سازه های معماری یونانی معماری یونان باستان: به طور خلاصه، مهمترین

ساخت و ساز معماری یونانیان باستان با مذهب و آیین مرتبط است. هدف اصلی معماران معبد بود. ویژگی های ساخت و ساز، شکل هنری معابد به ایجاد ساختمان های دیگر منتقل شد. برای چندین سال از تاریخ، نوع معبد یونان باستان تغییر نکرده است. سنت برپایی سازه های معبد به روم باستان به ارث رسیده است.

معابد یونان باستان تفاوت قابل توجهی با بناهای مذهبی مصر باستان داشتند. آنها بیشتر زمینی بودند. اینجا جایی است که خدایان به شکل انسان زندگی می کردند. خود مکان غنی بود و به زیبایی تزئین شده بود.

در ابتدا ساختمان های خدایان از چوب ساخته می شدند. هنگامی که آنها شروع به استفاده از سنگ کردند، سازه های چوبی و روش های ایجاد آنها حفظ شد.

یونانی ها سازه های باشکوهی نساختند. معبد با اندازه متوسط ​​روی پایه ای با چندین پله در داخل یک محوطه مقدس قرار داشت. ساده بود و شبیه خانه ای مستطیلی بود که از دو مربع ساخته شده بود. معبد با سقف شیروانی با شیب ملایم پوشیده شده بود.

یکی از اضلاع به بیرون رفت، اما نه به عنوان دیوار، بلکه به عنوان یک ایوان یا راهروی خاص ایجاد شده بود. آنها با 2 ستون در امتداد لبه ها و ستون هایی که بین آنها ایستاده بودند نشان داده شدند. تعداد ستون ها همیشه زوج بوده است. فضای حاصل (1/3 مربع) با دیواری مسدود شده بود و در آن در منتهی به حرم ساخته شد.

محراب فضایی بدون پنجره و در با ورودی واحد است که مجسمه ایزدی در وسط آن برجست. ملاقات برای انسان های فانی غیر ممکن بود، فقط کشیشان می توانستند وارد اینجا شوند.

انواع معابد یونان باستان

معابد یونان باستان که بر اساس یک فناوری واحد ساخته شده بودند از نظر نوع متفاوت بودند.

1) معبد با رواق «بخشنده» است: رواقی با ستون در جلوی در ساخته شد.

2) معبد «آمفی پرواستیل» با 2 رواق: رواقی با دو ایوان به معبد متصل می شد.

3) معبد "پر گرد" ("محلی") شامل معبدی بود که بر روی یک سکو قرار داشت و از 4 طرف توسط یک ستون احاطه شده بود.

4) معبد "دو گرد" است ("دیپتریک"): ستون های اطراف ساختمان اصلی در 2 دایره قرار گرفته اند.

5) معبد "دور کاذب" است: به جای ستون ها، نیم ستون های بیرون زده از دیوارها قرار داده شده است.

6) معبد "مجموعه دو گرد" است: ستون های یک دایره با نیم ستون ها در دایره بعدی ترکیب شدند.

بنابراین، ستون ها نقش عمده ای در معماری معابد یونان باستان داشتند. ستون، با شکل، تناسبات، پایان های تزئینی، سبک کل ساختمان را تعیین کرد. این تفاوت در ایده ها در مورد ایجاد ستون ها بود که باعث پیدایش 2 جهت در داخل شد معماری یونان باستان: معماری نظم دوریک و نظم یونی.

توسعه معماری با توسعه شهرها - در دوره باستانی - آغاز شد.

ساختمان اصلی در معماری یونان باستان معبد بود.

معبد به خدایان - نگهبانان شهر یا قهرمانان خدایی وقف شده بود. معبد مرکز وقایع شهر بود.

خزانه شهر و گنجینه های هنری در معابد نگهداری می شد. میدان روبروی معبد به عنوان محل اجتماع و محل برگزاری جشن ها عمل می کرد.

این معبد در مرکز میدان شهر یا در آکروپلیس ساخته شده است. نمای معبد در سمت شرق به سمت طلوع خورشید قرار داشت.

معابد - سازه های اصلی معماری یونان باستان

ساده ترین و قدیمی ترین نوع معبد بود تقطیر نمونه ای از چنین معبدی معبد در آنتی است. شامل یک اتاق کوچک-نائوس، مستطیل شکل در پلان و باز به شرق با دو ستون بین مورچه ها (دیوارهای جانبی) در نمای اصلی بود که چنین معبدی فقط از سمت جلو قابل مشاهده بود.


نوع بعدی، کامل تر از معبدبود پروستیل. این شبیه به تقطیر بود، اما در چنین معبدی از قبل چهار ستون در نما وجود داشت.

سبک بهبود یافته بود آمفی پرواستایل یا دو پروستیل. چنین معبدی دارای چهار ستون در جلو و در نمای پشتی معبد (محل ورودی خزانه) بوده است.

نمای کلاسیک معبد یونانی بود پریپر (پردار). چنین معبدی در پلان مستطیل شکل بود و در امتداد محیط توسط ستونی احاطه شده بود.

شش ستون در هر دو نما وجود دارد، ستون های جانبی با فرمول "2p + 1" تعیین می شوند. P تعداد ستون های نمای جلو است.

توسعه معماری ادامه یافت انواع جدیدی از معابد ظاهر می شوند

دیپتر- نوعی معبد است که در نماهای کناری آن دو ردیف ستون وجود داشت. شبه دیپتر.همان Dipter، فقط بدون ردیف داخلی ستون ها.

و در نهایت دور پریپتر یا تولوس . محراب چنین معبدی شکل استوانه ای دارد.

اطراف معبد با ستون هایی در اطراف محیط احاطه شده است.

به طور خلاصه، شکل نقشه های معابد یونان باستان را نشان می دهد.


1-معبد-عصاره-در-آنتا 2-پروستیل 3-آمفیپروستایل 4-پریپتر 5-دیپتر 6-شبه-دیپتر 7-تولوس

عناصر اصلی در معماری معابد یونان باستان

  • اساس تمام معابد یونانی بوده استاز سه پله یا بیشتر که تخته ای است از سنگ های تراشیده مسطح.
  • پله های معبد دوریک استریوبات و استیلوبات نامیده می شوند.. قسمت بالایی معبد را پدینت می نامیدند، از لاتین frontis - پیشانی، جلوی دیوار.
  • در معماری یونانی استفاده می شود پدیدمان مثلثی.

عناصر اصلی معبد ساده و ارگانیک با ساختار ساختمان مرتبط هستند.

منظره و معماری در یونان باستان

یک نکته مهمدر معماری باستاناین است که در ساخت و ساز توجه زیادی به آن شده است شرایط طبیعیو اینکه چگونه شی ساخته شده با چشم انداز اطراف هماهنگ خواهد شد

در دوران کلاسیک های بالا ایجاد شد برجسته ترین مجموعه این دوره آکروپولیس آتن است.

آکروپولیس بر روی تپه ای مشرف به آتن قرار داشت


یک پلکان مرمری عریض به بالای تپه منتهی می شود. در نزدیکی آن، در سمت راست، یک معبد کوچک زیبا برای الهه پیروزی، نایک، ساخته شد.


برای رسیدن به میدان اصلی، باید از دروازه با ستون - Propylaea عبور کنید. در اینجا مجسمه الهه خرد، آفرودیت، حامی شهر قرار دارد. در ادامه، معبد ارکتیون، طبق نقشه عجیب و غریب است. با رواق معروفش که مجسمه های زنانه - کاریاتید - به جای ستون استفاده می شود.

و البته معبد اصلیآکروپلیس پارتنونکه به آتنا تقدیم شد. این بنا به سبک دوریک و به درستی ساخته شده است این کامل ترین سازه ای است که 2 هزار سال پیش ساخته شده است.پارتنون بیش از 300 سال پیش در طی محاصره آتن توسط ونیزی در قرن هفدهم به ویرانه سقوط کرد.

معماری دکتر یونان…

معماری

(lat. architectura، از یونانی architeckton - معمار، سازنده)، معماری، هنر طراحی و ساخت اشیایی که محیط فضایی را برای زندگی و فعالیت انسان شکل می دهد. آثار معماری - ساختمان ها، مجموعه ها و همچنین سازه هایی که فضاهای باز را سازماندهی می کنند (آثار تاریخی، تراس ها، خاکریزها و غیره). برنامه ریزی و توسعه شهرها و مناطق پرجمعیت حوزه خاصی از هنر ساختمان - شهرسازی را تشکیل می دهد. بنابراین، معماری نقش ایدئولوژیک مهمی را ایفا می کند و تجسم تصویری اندیشه های اجتماعی، فلسفی، مذهبی و هنری مردم است.

ویژگی های ایدئولوژیک و هنری اومانیسم باستان به ویژه به وضوح ساختمان های دوره کلاسیک را در توسعه معماری یونان باستان منعکس می کرد. قرن 5 قبل از میلاد مسیح ه. در آتن آغشته به روح انسان گرایانه، معماری یونان باستان تأثیر عمیقی بر توسعه بعدی معماری جهان گذاشت. در روم باستان، ساختمان های پیشرو آنهایی بودند که قدرت دولت و شخصیت امپراتورها را تجلیل می کردند. مجموعه‌های بزرگ و سازه‌های جداگانه به وجود آمدند که برای توده‌های عظیم مردم طراحی شده بودند: انجمن‌ها، آمفی تئاترها و تئاترها، حمام‌ها، بازارهای سرپوشیده، کلیساها. ساخت سازه های مهندسی - پل ها و قنات ها - به کمال بسیار رسید. سازه‌های قوسی و طاق‌دار به‌طور گسترده مورد استفاده قرار می‌گرفت که امکان ایجاد سقف‌های دهانه‌های بزرگ را فراهم می‌کرد. توجه ویژه ای به برنامه ریزی و دکوراسیون داخلی شد.

معماری رنسانس در کشورهای اروپای غربی و مرکزی با توجه به میراث باستانی مشخص می شود. ساختمان‌های عمومی، کاخ‌ها، ویلاها، معابد، ساختمان‌های هماهنگ و مجموعه‌های معماری واضح هستند. نظم کلاسیک به طور گسترده مورد استفاده قرار گرفت (معماران F. Brunelleschi، L. B. Alberti، Michelozzo، D. Bramante، Michelangelo در ایتالیا). نوع جدیدی از کاخ ظاهر شد - یک کاخ با یک حیاط متقارن بسته. تئوری معماری توسعه یافت (آلبرتی، جی. ویگنولا، آ. پالادیو و دیگران). در قرن XVII-XVIII. هارمونی و کامل بودن ترکیب‌بندی‌های فضایی با سیستم‌های پیچیده ادغام فضاها، حجم‌های پلاستیکی و مجسمه‌سازی ساختمان‌های معماری باروک، که ریتم‌های پویا آن‌ها شامل مجسمه‌سازی تزئینی و نقاشی توهم‌گرا (ساختمان‌های معماران ایتالیایی L. Bernini، F. Borromini است) جایگزین می‌شود. ، سی. مادرنا و دیگران). ساخت و ساز باغ و پارک به طور گسترده ای توسعه یافته است. سبک باروک به ایتالیا، اسپانیا، آلمان، اتریش، جمهوری چک، لهستان و کشورهای آمریکای لاتین گسترش یافت. در فرانسه در قرن هفدهم. کلاسیک گرایی به روند غالب تبدیل شد. جهان بینی خردگرایانه زیربنای آن در سختگیری و ترکیب هندسی ساختمان ها و مجموعه های کاخ و پارک (ورسای) بیان شد. معماران فرانسوی (L. Levo، F. Mansart، A. Le Nôtre) از این نظم به طور عمده به عنوان یک موتیف تزئینی استفاده کردند. در قرن XVII-XVIII. کلاسیک به طور گسترده در بریتانیای کبیر (معماران I. Jones، K. Wren، برادران Adam) و از یک سوم آخر قرن 18 گسترش یافت. - و در سایر کشورهای اروپایی. در معماری بریتانیای کبیر و هلند، با توسعه صنعت سرمایه داری، انواع جدیدی از ساختمان ها ظاهر شد - ساختمان های صنعتی، تأسیسات بندری، مبادلات و غیره در روسیه در اواخر قرن 17-18. اصلاحات پیتر به عنوان انگیزه ای برای گسترش مهندسی عمران، تقویت اصل سکولار در معماری عمل کرد. ساختمان‌های متعدد عمومی، اداری، صنعتی و تجاری، کاخ‌های شهری و روستایی وسیع با پارک‌های منظم ساخته شد. سانتی متر. پترودورتس). پایتخت جدیدی به نام پترزبورگ بازسازی و توسعه یافت که برنامه ریزی آن ترکیبی از اصول نظم و ساختمان زیبا بود که با سادگی و عقلانیت متمایز بود. از اواسط قرن هجدهم. در معماری باروک روسی (معماران V. V. Rastrelli، S. I. Chevakinsky، D. V. Ukhtomsky)، یادبودی باشکوه، تزئینات پلاستیکی غنی و رنگی نماها با وضوح نقشه ها و ترکیب سه بعدی ترکیب شده است. در یک سوم پایانی قرن هجدهم. کلاسیک گرایی جایگزین باروک شده است (معماران A. F. Kokorinov، V. I. Bazhenov، M. F. Kazakov، I. E. Starov). مجموعه‌های شهری یادبود تشریفاتی به سبک امپراتوری ایجاد شد (معماران A. D. Zakharov، A. N. Voronikhin، J. Thomas de Thomon، K. I. Rossi، V. P. Stasov، O. I. Beauvais). در معماری کشورهای اروپای غربی در اواسط و نیمه دوم قرن هجدهم. پس از شیوع مختصری از سبک تزئینی و پرمدعا روکوکو، کلاسیک بیشتر توسعه یافت.

معماری یونان باستان، که در توسعه خود عمدتاً قرن های هشتم تا اول قبل از میلاد را پوشش می دهد، به سه دوره باستانی، کلاسیک و هلنیستی تقسیم می شود. قبل از آنها دوره هایی از فرهنگ کرت - میسنی در جنوب یونان و جزایر دریای اژه وجود داشت. (هزاره III - قرن XII قبل از میلاد) و به اصطلاح دوره هومر (قرن XII - VIII قبل از میلاد) - این زمان تجزیه سیستم قبیله ای و پیدایش روابط طبقاتی اولیه است که منجر به قرن های هشتم - هفتم شد. . قبل از میلاد مسیح ه. به شکل گیری دولت های برده باستانی. دوره باستانی (VIII - اوایل قرن پنجم قبل از میلاد) مصادف با زمان اضافه شدن نهایی سیاست و شکل گیری انواع اصلی بناهای مذهبی و عمومی است. از دوره دوم، از سال 480 تا پایان قرن چهارم. لازم است زمان بالاترین طلوع سیاست ها (480-400) را که نام "دوره کلاسیک" به آن اطلاق می شود، مشخص شود. جایگاه پیشرو در این دوره متعلق به آتن است، جایی که در "عصر طلایی" سلطنت پریکلس به آن می رسد. بالاترین امتیازتوسعه دموکراسی برده دار و در جای خود - هنر و معماری.

دوره سوم - عصر هلنیسم (دهه 320 قرن چهارم - قرن اول پس از میلاد) - زمان ظهور پادشاهی های یونانی شرقی و گسترش شدید فرهنگ یونانی به شهرهای جدید آسیای صغیر و مصر که عمده شدند. مراکز زندگی تجاری و فرهنگی

اگر در مورد خود معماری صحبت کنیم، در یونان باستان به سرعت توسعه یافت و متنوع شد. در شهرهای رو به رشد یونان، ساختمان های سنگی مسکونی، استحکامات، تأسیسات بندری در حال ایجاد هستند، اما مهم ترین و جدیدترین آنها نه در ساختمان های مسکونی و تجاری، بلکه در ساختمان های عمومی سنگی ظاهر شد. در اینجا، و بالاتر از همه، در معماری معابد بود که نظم‌های معماری کلاسیک یونان توسعه یافت.

پلان مستطیل شکل، ساختمان سخت و با شکوه، بر فراز سه پله زیرزمین، احاطه شده توسط یک ستون محکم و پوشیده از سقف شیروانی - این همان چیزی است که به محض تلفظ کلمات "معماری یونان باستان" در حافظه ما ظاهر می شود. " در واقع، معبد یونانی که بر اساس قوانین دستور ساخته شده است، مهم ترین ساختمان شهر هم از نظر هدف و هم در مکانی بود که معماری آن در کل مجموعه شهر اشغال می کرد. معبد نظم بر شهر حکومت می کرد. او در مواردی که معابد در مناطق مهم دیگری ساخته می شد، به عنوان مثال، در مکان هایی که توسط یونانیان مقدس تلقی می شد، بر چشم انداز تسلط داشت. از آنجایی که معبد نظمیه نوعی اوج در معماری یونان بود و از آنجا که تأثیر شگرفی در تاریخ بعدی معماری جهان داشت، ما به طور خاص به ویژگی‌های ساختمان‌های نظم پرداختیم و بسیاری دیگر از انواع و جهات معماری و ساخت و ساز باستان را قربانی کردیم. یونان. بنابراین، بیایید فوراً به یاد بیاوریم - نظم در یونان باستان به معماری انبوه تعلق نداشت، بلکه به معماری با اهمیت استثنایی تعلق داشت که معنای ایدئولوژیکی مهمی دارد و با زندگی معنوی جامعه مرتبط است.

معماری یونان باستان

همانطور که در بالا ذکر شد، معماری یونان باستان عمدتاً قرون VIII - I را پوشش می دهد. قبل از میلاد مسیح ه. و بالاترین پیشرفت خود را عمدتاً در به اصطلاح "دوره کلاسیک" و در باستانی می یابد، اصولاً این دوره در این مقاله مورد بحث قرار خواهد گرفت، اما ابتدا به زمان های قبلی می پردازیم و می بینیم که اوضاع در آنجا چگونه است.

معماری (دوره هومری قرن XI - VIII)

برخی از ایده ها در مورد معماری دوران هومری توسط: حماسه، بقایای معدودی از ساختمان های باستانی، مدل های سفالی معابد که در حفاری های مکان های به اصطلاح مقدس یافت شده اند، ارائه شده است. کمبود داده های باستان شناسی به ما اجازه نمی دهد که ظاهر معماری شهرهای آن زمان را بازسازی کنیم. در برخی از بخش‌های ایلیاد و ادیسه، توصیفی از پناهگاه‌های باستانی - نخلستان‌های مقدس و غارهایی با محراب‌های بدوی وجود دارد؛ توصیفی از یک املاک مسکونی که در اطراف یک حیاط ("اول") گروه‌بندی شده است، به دو نیمه مرد و زن تقسیم شده و شامل آن می‌شود. مکان های ویژه برای بردگان؛ اتاق اصلی ساختمان مسکونی "مگارون" مجاور حیاط بود - یک سالن مستطیل شکل با یک آتشدان در مرکز، یک خروجی دود در سقف و یک رواق ورودی که از انتهای بیرون زده دیوارهای طولی ("antae") تشکیل شده است. و ستون های بین آنها.

مگارون نوع معماری اولیه در توسعه معبد یونانی بود. با قضاوت بر اساس قطعات حفاری شده از ساختمان ها، تکنیک ساخت و ساز دوره هومری به طور قابل توجهی پایین تر از میسنی و کرت است. ساختمان ها از خشت یا آجر خام (به ندرت سنگ پرچم) بر روی پایه های قلوه سنگ سیمان شده با ملات رسی ساخته می شدند. در پلان کشیده، با یک اپسی منحنی ختم می‌شدند. در قرن IX - VIII. قبل از میلاد مسیح ه. آنها شروع به استفاده از یک قاب چوبی کردند که ساختمان قدیمی را تقویت می کرد (معبد آرتمیس اوروالی در اسپارت)، که به انتقال به پلان های مستطیلی کمک کرد. مدل سفالی معبد قرن هشتم. قبل از میلاد مسیح ه. از Heraion در نزدیکی Argos به توسعه یک سقف دوتایی و ظاهر سقف و شیروانی شهادت می دهد. ستون ها یک رواق مستقل را تشکیل می دهند. بعدها، رواقی در اطراف کل معبد ظاهر می شود که دیوارهای گلی را از باران محافظت می کند (نخستین معبد هرا در هرائون در نزدیکی ساموس، اکنون تیگانی، ساختمانی در هرمون).

توصیف در ادیسه از کاخ آلسینوس به شخص اجازه می دهد تا دیدگاه های زیبایی شناختی آن دوران را حدس بزند، زمانی که معماری هنوز از صنایع دستی جدا نشده بود، و ایده های زیبایی از تحسین صنایع دستی، به گفته هومر، مانند نور خورشید بر همه محصولات می درخشد. از کار انسانی این درخشش قصر افسانه‌ای را «درخشنده» می‌سازد، که با دیدن آن قلب اودیسه تندتر می‌زند. او نه با وسایل خاص معماری که با جزئیات و غلاف های ماهرانه فلزی، کنده کاری های روی چوب، نقاشی ها، پارچه های تزئینی جذابیت می کند. مسافر توسط یک خانه غنی، یک باغ آبیاری ماهرانه، خنکی محل، سازماندهی متفکرانه کل املاک، مملو از خلاقیت های دست بشر جذب می شود.

معماری (قرن هشتم - ششم باستانی)

در آن زمان، شهر معمولاً در اطراف یک تپه مستحکم قرار داشت - "آکروپلیس" که در بالای آن پناهگاهی با معبدی وجود داشت که به خدای حامی سیاست اختصاص داده شده بود. در پای آکروپولیس محل زندگی بود. طرح آنها به طور خود به خود تکامل یافته است. صنعتگران هر حرفه در شهرک های جداگانه ساکن شدند. مرکز شهر پایین منطقه خرید "اگورا" بود - محل جلسات سیاسی شهروندان.

با ظهور اشکال جدید زندگی عمومیموضوعات مختلفی از ساختمان های عمومی وجود دارد. در میان آنها جایگاه پیشرو متعلق به معابد بود.

همراه با معابد، انواع دیگری از ساختمان های عمومی توسعه یافته اند: "بولوتریوم" - خانه ای برای جلسه شورای جامعه. "Pritaney" - خانه ای با یک کانون مقدس جامعه که برای پذیرایی های رسمی و وعده های غذایی رسمی در نظر گرفته شده است. در اوایل ظاهر "sta" - رواق، باز در جلو، و اغلب از طرف دیگر، که به عنوان محل استراحت و پیاده روی خدمت می کرد. ساختمان های عمومی نیز شامل «لسخ» (نوعی باشگاه)، فواره ها، تئاترها، استادیوم ها بود. کل مجموعه ساختمان ها به "palestres" و "Gymnasiums" - مدارس برای تربیت بدنی و عمومی جوانان اختصاص داده شد. بیشتر ساختمان های عمومی به صورت آزاد در اطراف آگورا قرار داشتند.

آغاز جستجو برای بادوام تر از آنچه قبلا شناخته شده بود، تاثیرگذارتر و مطابق با الزامات دوره جدید فرم های معماری، معبد آپولو ترپیوس در هرمون و معبد هرا در المپیا را نشان می دهد.

این معابد به میزان بیشتری گواه جست و جو هستند تا موفقیت های معماری باستانی. بزرگترین دستاوردهای او با ایجاد و به کارگیری مداوم اصول نظم مرتبط بود. این نظم نشان دهنده نوع خاصی از ترکیب معماری است که ویژگی های مشخصه آن سه جانبه بودن (دیوار استریو، ستون ها و گلدسته)، تقسیم واضح قطعات به قطعات حمل شده و باربر، افزایش پیچیدگی ساختمان از پایین به بالا است. نظم به عنوان یک عنصر مهم از معماری یک ساختمان عمومی به وجود آمد.

نظم دوریک بر اساس تجربه ساختمانی قبایل دوریان که در کلان شهر یونان ساکن بودند شکل گرفت. قبلاً در اولین سازه های ساخته شده از سنگ، هم در کلان شهر (معبد قدیمی آتنا پرونایا و فولوس قدیمی در دلفی) و هم در مستعمرات دوریان (معبد آرتمیس در کرپیرا، معبد آپولو در سیراکوز) یافت می شود. ). در ابتدا ساختمان های دوریک دارای ویژگی های محلی بسیاری بودند. با گذشت زمان، تفاوت در طرح محو شده است. نوسانات شدید در نسبت ستون ها که در ابتدا بسیار قابل توجه بود نیز ناپدید شد. روکش سرامیکی از بین رفته است، در سازه های سنگی بی معنی است، اما گاهی اوقات طبق سنت استفاده می شود (خزانه Iloyans در المپیا).

معبد آتنا در جزیره آگیس، خزانه آتنی ها در دلفی، معبد آپولون در کورینث، "بازیلیکا" و معبد دمتر در Paestum به عنوان نمونه هایی از دوریکا باستانی تثبیت شده هستند.

یکی از عناصر مهم معماری باستانی دکور بود: مجسمه‌سازی که زمینه‌های فلزات و سنگ‌فرش‌ها را پر می‌کرد، و نقاشی نماها (با رنگ‌های مومی روی بهترین گچ مرمر یا مستقیماً روی سنگ). در معابد دوریک، زمینه مجسمه سازی به رنگ آبی یا قرمز رنگ می شد. موتول ها، تریگلیف ها و رگول ها - به رنگ آبی، سطوح پایین قرنیز، تنیا، زیر سرستون ها - به رنگ قرمز. بخش های اصلی و "کار" ساختمان (آرشیتر، ستون) رنگ آمیزی نشده است. رنگ آمیزی بر ساخت و ساز تأکید کرد و در عین حال به معماری یک شخصیت جشن و اصلی داد.

نظم تزیینی و برازنده یونی، سبک به نسبت، در شهرهای تجاری غنی جزیره و آسیای صغیر یونان، که تحت تأثیر فرهنگ شرق بودند، شکل گرفت. نمونه اولیه سازه یونیک سقف خشتی تخت، همراه با سقف بود که در امتداد یک رول پیوسته از یک جنگل کوچک قرار گرفته بود. در این طرح است که نیروی یونی بالا و دندانه های واقع در بالای آرشیترو نمونه اولیه خود را پیدا می کنند. راسته یونی برای اولین بار در دیپترهای بزرگ آسیایی در اواسط قرن ششم قبل از میلاد یافت می شود. ه.، ساخته شده از سنگ آهک و مرمر. در میان آنها، معروف ترین معبد آرتمیس (معماران هرسیفون و متاژنس) در افسوس است.

در قرن ششم قبل از میلاد. ه. معماران یونانی در ایجاد مجموعه های معماری به موفقیت زیادی دست یافتند. مهم ترین نوع مجموعه در کنار تکیه و آکروپلیس، محراب بود. در مجموعه محراب در دلفی که در قرن ششم قبل از میلاد در ویژگی های اصلی مشخص شد. ه.، یک عنصر مهم از تصویر معماری، محیط منظر است. ترکیب پناهگاه برای درک شخصی طراحی شده است که به عنوان بخشی از یک راهپیمایی رسمی از زیگزاگ های جاده نورانی که توسط خزانه ها و مجسمه های موتیف قاب شده است بالا می رود. در یکی از پیچ ها، توده های غیرمنتظره بزرگ و به خصوص چشمگیر معبد اصلی که در یک تراس بلند ایستاده بودند، در مقابل چشمان او ظاهر شدند.

سفارشات یونانی

در نظم یونان باستان نظم مشخص و هماهنگی وجود دارد که بر اساس آن سه قسمت اصلی ساختمان با یکدیگر ترکیب می شوند: پایه - استریوبات، تکیه گاه های نگهدارنده - ستون ها و سازه نگهدارنده - گلدسته. نظم دوریک (که در آغاز قرن هفتم قبل از میلاد به وجود آمد) دارای سه بخش اصلی بود (به بالا مراجعه کنید). مشخصه آن ستونی است که توسط شیارها-فلوت هایی که در یک زاویه تند همگرا شده اند، بدون پایه ایستاده و با یک سرستون ساده، یک آرشیترو به شکل یک تیر یکنواخت و خطی از تریگلیف ها و متوپ های متناوب تکمیل شده است. نظم یونی (که در اواسط قرن ششم قبل از میلاد شکل گرفت) به دلیل ستونی باریک که بر روی پایه ایستاده و با سرستونی با دو پیچ، یک آرشیترو سه قسمتی و یک خط کش روبان مانند تکمیل می شود، به شدت با نظم دوریک متفاوت است. فلوت ها در اینجا با یک مسیر صاف از هم جدا شده اند.

هر دو راسته دوریک و یونی در یونان باستان در طیف وسیعی از ساختمان‌ها - از گالری‌های کوچک ساختمان‌های مسکونی گرفته تا رواق‌های بزرگ معابد - استفاده می‌شدند.

اما علاوه بر دستورات دوریک و یونی در یونان باستان، موارد دیگری نیز وجود داشت. در اینجا به برخی از آنها اشاره می کنیم.

نظم کورنتی شبیه به دوره یونی است، اما با آن در یک سرستون پیچیده تزئین شده با نقش های گل متفاوت است (قدیمی ترین ستون کورنتی در معبد آپولون در باسا، واسوس فعلی در پلوپونز شناخته شده است، که در حدود 430 قبل از میلاد توسط معمار مشهور ساخته شده است. ایکتین).

راسته بادی (معروف از چندین ساختمان قرن هفتم قبل از میلاد - در نئاندریا در آسیای صغیر، در لاریسا، در جزیره لسبوس) دارای یک ستون صاف نازک است که روی پایه ایستاده و با سرستون، پیچک‌های بزرگ و گلبرگ‌های آن تکمیل شده است. تکثیر نقوش گیاهی

منشاء نظم یونان باستان و ویژگی های آن با جزئیات بسیار مورد مطالعه قرار گرفته است. شکی نیست که سرچشمه آن ستون‌های چوبی است که روی پایه‌ای ثابت شده‌اند که توسط تیرهای چوبی مسدود شده است. سقف شیروانی معابد سنگی ساختار چوبی خرپایی را تکرار می کند. در قالب سقف ها، در جزئیات نظم دوریک، می توان منشأ آنها را از ساختمان های یک جنگل بزرگ مشاهده کرد. در نظم یونی سبک تر، تکنیک های ساخت سقف از کنده های کوچک تحت تأثیر قرار گرفت. در سرستون های نظم بادی، یک تکنیک ساخت و ساز محلی آشکار می شود که بر اساس آن تیرها بر روی یک چنگال در شاخه های یک تنه درخت قرار می گرفتند. در یونان باستان، یک طرح کاملاً منظم از معبد، که طبق قوانین دستورات ساخته شده بود، به سرعت توسعه یافت. معبدی بود، یعنی معبدی بود که از هر طرف با ستونی احاطه شده بود که در داخل آن، پشت دیوارها، محراب (سل) قرار داشت. منشاء اطراف را می توان در ساختمان های نزدیک به قدیمی ترین مگارون ها جستجو کرد. نزدیکترین آنها به مگارون معبد "در عطا" است ، یعنی معبدی که انتهای دیوارها در سمت انتهایی بیرون زده است و بین آن ستونها قرار گرفته است. پس از آن یک پیشرو با رواق در نما، یک آمفی پیشرو با دو رواق در طرفین مقابل و در نهایت یک رواق است. البته، این فقط یک نمودار از توسعه تاریخی است: در یونان، معابد اغلب به طور همزمان ساخته می شدند. انواع متفاوت. اما به هر شکلی، یک ساختمان مسکونی، یک مگارون، به عنوان قدیمی ترین مدل خدمت می کرد و در قرن هفتم. قبل از میلاد مسیح. معابد پیرامونی ظاهر شدند (معبد آپولو ترمیوس، در غیر این صورت فرموز، معبد هرا در المپیا و غیره). در معابد آن زمان هنوز از آجر خام و ستون‌های چوبی استفاده می‌شد که در نهایت ستون‌های سنگی جایگزین آنها شد. همراه با ایجاد سازه های سنگی، معماران باستانی "از حوزه محاسبات چشم لرزان و ناپایدار برای ایجاد قوانین قوی "تقارن" یا تناسب اجزای ساختمان کار کردند. معمار رومی قرن اول قبل از میلاد در مورد آن چنین نوشته است. قبل از میلاد مسیح. ویتروویوس، نویسنده تنها رساله باستانی کاملاً حفظ شده در مورد معماری، که به وسیله آن می توانیم دیدگاه های آن دوره را در مورد معماری به طور قابل اعتماد قضاوت کنیم. البته با در نظر گرفتن این نکته که دستورات ششصد سال قبل از ظهور این رساله شکل گرفته است. همه این "قوانین قوی" قرن ها در معماری سنگی یونان باستان ثابت شده بود، و اگر آن دوره هایی را که نظم دوباره در معماری احیا شد، برای هزاران سال حساب کنیم.

معماری (یونان کلاسیک در قرن پنجم قبل از میلاد)

توسعه سفارشات در یونان باستان عمدتاً با شکل گیری انواع اصلی ساختمان های عمومی و مهمتر از همه معابد همراه بود. در ارتباط با ایده معبد به عنوان محل سکونت یک خدا، ترکیب اولیه آن تحت تأثیر یک خانه مسکونی باستانی - یک مگارون با رواقی در مقابل آن و یک مجسمه در داخل ساختمان شکل گرفت. ساده ترین نوع معبد آنتووی است. از یک تالار مستطیل شکل - یک سردخانه و یک رواق ورودی در دو ستون که بین برجستگی های دیوارهای طولی - مورچه ها قرار داشت، تشکیل شده بود. توسعه معبد در حصار یک پرواستیل است، که در آن یک رواق چهار ستونی در رابطه با مورچه ها و همچنین یک آمفی پرواستیل - با دو رواق انتهایی در طرفین مقابل، پیشرفته است. سرانجام در دوره باستانی حواشی شکل گرفت که در چهار طرف آن ستونی است.

توسعه اطراف و انواع دیگر معابد در دوران باستانی و کلاسیک واضح ترین ایده را از تغییرات در ترکیب و ترکیب ترتیب می دهد. ویژگی های مشخصهمعماری یونانی اوج توسعه معابد آکروپولیس آتن بود که در قرون 5 - 4 ایجاد شد. قبل از میلاد مسیح. و بر شهر و اطراف آن تسلط دارد. آکروپولیس که در طول تهاجمات ایرانیان ویران شد، در مقیاسی بازسازی شد که قبلاً دیده نشده بود. در ربع سوم قرن پنجم. قبل از میلاد مسیح ه. ساختمان های درخشان و مرمر سفید ساخته شد: پارتنون، پروپیله، معبد نایک آپتروس ("پیروزی بدون بال"). ساختمان Ereichteion که مجموعه را تکمیل کرد، بعداً ساخته شد.

سازندگان پارتنون، ایکتیک و کالیکرات واقعاً هماهنگی را به دست آوردند. ارتفاع ستون‌های معبد به اندازه ستون‌های معبد زئوس در المپیا است، اما تناسبات سنگین سبک «سخت» جای خود را به هماهنگی و لطف داده است. تأثیر سنت‌های یونیایی در نمای بیرونی بخش غربی سازه منعکس شد. معمار Mnesicles، خالق دروازه باشکوه منتهی به آکروپولیس، Propylaea، نیز تلاش کرد تا هر دو سبک را ترکیب کند: ستون‌های یونی در اینجا با ستون‌های دوریک همزیستی دارند. برعکس، معماری معبد مینیاتوری زیبای آتنا فاتح تحت سلطه ویژگی های ایونی است. همچنین بر اساس روح سنت های ایونیایی، Ereichteion ساخته شد که بسیار زیبا واقع شده است.

همه این خلاقیت های شگفت انگیز معماران آتن در آکروپلیس واقع شده اند. در تپه آکروپولیس، پناهگاه های اصلی آتنی ها و بالاتر از همه پارتنون - معبد آتنا، الهه خرد و حامی آتن قرار داشت. خزانه در آنجا نگهداری می شود. در ساختمان Propylaea، که به عنوان ورودی آکروپولیس عمل می کرد، یک کتابخانه و یک گالری هنری در دو ساختمان بیرونی آنها - بال ها وجود دارد.

معماران یونانی می دانستند که چگونه مکان های ساختمان های خود را به خوبی انتخاب کنند. معبد در جایی بنا شد که گویی مکانی برای آن توسط خود طبیعت آماده شده بود و در عین حال، فرم های آرام آرام، تناسبات هماهنگ، ستون های مرمری روشن، رنگ های روشن معبد را در تضاد با طبیعت قرار می داد و بر برتری آن تأکید می کرد. ساختاری که به طور منطقی توسط انسان بر روی جهان اطراف ایجاد شده است.

آکروپولیس ایده قدرت و عظمت دولت آتن را مجسم کرد و در عین حال برای اولین بار در تاریخ یونان ایده وحدت پان هلنی را بیان کرد.

معنای برنامه ریزی آکروپولیس را تنها با تصور حرکت موکب های رسمی در روزهای جشن های عمومی می توان فهمید. جاده به دروازه های رسمی منتهی می شد - Propylaea. ستون دوریک Propylaea دارای دو بال نابرابر، اما متوازن از ساختمان است؛ معبد نایک آپتروس ("پیروزی بدون بال") که ساخت آن در سال 449 به عنوان بنای یادبود به افتخار پیروزی آتن بر ایرانیان آغاز شد، در مجاورت آن قرار دارد. بال راست و کوچکتر این معبد از نظر اندازه بزرگ، هماهنگ و شفاف نیست، معبد، گویی از توده عمومی تپه جدا شده است، اولین باری بود که با صفوف روبرو شد. ستون‌های یونی باریک در هر یک از دو طرف کوتاه معبد، حس زیبایی به ساختمان بخشیده است. از Propylaea، معبد اصلی آکروپولیس، پارتنون، که بر روی بالاترین سکوی آکروپولیس ساخته شده است، از گوشه قابل مشاهده است. ساختمان بزرگ پارتنون با معبد زیبا و نسبتا کوچک ارکتخون که در طرف دیگر میدان ایستاده است متعادل می شود و با عدم تقارن آزاد بر شدت عالی پارتنون سایه می اندازد. پارتنون- کامل ترین خلقت معماری کلاسیک یونان و یکی از عالی ترین دستاوردهای معماری به طور کلی. این بنای عظیم و باشکوه بر فراز آکروپولیس قد برافراشته است، همانطور که خود آکروپولیس بر فراز شهر و اطراف آن قرار گرفته است. پارتنون بزرگترین معبد در مجموعه آکروپولیس و کل کلان شهر یونان است. در داخل آن دو تالار بزرگ - مستطیل شکل و مربع وجود دارد که ورودی های آن در دو طرف مقابل قرار داشت. تالار مستطیل شکل شرقی با مجسمه آتنا در عمق به وسیله ستون های دو طبقه از نظم دوریک به سه قسمت تقسیم می شد. تالار مربع به عنوان خزانه خدمت می کرد و پارتنون نام داشت.

نوع معبد یونانی که نسل های زیادی بر روی ایجاد آن کار کردند، کامل ترین تفسیر را در پارتنون دریافت کرد. در شکل‌های اولیه‌اش، حواشی دوریک با هشت ستون در اضلاع کوتاه و هفده ستون در اضلاع بلند است. اما از نظر ارگانیک شامل عناصری از نظم یونی است: ستون‌هایی که به نسبت کشیده شده‌اند، میخ سبک وزن، خطی پیوسته اطراف ساختمان، ساخته شده از مربع‌هایی از سنگ مرمر پنتلیک. رنگ‌آمیزی بر جزئیات ساختاری تأکید می‌کند و پس‌زمینه‌ای را ارائه می‌کند که در آن مجسمه‌های پدیمان و متوپه برجسته می‌شدند.

به نظر می‌رسد که وضوح باشکوه و هارمونی دقیق پارتنون با ظرافت و آزادی ترکیب ارکتیون، یک ساختمان نامتقارن که توسط استادی ناشناس در سال‌های 421-406 بر روی آکروپولیس ساخته شده، مخالف است. قبل از میلاد مسیح ه. ارکتیون که به آتنا و پوزیدون تقدیم شده است، با تفسیری زیبا از کل معماری، کنار هم قرار گرفتن متضاد فرم‌های معماری و مجسمه‌سازی متمایز می‌شود. طرح ارکتیون ناهمواری خاک را در نظر می گیرد. این معبد از دو اتاق تشکیل شده است که در سطوح مختلف قرار دارند. از سه طرف رواق هایی به اشکال مختلف از جمله رواق معروف کور (کاریاتید) در دیوار جنوبی دارد.

ارکتیون با تشریح و اشکال زیبایش، راه را برای هنر دیرتر از کلاسیک‌ها هموار می‌کند، گاهی اوقات به طرز تراژیکی آشفته‌تر، گاهی به لحاظ غنایی تصفیه شده، اما کمتر از کلاسیک‌های با ارزش و قهرمانانه. علاوه بر آکروپولیس آتن، در دوره‌های باستانی و کلاسیک، مجموعه‌های دیگری از جمله معابد، پناهگاه‌ها و ساختمان‌های عمومی (محبت زئوس در المپیا، مجموعه معابد در پوزیدونیا و غیره) توسعه یافتند. اما از قرن چهارم، معابد شروع به از دست دادن اهمیت اصلی خود کردند و ساختمان ها و مجتمع های برای اهداف سکولار که به عنوان عناصر ساختار کلی شهرها شکل گرفته بودند، به طور فزاینده ای توسعه یافتند. به ویژه ارزش برجسته کردن خرید و سرگرمی - مجتمع های ورزشی، همراه با چشم انداز طبیعی را دارد. استادیوم ها در فرورفتگی های طبیعی چیده شده بودند، گاهی اوقات به اندازه های قابل توجهی می رسیدند (آتن، المپیا)، تئاترها از دامنه کوه ها برای ساختن یک تئاتر نیم دایره ای طبیعی با یک سکوی گرد - یک ارکستر، که معمولاً گروه کر در آن اجرا می کردند، استفاده می کردند. یک صحنه مستطیل شکل در کنار ارکستر قرار داشت.

معماری (عصر هلنیسم).

برای هنرهای پلاستیکی قرن سوم - I. قبل از میلاد مسیح ه. به هیچ وجه دوران افول نبود. به عنوان نمونه می توان به گروه مجسمه سازی معروف Laocoön اشاره کرد که شاهکاری از شکل پذیری هلنیستی است. این گروه در نیمه اول قرن اول ایجاد شد. قبل از میلاد مسیح e.، یعنی زمانی که شعر یونانی قبلاً در عقیمی خلاقانه غرق شده بود.

معماری مقدس دوران هلنیستی تحت سلطه نظم ایونی بود. چند ساختمان دوریک با ستون های باریک و تیرهای سقف سبک متمایز شدند - این، مانند ظاهر برخی عناصر دیگر، نشان دهنده تجزیه سبک دوریک قدیمی است که هنوز سنت های باستانی را فقط در غرب یونان حفظ کرده است. اگر نظم دوریک در معماری مقدس گسترده نبود، در ساخت و سازهای سکولار اغلب به آن متوسل می شد، همانطور که از ستون های رواق ها می توان دید.

معبد دیدنی دیدیمائون در میلتوس از پیروزی نظم یونیایی صحبت می کند: معبد توسط یک ستون دوتایی احاطه شده بود که از 210 ستون یونی تشکیل شده بود. سبک ایونی نه تنها در زندگی، بلکه در تئوری معماری نیز پیروز شد. معمار و نظریه پرداز این هنر، هرموژنس، که در اواسط قرن دوم کار می کرد، به ویژه برای او زحمت کشید. قبل از میلاد مسیح ه. و چه کسی فرمول معماری جدیدی را ایجاد کرد - شبه دیپتر: ساختمانی که توسط یک ستون دوتایی احاطه شده بود و ردیف داخلی ستون ها تا نیمه در دیوار ساختمان پنهان شده بود. این شکل - آخرین آفرینش سبک ایونی - در معبد بزرگ آرتمیس لوکوفرینا در مگنزی تجسم یافت. بعدها، شبه دیپتر به طور گسترده ای توسط رومی ها هم در عمل و هم در تئوری قرض گرفته شد. علاوه بر ساختمان‌های مستطیلی در دوران هلنیستی، بناهای گرد به طور فزاینده‌ای ظاهر می‌شوند که سنت‌های قرن چهارم قبل از میلاد را ادامه می‌دهند. قبل از میلاد مسیح ه. از بناهای باقیمانده از این نوع، Arsinoeion در جزیره Samothrace، بنای کوهی Thrasilla، ساختمان‌های Olympia و Eretria شایسته توجه است. برجسته ترین آنها ایجاد سوستراتوس کنیدوس بود - فانوس دریایی در جزیره فاروس در نزدیکی اسکندریه که بیش از 100 متر ارتفاع داشت. فانوس اسکندریه یکی از عجایب هفتگانه جهان به حساب می آمد، اما تا به امروز باقی نمانده است.

بدون شک هنر و معماری یونانیان باستان بر نسل های بعدی تأثیر جدی داشته است. زیبایی باشکوه و هماهنگی آنها الگویی برای دوره های تاریخی بعدی شده است. آثار باستانی یادگارهای فرهنگ و هنر یونانی هستند.

دوره های شکل گیری معماری یونانی

انواع معابد یونان باستان ارتباط تنگاتنگی با زمان ساخت آنها دارد. در تاریخ معماری و هنر یونان سه دوره وجود دارد.

  • باستانی (600-480 قبل از میلاد). زمان تهاجمات ایرانیان.
  • کلاسیک (480-323 قبل از میلاد). دوران اوج هلاس مبارزات اسکندر مقدونی. این دوره با مرگ او به پایان می رسد. کارشناسان بر این باورند که تنوع بسیاری از فرهنگ‌ها بود که در نتیجه فتوحات اسکندر به هلاس نفوذ کرد که منجر به افول معماری و هنر کلاسیک یونانی شد. معابد باستانی یونان نیز از این سرنوشت در امان نبودند.
  • هلنیسم (قبل از 30 قبل از میلاد). اواخر دوره با فتح مصر توسط رومیان به پایان رسید.

گسترش فرهنگ و نمونه اولیه معبد

فرهنگ هلنی به سیسیل، ایتالیا، مصر، شمال آفریقا و بسیاری از جاهای دیگر نفوذ کرد. قدیمی ترین معابد یونان متعلق به دوران باستانی است. در این زمان، یونانیان شروع به استفاده از مصالح ساختمانی مانند سنگ آهک و مرمر به جای چوب کردند. اعتقاد بر این است که خانه های باستانی یونانیان نمونه اولیه معابد بوده است. آنها سازه های مستطیلی با دو ستون در ورودی بودند. ساختمان ها از این نوعدر طول زمان به اشکال پیچیده تر تبدیل شد.

طراحی معمولی

معابد یونان باستان، به عنوان یک قاعده، بر روی یک پایه پلکانی ساخته می شدند. آنها ساختمان های بدون پنجره ای بودند که با ستون هایی احاطه شده بودند. داخل آن مجسمه یک خدا بود. ستون ها به عنوان تکیه گاه برای تیرهای کف عمل می کردند. معابد باستانی یونان سقف شیروانی داشتند. در داخل کشور، به عنوان یک قاعده، گرگ و میش حاکم بود. فقط کشیش ها به آنجا دسترسی داشتند. بسیاری از معابد یونان باستان را فقط مردم عادی از بیرون می‌توانستند ببینند. اعتقاد بر این است که به همین دلیل بود که یونانیان به ظاهر بناهای مذهبی توجه زیادی داشتند.

معابد یونان باستان بر اساس قوانین خاصی ساخته می شدند. تمام اندازه ها، نسبت ها، نسبت قطعات، تعداد ستون ها و سایر تفاوت های ظریف به وضوح تنظیم شده است. معابد باستانی یونان به سبک های دوریک، یونی و کورنتی ساخته شده اند. اولی قدیمی ترین است.

سبک دوریک

این سبک معماری در دوره باستانی توسعه یافته است. او با سادگی، قدرت و مردانگی خاصی مشخص می شود. نام خود را مدیون قبایل دوریک است که بنیانگذاران آن هستند. امروزه تنها بخش هایی از این معابد باقی مانده است. رنگ آنها سفید است، اما قبلاً عناصر ساختاری با رنگ پوشانده شده بود که تحت تأثیر زمان فرو ریخت. اما قرنیزها و فریزها زمانی آبی و قرمز بودند. یکی از مشهورترین بناهای این سبک معبد المپیان زئوس است. تنها ویرانه هایی از این بنای باشکوه تا به امروز باقی مانده است.

سبک یونی

این سبک در مناطق آسیای صغیر به همین نام پایه گذاری شد. از آنجا در سراسر هلاس پخش شد. معابد یونان باستان در این سبک در مقایسه با معابد دوریک ظریف‌تر و ظریف‌تر هستند. هر ستون پایه مخصوص به خود را داشت. سرستون در قسمت میانی آن شبیه یک بالش است که گوشه های آن به صورت مارپیچ پیچ خورده است. در این سبک، هیچ تناسب دقیقی بین پایین و بالای سازه ها مانند دوریک وجود ندارد. و ارتباط بین قسمت های ساختمان ها کمتر و لرزان تر شده است.

با یک طنز عجیب از سرنوشت، زمان عملا از بناهای معماری سبک یونی در قلمرو خود یونان دریغ نکرد. اما آنها در خارج به خوبی حفظ می شوند. تعدادی از آنها در ایتالیا و سیسیل واقع شده اند. یکی از معروف ترین آنها معبد پوزیدون در نزدیکی ناپل است. او چمباتمه زده و سنگین به نظر می رسد.

سبک کورنتی

در طول دوره هلنیستی، معماران شروع به توجه بیشتر به شکوه و عظمت ساختمان کردند. در این زمان، معابد یونان باستان شروع به عرضه سرستون های کورنتی کردند که به طور غنی با تزئینات و نقوش گیاهی با غالب برگ های آکانتوس تزئین شده بودند.

حق الهی

شکل هنری که معابد یونان باستان داشتند یک امتیاز انحصاری بود - یک حق الهی. قبل از دوره هلنیستی، انسان های فانی نمی توانستند خانه های خود را به این سبک بسازند. اگر مردی خانه‌اش را با ردیف پله‌ها احاطه کند، آن را با سنگ‌فرش‌ها تزئین کند، این بزرگترین جسارت محسوب می‌شود.

در دوریان نهادهای عمومیاحکام کاهنان کپی کردن سبک های فرقه را ممنوع می کرد. سقف و دیوارهای خانه های معمولی معمولاً از چوب ساخته می شد. به عبارت دیگر، سازه های سنگی امتیاز خدایان بود. فقط محل سکونت آنها باید آنقدر قوی باشد که در مقابل زمان مقاومت کند.

معنای مقدس

معابد سنگی یونان باستان منحصراً از سنگ ساخته شده بودند زیرا بر اساس ایده جداسازی آغازها - مقدس و دنیوی - بنا شده بودند. خانه خدایان باید از هر چیز فانی محافظت می شد. سنگ ضخیم و یا در خدمت چهره های خود حفاظت قابل اعتماداز دزدی، هتک حرمت، لمس تصادفی و حتی چشمان کنجکاو.

آکروپلیس

اوج شکوفایی معماری یونان باستان از قرن پنجم قبل از میلاد آغاز شد. ه. این عصر و ابداعات آن به شدت با سلطنت پریکلس معروف مرتبط است. در این زمان بود که آکروپولیس ساخته شد - مکانی بر روی تپه ای که بزرگترین معابد یونان باستان در آن متمرکز شده بود. عکس هایی از آنها در این مطلب قابل مشاهده است.

آکروپولیس در آتن است. حتی از روی خرابه های این مکان می توان قضاوت کرد که روزگاری چقدر باشکوه و زیبا بوده است. مسیری بسیار عریض به تپه منتهی می شود در سمت راست آن روی تپه ای کوچک اما بسیار زیاد وجود دارد. معبد زیبامردم از طریق دروازه ای با ستون وارد خود آکروپولیس می شدند. با عبور از آنها، بازدیدکنندگان خود را در میدان دیدند که با مجسمه آتنا، که حامی شهر بود، تاجگذاری کردند. در ادامه، معبد ارکتیون، با طراحی بسیار پیچیده، دیده می‌شود. ویژگی متمایز آن رواقی است که از کناره بیرون زده است و سقف ها نه توسط یک ستون استاندارد، بلکه توسط مجسمه های زن مرمرین (کاریتید) پشتیبانی می شود.

پارتنون

ساختمان اصلی آکروپولیس پارتنون است - معبدی که به پالاس آتنا اختصاص یافته است. این کامل ترین سازه ایجاد شده در سبک دوریک در نظر گرفته می شود. پارتنون حدود 2.5 هزار سال پیش ساخته شده است، اما نام سازندگان آن تا به امروز باقی مانده است. سازندگان این معبد کالیکرات و ایکتین هستند. داخل آن مجسمه ای از آتنا بود که فیدیاس بزرگ آن را مجسمه سازی کرده بود. اطراف معبد را یک فریز 160 متری احاطه کرده بود که یک راهپیمایی جشن از ساکنان آتن را به تصویر می کشید. خالق آن نیز فیدیاس بود. نقاشی دیواری تقریباً سیصد مجسمه انسان و حدود دویست اسب را نشان می دهد.

تخریب پارتنون

که در زمان داده شدهمعبد ویران شده است چنین ساختار باشکوهی مانند پارتنون، شاید تا به امروز باقی می ماند. با این حال، در قرن هفدهم، زمانی که آتن توسط ونیزی‌ها محاصره شد، ترک‌هایی که شهر را اداره می‌کردند انبار باروت در این ساختمان راه‌اندازی کردند که انفجار آن این بنای معماری را ویران کرد. در اوایل قرن نوزدهم، الگین بریتانیایی بیشتر آثار برجسته باقی مانده را به لندن آورد.

گسترش فرهنگ یونانی در نتیجه فتوحات اسکندر مقدونی

فتوحات اسکندر باعث شد هنر هلنی و سبک های معماری در منطقه وسیعی گسترش یابد. خارج از یونان ایجاد شد مراکز عمدهمانند پرگاموم آسیای صغیر یا اسکندریه مصر. در این شهرها فعالیت ساختمانی به ابعاد بی سابقه ای رسیده است. طبیعتاً معماری یونان باستان تأثیر زیادی بر ساختمان ها داشته است.

معابد و مقبره ها در این مناطق معمولاً به سبک یونی ساخته می شدند. یک نمونه جالب از معماری هلنی، مقبره (سنگ قبر) شاه ماوسولوس است. در میان هفت عجایب بزرگ جهان قرار گرفته است. یک واقعیت جالباین است که ساخت و ساز توسط خود پادشاه رهبری شده است. مقبره یک اتاق تدفین است که بر پایه ای مستطیل شکل مرتفع است که با ستون هایی احاطه شده است. بالای آن از سنگ بلند می شود. با تصویر چهارگوشه تاج گذاری شده است. اکنون با نام این سازه (مقبره) دیگر سازه های بزرگ تدفین در دنیا نامیده می شود.

چندین قرن طول کشید تا قبایل دوریان که در قرن 12 قبل از میلاد از شمال آمده بودند تا قرن 6 قبل از میلاد. هنری بسیار توسعه یافته ایجاد کرد. این سه دوره در تاریخ هنر یونان دنبال شد:

1) باستانی، یا دوره باستان، - از حدود 600 تا 480 قبل از میلاد، زمانی که یونانی ها تهاجم ایرانیان را دفع کردند و پس از رهایی سرزمین خود از خطر فتح، دوباره فرصت ایجاد آزادانه و آرام را یافتند.

2) کلاسیک ها، یا دوران شکوفایی، از 480 تا 323 قبل از میلاد. - سال مرگ اسکندر مقدونی که مناطق وسیعی را فتح کرد که در فرهنگ آنها بسیار متفاوت بود. این تنوع فرهنگ یکی از دلایل افول هنر کلاسیک یونان بود.

3) هلنیسم یا دوره متأخر. در سال 30 قبل از میلاد زمانی که رومیان مصر تحت تأثیر یونان را فتح کردند به پایان رسید.

فرهنگ یونانی بسیار فراتر از موطن خود گسترش یافت - به آسیای صغیر و ایتالیا، به سیسیل و سایر جزایر مدیترانه، به شمال آفریقا و سایر مکان‌هایی که یونانیان سکونتگاه‌های خود را در آنجا تأسیس کردند. شهرهای یونان حتی در سواحل شمالی دریای سیاه قرار داشتند.

معابد بزرگترین دستاورد هنر ساختمان سازی یونان بودند. قدیمی‌ترین ویرانه‌های معابد به دوران باستانی بازمی‌گردد، زمانی که به جای چوب، از سنگ آهک زرد رنگ به عنوان مصالح ساختمانی استفاده می‌شد. سنگ مرمر سفید. اعتقاد بر این است که خانه باستانی یونانیان به عنوان نمونه اولیه معبد - یک ساختار مستطیل شکل با دو ستون در جلوی ورودی است. از این بنای ساده، انواع معابد که در چیدمان پیچیده‌تر بودند، در طول زمان رشد کردند. معبد معمولاً روی یک پایه پلکانی قرار داشت. از یک اتاق بدون پنجره تشکیل شده بود که در آن مجسمه ای از خدایی وجود داشت، ساختمان در یک یا دو ردیف ستون احاطه شده بود. آنها از تیرهای کف و سقف شیروانی حمایت می کردند. در فضای داخلی نیمه تاریک، فقط کشیشان می توانستند از مجسمه خدا دیدن کنند، در حالی که مردم معبد را فقط از بیرون می دیدند. بدیهی است، بنابراین، یونانیان باستان توجه اصلی را به زیبایی و هماهنگی ظاهر بیرونی معبد داشتند.

ساخت معبد تابع قوانین خاصی بود. ابعاد، نسبت قطعات و تعداد ستون ها دقیقا مشخص شد.

سه سبک بر معماری یونانی تسلط داشت: دوریک، یونیک، کورنت. قدیمی ترین آنها سبک دوریک بود که قبلاً در دوران باستانی توسعه یافته بود. او شجاع، ساده و قدرتمند بود. نام خود را از قبایل دوریک که آن را ایجاد کردند گرفته شده است. امروزه قسمت‌های باقی‌مانده از معابد سفید هستند: رنگی که آنها را پوشانده بود به مرور زمان فرو ریخت. روزگاری فریزها و قرنیزهایشان را قرمز و آبی کردند.

سبک یونی در منطقه ایونی آسیای صغیر سرچشمه گرفته است. از اینجا به مناطق یونانی نفوذ کرد. در مقایسه با دوره دوریک، ستون‌های یونی آراسته‌تر و باریک‌تر هستند. هر ستون دارای پایه خاص خود است - پایه. قسمت میانی پایتخت شبیه یک بالش است که گوشه های آن به شکل مارپیچی پیچ خورده است، به اصطلاح. گردوها

در دوران هلنیستی، زمانی که معماری شروع به تلاش برای شکوه بیشتر کرد، سرستون های کورنتی بیشتر مورد استفاده قرار گرفتند. آنها با نقوش گل تزئین شده اند، که در میان آنها تصاویر برگهای آکانتوس غالب است.

این اتفاق افتاد که زمان از قدیمی ترین معابد دوریک، عمدتاً خارج از یونان، در امان ماند. چندین معبد از این دست در جزیره سیسیل و در داخل آن حفظ شده است جنوب ایتالیا. معروف ترین آنها معبد خدای دریا پوزئیدون در Paestum در نزدیکی ناپل است که تا حدودی پر از دردسر و چمباتمه به نظر می رسد. از معابد دوریک اولیه در خود یونان، جالب‌ترین معبد اکنون ویران شده خدای برتر زئوس در المپیا، شهر مقدس یونانیان، جایی که بازی‌های المپیک از آنجا آغاز شد، است.

اوج شکوفایی معماری یونان از قرن پنجم قبل از میلاد آغاز شد. این دوره کلاسیک به طور جدایی ناپذیری با نام دولتمرد مشهور پریکلس پیوند خورده است. در زمان سلطنت او، با عظمت کارهای ساختمانیدر آتن - بزرگترین مرکز فرهنگی و هنری یونان. ساخت و ساز اصلی بر روی تپه باستانی مستحکم آکروپولیس انجام شد.

الف - قطعه ای از پارتنون، ب - لباس، ج - قطعه ای از پایتخت ارکتیون، د - یک شانه طلایی، e - یک گلدان، f - یک صندلی راحتی، g - یک میز.

حتی از روی خرابه ها می توان تصور کرد که آکروپلیس در زمان خود چقدر زیبا بوده است. یک پلکان مرمری عریض از تپه بالا می رفت. در سمت راست آن، بر روی یک گلدان، مانند یک جعبه گرانبها، یک معبد کوچک برازنده برای نایک، الهه پیروزی وجود دارد. بازدیدکننده از طریق دروازه با ستون ها به میدان رسید که در مرکز آن مجسمه حامی شهر، الهه خرد، آتنا قرار داشت. بیشتر در Erechtheion، معبد عجیب و غریب و پیچیده بود. خود ویژگی متمایز- رواقی بیرون زده از طرف، که در آن سقف ها نه توسط ستون ها، بلکه توسط مجسمه های مرمری به شکل یک چهره زن، به اصطلاح، پشتیبانی می شد. کاریاتیدها

ساختمان اصلی آکروپولیس معبد پارتنون است که به آتنا اختصاص یافته است. این معبد که کامل‌ترین ساختمان به سبک دوریک است، تقریباً دو و نیم هزار سال پیش تکمیل شد، اما نام سازندگان آن را می‌دانیم: نام‌های آنها ایکتین و کالیکرات بود.

Propylaea - دروازه ای به یاد ماندنی با ستون های دوریک و یک راه پله گسترده. آنها توسط معمار Mnesicles در 437-432 قبل از میلاد ساخته شدند. اما قبل از ورود به این دروازه های مرمری باشکوه، همه بی اختیار به سمت راست چرخیدند. در آنجا، بر روی یک پایه بلند از سنگر که زمانی از ورودی آکروپولیس محافظت می کرد، معبد الهه پیروزی نایک آپتروس با ستون های یونی تزئین شده است. این اثر معمار کالیکراتس (نیمه دوم قرن پنجم قبل از میلاد) است. معبد - سبک، مطبوع، فوق العاده زیبا - به دلیل سفیدی خود در برابر پس زمینه آبی آسمان متمایز بود.

الهه پیروزی، نایک، به عنوان یک زن زیبا با بال های بزرگ به تصویر کشیده شد: پیروزی بی ثبات است و از حریفی به حریف دیگر پرواز می کند. آتنیان او را بدون بال ترسیم کردند تا شهری را که اخیراً پیروز شده بود ترک نکند پیروزی بزرگبر سر پارسیان الهه که از بال محروم بود، دیگر نمی توانست پرواز کند و مجبور شد برای همیشه در آتن بماند.

معبد نایک بر روی یک صخره ایستاده است. کمی به سمت Propylaea چرخیده است و نقش فانوس دریایی را برای موکب هایی که دور صخره می چرخند بازی می کند.
بلافاصله در پشت Propylaea، آتنا جنگجو با افتخار به برج رسید که نیزه اش از دور به مسافر سلام می کرد و به عنوان چراغی برای ملوانان عمل می کرد. کتیبه روی پایه سنگی چنین نوشته شده بود: "آتنی ها از پیروزی بر ایرانیان وقف کردند." این بدان معنی بود که مجسمه از سلاح های برنزی که در نتیجه پیروزی های ایرانی ها از ایرانی ها گرفته شده بود ریخته می شد.

در معبد مجسمه آتنا قرار داشت که توسط مجسمه ساز بزرگ فیدیاس مجسمه سازی شده بود. یکی از دو فریز مرمری که معبد را با نواری 160 متری می‌پوشاند، نشان‌دهنده راهپیمایی جشن آتنی‌ها بود. فیدیاس نیز در خلق این نقش برجسته که حدود سیصد پیکر انسان و دویست اسب را به تصویر می‌کشید، شرکت داشت. پارتنون حدود 300 سال است که ویران شده است - از آن زمان در قرن هفدهم، در زمان محاصره آتن توسط ونیزی ها، ترک های حاکم بر آنجا یک انبار پودر در معبد راه اندازی کردند. اکثرنقش برجسته هایی که از انفجار جان سالم به در بردند، در آغاز قرن نوزدهم، توسط لرد الگین انگلیسی به لندن، به موزه بریتانیا برده شد.

در آغاز هزاره ما، زمانی که یونان در جریان تقسیم امپراتوری روم به بیزانس واگذار شد، ارکتیون به معبد مسیحی. بعدها، صلیبیون که آتن را در اختیار گرفتند، معبد را به کاخ دوک تبدیل کردند و در جریان فتح آتن توسط ترکها در سال 1458، حرمسرای فرمانده قلعه در ارکتیون برپا شد. در طول جنگ آزادی 1821-1827، یونانی ها و ترک ها به طور متناوب آکروپولیس را محاصره کردند و ساختمان های آن، از جمله ارکتیون را بمباران کردند.

در سال 1830 (پس از اعلام استقلال یونان)، در محل ارکتیون، فقط پایه‌ها و همچنین تزئینات معماری روی زمین یافت شد. بودجه برای بازسازی این مجموعه معبد (و همچنین برای بازسازی بسیاری از سازه های دیگر آکروپولیس) توسط هاینریش شلیمان داده شد. نزدیکترین همکار او V.Derpfeld قطعات عتیقه را به دقت اندازه گیری و مقایسه کرد، تا پایان دهه 70 قرن گذشته او قبلاً قصد داشت ارکتیون را بازسازی کند. اما این بازسازی مورد انتقاد شدید قرار گرفت و معبد برچیده شد. این بنا به راهنمایی دانشمند مشهور یونانی پی. کاودیا در سال 1906 بازسازی شد و سرانجام در سال 1922 مرمت شد.

در نتیجه فتوحات اسکندر مقدونی در نیمه دوم قرن چهارم قبل از میلاد. نفوذ فرهنگ و هنر یونانی در سرزمین های وسیعی گسترش یافت. شهرهای جدید ظهور کردند. با این حال، بزرگترین مراکز در خارج از یونان تشکیل شد. به عنوان مثال، اسکندریه در مصر و پرگامون در آسیای صغیر، جایی که فعالیت های ساختمانی بیشترین گستره را به دست آورده اند، می باشند. در این مناطق، سبک یونی ترجیح داده شد. نمونه جالب آن سنگ قبر عظیم ماوسولوس پادشاه آسیای صغیر بود که در میان عجایب هفتگانه جهان قرار داشت.

این یک اتاق تدفین بر روی یک پایه مستطیل شکل بلند بود که توسط یک ستون احاطه شده بود؛ یک هرم پلکانی سنگی بر فراز آن قرار داشت که در بالای آن تصویر مجسمه‌ای از یک چهارگوش وجود داشت که توسط خود ماوسولوس کنترل می‌شد. پس از این سازه، بعداً آنها شروع به فراخوانی مقبره و سایر سازه های بزرگ تشییع جنازه کردند.

,
سازندگان ناشناخته، 421-407 ق.م آتن

,
معماران ایکتین، کالیکراتس، 447-432 ق.م آتن

در دوران هلنیستی، معابد کمتر مورد توجه قرار می‌گرفت و میدان‌هایی که با ستون‌ها احاطه شده بودند برای پیاده‌روی، آمفی‌تئاترهای زیر ساخته می‌شدند. آسمان باز، کتابخانه ها، ساختمان های عمومی مختلف، کاخ ها و امکانات ورزشی. ساختمان های مسکونی بهبود یافتند: آنها دو و سه طبقه با باغ های بزرگ شدند. تجمل به هدف تبدیل شد و سبک های مختلف در معماری با هم ترکیب شدند.

مجسمه سازان یونانی آثاری را به جهانیان هدیه داده اند که تحسین بسیاری از نسل ها را برانگیخته است. قدیمی ترین مجسمه های شناخته شده برای ما در دوران باستانی پدید آمدند. آنها تا حدودی ابتدایی هستند: حالت بی حرکت آنها، دست های محکم به بدن فشار داده شده و نگاه رو به جلو توسط بلوک سنگی باریک و بلندی که مجسمه از آن تراشیده شده است دیکته می شود. یکی از پاهای او معمولاً به جلو رانده می شود - برای حفظ تعادل. باستان شناسان بسیاری از این مجسمه ها را پیدا کرده اند که مردان و دختران جوان برهنه را با لباس های تا شده گشاد به تصویر می کشند. چهره‌های آن‌ها اغلب با یک لبخند مرموز «کهنه‌ای» جان می‌گیرد.

در دوران کلاسیک، کار اصلی مجسمه سازان ایجاد مجسمه های خدایان و قهرمانان و تزئین معابد با نقش برجسته بود. تصاویر سکولار به این اضافه شد، به عنوان مثال، مجسمه ها دولتمردانیا برندگان المپیک

در باورهای یونانیان، خدایان هم از نظر ظاهر و هم از نظر شیوه زندگی شبیه مردم عادی هستند. آنها به عنوان مردم به تصویر کشیده شدند، اما قوی، از نظر بدنی خوب و با چهره ای زیبا. اغلب افراد برهنه به تصویر کشیده می شدند تا زیبایی بدنی هماهنگ را نشان دهند.

در قرن پنجم قبل از میلاد. مجسمه سازان بزرگ مایرون، فیدیاس و پولیکلت، هر کدام به شیوه خود، هنر مجسمه سازی را به روز کردند و آن را به واقعیت نزدیک کردند. ورزشکاران جوان برهنه Polykleitos، به عنوان مثال، "Dorifor" او، تنها به یک پا تکیه می کنند، پای دیگر آزادانه باقی مانده است. به این ترتیب امکان باز شدن فیگور و ایجاد حس حرکت وجود داشت. اما نمی‌توان به چهره‌های مرمری ایستاده ژست‌های رسا یا ژست‌های پیچیده‌تری داد: مجسمه ممکن است تعادل خود را از دست بدهد و سنگ مرمر شکننده می‌تواند بشکند. اگر مجسمه ها از برنز ریخته گری می شدند، می شد از این خطرات جلوگیری کرد. اولین استاد ریخته گری پیچیده برنز مایرون، خالق معروف «دیسکوبولوس» بود.


آقاسندر (؟)
120 قبل از میلاد
لوور، پاریس


Agessander، Polydorus، Athenodorus، حدود 40 ق.م
یونان، المپیا

قرن چهارم قبل از میلاد مسیح ه.،
موزه ملی، ناپل


پلیکلیتوس،
440 قبل از میلاد
ملی موزه رم


خوب. 200 سال قبل از میلاد ه.،
ملی موزه
ناپل

بسیاری از دستاوردهای هنری با نام باشکوه فیدیاس مرتبط است: او کار تزئین پارتنون را با فریزها و گروه های پدینت انجام داد. مجسمه برنزی آتنا در آکروپولیس و مجسمه آتنا به ارتفاع 12 متر که با طلا و عاج در پارتنون پوشانده شده بود، بسیار باشکوه است که بعداً بدون هیچ اثری ناپدید شد. سرنوشت مشابهی برای مجسمه عظیم زئوس که بر تخت نشسته بود، از همان مواد ساخته شده بود، برای معبد المپیا - یکی دیگر از عجایب هفتگانه جهان باستان.

به همان اندازه که مجسمه هایی را که یونانیان در دوران اوج خود خلق کرده اند تحسین می کنیم، این روزها ممکن است کمی سرد به نظر برسند. درست است، هیچ رنگ آمیزی وجود ندارد که آنها را در یک زمان احیا کند. اما حتی بیگانه تر از آنها بی تفاوت و دوست مشابهدر چهره ای دیگر در واقع، مجسمه سازان یونانی آن زمان سعی در بیان هیچ احساس یا تجربه ای در چهره مجسمه ها نداشتند. هدف آنها نشان دادن زیبایی کامل بدن بود. بنابراین، ما حتی آن مجسمه ها را تحسین می کنیم - و تعداد زیادی از آنها وجود دارد - که در طول قرن ها به شدت آسیب دیده اند: برخی حتی سر خود را از دست داده اند.

اگر در قرن 5 ق.م. تصاویر بلند و جدی ایجاد شد، سپس در قرن 4 قبل از میلاد. هنرمندان تمایل به ابراز لطافت و ملایمت داشتند. پراکسیتلس به سطح صاف مرمر در مجسمه های خدایان و الهه های برهنه خود گرما و هیبت زندگی می بخشید. او همچنین دریافت که این امکان را برای ایجاد تنوع در ژست‌های مجسمه‌ها، ایجاد تعادل با کمک تکیه‌گاه‌های مناسب وجود دارد. هرمس او، پیام آور جوان خدایان، به تنه درخت تکیه داده است.

تاکنون مجسمه ها به گونه ای طراحی شده اند که از جلو قابل مشاهده باشند. لیسیپوس مجسمه های خود را طوری ساخت که از هر طرف قابل مشاهده باشند - این یک نوآوری دیگر بود.

در عصر هلنیسم در مجسمه سازی، میل به زرق و برق و اغراق تشدید می شود. در برخی آثار، شور و شوق بیش از حد نشان داده شده است، در برخی دیگر، نزدیکی بیش از حد به طبیعت محسوس است. در این زمان، او با پشتکار شروع به کپی کردن مجسمه های دوران گذشته کرد. به لطف کپی ها، امروزه بناهای تاریخی بسیاری را می شناسیم - یا به طور غیرقابل برگشتی گم شده اند یا هنوز پیدا نشده اند. مجسمه های مرمری که احساسات قوی را منتقل می کردند در قرن چهارم قبل از میلاد ساخته شدند. ه. اسکوپاس.

بزرگترین کار او که برای ما شناخته شده است، مشارکت او در تزئین مقبره هالیکارناسوس با نقش برجسته های مجسمه است. از مشهورترین آثار دوران هلنیستی می توان به نقش برجسته های محراب بزرگ در پرگامون اشاره کرد که نبرد افسانه ای را به تصویر می کشد. مجسمه الهه آفرودیت که در آغاز قرن گذشته در جزیره ملوس یافت شد و همچنین گروه مجسمه سازی "Laocoon". این یک کشیش تروا و پسرانش را به تصویر می کشد که توسط مارها خفه شده اند. عذاب جسمی و ترس توسط نویسنده با اعتبار بی رحمانه ای منتقل می شود.

در آثار نویسندگان باستانی می توان خواند که نقاشی نیز در زمان آنها رونق داشته است، اما تقریباً چیزی از نقاشی معابد و ساختمان های مسکونی حفظ نشده است. همچنین می دانیم که در نقاشی نیز هنرمندان برای زیبایی والا تلاش می کردند.

جایگاه ویژه ای در نقاشی یونانی به نقاشی های روی گلدان تعلق دارد. در قدیمی‌ترین گلدان‌ها، شبح‌های افراد و حیوانات با لاک سیاه روی سطح قرمز لخت اعمال می‌شد. خطوط کلی جزئیات با یک سوزن روی آنها خراشیده شد - آنها به شکل یک خط قرمز نازک ظاهر شدند. اما این تکنیک ناخوشایند بود و بعداً آنها شروع به قرمز گذاشتن چهره ها کردند و شکاف های بین آنها با رنگ مشکی رنگ آمیزی شد. بنابراین ترسیم جزئیات راحت تر بود - آنها در پس زمینه قرمز با خطوط سیاه ساخته شده بودند.

شبه جزیره بالکان مرکز فرهنگ یونان باستان شد. در اینجا، در نتیجه تهاجمات و تحرکات اقوام آخایی، دوریان، ایونی و سایر اقوام (که نام رایج هلن را دریافت کردند) شکلی از اقتصاد برده دار شکل گرفت که زمینه های مختلف اقتصاد را تقویت کرد: صنایع دستی، تجارت، کشاورزی

توسعه روابط اقتصادی جهان یونان به اتحاد سیاسی آن کمک کرد. روحیه کارآفرینی ملوانانی که در سرزمین های جدید ساکن شدند، به گسترش فرهنگ یونانی، تجدید و بهبود آن، ایجاد مدارس مختلف محلی در یک خط واحد از معماری رایج یونانی کمک کرد.

در نتیجه مبارزه دموها (جمعیت آزاد شهرها) علیه اشراف قبیله ای، دولت ها - سیاست هایی شکل می گیرند که در مدیریت آن همه شهروندان مشارکت دارند.

شکل دموکراتیک حکومت به توسعه زندگی اجتماعی شهرها، تشکیل مؤسسات عمومی مختلف کمک کرد که برای آن سالن‌های اجتماعات و جشن‌ها، ساختمان‌های شورای ریش سفیدان و غیره ساختند. آنها در میدان (agora) قرار گرفتند. ) که در آن مهم ترین امور شهر مورد بحث قرار گرفت و معاملات تجاری انجام شد. مرکز مذهبی و سیاسی شهر آکروپلیس بود که بر روی تپه ای مرتفع و مستحکم قرار داشت. در اینجا آنها معابدی از مورد احترام ترین خدایان - حامیان شهر - ساختند.

مذهب جایگاه بزرگی در ایدئولوژی اجتماعی یونانیان باستان داشت. خدایان به مردم نزدیک بودند، آنها دارای فضایل و کمبودهای انسانی در اندازه های اغراق آمیز بودند. در اسطوره هایی که زندگی خدایان و ماجراهای آنها را توصیف می کنند، صحنه های روزمره از زندگی خود یونانیان حدس زده می شود. اما در همان زمان، مردم به قدرت خود ایمان آوردند، برای آنها قربانی کردند و معابدی به شکل خانه های خود ساختند. مهمترین دستاوردهای معماری یونانی در معماری فرقه متمرکز است.

آب و هوای نیمه گرمسیری خشک یونان، زمین های کوهستانی، لرزه خیزی بالا، وجود داربست های باکیفیت، سنگ آهک، مرمر که پردازش و مدل سازی آنها در سازه های سنگی آسان است، پیش نیازهای "فنی" معماری یونان را تعیین کرد.

تکمیل شهرسازی میدان در دوره هلنیستی بود، رواق هایی که از آفتاب و باران پناه می گرفتند. ساخت پس از تیرآهن این عناصر ساختمان موضوع اصلی تحولات سازنده و هنری معماری یونان باستان بود.

مراحل توسعه معماری یونان باستان:

  • قرن XIII - XII. قبل از میلاد مسیح ه. - دوره هومر که با اشعار هومر به وضوح و رنگارنگ توصیف شده است
  • سده های 7-6 قبل از میلاد مسیح ه. - دوره باستانی (مبارزه دموکراسی برده دار علیه اشراف قبیله ای، تشکیل شهرها - سیاست ها)
  • قرن پنجم تا چهارم قبل از میلاد مسیح ه. - دوره کلاسیک (جنگ‌های یونان - ایران، اوج فرهنگ، گسترش اتحاد سیاست‌ها)
  • قرن 4 قبل از میلاد مسیح. - l c. آگهی - دوره هلنیستی (ایجاد امپراتوری اسکندر مقدونی، گسترش فرهنگ یونانی و شکوفایی آن در مستعمرات آسیای صغیر)

1 - معبد در آنتا، 2 - پروستیل، 3 - آمفی پروستیل، 4 - حومه، 5 - دیپتر، 6 - شبه دیپتر، 7 - تولوس.

معماری دوره هومر. معماری این دوره ادامه دهنده سنت کرتی-میسنی است. قدیمی‌ترین ساختمان‌های مسکونی که از سنگ‌های آجری - خام یا قلوه‌ای ساخته شده بودند، دیواری گرد در مقابل ورودی داشتند. با معرفی قاب‌بندی، آجرهای قالب‌گیری شده و بلوک‌های سنگی تراشیده شده در اندازه‌های استاندارد، ساختمان‌ها از نظر پلان مستطیلی شدند.

معماری دوره باستانی. با رشد شهرها و شکل گیری سیاست، استبداد برده داری بر اساس حمایت از جمعیت آزاد شکل گرفت. اشکال مختلفی از موسسات عمومی وجود دارد: سمپوزیوم ها، بولوتریا، تئاترها، استادیوم ها.

همراه با معابد شهر و مکان های مقدس، پناهگاه های پان هلنیک ساخته می شود. ترکیب برنامه ریزی پناهگاه ها شرایط سخت نقش برجسته و طبیعت را در نظر گرفته است مراسم مذهبی، که در درجه اول تعطیلات شاد همراه با راهپیمایی های رسمی بود. بنابراین، معابد با در نظر گرفتن ادراک بصری آنها توسط شرکت کنندگان در صفوف قرار گرفتند.

نوع پراستایل خانه مسکونی سرانجام در نواحی هلنیستی ایجاد شد. انزوای مسکن از محیط خارجی. خانه‌های ثروتمند دارای استخرهایی بودند که با نقاشی‌ها، موزاییک‌ها و مجسمه‌ها تزئین شده بودند. مکان های دنج برای استراحت و آبنما در حیاط محوطه سازی شده چیده شده بود.

یونانی ها بنادر و فانوس های دریایی مجهز ساختند. تاریخ توصیفات فانوس های دریایی غول پیکر را حفظ کرده است. رودز و در مورد. فاروس در اسکندریه

فانوس دریایی رودز مجسمه بزرگ مسی بود که هلیوس، خدای خورشید و حامی جزیره را با مشعل روشن نشان می داد و ورودی بندر را مسح می کرد. این مجسمه توسط رودیان ساخته شده است. 235 قبل از میلاد ه. به افتخار پیروزی های نظامی آنها. هیچ چیز از او باقی نمانده است. حتی معلوم نیست قدش چقدر بوده فیلو مورخ یونانی این رقم را "هفتاد ذراع" می نامد، یعنی حدود 40 متر.

نظام جمهوری رودز به شکوفایی خارق العاده هنر کمک کرد. برای قضاوت در مورد مکتب مجسمه سازی رودز کافی است به اثر مشهور جهانی «Laocoön» اشاره کنیم.

اسکندریه پایتخت مصر هلنیستی است، بخشی از امپراتوری که توسط اسکندر مقدونی تأسیس شد. در پایان قرن چهارم. قبل از میلاد مسیح ه. بزرگترین مرکز علمی در اینجا سازماندهی شده است - موزه، که در آن دانشمندان برجسته یونانی کار می کردند: ریاضیدان اقلیدس (قرن III قبل از میلاد)، ستاره شناس کلودیوس بطلمیوس (قرن II)، پزشکان، نویسندگان، فیلسوفان، هنرمندان. تحت موزه، کتابخانه معروف اسکندریه ایجاد شد. این شهر در مسیرهای تجاری یونانیان با کشورهای شرقی قرار داشت: دارای امکانات بندری بزرگ، خلیج های مناسب بود.

در انتهای شمالی فاروس، تشکیل یک بندر محافظت شده در مقابل شهر، در پایان قرن سوم. قبل از میلاد مسیح. یک فانوس دریایی به شکل یک برج چند طبقه مرتفع با آلاچیق ساخته شد که در آن آتش روشن دائماً حفظ می شد. به گفته مورخان ارتفاع آن 150 تا 180 متر بوده است.

در عصر هلنیسم، فرهنگ یونانی به دورافتاده ترین نقاط جهان متمدن نفوذ کرد. تبادل فرهنگی با فتوحات گسترده اسکندر مقدونی تسهیل شد.

معماری یونان باستان برای مدت طولانی مسیر توسعه معماری جهان را تعیین کرد. معماری یک کشور نادر از اصول کلی تکتونیکی سیستم های نظم توسعه یافته توسط یونانیان، جزئیات و تزئینات معابد یونانی استفاده نمی کرد.

ماندگاری اصول معماری یونان باستان در درجه اول به دلیل انسان گرایی، تفکر عمیق در کلیات و جزئیات، نهایت وضوح فرم ها و ترکیب بندی ها است.

یونانی ها به طرز درخشانی مشکل انتقال مسائل صرفاً فنی سازنده معماری را به مسائل هنری حل کردند. وحدت محتوای هنری و سازنده در نظام های مختلف نظم به اوج کمال رسید.

آثار معماری یونان به طرز شگفت انگیزی ترکیبی هماهنگ با محیط طبیعی است. سهم بزرگی در تئوری و عمل ساخت و ساز، به شکل گیری محیط یک ساختمان مسکونی، به سیستم خدمات مهندسی برای شهرها انجام شده است. پایه های استانداردسازی و مدولار بودن در ساخت و ساز، که توسط معماری دوره های بعدی توسعه یافته است، توسعه یافته است.

ادبیات

  • سوکولوف G.I. آکروپولیس در آتن. M., 1968 برونوف N.I. بناهای تاریخی آکروپولیس آتن. پارتنون و ارکتیون.م.، 1973 آکروپلیس.ورشو، 1983
  • تاریخ هنر خارجی- م.، "هنرهای زیبا"، 1363
  • جورجیوس دونتاس. آکروپلیس و موزه آن- آتن، کلیو، 1996
  • بودو هارنبرگ. تواریخ بشریت.- م.، " دایره المعارف بزرگ"، 1996
  • تاریخ هنر جهان.- BMM AO، M.، 1998
  • هنر دنیای باستان. دایره المعارف.- م.، "OLMA-PRESS"، 2001
  • پاوسانیاس . شرح هلاس، I-II، M.، 1938-1940.
  • پلینی در هنر، ترجمه. B. V. Varneke، اودسا، 1900.
  • پلوتارک . شرح حال تطبیقی، ج I-III، م.، 1961 -1964.
  • Blavatsky V. D. مجسمه سازی یونانی، M.-L.، 1939.
  • Brunov N. I. مقالاتی در مورد تاریخ معماری، جلد دوم، یونان، M.، 1935.
  • مجسمه عتیقه Waldgauer O. F. Ig.، 1923.
  • مجسمه سازی Kobylina M. M. Attic, M., 1953.
  • Kolobova K. M. شهر باستانی آتن و بناهای تاریخی آن، L.، 1961.
  • Kolpinsky Yu. D. مجسمه Hellas باستان (آلبوم)، M.، 1963.
  • Sokolov G. I. مجسمه باستانی، بخش اول، یونان (آلبوم)، M.، 1961.
  • فارماکوفسکی بی. وی. آرمان هنری آتن دموکراتیک، صفحه، 1918.

 

شاید خواندن آن مفید باشد: