriage", 1985) zur Musik von I. Schwartz:

"Tropfen des dänischen Königs" ("Zhenya, Zhenechka and Katyusha", 1967)

"Euer Ehren" ("Weiße Sonne der Wüste", 1970)

"Song of the Cavalier Guard" ("Star of Captivating Happiness", 1975) Lieder für den Film "Straw Hat", 1975

"Road Song" ("Wir waren nicht in der Kirche verheiratet", 1982) zur Musik von L. Schwartz

"Merry Drummer" ("Mein Freund, Kolka", 1961) zur Musik von V. Geviksman

"Old Pier" ("Chain Reaction", 1963) zur Musik von V. Levashov

"Nimm deinen Mantel, lass uns nach Hause gehen" ("Vom Morgengrauen zum Morgengrauen", 1975; "Aty-Fledermäuse, Soldaten gingen ...", 1976).

Bücher:

"Zhenya, Zhenechka und "Katyusha" ..." (M., 1968)

"Tropfen des dänischen Königs". Drehbücher und Lieder aus Filmen (M.: Kinotsentr, 1991).

Werke im Rahmen:

Spiel(spiel)filme:

"Sastawa Iljitsch" ("Ich bin zwanzig Jahre alt"), Filmstudio. M. Gorki, 1963

„Schlüssel ohne Übertragungsrecht“, Lenfilm, 1977

"Rechtliche Ehe", Mosfilm, 1985

"Behalte mich, mein Talisman", Filmstudio im. A.P. Dowschenko, 1986

Dokumentarfilme:

"Ich erinnere mich an einen wunderbaren Moment" (Lenfilm)

"Meine Zeitgenossen", Lenfilm, 1984

"Zwei Stunden mit Barden" ("Barden"), Mosfilm, 1988

"Und vergiss mich nicht", Russisches Fernsehen, 1992

Sein Leben ist zur Legende geworden. Keine Tonbandaufnahme wird den ganzen Reichtum der Intonationen seiner wunderbaren Stimme wiedergeben, obwohl seine Stimme natürlich nichts Prätentiöses hat. Gedichte und Lieder von Bulat Okudzhava reflektieren Große Welt sowohl zeitlich als auch räumlich existierende menschliche Werte, genauer gesagt - universelle menschliche Werte.

Am 12. Juni 1997 kamen tragische Nachrichten aus Frankreich nach Russland - Bulat Okudzhava starb. Ein Jahrzehnt später wird jedes kurze Internet-Lexikon jede kuriose trockene Auskunft geben: "Dichter, Prosaschreiber, Drehbuchautor. Autor und Interpret von Liedern, Begründer der Autorenliedrichtung." Aber dann war mehreren Generationen von Menschen auf einmal klar - eine andere große Ära wurde nur ein "Eigentum".

Bulat Okudzhava hatte in seinen Liedern Mitleid mit allen: sowohl guten als auch schlechten. Er tat sich selbst leid, müde Reisende, Mädchen, Mädchen, verheiratete Frau und Großmütter, bedauerten den "blauen Ball", Infanterie, Jungen, wieder ihn selbst, wieder Frauen, schließlich seine Seele.

Biografie

Bulat Okudschawa wurde am 9. Mai 1924 in Moskau in einer Familie von Kommunisten geboren, die aus Tiflis kamen, um an der Kommunistischen Akademie zu studieren. Vater - Shalva Stepanovich Okudzhava, Georgier, bekannter Parteivorsitzender, Mutter - Ashkhen Stepanovna Nalbandyan, Armenierin, Verwandte des berühmten armenischen Dichters Vahan Teryan.

Kurz nach der Geburt von Bulat wurde sein Vater in den Kaukasus geschickt, um als Kommissar der georgischen Division zu arbeiten. Mutter blieb in Moskau, arbeitete im Parteiapparat. Bulat wurde zum Studium nach Tiflis geschickt, studierte in der Russischklasse. Vater wurde zum Sekretär des Stadtkomitees von Tiflis befördert; Aufgrund eines Konflikts mit Lavrenty Beria schrieb er einen Brief an Sergo Ordzhonikidze mit der Bitte, ihn zur Parteiarbeit nach Russland zu schicken, und wurde als Parteiorganisator in den Ural geschickt, um in der Stadt Nischni Tagil ein Autobauwerk zu bauen. Dann Schalwa Stepanowitsch wurde der 1. Sekretär des Parteikomitees der Stadt Nischni Tagil und schickte bald seine Familie in seinen Ural. Bulat begann an der Schule Nummer 32 zu studieren.

1937 wurde Okudzhavas Vater verhaftet und unter falschen Anschuldigungen erschossen (4. August 1937). Kurz nach der Verhaftung seines Vaters, im Februar 1937, zogen seine Mutter, seine Großmutter und Bulat nach Moskau. Der erste Wohnort in Moskau - st. Arbat, 43, Gemeinschaftswohnung im 4. Stock. Okudzhavas Mutter wurde bereits 1938 in Moskau verhaftet und ins Lager Karaganda verbannt, von wo sie erst 1955 zurückkehrte. Bulat Okudzhava sprach und schrieb selten über seine Vorfahren und sein Schicksal, erst gegen Ende seines Lebens in dem autobiografischen Roman Abolished Theatre (1993) sprach er über die Nöte seiner Familie.

1956, nach der Rehabilitierung beider Eltern und dem XX. Kongress, trat er der KPdSU bei.

1959 Okudschawa nach Moskau zurückgekehrt. Im selben Jahr begann er als Songwriter (Poesie und Musik) aufzutreten und sie mit einer Gitarre aufzuführen, was schnell an Popularität gewann. Diese Periode (1956-1967) umfasst die Arbeit vieler der berühmtesten frühe Lieder Okudschawa(„Auf dem Twerskoi-Boulevard“, „Lied über Lyonka Korolev“, „Lied über den blauen Ball“, „Sentimentaler Marsch“, „Lied über den Mitternachts-Trolleybus“, „Nicht Landstreicher, keine Säufer“, „Moskauer Ameise“, „Lied über die Komsomol-Göttin usw.).

Er arbeitete als Redakteur beim Verlag der Jungen Garde, dann als Leiter der Gedichtabteilung der Literaturnaya Gazeta. Beteiligte sich an der Arbeit des literarischen Vereins "Magistral".

1961 schied er aus dem Dienst aus und arbeitete nicht mehr als Angestellter, sondern widmete sich ausschließlich kreativen Tätigkeiten.

1961 fand in Charkow der erste offizielle Abend des Autorenliedes in der UdSSR statt. Bulat Okudschawa. Der Abend wurde von dem Literaturkritiker L. Ya Livshits organisiert, mit dem B. Okudzhava freundschaftliche Beziehungen pflegte. 1962 wurde Okudzhava Mitglied des Schriftstellerverbandes der UdSSR. Im selben Jahr erschien Okudzhava erstmals in dem Film Chain Reaction auf der Leinwand, in dem er das Lied Midnight Trolleybus aufführte.

1970 wurde der Film "Belorussky Station" veröffentlicht, in dem das Lied Bulat Okudschawa"Wir brauchen einen Sieg". Okudschawa- der Autor anderer populärer Lieder für Filme wie "Strohhut", "Zhenya, Zhenechka und Katyusha" (darin singt Okudzhava in einer Cameo-Rolle mit einer Gitarre in einer Soldatenuniform) usw. Insgesamt Okudzhavas Lieder und so weiter seine Gedichte erklingen in mehr als 80 Filmen. Okudzhava wurde zu einem der prominentesten Vertreter des Genres des russischen Kunstlieds (zusammen mit V. S. Vysotsky und A. A. Galich), das bald von Barden entwickelt wurde und mit dem Aufkommen von Tonbandgeräten eine immense Popularität erlangte. In diesem Genre bildete Okudzhava seine eigene Richtung.

Historische Romane

1969 - "Armer Avrosimov"
1970 - "Die Abenteuer von Shipov oder das antike Vaudeville"
1976 - "Amateurreise"
1983 - "Date mit Bonaparte"
1993 - "Abgeschafftes Theater"

Sammlungen

1967 - "Großmütiger Marsch"
1976 - "Arbat, mein Arbat"
1984 - "Gedichte"
1989 - Favoriten
1988 - "Dir gewidmet"
1993 - Gnade des Schicksals
1996 - "Wartezimmer"
1996 - "Teetrinken auf dem Arbat"

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