A fet lyrics preberite povzetek. Glavni motivi besedil A.A.

23. novembra 1820 se je v vasi Novoselki, ki se nahaja blizu Mtsensk, rodil veliki ruski pesnik Afanasy Afanasyevich Fet v družini Caroline Charlotte Fet in Afanasy Neofitovich Shenshin. Njegova starša sta se poročila brez pravoslavnega obreda v tujini (pesnikova mati je bila luteranka), zaradi česar je bila zakonska zveza, legalizirana v Nemčiji, v Rusiji razglašena za neveljavno.

Odvzem plemiškega naziva

Kasneje, ko je bila poroka izvedena po pravoslavnem obredu, je Afanasy Afanasyevich že živel pod priimkom svoje matere - Fet, saj je veljal za njenega nezakonskega otroka. Dečku so poleg očetovega priimka odvzeli tudi plemiški naslov, rusko državljanstvo in pravice do dedovanja. Za mladeniča dolga leta najpomembnejše življenjski namen začel ponovno pridobivati ​​priimek Šenšin in vse z njim povezane pravice. To mu je uspelo doseči šele na stara leta, ko si je povrnil dedno plemstvo.

izobraževanje

Bodoči pesnik je leta 1838 vstopil v internat profesorja Pogodina v Moskvi, avgusta istega leta pa je bil vpisan na verbalni oddelek moskovske univerze. V družini svojega sošolca in prijatelja je preživel študentska leta. Prijateljstvo mladih je prispevalo k oblikovanju njihovih skupnih idealov in pogledov na umetnost.

Prvi poskusi peresa

Afanasy Afanasyevich začne pisati poezijo in leta 1840 je na lastne stroške izdala pesniško zbirko z naslovom "Lirični panteon". V teh pesmih so se jasno slišali odmevi pesniškega dela Jevgenija Baratinskega, od leta 1842 pa je Afanasy Afanasyevich nenehno objavljal v reviji Otechestvennye Zapiski. Že leta 1843 je Vissarion Grigorievich Belinsky zapisal, da je bil Fet med vsemi pesniki, ki živijo v Moskvi, "najbolj nadarjen", in pesmi tega avtorja postavlja na raven z deli Mihaila Jurijeviča Lermontova.

Potreba po vojaški karieri

Fet si je z vsem srcem prizadeval za literarno dejavnost, vendar je nestabilnost materiala in družbeni položaj prisili pesnika, da spremeni svojo usodo. Afanasy Afanasyevich je leta 1845 vstopil kot podčastnik v enega od polkov v provinci Herson, da bi lahko prejel dedno plemstvo (pravico do katerega je dal višji častniški čin). Odrezan od literarnega okolja in metropolitanskega življenja skoraj neha objavljati, tudi zato, ker zaradi upada povpraševanja po poeziji revije ne kažejo zanimanja za njegove pesmi.

Tragičen dogodek v Fetovem osebnem življenju

V letih Hersona se je zgodil tragičen dogodek, ki je vnaprej določil pesnikovo osebno življenje: njegova ljubljena Maria Lazich, dota, s katero se zaradi revščine ni upal poročiti, je umrla v požaru. Po Fetovi zavrnitvi se ji je zgodil nenavaden dogodek: na Marijini obleki je zagorela sveča, stekla je na vrt, vendar ni mogla obvladati gašenja oblačil in se je zadušila v dimu. To bi lahko sumili na poskus samomora dekleta in v Fetovih pesmih bodo odmevi te tragedije zveneli še dolgo (na primer pesem "Ko bereš boleče vrstice ...", 1887).

Sprejem v L Abe Guards Lancers Regiment

Leta 1853 se je v pesnikovi usodi zgodil oster preobrat: uspel mu je vstopiti v stražo, v Ulanski polk, nameščen blizu Sankt Peterburga. Zdaj Afanasy Afanasyevich dobi priložnost obiskati prestolnico, nadaljuje svojo literarno dejavnost, začne redno objavljati pesmi v Sovremenniku, Russkem vestniku, Otechestvennye zapiski in Knjižnici za branje. Zbliža se z Ivanom Turgenjevom, Nikolajem Nekrasovim, Vasilijem Botkinom, Aleksandrom Družininom - uredniki Sovremennika. Ime Fet, do takrat že napol pozabljeno, se ponovno pojavlja v ocenah, člankih, kroniki revije, od leta 1854 pa so bile objavljene njegove pesmi. Ivan Sergejevič Turgenjev je postal pesnikov mentor in leta 1856 celo pripravil novo izdajo njegovih del.

Usoda pesnika v letih 1856-1877

Fet v službi ni imel sreče: vsakič so se zaostrila pravila za pridobitev dednega plemstva. Leta 1856 je odšel vojaška kariera, ne da bi dosegli glavni cilj. V Parizu se je leta 1857 Afanasy Afanasyevich poročil s hčerko bogatega trgovca Marijo Petrovno Botkino in pridobil posestvo v okrožju Mtsensk. Takrat skoraj ni pisal poezije. Kot zagovornik konservativnih pogledov je Fet ostro negativno gledal na odpravo kmetstva v Rusiji in od leta 1862 začel redno objavljati eseje v Ruskem biltenu, v katerih je obsojal poreformni red s položaja lastnika zemljišč . V letih 1867-1877 je služil kot mirovni sodnik. Leta 1873 je Afanasy Afanasyevich končno prejel dedno plemstvo.

Fetova usoda v 1880-ih

Pesnik se je v literaturo vrnil šele v osemdesetih letih 19. stoletja, ko se je preselil v Moskvo in obogatel. Leta 1881 so se uresničile njegove stare sanje - ustvaril je prevod svojega najljubšega filozofa "Svet kot volja in predstava", ki ga je ustvaril. Leta 1883 je izšel prevod vseh del pesnika Horacija, ki jih je Fet začel v študentskih letih. V obdobju od 1883 do 1991 so izšle štiri številke pesniške zbirke Večerne luči.

Fetova besedila: splošne značilnosti

Poezija Afanasija Afanasjeviča, romantična po svojem izvoru, je tako rekoč povezava med delom Vasilija Žukovskega in Aleksandra Bloka. Kasnejše pesmi pesnika so gravitirale k tradiciji Tyutcheva. Fetova glavna besedila so ljubezen in pokrajina.

V 50. in 60. letih 20. stoletja, med oblikovanjem Afanasija Afanasjeviča kot pesnika, so Nekrasov in njegovi privrženci skoraj popolnoma prevladovali v literarnem okolju - apologeti poezije, ki poveličuje družbene, državljanske ideale. Zato je Afanasy Afanasyevich s svojim delom, lahko bi rekli, govoril nekoliko nepravočasno. Značilnosti Fetovih besedil mu niso dovolile, da bi se pridružil Nekrasovu in njegovi skupini. Navsezadnje mora biti poezija po mnenju predstavnikov civilne poezije nujno aktualna, opravljati propagandno in ideološko nalogo.

Filozofski motivi

Feta prežema vse njegovo delo, ki se odraža v krajinski in ljubezenski poeziji. Čeprav je bil Afanasij Afanasjevič celo prijatelj s številnimi pesniki kroga Nekrasov, je trdil, da umetnosti ne sme zanimati nič drugega kot lepota. Le v ljubezni, naravi in ​​umetnosti sami (slikarstvo, glasba, kiparstvo) je našel večno sozvočje. Filozofska besedila Feta so se skušala čim dlje oddaljiti od resničnosti in razmišljati o lepoti, ki ni bila vpletena v nečimrnost in grenkobo vsakdanjega življenja. To je pripeljalo do tega, da je Afanasy Afanasyevich v štiridesetih letih prejšnjega stoletja sprejel romantično filozofijo, v šestdesetih letih pa tako imenovano teorijo čiste umetnosti.

V njegovih delih prevladuje razpoloženje opitosti z naravo, lepoto, umetnostjo, spomini, naslado. To so značilnosti Fetovih besedil. Pogosto ima pesnik motiv odleteti z zemlje po mesečina ali očarljivo glasbo.

Metafore in epiteti

Vse, kar spada v kategorijo vzvišenega in lepega, je obdarjeno s krili, najprej ljubezensko čustvo in pesem. Fetova besedila pogosto uporabljajo metafore, kot so "krilate sanje", "krilata pesem", "krilata ura", " krilate besede zvok", "okril z užitkom" itd.

Epiteti v njegovih delih običajno ne opisujejo samega predmeta, temveč vtis liričnega junaka iz tega, kar je videl. Zato so lahko logično nerazložljivi in ​​nepričakovani. Na primer, violina je lahko označena z "taljenjem". Fetovi značilni epiteti so "mrtve sanje", "govori s kadilom", "srebrne sanje", "jokajoče zelišča", "ovdoveli azur" itd.

Pogosto je slika narisana s pomočjo vizualnih asociacij. Pesem "Pevec" je živ primer tega. Kaže željo po utelešenju občutkov, ki jih ustvarja melodija pesmi, v posebne slike in občutki, iz katerih so sestavljena Fetova besedila.

Ti verzi so zelo nenavadni. Tako »zveni daljava«, in nasmeh ljubezni »krotko sije«, »glas gori« in bledi v daljavi, kot »zamorska zarja«, da bi z »glasno plimo« spet pljusknili biseri. . Takrat ruska poezija ni poznala tako zapletenih drznih podob. Uveljavili so se veliko pozneje, šele s prihodom simbolistov.

Ko govorimo o ustvarjalnem načinu Feta, omenjajo tudi impresionizem, ki temelji na neposredni fiksaciji vtisov resničnosti.

Narava v pesnikovem delu

Fetova krajinska lirika je vir božanske lepote v večnem obnavljanju in raznolikosti. Številni kritiki so omenili, da je ta avtor naravo opisal kot z okna posestnika ali s perspektive parka, kot da bi posebej vzbudil občudovanje. Fetova krajinska lirika je univerzalni izraz lepote sveta, ki ga človek ni dotaknil.

Narava za Afanasy Afanasyevich je del njegovega lastnega "jaz", ozadje njegovih izkušenj in občutkov, vir navdiha. Zdi se, da Fetova besedila brišejo mejo med zunanjim in notranjim svetom. Zato lahko človeške lastnosti v njegovih pesmih pripišemo temi, zraku, celo barvi.

Zelo pogosto je narava v Fetovih besedilih nočna pokrajina, saj je ponoči, ko se dnevni vrvež umiri, najlažje uživati ​​v vseobsegajoči, neuničljivi lepoti. V tem času dneva pesnik nima utrinkov o kaosu, ki je očaral in prestrašil Tjutčeva. Vlada veličastna harmonija, skrita dnevu. Ne veter in tema, ampak zvezde in luna sta na prvem mestu. Ob zvezdah Fet bere "ognjeno knjigo" večnosti (pesem "Med zvezdami").

Teme Fetovih besedil niso omejene na opis narave. Posebno področje njegovega ustvarjanja je poezija, posvečena ljubezni.

Fetova ljubezenska besedila

Ljubezen za pesnika je celo morje občutkov: plaho hrepenenje in uživanje duhovne intimnosti in apoteoza strasti in sreča dveh duš. Pesniški spomin tega avtorja ni poznal meja, kar mu je omogočilo, da je tudi v preteklih letih pisal pesmi, posvečene prvi ljubezni, kot da bi bil še pod vtisom tako želenega novejšega datuma.

Najpogosteje je pesnik opisoval rojstvo občutka, njegove najbolj razsvetljene, romantične in spoštljive trenutke: prvi stik rok, dolge poglede, prvi večerni sprehod po vrtu, razmišljanje o lepoti narave, ki poraja duhovno intimnost. . Lirski junak pravi, da nič manj kot sreča sama ceni korake do nje.

Fetova pokrajina in ljubezenska lirika tvorita neločljivo enoto. Povečano dojemanje narave je pogosto posledica ljubezenskih izkušenj. Živahen primer tega je miniatura "Šepet, plaho dihanje ..." (1850). To, da v pesmi ni glagolov, ni le izvirna tehnika, ampak tudi cela filozofija. Dejanja ni, ker je pravzaprav opisan samo en trenutek ali cela vrsta trenutkov, negibnih in samozadostnih. Podoba ljubljene, podrobno opisana, se zdi, da se raztopi v splošnem razponu občutkov pesnika. Tukaj ni popolnega portreta junakinje - dopolniti in poustvariti ga mora bralčeva domišljija.

Ljubezen v Fetovih besedilih pogosto dopolnjujejo drugi motivi. Torej, v pesmi "Noč je sijala. Vrt je bil poln lune ..." so trije občutki združeni v enem samem impulzu: občudovanje glasbe, opojna noč in navdahnjeno petje, ki se razvije v ljubezen do pevca. Vsa pesnikova duša se raztopi v glasbi in hkrati v duši pevske junakinje, ki je živo utelešenje tega občutka.

To pesem je težko nedvoumno uvrstiti med ljubezenska besedila ali pesmi o umetnosti. Pravilneje bi jo opredelili kot hvalnico lepoti, ki združuje živost doživetja, njen čar z globokimi filozofskimi prizvoki. Ta pogled na svet se imenuje estetizem.

Afanasy Afanasyevich, ki odleti na krilih navdiha onkraj meja zemeljskega obstoja, se počuti gospodarja, enakega bogovom, ki z močjo svojega pesniškega genija premaga omejitve človeka.

Zaključek

Vse življenje in delo tega pesnika je iskanje lepote v ljubezni, naravi, celo smrti. Bi jo lahko našel? Na to vprašanje lahko odgovori le nekdo, ki je resnično razumel ustvarjalno dediščino tega avtorja: slišal je glasbo njegovih del, videl krajinske slike, občutil lepoto pesniških vrstic in se naučil najti harmonijo v svetu okoli sebe.

Preučili smo glavne motive Fetovih besedil, značilnosti ustvarjalnosti tega velikega pisatelja. Tako na primer, kot vsak pesnik, Afanasy Afanasyevich piše o večna temaživljenje in smrt. Niti smrt niti življenje ga ne bojita enako ("Pesmi o smrti"). S fizično smrtjo pesnik doživi le hladno brezbrižnost, Afanasy Afanasyevich Fet pa zemeljski obstoj opravičuje le z ustvarjalnim ognjem, sorazmernim po njegovem mnenju z "celotnim vesoljem". Tako starodavni motivi (na primer "Diana") kot krščanski ("Ave Maria", "Madonna") zvenijo v verzih.

več podrobne informacije o delu Feta lahko najdete v šolskih učbenikih ruske književnosti, v katerih so besedila Afanasija Afanasjeviča podrobno obravnavana.

Afanasij Afanasjevič Fet

Zbirka pesmi

In dajte plašen navdih
In sladko zdravi bolezen,
In daješ tihe sanje,
Moj genij, moj angel, moj prijatelj...

"Bolan sem, Ofelija, draga prijateljica! .."

Bolan sem, Ofelija, draga prijateljica!
V srcu ali umu ni moči.
Oh, zapoj mi, kako veter hiti naokoli
Njegov samotni grob.

Razdražena duša in bolna prsa
Solze in stokanje so razumljivi.
Pojte o vrbi, o vrbi zeleni,
O vrbi sestre Desdemone.

"Ofelija je umrla in pela ..."

Ofelija je umrla in pela,
In je pela, vence plela;
S cvetjem, venci in pesmijo
Reka je potonila na dno.

In veliko pesmi bo potonilo
V moji duši do temnega dna,
In imam veliko občutkov in pesmi,
In solze in sanje so dane.

"Kot nebeški angel spokojen ..."

Kot nebeški angel spokojen,
V soju tihega ognja
Moliš z nežno dušo
Tako zase kot zame.

Ti si od mene ljubezenske besede
Dvomi o duhu otzheni
In srce s tihimi krili
Vaša jesenska molitev.

"Vrba je vsa puhasta ..."

Vrba je vsa puhasta
Razširite naokoli;
Pomlad je spet dišeča
Pomahala je s krili.

Oblaki hitijo,
toplo osvetljeno,
In spet vprašajo dušo
Osupljive sanje.

Povsod pestro
Oko je zaposleno s sliko,
Hrupna množica v mirovanju
Ljudje so nečesa veseli ...

Nekaj ​​skrivnega hrepenenja
Sanje so vnete -
In nad vsako dušo
Pomlad gre mimo.

"Še vedno je pomlad - kot nezemeljsko ..."

Še vedno je pomlad - kot nezemeljsko
Neki nočni duh ima vrt.
Hodim tiho – počasi in blizu
Moj temni profil se premika z mano.

Še vedno ulice niso mračno zavetje,
Med vejami se modri nebeški svod,
In grem – dišeči mraz piha
V obraz - grem - in slavčki pojejo.

Neuresničljivo spet sanja,
Neuresničljivo v našem revnem svetu,
In prsi vzdihujejo bolj veselo in širše,
In spet se nekdo želi objeti.

Prišel bo čas - in kmalu, morda -
Spet bo zemlja hrepenela po prenovi,
Toda to srce bo nehalo biti
In nič ne bo ljubljeno.

"Ob zori je ne zbudi ..."

Ne zbujaj je ob zori
Ob zori tako sladko spi;
Jutro ji diha na prsih
Svetlo napihnjene vdolbine lic.

In njena blazina je vroča
In vroče utrujajoče sanje,
In črnijo, tečejo na ramenih
Pleteni trak na obeh straneh.

In včeraj zvečer na oknu
Dolgo je sedela
In gledal tekmo skozi oblake,
Kaj, drsenje, je začelo luno.

In čim svetlejša je igrala luna
In glasneje kot je slavček žvižgal,
Vedno bolj je bledela
Srce mi je bilo vedno močneje.

Zato na mladih prsih,
Na licih tako jutro gori.
Ne zbudi je, ne zbudi je ...
Ob zori tako sladko spi!

"Še vedno dišeča blaženost pomladi ..."

Še en dišeč pomladni užitek
Nismo imeli časa sestopiti,
Še vedno so grape polne snega,
Še zora voz ropota
Na zamrznjeni poti

Takoj, ko sonce opoldne greje,
Lipa rdečka v višino,
Skozi, breza postane malo rumena,
In slavček si še ne upa
Pojte v ribezovem grmu.

Toda novica o ponovnem rojstvu je živa
V letečih žerjavih so že,
In sledil njihovim očem,
Tam je lepota stepe
Z rdečico modrikasta lica.

Izginil bom iz melanholije in lenobe,
Osamljeno življenje ni sladko
Boleče srce, šibka kolena,
V vsakem nageljnu dišeče lila,
S petjem prileze čebela.

Naj grem ven na prosto polje
Ali pa popolnoma izgubljen v gozdu ...
Z vsakim korakom ni lažje po volji,
Srce vedno bolj bije
Kot oglje v prsih nosim.

1854

Pomladne misli

Spet ptice letijo od daleč
Na obale, ki lomijo led
Toplo sonce je visoko
In dišeča šmarnica čaka.

Spet v srcu nič ne bo umrlo
Dokler ne zajoče kri,
In s podkupljeno dušo verjameš
Da je tako kot svet tudi ljubezen neskončna.

Toda ali bomo spet prišli skupaj tako blizu
V naravi se razvajamo,
Kot je videti, hodi nizko
nas hladno sonce zime?

Pomlad na dvorišču

Kako prsni koš diha sveže in prostorno -
Besede ne bodo izrazile nikogar!
Kot po grapah opoldne glasno
Na peni se vrtijo potoki!

V etru pesem drhti in se topi,
Rž postane zelena na bloku -
In nežen glas poje:
"Preživel boš pomlad!"

Prva šmarnica

O prva šmarnica! Izpod snega
Prosiš za sončne žarke;
Kakšna deviška blaženost
V tvoji dišeči čistosti!

Kot je svetel prvi pomladni žarek!
Kakšne sanje se spustijo v njem!
Kako očarljiv si, darilo
Ognjena pomlad!

Tako deklica prvič vzdihne -
O čem - ni ji jasno, -
In diši plaho vzdihovanje
Višek življenja je mlad.

Še ena majska noč

Kakšna noč! Na vse, kakšna sreča!
Hvala, rodna polnočna dežela!
Iz kraljestva ledu, iz kraljestva snežnih viharjev
Kako sveže in čiste so vaše majske muhe!

Kakšna noč! Vse zvezde do enega
Spet toplo in krotko poglej v dušo,
In v zraku za pesmijo slavčka
Tesnoba in ljubezen se širita.

Breze čakajo. Njihov list je prosojen
Sramežljivo vabi in zabava pogled.
Treseta se. Torej dekliški mladoporočenec
In njena obleka je vesela in tuja.

Ne, nikoli bolj nežen in netelesen
Tvoj obraz, o noč, ne bi me mogel mučiti!
Spet grem k tebi z nehoteno pesmijo,
Nehote - in morda zadnji.

"Spet nevidna prizadevanja ..."

Spet nevidni napori
Spet nevidna krila
Prinesite toploto na sever;
Svetlejši, svetlejši iz dneva v dan
Že sonce v črnih krogih
Drevesa so krožila v gozdu.

Zora sije z odtenkom škrlata,
Zavito v neprimerljiv sijaj
Zasneženo pobočje;
Še vedno gozdovi mirujejo,
Toda bolj slišen v vsaki noti
Pernato veselje in navdušenje.

Potoki, žuborenje in vijuganje
In kličeta drug drugega,
Hitijo v odmevno dolino,
In deroče vode
Pod belimi marmornimi oboki
Letijo z veselim rjovenjem.

In tam po njivah na prostem
Reka se je širila kot morje
Jekleno ogledalo svetlejše
In reka ji v sredino
Za ledeno ploščo sprosti ledeno ploščo,
Kot jata labodov.

Pomladni dež

Še svetloba pred oknom,
V prelomih oblakov sonce sije,
In vrabec s svojim krilom,
Kopanje v pesku se trese.

Zaradi dejstva, da je Fet več let živel v vasi, je ljubil in subtilno razumel naravo. Zato je več kot polovica njegovih del polna opisov gozdov, travnikov, polj in drugih veličastnih pokrajin, ki so Afanasija Afanasjeviča obdajale v otroštvu. Te slikarske pesmi so barvite, naturalistične, podobe domače narave, nasičene s posebnimi znamenji.

IN najmanjše podrobnostičudovite podeželske pokrajine so odražale minljiva razpoloženja, odtenke človeških občutkov: "tako temni delirij duše kot nerazločen vonj zelišč" sta se za pesnika harmonično združila v nekaj celote. Glasbenost pesniškega jezika je omogočila pravilen prenos notranjega stanja avtorja - navdušenja, miru, presenečenja itd.

Človek v Fetovih pesmih živi v istem ritmu z naravo: zbudi se in se veseli (»Prišel sem k tebi s pozdravi ...«, 1843), sanja in fantazira (»Vrba je vsa puhasta ...«, 1844 ), potopi v misli in sanje (" Še vedno pomlad - kot nezemeljsko ..., 1847), razkriva nežnost ljubezni ("Šepet, plaho dihanje ...", 1850). Psihologizem v delu Afanasija Afanasjeviča je bil združen z rafinirano liriko in je bil ključna tema vse literarne dejavnosti.

Pesnik se nikoli ni ukvarjal s perečimi družbenimi vprašanji: ni kritiziral oblasti, ni pozival k boju za srečo ljudi. Skrivnosti obstoja narave in notranjega sveta človeka so popolnoma prevzele Fetovo pozornost, izpodrinile politične in javne težave.gradivo s strani

Številni sodobniki so kritizirali Afanasija Afanasjeviča zaradi takšne "ravnodušnosti" in ga imenovali "pevec slavčka in vrtnice", ne da bi se zavedali, kako pomembno je poznati in razumeti različne vidike človeškega jaza, da bi začeli boj za preobrazbo. družbe. Navsezadnje se takšen boj vedno zmanjša na zlom osebnosti. Na primer, v pesmi »Daleč luč za reko ...« (1842) pesnik razkrije globoke motive, ki prisilijo človeka, da se odpravi na potovanje sredi tišine in milosti. To je neugasljiva žeja po gibanju proti sanjam, ki se pojavlja kot vabljiva svetloba:

Pa kaj? Zakaj ne bi šel? Ali boš čakal večer včasih Spet in želje, in čolne, vesla in ogenj čez reko?

Fet se je tako izkazal za globljega in višjega od svojih kratkovidnih kritikov in je zato upravičeno zasedel vidno mesto v galaksiji velikih ruskih pesnikov.

Lyrica Fet

(1 možnost)

Afanasy Afanasyevich Fet se je rodil leta 1820 in je začel pisati poezijo precej zgodaj. Toda v mladosti mu pozornost do njegovega dela ni bila preveč naklonjena. V Fetovi mladosti so njegove pesmi imele nekaj uspeha, vendar to ni trajalo dolgo. V drugi polovici življenja, nekje pri petdesetih, šestdesetih letih, pride do Feta drugo priznanje, čeprav ne glasno, ima zelo ozek krog bralcev.

Mislim, da gre tukaj za to, da progresivni sodobniki Fetu niso mogli odpustiti njegovih nepriljubljenih stališč, ki so spoštovali zakone. Njegova poezija pa ne odraža nobenega politični položaj pesnik, niti nasploh nobena znamenja časa. Seveda pa v času, ko so se družbenopolitični tokovi zamenjali drug za drugega, tudi tega Feta ni bilo mogoče odpustiti.

Pravzaprav se Fetova besedila ne odlikujejo po tematski raznolikosti, skoraj vsa so posvečena ljubezni in občudovanju lepote narave - in tukaj je najjasnejši primer, ki sramoti znano mnenje, da poezija ne more obstajati zunaj modernosti. Vendar, kako globoko, s kakšno močjo občutka so posredovani!

Dolgo časa je bila pesniška pozicija pesnika napačno interpretirana. Fet je veljal za "duhovnika čiste umetnosti", če pa se obrnemo na njegovo delo, tudi Fetovo programsko izjavo: "Sam ne vem, kaj bom pel - toda samo pesem ve" - ​​ne moremo razumeti kot pesniško »kaprico«, ampak kot odzivnost pesnika na spremembe v svetu, ki ga obdaja. Pesniški inštrument je zelo občutljiv, vsako nihanje v naravi, sprememba stanja duše takoj odmeva v poeziji.

Feta pesnika naprej vodi vtis sveta okoli njega, ta vtis se v živih podobah prenaša na osebo, ki bere njegove pesmi. Na podlagi vtisa ustvari cel svetel, sočen svet okoli bralca. Umetnost pesnika ima čarobno moč, človeka podredi, vodi skozi vsakdanje stiske:

Kjer, kot mesec za gozdom, žalost:

Nasmeh ljubezni nežno sije.

O otrok! kako enostavno je med nevidnimi valovi

Zaupaj mi v svojo pesem.

Pesnikov namen je utelesiti neutelešeno, biti vezni člen med različnimi deli sveta in človeškimi dušami:

Daj življenju dih, daj sladkost skrivnim mukam,

Nekdo drug takoj začuti svojega,

Šepetajte o tem, od česar jezik otrpne,

Okrepite boj neustrašnih src -

To si lasti pevka samo izbranka,

To je njegovo znamenje in krona!

Fet je znan tudi kot pevec narave. Res je, narava v njegovih pesmih je zajeta subtilno, pesnik opazi najmanjše spremembe v njej in jih podaja neločljivo povezane s čustvenim kontekstom:

Nočna luč, nočne sence,

Sence brez konca

Niz čarobnih sprememb

Sladki obraz.

V dimljenih oblakih škrlatne vrtnice,

odsev jantarja,

In poljubi, solze in zora, zora! ..

Fet v svojih pesmih igra na vsako struno duše, zaradi česar zvenijo kot čudovita glasba. Spremembe v "sladkem obrazu" in spremembe v naravi - tak paralelizem je značilen za Fetove pesmi. Fet, ko vidi lepoto sveta, jo poskuša ohraniti v svojih pesmih. Mislim, da pesnik uvaja to povezavo med naravo in ljubeznijo zato, ker lahko človek izrazi svoje občutke in vtise le tako, da govori o lepem in večnem, ljubezen in narava pa sta dve najlepši stvari na zemlji – in kaj je lahko večnejše od narave. in ljubezen.?

Ko izrazi svoje vtise, z uvedbo tega svežnja večkrat poveča ostrino zaznavanja. V stanju človeške duše se ne odraža samo stanje narave. Narava in ljudje so sestavni deli enega samega sveta in skozi naravo človek bolje razume sebe, jo opisuje, lahko bolj polno izrazi svoje psihološko stanje. A narava je večna, drevesa »s svojo hladno lepoto bodo ostala, da strašijo druge rodove«, človek je smrten, pa vendar se od narave lahko nauči trdnosti, upanja na najboljše:

Ne verjemite pomladi. Genij ji bo hitel

Ponovno dihanje topline in življenja.

Za jasne dni, za nova razodetja

Žalujoča duša bo bolna."

Kombinacije več najpomembnejših motivov v Fetovih besedilih lahko vidimo v naslednji pesmi:

Kakšna žalost! Konec uličice

Zjutraj spet izginil v prahu

Spet srebrne kače

Plazili so se skozi snežne zamete.

Na nebu ni niti kančka azurne barve,

V stepi je vse gladko, vse je belo,

En krokar proti nevihti

Krila močno zamahnejo.

In duša ne zori:

To je isti mraz, kot je okoli.

Leno misel zaspi

Nad umirajočim porodom.

In vse upanje v srcu tli,

Da morda celo po naključju,

Spet se bo duša pomladila,

Spet bo domačin videl rob,

Kjer letijo nevihte

Kjer je strastna misel čista -

In posvečeno le vidno

Pomladni cvetovi in ​​lepota.

Slika narave (zima, srebrne kače snega, mračno nebo) je hkrati tako rekoč slika človeške duše. Toda narava se spreminja, prišel bo čas, ko bo sneg skopnel in, upa lirski junak, »se bo duša spet pomladila«. In poleg tega je umetnost tista »rodna dežela«, kjer ni viharjev, kjer »cvetita pomlad in lepota«.

Fet je bil eden od utemeljiteljev ruskega impresionizma, ki se je kot slog v Evropi pojavil konec 19. stoletja. Njegova dela so vplivala ne le na rusko, ampak tudi na svetovno kulturo. Vpliv Feta je jasno viden, če upoštevamo delo pesnikov in umetnikov 20. stoletja. Bloka lahko izpostavimo med avtorji zgodnjega dvajsetega stoletja. Njegova poezija je zelo podobna poeziji Feta. Zlasti v Bloku me pesem »Jesenska volja« spominja na Feta, čeprav je okoliška resničnost bolj zagozdena v to delo.

Sčasoma pesmi Afanasija Feta pridobivajo vse širši zvok. Danes se njegove pesmi učijo v šoli in to ime pozna skoraj vsak – vsaj še nekaj let po maturi. Moram reči, da so bile njegove pesmi že v času Fetovega življenja "neznane". navadni ljudje- polne liričnosti in muzikalnosti, številne pesmi so bile uglasbene in postale romance, pogosto zelo priljubljene. Žal, odnos družbe je takšen, da se tudi v šoli veliko več pozornosti posveča "socialnim" delom (in poezija se v primerjavi s prozo pogosteje prenaša kot študira), Fetovo delo pa si po mojem mnenju zasluži več bralcev pozornost kot , ki mu je - po navadi ali malomarnosti - namenjena.

(2. možnost)

Med mojstrovinami ruske književnosti besedila A. A. Feta zavzemajo edinstveno mesto, kar ni presenetljivo - bil je inovator našega časa na področju poezije, imel je izviren, poseben dar najboljšega lirika. Njegov "fetovski rokopis" - poetičen način pisanja - je njegovi poeziji dal poseben čar in čar. Fet je inovator v vseh pogledih, zanj je značilna besedna emancipacija, besede ni omejeval v okvire sprejetih norm, ampak je ustvarjal, da bi pokazal lastno dušo in občutke, ki so jo prevevali.

Stavki, ki jih najdemo pri Fetu, so presenetili in ogorčili mnoge njegove kritike, vendar so jih njegovi oboževalci ustrezno cenili. Presenetljivo je, kako Fet prikazuje naravo. Toliko je počlovečeno, da pogosto srečamo »jokajoče zelišče«, »ovdoveli azur«, »prebudil se je gozd, prebudil se je ves, vsaka veja«. Emancipacija Fetove besede se izraža tudi v tem, da je bila vedno pritegnjena, "gravitirana" ne le k poeziji, ampak tudi k slikarstvu, glasbi. Vrhunski primer takšno pismo je pesem "Pevcu":

Ponesi moje srce v zvenečo daljavo

Kjer, kot mesec za gajem, žalost;

V teh zvokih na tvojih vročih solzah

Nasmeh ljubezni nežno sije.

Težko je razumeti, kako »vroče solze« so lahko v zvokih, zakaj »na njih nežno sije nasmeh ljubezni«. Ima pa delo res svojevrsten glasbeni učinek.

Ko berete Fetove pesmi, se zdi, kot da ste potopljeni v nekakšen izjemen svet, svet čudovitih zvokov, čarobnih barv, čudovitih slik. lije s strani čudovita glasba, ptice poletijo, srce pa odnese v »zvonečo daljavo«. Prav te občutke vzbuja cikel pesmi »Melodije«. Kako enostavno je slediti toku avtorjevih misli – zvoki klavirja se gladko prelivajo v petje »zbora narave«, ki ga zamenjajo posamezni kitarski akordi, ki obujajo spomine in gradijo podobe.

Šepet, plašen dih,

tril slavček,

Srebrna in plapola

Zaspan potok…

Prav ta pesem je postala "najbolj Fetovsky", nekakšna pesniška vizitka. Navsezadnje je to samo čudež! Pesem je zgrajena skoraj na istih nominalnih stavkih, v nobenem primeru ni niti enega glagola, prihod jutra pa se prenaša, gibanje človeških duš- se prenaša. Samo predmeti in pojavi, ki si sledijo drug za drugim. Hkrati pa pesmi ni mogoče imenovati objektivna in materialna. To je morda najbolj presenetljivo in nepričakovano. Fetovi predmeti so neobjektivni. Ne obstajajo sami po sebi, ampak kot znaki občutkov in stanj. Malo svetijo, utripajo. Poimenovanje te ali one stvari, pesnik v nas ne vzbudi posebne ideje o sami stvari, temveč asociacije, ki jih lahko običajno povežemo z njo, glavni pomen je med besedami, za besedami. Za besedami, podtekstom se razvije glavna tema pesmi: občutek ljubezni, najbolj subtilen, neizrekljiv občutek.

Presenetljivo je, koliko odtenkov občutkov je mogoče zaslediti v Fetovih besedilih. To je žalost, tesnoba in dvom, strast in hrepenenje - vse to se včasih odraža v dveh ali treh štirih štirih.

Pesmi tega pesnika prebudijo edinstvena čustva v duši. Z asociativno-metaforičnim razmišljanjem avtor posreduje bralcu nenavadne slike, bralec pa si »izmisli« situacijo, predstavljeno v pesmi. To je samo namig na to, kar je avtor želel povedati.

Že sam začetek pesmi je nenavaden, nenavaden v primerjavi s takrat sprejeto normo v poeziji. Navsezadnje je začetni stavek Fetove pesmi nekoliko netočen in niti ne povsem pravilen: "Prišel sem k tebi s pozdravi, Povej mi ...". Bi si Puškin dovolil to reči? Toda ravno ta nenatančnost povzroča ne le nepričakovan, ampak tudi živ, vznemirljiv vtis. Bralec nehote dobi občutek, da se zdi, da pesnik namerno ne razmišlja o besedah, ampak se pojavljajo same od sebe. In ima močan umetniški učinek.

Fet je pesnik-slikar, v mnogih njegovih pesmih je mogoče zaslediti bogato barvno shemo, včasih kontrastno, kjer se svetloba in sence jasno kažejo:

Mesečina od zgoraj

Oral njive.

In v grapi lesk vode,

Senca in vrba.

Tudi v Fetovih pesmih je mogoče izpostaviti tiste, v katerih se odražata gibanje in gesta. Na primer, v pesmi "Diana" odsev v vodi obraza boginje, ki ga niha veter, daje življenje negibnemu marmorju. Fet želi razširiti meje jezika, pesniške besede, vendar pride do zaključka, da je le majhen del vseh občutkov in izkušenj mogoče izraziti na papirju, vse ostalo pa pripada vam in vašemu notranjemu svetu, ki ga nihče ne more. razumeti. Zavedajoč se omejenosti besednega gradiva, pesnik vzklikne:

Kako ubog je naš jezik! - Želim in ne morem -

Ne posredujte ga prijatelju ali sovražniku,

Kar besni v prsih s prozornim valom.

Pesnik, ki se je pritoževal nad pomanjkanjem besedne vsebine, je kljub temu uspel pokazati lastna čustva in navdušenja z uporabo poletov svoje fikcije in fantazije. Fetova besedila so združevala poezijo, slikarstvo, glasbo, kar skupaj tvori svojevrsten čar Fetove poezije.

Pesnik je izjemno melodičen, njegov verz pogosto že s samim izborom zvokov v nas oblikuje takšno ali drugačno razpoloženje. »Česar ne moreš izraziti z besedami, z zvokom v duši,« je rekel Fet, čigar poezija vsakogar očara s svojim zvokom in poustvari aktivno življenje, ki hkrati razkriva tako duhovni svet osebe kot lepoto domače ruske narave, kaže burno zabavo in jasno veselje.

Vedno so ga skrbeli problemi države, zato je ta vprašanja izpostavil v svoji prozi, publicističnih delih in spominih. V novinarstvu so njegove jezne tirade obsojale resničnost obstoječi svet. Ko pa je prišlo do pesmi, poezije, se je vse naenkrat spremenilo.

Značilnosti in izvirnost Fetovih besedil

Besedila naj bodo po besedah ​​pesnika lepa in ne smejo biti povezana z vsakdanjikom in težavami. Besedilo mora biti kot glasba. Opeva naj lepoto okoliškega sveta, povzdiguje občutke lepote. Vrstice liričnih pesmi naj bodo proč od politične umazanije in nesramnosti. Poslanstvo poezije naj bo služenje lepoti in vsemu lepemu. To je bila posebnost in izvirnost Fetovih besedil.

Teme in motivi Fetovih besedil

Ko beremo Fetove pesmi, čutimo užitek sreče in miru. Fet je postal pravi mojster lirične pokrajine, v njej odraža človeška čustva in razkriva glavne teme in motive, ki vznemirjajo pisatelja. V svojih pesmih je pisatelj opeval naravo, ljubezen, človeško srečo in večnost. Poleg tega je vsa njegova poezija romantična. Vendar pa v Fetovih besedilih romantika ni nebeška, je precej zemeljska in razumljiva.

Oglejmo si ločeno glavne lirične smeri Fetove poezije.

Fetova ljubezenska besedila

Res mi je všeč Fetova poezija. S posebnim veseljem berem ljubezenske pesmi in pisateljica jih ima veliko. V njegovih pesmih je ljubezen prikazana v vseh zornih kotih in v različnih odtenkih. Tu vidimo srečno ljubezen, hkrati pa avtor pokaže, da ta čudovit občutek lahko nosi ne le veselje, ampak tudi trpljenje z muko izkušenj. Tako je res. Navsezadnje je ljubezen lahko vzajemna in neuslišana. Ljubezen je lahko iskrena ali pa ponarejena. Občutki se lahko igrajo in vračajo.

Fet posveča veliko del svoji edini muzi, ženski, ki jo je zelo ljubil, Maria Lazich. Vendar pa smrt njegove ljubljene, tako nepričakovana in nerazložljiva, pisatelju prinese bolečino. Kljub temu je čas tekel, leta so tekla, a še vedno je ljubil tisto, ki jo je usoda vzela. In šele v Fetovih pesmih je njegova ljubljena oživela in lirični junak se je lahko pogovarjal s svojo ljubljeno.

Cikel, posvečen Mariji Lazich, lahko imenujemo mojstrovina ljubezenske lirike, kjer je vsakokrat oživela domača ženska podoba. In tudi po štiridesetih letih se je še vedno spominjal ženske, ki jo je izgubil, in ji posvečal pesmi. Morda zato njegove pesmi o ljubezni niso le občudovanje in občudovanje lepote, ampak tudi tragične izkušnje.

Ko se seznanimo z ljubezensko temo Feta, razumemo, kako izjemna je lahko ljubezen, ki dela čudeže.

Narava v Fetovih besedilih

Poleg ljubezenske lirike pesnik svoje pesmi posveča tudi naravi. Ko berem pesmi, ki jih pesnik posveča naravi, dobim vtis, kot da gledam sliko. Ne samo vidimo lepa pokrajina in sliši zvoke okoli sebe. Vse oživi, ​​saj avtor obdari naravo človeške podobe. Zato pri Fetu trava joče, gozd se prebuja, azur je ovdovel. Fet je bil pravi pevec narave, zahvaljujoč kateremu vidimo vso lepoto sveta okoli nas s svojimi barvami, zvoki in razpoloženjem.

Filozofska besedila Fet

Kot pevec ljubezni in pevec narave Fet ni mogel mimo filozofskih razmišljanj, saj so vprašanja o tem, kako biti, skrbela absolutno vse. Zato ima Afanasy Fet tudi filozofsko liriko, ki je nastala predvsem pod vplivom Schopenhauerjeve filozofije. Na njegovih delih je pisatelj delal s prevodi. Schopenhauerjevi filozofski članki so bili zanimivi za Feta in jih je poskušal ne le premisliti, ampak jih je tudi uporabil v svojih pesmih. Torej, če analiziramo filozofska besedila, vidimo pesnikova razmišljanja o večnosti, o modrosti bivanja. Fet se dotika tudi vprašanj svobode ustvarjalnosti, razmišlja o nesmiselnosti človeškega hrupa, o revščini človeškega znanja o okoliški resničnosti, o podlosti vsakdanjega življenja. In to je le majhen seznam. filozofsko razmišljanje, ki jih avtor razkriva v svojih pesmih, ki se nanašajo filozofska besedila Feta.

Človek v Fetovih besedilih

Po preučevanju dela pesnika lahko z gotovostjo trdimo, da njegova dela temeljijo na posebni filozofiji, kjer želi avtor bralcem posredovati tako nevidne kot vidne povezave med človekom in naravo. Iz teh razlogov, ko se dotika teme narave, pesnik poskuša prenesti številne odtenke človeških izkušenj, prenesti stanje in čustva lirskega junaka. Vzemimo znamenito pesem brez glagolov



 

Morda bi bilo koristno prebrati: