Що таке оповідання у літературі коротко. Визначення жанру оповідання

РОЗКАЗ- оповідальний епічний жанр із встановленням на малий обсяг та на єдність художньої події.

Жанр має два різновиди, що історично склалися: розповідь (у більш вузькому значенні) і новела. «Відмінність новели від оповідання не представляється мені важливим», - писав дослідник європейської новели Є.Мелітінський. Б.Томашевський вважав, що оповідання – це російський термін для новели. Такої ж думки дотримуються і більшість (хоч і не всі) інших літературознавців. Мінімальну епічну форму в європейських літературах, принаймні до 19 ст, прийнято називати новелою. Що таке новела? Теоретичного визначення новели «не існує, швидше за все тому, що… новела постає в реальності у вигляді досить різноманітної різних варіантів, обумовлених культурно-історичними відмінностями… Цілком очевидно, що сама стислість є суттєвою ознакоюновели. Короткість відокремлює новелу від великих епічних жанрів, зокрема від роману та повісті, але поєднує її з казкою, биличкою, байкою, анекдотом». (Є.Мелетінський).

Генетичні витоки новели - саме в казці, байці, анекдоті. Від анекдоту її відрізняє можливість комічного, а трагічного чи сентиментального сюжету. Від байки – відсутність алегорій та повчальності. Від казки – відсутність чарівного елемента. Якщо ж чаклунство все-таки має місце (в основному в східній новелі), то сприймається як щось дивовижне.

Класична новела виникла за доби Відродження. Тоді повною мірою визначилися такі її специфічні риси, як гострий, драматичний конфлікт, незвичайні обставини і повороти подій, а житті героя - несподівані повороти долі. Гете писав: «Новелла не що інше, як нечувана подія, що трапилася». Такі новели Боккаччіо зі збірки Деккамерон. Ось, наприклад, сюжет четвертої новели другого дня: «Ландольфо Руффоло, збіднівши, стає корсаром; узятий генуезцями, терпить аварію в морі, рятується на ящику, повному коштовностей, знаходить притулок у однієї жінки з Корфи і повертається додому багатою людиною».

Кожна літературна доба накладала свій відбиток на жанр новели. Так, в епоху романтизму зміст новели часто стає містичним, стирається межа між реальними подіямита їх заломленням у свідомості героя ( Пісочна людинаГофмана).

Аж до затвердження в літературі реалізму новела уникала психологізму та філософії, внутрішній світ героя передавався через його дії та вчинки. Їй була далека різного роду описовість, автор не вторгався в оповідання, не висловлював своїх оцінок.

З розвитком реалізму новела, якою вона була у своїх класичних зразках, майже зникає. Реалізм 19 в. немислимий без описовості, психологізму. Новела витісняється іншими видами короткої розповіді, серед яких на перше місце, особливо в Росії, виходить розповідь, яка довгий час існувала як різновид короткої повісті (У А. Марлінського, Одоєвського, Пушкіна, Гоголя та ін). У проспекті Навчальної книгисловесності для російського юнацтваГоголь дав визначення повісті, яке включає оповідання як приватний різновид («майстерно і жваво розказаний картинний випадок»). Причому мається на увазі «випадок» звичайний, який може статися з кожною людиною.

З кінця 1940-х у російській літературі розповідь усвідомлюється як особливий жанр і стосовно короткої повісті, й у порівнянні з «фізіологічним нарисом». У нарисі переважає прямий опис, дослідження, він завжди публіцистичний. Розповідь же, як правило, присвячена конкретній долі, говорить про окрему подію в житті людини, згруповану навколо певного епізоду. У цьому його на відміну від повісті, як більш розгорнутої форми, де описується зазвичай кілька епізодів, відрізок життя героя. В оповіданні Чехова Спати хочетьсяйдеться про дівчинку, яка безсонними ночами доведена до злочину: вона душить того, хто заважає їй заснути немовля. Про те, що було з цією дівчинкою раніше, читач дізнається тільки з її сну, про те, що з нею буде після того, як злочин скоєно, взагалі невідомо. Усі персонажі, окрім дівчинки Варьки, окреслені дуже швидко. Всі події, що описуються, підготовляють центральне - вбивство немовляти. Розповідь невелика за обсягом.

Але справа не в кількості сторінок (є невеликі за обсягом повісті і відносно довгі оповідання), і навіть не в кількості фабульних подій, а в установці автора на коротку стислість. Так, розповідь Чехова Іоничза змістом близький навіть не до повісті, а до роману (простежено майже все життя героя). Але всі епізоди викладені стисло, авторська мета одна - показати духовну деградацію доктора Старцева. За словами Джека Лондона, «оповідання – це… єдність настрою, ситуації, дії».

Гранична стислість розповіді вимагає особливої уваги до деталей. Іноді одна-дві майстерно знайдених деталі замінюють велику характеристику героя. Так, у оповіданні Тургенєва Хор та Каліниччоботи Хоря, зроблені, здавалося, з мармурової шкіри, або пучок суниці, піднесений Калиничем своєму другові, розкривають суть обох селян - господарчість Хоря та поетичність Калинича.

"Але відбір деталей - це ще не вся труднощі", - писав майстер оповідання Нагібін. - Розповідь, за своєю жанровою природою, має засвоюватися одразу і цілком, як би «в один ковток»; також і весь «приватний» образний матеріал оповідання. Це пред'являє до деталей у розповіді особливі вимоги. Вони мають бути розставлені так, щоб миттєво, «зі швидкістю читання», складатися в образ, народжувати у читача живе, картинне уявлення…». Так, у оповіданні Буніна Антонівські яблука практично нічого не відбувається, але майстерно підібрані деталі народжують у читача «живе, картинне уявлення» про минуле, що минає.

Малий обсяг оповідання визначає та її стилістичне єдність. Розповідь зазвичай ведеться від однієї особи. Це може бути і автор, і оповідача, і герой. Але в оповіданні набагато частіше, ніж у «великих» жанрах, перо ніби передається героєві, який сам розповідає свою історію. Найчастіше перед нами - оповідь: розповідь якогось вигаданого обличчя, що володіє власною, яскраво вираженою мовленнєвою манерою (оповідання Лєскова, в 20 ст. - Ремізова, Зощенка, Бажова та ін).

Розповідь, як і новела, несе в собі риси тієї літературної доби, в яку він створений. Так, розповіді Мопассана увібрали в себе досвід психологічної прози, і тому, якщо і можуть називатися новелами (у літературознавстві іноді прийнято називати їх так), то новелами, які принципово відрізняються від класичної новели. Розповідям Чехова властивий підтекст, майже невідомий літературі середини 19 в. На початку 20 ст. модерністські течії захоплюють і оповідання (оповідання

мінімальна форма епічного роду літератури; невеликий за обсягом прозовий твір. На відміну від нарису розповідь має сюжет і конфлікт і є менш документальною, тобто містить художню вигадку. Новела відрізняється від розповіді динамічністю побудови та, як правило, несподіваною розв'язкою сюжету. Залежно від змісту різняться розповіді двох видів: новелістичного та нарисового типу. В основі оповідання новелістичного типу лежить якийсь випадок, який розкриває становлення характеру головного героя. Такі оповідання фіксують або момент, що змінив світосприйняття героя, або кілька подій, що призвели до цього моменту: «Повісті Бєлкіна» А. С. Пушкіна, «Наречена» та «Іонич» А. П. Чехова, «босяцькі» оповідання М. Горького. Розповідь такого типу походить від літератури Відродження, де безліч оповідань новелістичного типу об'єднувалися у більший твір: так побудовані «Дон-Кіхот» М. Сервантеса, «Жиль Око» А. Р. Лесажа, «Тіль Уленшпігель» Ш. де Костера. Розповідь нарисового типу фіксує стан світу чи суспільства, його завдання – показати не ключовий момент, а звичайне, нормальне життя будь-якої групи людей або одну людину, вибравши для цього найбільш типовий момент: «Записки мисливця» І. С. Тургенєва, «Антонівські яблука» І. А. Буніна, «Конармія» І. Е. Бабеля . Такі оповідання часто входять до складу більшого твору, що розгортає описову картину, часто з сатиричним пафосом; напр., у Дж. Свіфта, М. Є. Салтикова-Щедріна. Розповідь може поєднувати обидві тенденції: автор використовує новелістичну форму для описового змісту; напр., "Муму" І. С. Тургенєва, "Смерть чиновника" А. П. Чехова і т. д.

Серед оповідань виділяються детективні та фантастичні. У детективних оповіданняхописується якась кримінальна подія, їх сюжет заснований на пошуках злочинця. Часто письменники створюють цикли детективних оповідань, об'єднаних наскрізним героєм: напр., Шерлок Холмс у А. К. Дойла чи Еркюль Пуаро та Місс Марплу А. Крісті. Фантастичні оповідання поміщають дію в вигаданий світ(Майбутнє або інша планета), показуючи життя героїв серед технічних новинок в умовах практично необмежених можливостей, напр. фантастичні оповідання Р. Бредбері.

У російській літературі оповідання – одне із найпоширеніших жанрів 19–20 ст. У 20 ст. виник жанр т.з. «жіночого» оповідання (В. С. Токарєва, Д. Рубіна), що є епізодом з життя героя, що розкриває його психологію, а через неї – психологію всіх сучасних людей. За змістом він тяжіє до роману, але за обсягом та формою залишається оповіданням.

Вступ

Дана курсова роботадає можливість у загальних рисахознайомитись із творчістю У.С.Моема. У зарубіжному літературознавстві інтерес до творчості Моема не згасає протягом ХХ століття.

Об'єктом дослідження є оповідання Моема. Що може бути в них спільного, а також у чому їхня унікальність. Перший розділ не відноситься до творчості письменника, тут описуються ознаки оповідання, що можна вважати оповіданням, жанрово-стилістичні особливості оповідання, чи можна новелу віднести до оповідання. У другому розділі можна загалом ознайомитися з біографією прозаїка. Третій розділ присвячено розповідам У.С. Моема, дається короткий змістдеяких оповідань та аналіз. Чим відрізняються періоди творчості, і за якою ознакою можна розгрупувати оповідання.

Предметом аналізу служать жанрово-стилістичні особливості оповідань Моема та елементи оповідання.

Актуальність цієї роботи залежить від яскраво вираженої особливості стилю У.С.Моэма. Метою є довести це, проаналізувати розповіді та розповісти про особистість Моема.

1. Коротка розповідь як жанр

1 Жанрові ознаки короткої розповіді

Літературні жанри, як і всі суспільні явища, схильні до законів еволюції. Тому жанри словесності ніколи не будуть остаточно завершеними: вони знаходяться в постійній діалектичній зміні, зберігаючи при цьому певні жанрові особливості. Жанр – явище настільки складне, що його неможливо визначити навіть розгорнутою дефініцією. Жанри зливаються, перетинаються, і в будь-якому жанрі настає переломний момент, так звана «криза жанру», тоді відбуваються мимовільні зміни. Ці зміни неминучі, викликані різними причинами - історичними, соціально-політичними, художніми та іншими. Ці причини і зумовлюють становлення та розвиток кожного жанру.

Розповідь - мала форма епічної прози, співвідносна з повістю як найбільш розгорнутої формою оповідання. Сходить до фольклорних жанрів (казці, притчі); як жанр відокремився у письмовій літературі; часто не відрізняється від новели, і з XVIII в. - І нарис. Іноді новелу та нарис розглядають як полярні різновиди оповідання.

Насамперед нас цікавить питання розповіді як про явище цілісному, завжди змінюється у часі, але водночас стійкому. Якими є характерні ознаки, що дозволяють відрізнити розповідь від інших видів літератури? Пошуком відповіді це питання літературознавці займаються вже давно. Проблема жанрової специфікиоповідання ставилася і вирішувалася на роботах І.А. Виноградова, Б.М. Ейхенбаум, В.Б. Шкловского, У. Гоффеншеффера, та інших критиків ще 20-ті, 30-ті роки ХХ століття.

Деякі літературознавці зараховують новелу до розповідей, деякі відносять новелу та розповідь до жанрових різновидів малої прози. Я схиляюся до останньої думки, тому що для новели характерна напруженість дій та драматизм, головний геройбореться із чимось протягом історії. Так що новела є малим романом. У розповіді ж може бути лише оповідання, опис, і наприкінці його доноситься якась ідея, філософська думка, або просто показується винятковість героя чи подій, при цьому напруженість не є метою, і сюжет не заплутується.

Таким чином, розповідь (тим коротша) - видозміна жанрів байки, казки, легенди, які вже застаріли стилем, і їм на зміну прийшла так звана розповідь. Наприклад, з історичної точки зору, в байках Крилова містяться філософські думки. У байці «Ворона і лисиця» простежується ідея лестощів і думка у тому, що лестощі брехлива і оманлива, що його слід остерігатися і потрапляти у мережі, т.к. людина лестить заради вигоди. У цьому автор використовує прийом алегорії.

Коріння оповідання лежить у фольклорі. Легенда, анекдот, сатира, пісня, прислів'я та інші види народної творчості зумовили виникнення художній літературіоповідального (що розповідається) жанру.

Саме з фольклору письменники черпали та способи реалістичного зображення людей, картин природи, образи, теми та сюжети для своїх творів. Розповідь виникла на грунті жанрів усної народної творчості, стала зручною формою художнього відображення дійсності та набула широкого поширення. Елементи оповідання спостерігалися ще в античній літературі (II - IV в н. Е..), Але як окремий жанр оповідання остаточно сформувалося в епоху Відродження. Зразками перших творів жанру, що розповідається, з'явилися «Кентерберійські оповідання» Дж. Чосера в Англії, в Італії - «Декамерон» Боккаччо.

У оповіданні матеріалом для перипетій виступають вчинки, події персонажів. Елементи композиції розташовані майже завжди у причинно-логічній послідовності. Деталі ретельно відбираються, переважно найбільш яскраві характерні, це створює лаконізм. Його завдання – показати предмет, образ у його унікальності. Розв'язка оповідання є логічним висновок, який і є ідеєю всього його.

На думку більшості літературознавців, основні характерні ознаки оповідання полягають у наступному:

малий обсяг;

зображення однієї чи кількох подій;

чіткий конфлікт;

стислість викладу;

закон виділення головного героя із середовища персонажів;

розкриття однієї, що домінує риси характеру;

одна проблема і випливає з цього єдність побудови;

обмежена кількість персонажів;

повнота та закінченість розповіді;

наявність драматургічної побудови.

З названих ознак, можна вивести визначення оповідання.

Розповідь - невеликий оповідальний художній твір про одну або кілька подій у житті людини або групи людей, в якому зображуються типові картини життя. Таким чином розповідь відокремлює окремий випадок із життя, окрему ситуацію і надає їм високого сенсу. Головне завдання оповідача - передати подію, образ, у його достовірній унікальності. Жанрова відмінність оповідання ряд дослідників бачить у особливостях зображення характеру: у оповіданні він статичний, тобто змінюється у вчинках і діях, лише розкривається. Джек Лондон, наприклад, говорив, що «розвиток не властивий розповіді, це особливість роману».

Малий розмір твору тягне за собою необхідність створювати строго обмежений за обсягом матеріал» оповідання тримає автора в строгості і композиційної, і стилістичної.

Особливу роль створенні картини розповіді грає художня деталь, тобто. особливо змістовна подробиця. Вона допомагає автору досягти граничної стиснення зображення.

2 Єдності оповідання

Літературознавці також виділяють деякі "єдності", які притаманні розповіді. Не обов'язково всі вони дотримуються в будь-якій розповіді, однак саме їх наявність дозволяє виділити розповідь як самостійний жанр літератури

Єдність часу. Час дії в оповіданні обмежений. Не обов'язково – однією добою, як у класицистів. Проте, розповіді, сюжет яких охоплює все життя персонажа, зустрічаються не надто часто. Ще рідше з'являються оповідання, у яких дія триває століттями.

Тимчасова єдність обумовлена і тісно пов'язана з іншою – єдністю дії. Навіть якщо розповідь охоплює значний період, все одно вона присвячена розвитку якоїсь однієї дії, точніше сказати, одного конфлікту (на близькість розповіді драмі вказують, здається, всі дослідники поетики).

Єдність дії пов'язана з подієвою єдністю. Розповідь зазвичай має просту фабулу, з однією фабулярною ниткою (простота побудови фабули анітрохи не стосується складності і заплутаності окремих ситуацій), з коротким ланцюгом ситуацій, що змінюються або, вірніше, з однією центральною зміною ситуацій. Інакше кажучи, розповідь або обмежується описом єдиної події, або одна-дві події стають у ньому головними, кульмінаційними, смислоутворюючими. Звідси – єдність місця. Дія оповідання відбувається в одному місці або в строго обмеженій кількості місць. У двох-трьох ще може, у п'яти - вже навряд (вони можуть лише згадуватись автором).

Єдність персонажа. У просторі оповідання зазвичай існує один головний герой. Іноді їх буває два. І дуже рідко – кілька. Тобто другорядних персонажів, В принципі, може бути досить багато, але вони - суто функціональні. Завдання другорядних персонажів у оповіданні - створювати тло, допомагати чи заважати головному герою. Не більше.

Так чи інакше, всі ці єдності зводяться до одного - єдності центру. Розповідь неспроможна існувати без якогось центрального, визначального знака, який " стягував " всі інші. Зрештою, абсолютно байдуже, чи стане цим центром кульмінаційна подія чи статичний описовий образ, чи значущий жест персонажа, чи саме розвиток дії. У будь-якому оповіданні має бути головний образ, за рахунок якого тримається вся композиційна структура, яка задає тему та обумовлює сенс історії.

Відповідно до перерахованих вище єдностей, при написанні оповідання слід дотримуватися однієї ідеї композиційної побудови, акцентувати увагу в основному на одному персонажі, його головних рисах. У тексті не повинно бути занадто багато опису або багато дій. Тільки якщо вони потрібні або неминучі. Найстрашніша помилка автора - перенасичення тексту, зайва деталізація, нагромадження необов'язкових подробиць. Подібне трапляється часто-густо. Як не дивно, дуже характерна ця помилка для людей, які вкрай сумлінно належать до написаного. Виникає бажання у кожному тексті висловитись по максимуму.

Усі мотиви в оповіданні мають працювати на сенс, розкривати тему. Рушниця, описана на початку, просто повинна вистрілити наприкінці історії.

3 Різновиди

Різновидів оповідання багато. У кожного майстра своя манера «розмовляти» з читачами, свої знахідки та свій фірмовий стиль. Не всякий художник слова здатний намалювати трагедію та комедію життя всього кількома розчерками пера. Майстри оповідання не женуться за обсягом твору. І не намагаються втиснути у свою працю якнайбільше подій та дій. Навпаки, істинно талановита розповідь розповідає всього про один епізод, підглянутий або підслуханий уважним автором, про один яскравий момент, швидкоплинна подія, яка здатна змінити характери героїв і повністю перевернути світогляд як персонажів, так і читачів.

Літератори називають різновидами оповідання нарис та новелу.

Різниця між цими типами оповідання в тому, що нарис - завжди документальний і описовий, а новела народжується в уяві автора і може бути далека від життєвих реалій, а також обов'язково містить конфлікт, який розкриває характери героїв, і рухає сюжет. також обов'язково містить конфлікт, який розкриває характери героїв, і рухає сюжет. Однак у сучасній літературі нарис прийнято відносити до публіцистики, а ось новелу і власне оповідання – вважати різновидами малих жанрів літератури. Новела відрізняється від розповіді більшою фантастичністю сюжету, казковістю і нереальністю (тому деякі літературознавці вважають, що прообразами новели на Русі були казка та билина). А по суті все просто: оповідання – жанр для тих, сестри чийого таланту – стислість, уміння помічати і бачити у простому – дивовижне!

Що приваблює письменника до оповідання? Важливо пам'ятати, що оповідання - у вигляді, як ми його знаємо, - порівняно недавнє явище. Виникнення нового покоління освіченої публіки з середнього класу, а також поява періодичних журнальних видань, призначених для масового читача, призвело до буму в області короткого оповідання, який у США і Європі тривав не менше ста років. Спочатку для багатьох письменників, особливо в Америці, це було джерело заробітку: Натаніел Готорн, Герман Мелвілл та Едгар Аллан По писали оповідання, щоб мати можливість продовжувати роботу над серйозними задумами, які не обіцяли великих доходів. У 1920-і роки Френсіс Скотт Фіцджеральд за оповідання, опубліковане в Saturday Evening Post, отримав чотири тисячі доларів. (Це і сьогодні велика сума, але щоб зрозуміти, що вона означала тоді, її потрібно помножити на десять.)

Популярність розповіді завжди - більшою мірою, ніж у випадку роману, - залежала від комерційних факторів.

2. Коротка розповідь у творчості У.С Моема

1 Життєвий шляхУ.С.Моема та загальні особливостітворчості

Англійський романіст, драматург, автор коротких оповідань і найоплачуваніший (у 30-ті роки) у світі письменник. Незважаючи на популярність, Моем не отримав серйозного визнання публіки, про що він розмірковує в автобіографії "Підбиваючи підсумки" (1938), помічаючи, що "стояв у першому ряду другорозрядних". У його романах дія відбувається в різних країнах, оповідання ведеться у простому та вишуканому стилі. Його література примикала до натуралізму, драматургії та натуралізму.

Вільям Сомерсет Моем народився Парижі і був молодшим (шостим) сином юриста британського посольства. Французька стала для нього першою рідною мовою. У віці 10 років він втратив батьків. Його мати померла від сухот, коли йому було 8 років, а батько, коли 10. Мати була на диво красивою жінкою, а батько на диво негарним. Моема відправили до Англії, де він жив у родині дядька, вікарію, у місті Уітстебл. Навчався у школі Кінгс, у Кентербері, а потім у Гейдельберзькому університеті, потім шість років вивчав медицину в Лондоні. У 1897 році він отримав диплом доктора, але залишив заняття медициною після того, як його перші романи та п'єси стали мати успіх. Свій талант він успадкував від бабки по лінії матері. Вона писала бульварні романи та салонні романси.

Моем жив і писав у Парижі протягом десяти років. У 1897 році з'явився його перший роман "Ліза з Ламбета", яка була заснована на особистому досвідіписьменника, який приймав пологи. Перша п'єса, "Людина честі" була написана в 1903 році, і в 1904 вже чотири п'єси йшли одночасно на сценах Лондона. Справжнім проривом став майже автобіографічний роман "Тягар пристрастей людських" (1915) (в оригіналі "Про людське рабство - так називається глава 4 "Етики" Б. Спінози), який вважається найкращим творомМоема. Ми бачимо дитинство, юність і роки дорослішання Філіпа Кері, який від народження кульгавий ("притягує одну ногу"). Філіп майже не знав своїх батьків, виховувався релігійними дядьками і тітками, але справжню освіту здобув у гейдельберзькому університеті. Філіпп вирушає до Парижа вивчати мистецтво, у віці 30 років отримує диплом доктора і одружується з Саллі Етелні, життєрадісною простою дівчиною.

Плодитий письменник, Сомерсет Моем створив 25 п'єс, 21 роман і більше 100 оповідань.

Найкращі романи Моема - значною мірою автобіографічні Тягар пристрастей людських (Of Human Bondage) та Пироги та пиво (Cakes and Ale, 1930); екзотичний Місяць і гріш (The Moon and Sixpence, 1919), навіяний долею французького художника П.Гогена; повість про південні моря Тісний кут (The Narrow Corner, 1932); Вістря бритви (The Razor" s Edge, 1944). Після 1948 Моем залишив драматургію і художню прозу, писав есе, переважно на літературні теми.

За натурою Моем був людиною суто партикулярною, однак і йому доводилося стикатися зі справами війни та миру. Йдеться не про участь у бойових операціях, а про те, що прийнято називати "таємною війною". Вперше це було наприкінці 1910-х років. Моем погодився тоді виконати для британської розвідки делікатну місію, про яку повідав згодом в автобіографічних записках і збірнику " Ешенден, чи Британський агент " (1928). Він був посланий до ряду європейських країндля таємних переговорів з метою недопущення їхнього виходу з війни. З тією ж метою та ще із завданням допомогти Тимчасовому уряду утриматися при владі він прибув до Росії після Лютневої революції. Не без неабиякої частки самоіронії він уже старим писав про те, що ця місія була невдячною і свідомо приреченою, а сам він - нікчемним "місіонером".

Проте і цей досвід, судячи з усього, став у нагоді йому як письменнику, збагативши знанням "таємної війни" у всій її аж ніяк не романтичній, жорстокій, а то й відразливій наготі.

І не тільки це. Поїздка в Росію і те, що побачив там цей проникливий спостерігач, здається, могли зміцнити його в деяких міркуваннях, до яких він прийшов ще у себе на батьківщині і якими пізніше поділився в книзі "Підбиваючи підсумки": "Важко примиритися з тим, що у людей немає роботи, що сама робота так похмура; Тим паче малоймовірним видається, щоб " російський " досвід і провал місії у Петрограді не внесли свого внесок у визнання Моемом неминучості і незворотності революційних перетворень суспільства: " Не сумніваюся, що пролетаріат, дедалі ясніше усвідомлюючи свої права, зрештою захопить владу на одній країні за іншою, і я не перестаю дивуватися, чому нинішні правлячі класи, ніж упиратися в марній боротьбі з цією нездоланною силою, не використовують будь-яку можливість підготувати маси до виконання майбутніх завдань, так щоб, коли нинішніх правителів усунуть від справ, їх спіткала б менш жорстока доля, ніж у Росії".

У Росії йому не сподобалося. Він бачив у людях нещирість, пихаті деклорації, апатію і млявість. Моему ніяк не відмовиш у тверезому розумінні історичних процесів незалежно від того, влаштовували вони його чи ні.

Під виглядом репортера Моем працював на британську розвідку в Росії під час російської революції 1917 року, але заїкуватість і проблеми зі здоров'ям перешкоджали кар'єрі на цій ниві. Із Росії він поїхав розчарованим. Люди йому здалися нещирими та млявими. Спосіб життя і злидні йому теж не сподобалися. З задуму послати його в Румунію нічого не вийшло, і він був цьому радий, оскільки був хворий на туберкульоз. (За своє життя ще він був хворий двічі на лихоманку) Два роки він пролікувався в санаторії в Шотландії і одужав. Після одужання він вирушив до Китаю з другом. Там він шукав нових вражень та нових людей. Сам по собі Моем був сором'язливий, але його друг знайомився з різними людьми, а потім знайомив і його.

Коли Моем прямував у Паго-Паго (острова Самоа) на одному борту з ним опинилися місіонер і жінка легкої поведінки, це стало приводом для написання найгучнішої історії, розказаної пізніше в оповіданні "Дощ" (за її мотивами знято кілька фільмів). 1928 року він поселяється у Франції. Його п'єси, серед яких "Коло" (1921) - сатира на суспільство, "Наше найкраще" (1923) - про американців у Європі, і "Постійна дружина" (1927) - про дружину, яка мстить невірному чоловікові, ставили в Європі та США. Знаменитий роман Моемса "Місяць і грош" (1919) розповідає про Чарльза Стрікленда, а вірніше про Поля Гогена, який виведений під ім'ям Стрікленда, художника, чия відмова від цивілізації привів його на острів Таїті. Там його вражає лепра (проказа), але продовжує писати картини. "Тримання аркуша" (1921) включає історію "Дощ", сценічну версію цієї історії запропонували до постановки Джон Коль тон та Клеменс Рандольф у 1922 році. Роман "Леза бритви" (1944), де мова йдепро духовний пошук людини, двічі екранізували. У передмові до цієї книги Моем написав: "Тут немає вигадки", в ній зображений молодий американський чоловік, який пройшов війну, він виявляється то в Італії, то в Лондоні, то на Рів'єрі або на Монпарнасі. Зрештою, від жахів війни він знаходить спокій в Індії, зливаючись з Абсолютом, згідно філософського вченнявідомому як Веданта.

Вважається, що Моем започаткував жанр сучасного шпигунського роману книгою "Ешден, або британський агент" (1928), яка частково була заснована на особистому досвіді письменника. Альфред Хічкок використав кілька уривків з цього тексту у фільмі "Секретний агент" (1936), зокрема історії "Зрадник" та "Безволосий мексиканець". У фільмі (місцем дії є Швейцарія) агент вбиває не ту людину, а потім продовжує переслідувати справжню жертву.

Моем вірив у те, що справжня гармонія полягає у протиріччях суспільства, що нормальне насправді перестав бути нормою. "Звичайне життя - це найбагатше для дослідження письменника поле" - заявляв він у книзі "Підбиваючи підсумки" (1938). У сатиричному оповіданні "Мураха і коник" він протиставляє двох братів, легковажного і безпринципного Тома і доброчесного трудягу Джорджа, передбачається, що Том, зрештою, опиниться на узбіччі життя, проте той одружується з багатою старою леді, яка вмирає і залишає йому стан.

Хоча Моем користувався всесвітньою популярністю, йому не було присвоєно звання лицаря, а його зв'язок з Джералдом Хакстеном, його особистим секретарем, довго був предметом пліток. Той жив із ним і невдовзі помер від алкоголізму.

Моем помер у Ніцці 16 грудня 1965 року. Говорять, перед смертю він просив сера Алфреда Айєра, відомого філософа-позитивіста, відвідати його і запевнити його в тому, що немає життя після смерті.

2 Загальні мотиви творчості Моема

Літературна біографія письменника, як і сам визнавав, склалася вдало. У Моема рано виявилося прагнення до внутрішньої свободи, «бунт проти способу мислення і звичаїв того середовища, в якому виріс, перш за все проти манірності і снобізму, нещирості людських відносин, що приносяться в жертву зброї салонної респектабельності, проти духовної порожнечі кумирів "вищого світла". Це виявилося у виборі теми для першого роману "Ліза з Ламбета" (його перше вдале оповідання), який відтворив побут і звичаї лондонських нетрів кінця минулого століття - Моему часто доводилося там бувати, коли він вивчав медицину при лікарні св. Фоми, – великого успіху не мала. Проте ж і ревнителі "чистоти вдач", що влаштували розлючений рознесення книгам Т. Харді (Англійський романіст, новеліст і поет. Більшість своїх романів і оповідань присвятив селянам) ), якось обійшли увагою роман Моема;

Як би там не було, книга Моема отримала навіть кілька доброзичливих відгуків, і це зміцнило автора-початківця у рішенні віддати перевагу літературній кар'єрі медичній.

Читач, звичайно, зауважить, що в книгах Моема нерідко заходить розмова про гроші. Іноді цього вимагає сюжет, як, наприклад, у романі "Вістря бритви" (1944), в інших випадках розмова виникає стосовно власної творчості письменника. Моем не приховував того факту, що пише не заради грошей, а для того, щоб позбутися задумів, характерів, типів, що переслідують його уяву, але при цьому аж ніяк не заперечує, якщо творчість забезпечує йому, крім іншого, ще й можливість писати те, що він хоче, і бути собі господарем. Законне, з погляду здорового глузду, бажання художника багатьма критиками сприймалося як переконливе свідчення горезвісного моемівського "цинізму", міф про який зумів пережити письменника-довгожителя. Тим часом мова може йти аж ніяк не про користолюбство, але про життєвий досвід людини, яка пережила бідність в юності і досить надивилася картин приниженості, злиднів і безправ'я, щоб зрозуміти: бідність в ореолі святості і лагідної смирення - вигадка, злидні не прикрашає, а розбещує і штовхає на злочини.

Ось чому Моем розглядав письменство і як спосіб заробити на життя, як ремесло і працю, не менш, але й не більш почесні та гідні, ніж інші чесні ремесла та роботи: "У художника немає жодних підстав ставитися до інших людей зверхньо. якщо уявляє, що його знання чимось важливіше, і кретин, якщо не вміє підійти до кожної людини як до рівного. Можна уявити, як і інші подібні висловлювання у книзі "Підбиваючи підсумки" (1938), пізніше прозвучали й у таких творах есеїстсько-автобіографічного плану, як " Записна книжка письменника " (1949) і " Погляди " (1958), могли розлютити самовдоволених "жерців витонченого", що хизуються своєю приналежністю до обраних і присвячених.

З їхньої точки зору, "цинізм" - ще м'яко сказано про колегу з творчого цеху, який дозволяє собі стверджувати: "...вміння правильно охарактеризувати картину анітрохи не вище вміння розібратися в тому, чому заглух мотор".

Майбутній письменник народився в сім'ї службовця британського посольства в Парижі, рано втратив батьків і виховувався у дядька, вікарія у містечку

Уітстебл на південному заході Англії; там Моем закінчив середню школу. Про ці роки його життя читач може скласти уявлення за двома романами, перекладеними російською, - " Тягар пристрастей людських " (1915) і " Пироги і пиво, чи Скелет у шафі " (1929).

Демократизм послужив йому гарну службу і в суто літературній сфері: благополучна літературна біографіянемислима без взаєморозуміння між автором і читачем, їхнього доброзичливого контакту, що безперервно. Поважне ставлення Моема до праці та ремесел наслідком своїм мало настільки ж шанобливий підхід до потенційного читача, яким міг бути ремісник чи робітник. Письменник незмінно виступав проти навмисної ускладненості форми, явної неясності висловлювання думки, особливо у випадках, коли незрозумілість " ... вряджається в одягу аристократизму.

Я відмовляюся вірити, - там же прокламує Моем, - що краса - це надбання одиниць, і схильний думати, що мистецтво, яке має сенс тільки для людей, які пройшли спеціальну підготовку, так само незначне, як одиниці, яким воно щось говорить. Справді великим і значним мистецтвом можуть насолоджуватися все. Мистецтво касти – це просто іграшка.

Це важливе становище естетики Моема коштувало йому симпатій рафінованої еліти, зате завоювало широкого читача. Адже він не тільки наставляв:

Стиль книги має бути досить простий, щоб будь-яка скільки-небудь освічена людина могла читати її з легкістю..." ("Десять романістів та їхні романи") - він все життя втілював ці рекомендації у власній творчості.

Моема легко читати, але за цією легкістю криються кропітка робота над стилем, високий професіоналізм, культура думки та слова. Легкість проблематики, полегшеність художніх рішень тут рішуче ні до чого, проте закиди в тому й іншому і досі висловлюються за його адресою.

Якоюсь мірою це пояснюється тим, що Моем писав лише про те, що знав досконало, тому деякі суттєві сфери життя, до яких він не мав прямого відношення і які не міг спостерігати на власні очі, випали з кола безпосереднього зображення в його книгах - війна , революційні рухи епохи, життя трудящих класів, "коридори влади".

Він взагалі думав, що письменникові не справа займатися політикою, оскільки це згубно позначається на творчості.

Мається на увазі, звичайно, не політичний роман як явище художнього листа, а спроби уявити політичні ідеїу прозовому обрамленні: ілюстративність літературі і справді протипоказана. Але шляхи, якими " політика " , історія, час проникають у тканину художнього твори й у ньому зображуються, воістину несповідні. Історія літератури свідчить: якщо письменник підходить до життя вдумливо, відповідально та чесно, він так чи інакше відобразить у своїх книгах політичні реалії доби та дасть їм оцінку.

Літературний дебют Моема випав на Останніми рокамиправління королеви Вікторії, коли Британська імперія була у зеніті могутності. Помер письменник, коли імперія фактично припинила своє існування. Якщо підходити до них написаного з формальними мірками, залишається визнати, що в романах та оповіданнях Моема немає суджень щодо економічних та політичних аспектів. Але формальний підхід тим і поганий, що формальний.

За віки свого існування Британська імперія виробила особливу формусуспільної свідомості, що остаточно склалася у вікторіанську про епоху.

Ця форма являла собою складний комплекс норм поведінки, що лежить на ієрархічному принципі, моральних орієнтирів, соціально-політичнихцінностей та психологічних установок; його невід'ємними доданками були концепція британського офіцера і джентльмена і непереступність межі між "білою людиною", "сахібом" і "тубільцем". Коротше, це був традиційний британський снобізм, збагачений досвідом багатовікового колоніального панування.

Не доводиться тому дивуватися, що моральна та естетична критика світу буржуа майже у всіх творах Моема виливається, як правило, у дуже тонке, їдко-іронічне розвінчання снобізму, що спирається на ретельний відбір характерних слів, жестів, рис зовнішнього вигляду та психологічних реакцій персонажа. В умовах колоніальної дійсності суворе дотримання моральних і соціальних прописів коду "білої людини" або, навпаки, їх порушення служить джерелом життєвих трагедій, загублених доль і репутацій, наруги над людською гідністю, підлостей і злочинів, створює моральний клімат, не тільки що потурає забуттю загальнолюдської моралі при зовнішньому дотриманні прийнятого соціального "протоколу".

На погляд Моема, абсолютизація будь-якої уявності, що породжує нетерпимість, і всякі, нехай найщиріші, що увійшли до плоті і крові форми фанатизму, включаючи релігійний, противні людській натурі, є насильством над людиною. Життя, не втомлюється нагадувати письменник, рано чи пізно їх нищить, обираючи своїм знаряддям самої людини, і розплата буває жорстокою, як у випадку з преподобним Девідсоном з хрестоматійної новели "Дощ".

Між кодексом "офіцера і джентльмена" і справжньою моральністю, між догмою та живим життям у книгах Моема виявляється така сама розбіжність, як між колоніалістськими міфами та реальністю.

На перевірку виходить, що Моем сказав своє слово про "імперську" суспільну свідомість співвітчизників, причому зробив це у властивій йому зовні нейтральній манері, коли не автор своїми підказками та поясненнями, а сам художній матеріал, відповідним чином організований сюжет і персонажі, що розкриваються переважно ззовні , ведуть читача до певного морального висновку про відтворений шматок життя

Ось і ця політична реалія історії нинішнього століття знаходить свій відбиток у творчості Моема, і трактування її в романі однозначне і безкомпромісне. Зі скупих фрагментів фронтових спогадів Ларрі, розсипаних за текстом, вона постає як тупе взаємовинищення, яке своєю безглуздістю оголює і початкову брехню світопорядку, який її припустив.

У 1921 році було опубліковано оповідання "Падіння Едварда Барнарда", що представляє собою як би конспект майбутнього роману «Тягар пристрастей людських», дистанція часу не могла не позначитися на цій книзі. У 1920-і роки війна 1914-1918 років багатьма сприймалася як жахлива, але все ж таки поодинока катастрофа, яка більше не повториться. На тлі подій 1940-х років вона проглядалася вже як закономірність. Ймовірно, тому для героя Моема не вона була причиною тотальної відмови від тогочасної системи цінностей, вона стала скоріше приводом, а ще вірніше - каталізатором, який виявив закладену в цивілізації нездатність дати відповідь на основні питання буття: про сенс життя, про Бога, про витоки. зла та природі добра, про призначення людини у світі.

Відмінна риса у творах Моема – спрощеність тексту. Він не докладно описує деталі і намагається донести текст до будь-якого читача. Таким чином текст виходить живим та природним. Події розвиваються динамічно, і це не дає читачеві нудьгувати. Автор дуже часто посилається на класичних письменників, художників, музикантів, витвори мистецтва, географічні назви. Це лінгво-культурологічний інтерес для читачів і говорить про енциклопедичну ерудованість Моема в різних областях. Хоча особисто у мене виникала думка при прочитанні деяких оповідань його ранньої творчості, що вони писалися не так для себе, як для публіки, щоб вгадати їй і утвердитися на письменницькій ниві. Або ж заробити на них. Але це цілком природно. Важливу роль грає і те, що він пише.

Широко існує думка, ніби Моем популярний остільки, оскільки писав захоплююче і просто. Сміємо стверджувати, що не менше значення мало те, що він писав. Не підходь він до життя серйозно, без знижок на занижені запити любителів необтяжливого читання, не ставай він питаннями, що вимагають від читача зустрічної роботи думки, - і популярність його була б зовсім іншого. Це – основне. Але і без неповторного "моемівського" стилю, зрозуміло, не було б того Моема, якого цінує і любить різнокаліберний читач.

У питаннях форми письменник був так само вибагливий, як і щодо змісту своєї прози. Він був професіоналом у хорошому сенсі, писав щодня, і тільки старість поклала край цій звичці, яка з роками перетворилася на потребу.

Він жодного разу, навіть будучи вже визнаним майстром, не дозволив собі уявити на суд публіки "сиру" або з якихось причин річ, яка його не задовольняє. Як він сам сказав, що довго виношував ідей для оповідання, перш ніж почати його писати. Він жорстко дотримувався реалістичних принципів композиції та побудови характеру, які вважав найбільш відповідними складу свого обдарування:

він повинен мати початок, середину і кінець, причому кінець повинен природним чином витікати з початку ... Так само як поведінка та мова персонажа повинні витікати з його характеру.

Над фразою та словом він працював наполегливо. "Після довгих роздумів я вирішив, що мені слід прагнути до ясності, простоти та милозвучності"

так сам Моем визначив в "Підсумках" специфічні риси свого листа, і читач знаходить у нього особливу пропорційність між смисловим наповненням, звучанням і навіть зовнішнім малюнком речення, фрази.

До його прози з основою можна віднести канон досконалої поетичної мови.

Тому проза Моема "фактурна" і емоційно виразна при всій природності, простоті, відсутності стильових прикрас та орнаментальності. Парадоксальне поєднання речей, здавалося б, непоєднуваних, яке, через брак або небажання пояснення, зручно списати за розрядом протиріч, було в вищого ступенявластиво Моему, людині та письменнику. Пов'язаний народженнямі вихованням з верхівкою "середнього класу", саме цей клас та його мораль він зробив головною мішенню своєї уїдливої іронії. Один із найзаможніших літераторів свого часу, він викривав владу грошей над людиною. Скептик, який стверджував, що люди йому в принципі байдужі і нічого хорошого чекати від них не доводиться, він був особливо чуйний до прекрасного в людині і ставив доброту і милосердя понад усе. І далі так само.

Книги Моема та особистість їх автора викликали, викликають і, можна з упевненістю сказати, викликатимуть до себе різне ставлення, але не байдужість. Чесність письменника перед самим собою та своїми читачами завжди імпонує. Вона викликає на зацікавлену розмову зі зіставленням суджень, оцінок і точок зору, і таку розмову з Моемом ведуть ось уже кілька поколінь, погоджуючись з ним, сперечаючись, а то й повністю розходячись у думках.

4 Своєрідність короткого оповідання У.С.Моэма (з прикладу аналізу конкретних оповідань)

«Оповідання – твір, який читається залежно від його довжини, від десяти хвилин до години і має справу з єдиним, добре визначеним предметом, випадком чи ланцюгом випадків, що є чимось цілісним. Розповідь має бути написана так, щоб неможливо було нічого ні додати, ні зменшити», - У.С. Моем.

Моем написав понад 100 оповідань. Їх умовно поділяють на три групи. Першу серію оповідань, опубліковану на початку 20-х років, поєднує антиколоніальна тематика. Друга серія оповідань, присвячена роботі Моема в Інтеллідженс Сервіс, вийшла окремою збіркою в 1928 році під заголовком Ашенден, або Британський агент. Автор розвінчує міф, створений буржуазною пресою навколо «Інтелідженс Сервіс», діяльність якого підносилася в напівлегендарному світлі. з третьої групи оповідань слід виділити розповідь "Падіння Едварда Бернарда". Моем піддає жорстокій критиці культ грошей буржуазному суспільстві. в одному з останніх оповідань "Нескорена" - Моем висловив своє захоплення героїзмом французького народу в його боротьбі з фашистськими загарбниками.

Твори Моема притаманні соціальний протест, вірність високим моральним принципам, глибокий гуманізм, реалістичний підхід до дійсності. Простота, ясність характеризують твори письменника.

На початку XX століття Моем багато експериментував з малою формою, по-різному поєднуючи розповіді для створення панорамної картини соціального життя людини у перехідний вік. ("Орієнтири", 1899, "Трепет Листа: маленькі історії островів Південного моря", 1921, "Каузаріна", 1926, "Ешенден або британський агент", 1928, "Шість оповідань, написаних від першої особи", 1931.

Цикл оповідань "Трепет листа: маленькі історії островів Південного моря". Повний склад оповідань в оригінальній збірці Моема "Трепет листа: маленькі історії островів Південного моря" наступний: "Тихий Океан", "Макінтош", "Падіння Едварда Бернарда", "Рудий", "Заводь", "Гонолулу", "Дощ", "Envoi". Переклад автентичного видання 1921 з включенням передмови, епіграфу і текстів «Тихий Океан» і «Envoi», читачі в Росії змогли побачити зовсім недавно - в 2002 році. Численні трансформації циклу, його перекомпонування, переструктурування, вилучення оповідань, додавання інших текстів письменник пояснював тим, що експерименти з формою давали можливість «розвинути детальніше ту чи іншу думку» (С.Моем). всі модифікації, зміни статусу циклу, (від авторського до видавничого) свідчать, що письменник шукав нову художню спільність, яка дозволила йому відобразити власне розуміння світу. Сам Моем вважав, що з різних варіантів циклу «Трепет Листа» вдалими були лише ті, у яких не змінював інваріанту, тобто. у них зберігалися вступна мініатюра, шість оповідань усередині, та заключне «Envoi». Саме в цьому компонуванні, коли письменник не зруйнував структуру, зберігав послідовність текстів і не заглушував філософський підтекст, вони ці тексти існують як цикл.

Саме прозовий цикл, як єдина система, що перевершує розповідь та новелу, дозволив провести цей експеримент. У текстах проявляється авторська оповідальна інтонація, тоді як сюжетні тексти розповідають вигадані персонажі. Ці два центри підтримують гармонію та формують цикл.

І перше, і останнє оповідання циклу запрошують читача до роздумів. Перше оповідання «Тихий океан» починається з опису моря, останнє «Envoi», завершується описом моря, Тільки на початку циклу автор відправляється з Великобританії до південних країн, а в кінці він повертається з Південних морів додому. Мотив моря формує атмосферу. Пролог циклу являє собою філософський роздум письменника про взаємини світу і людини, устремління індивідуума. "Тихий океан" - емоційний камертон, він акцентує емоційний вплив.

Події циклу відбуваються на ділянках суші, які не мають прямого доступу до великої землі. Розмірний досвід самоанців, полінезійців, незмінний протягом століть спосіб життя, яке підпорядковане зміні сезонів, - це одна культура. А інша – це Америка, Англія та Шотландія, Відвідування балів та сусідів, виставок та раутів, облаштоване життя європейця.

Назва «Трепет листа: дрібні історії островів Південного моря» закладає у собі певний сенс і філософію всього циклу. Складає лаконічно сформульовану ідею тексту. Філософський підтекст виявляється у спробах героїв прояснити поняття «життя і я», «життя поряд з іншою людиною». Життя описується як непередбачувана зміна подій у буквальному та переносному сенсах.

Важливо відзначити, що ідейна єдність циклу полягає в намірі письменника відобразити людину в її часі. героями Моема постають люди, чиї долі не можна назвати щасливими, їхнє існування позбавлене гармонії, оскільки, намагаючись соціально адаптуватися, вони втрачають себе єства. Автор ставить питання про суб'єктивність сприйняття світу героями, якщо їх уявлення про життя не збігається з реальним їй, то у них починаються проблеми у взаєминах. Тобто люди, які не вміють реально оцінювати ситуацію і себе не можуть впоратися з труднощами і йдуть не в тому напрямку.

Містер Всезнайка.

Автор розповідає від першої особи про героя, який зустрів вкрай неприємну для себе людину на кораблі, Містера Келаду, і він був його сусідом по каюті. На початку розповіді автор вказує на те, що у оповідача склалося негативне враження про Містера Келада, коли він навіть не познайомився з ним особисто того, а лише побачив його речі:

«Коли я увійшов до каюти, речі містера Келади були вже там. Вигляд їх мені не сподобався: надто вже багато наклейок на валізах, надто великий кофр для одягу... чорного дерева щітки із золотими монограмами не завадило б помити. Ні, містер Келада мені точно не подобався.

Тут простежується стислість викладу, немає зайвого опису подій, суть викладається стисло. Кількість персонажів обмежується 6-7. тимчасовий проміжок не розтягується до минулого чи майбутнього, він починається з моменту входу оповідача в каюту і закінчується бесідою його з головним персонажем, яка підбиває підсумок всього змісту, теж у каюті. Місце оповідання не виходить за межі корабля.

Далі розповідається, що містер Келада мав східну зовнішність, хоча насправді він стверджує, що є англійцем «до мозку кісток». Цими двома деталями автор хоче наголосити, що швидше за все у оповідача склалося суб'єктивно негативне враження про героя.

У розв'язці оповідач кардинально змінить щодо нього своє ставлення. Містер Келада пожертвує своєю репутацією, ста доларами, винесе глузування заради доброго імені місіс Ремзі. Він сперечався з її чоловіком на сто доларів, що перли на її шиї коштує не 18 доларів (як було за словами місіс), а 15-30 тисяч доларів.

«Келада вийняв з кишені збільшувальне скло і став уважно розглядати перли. Посмішка урочистості заграла на його обличчі. Він повернув нитку і збирався заговорити. Раптом він перехопив погляд місіс Ремзі. Вона так зблідла, що, здавалося, була близька до непритомності.

Очі її розширилися від страху. Вони благали про спасіння; це було так ясно, що я дивуюся, як її чоловік нічого не помітив.

Якби Містер Келада не зрозумів, що коханець подарував їй перлинну прикрасу, і не пожертвував би своїм становищем, місіс загрожувала б погана доля у її сімейному благополуччі. Як було зазначено вище, оповідача змінила своє ставлення до Келади після цієї події, і автор хоче донести до читача, що зовнішня оболонка може бути дуже оманлива, і це зовсім не говорить про внутрішні якості людини.

«- Перли виявилися справжніми?

Якби я мала хорошу дружину, я не відпустив би її на рік у Нью-Йорк, якщо сам залишаюся в Кобі, - сказав він.

Цієї хвилини містер Келада мені майже подобався.

Схожу ідею має розповідь «Друг у біді». Оповідач тут ясно дає зрозуміти її. "Ось уже тридцять років я вивчаю людей і знаю про них мало. Я гадаю, ми судимо про людей по їхніх обличчях.., я знизую плечима, коли мені хтось каже, що його перше враження про людину завжди правдиве».

Моем розповідає про людину, яку він знав як доброго і чуйного, який «не образив би і мухи». Всі вважали Бартона таким, наприклад, судячи з того, наскільки він був добрий до своїх дітей. Але одного разу він розповів про себе історію, таку, якій оповідач сам би ніколи не повірив, якби не почув з його вуст. Ця людина дуже погано обійшлася зі своїм знайомим, який перебував у скрутному становищі і просив його про допомогу. Причому той був його однофамільцем. Він не мав грошей і просив роботи. Знаючи, що той мав погане здоров'я, Бартон запропонував йому пропливти велику відстань і влаштувати його за це на роботу. Пізніше з'ясувалося, що Бартон не мав вільної вакансії на той момент і він розраховував на те, що його теска потоне. Це однозначно обурливо.

У цьому розповіді простежується чіткість конфлікту, повнота викладу та закінчена розповідь. Драматична побудова дає чіткіше висловити розв'язку та специфічність описаної проблеми.

Автор показує, як людина може приховувати своє справжнє обличчя і виявлятися зовсім не такою, якою здається. Це одна з відмінних рису творах Моема. Подібна ідея простежується у багатьох творах.

Я пропоную для розгляду та аналізу наступне оповідання – «Жебрак».

У цьому оповіданні йдеться про людину, яку оповідач знав дуже давно, і тепер, через двадцять років, зустрів її. Він довго не міг упізнати його, бо той змінився до невпізнання. Раніше він був дуже зарозумілий, пихатий і самовпевнений. Він хотів стати письменником і навіть заражав друзів своєю впевненістю. Тепер він жебрак, бідніший за жебрака, ніхто б не подумав, що на нього чекає таке через двадцять років. Хоча, мабуть, гордість його залишилася при ньому. Зважаючи на те, як його описує оповідач тепер.

«Його в нашому середовищі недолюблювали за зарозумілість, ніхто з нас не був настільки навчений життєвим досвідом, щоб проявити терпимість до зарозумілості молодості. Він вважав нас дрібницею і не вагаючись говорив нам про це. Він не показував нам своїх робіт, бо наші похвали нічого не означали для нього, а нашу критику він зневажав. Марнославство його було безмірно.

Оповідач спробував заговорити з давнім жебраком знайомим.

«- Ви пам'ятаєте Рим? - Запитав я.

Він не ворухнувся. Не відповів. Не звернув на мене жодної уваги, наче перед ним було пусте місце. Він не дивився на мене. Його відсутній погляд завмер на чорних Грифах. Я вийняв з кишені жовту кредитку і засунув йому руку. Він не глянув на неї.

Але рука його трохи ворухнулася, тонкі пальці-кігті зімкнулися і зім'яли її; він зім'яв папірець у маленьку кульку, а потім, поклавши його на ніготь великого пальця, підкинув у повітря».

Принаймні цей герой залишився таким же пихатим і в цьому не змінився з роками.

У цьому оповіданні тимчасовий проміжок трохи більший, оскільки доводиться описувати події з минулого. Але обсяг мінімальний, кількість персонажів теж (2 основних та плюс група людей, невиразно описаних), дотримується єдність місця, оскільки все відбувається або на площі, або в готелі біля площі. Єдність персонажа - увага утримується на тому самому головному персонажі - жебраку.

На мій погляд, таке бачення світу, яке Моем викладає через свої оповідання, оригінальне та нестандартне, хоча критики стверджували, що він не виявив новаторства та оригінальності в жодному з жанрів літератури. Така думка властива лише навченим життєвим досвідом людей і дуже спостережливим.

Подібну розв'язку проаналізованих вище оповідань має оповідання «Церковний служитель». Ймовірно, хтось повідав письменнику кумедний випадок перетворення неписьменного служителя бога на процвітаючого тютюнового бізнесмена, і Моем, згадавши «неосвічених і нерозумних священиків», у яких він колись навчався, розробив цікавий сюжет. Розповідь за обсягом мінімальна, увага від головного героя Альберта Едварда Формана не абстрагується. Ідея оповідання гранично зрозуміла: вся суть у тому, що церковний служитель безграмотний, але йому вдається розбагатіти на власній справі. На мій погляд, тут є сарказм. Судячи з біографії Моема, він відчуває неприязнь до священиків.

Розповідь-притча – «Божий суд» – написана у всій своєрідності складного жанру: письменник створює ряд епізодів, які можуть бути штучними і не настільки досконалими з художньої точки зору, але всі вони жорстко підпорядковані головної мети- чітко зафіксувати авторське ставлення до того чи іншого явища чи проблеми. Розповідь, таким чином, має програмний характер. Сюжет його нескладний. Всевишній був смертельно вражений тим, що щойно померлий і заслужив на землі високі почесті філософ заявив, що не визнає його існування, тому що неупереджена міркування не може поєднати всемогутність, що традиційно приписуються богу, всеблагість. «Ніхто не може заперечувати існування зла, - сказав філософ повчально. - у разі, якщо бог неспроможна запобігти зло, але робить, не всеблаг». І Всевишній не знав відповіді на це далеко не нове питання, бо навіть він не в змозі «перетворити двічі дві на п'ять». Що ж, то це вже знайома нам теодицеї, над якою письменник роздумував роками. Але його винахідливий талант знаходить несподіваний сюжетний хід, що гранично драматизує цю проблему.

Висновок

Спадщина Моема нерівнозначна, а створена ним відзначена відомою стриманістю, відстороненістю та раціоналізмом у передачі биття життя. Можливо, краще за своїх критиків розумів це і сказав про це він сам: "...у творах моїх немає і не може бути тієї теплоти, широкої людяності та душевної ясності, які ми знаходимо лише у найбільших письменників"("Підбиваючи підсумки" ). Але в його найкращих книгах, що витримали випробування часом і забезпечили йому місце у низці класиків англійської літератури XX століття, ставляться великі, загальнолюдського та філософського плану, проблеми.

Відповіді Моема були часом непослідовними, спірними, а то й неприйнятними, але в будь-якому випадку приваблива художня чесність автора в підході до вирішення цих проблем - аж до відвертого визнання, що він і сам не знає відповіді, а якщо і пропонує власну точку зору, то просить не вважати її істиною. Та й чи існують вичерпні відповіді на деякі Моема, що хвилювали, і, отже, його персонажів питання? Література принаймні і до сьогодні навряд чи скаже тут останнє, вирішальне слово.

Емпірик і скептик, він приходить до вічним істинамна власному досвіді, воліючи нічого не приймати на віру. Потрібно віддати Моему належне: він умів розкрити індивідуальні, неймовірні, прямо-таки неймовірні обличчя, які живуть у реальному світі.

У художніх творах - а Моем значний у першу чергу як художник - важлива самобутність методу його художнього мислення, те, як саме він, У. Сомерсет Моем, на своєму матеріалі та у всеозброєнні власного стилю приходить до відкриття відомих істин про людину та мистецтво. У різних романах це відбувається по-різному.

Широко існує думка, ніби Моем популярний остільки, оскільки писав захоплююче і просто.

Сміємо стверджувати, що не менше значення мало те, що він писав. Не підходь він до життя серйозно, без знижок на занижені запити любителів необтяжливого читання, не ставай він питаннями, що вимагають від читача зустрічної роботи думки, - і популярність його була б зовсім іншого.

Це – основне. Але і без неповторного "моемівського" стилю, зрозуміло, не було б того Моема, якого цінує і любить різнокаліберний читач.

Список літератури

1. Моем У.С. Художня та публіцистична бібліотека атеїста, Каталіна, Москва-Радянська Росія, 1988.

Моем У.С, Вибрані твори у 2-х томах. Том I. Романи. М-Райдуга, 1985.

Моем У.С. Підбиваючи підсумки

Пивоварова О.Л., Поетика циклів оповідань У.С. Моема Трепет листа: маленькі історії островів південного моря, стаття, 2003 [Електронний ресурс] # "justify">. Джемільова А.А. Специфіка жанру та функція художньої деталі в оповіданні, стаття, 2001

Мета проекту – розглянути жанр оповідання на прикладі таких творів:

І. Бунін "Темні алеї".
М.Шолохов "Доля людини".
А.Солженіцин “Матренін двір”.

Зображується епізод із життя героя.
Мале число дійових осіб.
Суджено місце та час дії.
Характер героя розкривається через його дії та вчинки, ставлення до інших.
Композиція: З-К-Р.
Оповідач-посередник між зображуваним та читачем.
Тяжіння до розгорнутого сюжету.
Сплав оповідальної мови та висловлювань героя (діалоги, монологи).

ЛІРИЧНА РОЗВІДА

Характер героя розкривається через внутрішнє емоційний стан.
Через героя передаються почуття самого автора.
Стислість, виразність мови.
Через особисте передається типове.
Сюжет простий зовні, нескладний (ослаблений).
Лірика прози звернена до пам'яті, минулої людини.
Головне автора – відбиток внутрішнього світу героя.

Будується як розповідь.
Оповідач мовної манерою та своєю позицією відмінний від автора.
Мова оповідача виходить за межі літературної нормицього часу.
Оповідь-монолог.
Оповідь будує оповідача, але сам-побудова письменника.
Час збільшено з допомогою монологу героя.

Повчання в алегоричній формі.
Береться проблема моралі.
Головне не обставини, а авторська думка, що приковує увагу читача.
Сюжет важливий як приклад, за допомогою якого автор прагне наочніше та переконливіше донести до читача своє розуміння речей та змусити замислитися над цими.
Символічність оповідання.

Розповідь XX СТОЛІТТЯ

Розповідь - ліричне оповідання. (І.Бунін "Темні алеї")
Розповідь-оповідання. (М. Шолохов "Доля людини")
Розповідь-притча. (А. Солженіцин "Матренін двір")

Ціль уроку: формування навичок навчального дослідження.

Структура:

Виділення проблеми та цілі дослідження.
Формування гіпотези дослідження.
Визначення методів дослідження, джерел інформації.
Обговорення, аналіз та оформлення отриманих результатів.

Форма продукту проектної діяльності – порівняльно-порівняльний аналіз на тему дослідження. Мультимедійний продукт.

Форма презентації – наукова доповідь.

Цінність - розвиток навичок наукового дослідження учнів.

1 етап – обговорення, виділення проблеми та цілі дослідження.

Проект розрахований на два уроки.

Ставимо перед учнями проблему "У чому особливість жанру оповідання в літературі ХХ століття". Формуємо групи дослідження, розподіляємо завдання та обговорюємо методи дослідження. В результаті роботи формуємо чотири групи, які розглядають такі теми:

"Що являє собою жанр оповідання?", "Оповідання-притча. Солженіцин “Матренін двір”, “Оповідання-оповідання. Шолохов “Доля людини”, “Ліричний оповідання. Бунін "Темні алеї".

1 група. Питання: "Що собою являє жанр оповідання?"

Мета: розглянути особливості жанру оповідання.

Завдання: дати визначення оповідання; розглянути його особливості; виділити його основні риси.

План дослідження:

Що таке жанр?
Дати поняття оповідання.
Виділити основні особливості оповідання.
Які існують види оповідання у оповіданні?

2 група. Питання: "Чому "Матренін двір" А. Солженіцина - розповідь-притча?"

Мета: розглянути з погляду жанру твір “Матренін двір”; виявити його жанрові особливості; дати визначення виду розповіді, який використовується автором у ньому.

Завдання: розглянути, ознаки якого жанру переважають у творі "Матренін двір"; з'ясувати особливість жанру цього твору, вид його розповіді.

План дослідження:

З'ясувати, які риси епічного жанру оповідання є у цьому творі.
Що таке казка.
Знайти елементи притчі у цьому творі.

3 група. Питання: "Чому твір І. Буніна "Темні алеї" - ліричний оповідання?"

Мета така сама, як і в попередньої групи.

Завдання: розглянути ознаки якого жанру переважають у творі “Темні алеї”; з'ясувати, особливість жанру даного твору, вид його розповіді.

План дослідження:

З'ясувати, що таке лірика.
Знайти елементи ліричного у цьому творі.

4 група. Питання "Чому "Доля людини" - розповідь-сказ?"

Мета, завдання такі самі, як і в попередніх груп.

План дослідження:

Знайти риси жанру оповідання у цьому творі.
З'ясувати, що таке оповідь.
Знайти елементи оповіді у цьому творі.

2 етап – обговорення, пропозиції, координація дій груп.

3 етап – підбір найбільш значимих цитат із текстів, аргументів.

4 етап – висновок, результати дослідження.

5 етап – підготовка презентації.

6 етап – захист проекту.

зображується епізод із життя героя;
розгортання дії у просторі та часі;
короткочасність зображуваних подій;
мала кількість дійових осіб;
характер героя розкривається через дії та вчинки; його стосунки з іншими персонажами;
оповідач-посередник між зображеним та читачем;
тяжіння до розгорнутого сюжету;
сплав оповідальної мови та висловлювань героя (діалоги, монологи.)

ЛІРИЧНА РОЗВІДА

характер героя розкривається через внутрішній емоційний стан;
через героя передаються почуття самого автора;
стислість, виразність мови;
через особисте передається типове;
сюжет зовні простий, нескладний;
лірика прози звернена до пам'яті, минулого людини;
головне автора – відбиток внутрішнього світу героя.

будується як оповідання;
оповідач мовленнєвою манерою та своєю позицією відмінний від автора;
мова оповідача виходить межі літературної норми;
оповідь-монолог;
оповідь будує оповідача, але сама – побудова письменника;
час збільшено з допомогою монологу героя.

повчання у алегоричній формі;
береться проблема моралі;
головне не обставини, а авторська думка, що приковує увагу читача;
сюжет важливий як приклад, за допомогою якого автор прагне наочніше та переконливіше донести до читача своє розуміння речей та змусити замислитися над цим;
символічність оповідання.

Бунін "Темні алеї"

характер головного героя розкривається через його емоційний стан при спогаді про минуле кохання, молодість;
через головного героя ми розуміємо, як автор ставиться до кохання, до життя;
у оповіданні все лаконічно, динамічно;
події, описані в оповіданні, типові, які часто зустрічаються в житті;
мова точна, виразна, у формі діалогу, що дозволяє передати душевний стан героя безпосередньо, прямо;
вони можуть бути щасливі разом зараз: він і вона самотні, але йому заважають забобони, суспільні погляди, а вона образить на нього;
велика роль пейзажу: спалахує на мить колишнє почуття, як природа восени, і вмирає;
особливу увагуприділено відображенню внутрішнього світу героя;
сюжет ослаблений

ШОЛОХІВ “ДОЛЯ ЛЮДИНИ”

будується як оповідання;
оповідання про певний момент життя героя;
два оповідачі (оповідач-автор та оповідач-герой);
оповідача відмінне від автора своєю промовою, позицією;
у мові оповідача використовуються просторіччя, приказки, елементи плачу;
автор повертається до простих та вічних загальнолюдських цінностей;
автор через окремі тимчасові відрізки виділяє головне: масштабність та людяність Андрія Соколова – головного героя;
оповідання – побудова героя, але саме він створення автора;
оповідання – сповідь героя.

СОЛЖЕНИЦИН “МАТРЕНІН ДВІР”

проповідування істини, духовності;
рух сюжету спрямовано розуміння таємниці характеру героїні, надзвичайно душевної людини;
для автора важливо показати, що світ влаштований неправильно, він ворожий людині, навіть природа чинить опір цьому світу;
символи: хресної дороги, праведника, мученика (Мотрона), будинки – притулку після бездомності, Залізна дорога, поїзд-ворожість життя;
ідеал автора – безкорислива людина, праведник.

Таким чином, з'ясували, що оповідання Буніна - ліричне оповідання, Шолохова - розповідь-сказ, Солженіцина - розповідь-притча.

Чому ж письменники ХХ століття зверталися до жанрового синтезу, де вони просто зображали окремі епізоди із життя героя, а намагалися зазирнути у тому душу, зрозуміти причину їхніх вчинків. Як Бунін розкрити їхні почуття. Як Шолохов показати світовідчуття російської людини, яка ввібрала народне уявлення про життя, або як Солженіцин намагалися повернути світ на праведний шлях. Напевно, це пов'язано з історією людства, нашою історією. І. Бунін пише розповідь, коли ламалося все старе, будувався новий світ. Людина відчувала, усвідомлювала марність прожитих років, безцільність. Звідси нерозуміння того, що відбувається, відхід у минуле, пов'язаний з найкращим, що є на землі – любов'ю. М. Шолохов описує повоєнні рокиКоли простий російський чоловік, солдат був звеличений світом, він звільнив світ від фашизму. Виріс інтерес до нього як особистості, як патріота, гуманіста. А. Солженіцин розповідає про події, що відбуваються вже пізніше після смерті Сталіна. Чому ж це сталося, невже немає безкорисливих, добрих людей? Є. Але за часів Сталіна було зруйновано всі канони моралі. Чи потрібні ці праведники? Солженіцин каже, що вони є та потрібні нам. І ось у своєму оповіданні “Матренин двір” він показує нам, з прикладу Мотрони, у чому справжнє призначення людини, якими маємо бути. Звідси, мабуть, і своєрідність жанру оповідання у літературі ХХ століття. У Буніна це розповідь – ліричне оповідання, у Шолохова – розповідь-сказ, і в Солженіцина – розповідь-притча.

Можливо, буде корисно почитати: