Evgenij Jevtušenko teme ustvarjalnosti. Jaz sem drugačen (poezija Jevgenija Jevtušenka)

E. A. Jevtušenko je znan sodobni ruski pesnik, prozaist in publicist. Ukvarjal se je s kinematografskimi dejavnostmi.

Zgodnja leta

Jevgenij Jevtušenko se je rodil v Sibiriji, na postaji Zima v regiji Irkutsk (po drugih virih - v mestu Nizhneudinsk v isti regiji), 18.7.1932.

Njegov oče Alexander Rudolfovich Gangnus je bil baltski Nemec, ki je ljubiteljsko študiral poezijo. Materi je bilo ime Zinaida Ermolaevna Yevtushenko. Po poklicu je bila geologinja, po poklicu pa igralka. Za svoje delo je prejela naziv častnega kulturnega delavca RSFSR.

Na neki stopnji se je mati odločila, da bo sinu spremenila nesrečni priimek Gangnus v svoj dekliški priimek. Med blagajno potrebne dokumente prišlo je do napake: namesto leta 1932 je bilo kot leto rojstva vpisano 1933, tako da se je po potnem listu Jevtušenko izkazal za leto dni mlajšega. Dejstvo o spremembi očetovega priimka v materinega je omenjeno v pesmi Evgenija Aleksandroviča "Mati in nevtronska bomba".

Prvi koraki v poeziji

Jevtušenkova prva pesem se je pojavila na straneh časopisa "Sovjetski šport" leta 1949. Nato je študiral na Literarnem inštitutu, kamor je bil sprejet tudi brez srednješolskega izobrazbe in skoraj takoj sprejet v Zvezo pisateljev, glede na očitno , da je do takrat (1952) že izdal svojo prvo pesniško zbirko »Skavti prihodnosti«. Kasneje je avtor sam to knjigo ocenil kot šibko in nezrelo. Jevtušenka so leta 1957 izključili iz inštituta, navajajoč »disciplinske sankcije«, v resnici pa zato, ker je bil med tistimi, ki so podpirali roman V. D. Dudinceva »Ne s kruhom samim«.

Med Hruščovsko otoplitvijo

Od poznih 50-ih let dvajsetega stoletja se je začelo obdobje, ko je v državi zavladal pravi pesniški razcvet. Na ustih vseh so bila imena mladih pesnikov B. Akhmadulina, A. Voznesenskega, R. Roždestvenskega, E. Jevtušenka, pa tudi starejšega pesnika in barda B. Okudžave. Njihove pesmi so bile prepisane iz zvezka v zvezek (knjig je takrat zelo primanjkovalo), vsak samospoštovalni študent je v prijateljskih pogovorih poskušal "pokazati svoj intelekt" - recitirati vrstico teh pesnikov na pamet. Njihova ustvarjalnost je bila res sveža, nenavadna in neodvisna.

Pesniki so nastopali pred ogromnim občinstvom: na stadionih, v univerzitetnih dvoranah. In Jevtušenko je bil takrat na vrhuncu svoje priljubljenosti. In pesniški večeri v dvorani Politehničnega muzeja z udeležbo pesnikov imenovane galaksije, ki jih ljubi vsa država, so postali nekakšen simbol "odmrznitve". V teh letih je E. Jevtušenko izdal več zbirk, ki so takoj pridobile divjo popularnost: »Tretji sneg«, »Avtocesta navdušencev«, »Obljuba«, »Jabolko«, »Nežnost«, »Vah roke«.

Raznolikost tem

Jevtušenkovo ​​poezijo je odlikovala široka paleta razpoloženj, raznolikost tem in žanrov. Njegove pesmi so vsebovale domoljubno patetiko, pretanjeno intimno liriko, protivojni duh in razmišljanja o zgodovinskih usodah domovine, ustvarjalnosti in politike. Naslovi del govorijo sami zase: »Hidroelektrarna Bratska«, »Severni dodatek«, »Bikoborba«, »Pod kožo Kipa svobode«, »Golob v Santiagu«, »Stalinovi dediči«, »Babi Yar«. «, »Prosek«, »Strankarske izkaznice«, »Po Pragi se premikajo tanki« in drugi.

Uspeh je prispevala preprostost in dostopnost Jevtušenkovih pesmi, pripovedovanje in bogastvo figurativnih podrobnosti. Kljub številnim škandalom, ki obkrožajo njegovo delo, negativne kritike o njem kot pesniku in osebi tako avtoritativnih ljudi kot Nobelov nagrajenec Joseph Brodsky (1972), Andrej Tarkovsky, nekaj literarni kritiki, Jevgenij Jevtušenko je še naprej objavljal svoja dela v priljubljenih revijah, kot so "Mladina", "Znamya", " Novi svet«, in izdajati vedno več novih knjig. In skladatelj Gleb Mai je celo napisal rock opero, ki temelji na njegovih pesmih, "Beli sneg pada", ki je bila premierno uprizorjena leta 2007 na odru športnega kompleksa Olimpiysky.

V podporo disidentom

Znano je, da je bil Jevtušenko med tistimi redkimi pisci, ki so javno nastopili v bran osramočenih disidentov Brodskega, Daniela in Solženicina. Toda to ni preprečilo Josephu Brodskemu, da ne bi maral Jevtušenka in ga ostro kritiziral. V zgodnjih devetdesetih je Jevtušenko odšel v ZDA, da bi poučeval na Univerzi v Tulsi (Oklahoma). Poročen je bil štirikrat in ima pet sinov. Umrl 1. aprila 2017.

Jevtušenko z zgodnje otroštvo se je imel in čutil za pesnika. To je razvidno iz njegovih zgodnjih pesmi, prvič objavljenih v prvem zvezku njegovega Zbranega dela v 8 zvezkih. Imajo letnice 1937, 1938, 1939. Sploh se ne dotikam verzov, ampak nadarjene poskuse peresa (ali svinčnika) 5-7 letnega otroka. Njegovo pisanje in eksperimentiranje podpirajo starši, nato pa še učitelji, ki aktivno sodelujejo pri razvoju njegovih sposobnosti.

Nepozabna otroška leta Evgenija Jevtušenka so minila pozimi. "Od kod sem? Iz neke / sibirske postaje Zima sem ..." Temu mestu je posvečenih nekaj njegovih najbolj pretresljivih lirskih pesmi in številna poglavja njegovih zgodnjih pesmi.

Pesnik je odraščal in študiral v Moskvi, kamor se je preselil leta 1947, in obiskoval pesniški studio Doma pionirjev. Bil je študent literarnega inštituta, vendar je bil leta 1957 izključen, ker je govoril v obrambo romana V. Dudinceva "Ne samo s kruhom". Objavljati je začel pri 16 letih. Prve objave pesmi v časopisu "Sovjetski šport" iz leta 1949. Leta 1952 je bil sprejet v Zvezo pisateljev ZSSR in postal njen najmlajši član.

Prva knjiga - "Skavti prihodnosti" (1952) - je nosila generične znake deklarativne, sloganske, patetično-poživljajoče poezije preloma štiridesetih in petdesetih let 20. stoletja. Toda pesmi »Vagon« in »Pred srečanjem« sta datirani v isto leto kot knjiga, ki bi jo Jevtušenko skoraj četrt stoletja pozneje v članku »Vzgoja s poezijo« (1975) imenoval »začetek ... resno delo« v literaturi.

Pravi prvenec ni bila prva »napeta romantična knjiga«, kot pesnik sam danes pritrjuje »Skavti prihodnosti«, niti ne druga, »Tretji sneg« (1955), temveč tretja, »Enthusiast Highway« (1956) in četrto, "Obljuba." (1957) knjige, pa tudi pesem "Zimska postaja" (1953-56). Prav v teh zbirkah in pesmih se Jevtušenko spozna kot pesnik nove generacije, ki vstopa v življenje, ki jo bomo pozneje poimenovali generacija »šestdesetih«, in to glasno izjavlja s programsko pesmijo »Najboljši iz generacije«.

Začetek šestdesetih let - Jevtušenko, eden prvih med pesniki, stopi na oder. Najprej bere svoje pesmi z odra Politehničnega muzeja, kasneje pa začne zbirati stadione. V istem obdobju je Jevtušenko začel pisati pesmi. Prva je bila »Ali Rusi hočejo vojno« (skladatelj E. Kolmanovsky, prvi izvajalec Mark Bernes). Kasneje je bilo v sodelovanju s Kolmanovskim napisanih še več pesmi: »Valček o valčku«, »Reka teče«, »Moja domovina«, »V mestu dežuje«, »Morilci hodijo po zemlji«, »Beli snegovi« in drugi. Kasneje je Jevtušenko kot tekstopisec sodeloval z drugimi skladatelji: A. Eshpai, Yu. Saulsky, N. Bogoslovsky, M. Tariverdiev, E. Krylatov ...

1959 - prva zgodba E. Jevtušenka, "Četrta Meshchanskaya", je bila objavljena v reviji "Mladina". 1963 - druga zgodba E. Jevtušenka “ Piščančji Bog».

Pesnikov svetovni nazor in duševno stanje sta se oblikovala pod vplivom premikov v družbenem samozavedanju, ki so jih povzročila prva razkritja Stalinovega kulta osebnosti.

Ob poustvarjanju posplošenega portreta mladega sodobnika otoplitve E. Jevtušenko slika svoj portret, ki vključuje duhovne realnosti družbenega in literarnega življenja. Da jo izrazi in potrdi, pesnik najde spevne aforistične formule, ki jih dojema kot polemičen znak novega protistalinističnega mišljenja: »Sumničavost ni zasluga. / Slepi sodnik ni služabnik ljudstva. / Huje je kot zamenjati sovražnika za prijatelja, / naglo zamenjati prijatelja za sovražnika.« Ali: “In kače plezajo v sokole, / zamenjajo, upoštevajoč sodobnost, / oportunizem z lažjo / oportunizem s pogumom.”

Pesnik, ki z mladostnim zanosom izreka lastno drugačnost, uživa v raznolikosti sveta okoli sebe, življenja in umetnosti ter jo je pripravljen vsrkati v vsem njenem vseobsegajočem bogastvu. Od tod bujna ljubezen do življenja tako programske pesmi »Prolog« kot drugih sozvočnih pesmi na prelomu petdesetih in šestdesetih let, prežetih z enako nezadržno radostjo bivanja, pohlepom po vseh - in ne le lepih - trenutkih, ustaviti se, v objem katerega pesnik nezadržno hiti. Naj se nekatere njegove pesmi še tako deklarativno slišijo, v njih ni niti sence nepremišljene radoživosti, ki jo je vneto spodbujala uradna kritika – govorimo o maksimalizmu družbenega položaja in moralnega programa, ki ga »nezaslišano nelogičen, neodpustljivo mlad« pesnik oznanja in brani: »Ne, ne rabim polovice ničesar! / Dajte mi nebo vse! Dajte mi vso zemljo!«

Proza »Avtobiografija«, objavljena v francoskem tedniku »Expresso« (1963), je vzbudila jezo takratnih varuhov kanona. Če zdaj, po 40 letih, znova berete »Avtobiografijo«, jasno vidite: škandal je bil namerno navdihnjen, njegovi pobudniki pa so bili ideologi iz Centralnega komiteja CPSU. Izvedena je bila še ena podrobna kampanja za privijanje vijakov in zvijanje rok - za izobčenje samega Jevtušenka in tistih »disidentov«, ki so nasprotovali pogromaškim srečanjem N.S. Hruščov z ustvarjalno inteligenco. Najboljši odgovor na to je dal E. Jevtušenko, ki je vključil fragmente zgodnje »Avtobiografije« v kasnejše pesmi, prozo, članke avtobiografske narave in jo v letih 1989 in 1990 objavil z rahlimi okrajšavami.

Pesnikov ideološki in moralni kodeks ni bil oblikovan takoj: konec petdesetih let je glasno spregovoril o državljanstvu, čeprav ga je sprva opredelil skrajno nestalno, nejasno, približno: »Sploh ni nagnjenje, / ampak prostovoljna vojna. / To je veliko razumevanje / in ona ima najvišjo hrabrost.« Z razvojem in poglabljanjem iste ideje v »Molitvi pred pesmijo«, ki odpira »Bratsko hidroelektrarno«, bo Jevtušenko našel veliko jasnejše, natančne definicije: »Pesnik v Rusiji je več kot pesnik. / V njej so pesniki usojeni. roditi se / le tistim, v katerih blodi ponosni državljanski duh, / katerim ni tolažbe, ni miru.«

Toda tudi te vrstice, ki so postale učbeniški, bi bile odpisane kot izjave, če ne bi bile potrjene s pesmimi, katerih objava je kot dejanje državljanskega poguma postala velik dogodek tako v literarni kot (malo, če ne v večjem obsegu) javno življenje: "Babi Yar" (1961), "Stalinovi dediči" (1962), "Pismo Jeseninu" (1965), "Tanki se premikajo skozi Prago" (1968), "Afganistanska mravljica" (1983) . Ti vrhunski fenomeni Jevtušenkove državljanske poezije niso bili narave enkratne politične akcije. Tako »Babi Yar« izhaja iz pesmi »Ohotnoryadets« (1957) in se leta 1978 odzove z drugimi soglasnimi vrsticami: »Rus in Jud / imata eno dobo za dva, / ko se, kot kruh, lomi. čas, / Rusija jih je vzgojila.«

Višini državljanske poezije E. Jevtušenka so njegova neustrašna dejanja v podporo preganjanim talentom, v obrambo dostojanstva literature in umetnosti, svobode ustvarjalnosti in človekovih pravic. To so številni telegrami in protestna pisma proti sojenju A. Sinyavskemu in Y. Danielu, preganjanju A. Solženicina, sovjetski okupaciji Češkoslovaške, akcijam posredovanja človekovih pravic za zatirane disidente - general P. Grigorenko, pisatelji A. Marchenko, Z. Krakhmalnikova, F. Svetov , podpora E. Neizvestny, I. Brodsky, V. Voinovich.

Pogosta potovanja po državi, vključno z ruskim severom in Arktiko, Sibirijo in Daljnji vzhod, pesnik dolguje tako številne posamezne pesmi kot velike cikle in pesniške knjige. Veliko popotniških vtisov, opažanj, srečanj je vpetih v zaplete pesmi - široka geografija v njih namenoma deluje za epsko širino pojma in teme.

Po pogostosti in dolžini poti tujih potovanj E. Jevtušenka v pisateljski skupnosti nimajo para. Obiskal je vse celine razen Antarktike, pri čemer je uporabljal vse vrste prevoza - od udobnih ladij do indijskih pit - in prepotoval daleč naokoli po večini držav. Res se je uresničilo: »Naj živi gibanje in gorečnost, / in pohlep, zmagoslavni pohlep! / Meje me motijo ​​... Nerodno mi je / ne poznati Buenos Airesa, New Yorka.«

Z nostalgičnim spominom na »prvi dan poezije« v naslovni pesmi poznih sedemdesetih E. Jevtušenko poveličuje poezijo, ki je v tistem spodbudnem času »otoplitve« hitela »v napad na ulice«, »ko je nadomeščala obrabljene besede / žive besede so vstale iz svojih grobov«. S svojo govorniško patetiko je kot mladi tribun bolj kot drugi prispeval k "čudežu preporoda / zaupanja, ki se rodi iz črte. / Poezija se rodi iz pričakovanja / poezije ljudi in države." Ni presenetljivo, da je bil prav on priznan kot prvi tribunski pesnik odra in televizije, trgov in stadionov, sam pa se je, ne da bi temu oporekal, vedno goreče zavzemal za pravice govorjene besede. Zapisal pa je tudi »jesensko« refleksijo, ki se nanaša prav na hrupni čas pop triumfov zgodnjih šestdesetih: »Epifanije so otroci tišine./ Nekaj ​​se mi je očitno zgodilo, / in samo na tišino se zanašam.. Kdo, če ne on, je moral torej v začetku sedemdesetih energično ovreči nadležne opozicije »tihe« poezije proti »glasni« poeziji in v njih prepoznati nedostojno »igro svobode dobe«, nevarno zožitev obseg državljanstva? In slediti samemu sebi razglašati neolepšano resnico časa kot edino merilo, po katerem je treba preverjati eno in drugo? “Poezija, naj bo glasna ali tiha, / nikoli ne bodi tiha ali lažljiva!”

Tematska, žanrska in slogovna raznolikost, ki odlikuje Jevtušenkova besedila, je v celoti značilna za njegove pesmi. Lirična izpovednost zgodnje pesmi "Zimska postaja" in epski panoramski pogled na "Bratsko hidroelektrarno" nista edina skrajna pola. Kljub vsej umetniški neenakosti je vsaka od njegovih 19 pesmi zaznamovana z »nenavadnim izrazom«. Ne glede na to, kako blizu je pesem »Kazanska univerza« (1970) »hidroelektrarni Bratsk«, ima tudi s splošno epsko strukturo svojo lastno, specifično izvirnost. Pesnikovi slabovoljci, ne brez skrivnega in očitnega veseljačenja, krivijo samo dejstvo, da so ga napisali za 100. obletnico rojstva V.I. Lenin. Medtem pa »Kazanska univerza« ni obletnica pesmi o Leninu, ki se pravzaprav pojavlja v zadnjih dveh poglavjih (skupaj jih je 17). To je pesem o napredni tradiciji ruske družbene misli, ki je "šla skozi" zgodovino Kazanske univerze, o tradiciji razsvetljenstva in liberalizma, svobodomiselnosti in ljubezni do svobode.

Pesmi "Ivanovo Calico" (1976) in "Nepryadva" (1980) sta potopljeni v rusko zgodovino. Prvi je bolj asociativen, drugi, posvečen 800. obletnici bitke pri Kulikovu, pa dogajalen, čeprav njegova figurativna zgradba poleg epskih pripovednih poslikav, ki poustvarjajo oddaljeno dobo, vključuje lirične in publicistične monologe, ki povezujejo stoletja staro preteklost s sedanjostjo.

V mojstrski kombinaciji številnih glasov javnosti, pohlepne po vznemirljivih spektaklih, bika, obsojenega na zakol, mladega, a že zastrupljenega z »strupom arene« bikoborca, obsojenega do smrti, znova in znova »ubijati po meri«. na dolžnost«, in celo pesek, prepojen s krvjo. Pesem »Korida« (1967) je zgrajena v areni. Leto kasneje pesnikova vznemirljiva »ideja o krvi«, ki je plačala stoletne usode človeštva, vdre tudi v pesem »Pod kožo kipa svobode«, kjer so umori cesarjeviča Dmitrija v starodavnem Uglichu. in predsednik John Kennedy v sodobnem Dallasu sta umeščena v eno samo verigo krvavih tragedij svetovne zgodovine.

Pesmi "Sneg v Tokiu" (1974) in "Severni dodatek" (1977) temeljita na zapletih pripovedi o človeških usodah. V prvem je bila ideja pesmi utelešena v obliki prispodobe o rojstvu talenta, osvobojenega spon negibnega, posvečenega s starodavnim ritualom družinskega življenja. V drugem nepretenciozna vsakdanja realnost raste na čisto ruskih tleh in je predstavljena v običajnem toku vsakdanjega življenja dojeta kot njihova zanesljiva zasedba, ki vsebuje veliko znanih, lahko prepoznavnih podrobnosti in podrobnosti.

Ne v izvirniku, ampak v spremenjeni obliki sta publicistično usmerjeni pesmi »Polna rast« (1969-1973-2000) in »Prosek« (1975-2000) vključeni v osem zvezkov zbranih del E. Jevtušenka. To, kar pesnik pojasnjuje v avtorjevem komentarju k drugemu, velja tudi za prvega: pisal je pred obema četrtinama in pred več kot stoletjem,« čisto iskreno oklepajoč se ostankov iluzij, ki niso bile povsem pobite ... saj časi hidroelektrarne Bratsk." Sedanje zavračanje le-teh je skoraj povzročilo odrekanje tudi pesmim. Toda dvignjena roka je »padla dol, kot da je neodvisno od moje volje, in naredila pravo stvar«. Bilo je tako prav, kot so storili prijatelji, uredniki osmerca, ko so avtorja prepričevali, naj reši obe pesmi. Ker je nasvete upošteval, jih je rešil tako, da je odstranil novinarske presežke, a ohranil realnost preteklih desetletij nedotaknjeno. "Da, ZSSR ne obstaja več in prepričan sem, da ni bilo treba oživiti niti glasbe njene himne, toda ljudje, ki so se imenovali Sovjetski, vključno z mano, ... so ostali." To pomeni, da so tudi občutki, s katerimi so živeli, del zgodovine. In zgodovine našega življenja, kot so pokazali številni dogodki, ni mogoče izbrisati ...«

Sinteza epike in lirike odlikuje politično panoramo, razpeto v prostoru in času sodobni svet v pesmih "Mati in nevtronska bomba" (1982) in "Fuku!" (1985). Brezpogojni primat pripada E. Jevtušenku pri prikazovanju tako medsebojno povezanih pojavov in trendov v mučni sovjetski realnosti osemdesetih let, kot sta oživljanje stalinizma in pojav domačega fašizma.

Jevgenij Jevtušenko je odstrl debelo tančico sramežljivega molka o legalizaciji ruskega fašizma in njegovi prvi javni demonstraciji v Moskvi na Puškinovem trgu »na Hitlerjev rojstni dan / pod vsevidnim nebom Rusije«. Takrat, v zgodnjih osemdesetih, je res obstajala "patetična skupina fantov in deklet", ki so se "igrali svastike." Toda, kot je prikazano v sredini 1990-ih, nastanek tistih, ki delujejo še danes fašističnih strank in gibanj, njihovih paravojaških formacij in propagandnih publikacij, je pesnikovo alarmantno vprašanje zazvenelo pravočasno in celo pred časom: »Kako se je moglo zgoditi, / da so se te, kot pravimo, enote / rodile v / dvajsetmilijonski in večmilijonski državi – sence? / Kaj jim je omogočilo, / bolje rečeno, pomagalo, da so se pojavili, / kaj jim je omogočilo, / da so zgrabili za svastiko v njem?«

1980 - Izide knjiga E. Jevtušenka "Talent je nenaključni čudež", ki vsebuje njegova najboljša kritična dela.

V Jevtušenkovem pesniškem slovarju se je beseda "stagnacija" pojavila sredi sedemdesetih let prejšnjega stoletja, torej veliko preden je vstopila v politični leksikon "perestrojke". V pesmih poznih sedemdesetih in zgodnjih osemdesetih let je motiv duševnega miru in neskladja z »zamrlo« dobo eden prevladujočih. Ključni koncept »perestrojke« se bo pojavil čez nekaj časa, a pesnik že sluti slepo ulico »predperestrojčne« poti. Zato je naravno, da je postal eden tistih prvih entuziastov, ki niso samo sprejeli idej perestrojke, ampak so dejavno prispevali k njihovemu uresničevanju. Skupaj z akademikom A. Saharovom, A. Adamovičem, Ju. Afanasjevim - kot eden od sopredsednikov Memoriala, prvega množičnega gibanja ruskih demokratov. Kot javna osebnost, ki je kmalu postal ljudski poslanec ZSSR in dvignil svoj poslanski glas proti cenzuri in ponižujoči praksi urejanja tujih potovanj, diktatu CPSU, njeni hierarhiji v kadrovskih zadevah od okrožnih komitejev do Centralnega komiteja in državni monopol nad proizvodnimi sredstvi. Kot publicist, ki je okrepil nastope v demokratičnem tisku. In kot pesnik, katerega oživljena vera, ki je dobila nove spodbude, se je glasno izrazila v pesmih druge polovice osemdesetih: »Vrhunec sramote«, »Perestrojka perestrojke«, »Strah pred glasnostjo«, »Mi lahko ne živim več tako«, »Vendee«. Pri slednjem gre tudi za literarni obstoj, v katerem se je neizogiben razkol kuhal v Zvezi pisateljev ZSSR, katere monolitna enotnost se je izkazala za enega od fantomov propagandnega mita, ki je izginil po »gekačepistovskem« puču avgusta 1991. .

Pesmi iz devetdesetih let, vključene v zbirke »Zadnji poskus« (1990), »Moja emigracija« in »Beloruska kri« (1991), »Brez let« (1993), »Moja zlata skrivnost« (1994), »Pozno Tears" " in "My very best" (1995), "God is all of us ..." (1996), "Slow Love" in "Tippling" (1997), "Stolen Apples" (1999), "Between Lubyanka" in Politehnika« (2000), »Prebil se bom v enaindvajseto stoletje ...« (2001) ali tiste, objavljene v časopisnih in revijalnih publikacijah, pa tudi zadnja pesem »Trinajst« (1993–96) nakazujejo, da v "post-perestrojki" delo E. Jevtušenka vdirajo motivi ironije in skepticizma, utrujenosti in razočaranja.

Ob koncu devetdesetih let in v prvih letih novega stoletja je prišlo do opaznega upada Jevtušenkove pesniške dejavnosti. To je razloženo ne le z dolgotrajnim bivanjem pri poučevanju v ZDA, temveč tudi z vse intenzivnejšimi ustvarjalnimi iskanji v drugih literarnih zvrsteh in oblikah umetnosti. Leta 1982 se je pojavil kot romanopisec, katerega prva izkušnja - "Berry Places" - je povzročila nasprotujoče si kritike in ocene, od brezpogojne podpore do ostre zavrnitve. Drugi roman je "Ne umri, preden umreš" (1993) s podnaslovom "Ruska pravljica" - kljub vsej svoji kalejdoskopski naravi zgodbe, raznovrstnost likov, ki jo naseljujejo, ima za vodilo dramatične situacije obdobja »perestrojke«. Pomemben pojav sodobne memoarske proze je bila knjiga »Wolf Passport« (M., 1998).

Rezultat več kot 20-letnega ne le zbirateljskega, temveč raziskovalnega dela Jevtušenka je objava antologije ruske poezije 20. stoletja v angleščini v ZDA (1993) in ruščini (M.; Minsk, 1995). stoletja »Strofe stoletja«, temeljno delo (več kot tisoč strani, 875 osebnosti!). Tuje zanimanje za zbornik temelji na objektivnem prepoznavanju njegovega znanstvenega pomena, zlasti kot dragocenega. učna pomoč na univerzitetnih tečajih zgodovine ruske književnosti. Logično nadaljevanje »Kitic stoletja« bo še bolj temeljno delo, ki ga je dokončal pesnik - trizvezčno delo »Na začetku je bila beseda«. To je antologija celotne ruske poezije od 11. do 21. stoletja, vključno z »Zgodbo o Igorjevem pohodu« v novem »prevodu« v sodobno ruščino.

Jevgenij Jevtušenko je bil urednik številnih knjig, sestavljalec številnih večjih in manjših antologij, vodil ustvarjalne večere za pesnike, sestavljal radijske in televizijske programe, organiziral snemanja in sam bral pesmi A. Bloka, N. Gumiljova, V. Mayakovsky, A. Tvardovsky, pisal članke, tudi za plošče (o A. Akhmatovi, M. Tsvetaevi, O. Mandelstamu, S. Yeseninu, S. Kirsanovu, E. Vinokurovu, A. Mezhirovu, B. Okudžavi, V. Sokolovu , N. Matveeva, R. Kazakova in mnogi drugi).

Vse ustvarjalna pot Jevtušenka je neločljivo spremljalo daleč od amaterskega in sploh ne amaterskega zanimanja za kinematografijo. Vidni začetek njegove filmske ustvarjalnosti sta postavila »pesem v prozi« »Jaz sem Kuba« (1963) in film M. Kalatozova in S. Urusevskega, posnet po tem scenariju. Koristno vlogo kot ustvarjalno spodbudo je verjetno v prihodnosti igralo prijateljstvo s Fellinijem, tesno poznavanje drugih mojstrov svetovnega platna, pa tudi sodelovanje v filmu S. Kulisha "Take Off" (1979), kjer je pesnik igral v glavna vloga K. Ciolkovskega. (Želja, da bi igral Cyrano de Bergerac v filmu E. Ryazanova, se ni uresničila: po uspešno opravljeni avdiciji Jevtušenku po odločitvi kinematografskega odbora ni bilo dovoljeno snemati.) Po lastnem scenariju " Vrtec"Režiral je istoimenski film (1983), v katerem je nastopil tako kot režiser kot igralec. V isti troedini vlogi scenarista, režiserja in igralca je nastopil v filmu "Stalinov pogreb" (1990). ).

Pesnik je ustvarjalno vezan na oder nič manj kot na platno. In ne le kot briljanten izvajalec poezije, ampak tudi kot prvotni avtor dramatizacij in odrskih kompozicij (»Na tej tihi ulici« po motivih »Četrta Meshchanskaya«, »Ali Rusi želijo vojno«, »Civilni somrak« po motivih » Kazanska univerza«, »Proseka«, »Bikoborba« itd.), nato kot avtor dram. Nekateri od njih so postali dogodki v kulturnem življenju Moskve - na primer "Bratsk hidroelektrarna" v Moskovskem dramskem gledališču na M. Bronnaya (1967), "Pod kožo Kipa svobode" v gledališču Lyubimovsky na Taganki. (1972), "Hvala za vedno ..." v moskovskem dramskem gledališču po imenu M.N. Ermolova (2002). Poročali so o premierah predstav, ki temeljijo na drami E. Jevtušenka "Če bi bili vsi Danci Judje" v Nemčiji in na Danskem (1998). Leta 2007 je športni kompleks Olimpiysky gostil premiero rock opere "Prihajajo beli snegovi", ki temelji na pesmih Jevgenija Jevtušenka skladatelja Gleba Maya.

Dela E. Jevtušenka so prevedena v več kot 70 jezikov, izdana so v številnih državah po svetu. Samo v Sovjetski zvezi in Rusiji, kar je treba priznati, še zdaleč ni večina izdanega, je do leta 2003 izšlo več kot 130 knjig, od tega več kot 10 proznih in publicističnih knjig, 11 pesniških zbirk. prevodi iz jezikov bratskih republik in en prevod iz bolgarščine, 11 zbirk - v jezikih narodov nekdanje ZSSR. V tujini so poleg naštetega v ločenih publikacijah izhajali foto albumi ter ekskluzivne in zbirateljske redkosti.

Prozo E. Jevtušenka, poleg zgoraj omenjenih romanov, sestavljata dve zgodbi - "Pearl Harbor" (1967) in "Ardabiola" (1981) ter več kratkih zgodb. Samo v medijih je raztresenih na stotine, če ne na tisoče intervjujev, pogovorov, govorov, odzivov, pisem (tudi kolektivnih pisem z njegovim podpisom), odgovorov na vprašanja iz različnih vprašalnikov in anket, povzetkov govorov in izjav. Tudi pet filmskih scenarijev in iger za gledališče je bilo objavljenih samo v periodičnih publikacijah, fotografije z osebnih fotografskih razstav Nevidne niti, prikazanih v 14 mestih po državi, v Italiji in Angliji, pa so bile objavljene v knjižicah, prospektih, časopisnih in revijalnih publikacijah. .

Na desetine pesnikovih del je spodbudilo nastanek glasbenih del, začenši z »Babi Yar« in poglavjem iz »Hidroelektrarne Bratska«, ki je navdihnila D. Šostakoviča, da je skoraj »od zgoraj« prepovedal Trinajsto simfonijo in simfonično pesnitev za zbor in orkester "Usmrtitev Stepana Razina", visoko cenjena z državno nagrado ", in konča s priljubljenimi pesmimi "Reka teče, v megli se topi ...", "Ali Rusi želijo vojno", "Valček o valčku«, »In sneg bo padel, bo padel ...«, »Tvoje sledi«, »Hvala za tišino«, »Ne mudi se«, »Če Bog da« in druge.

Malgin A.

Jevtušenko nikoli ni delil poezije in akcije. Ko ponovno berete njegove pesmi, se o tem večkrat prepričate.

»Na svetu ni nezanimivih ljudi,« pravi Jevtušenko, njegova poezija pa je res gosto poseljena z največ različni ljudje. Samo nekaj besed - "škrat se je premikal kot drobiž, stiskal vrečko pomaranč na prsi" - toda zakaj vas je bolelo srce, zakaj je nenadoma postalo tako tesnobno in neprijetno?

Dvajsetletni Jevtušenko je potožil: "... škoda je, da je po sreči nemogoče imeti čas poslušati vse hkrati, vohuniti za vsemi hkrati!" Izvedel je svoj credo: »Pohlepen sem na ljudi ...« - in mu sledil z zavidljivo doslednostjo ter afirmiral pravo demokracijo v upodabljanju ljudi. Zdaj že lahko rečemo, da je pester kalejdoskop obrazov in značajev, ki jih je Jevgenij Jevtušenko ustvaril v treh desetletjih ustvarjalnega dela, prerez domala vseh slojev družbe.

Toda Ulanova hodi po prstih in to so zame tudi ljudje!

V tujih besedilih Jevtušenka je še ena dolga galerija portretov - "od bitnikov do predsednikov" (kot je nedavno izrazil kritik E. Sidorov). In to mu ni dovolj! Obrne se k zgodovini – in obvlada novo, enako pisano množico.

"Če ljudje vstopijo vame, me ne zapustijo," pravi Jevtušenko. Jevtušenku je všeč Flaubertov stavek: "Madame Bovary sem jaz." Tudi sam bi lahko tako rekel o junakih svojih besedil.

Rad se spreminja v svoje like. Da bi to naredil, je dobro obvladal žanr "monologov": "Monolog Broadwayske igralke", "Monolog restavratorja", "Monolog dr. Spocka", "Monolog zgube" in celo "Monolog zgube". nekdanji duhovnik, ki je postal čolnar na Leni«. Številne pesmi so skoraj v celoti sestavljene iz takšnih monologov - začenši s »hidroelektrarno Bratskaya« z njeno Njuško, dispečerjem svetlobe Izjo Kramer, hidrotehnikom Kartsevom in konča s tujimi pesmimi: »Jaz sem pikadorski konj«, »Pancho Villa - to bo bodi jaz”, “Prestreljena sem z dobo, Robert Kennedy, Bobby ...” Pesnik hoče biti »vseprofesionalen naenkrat«, hoče se »roditi v vseh deželah«, »biti oseba v kateri koli obliki« in celo »vsaj enkrat biti ženska ...«

Med Jevtušenkovimi liki so tudi neprivlačni obrazi. Pesnik se jih loti z vsem sovraštvom, ki ga je sposoben, s sarkazmom in morilsko ironijo. Morda bi bilo napačno pesmi tega načrta imenovati zgolj satirične, čeprav jih sam Jevtušenko včasih združuje v »Satirični zvezek«. To je satira, novinarstvo in jezna, strastna besedila.

Ko se je posvetil prozi, se je tja prenesla neustavljiva želja, da bi objel čim več »človeških duš«: roman »Jagodni kraji« je preprosto prenaseljen z junaki in spet zelo raznolik - od čebelarja iz sibirske divjine do Leningradca. akademik - nekateri niso bili potrebni za razvoj zapleta, vendar so bili izjemno potrebni za ponazoritev ene ali druge ideje avtorja. Ali je presenetljivo, da se nam mnogi med njimi zdijo stari znanci? Ko na primer v »Berry Places« srečamo Selezneva ml., ciničnega mladeniča, ki strokovno predava o mednarodnih razmerah in v mislih računa prihodke od prihajajočih potovanj v tujino, nas nenavadno spominja na razvpitega otroka-hudobneža. : »Videti je. Zdi se, da je spodoben - ne cvileč, ne lopov, ampak svoj inštitut je vzel kot odskočno desko ... Kličejo ga močnejšega od slogana in od plakata, naprej in višje - certifikat brez črt ...”

V vsem tem človeškem vrtincu, v barvitem miganju obrazov in glasov, Jevtušenko ne pozabi na glavno: iskanje resnice. Vse neresnično, lažnivo, ponarejeno on obsodi, ovrže, razkrinka. Sumi na laž tudi takrat, ko se ta nikakor ne razkrije.

Kako boleče lirski junak Jevtušenko obravnava samo možnost neresničnosti občutkov ženske, ki jo ljubi! Prav takšen sum ga lahko odrine. "Ne, ne, nisem prišel sem." Nenadoma odkrije: "To se mi dogaja: napačna oseba pride do mene, položi roke na moja ramena in me ukrade drugemu." Včasih se uspe prepričati, da se je ljubezen zgodila, a tudi takrat je ta iluzija le iluzija! - ne traja dolgo: »...in nenadoma mi je, polna ženskega uvida, zavpila: »Nisi moj!« Ni moje." Trpljenje zaradi neresnične ljubezni, slovo od svojih čustev glavni motivi ljubezenska besedila Jevtušenko. To sploh niso pesmi o ljubezni - o neljubezni, o nedosegljivosti, neizvedljivosti ljubezni, o "ločitvi bližnjih duš".

Pri tem je pomembno opozoriti, da Jevtušenko najprej samega sebe preveri glede resnice. Za zakon pesniške izpovedi se mu zdi: »Sodnik dobe, sodi z neusmiljenim sodiščem najprej sebi, potem pa dobi.«

In si sodi z res neusmiljenim sodiščem. Poleg izjav, kot je: »Vse na svetu si upam, sovražniku se nasmejim, ker zmorem, ker zmorem« - se že v zgodnjih Jevtušenkovih pesmih prikradejo resni dvomi: »... ali res ne bom prišel ven, ali Mi res ne uspe?" In čim dlje gre, tem ostreje se sodi: »Lepo sem živel, a slabo sem živel ...«; je mučen: "...sem tako boleče in lahko ranljiv in tako zlahka poškodujem druge."

»To samoizpostavljanje mu sploh ni brez užitka,« je zapisal neki kritik. Ne verjamem. Pesnik z »užitkom« zase na vrhuncu priljubljenosti ni mogel zmedeno priznati:

"Kaj si, govornik, kaj si, prerok?" - se z žalostjo in grenko samoironijo sprašuje Jevtušenko. In na to polvprašanje, pol očitek ne najde odgovora.

Druga pogosta napačna predstava je, da je imel Jevtušenko strašno srečo. Tudi sam ni nenaklonjen temu, da ponovno poudari svojo "srečo" ("Postal sem slaven, ko sem bil otrok" itd.). Toda to je zavajajoč vtis. Ni veliko naših pesnikov, ki so bili tako ostro kritizirani kot Jevtušenko. Dovolj je prebrati samo naslove člankov o njegovem delu, ki so izhajali v poznih petdesetih in zgodnjih šestdesetih letih, da bi razumeli, kaj so povedali. »V lovu na poceni uspeh«, »To je moteče«, »Brez jasnih stališč«, »Izdali so, in kaj potem?«, »Talent zamenjan za malenkosti«, »Kam pelje hlestakovstvo« ...

V odgovor na to je Jevtušenko bodisi posplošil: »Velik talent je vedno moteč,« ali pa se ni mogel upreti in je začel sarkastično: »Nekega dne bom še vedno umrl ... Ne bom imel zvitega cilja. Verjetno pa bo nekdo s slabo zadržano jezo siknil, da sem umrl v lovu na ceneno popularnost.«

Zdelo se je, da je vse na njem kot voda iz račjega hrbta. Pravzaprav je bila ostra kritika za pesnika težka. Bolelo je in, čeprav nas je prisililo, da smo nekaj ponovno ovrednotili, čeprav nam je pomagalo začutiti »hrepenenje po novem in nejasnem«, je nazadnje privedlo do globoke krize v letih 1962–1963, ko se poezija skoraj ni pisala, ko je obupano , izbruhnejo zmedene vrstice: »Ves čas si ponavljam: zakaj, zakaj lažem ljudem, zakaj se igram močnega, v resnici pa ne morem?!.. Oh, bog ne daj, da bi bil pesnik! Ne dovolite mi, da zavajam ljudi."

In šele potovanje na sever, v Pečoro, ko se je pesnik potopil v povsem drugačno, neznano življenje splavarjev in ribičev, drvarjev in mornarjev, je njegovi poeziji vdahnilo nov, svež tok in mu dalo novo moč. Potovanje za pesnika postane zdravilo. Zavzeto začne opisovati novo realnost, ki ga je prevzela. življenje navadni ljudje, »pridni delavci« postane ena glavnih tem njegovega ustvarjanja, kar dela njegova besedila še bolj demokratična in povečuje njihovo avtoriteto v očeh bralcev.

Zrelost je pesniku prišla zgodaj. Sprva se je razmetaval s svojo mladostjo in neizkušenostjo ter v prvih verzih neutrudno poudarjal, da ni le pesnik, ampak pesnik »mlad in obupan«, »mlad in zgodnji«, »nezaslišano nelogičen, neodpustljivo mlad«, »ostrižen in mlad«. mlad,« »neposreden.« , brez opravičila, kar pomeni mlad.« In nenadoma prelomnica: petindvajsetletni pesnik nepričakovano izjavi: "... starost mračno prihaja." Resda doda: »... in mladost se noče umakniti,« a leto kasneje v mnogih njegovih pesmih postane lajtmotiv: »... nehamo biti mladi ...« In od tistega trenutka dalje Jevtušenko se pojavlja v Jevtušenkovem delu in je dolgo utrjen, ima motiv zrelosti.

Moč Jevtušenkovi talenti so relevanten politični odziv. Njegove pesmi se lahko pojavijo dan po dogodku, pesnik se ne boji, da bodo ostale minljive. Glavna stvar zanj je, da pesmi "delujejo" v ta trenutek, ta trenutek. Pesnik je svojo »knjigo tuje publicistike«, ki jo je izdala založba Molodaya Gvardiya, kljubovalno imenoval »Intimna lirika«.

Ujeti čas, iti v korak z njim, reflektirati trenutek ni lahka naloga. In priznati moramo, da Jevtušenko niti za pol koraka ne zaostaja za gibanjem časa. Že na samem začetku: “... z mojim zlomljenim glasom je kričal zlomljen čas.”

Zgodovina je narejena iz minljivih trenutkov. Jevtušenko to zelo dobro razume (»Jaz sem vaš snemalec, zgodovina, sicer se ne bi splačalo pisati poezije ...«) in si prizadeva ujeti trenutek z največjo popolnostjo, ga izraziti v največjem obsegu. Zato zanj ni »nizkih« tem, nevrednih poezije. "Moja poezija, tako kot Pepelka," piše, "strga po tleh zgodovine." In pojasni: »...navsezadnje, če tla ostanejo takšna, jih mora nekdo pomiti.« To spominja na ostro, enako določno držo Majakovskega.

Brez trdnih družbenih in državljanskih prepričanj je nemogoče reflektirati trenutek in ga soditi. Državljansko stališče Jevgenija Jevtušenka je jasno. Po Bloku poziva k »poslušanju glasbe revolucije«. In posluša ga z največjo obremenitvijo sluha. Zaupa ji vse. Tudi legende globoke antike.

Relevantne in aktualne so tudi Jevtušenkove tako imenovane »tuje« pesmi. Na splošno se odziva na vsak resen dogodek v mednarodnem življenju, pa naj bo to vietnamska vojna, atentat na Allendeja ali izum pošastne nevtronske bombe.

Toda kjer koli je pesnik, ne pozabi, da je Rus, ne pozabi na svoje domače kraje. »Bil sem v vsem ogromen svet ne le čigar veleposlanik – Sibirija«; "... in do konca, kot odgovor na obrekovanje, bom sibirski pesnik." Piše, da bi rad bil znan kot »Sibirski Villon«.

In obratno, misli navadnega dečka geologa, ki se sprehaja po sibirski tajgi, dobijo resnično globalne razsežnosti: »In globus se je počasi vrtel skupaj s Piskarevskim pokopališčem, skupaj z bombardiranim Vietnamom, skupaj s tajgo, skozi katero je hodil Serjoža. .. In Serjoža je, tako kot mnogi novi ljudje, želel hoditi po svetu tako, da bi mu s svojimi mladimi koraki pomagal zasukati proti dobroti in pravičnosti.« Fragment iz romana ni le neposredno povezan z Jevtušenkovo ​​liriko, ampak odseva tudi njegovo dojemanje sveta, ki se je v veliki meri razvilo v času pesniškega razumevanja stvarnosti. In ko je Valentin Rasputin »Berry Places« imenoval »propagandni roman«, je očitno imel v mislih to povezavo z Jevtušenkovo ​​poezijo, propagando v najboljšem pomenu besede (kot so »propaganda« njegove fotografije, »propaganda« je njegova Tsiolkovsky, “»propagandni« koncept njegovega novega filma o moskovski milici).

V želji, da bi vsakemu bralcu posredoval misel, idejo, jo pogosto postavi v aforistično obliko, poskuša jo čim bolj osvežiti, narediti nebanalno, svetlo. Pesem se običajno konča s paradoksalnim, privlačnim zaključkom, zgrajenim na kontrastu, jukstapoziciji in trku konceptov.

Jevtušenko se ne boji poučevanja, maksimalizem in kategoričnost se mu nikoli ne zdita pretirana. "Vse ženske so po srcu provincialke" - in to je vse, kar ne pušča prostora za razpravo. "Pesnik je nejevoljen politik." "Forma je tudi vsebina." "Nečimrnost je strahopetnost." Tako natančne formulacije se takoj vtisnejo v zavest in spomin, in to je tisto, kar Jevtušenko poskuša doseči.

Zdi se, da Jevtušenkova formulacija izjemno olajša delo osebe, ki se je lotila pisanja o njegovih pesmih. Samo pomislite na kontinuiteto njegovega dela in prav tam je potrebna vrstica: "Ni pomembno, ali imate zasledovalce, pomembno je, ali imate privržence." Državljanstvo? In tukaj ga imamo pri roki: "Državljanstvo ni lahek talent." Ali obsežneje: »Pesnik v Rusiji je več kot pesnik. Samo tistim, v katerih veje ponosni državljanski duh, je usojeno, da se rodijo kot pesniki.” Povezanost z ljudmi? »Ni pesnika zunaj ljudstva«, »Sreča je: peti, pa ne vedeti sam, kje je pesem tvoja, kje ljudska.« Maksimalizem? "Ne, ne potrebujem polovice ničesar." Psihični nemir? "Mogoče je smisel obstoja v tem, da ga iščeš?" In tako naprej ... Kritiki so se ob tovrstnih že pripravljenih formulah, ki jih pesnik skrbno meče bralcu, vedno znova vprašali: morda to sploh ni položaj, ampak poza? Ne obsodbe, ampak izjave? Jevtušenko teh dvomov ni razblinil, nasprotno, priznal je, da je za svojo glavno pomanjkljivost »prežvekovanje misli, včasih do pireja ... poskušam biti vsem razumljiv, padem v didaktičnost, v razlagalnost. Manjka pogum podcenjevanja.”

Da bi razumeli, koliko je stališče stališče, kako iskrene in zrele so vse te zagrizene formule, bi morali poskusiti pogledati vse, kar je ustvaril Jevtušenko (prihajajoči tridelni zvezek, mislim, da nam bo to nalogo olajšal ). Takrat se mi zdi, da se bo pokazalo, da Jevtušenko - z vsemi svojimi protislovji, premetavanjem in iskanjem - v glavnem ostaja zvest samemu sebi. Njegovi pogledi – socialni in moralni – se niso spremenili. Oni so položaj. Pesnik in državljan.

Jevtušenku ni ravno mar za usodo njegovih najdb. »Mečem besede v veter. Brez usmiljenja. Naj izginejo." Zanj je pomembno, da pravočasno spregovori, spregovori. To se naredi preprosto in naravno. Zato je tako nezaščiten pred neprijaznimi kritikami, da piše, ne da bi se oziral na norme in tradicije, zanašajoč se zgolj na svoj socialni instinkt in okus - čeprav ne vedno brezhiben, a svoj.

Z lahkoto lahko citira Majakovskega, kjer na splošno ni potrebno: ​​"Sem s tistimi, ki so prišli graditi in se maščevati, ne s tistimi, ki prepovedujejo vstop," in ta citat se zlahka in prosto prilega njegovim pesmim. Primerov za to je veliko: »Duh pomeni šepet, plaho dihanje in to je vse? Kje je alarm - glas ljudstva?«; "... ko ne iščeš nevihte, ampak tyuri, čeprav je seveda v tyurju tudi mir." Zaradi ekonomičnosti lahko uporabi navaden samostalnik: »službeno potovanje Nozdryov je brnelo«, »utrujen, kot na bojišču Tušin ...« ali celo ponovi intonacijo nekoga drugega. Vse deluje, če »dela« za Idejo.

Kritiki, ki zlahka odkrijejo izposojene podobe in intonacije, kričijo: "Straža, eklektizem!" In tukaj je, kaj je Jevtušenko sam povedal o takih "razkritjih" v dialogu z E. Sidorovom. Ne da bi se poskušal opravičiti in skrbno pokazati, kdaj in kako so nanj vplivali Puškin, Lermontov, Nekrasov, Blok, Jesenin, Majakovski, Kirsanov, Mežirov, Lukonjin, Martinov, Slucki, Vinokurov, V. Sokolov, P. Vasiljev, Smeljakov, Voznesenski , Glazkov, je zaključil: "... eksplozivi imajo veliko sestavin, a če eksplodirajo, je njihov "eklektizem" upravičen."

Jevtušenkova verzna dela. Kaj je še potrebno?

Veliko je naredil tudi za razvoj formalne plati verza. Široko je uvedel soglasno - korensko - rimo. Pripeljan pesniški govor prožna pogovorna intonacija, sposobna različnih vrst prelivanj in modifikacij. Zelo mi je všeč tista posebna pripovedna lahkotnost, ki je bila lastna že Jevtušenkovim prvim pesmim: »Svojega dvokolesnega prijatelja zbudim ob zori. Mama zavpije iz postelje: "Vsaj ne zvoni na stopnicah!" Odpeljal ga bom dol. Elastično skače po stopnicah. Z dlanjo udarite po gumi in dlan bo takoj poskočila! Ležerno se usedem - takega pristanka še niste videli! Zapustim vrata, da bi srečal vstali dan. Valjam se po asfaltu. Veselo poganjam pedala. Neustrašno vozim in kličem, kličem in kličem ...« Ne želim prekiniti citata, nočem se ločiti od tega srčka. mladi junak- sledite mu v Kuntsevo, tam popijte kvas z njim, nato pojdite na dačo njegovega prijatelja, se vrnite nazaj ...

Končno je Jevtušenko vzpostavil svoj način branja poezije in zdaj mnogi avtorji in celo profesionalni igralci berejo poezijo v Jevtušenkovem slogu. Tudi če še nikoli niste slišali nastopa Jevtušenka v živo, so televizija in posnetki verjetno približali njegov glas in razumete, kaj mislim. Njegove pesmi so že precej heterogene, med seboj niso podobne.

Ko jih bere na glas, jih Jevtušenko naredi še bolj raznolike in v njih izpostavi drugi in tretji načrt. S kljubovalno, naravnost lopovsko intonacijo bere »Maryina Roshcha« (»Maryina-Shmarina Roshschcha« - o šoli 607, »šola nepoboljšljivih«: »No, v njegovih zobeh je cigareta!« Skoraj kriči, skoraj s pestmi spleza nate. In zraven je Solza, tiha pesem, ki jo avtor bere skoraj šepetaje, s toplim in rahlo zaskrbljujočim glasom. Nova pesem - in nova, priložnosti primerna , nemočno proseča intonacija: "Pridi na moj grob ..." .

Jevtušenko se je preizkusil v vseh mogočih pesniških zvrsteh - od ode do basni (le da še ni napisal venca sonetov), ​​v različnih, nikakor ne sorodnih umetniških oblikah. Njegovo fotografsko razstavo so poznavalci fotografije zelo cenili. Pred mnogimi leti je pesnik v šali grozil, da bo bralcu na glavo zrušil »roman s sedemsto stranmi«, zdaj pa ga je seveda zrušil ... Nedavno je izdal nadvse zanimivo knjigo kritik. Veliko prevaja, predvsem gruzijske pesnike. Igral je v filmih, zdaj pa film režira sam.

In v vsem - v poeziji in pesmih, v svoji prozi, v svoji živahni dejavnosti na področju drugih žanrov in vrst umetnosti - Jevtušenko ostaja pesnik. Veliki ruski pesnik. Zdaj to ni več predmet nobenega dvoma.

Težko mi je leteti v starem perju, novega perja še nisem našel.

Ključne besede: Evgenij Jevtušenko, kritika del Evgenija Jevtušenka, kritika del Evgenija Jevtušenka, analiza poezije Evgenija Jevtušenka, prenesi kritiko, prenesi brezplačno, ruska književnost 20. stoletja.

Legendarni pisatelj Jevgenij Jevtušenko, njegovo življenje in delo.

Legendarni pisatelj Jevgenij Jevtušenko se je rodil v Sibiriji leta 1932 in od rojstva je vse njegovo življenje povezano s spremembami. Evgenijeva mati, Zinaida Ivanovna, je možev priimek spremenila v dekliški in sina prijavila kot Jevtušenko. To ni presenetljivo. Glava družine Aleksander Rudolfovich je bil pol Nemec, pol Baltik in je nosil priimek Gangnus. Malo kasneje, med evakuacijo Velikega domovinska vojna, da bi se izognila težavam z dokumenti, je morala mati spremeniti letnico Evgenijevega rojstnega lista v 1933.


Jevgenij Jevtušenko v mladosti

Jevgenij Jevtušenko v mladosti
Jevgenij Jevtušenko je odraščal v ustvarjalni družini: njegov oče je bil amaterski pesnik, mati pa igralka, ki je kasneje prejela naziv zasluženi kulturni delavec RSFSR. Starši so mu že od malih nog privzgojili ljubezen do knjig: brali so na glas, pripovedovali zanimiva dejstva iz zgodovine, otroka učili brati. Tako je oče pri šestih letih malega Zhenya naučil brati in pisati. Za svoj razvoj mali Jevtušenko sploh ni izbral otroških avtorjev, bral je dela Dumasa, Cervantesa in Flauberta.


Jevgenij Jevtušenko v mladosti
Leta 1944 se je Evgenijeva družina preselila v Moskvo in čez nekaj časa je oče zapustil družino in odšel k drugi ženski. Hkrati se Alexander Rudolfovich še naprej ukvarja z literarnim razvojem svojega sina. Evgenij je študiral v pesniškem studiu Doma pionirjev, z očetom je obiskoval pesniške večere na Moskovski državni univerzi. Jevtušenko se je udeležil ustvarjalnih večerov z Ano Akhmatovo, Aleksandrom Tvardovskim in Borisom Pasternakom. In moja mama, ki je bila solistka gledališča poimenovana po. Stanislavskega, pogosto zbrane hiše umetnikov in pesnikov. Bella Akhmadulina, Mikhail Roshchin, Evgeny Vinokurov, Vladimir Sokolov in drugi so prišli obiskat malo Zhenya.

V tako ustvarjalnem vzdušju je bila mlada Zhenya zgodnja in je poskušala posnemati odrasle, tudi pisati poezijo. Leta 1949 je bila Jevtušenkova pesem prvič objavljena v eni od številk časopisa "Sovjetski šport".

Leta 1951 je Evgeniy vstopil na Literarni inštitut Gorky in bil kmalu izključen, ker ni obiskoval predavanj, vendar pravi razlog skrivala v za tisti čas nesprejemljivih javnih izjavah. Mimogrede, Jevtušenko je visokošolsko diplomo prejel šele leta 2001.


Jevgenij Jevtušenko na odru

Jevgenij Jevtušenko na odru
Odsotnost višja izobrazba mlademu talentu ni preprečilo uspeha v ustvarjalnosti. Leta 1952 je izšla prva zbirka »Skavti prihodnosti«, sestavljena iz hvalnih pesmi in pretencioznih sloganov. In poezija "Pred srečanjem" in "Vagon" sta dala začetek pesnikove resne kariere. Istega leta je bil Jevtušenko sprejet v Zvezo pisateljev ZSSR in dvajsetletni fant je postal najmlajši član organizacije.

Pravo slavo mladega pesnika prinašajo dela, kot so »Tretji sneg«, »Pesmi različna leta" in "Jabolko". V samo nekaj letih Jevgenij Jevtušenko doseže takšno priznanje, da ga pokličejo, da govori na pesniških večerih. Mladi pesnik je svoje pesmi bral skupaj z legendami, kot so Bulat Okudžava, Robert Roždestvenski in Bella Akhmadulina.

Poleg poezije je izpod njegovega peresa izhajala bralcem ljuba proza. Prvo delo, "Četrta Meshchanskaya", je bilo objavljeno leta 1959 v reviji "Mladina", kasneje pa je bila objavljena druga zgodba, "Piščančji bog". Jevtušenko je leta 1982 izdal svoj prvi roman, »Berry Places«, naslednjega, »Don't Die Before You Die«, pa enajst let pozneje.

V zgodnjih devetdesetih se je pisatelj preselil v ZDA, vendar tudi tam ni prenehal s svojo ustvarjalno dejavnostjo: poučeval je predmete ruske poezije na lokalnih univerzah in celo objavil več del. Evgenij Jevtušenko še vedno objavlja svoje zbirke. Tako je leta 2012 izšel »Happiness and Reckoning«, leto kasneje pa »I Can't Say Goodbye«.

Med njegovim ustvarjalno življenje Izdanih je bilo več kot sto trideset knjig, njegova dela pa se berejo v 70 jezikih sveta.


Jevgenij Jevtušenko na odru

Jevgenij Jevtušenko na odru
Evgenij Aleksandrovič ni prejel le priznanja med bralci, ampak si je prislužil tudi nešteto nagrad. Tako je bil Jevtušenko dobitnik Nobelove nagrade za književnost, državne nagrade ZSSR in nagrade Tefi. Pesnik je prejel "Znak časti" in medaljo "Za zasluge za domovino" - in to je le majhen del nagrad. Po pisatelju je poimenovan majhen planet solarni sistem, ki se imenuje 4234 Evtušenko. Jevgenij Aleksandrovič je tudi častni profesor na King's College v Queensu, Univerzi v Santo Domingu, Univerzi New School v New Yorku "Honoris Causa" in Univerzi v Pittsburghu.

Pesnikove pesmi navdihujejo številne glasbenike za ustvarjanje pesmi in glasbenih nastopov. Skladatelj Dmitrij Šostakovič je na primer na podlagi Jevtušenkove pesmi Babi Yar ustvaril znamenito trinajsto simfonijo. To delo je pridobilo svetovno priznanje: "Babi Yar" je znan v dvainsedemdesetih jezikih sveta. Evgeny je začel sodelovati s kompoziti že v šestdesetih letih, ko je sodeloval s slavnimi osebnostmi, kot so Evgeny Krylatsky, Eduard Kolmanovsky in Yuri Saulsky.

Pesmi na pesnikove pesmi so postale prave uspešnice. Verjetno ni osebe v postsovjetskem prostoru, ki ne bi poznala skladb "In sneži", "Ko zvonovi zvonijo" in "Matična domovina". Pesnik je uspel sodelovati tudi z glasbenimi skupinami: njegove pesmi so bile osnova za rock opere "Usmrtitev Stepana Razina" in "Beli sneg pada". Zadnje delo je bilo premierno uprizorjeno v športnem kompleksu Olimpiysky v Moskvi leta 2007.

Jevtušenku se je uspelo dokazati v filmih. Scenarij za film "Jaz sem Kuba", ki je izšel leta 1964, sta skupaj napisala Jevgenij Jevtušenko in Enrique Pineda Barnet. V filmu Savve Kulish "Takeoff" je nastopil pesnik glavna vloga Konstantin Ciolkovski.


Jevgenij Jevtušenko kot Konstantin Ciolkovski
Film je izšel leta 1979. In leta 1983 se je pisatelj preizkusil kot scenarist in režiral film "Vrtec", kjer je igral majhno vlogo. Leta 1990 je napisal scenarij in režiral film "Stalinov pogreb".

Osebno življenje

Pesnik in pisatelj je bil poročen štirikrat. Evgenij se je prvič poročil leta 1954 s pesnico Bello Akhmadulino. Toda ustvarjalna zveza ni trajala dolgo.


Leta 1961 je Jevtušenko vodil Galino Sokol-Lukonino do oltarja. V tem zakonu se jima je rodil sin Peter.


Evgenij Jevtušenko z družino

Evgenij Jevtušenko z družino
Pisateljeva tretja žena je bila njegova oboževalka iz Irske Jen Butler, in čeprav je tujka Jevtušenku rodila dva sinova, Antona in Aleksandra, je tudi njun zakon razpadel.

Četrta izbranka je bila zdravnica in filologinja Maria Novikova. Jevtušenko je bil z njo poročen 26 let, vzgaja dva sinova - Dmitrija in Evgenija

1. aprila 2017 je v starosti 85 let umrl Jevgenij Jevtušenko. Legendarni pesnik je umrl v ameriški kliniki, kjer je bil 31. marca hospitaliziran v resnem stanju. Pisateljeva žena Maria Novikova je povedala, da zdravniki Evgeniju Aleksandroviču niso dali skoraj nobene možnosti za okrevanje, vendar so se do zadnjih minut borili za njegovo življenje.

Jevgenij Jevtušenko je umrl v spanju zaradi zastoja srca, obkrožen z družino in prijatelji. Uspelo mu je tudi objaviti svojo poslednjo voljo - pesnikova smrtna želja je bila zahteva, da bi bil pokopan v vasi Peredelkino blizu Moskve poleg Borisa Pasternaka.

 

Morda bi bilo koristno prebrati: