Structuri arhitecturale grecești. Arhitectura Greciei Antice: pe scurt, cea mai importantă

Construcția arhitecturală a grecilor antici este asociată cu religia și cultul. Obiectul principal pentru arhitecți a fost templul. Caracteristicile construcției, forma artistică a templelor au fost transferate la crearea altor clădiri. Timp de mulți ani de istorie, tipul de templu grecesc antic nu s-a schimbat. Tradiția ridicării structurilor templului a fost moștenită de Roma Antică.

Templele grecești antice diferă semnificativ de clădirile religioase egiptene antice. Erau mai cu picioarele pe pământ. Aici au trăit zeii sub formă umană. Locul în sine era bogat și frumos decorat.

La început, clădirile zeilor erau construite din lemn. Când au început să folosească piatra, s-au păstrat structurile din lemn și metodele de creare a acestora.

Grecii nu au construit structuri grandioase. Templul de dimensiuni moderate stătea pe o fundație cu mai multe trepte în interiorul unei incinte consacrate. Era simplu și semăna cu o casă dreptunghiulară făcută din două pătrate. Templul a fost acoperit cu un acoperiș în două frontoane cu o pantă ușoară.

Una dintre laturi a ieșit în exterior, dar nu ca un perete, ci ca o verandă sau un hol special creat. Erau reprezentați de 2 pilaștri de-a lungul marginilor și coloane care stau între ei. Numărul de coloane a fost întotdeauna par. Spațiul rezultat (1/3 din pătrat) a fost blocat de un zid, unde a fost construită o ușă care ducea la sanctuar.

Sanctuarul este un spațiu fără ferestre și uși cu o singură intrare, în mijlocul căruia se ridica o statuie a unei zeități. Era inaccesibil pentru simplii muritori să o viziteze, doar preoții puteau intra aici.

Tipuri de temple grecești antice

Templele grecești antice construite după o singură tehnologie diferă ca tip.

1) Templul este „iertător” cu portic: în fața ușii din față a fost construit un portic cu coloane.

2) Templul „amfiprostil” cu 2 portice: de templu era atașat un portic cu două pridvoruri.

3) Templul cu aripi rotunde („peripteric”) consta dintr-un templu ridicat pe o platformă și înconjurat pe 4 laturi de o colonadă.

4) Templul este „în două rotunde” („dipteric”): coloanele care înconjoară clădirea principală sunt așezate în 2 cercuri.

5) Templul este „fals rotund”: în loc de coloane se pun semicoloane care ies din pereți.

6) Templul este „complex dublu rotund”: coloanele dintr-un cerc au fost combinate cu semi-coloane în următorul.

Astfel, coloanele au jucat un rol major în arhitectura templelor antice grecești. Coloana, cu forma, proporțiile, finisajele decorative, a determinat stilul întregii clădiri. Diferența de idei despre crearea coloanelor a provocat apariția a 2 direcții în arhitectura greaca antica: arhitectura ordinului doric și al ordinului ionic.

Dezvoltarea arhitecturii a început odată cu dezvoltarea orașelor – în perioada arhaică.

Clădirea principală în arhitectura antichității grecești a fost templul.

Templul era dedicat zeilor - paznicii orașului sau eroi divinizați. Templul a fost centrul evenimentelor din oraș.

Tezaurul orașului și comorile artistice erau păstrate în temple. Piața din fața templului a servit drept loc de întâlnire și loc de sărbători.

Templul a fost ridicat în centrul pieței orașului sau pe acropole. Fațada templului era situată la est spre soarele răsărit.

Templele - principalele structuri arhitecturale ale Greciei Antice

Cel mai simplu și mai vechi tip de templu a fost distila Un exemplu de astfel de templu este templul din Anty. Era format dintr-o mică încăpere-naos, în plan dreptunghiular și deschisă spre est cu două coloane între furnici (pereții laterali) pe fațada principală.Un astfel de templu era perceput doar din față.

Următorul tip de templu, mai perfect a fost Prostyle. Era asemănător cu distilarea, dar într-un astfel de templu erau deja patru coloane pe fațadă.

Stilul îmbunătățit a fost Amfiprostil sau prostil dublu.Un astfel de templu avea patru coloane pe fațada din față și pe fațada din spate a templului (unde era intrarea în vistierie) ..

Vederea clasică a templului grecesc era Peripter (cu pene). Un astfel de templu era dreptunghiular în plan și înconjurat de o colonadă de-a lungul perimetrului.

Pe ambele fațade sunt șase coloane, cele laterale sunt determinate de formula „2p + 1”. P este numărul de coloane de pe fațada frontală.

Dezvoltarea arhitecturii a continuat apar noi tipuri de temple

Dipter- un tip de templu, pe fațadele laterale ale căruia se aflau două rânduri de coloane. Pseudo-dipter. La fel ca Dipter, doar fără rândul interior de coloane.

Și, în sfârșit Peripter rotund sau Tholos . Sanctuarul unui astfel de templu are o formă cilindrică.

Templul este înconjurat de coloane în jurul perimetrului.

Pentru a rezuma, figura arată planurile templelor antice grecești.

1-distil-temple-in-antah 2-prostil 3-amfiprostil 4-peripter 5-dipter 6-pseudo-dipter 7-tholos

Elementele principale ale arhitecturii templelor din Grecia antică

Temelia tuturor templelor grecești a fost de trei sau mai multe trepte, care este o lespede din pietre plate cioplite.
Treptele unui templu doric sunt numite stereobate și stilobate.. Partea superioară a templului a fost numită fronton, din latinescul frontis - fruntea, fața zidului.
folosit în arhitectura greacă fronton triunghiular.

Elementele principale ale templului sunt simple și organic legate de structura clădirii.

Peisaj și arhitectură în Grecia antică

Un punct importantîn arhitectura antică este că în construcții s-a acordat multă atenție conditii naturaleși modul în care obiectul construit va fi în armonie cu peisajul din jur

În epoca înalților clasici creat cel mai remarcabil ansamblu al epocii este Acropola din Atena.

Acropola era situată pe un deal cu vedere la Atena

O scară largă de marmură duce în sus pe deal. Lângă ea, în dreapta, a fost ridicat un mic templu elegant zeiței victoriei, Nike.

Pentru a ajunge în piața principală, trebuie să treceți de poarta cu coloane - Propilee. Aici se află statuia zeiței înțelepciunii Afrodita, patrona orașului. Mai departe, templul Erhtheion, deosebit după plan. Cu faimosul său portic, unde sunt folosite statui feminine - cariatide - în locul coloanelor.

Și, desigur templul principal Partenonul Acropolei care a fost dedicat Atenei. A fost construită în stil doric și pe bună dreptate Este considerată cea mai perfectă structură ridicată acum 2 mii de ani. Partenonul a căzut în ruine în urmă cu peste 300 de ani în timpul asediului venețian al Atenei în secolul al XVII-lea.

Arhitectura Dr. Grecia...

Arhitectură

(lat. architectura, din greaca architeckton - arhitect, constructor), arhitectura, arta de a proiecta si construi obiecte care modeleaza mediul spatial pentru viata si activitatea umana. Lucrări de arhitectură - clădiri, ansambluri, precum și structuri care organizează spații deschise (monumente, terase, terasamente etc.). Amenajarea și dezvoltarea orașelor și a zonelor populate constituie o zonă specială de artă a clădirii - urbanism. Prin urmare, arhitectura joacă un rol ideologic important, fiind o întruchipare figurativă a ideilor sociale, filozofice, religioase și artistice ale oamenilor.

Trăsăturile ideologice și artistice ale umanismului antic au reflectat în mod clar clădirile perioadei clasice în dezvoltarea arhitecturii grecești antice. secolul al V-lea î.Hr e. în Atena. Îmbunătățită de un spirit umanist, arhitectura Greciei antice a avut un impact profund asupra dezvoltării ulterioare a arhitecturii mondiale. În Roma antică, clădirile conducătoare erau cele care glorificau puterea statului și personalitatea împăraților. Au apărut ansambluri mari și structuri separate, concepute pentru mase uriașe de oameni: foruri, amfiteatre și teatre, băi, piețe acoperite, bazilici.(Biserici) Întinse case cu cinci, șase etaje - insule și vile de țară. Construcția structurilor inginerești - poduri și apeducte - a atins o mare perfecțiune. Structurile arcuite și boltite au fost utilizate pe scară largă, ceea ce a făcut posibilă crearea tavanelor cu deschideri mari. O atenție deosebită a fost acordată amenajării și decorarii interioarelor.

Arhitectura renascentista din tarile din Europa de Vest si Centrala se caracterizeaza printr-un apel la mostenirea antica. Clădirile publice, palatele, vilele, templele sunt clădiri clare armonioase și ansambluri arhitecturale. Ordinea clasică a fost folosită pe scară largă (arhitecții F. Brunelleschi, L. B. Alberti, Michelozzo, D. Bramante, Michelangelo în Italia). A apărut un nou tip de palat - un palazzo cu o curte închisă simetrică. S-a dezvoltat teoria arhitecturii (Alberti, J. Vignola, A. Palladio și alții). În secolele XVII-XVIII. armonia și completitudinea compozițiilor spațiale sunt înlocuite de sisteme complexe de îmbinare a spațiilor, plasticitatea și volumele sculpturale ale clădirilor de arhitectură barocă, ale căror ritmuri dinamice includ sculptura decorativă și pictura iluzionistă (cladiri ale arhitecților italieni L. Bernini, F. Borromini). , C. Maderna și alții). Construcția de grădini și parcuri a fost dezvoltată pe scară largă. Stilul baroc s-a răspândit în Italia, Spania, Germania, Austria, Republica Cehă, Polonia și țările din America Latină. în Franţa în secolul al XVII-lea. Clasicismul a devenit tendința dominantă. Viziunea raționalistă asupra lumii care stă la baza acesteia a fost exprimată în rigoarea și compoziția geometrică a clădirilor și a ansamblurilor de palate și parcuri (Versailles). Arhitecții francezi (L. Levo, F. Mansart, A. Le Nôtre) au folosit comanda în principal ca motiv decorativ. În secolele XVII-XVIII. clasicismul s-a răspândit pe scară largă în Marea Britanie (arhitecții I. Jones, K. Wren, frații Adam), și din ultima treime a secolului al XVIII-lea. - și în alte țări europene. În arhitectura Marii Britanii și a Olandei, odată cu dezvoltarea industriei capitaliste, au apărut noi tipuri de clădiri - clădiri industriale, facilități portuare, schimburi etc. În Rusia, la începutul secolelor XVII-XVIII. Reformele lui Petru au servit ca un stimulent pentru extinderea ingineriei civile, întărind principiul secular în arhitectură. Au fost construite numeroase clădiri publice, administrative, industriale și comerciale, palate-reședințe urbane și vaste de țară cu parcuri obișnuite ( cm. Petrodvorets). O nouă capitală, Petersburg, a fost reconstruită și dezvoltată, a cărei planificare a combinat principiile regularității și ale construcției pitorești, remarcate prin simplitate și raționalitate. De la mijlocul secolului al XVIII-lea. în arhitectura barocă rusă (arhitecții V. V. Rastrelli, S. I. Chevakinsky, D. V. Ukhtomsky), monumentalitatea solemnă, decorarea bogată în plastic și culoarea fațadelor sunt combinate cu claritatea planurilor și compoziția tridimensională. În ultima treime a secolului al XVIII-lea. baroc este înlocuit de clasicism (arhitecții A. F. Kokorinov, V. I. Bazhenov, M. F. Kazakov, I. E. Starov). Au fost create ansambluri urbane monumentale ceremoniale în stil Imperiu (arhitecții A. D. Zakharov, A. N. Voronikhin, J. Thomas de Thomon, K. I. Rossi, V. P. Stasov, O. I. Beauvais). În arhitectura țărilor vest-europene din mijlocul și a doua jumătate a secolului al XVIII-lea. după o scurtă izbucnire a stilului decorativ și pretențios rococo, clasicismul a fost dezvoltat în continuare.

Arhitectura Greciei antice, acoperind în dezvoltarea sa în principal secolele VIII-I î.Hr., este împărțită în trei perioade: arhaică, clasică și elenistică. Ele au fost precedate de perioade ale culturii creto-micene din sudul Greciei și insulele din Marea Egee. (mileniul III - secolul XII î.Hr.) și așa-numita perioadă homerică (secolele XII - VIII î.Hr.) - acesta este momentul descompunerii sistemului tribal și apariției relațiilor timpurii de clasă, care au dus la secolele VIII - VII. . î.Hr e. la formarea statelor sclavagiste antice. Perioada arhaică (VIII - începutul secolului V î.Hr.) coincide cu momentul adăugării definitive a politicii și al formării principalelor tipuri de clădiri religioase și publice. Din a doua perioadă, acoperind perioada de la 480 până la sfârșitul secolului al IV-lea. este necesar să se evidențieze timpul celei mai înalte zori a polițelor (480-400), căruia i se aplică denumirea de „perioada clasică”. Locul principal în această epocă aparține Atenei, unde în „epoca de aur” a domniei lui Pericle își atinge cel mai înalt punct dezvoltarea democrației deținătoare de sclavi și în locul acesteia - artă și arhitectură.

A treia perioadă - epoca elenismului (320 ai secolului al IV-lea - secolul I d.Hr.) - momentul apariției monarhiilor greco-estice și extinderii intensive a culturii elene în noile orașe din Asia Mică și Egipt, care au devenit majore. centre ale vieţii comerciale şi culturale.

Dacă vorbim despre arhitectura în sine, atunci în Grecia antică s-a dezvoltat rapid și s-a diversificat. În orașele grecești în creștere, se creează clădiri rezidențiale din piatră, fortificații, facilități portuare, dar cele mai importante și noi au apărut nu în clădirile rezidențiale și utilitare, ci în clădirile publice din piatră. Aici și, mai ales, în arhitectura templelor, s-au dezvoltat ordinele arhitecturale grecești clasice.

În plan dreptunghiular, clădire strictă și maiestuoasă, care se înalță pe trei trepte ale subsolului, înconjurată de o colonadă strictă și acoperită cu un acoperiș în două frontoane - aceasta este ceea ce ne apare în memoria de îndată ce pronunțăm cuvintele „arhitectura Greciei Antice. " Într-adevăr, templul grecesc, construit după regulile ordinului, era cea mai semnificativă clădire din oraș atât prin scopul său, cât și prin locul pe care arhitectura sa l-a ocupat în întregul ansamblu al orașului. Templul ordinului a domnit peste oraș; el a dominat peisajul în acele cazuri când au fost construite temple în orice alte zone importante, de exemplu, în locurile considerate sacre de greci. Deoarece templul ordinii a fost un fel de culme în arhitectura greacă și pentru că a avut un impact extraordinar asupra istoriei ulterioare a arhitecturii mondiale, ne-am orientat în mod special către caracteristicile clădirilor ordinii, sacrificând multe alte tipuri și direcții de arhitectură și construcție antică. Grecia. Așadar, să ne amintim imediat - ordinea în Grecia Antică nu a aparținut arhitecturii de masă, ci arhitecturii de o importanță excepțională, care are o semnificație ideologică importantă și este asociată cu viața spirituală a societății.

Arhitectura Greciei Antice

După cum am menționat mai sus, arhitectura Greciei Antice acoperă în principal secolele VIII - I. î.Hr e. și are cea mai mare dezvoltare în principal în așa-numita „perioadă clasică” și în cea arhaică, în principiu, această perioadă va fi discutată în acest eseu, dar mai întâi ne întoarcem la vremurile anterioare și vedem cum stau lucrurile acolo.

Arhitectură (perioada homerică secolele XI - VIII)

Câteva idei despre arhitectura epocii homerice sunt date de: epopeea, puținele rămășițe de clădiri antice, modele din teracotă ale templelor găsite în timpul săpăturilor din așa-numitele situri sacre. Lipsa datelor arheologice nu ne permite să recreăm aspectul arhitectural al orașelor din acea vreme. În unele părți ale Iliadei și Odiseei, există descrieri ale sanctuarelor antice - crânci sacre și peșteri cu altare primitive; este dată o descriere a unei proprietăți rezidențiale grupate în jurul unei curți („aule”), împărțită în jumătăți masculine și feminine și incluzând spații speciale pentru sclavi; camera principală a clădirii rezidențiale era „megaronul” alăturat curții - o sală dreptunghiulară cu o vatră în centru, o evacuare a fumului în tavan și un portic de intrare format din capetele proeminente ale pereților longitudinali („antae”). și stâlpi între ele.

Megaron a fost tipul arhitectural original în dezvoltarea templului grecesc. Judecând după fragmentele excavate de clădiri, tehnica de construcție a epocii homerice este vizibil inferioară celei miceniene și cretane. Clădirile au fost construite din lut sau cărămidă brută (mai rar piatră) pe fundații din moloz cimentat cu mortar de lut; alungite în plan, se terminau cu o absidă curbilinie. În secolele IX - VIII. î.Hr e. Au început să folosească un cadru de lemn care întărea vechea clădire (Templul lui Artemis Orvali din Sparta), ceea ce a contribuit la trecerea la planuri dreptunghiulare. Model de lut al templului secolului al VIII-lea. î.Hr e. din Heraion lângă Argos mărturisește dezvoltarea unui acoperiș cu covoraș dublu și aspectul unui tavan și frontoane; stâlpii formează un portic independent. Mai târziu, în jurul întregului templu apare un portic, care protejează zidurile de noroi de ploaie (primul templu al Herei din Heraion lângă Samos, acum Tigani, o clădire din Hermon).

Descrierea din Odiseea palatului lui Alcinous permite ghicirea vederilor estetice ale acelei epoci când arhitectura nu se despărțise încă de meșteșuguri, iar ideile de frumusețe de admirația pentru măiestrie, potrivit lui Homer, strălucește ca lumina soarelui asupra tuturor produselor. a muncii umane. Această strălucire face „radiant” palatul de basm, la vederea căruia inima lui Ulise bate mai repede; farmecă nu atât prin mijloace specifice ale arhitecturii, cât cu detalii metalice iscusite și învelișuri, sculpturi în lemn, picturi, țesături decorative; călătorul este atras de o casă bogată, o grădină irigată cu pricepere, răcoarea localului, organizarea atentă a întregii moșii, plină de creații ale mâinilor omului.

Arhitectura (secolele VIII - VI arhaic)

La acea vreme, orașul era de obicei situat în jurul unui deal fortificat - „acropolei”, pe vârful căruia se afla un sanctuar cu un templu dedicat zeului patron al politicii. La poalele acropolei erau locuințe; aspectul lor a evoluat spontan; artizanii fiecărei profesii s-au stabilit în aşezări separate. Centrul orașului de jos era zona comercială „agora” – un loc de întâlniri politice ale cetățenilor.

Odată cu apariția unor noi forme viata publica există diverse teme ale clădirilor publice; printre ele locul de conducere a aparținut templelor.

Alături de temple, s-au dezvoltat și alte tipuri de clădiri publice: „bouleuterium” - o casă pentru o ședință a consiliului comunității; „Pritaney” - o casă cu vatră comună sacră, destinată recepțiilor oficiale și meselor solemne. Devreme au apărut „sta” - porticuri, deschise în față și adesea din alte părți, care serveau drept loc de odihnă și plimbări. Clădirile publice includeau și „leskh-uri” (un fel de cluburi), fântâni, teatre, stadioane. Complexe întregi de clădiri au fost repartizate „palestrelor” și „gimnaziilor” - școli pentru educația fizică și generală a tinerilor. Majoritatea clădirilor publice au fost amplasate liber în jurul agora.

Începutul căutării pentru mai durabil decât se știa anterior, mai impresionant și corespunzător cerințelor noii ere a formelor arhitecturale marchează templul lui Apollo Terepios din Hermon și templul Herei din Olympia.

Aceste temple mărturisesc într-o mai mare măsură căutarea decât succesele arhitecturii arhaice. Cele mai mari realizări ale sale au fost asociate cu crearea și aplicarea consecventă a principiilor ordinii. Ordinea reprezintă un tip special de compoziție arhitecturală, ale cărui caracteristici sunt tripartititatea (stereo-perete, coloane și antablament), o împărțire clară a părților în cele portante și portante, o creștere a complexității construcției de jos în sus. Ordinul a apărut ca un element important al arhitecturii unei clădiri publice.

Ordinul doric s-a format pe baza experienței de construcție a triburilor doriene care locuiau în metropola greacă. Se găsește deja în primele structuri construite din piatră, atât în metropolă (vechiul templu al Atenei Pronaia și vechiul folos din Delphi), cât și în coloniile doriene (templul lui Artemis din Kerpira, templul lui Apollo din Siracuza). ). La început, clădirile dorice aveau multe caracteristici locale. De-a lungul timpului, diferențele de plan s-au estompat. Au dispărut și fluctuațiile bruște ale proporțiilor coloanelor, care au fost inițial foarte semnificative. Placările ceramice au căzut în nefolosire, lipsite de sens în structurile din piatră, dar folosite uneori conform tradiției (vistieria iloienilor din Olimpia).

Templul Atenei de pe insula Aegis, vistieria atenienilor din Delphi, templul lui Apollo din Corint, „bazilica” și templul lui Demeter din Paestum servesc ca exemple ale doricii arhaice stabilite.

Un element important al arhitecturii arhaice a fost decorul: sculptura care umplea câmpurile de metoluri și frontoane și pictura fațadelor (cu vopsele de ceară pe cea mai fină tencuială de marmură sau direct pe piatră). În templele dorice, fundalurile pentru sculptură erau vopsite în albastru sau roșu. Mutuli, triglifele și regulele - în albastru, suprafețele inferioare ale cornișei, tenia, sub capiteluri - în roșu. Principalele părți „de lucru” ale clădirii (arhitravă, coloană) nu au fost vopsite. Colorarea a subliniat construcția și, în același timp, a conferit arhitecturii un caracter festiv, major.

Ordinea ionică decorativă și grațioasă, ușoară în proporții, s-a format în bogatele orașe comerciale din insula și Asia Mică Greciei, care au fost influențate de cultura Orientului. Prototipul constructiv al antablamentului ionic a fost un acoperiș plat din chirpici, combinat cu tavanul, așezat de-a lungul unui rulou continuu dintr-o pădure mică. În acest design, forța ionică mare și dinții aflați în partea de sus a arhitravei își găsesc prototipul. Ordinul ionic se găsește pentru prima dată la marile diptere asiatice de la mijlocul secolului al VI-lea î.Hr. e., construit din calcar si marmura. Dintre acestea, cel mai faimos este templul lui Artemis (arhitecții Hersiphon și Metagenes) din Efes.

În secolul VI î.Hr. e. Arhitecții greci au obținut un mare succes în crearea ansamblurilor arhitecturale. Cel mai important tip de ansamblu, alături de suport și acropole, a fost sanctuarul. În ansamblul sanctuarului de la Delphi, care au fost determinate în principalele trăsături în secolul VI î.Hr. e., un element important al imaginii arhitecturale este mediul peisagistic. Compoziția sanctuarului a fost concepută pentru percepția unei persoane care, în cadrul unui cortegiu solemn, a urcat în zigzagurile drumului iluminat, încadrat de tezaure și statui cu motive; la una din cotituri, i-au aparut in fata ochilor mase neasteptat de mari si prin urmare deosebit de impresionante ale templului principal, aflate pe o terasa inalta.

ordinele grecești.

În ordinea greacă veche există o ordine clară și armonioasă, conform căreia cele trei părți principale ale clădirii sunt combinate între ele: baza - stereobatul, suporturile de susținere - coloanele și structura de susținere - antablamentul. Ordinul doric (originat la începutul secolului al VII-lea î.Hr.) avea trei părți principale (vezi mai sus). Se caracterizează printr-o coloană disecată de șanțuri-caneluri convergente în unghi ascuțit, stând fără bază și completată cu un capitel simplu, o arhitravă sub formă de grindă uniformă și o friză de triglife și metope alternative. Ordinea ionică (formată la mijlocul secolului al VI-lea î.Hr.) diferă puternic de ordinul doric printr-o coloană zveltă care stă pe bază și completată de un capitel cu două volute, o arhitravă în trei părți și o friză în formă de panglică; flautele de aici sunt separate printr-o cale plată.

Atât ordinul doric, cât și cel ionic au fost folosite în Grecia antică într-o gamă largă de clădiri - de la mici galerii de clădiri rezidențiale până la porticele grandioase ale templului.

Dar pe lângă ordinele dorice și ionice din Grecia antică, mai existau și altele. Aici sunt câțiva dintre ei.

Ordinul corintic este asemănător celui ionic, dar diferă de acesta printr-un capitel complex decorat cu modele florale (cea mai veche coloană corintică este cunoscută în templul lui Apollo din Basa, acum Vassus din Peloponez, construit în jurul anului 430 î.Hr. de celebrul arhitect). Iktin).

Ordinul eolian (cunoscut din mai multe clădiri din secolul al VII-lea î.Hr. - în Neandria din Asia Mică, în Larissa, pe insula Lesvos) are o coloană subțire netedă care stă la bază și completată cu un capitel, volute mari și petale din care reproduce motive vegetale.

Originea ordinii grecești antice și trăsăturile sale au fost studiate în detaliu. Fără îndoială că sursa sa sunt stâlpi de lemn fixați pe un piedestal, care sunt susținuți de grinzi de lemn care îi blochează. Acoperișul în fronton al templelor de piatră repetă structura din lemn cu ferme. Sub formă de tavane, în detaliile ordinului doric, se poate vedea originea lor din clădiri dintr-o pădure mare. În ordinea ionică mai ușoară, au fost afectate tehnicile de construcție a acoperișului din bușteni mici. În capitalele ordinului eolian se manifestă o tehnică de construcție locală, conform căreia bârnele erau așezate pe o furcă în ramurile unui trunchi de copac. În Grecia antică, s-a dezvoltat rapid un plan strict ordonat al templului, care a fost construit conform regulilor ordinelor. Era un templu-peripter, adică un templu înconjurat din toate părțile de o colonadă, în interiorul căruia se afla un sanctuar (cella) în spatele zidurilor. Originea peripterului poate fi urmărită până la clădirile apropiate celor mai vechi megaroni. Cel mai apropiat de megaron este templul „in antah”, adică templul, unde capetele pereților ies pe partea de capăt, între care sunt așezate coloane. Urmează un prostil cu portic pe fațadă, un amfiprostil cu două portice pe laturi opuse și, în final, un peripter. Desigur, aceasta este doar o diagramă a dezvoltării istorice: în Grecia, templele erau adesea construite simultan tipuri diferite. Dar într-un fel sau altul, o clădire de locuințe, un megaron, a servit drept cel mai vechi model, iar în secolul al VII-lea. î.Hr. au apărut temple peripterie (templul lui Apollo Thermios, altfel Fermos, templul Herei la Olimpia etc.). În templele din acea vreme se mai foloseau cărămidă brută și coloane din lemn, care au fost în cele din urmă înlocuite cu cele din piatră. Împreună cu crearea structurilor din piatră, arhitecții antici „din domeniul calculelor oculare tremurate și instabile au lucrat pentru a stabili legi puternice ale” simetriei „sau proporționalității componentelor clădirii”. Așa a scris despre ea arhitectul roman din secolul I î.Hr. î.Hr. Vitruvius, autorul singurului tratat antic pe deplin păstrat despre arhitectură, prin care putem judeca în mod sigur opiniile acelei epoci asupra arhitecturii. Desigur, ținând cont de faptul că ordinele au fost formate cu șase sute de ani înainte de apariția acestui tratat. Toate aceste „legi puternice” au fost fixate în arhitectura de piatră a Greciei Antice timp de secole și dacă numărăm acele epoci în care ordinea a fost reînviată în arhitectură, atunci timp de milenii.

Arhitectură (Grecia clasică în secolul al V-lea î.Hr.)

Dezvoltarea ordinelor în Grecia antică a fost asociată în principal cu formarea principalelor tipuri de clădiri publice și, mai ales, a templelor. În legătură cu ideea templului ca locuință a unei zeități, compoziția sa originală a fost formată sub influența unei vechi case rezidențiale - un megaron cu un portic în fața lui și o statuie în interiorul clădirii. Cel mai simplu tip de templu este antovy. Era alcătuită dintr-o sală dreptunghiulară - o cella și un portic de intrare în două coloane situate între proeminențele pereților longitudinali - furnici. Dezvoltarea templului în ante este un prostil, în care un portic cu patru coloane este avansat în raport cu furnicile, precum și un amfiprostyle - cu două portice de capăt pe laturi opuse. În final, în perioada arhaică s-a format un peripter, care are o colonadă pe patru laturi.

Dezvoltarea peripterului și a altor tipuri de temple în epocile arhaice și clasice oferă cea mai vie idee despre schimbările în compoziția și compoziția ordinii. trasaturi caracteristice Arhitectura greceasca. Apogeul dezvoltării au fost templele Acropolei din Atena, care a fost creată în secolele V - IV. î.Hr. și domină orașul și împrejurimile sale. Distrusă în timpul invaziilor persane, Acropola a fost reconstruită la o scară nemaivăzută până acum. În timpul celui de-al treilea trimestru al secolului al V-lea. î.Hr e. Au fost ridicate clădiri strălucitoare din marmură albă: Partenonul, Propileea, templul lui Nike Apteros („Victoria fără aripi”). Clădirea Ereichteionului, care a completat ansamblul, a fost construită ulterior.

Cu adevărat armonie a fost realizată de constructorii Partenonului, Iktik și Kallikrat. Coloanele templului au aceeași înălțime ca și coloanele templului lui Zeus din Olimpia, dar proporțiile grele ale stilului „sever” au fost înlocuite cu armonie și grație. Influența tradițiilor ionice s-a reflectat în apariția unei frize la exteriorul părții de vest a clădirii. Arhitectul Mnesicles, creatorul maiestuoasei porți care duce la Acropole, Propileea, s-a străduit și el să îmbine ambele stiluri: aici coexistă coloanele ionice cu cele dorice. Dimpotrivă, arhitectura frumosului templu în miniatură al Atenei Cuceritorul este dominată de trăsături ionice. Tot în spiritul tradițiilor ionice, a fost construit Ereichteionul, amplasat foarte pitoresc.

Toate aceste minunate creații ale arhitecților atenieni se află pe Acropole. Pe dealul Acropolei se aflau principalele sanctuare ale atenienilor și mai ales Partenonul - templul Atenei, zeița înțelepciunii și patrona Atenei. Acolo se păstrează visteria. În clădirea Propileilor, care a servit drept intrare în Acropole, există o bibliotecă și o galerie de artă în două dintre anexele lor - aripi.

Arhitecții greci au știut să aleagă perfect locurile pentru clădirile lor. Templul a fost ridicat acolo unde era ca și cum un loc i-ar fi fost pregătit de natura însăși și, în același timp, formele sale calme și stricte, proporțiile armonioase, coloanele de marmură ușoară, culorile strălucitoare au contrastat templul cu natura, au afirmat superioritatea o structură creată în mod rezonabil de om asupra lumii înconjurătoare.

Acropola a întruchipat ideea puterii și măreției statului atenian și, în același timp, pentru prima dată în istoria Greciei, a exprimat ideea unității pan-elenice.

Sensul planificării Acropolei poate fi înțeles doar imaginându-ne mișcarea procesiilor solemne în zilele festivităților publice. Drumul ducea până la porțile solemne - Propilee. Colonada dorică a Propileilor are două aripi inegale, dar echilibrate reciproc; templul lui Nike Apteros („Victoria fără aripi”), care a început construcția în 449 ca monument în onoarea victoriei Atenei asupra perșilor, se învecinează. aripa dreaptă, mai mică. Nu este mare ca dimensiuni, armonios și clar ca formă, templul, parcă separat de masivul general al dealului, a fost primul care a întâlnit procesiunea. Coloane ionice subțiri de pe fiecare dintre cele două laturi scurte ale templului dau clădirii o notă de grație. Din Propilee, templul principal al Acropolei, Partenonul, ridicat pe cea mai înaltă platformă a Acropolei, este vizibil din colț. Clădirea mare a Partenonului este echilibrată de templul elegant și relativ mic Erechtekhon care se află de cealaltă parte a pieței, umbrind severitatea sublimă a Partenonului cu asimetrie liberă. Partenonul- cea mai perfectă creație a arhitecturii clasice grecești și una dintre cele mai înalte realizări ale arhitecturii în general. Această clădire monumentală și maiestuoasă se ridică deasupra Acropolei, la fel cum Acropola însăși se ridică deasupra orașului și a împrejurimilor sale. Partenonul este cel mai mare templu din ansamblul Acropolei și al întregii metropole grecești. În interior are două săli mari - dreptunghiulară și pătrată, ale căror intrări erau amplasate pe laturi opuse. Sala dreptunghiulară de est, cu o statuie a Atenei în adâncime, a fost împărțită în trei părți prin colonade cu două niveluri de ordin doric. Sala pătrată a servit drept tezaur și se numea Partenon.

Tipul de templu grecesc, la crearea căruia au lucrat multe generații, a primit cea mai perfectă interpretare în Partenon. În formele sale de bază, este un peripter doric cu opt coloane pe laturile scurte și șaptesprezece pe laturile lungi. Cuprinde însă organic elemente de ordin ionic: coloane alungite proporțional, un antablament ușor, o friză continuă care înconjoară clădirea, realizată din pătrate de marmură Pentelic. Colorarea subliniază detaliile structurale și a oferit un fundal pe care s-au remarcat sculpturile de fronton și metope.

Claritatea maiestuoasă și armonia strictă a Partenonului par a fi opuse de grația și libertatea de compoziție a Erhtheionului, o clădire asimetrică construită pe Acropole de un maestru necunoscut în 421-406. î.Hr e. Dedicat Atenei și Poseidon, Erechtheion se distinge printr-o interpretare pitorească a întregului arhitectural, o juxtapunere contrastantă a formelor arhitecturale și sculpturale. Dispunerea Erechtheionului ia în considerare denivelările solului. Templul este format din două încăperi situate la niveluri diferite. Pe trei laturi are portice de diverse forme, inclusiv faimosul portic cor (cariatide) de pe peretele sudic.

Cu disecția și formele sale pitorești, Erehtheion deschide calea artei mai târziu decât clasicii, uneori mai tragic agitat, alteori rafinat liric, dar mai puțin valoros și eroic decât înalții clasici. Pe lângă Acropola Atenei, în perioadele arhaică și clasică s-au dezvoltat multe alte ansambluri, printre care temple, sanctuare și clădiri publice (sanctuarul lui Zeus din Olimpia, complexul de temple din Poseidonia etc.). Dar încă din secolul al IV-lea, templele au început să-și piardă importanța principală, iar clădirile și complexele în scopuri seculare, care s-au format ca elemente ale structurii generale a orașelor, au fost din ce în ce mai dezvoltate. Merită în special evidențiate complexele comerciale și de divertisment - sportive, combinate cu peisajul natural. Stadioanele erau amenajate în depresiuni naturale, atingând uneori dimensiuni însemnate (Atena, Olimpia), teatrele foloseau versanții munților pentru a construi un teatru natural semicircular cu platformă rotundă – o orchestră, unde cânta de obicei corul. O scenă dreptunghiulară adiacentă orchestrei.

Arhitectura (epoca elenismului).

Pentru artele plastice secolele III - I. î.Hr e. nu au fost vremuri de declin. Un exemplu este faimosul grup sculptural al lui Laocoon, o capodopera a plasticitatii elenistice. Grupul a fost creat în prima jumătate a secolului I. î.Hr e., adică când poezia greacă era deja cuprinsă de sterilitate creatoare.

Arhitectura sacră a epocii elenistice a fost dominată de ordinul ionian. Câteva clădiri dorice s-au distins prin coloane subțiri și grinzi ușoare de tavan - acest lucru, ca și apariția altor elemente, indică descompunerea vechiului stil doric, care a păstrat încă tradițiile străvechi doar în Occidentul grecesc. Dacă ordinul doric nu era răspândit în arhitectura sacră, atunci în construcția seculară s-a recurs adesea la el, așa cum se vede din colonadele porticurilor.

Templul monumental al lui Didymaion din Milet vorbește despre triumful ordinului ionic: templul era înconjurat de o dublă colonadă, formată din 210 coloane ionice. Stilul ionian a câștigat nu numai în viață, ci și în teoria arhitecturii. Arhitectul și teoreticianul acestei arte, Hermogenes, care a lucrat la mijlocul secolului al II-lea, a muncit în mod deosebit pentru el. î.Hr e. și care a creat o nouă formulă arhitecturală - un pseudo-diptru: o clădire înconjurată de o dublă colonadă, iar rândul interior de coloane era pe jumătate ascuns în peretele clădirii. Această formă - ultima creație a stilului ionian - a fost întruchipată în marele templu al lui Artemis Leukofriena din Magnezia; mai târziu, pseudodipterul a fost împrumutat pe scară largă de către romani atât în practică, cât și în teorie. Pe lângă clădirile dreptunghiulare din epoca elenistică, au apărut tot mai mult monumentele rotunde, continuând tradițiile secolului al IV-lea î.Hr. î.Hr e. Dintre monumentele supraviețuitoare de acest tip, Arsinoeion de pe insula Samothrace, monumentul coreic Thrasilla, clădirile din Olympia și Eretria merită atenție. Cea mai remarcabilă a fost crearea lui Sostratus of Cnidus - un far de mare pe insula Pharos de lângă Alexandria, ridicat cu peste 100 de metri înălțime. Farul din Alexandria a fost considerat una dintre cele șapte minuni ale lumii, dar nu a supraviețuit până în vremea noastră.

Fără îndoială, arta și arhitectura grecilor antici au avut o influență serioasă asupra generațiilor următoare. Frumusețea și armonia lor maiestuoasă au devenit un model pentru epocile istorice ulterioare. Cele vechi sunt monumente ale culturii și artei elene.

Perioadele de formare a arhitecturii grecești

Tipurile de temple ale Greciei antice sunt strâns legate de momentul construirii lor. Există trei ere în istoria arhitecturii și artei grecești.

Arhaic (600-480 î.Hr). Vremurile invaziilor persane.
Clasici (480-323 î.Hr.). Perioada de glorie a Hellasului. Campaniile lui Alexandru cel Mare. Perioada se încheie cu moartea lui. Experții cred că diversitatea multor culturi a început să pătrundă în Hellas ca urmare a cuceririlor lui Alexandru care a dus la declinul arhitecturii și artei elene clasice. De asemenea, templele antice ale Greciei nu au scăpat de această soartă.
elenismul (înainte de 30 î.Hr.). Perioada târzie care se încheie cu cucerirea Egiptului de către romani.

Răspândirea culturii și prototipul templului

Cultura elenă a pătruns în Sicilia, Italia, Egipt, Africa de Nord și multe alte locuri. Cele mai vechi temple ale Greciei aparțin epocii arhaice. În acest moment, elenii au început să folosească materiale de construcție precum calcarul și marmura în loc de lemn. Se crede că locuințele antice ale grecilor erau prototipurile templelor. Erau structuri dreptunghiulare cu două coloane la intrare. Cladirile de acest tip a evoluat în timp în forme mai complexe.

Design tipic

Templele grecești antice, de regulă, au fost construite pe o bază în trepte. Erau clădiri fără ferestre, înconjurate de coloane. Înăuntru era o statuie a unei zeități. Coloanele au servit drept suport pentru grinzile de podea. Templele antice ale Greciei aveau un acoperiș în două frontoane. În interior, de regulă, amurgul domnea. Doar preoții aveau acces acolo. Multe temple grecești antice puteau fi văzute doar de oamenii obișnuiți din exterior. Se crede că acesta este motivul pentru care elenii au acordat atât de multă atenție aspectului clădirilor religioase.

Templele grecești antice au fost construite după anumite reguli. Toate dimensiunile, proporțiile, proporțiile pieselor, numărul de coloane și alte nuanțe au fost reglementate clar. Templele antice ale Greciei au fost construite în stilul doric, ionic și corintic. Prima este cea mai veche.

stil doric

Acest stil arhitectural s-a dezvoltat în perioada arhaică. Se caracterizează prin simplitate, putere și o anumită masculinitate. Își datorează numele triburilor dorice, care sunt fondatorii săi. Doar părți din aceste temple au supraviețuit astăzi. Culoarea lor este albă, dar mai devreme elementele structurale erau acoperite cu vopsea, care s-a prăbușit sub influența timpului. Dar cornișele și frizele erau cândva albastre și roșii. Una dintre cele mai faimoase clădiri în acest stil este Templul lui Zeus Olimpian. Doar ruinele acestei clădiri maiestuoase au supraviețuit până astăzi.

Stilul ionic

Acest stil a fost fondat în regiunile din Asia Mică cu același nume. De acolo s-a răspândit în toată Grecia. Templele grecești antice în acest stil sunt mai zvelte și mai elegante în comparație cu cele dorice. Fiecare coloană avea propria sa bază. Capitelul din mijlocul său seamănă cu o pernă, ale cărei colțuri sunt răsucite într-o spirală. În acest stil, nu există proporții atât de stricte între partea de jos și de sus a structurilor, ca în doric. Iar legătura dintre părțile clădirilor a devenit mai puțin pronunțată și mai șubredă.

Printr-o ciudată ironie a sorții, timpul practic nu a cruțat monumentele arhitecturale de stil ionic de pe teritoriul Greciei însuși. Dar sunt bine conservate afară. Câteva dintre ele se află în Italia și Sicilia. Unul dintre cele mai faimoase este Templul lui Poseidon de lângă Napoli. Arată ghemuit și greu.

stil corintian

În perioada elenistică, arhitecții au început să acorde mai multă atenție splendorii clădirilor. În această perioadă, templele Greciei Antice au început să furnizeze capiteluri corintice, bogat decorate cu ornamente și motive vegetale cu predominanța frunzelor de acant.

drept divin

Forma artistică pe care o aveau templele Greciei antice era un privilegiu exclusiv - un drept divin. Înainte de perioada elenistică, simplii muritori nu puteau să-și construiască casele în acest stil. Dacă un bărbat și-ar înconjura casa cu șiruri de trepte, ar fi decorat-o cu frontoane, aceasta ar fi considerată cea mai mare îndrăzneală.

În Dorian entitati publice decretele preoţilor interziceau copierea stilurilor de cult. Tavanele și pereții locuințelor obișnuite erau construite, de regulă, din lemn. Cu alte cuvinte, structurile din piatră erau privilegiul zeilor. Doar locuințele lor trebuiau să fie suficient de puternice pentru a rezista timpului.

sens sacru

Templele grecești antice din piatră au fost construite exclusiv din piatră, deoarece s-au bazat pe ideea de a separa începuturile - sacru și lumesc. Locuințele zeităților trebuiau protejate de tot ce este muritor. Piatra groasă sau servit figurile lor protecţie fiabilă de la furt, profanare, atingere accidentală și chiar priviri indiscrete.

Acropolă

Perioada de glorie a arhitecturii Greciei Antice a început în secolul al V-lea î.Hr. e. Această epocă și inovațiile sale sunt puternic asociate cu domnia faimosului Pericle. În acest moment a fost construită Acropola - un loc pe un deal unde erau concentrate cele mai mari temple ale Greciei Antice. Fotografiile lor pot fi văzute în acest material.

Acropola este la Atena. Chiar și din ruinele acestui loc, se poate judeca cât de grandios și frumos a fost cândva. O potecă foarte largă duce la deal.În dreapta lui, pe un deal, se află o mică, dar foarte frumos templu Oamenii au intrat chiar în Acropole printr-o poartă cu coloane. Trecând prin ele, vizitatorii s-au trezit în piață, încununată cu o statuie a Atenei, care era patrona orașului. Mai departe, se putea vedea templul Erhtheion, foarte complex ca design. Caracteristica sa distinctivă este un portic care iese din lateral, iar tavanele erau susținute nu de o colonadă standard, ci de statui feminine de marmură (caritaide).

Partenonul

Clădirea principală a Acropolei este Partenonul - un templu dedicat lui Pallas Athena. Este considerată cea mai perfectă structură creată în stil doric. Partenonul a fost construit cu aproximativ 2,5 mii de ani în urmă, dar numele creatorilor săi au supraviețuit până în zilele noastre. Creatorii acestui templu sunt Kallikrat și Iktin. În interior se afla o sculptură a Atenei, care a fost sculptată de marele Fidias. Templul era înconjurat de o friză de 160 de metri, care înfățișa o procesiune festivă a locuitorilor Atenei. Creatorul său a fost și Fidias. Friza înfățișează aproape trei sute de figuri umane și aproximativ două sute de cai.

Distrugerea Partenonului

ÎN timp dat templul este în ruine. O astfel de structură maiestuoasă precum Partenonul, probabil, ar fi supraviețuit până în zilele noastre. Totuși, în secolul al XVII-lea, când Atena a fost asediată de venețieni, turcii care conduceau orașul au înființat în clădire un depozit de praf de pușcă, a cărui explozie a distrus acest monument de arhitectură. La începutul secolului al XIX-lea, britanicul Elgin a adus la Londra majoritatea reliefurilor supraviețuitoare.

Răspândirea culturii grecești ca urmare a cuceririlor lui Alexandru cel Mare

Cuceririle lui Alexandru au făcut ca arta și stilurile arhitecturale elene să se răspândească pe o zonă mare. În afara Greciei au fost create centrele majore precum Asia Mică Pergam sau Alexandria egipteană. În aceste orașe, activitatea de construcții a atins proporții fără precedent. Desigur, arhitectura Greciei Antice a avut un impact uriaș asupra clădirilor.

Templele și mausoleele din aceste zone au fost de obicei construite în stil ionic. Un exemplu interesant de arhitectură elenă este imensul mausoleu (piatră funerară) a regelui Mausolus. A fost clasat printre cele mai mari șapte minuni ale lumii. Un fapt interesant este că construcția a fost condusă de însuși regele. Mausoleul este o cameră funerară pe o bază înaltă dreptunghiulară, înconjurată de coloane. Deasupra ei se ridică din piatră. Este încununată cu imaginea unei cvadrigă. După numele acestei structuri (mausoleu), alte structuri funerare grandioase sunt acum numite în lume.

Au fost nevoie de câteva secole înainte ca triburile doriene, care au venit din nord în secolul al XII-lea î.Hr., până în secolul al VI-lea î.Hr. a creat o artă foarte dezvoltată. Au urmat trei perioade din istoria artei grecești:

1) arhaic, sau perioada antica, - din aproximativ 600 până în 480 î.Hr., când grecii au respins invazia persană și, după ce și-au eliberat pământul de amenințarea cuceririi, au primit din nou ocazia de a crea liber și calm;

2) clasicii, sau perioada de glorie, de la 480 la 323 î.Hr. - anul morții lui Alexandru cel Mare, care a cucerit zone vaste, foarte diferite în culturile lor; această diversitate de culturi a fost unul dintre motivele declinului artei grecești clasice;

3) elenismul, sau perioada târzie; s-a încheiat în anul 30 î.Hr. când romanii au cucerit Egiptul influențat de greci.

Cultura greacă s-a răspândit cu mult dincolo de patria sa - în Asia Mică și Italia, în Sicilia și alte insule ale Mediteranei, în Africa de Nord și în alte locuri unde grecii și-au întemeiat așezările. Orașele grecești se aflau chiar pe coasta de nord a Mării Negre.

Templele au fost cea mai mare realizare a artei grecești de construcție. Cele mai vechi ruine ale templelor datează din epoca arhaică, când în loc de lemn, calcarul gălbui era folosit ca material de construcție și marmură albă. Se crede că vechea locuință a grecilor a servit drept prototip pentru templu - o structură dreptunghiulară cu două coloane în fața intrării. Din această clădire simplă au crescut de-a lungul timpului diverse tipuri de temple, mai complexe în amenajarea lor. De obicei, templul stătea pe o bază în trepte. Era format dintr-o cameră fără ferestre, unde se afla o statuie a unei zeități, clădirea era înconjurată în unul sau două rânduri de coloane. Aceștia au susținut grinzile podelei și acoperișul în fronton. În interiorul semiîntunecat, doar preoții puteau vizita statuia lui Dumnezeu, în timp ce oamenii vedeau templul doar din exterior. Evident, prin urmare, grecii antici au acordat principala atenție frumuseții și armoniei aspectului exterior al templului.

Construcția templului a fost supusă unor reguli. Dimensiunile, rapoartele pieselor și numărul de coloane au fost stabilite cu precizie.

Trei stiluri au dominat arhitectura greacă: doric, ionic, corintic. Cel mai vechi dintre ele era stilul doric, care se dezvoltase deja în epoca arhaică. Era curajos, simplu și puternic. Și-a primit numele de la triburile dorice care l-au creat. Astăzi, părțile supraviețuitoare ale templelor sunt albe: vopseaua care le acoperea s-a prăbușit în timp. Odată, frizele și cornișele lor au fost vopsite în roșu și albastru.

Stilul ionic își are originea în regiunea ionică din Asia Mică. De aici a pătruns în regiunile grecești propriu-zise. În comparație cu cele dorice, coloanele ionice sunt mai ornamentate și mai zvelte. Fiecare coloană are propria sa bază - baza. Partea de mijloc a capitelului seamănă cu o pernă cu colțuri răsucite în spirală, așa-numita. volute.

În epoca elenistică, când arhitectura a început să lupte pentru o mai mare splendoare, capitelurile corintice au început să fie folosite cel mai des. Sunt bogat decorate cu motive florale, printre care predomină imaginile cu frunze de acant.

S-a întâmplat că timpul a cruțat cele mai vechi temple dorice, în principal în afara Greciei. Mai multe astfel de temple au fost păstrate pe insula Sicilia și în Sudul Italiei. Cel mai faimos dintre acestea este templul zeului mării Poseidon de la Paestum, lângă Napoli, care arată oarecum greoi și ghemuit. Dintre primele temple dorice din Grecia însăși, cel mai interesant este templul acum ruinat al zeului suprem Zeus din Olimpia, orașul sacru al grecilor, de unde provin Jocurile Olimpice.

Perioada de glorie a arhitecturii grecești a început în secolul al V-lea î.Hr. Această epocă clasică este indisolubil legată de numele celebrului om de stat Pericles. În timpul domniei sale, grandios lucrari de constructieîn Atena - cel mai mare centru cultural și artistic al Greciei. Construcția principală a fost realizată pe vechiul deal fortificat al Acropolei.

A - un fragment din Partenon, b - haine, c - un fragment din capitala Erhtheionului, d - un pieptene de aur, e - o vază, f - un fotoliu, g - o masă.

Chiar și din ruine ne putem imagina cât de frumoasă era Acropola la vremea ei. O scară largă de marmură urca dealul. În dreapta acesteia, pe o estradă, ca o cutie prețioasă, se află un templu mic și grațios al lui Nike, zeița victoriei. Prin poarta cu coloane, vizitatorul ajungea în piață, în centrul căreia stătea statuia patronei orașului, zeița înțelepciunii, Atena; mai departe era Erechtheion, un templu ciudat și complex. A lui trăsătură distinctivă- un portic ieșit din lateral, unde tavanele erau susținute nu de coloane, ci de sculpturi de marmură sub forma unei figuri feminine, așa-numita. cariatide.

Clădirea principală a Acropolei este templul Partenon dedicat Atenei. Acest templu, cea mai perfectă clădire în stil doric, a fost finalizat cu aproape două mii și jumătate de ani în urmă, dar cunoaștem numele creatorilor săi: numele lor erau Iktin și Kallikrat.

Propilee - o poartă monumentală cu coloane dorice și o scară largă. Au fost construite de arhitectul Mnesicles în 437-432 î.Hr. Dar înainte de a intra în aceste porți maiestuoase de marmură, toată lumea s-a întors involuntar la dreapta. Acolo, pe un piedestal înalt al bastionului care străjuia cândva intrarea în acropole, se înalță templul zeiței victoriei Nike Apteros, decorat cu coloane ionice. Aceasta este opera arhitectului Kallikrates (a doua jumătate a secolului al V-lea î.Hr.). Templul – ușor, aerisit, extraordinar de frumos – s-a remarcat prin albul său pe fundalul albastru al cerului.

Zeița victoriei, Nike, a fost înfățișată ca o femeie frumoasă, cu aripi mari: victoria este volubilă și zboară de la un adversar la altul. Atenienii au descris-o ca fără aripi, astfel încât să nu părăsească orașul care a câștigat atât de recent mare victorie peste perşi. Lipsită de aripi, zeița nu a mai putut zbura și a trebuit să rămână pentru totdeauna în Atena.

Templul lui Nike stă pe marginea unei stânci. Este ușor întors spre Propilee și joacă rolul de far pentru procesiunile care ocolesc stânca.
Imediat în spatele Propilei, se înălța cu mândrie Atena Războinicia, a cărei suliță îl întâmpina pe călător de departe și servea drept far pentru marinari. Inscripția de pe soclu de piatră scria: „Atenienii s-au dedicat de la victoria asupra perșilor”. Aceasta însemna că statuia a fost turnată din arme de bronz luate de la perși ca urmare a victoriilor lor.

În templu stătea o statuie a Atenei, sculptată de marele sculptor Fidias; una dintre cele două frize de marmură, încinzând templul cu o panglică de 160 de metri, reprezenta procesiunea festivă a atenienilor. Fidias a luat parte și la crearea acestui relief magnific, care a reprezentat aproximativ trei sute de figuri umane și două sute de cai. Partenonul este în ruine de aproximativ 300 de ani - încă din secolul al XVII-lea, în timpul asediului Atenei de către venețieni, turcii care stăpâneau acolo au înființat un depozit de pulbere în templu. Cel mai reliefurile care au supraviețuit exploziei, la începutul secolului al XIX-lea, au fost duse la Londra, la British Museum, de către englezul Lord Elgin.

La începutul mileniului nostru, când Grecia a fost cedată Bizanțului în timpul împărțirii Imperiului Roman, Erhtheion a fost transformat în templu creștin. Mai târziu, cruciații, care au luat stăpânirea Atenei, au făcut din templu un palat ducal, iar în timpul cuceririi Atenei de către turci în 1458, haremul comandantului cetății a fost înființat în Erhtheion. În timpul războiului de eliberare din 1821-1827, grecii și turcii au asediat alternativ Acropola, bombardând clădirile acesteia, inclusiv Erehtheion.

În 1830 (după declararea independenței Greciei), pe locul Erechtheion, au putut fi găsite doar fundații, precum și decorațiuni arhitecturale întinse pe pământ. Fondurile pentru restaurarea acestui ansamblu de templu (precum și pentru restaurarea multor alte structuri ale Acropolei) au fost date de Heinrich Schliemann. Cel mai apropiat asociat al său, V.Derpfeld, a măsurat și a comparat cu atenție fragmentele antice, până la sfârșitul anilor 70 ai secolului trecut plănuia deja să restaureze Erechtheion. Dar această reconstrucție a fost supusă unor critici severe, iar templul a fost demontat. Clădirea a fost restaurată din nou sub îndrumarea celebrului om de știință grec P. Kavadias în 1906 și restaurată în cele din urmă în 1922 /

Ca urmare a cuceririlor lui Alexandru cel Mare din a doua jumătate a secolului al IV-lea î.Hr. influența culturii și artei grecești s-a răspândit pe vaste teritorii. Au apărut noi orașe; cele mai mari centre s-au format, însă, în afara Greciei. Așa sunt, de exemplu, Alexandria în Egipt și Pergamon în Asia Mică, unde activitatea de construcții a câștigat cea mai mare amploare. În aceste zone s-a preferat stilul ionic; un exemplu interesant a fost o piatră funerară uriașă a regelui Mausolus din Asia Mică, clasată printre cele șapte minuni ale lumii.

Era o cameră funerară pe o bază dreptunghiulară înaltă, înconjurată de o colonadă; deasupra ei se ridica o piramidă în trepte de piatră, acoperită cu o imagine sculpturală a unei cvadrigă, care era controlată de însuși Mausolus. După această structură, mai târziu au început să numească mausolee și alte mari structuri funerare solemne.


, constructori necunoscuți, 421-407 î.Hr Atena

, arhitecții Iktin, Kallikrates, 447-432 î.Hr Atena

În epoca elenistică, templele erau acordate mai puțină atenție, iar piețele înconjurate de colonade au fost construite pentru plimbare, amfiteatre sub cer deschis, biblioteci, diverse clădiri publice, palate și facilități sportive. Clădirile de locuințe au fost îmbunătățite: au devenit două - și trei etaje, cu grădini mari. Luxul a devenit obiectivul, iar stilurile diferite au fost amestecate în arhitectură.

Sculptorii greci au oferit lumii opere care au stârnit admirația multor generații. Cele mai vechi sculpturi cunoscute de noi au apărut în epoca arhaică. Sunt oarecum primitivi: poziția lor nemișcată, mâinile strâns lipite de corp și privirea înainte sunt dictate de blocul îngust de piatră lung din care a fost sculptată statuia. Unul dintre picioarele ei este de obicei împins înainte - pentru a menține echilibrul. Arheologii au găsit multe astfel de statui care înfățișează tineri goi și fete îmbrăcate în ținute pliate. Fețele lor sunt adesea însuflețite de un zâmbet misterios „arhaic”.

În epoca clasică, principala activitate a sculptorilor era să creeze statui ale zeilor și eroilor și să decoreze templele cu reliefuri; La aceasta s-au adăugat imagini seculare, de exemplu, statui oameni de stat sau câștigători olimpici.

În credințele grecilor, zeii sunt asemănători oamenilor obișnuiți atât prin aspectul lor, cât și prin modul de viață. Au fost înfățișați ca oameni, dar puternici, bine dezvoltati fizic și cu o față frumoasă. Adesea, oamenii erau înfățișați goi pentru a arăta frumusețea unui corp dezvoltat armonios.

În secolul al V-lea î.Hr. marii sculptori Myron, Phidias și Poliklet, fiecare în felul său, au actualizat arta sculpturii și au apropiat-o de realitate. Tinerii sportivi goi ai lui Polykleitos, de exemplu, „Doriforul” lui, se bazează doar pe un picior, celălalt este lăsat liber. În acest fel, a fost posibilă desfășurarea figurii și crearea unui sentiment de mișcare. Dar figurilor de marmură aflate în picioare nu li se putea da gesturi mai expresive sau ipostaze complexe: statuia s-ar putea pierde echilibrul, iar marmura fragilă s-ar putea rupe. Aceste pericole ar fi putut fi evitate dacă figurile ar fi fost turnate în bronz. Primul maestru al turnărilor complexe de bronz a fost Myron, creatorul celebrului „Discobolus”.

	Aghessander (?), 120 î.Hr Luvru, Paris	Agessander, Polydorus, Athenodorus, c.40 î.Hr Grecia, Olimpia
secolul IV î.Hr e., Muzeul Național, Napoli	Polykleitos, 440 î.Hr Naţional Muzeul Roma	BINE. 200 î.Hr e., Naţional muzeu Napoli

Multe realizări artistice sunt asociate cu numele glorios al Fidias: el a condus lucrările de decorare a Partenonului cu frize și grupuri de fronton. Magnifice sunt statuia sa de bronz a Atenei de pe Acropole și statuia Atenei, înaltă de 12 metri, acoperită cu aur și fildeș din Partenon, care mai târziu a dispărut fără urmă. O soartă asemănătoare a avut-o și statuia uriașă a lui Zeus așezată pe tron, realizată din aceleași materiale, pentru templul din Olimpia - o altă dintre cele șapte minuni ale lumii antice.

Oricât de mult admirăm sculpturile create de greci în perioada lor de glorie, zilele acestea pot părea puțin reci. Adevărat, nu există nicio colorare care le-a reînviat la un moment dat; dar şi mai străini pentru noi sunt indiferenţii lor şi prieten asemanator pe o altă față. Într-adevăr, sculptorii greci din acea vreme nu au încercat să exprime vreun sentiment sau experiență pe chipurile statuilor. Scopul lor era să arate frumusețea corporală perfectă. Prin urmare, admirăm chiar și acele statui - și sunt multe dintre ele - care au fost grav deteriorate de-a lungul secolelor: unele și-au pierdut chiar capul.

Dacă în secolul al V-lea î.Hr. au fost create imagini înalte și serioase, apoi în secolul al IV-lea î.Hr. artiștii aveau tendința de a exprima tandrețe și blândețe. Praxiteles dădea căldură și venerație față de viață suprafeței netede de marmură din statuile sale ale zeilor și zeițelor goi. De asemenea, a găsit posibilă diversificarea ipostazei statuilor, creând echilibru cu ajutorul suporturilor adecvate. Hermes al său, un tânăr mesager al zeilor, se sprijină pe un trunchi de copac.

Până acum, sculpturile au fost concepute pentru a fi privite din față. Lisip și-a făcut statuile astfel încât să poată fi privite din toate părțile - aceasta a fost o altă inovație.

În epoca elenismului în sculptură, dorința de fast și exagerare se intensifică. În unele lucrări se arată pasiuni excesive, în altele se remarcă o apropiere excesivă de natură. În acest moment, a început să copieze cu sârguință statuile din vremuri trecute; grație copiilor, astăzi cunoaștem multe monumente - fie pierdute iremediabil, fie negăsite încă. Sculpturile din marmură care transmiteau sentimente puternice au fost create în secolul al IV-lea î.Hr. e. Scopas.

Cea mai mare opera sa cunoscută de noi este participarea sa la decorarea mausoleului din Halicarnas cu reliefuri sculpturale. Printre cele mai cunoscute lucrări ale epocii elenistice se numără reliefurile marelui altar din Pergamon înfățișând legendara bătălie; statuia zeiței Afrodita găsită la începutul secolului trecut pe insula Melos, precum și grupul sculptural „Laocoon”. Înfățișează un preot troian și fiii săi care au fost sugrumați de șerpi; chinul fizic și frica sunt transmise de autor cu o credibilitate nemiloasă.

În lucrările scriitorilor antici, se poate citi că pictura a înflorit și în vremurile lor, dar aproape nimic nu s-a păstrat din picturile templelor și clădirilor rezidențiale. De asemenea, știm că și în pictură artiștii s-au străduit pentru o frumusețe sublimă.

Un loc aparte în pictura greacă îl revin picturilor pe vaze. În cele mai vechi vaze, siluete de oameni și animale au fost aplicate cu lac negru pe o suprafață roșie goală. Contururile detaliilor au fost zgâriate pe ele cu un ac - au apărut sub forma unei linii roșii subțiri. Dar această tehnică a fost incomodă și mai târziu au început să lase figurile roșii, iar golurile dintre ele au fost vopsite cu negru. Deci a fost mai convenabil să desenați detaliile - acestea au fost realizate pe un fundal roșu cu linii negre.

Peninsula Balcanică a devenit centrul culturii grecești antice. Aici, ca urmare a invaziilor și mișcărilor triburilor aheilor, dorienilor, ionilor și altor triburi (care au primit numele comun de eleni), s-a format o formă de economie sclavagistică, care a întărit diverse domenii ale economiei: meșteșugul, comert, agricultura.

Dezvoltarea legăturilor economice ale lumii elene a contribuit la unificarea sa politică; spiritul antreprenorial al marinarilor care au așezat noile meleaguri a favorizat răspândirea culturii grecești, reînnoirea și îmbunătățirea ei, crearea diferitelor școli locale într-o singură linie de arhitectură elenă comună.

Ca urmare a luptei demosului (populația liberă a orașelor) împotriva aristocrației tribale, se formează state - politici, la a căror conducere participă toți cetățenii.

Forma democratică de guvernare a contribuit la dezvoltarea vieții sociale a orașelor, formarea diferitelor instituții publice, pentru care au construit săli de adunări și sărbători, clădirile consiliului bătrânilor etc. Au fost amplasate pe piață (agora). ), unde s-au discutat cele mai importante afaceri ale orașului și s-au făcut tranzacții comerciale. Centrul religios și politic al orașului era acropola, situată pe un deal înalt și bine fortificată. Aici au construit temple ale celor mai venerati zei - patronii orașului.

Religia a ocupat un loc important în ideologia socială a grecilor antici. Zeii erau apropiați de oameni, erau înzestrați cu virtuți și lipsuri umane de dimensiuni exagerate. În miturile care descriu viața zeilor și aventurile lor, se ghicesc scene cotidiene din viața grecilor înșiși. Dar, în același timp, oamenii au crezut în puterea lor, le-au făcut sacrificii și au construit temple după chipul locuințelor lor. Cele mai semnificative realizări ale arhitecturii grecești sunt concentrate în arhitectura de cult.

Clima subtropicală uscată a Greciei, terenul muntos, seismicitatea ridicată, prezența schelelor de înaltă calitate, calcarului, marmurei, care sunt ușor de prelucrat și modelat în structuri de piatră, au determinat condițiile „tehnice” pentru arhitectura greacă.

Finalizarea urbanistică a pieței a fost în perioada elenistică, porticurile oferind adăpost de soare și ploaie. Construcția post-grindă a acestor elemente de clădiri a fost obiectul principal al dezvoltărilor constructive și artistice ale arhitecturii grecești antice.

Etapele dezvoltării arhitecturii grecești antice:

Secolele XIII - XII. î.Hr e. – Perioada homerică, descrisă viu și colorat de poeziile lui Homer
secolele VII-VI î.Hr e. - perioada arhaică (lupta democrației sclavagiste împotriva nobilimii clanului, formarea orașelor - politici)
secolele V-IV î.Hr e. - perioada clasică (războaiele greco-persane, perioada de glorie a culturii, extinderea uniunii de politici)
al IV-lea secol î.Hr. -l c. ANUNȚ - Perioada elenistică (crearea imperiului lui Alexandru cel Mare, răspândirea culturii grecești și înflorirea acesteia în coloniile din Asia Mică)

1 - templu în antah, 2 - prostil, 3 - amfiprostil, 4 - peripter, 5 - dipter, 6 - pseudodipter, 7 - tholos.

Arhitectura perioadei homerice. Arhitectura acestei perioade continuă tradiția creto-miceniană. Cele mai vechi clădiri de locuit, construite din cărămidă - megarons de piatră brută sau de moloz, aveau un zid rotunjit vizavi de intrare. Odată cu introducerea cadrelor, cărămizilor turnate și blocurilor de piatră cioplită de dimensiuni standard, clădirile au devenit dreptunghiulare în plan.

Arhitectura perioadei arhaice. Odată cu creșterea orașelor și formarea politicii, s-a format o tiranie de sclavi, bazată pe sprijinul populației libere. Există diverse forme de instituții publice: simpozioane, buleuterii, teatre, stadioane.

Alături de templele orașului și locurile sacre, se construiesc sanctuare pan-elenice. Alcătuirea planificării sanctuarelor a ținut cont de condițiile dificile ale reliefului și de însăși natura ceremonii religioase, care erau în primul rând sărbători vesele cu procesiuni solemne. Prin urmare, templele au fost amplasate ținând cont de percepția lor vizuală de către participanții la procesiuni.

Tipul peristil de casă de locuit se stabilește în cele din urmă în regiunile elenistice. Izolarea locuinței de Mediul extern. Casele bogate aveau piscine, bogat decorate cu picturi, mozaicuri și sculpturi. În curtea amenajată au fost amenajate locuri confortabile pentru odihnă și fântâni.

Grecii au construit porturi și faruri bine echipate. Istoria a păstrat descrieri ale farurilor gigantice pe aproximativ. Rhodes și mai departe despre. Pharos în Alexandria.

Farul din Rodos era o statuie uriașă de aramă care îl înfățișa pe Helios, zeul Soarelui și patronul insulei, cu o torță aprinsă, ungând intrarea în port. Statuia a fost construită de rodieni c. 235 î.Hr e. în cinstea victoriilor lor militare. Nimic nu a supraviețuit de la ea; nici nu se știe cât de înaltă era. Istoricul grec Philo numește cifra „șaptezeci de coți”, adică aproximativ 40 m.

Sistemul republican din Rhodos a contribuit la înflorirea extraordinară a artei. Pentru a judeca școala de sculptură din Rhodos, este suficient să menționăm lucrarea de renume mondial „Laocoon”.

Alexandria este capitala Egiptului elenistic, parte a imperiului fondat de Alexandru cel Mare. La sfârşitul secolului al IV-lea. î.Hr e. aici este organizat cel mai mare centru științific - Museion, unde au lucrat oameni de știință greci de seamă: matematicianul Euclid (sec. III î.e.n.), astronomul Claudius Ptolemeu (sec. II), doctori, scriitori, filozofi, artiști. Sub Museion a fost creată celebra Bibliotecă din Alexandria. Orașul se afla pe rutele comerciale ale grecilor cu țările estice: avea facilități portuare mari, golfuri convenabile.

La capătul nordic al Pharos, formând un port protejat în fața orașului, la sfârșitul secolului al III-lea. î.Hr. a fost construit un far sub forma unui turn înalt cu mai multe niveluri, cu un foișor, unde a fost întreținut constant un foc strălucitor. Potrivit istoricilor, înălțimea sa a fost de 150 - 180 m.

În epoca elenismului, cultura greacă a pătruns în cele mai îndepărtate colțuri ale lumii civilizate. Schimbul cultural a fost facilitat de cuceririle extinse ale lui Alexandru cel Mare.

Arhitectura Greciei antice a determinat mult timp direcția de dezvoltare a arhitecturii lumii. Arhitectura unei țări rare nu a folosit principiile tectonice generale ale sistemelor de ordine dezvoltate de greci, detaliile și decorarea templelor grecești.

Viabilitatea principiilor arhitecturii grecești antice se datorează în primul rând umanismului său, atenției profunde în general și detaliilor, clarității maxime a formelor și compozițiilor.

Grecii au rezolvat cu brio problema trecerii problemelor constructive pur tehnice ale arhitecturii la cele artistice. Unitatea conținutului artistic și constructiv a fost adusă la culmile perfecțiunii în diverse sisteme de ordine.

Lucrările arhitecturii grecești sunt o combinație surprinzător de armonioasă cu mediul natural. S-a adus o mare contribuție la teoria și practica construcțiilor, la formarea mediului unei clădiri rezidențiale, la sistemul de servicii de inginerie pentru orașe. S-au dezvoltat bazele standardizării și modularității în construcție, dezvoltate de arhitectura epocilor ulterioare.

Literatură

Sokolov G.I. Acropole din Atena. M., 1968Brunov N.I. Monumentele Acropolei Ateniene. Partenonul și Erhteionul. M., 1973 Acropolă. Varșovia, 1983
Istoria artei străine.- M., „Arte plastice”, 1984
Georgios Dontas. Acropole și muzeul ei.– Atena, Clio, 1996
Bodo Harenberg. Cronica umanității.- M., " Marea Enciclopedie", 1996
Istoria artei mondiale.- BMM AO, M., 1998
Artă lumea antica. Enciclopedie.- M., „OLMA-PRESS”, 2001
Pausanias . Descrierea Hellasului, I-II, M., 1938-1940.
Pliniu despre artă, trad. B. V. Varneke, Odesa, 1900.
Plutarh . Biografii comparate, vol. I-III, M., 1961 -1964.
Blavatsky V. D. Sculptura greacă, M.-L., 1939.
Brunov N. I. Eseuri de istoria arhitecturii, vol. II, Grecia, M., 1935.
Waldgauer O. F. Sculptură antică, Ig., 1923.
Kobylina M. M. Sculptură mansardă, M., 1953.
Kolobova K. M. Orașul antic din Atena și monumentele sale, L., 1961.
Kolpinsky Yu. D. Sculptura Hellasului antic (album), M., 1963.
Sokolov G. I. Sculptură antică, partea I, Grecia (album), M., 1961.
Farmakovsky B. V. Idealul artistic al Atenei democratice, Pg., 1918.

Ar putea fi util să citiți: