کیفیت ویدیو چقدره نحوه فیلمبرداری حرفه ای از یوتیوب با حداقل بودجه

7 اشتباه رایج مردم هنگام فیلمبرداری

به دلیل ماهیت کارم، اغلب مجبور می شوم فیلم های ویدیویی افراد دیگر را ببینم، چه اپراتورهای حرفه ای و چه آماتورهایی که برای اولین بار دوربین را به دست گرفته اند. متأسفانه حتی در بین متخصصان نیز کسانی هستند که اصلاً تیراندازی نمی دانند. باورش سخت است که آنها موفق به فروش مواد خود شوند. در مورد افرادی که "برای خودشان" تیراندازی می کنند و "نیازی به یک نتیجه فوق العاده ندارند" چه می توانیم بگوییم. تماشای چنین مطالبی به سادگی غیرممکن است.

با جمع بندی همه چیزهایی که در طول تمرین طولانی ایجاد فیلم از مواد مشتری دیده ام، سعی کردم 7 اشتباه اصلی را که مردم هنگام فیلمبرداری مرتکب می شوند، فرموله کنم. حتی اگر آرزوی فیلمبرداری حرفه ای ندارید، این موارد را دنبال کنید توصیه سادهبه شما اجازه خواهد داد بهبود کیفیت فیلم.

خطای یک "تصویر به شدت می لرزد"

برای تیراندازی پایدارتر، حرفه ای ها از سه پایه، ریل و چرخ دستی استفاده می کنند. بنابراین، وقتی یک فیلم گران قیمت واقعی را تماشا می کنیم، به احتمال زیاد تصاویر لرزان را نخواهیم دید (به هر حال، اولین استثناها قبلاً ظاهر شده اند، به عنوان مثال، فیلم "Die Hard - 3").

البته، من پیشنهاد نمی کنم که فقط با سه پایه عکاسی کنید، اگرچه این بهترین نتیجه را ارائه می دهد. کافی است دوربین را درست در دست بگیریم. توصیه می شود آن را نه روی بازوی کشیده نگه دارید، به صفحه تاشو نگاه کنید، بلکه با هر دو دست، آرنج خود را روی شکم خود قرار دهید و به منظره یاب نگاه کنید. این طراحی سفت تر است و تیراندازی پایدارتر است.

اگر می خواهید عکاسی بهتری داشته باشید و سه پایه برای دوربین فیلمبرداری خود ندارید، از این ترفندها استفاده کنید:

1. یک زنجیر بخرید. البته نه طلا، بلکه فلز ساده. آنها در فروشگاه های سخت افزار فروخته می شوند. طول زنجیر باید از سطح زمین تا سطح چشمان شما (با مقداری حاشیه) باشد. زنجیر را به دوربین پیچ کنید (می توانید از سوراخ برای نصب روی سه پایه استفاده کنید)، انتهای دیگر زنجیر را به زمین بیندازید و با پا روی آن قدم بگذارید. زنجیر را بکشید (فقط آن را نشکنید). احساس خواهید کرد که دوربین کمی ثبات پیدا کرده است. این تکنیک توسط عکاسان برای عکاسی با نوردهی طولانی در صورت نبود سه پایه استفاده می شود.

2. زمانی که دوربین را با دو دست می گیرید، یک کیف نیز با خود ببرید. بگذارید زیر دوربین آویزان شود شستیکی از دست ها توصیه عجیب است، اما در عین حال، کل ساختار "دوربین بازو" سنگین تر می شود و لرزش های جزئی دست ها به طور قابل توجهی صاف می شود.

البته همه این اقدامات نیاز به تلاش اضافی دارد، اما نتیجه تیراندازی بسیار بالاتر است.

خطای دو
"برای مدتی زوم را فراموش کنید"

این یکی دیگر از آفت های تیراندازی با کیفیت است. بسیاری از افراد آنقدر تحت تأثیر احتمال نزدیک شدن به شی هستند که با تغییر مداوم فاصله کانونی لنز، نزدیک شدن به جسم و سپس دور شدن از آن عکس می گیرند.

اگر می خواهید عکسبرداری با کیفیت بالا داشته باشید، دنبال کنید قانون ساده: هنگامی که دوربین در حال عکاسی است، باید انگشت خود را از کنترل زوم بردارید و هرگونه تمایل به زوم کردن روی چیزی را دقیقاً در حین تصویربرداری سرکوب کنید.

شما می گویید پس چرا اصلاً نیاز است؟ مورد نیاز! زمانی که دوربین در حال ضبط نیست از آن استفاده کنید. دوربین را به سمت جسمی که در حال عکاسی هستید بگیرید، زوم مناسب را انتخاب کنید و تنها پس از آن شروع به عکاسی کنید.

بعداً، وقتی کمی تجربه کسب کردید، می‌توانید در حین عکس‌برداری از ZOOM استفاده کنید، اما عمدتاً برای محو شدن یا محو شدن تدریجی و صاف استفاده می‌شود. شی باید از قبل انتخاب شود. استثنا از این قانون- فیلمبرداری مواد تبلیغاتی و کلیپ های ویدئویی. واقعاً هجوم های سریع و تماشایی وجود دارد. با این حال، این توسط متخصصان واقعی با تجربه گسترده فیلمبرداری شده است.

نتیجهپاسخ: هیچ معجزه ای وجود ندارد. یک دوربین برای عکس گرفتن بخرید.

اشتباه سوم "تغییر تصادفی سریع جهت تیراندازی"

متاسفانه زاویه دید دوربین فیلمبرداری بسیار باریکتر از زاویه دید انسان است. بیایید یک آزمایش انجام دهیم. بیایید سر را از چپ به راست 180 درجه بچرخانیم (خوب یا تا حد امکان). شما هر چیزی را که چشم شما به آن نگاه کرده است می بینید و همه چیز را کاملاً واضح و راحت می بینید. حالا دوربین را می گیریم و همین چرخش را با دوربین انجام می دهیم. به احتمال زیاد، وقتی روی صفحه تلویزیون مشاهده می‌کنید، همه چیز با چنان سرعتی چشمک می‌زند که واقعاً نمی‌توانیم چیزی را ببینیم. دوربین در حال حاضر ما را می بیند (ما گسترده تر می بینیم). تمام مشکل همین است. گاهی اوقات اگر زوم را افزایش دهید تشدید می شود، یعنی زاویه دید را بیشتر کاهش دهید.

توصیه. بدون تغییر جهت دوربین از صحنه های ایستا عکس بگیرید. در مواردی که نیاز به گرفتن پانوراما دارید، دوربین را تا حد امکان به آرامی حرکت دهید. فقط در این حالت می توان حداقل چیزی را روی صفحه تلویزیون مشاهده کرد. صحبت از پانوراما: در ابتدا و انتهای تصویربرداری پانوراما، قطعات ثابت را حداقل به مدت 1 ثانیه ایجاد کنید.

اشتباه چهار "داستان طولانی"

بعضی ها اینطور عکس می گیرند: دوربین را روشن می کنند و با روشن راه می روند. آنها به سمت چپ شلیک می کنند، سپس به سمت راست، سپس به چیزی نزدیک می شوند، سپس دور می شوند، سپس دوباره به سمت چپ، و دوباره به سمت راست، طولانی و خسته کننده. به فیلم های واقعی نگاه کنید: همه آنها در قسمت های کوتاه "خرد شده" هستند. در این صورت پویایی هایی به وجود می آید و فیلم زنده و جذاب می شود.

اشتباه پنجم "تخمیر با دوربین"

هنگامی که شخصی در حال حرکت عکاسی می کند، دوربین در دستان او شروع به لرزیدن، لرزش، کج شدن و غیره می کند. در صورت امکان سعی کنید در حال حرکت شلیک نکنید. اگر نیاز به عکس گرفتن از گذر یک شخص یا حرکت در دوربین دارید، از ZOOM استفاده کنید. فوراً دور شوید، دوربین را به سمت افراد بگیرید، آنها را نزدیک‌تر کنید تا قسمت خاصی از صفحه را اشغال کنند. سپس با نزدیک شدن افراد، به تدریج زوم را به عقب برگردانید، سعی کنید اندازه آنها را نسبت به کل فریم حفظ کنید.

اشتباه ششم "تیراندازی به کودکان، سگ ها، گربه ها و سایر اشیاء کوچک"

بچه ها را معمولا از قد بلند می گیرند. معلوم می شود که وقتی یک کودک (یا سگ) نسبتاً از دوربین دور است، هنوز هم می توانید چهره آنها را ببینید. با این حال، هنگامی که یک کودک یا سگ گربه به دوربین نزدیک می شود، یا پشت سر کودک یا پشت گربه سگ در کادر قرار می گیرد.

توصیه می شود به اشیاء کم اندازه از سطح آنها شلیک کنید، نه از سطح شما. روی زمین بنشینید، صفحه تاشو را باز کنید (بسیار مفید است این موردچیز) و با کیفیت بالا شلیک کنید.

اشتباه شماره 7 "فراموش کردم دوربین را خاموش کنم"

بی دردسرترین چیزی که در این مورد انتظار شما را می کشد، پر شدن نوار کاست است، ناگهان متوجه خواهید شد که 5 دقیقه از نوار کاست باقی مانده است، اگرچه آنقدرها فیلمبرداری نکرده اید.

چیز دیگر و وحشتناک تر این است که شما چیزی را که دوست دارید حذف نمی کنید، بلکه هر چیز دیگری را حذف می کنید. بگذار توضیح بدهم. بسیاری از افراد در تب و تاب عکسبرداری، حالت های "Record" و "Stop" را اشتباه می گیرند. هنگامی که دوربین آزادانه روی بند آویزان می شود، در حالت "ضبط" از پاها، آسفالت و سایر موارد جزئی عکس می گیرد. هنگامی که دوربین را به سمت یک شی بگیرید و دکمه ارزشمند را فشار دهید، حالت به "توقف" تغییر می کند. یعنی شما فکر می کنید که دارید عکاسی می کنید، در واقع دوربین ثابت است. بنابراین، شما این خطر را دارید که اصلاً چیزی را از آنچه در نظر دارید حذف نکنید.

امیدوارم به شما داده باشم نصیحت مفید، که حداقل کمی کیفیت ویدیوهای شما را بهبود می بخشد. شاید در آینده آنها به داده های اولیه برای ویرایش فیلم ها نه تنها در مورد خانواده، دوستان و کار شما تبدیل شوند. منابع زیادی در اینترنت وجود دارد که می توانید فیلم های ویدئویی را به صورت سودآور بفروشید. به عنوان مثال، عکسبرداری با کیفیت بالا از طبیعت، شکل شهرها، تیراندازی از هواپیما، بالون با کمال میل خریداری می شود. بنابراین، اگر می‌خواهید از اینترنت درآمد کسب کنید، ویدیوی باکیفیت بگیرید و شاید بتوانید مقداری به حقوق خود اضافه کنید.

از پاسخ ها، اظهارات و خواسته های شما خوشحال خواهم شد.

اگر آنچه را که روی صفحه اتفاق می‌افتد با علاقه دنبال می‌کنید، با دقت به آنچه به شما گفته می‌شود گوش می‌دهید و نمی‌خواهید حواس‌تان پرت شود، ویدیو به خوبی انجام شده است. راز ویدیوی باکیفیت از چند لحظه مختلف تشکیل شده است: ایده خوبی است و اجرای شایسته آن و کارگردانی و فیلمبرداری و جذابیت و جذابیت (به تمام معنا) کسانی که در کادر هستند.

با این حال، اگر شما فیلمنامه نویس، کارگردان و فیلمبردار خودتان هستید که تجربه چندانی در فیلمبرداری ندارید، ابتدا باید یاد بگیرید و درک کنید که چگونه یک ویدیوی با کیفیت فیلمبرداری کنید. در ادامه در این مورد صحبت خواهیم کرد.

این سوال که چگونه یک ویدیوی خوب بسازیم بسیار گسترده است. انواع و ژانرهای خاصی از ویدیوها قوانین خاص خود را دارند. به عنوان مثال، ما نگاهی دقیق تر به نحوه فیلمبرداری برای کانال YouTube خود و نحوه ساخت روزنامه نگاران تلویزیونی ویدیوهای خود خواهیم داشت. حتی اگر قصد عکاسی از چنین چیزی را ندارید، به هر حال آن را بررسی کنید، زیرا می توانید یاد بگیرید نکات مفید، که برای هر نوع ویدیویی مفید هستند.

چند کلمه در مورد سخت افزار

50 درصد موفقیت بستگی به این دارد که از چه تکنیکی برای تیراندازی استفاده می کنید. این موضوع مستلزم مطالعه دقیقی است، پس اگر به دنبال تجهیزات مناسب هستید، زمانی را به مطالعه ویژگی های تجهیزات لازم اختصاص دهید تا بهترین را انتخاب کنید. ما فقط کمی به اصول اولیه می پردازیم:

  • بهتر است حداقل با یک دوربین فیلمبرداری نیمه حرفه ای با لنز فیلمبرداری با کیفیت بالا فیلمبرداری کنید. اصولاً برای ویدیوی خانگی، در بدترین حالت، می توانید با یک دوربین یا وب کم حرفه ای خوب عکاسی کنید.
  • شرط لازمبرای یک ویدیوی خوب، اگر تصویربرداری ثابت باشد، این استفاده از سه پایه است. هر گونه لرزش و تکان ناخواسته دوربین، ویدیو را خراب می کند.
  • نور خوبی ارائه دهید.
  • یک میکروفون با کیفیت انتخاب کنید می توانید از سوراخ دکمه استفاده کنید.

چگونه یک ویدیوی خوب برای کانال یوتیوب بسازیم

ظاهر تعداد زیادیکانال های شخصی یوتیوب ادای احترام به مد، راهی جدید برای بیان خود و همچنین یکی از انواع مدرن درآمد هستند. اگر تصمیم دارید کانال خود را راه اندازی کنید، ابتدا کارهای وبلاگ نویسان دیگر را مطالعه کنید، اشتباهات آنها را شناسایی کنید و هرگز تکرار نکنید. به لطف این، ویدیوها بسیار بهتر و محبوب تر خواهند شد. در اینجا چند نکته برای این کار وجود دارد:

  • اگر به طور کامل درک نمی کنید که می خواهید در مورد چه چیزی صحبت کنید، بهتر است موضوع را با جزئیات بیشتری مطالعه کنید، چیزی بخوانید، نگاه کنید و اطلاعات دریافت شده را با آنچه می دانید ترکیب کنید. چنین ویدئویی باید مفید و آموزنده باشد.
  • بسیاری از وبلاگ نویسان دوست دارند افکار خود را در کنار درخت پخش کنند و بیننده خسته می شود. در جریان تیراندازی چیزی به یاد می آورد، از محدوده موضوع مورد بررسی خارج می شود و... این خسته کننده است. از قبل روی یک تکه کاغذ یک برنامه منطقی تقریبی از آنچه در مورد آن صحبت خواهید کرد، برنامه ریزی کنید و به آن پایبند باشید.
  • دنبال شما ظاهر. حداقل باید مرتب باشید. اگر سبک یا ظاهری روشن دارید، از تاکید بر آن نترسید - افراد توسط شخصیت های جذاب و روشن جذب می شوند.
  • مهم این است که چگونه صحبت می کنی. اگر زیر لب زمزمه کنید، با قیافه ترش نگاه کنید، همین را یکنواخت بگویید، کاربر بدون پشیمانی ویدیو شما را می بندد و دیگر به کانال شما باز نمی گردد. صمیمانه لبخند بزنید، با صدایی پر جنب و جوش صحبت کنید، از مسخره کردن هرجا که مناسب است نترسید، سخنرانی خود را روشن کنید: در صورت امکان از واژگان مختلف استفاده کنید. گفتار می چرخد، لهجه ایجاد کنید، سؤالات بلاغی بپرسید و غیره. کاربر باید این احساس را داشته باشد که با یک شخص واقعی که او را درک می کند ارتباط برقرار می کند - سپس اعتماد و تمایل به بازگشت به کانال شما وجود دارد.
  • هرگز آنلاین شلیک نکنید. می توانید به طور تصادفی حماقتی را از بین ببرید، اتفاق دیگری ممکن است رخ دهد - همه اینها تصور را خراب می کند. فیلم را در یک محیط آرام بگیرید، سپس آن را به درستی ویرایش کنید، دوباره آن را مشاهده کنید.
  • وقتی ویدیو آماده شد، هیچ شکایتی در مورد آن وجود ندارد، می توانید آن را در سایت آپلود کنید. برای ترغیب کاربران به تماشا، باید یک پوشش روشن، اما جذاب و ساده برای ویدیو انتخاب کنید. نام قابل درک، اما کمی جذاب و تحریک آمیز. در توضیحات ویدیو باید به طور خلاصه به نکات اصلی ویدیو بپردازید.

چگونه یک ویدیوی خوب برای یک روزنامه نگار مبتدی بسازیم

تهیه گزارش برای پخش حاصل کار مشترک یک خبرنگار و یک فیلمبردار است و اینکه چقدر کار این دو نفر هماهنگ و هماهنگ بوده بستگی به کیفیت نهایی فیلم دارد.

  1. اگر فرصتی برای آماده شدن برای تیراندازی وجود دارد، خبرنگار باید موضوع گزارش را از قبل مطالعه کند، مطالب مشابه را بخواند و تماشا کند. در غیر این صورت، آماده سازی کمی مستقیماً در محل عکسبرداری انجام می شود: اشیاء تیراندازی مشخص شده اند، سؤالاتی برای پاسخ دهندگان و غیره.
  2. یک فیلمبردار حرفه ای از قبل می داند که باید از چه چیزی عکس بگیرد. با این حال، اگر خبرنگار به برخی از طرح های خاص، اشیاء فیلمبرداری شده نیاز داشته باشد، که در مورد آنها صحبت خواهد کرد، سپس او از قبل توضیح می دهد که چه چیزی و چگونه باید شلیک کند. سه نوع اصلی عکس وجود دارد: کلوزآپ، مدیوم شات و واید. معمولاً هنگام مصاحبه با افراد نماهای نزدیک گرفته می شود (در روزنامه نگاری تلویزیونی به این مصاحبه ها همزمان می گویند). پلان متوسطبرای عکاسی از چندین سوژه یا چند نفر ضروری است. طرح کلی بزرگترین طرح از سه مورد در نظر گرفته شده است. آنها از فضاهای بزرگ عکس می گیرند، لازم است تصویر کاملی از آنچه اتفاق می افتد نشان داده شود. علاوه بر فریم ها و همزمانی های معمول، می توان نوع "زندگی" را نیز تشخیص داد، زمانی که برنامه هایی برای یک رویداد با صدا ضبط می شود (به عنوان مثال، راهپیمایی به سمت موسیقی).
  3. در حالی که فیلمبردار در حال فیلمبرداری از مواد اولیه گزارش است، خبرنگار به دنبال افرادی است که همگام سازی کنند، مطالبی را برای داستان جمع آوری کنند و از برگزارکنندگان و شرکت کنندگان رویداد بپرسند. هنگام عکاسی همزمان، اپراتور ابتدا دوربین را تنظیم می کند، مطلوب ترین زاویه را برای عکسبرداری انتخاب می کند، سپس علامتی به خبرنگار می دهد که از طریق میکروفون از پاسخ دهنده سؤال می کند. عکسبرداری و تایپ مواد لازم، گروه فیلم به سر کار باز می گردند.
  4. در مرحله بعد ، خبرنگار یک طرح متوالی از طرح را ترسیم می کند ، جایی که کل متن را در پشت صحنه می نویسد ، سخنان پاسخ دهندگان ، نشان می دهد که همه این عناصر در کجا قرار دارند. علاوه بر این، او به فیلم نگاه می کند، از چه نقطه زمانی تا چه قاب ها، هماهنگی ها، زندگی های لازم قرار دارد، یادداشت می کند. هرچه فیلم خام بیشتر باشد، انتخاب بیشتر و کار آسان‌تر است. در این مرحله، شما نه تنها نیاز به نوشتن یک طرح طرح دارید، بلکه باید تعیین کنید که کدام فریم ها در کجا قرار می گیرند. وقتی کلمات به قاب ها گره می خورند خیلی خوب است. مثلاً خبرنگاری می گوید: «این صنوبر...» و یک قاب با همان صنوبر که او می گوید انتخاب می شود. به عنوان مثال، اگر نقصی در هماهنگی در کادر وجود داشته باشد، اما نمی توان آن را برطرف کرد، زیرا شخص چیزهای مهمی می گوید، از فریم های قطع کننده استفاده می شود - فریم های خنثی صحنه. همچنین، زمانی که عکس‌های متفاوت کافی وجود ندارد، برای مثال، هنگام عکس‌برداری در یک اتاق کوچک، اغلب نیاز به وقفه است. برای وقفه در این مورد، از قاب هایی با عقربه، قاب هایی که اشیای جالب اتاق در مقیاس بزرگ هستند و غیره استفاده می شود.
  5. آخرین لحظه قبل از آماده سازی نهایی طرح، تدوین آن، تهمت زدن به متن و چیدمان سکانس ویدیو با صدا است. وقتی طرح به طور کامل نصب شد، فقط اضافه کردن آن باقی می ماند عناصر لازم- عناوین، ژئوتیترها و غیره

حتی اگر روی نوع دیگری از ویدیو کار می کنید، می توانید چیزهای مفیدی از موارد بالا یاد بگیرید. این نکات به شما کمک می کند تا با کیفیت بالا و ویدیوهای جالب. شاید مهم ترین آن باشد ایده جالب، که غیر استاندارد ارائه می شود. بنابراین، به توصیه های دیگران گوش دهید، اما فراموش نکنید که از "تراشه های" خود استفاده کنید - و سپس ویدیوی شما علاقه را برانگیخته و می خواهید آن را مرور کنید.

تابستان گذشته، نمایشگاه بین المللی Innoprom-2015 در یکاترینبورگ برگزار شد. شرکت کنندگان از سراسر کشور و از در خارج از کشوراهالی تلویزیون زیاد بودند. متوجه شدم که تقریباً هیچ یک از حرفه ای ها با دوربین های فیلمبرداری عکس نمی گیرند - اپراتورهای زیادی از دوربین های SLR استفاده می کردند. علاوه بر این، بیشتر استفاده می کنند دوربین های کانن. سپس تصمیم گرفتم در مورد نحوه فیلمبرداری حرفه ای با DSLR درسی بنویسم. برای مدت بسیار طولانی اطلاعات جمع آوری کردم و حالا بالاخره تصمیم گرفتم. در ابتدا می‌خواستم مروری بر دو فصل داشته باشم: جنبه‌های فنی مربوط به انتخاب تجهیزات و تنظیمات فیلمبرداری و مسائل هنری و همچنین رازهای پس پردازش. با بررسی دقیق تر، معلوم شد که اطلاعات و توصیه های زیادی برای فیلمبرداران مبتدی وجود دارد که همه چیز در یک مقاله جا نمی شود. بنابراین، امروز عمدتاً با جنبه فنی موضوع آشنا می شویم و زمانی دیگر به طور مفصل به نحوه فیلمبرداری یک ویدیو می پردازیم تا بخواهید بدون لحظه ای چشم از صفحه نمایش آن را تماشا کنید.


در طول بحث های داغ در مورد انتخاب یک دوربین خاص، اغلب می توان با این نظر برخورد کرد که چنین عملکردی مانند فیلمبرداری واقعاً مورد نیاز یک DSLR مدرن نیست. با این حال، من شخصا با این گفته موافق نیستم، فکر می کنم اکثر ویدیوهای نیمه حرفه ای که اکنون در اینترنت قابل مشاهده هستند (مصاحبه با صاحبان وبلاگ در مورد موضوعات مختلف، عکسبرداری از عروسی، مهمانی های شرکتی، تولد یا کودکان در یک جشن در مهدکودک، بررسی محصول برای اینترنت -فروشگاه‌ها، داستان‌های آموزشی، گزارش‌های سفر) بر روی دوربین‌های SLR آماتور گرفته می‌شود و نه بر روی دوربین‌های فیلمبرداری حرفه‌ای. بنابراین، درک نحوه استفاده از DSLR برای فیلمبرداری می تواند به عکاس کمک کند تا قابلیت های تصویربرداری خود را گسترش دهد. در اینجا نمونه‌ای از ویدیویی است که با دوربین DSLR آماتور Canon EOS 650D با لنزهای Canon 24-105mm F/4 + Tokina 11-16mm F/2.8 با سرعت 24 فریم در ثانیه گرفته شده است. پردازش انجام شده در برنامه Adobeپس از اثرات.

شکی ندارم که یک دوربین DSLR یا بدون آینه می‌تواند ویدیوی فوق‌العاده‌ای تولید کند، اگر از چند دستورالعمل ساده از دوربین‌های حرفه‌ای پیروی کنید. اگر در نهایت لوازم جانبی ویژه ای برای فیلمبرداری خریداری کردید، می توانید یک استودیوی ویدیویی واقعی را با پول معقول تهیه کنید. از آنجایی که قبلا یک دوربین DSLR آماتور نیکون D5100 برش خورده داشتم و اکنون دارای یک Nikon D610 فول فریم هستم، تاکید در مقاله بر روی دوربین های این سازنده خواهد بود، اگرچه، البته، نکات مربوط به مارک های دیگر، به عنوان مثال، کانن، سونی یا سامسونگ.

توجه داشته باشید. تجربه عملیمن فیلمبردار حرفه ای ندارم. اگر مقالات دیگر من را خوانده باشید و ویدیوهای ارسال شده در آنجا را دیده باشید، می دانید که در زمینه فیلمبرداری ویدیویی من هنوز در سطح هستم آموزش پیش دبستانی. بنابراین، توصیه های زیر را نه به عنوان یک درس، بلکه به عنوان یادداشت هایی برگرفته از سخنرانی های اپراتورهای محترم باید در نظر گرفت.

آیا DSLR من ابزار مناسبی برای فیلمبرداری حرفه ای است؟

این اولین سوالی است که هنگام انتخاب بین دوربین DSLR و دوربین فیلمبرداری برای نیازهای فیلمبرداری باید از خود بپرسیم. به طور کلی، در شرایطی که مردم به‌طور آشفته به سمت اپراتور حرکت می‌کنند و از او دور می‌شوند (مثلاً تیراندازی در عروسی یا تشریفات در مهد کودک) و در جایی که می خواهید روی یک فرد خاص تمرکز کنید، دوربین SLR چندان مناسب نیست، یک دوربین فیلمبرداری حرفه ای می تواند بهتر از پس چنین صحنه هایی برآید.

این به این دلیل است که فوکوس خودکار در دوربین‌های DSLR و دوربین‌های بدون آینه کندتر است، اغلب زیاد «آشکار می‌شود» و موتور فوکوس آن بیش از حد نویز دارد. صداهای تولید شده توسط لنز و دوربین می تواند در هنگام پردازش پس از فیلم یک مشکل واقعی باشد. همچنین، دوربین‌های SLR در شرایطی که بیش از نیم ساعت به عکاسی پیاپی نیاز است، مناسب نیستند، زیرا اغلب محدودیت فیلم‌برداری 30 دقیقه دارند.

چگونه عکس ها را برای مقالات ویرایش کنم؟

اگر علاقه مند هستید، می توانید در آن بخوانید، ما در مورد تفاوت فرمت های JPEG و RAW، مراحل اصلی پردازش و تفاوت لایت روم و فتوشاپ صحبت می کنیم.

نظرات 54

    سرگئی، یک میلیون سوال (تجربه در ویدیو - صفر)، اما من با یک شروع می کنم. هر از گاهی، با تحسین صفرهای برچسب قیمت لنزها، در توصیف برخی از آنها به چنین ویژگی توجه می کنم (کانن فقط 7 قطعه از این مدل ها را در بین مدل های استاندارد دارد): "اقتباس شده برای فیلمبرداری". به هر حال، Canon EF 24-70mm f/2.8L II USM در این میان نیست. توضیح دهید (من متوجه شدم که می توان از هر یک استفاده کرد) ویژگی های طراحی چیست؟

    • سلام، میشا! تا آنجایی که من می فهمم ما در مورد صحبت می کنیمدر مورد لنزهای کانن که علامت اختصاری "STM" را در نام دارند؟ هنگامی که دوربین DSLR مصرفی Canon 650D عرضه شد، بررسی ها می گفتند که بهترین انتخاب برای فیلمبرداری است زیرا اکنون فوکوس خودکار را در حالت فیلم بهبود بخشیده است. این امر، از جمله، توسط لنز جدید Canon EF-S 18-135mm f/3.5-5.6 IS STM KIT به دست آمده است. ویژگی اصلی آن این است که به جای درایو اولتراسونیک (USM) از موتور پله ای STM (Stepper Motor) استفاده می شود که فوکوس خودکار روانتر و بی صداتر را فراهم می کند.

      با قضاوت بر اساس بررسی ها، هنوز هم پر سر و صدا است - برای استفاده آماتور (مثل من، به عنوان مثال، در تعطیلات دستی) نتیجه کمی بهتر خواهد داشت. اما برای فیلمبرداری حرفه ای که در این مقاله به آن می پردازیم، همچنان باید یک میکروفون خارجی و به نظر من یک دستگاه فوکوس فالو بخرید.

      لنزهای ویدیویی سامیانگ دارای برچسب VDSLR هستند. آنها دارای دیافراگم دنده ای و حلقه فوکوس هستند و بسیار نرم می چرخند، که هنگام فیلمبرداری راحت است.

      • بله متشکرم! Canon خط دیگری از لنزها برای فیلمبرداری دارد، همانطور که بررسی ها می گویند: "عملکرد نوری استثنایی برای 4K" و همان برچسب قیمت " استثنایی". آنها چیزی شبیه به این علامت گذاری شده اند: Canon CN-E T1.5 LF. به هر حال، این ارزانترین آنها است - از 220000 روبل.

        سرگئی، اکنون در مورد چیز اصلی (احتمالاً من چیزی را از دست داده ام): با این واقعیت که "شما می توانید با یک دوربین SLR دیجیتال یا دوربین بدون آینه فیلمبرداری عالی بگیرید" ، من کاملاً موافق هستم ، به خصوص ، به نقل از شما ادامه می دهم: "اگر چیز خاصی بخرید لوازم جانبی برای فیلمبرداری " . حال سوال این است: اگر فردی قرار است به صورت حرفه ای فیلمبرداری کند، چرا دوربین بخرد؟ آیا دوربین فیلمبرداری فول فریم بسیار گرانتر از دوربین عکاسی است؟ آیا ویژگی های ویدئویی که روی دوربین گرفته شده است چندین برابر بهتر است؟ ببخشید من واقعا از موضوع خارج شدم

        • میشا، احتمالاً، در اینجا لازم است تعریف کنیم که حرفه ای بودن چیست ... اول از همه، من همیشه فراموش می کنم و منظورم از این اصطلاح: "به روشی که آنها این کار را می کنند در کانال دیسکاوری فیلم بگیرید." اگرچه درک تیراندازی حرفه ای به عنوان تیراندازی که برای پول انجام می شود صحیح تر است.

          در سری دوربین های فیلمبرداری دیجیتال حرفه ای Canon، می توانید Canon EOS C100 Mark II Body را با ماتریس برش خورده بگیرید. قیمت لاشه امروز 340 هزار روبل است. و دوربین Canon EOS C300 Mark II با فیلمبرداری 4K برای هر لاشه 1250000 روبل هزینه دارد. برای مقایسه: بدنه دوربین بدون آینه فول فریم Sony Alpha ILCE-A7SM2 Body که می تواند در فرمت 4K نیز عکسبرداری کند، 230000 روبل قیمت دارد.

          فکر می کنم یک اپراتور که برای نشنال جئوگرافیک کار می کند یک دوربین فیلمبرداری دیجیتال حرفه ای را به قیمت یک میلیون و ربع می خرد. حال بیایید این مثال ها را بیاوریم:

          1) مردی در خانه روستایی خود نهال می کارد و می خواهد یک کانال ویدیویی در یوتیوب باز کند که در آن درباره سرگرمی خود صحبت کند.
          2) پاشا ایوانف صاحب یک فروشگاه آنلاین دوچرخه است، او باید ویدیوهایی با بررسی مدل ها بسازد.
          3) فردا تصمیم می‌گیرم ویدیوهایی را در اینترنت آپلود کنم که در استودیوی خانگی خود بنشینم و در مورد چگونگی سفر به تنهایی صحبت کنم.

          بیایید بگوییم همه ما می خواهیم نمایش هایمان خیلی آماتور به نظر نرسند. به چه چیزی نیاز خواهیم داشت؟ دوربین Canon EOS 650D برای 32000 روبل به علاوه یک میکروفون خارجی، صفحه نمایش، سر سه پایه، می توانید یک نوار لغزنده و چرخ دستی، بازتابنده، پس زمینه برای استودیو، چراغ ها را خریداری کنید. احتمالاً در 50-70 هزار ما در داخل نگه خواهیم داشت تجهیزات اختیاری(در حالی که صاحب Canon EOS C300 Mark II نیز مجبور به استفاده از لوازم جانبی مشابه خواهد شد).

          اگر نمونه هایی از فیلم هایی را که در مقاله ارائه دادم تماشا کردید، احتمالاً موافقت خواهید کرد که برای اهدافی که توضیح دادم، خرید یک دوربین فیلمبرداری به قیمت 1 میلیون روبل معنی ندارد؟ و من مطمئن نیستم که "بمب" که در عروسی ها یا مهمانی های کودکان فیلم می گیرد، در صورت خرید یک دوربین حرفه ای، 1،250،000 روبل درآمد خواهد داشت. من مطمئن هستم که 80٪ از اپراتورها Canon 650D را انتخاب می کنند.

          • سرگئی، استدلال شما قانع کننده است - موافقم. برای مثال هایی که زدید (استودیو) دوربین بهترین گزینه است اما در مسافرت چه کار کنم؟

            شما برای خود یک دوربین فیلمبرداری خریده اید، پس آن را شلیک نکنید! 😉 در حین تهیه این مقاله، حقایق جدیدی را کشف کردم که به بهبود ویدیوهای سفر من کمک می کند: 1) تنظیم صحیحسرعت شاتر برای فیلمبرداری به طوری که هیچ انقباض یا شکل پذیری وجود نداشته باشد. 2) فقط از یک سه پایه عکس بگیرید (گاهی اوقات سعی می کردم دوربین را روی یک بازوی دراز نگه دارم و بند را در پشت سرم قرار دهم - به طور پیوسته و روان). 3) بسته به نوع طرح، می توانید یک میکروفون خارجی خریداری کنید (من سعی کردم یک میکروفون چینی را به قیمت 100 روبل روی Nikon D610 خود نصب کنم که از آن برای صحبت در اسکایپ استفاده می کنم - اصلاً لنز را نمی شنوید) - سپس صداگذاری بهتر خواهد شد. در قسمت دوم اصول تصویربرداری را با جزئیات بیشتری شرح خواهم داد که به بهبود درک بیننده از ویدیو کمک می کند.

            همه اینها البته سطح آگهی های بازرگانی را به آسمان بالا نمی برد، اما مطمئن هستم که آنها را بهتر می کند. این مانند پردازش یک عکس در لایت روم است: برای ارسال عکس به مسابقه کافی نیست، اما نتیجه بهتر از عکسبرداری با JPEG است.

        • با توجه به دوربین های حرفه ای Canon EOS C300 Mark II، اصطلاح "برش داده شده" کاملا مناسب نیست ... آنها دارای نوعی اندازه Super-35 هستند. از نظر فیزیکی، 24.9 x 14.0 میلی متر در مقابل 22.3 x 14.9 میلی متر است. به هر حال، این دوربین فیلمبرداری با فرمت RAW فیلمبرداری می کند.

          • خوانندگان را گمراه نکنید: من برای خودم دوربین نخریدم و دلیل پنهانمیدونی. اتفاقا من با دوربینم از عروسی در مالزی فیلم گرفتم. اکنون، بعد از مقاله، اشتباه اصلی خود را می دانم: ابتدا از بالکن هتل عکس گرفتم و سپس تنظیماتم را نکردم (و این چیزی شبیه به این است: ISO 100، f / 11 یا f / 13، سه پایه، عکسبرداری در شب، سایت برجسته شد) روی ویدیو منتقل شد.

            کنجکاو، میشا! با چنین دیافراگم فشرده و ایزوی پایین در تاریکی چه چیزی می توانید در عروسی عکاسی کنید؟ همه مهمانان بازی کردند پیکر دریاییفریز کردن… 🙂 پس توانستید با سرعت شاتر پایین عکس بگیرید؟ برای مناظر، من از دیافراگم f/8.0-f/11.0 استفاده می کنم... برای عکسبرداری رپورتاژ، دیافراگم را تا حداکثر باز می کنم. یعنی اگر در شب عکاسی عروسی داشتم به احتمال زیاد از f / 2.8-5.6 (بسته به عمق میدان مورد نظر) استفاده می کردم و ISO بسیار بالاتر می رفت ...

            در مورد دوربین فیلمبرداری شما هم به سه پایه و میکروفون خارجی و سایر لوازم جانبی نیاز دارد و تنظیمات عکسبرداری مشابه است. فکر می کنم تنها تفاوت فیلمبرداری با DSLR این است که فوکوس خودکار برای آن بسیار سریعتر عمل می کند.

      • رفع با STM هنگام گاز گرفتن صدا ایجاد می کند. زوم Canon 18-135 هنگام فوکوس شنیده نمی شود. فقط اگر در سکوت کامل باشد، تثبیت کننده وزوز می کند. و Canon 50 1.8 stm و Canon 40 2.8 stm هنگام فوکوس وزوز می کنند. اما همه آنها یک حلقه فوکوس الکترونیکی دارند که برای فیلمبرداری به اندازه کافی مفید است.

        • با تشکر از توضیح ولادیمیر. به هر حال، برای فیلمبرداری جدی با دوربین SLR، به یک میکروفون خارجی و ترجیحاً یک ضبط کننده خارجی برای ضبط صدای جداگانه نیاز دارید. در آینده، این به شما امکان می دهد تا برنامه های ویدیو را بدون از بین بردن همگام سازی آهنگ صوتی تغییر دهید.

          • یک میکروفون مورد نیاز است. فقط چیزی که با میکروفون داخل دوربین می نویسم برای "پس زمینه طبیعی" به نتیجه نهایی اضافه می شود. من دوست دارم.

    • ممنون میشا! اول از همه، من این بررسی را برای خودم نوشتم: تا همه چیزهایی را که در مورد فیلمبرداری با دوربین SLR شنیده ام جمع کنم. فکر می کنم تنها در صورتی که تصمیم به انتشار برنامه های حرفه ای در YouTube داشته باشم، تمام نکات توضیح داده شده در مقاله را اعمال خواهم کرد. در اینجا، به عنوان مثال، همان سه پایه - ما تقریبا یک روز سفر به پارک ملیکازیرنگا در ایالت آسام در هند، به طرز وحشتناکی خسته است. عصر رفتیم شام بخوریم - 1 کیلومتر تا هتل. پاها به سختی کشیده می شدند، برای کشیدن سه پایه تنبلی بود. در طول راه، از مزارع چای زیبا رد شدیم، بنابراین می‌خواستم یک ویدیو بسازم. بدون سه پایه - تصویر کمی تکان می خورد، اما من واقعا پشیمان نیستم که سه پایه را با خودم نبردم. 🙂

      در واقع نیاز به توضیح دارد. یک روز، دو چادر بزرگ که با سلفون پوشانده شده بودند، در محوطه هتل زیر درختان کاج کشیده شدند (تصور کنید: دو گلخانه، با یک سوم پوشیده شده و در زوایای قائم با یکدیگر قرار گرفته اند). پنکه ها و لامپ ها، گلدسته های ال ای دی زیر طاق های شفاف آویزان شد، میزها چیده شد و صحنه ای ساخته شد. در تاریکی، این گلخانه ها که از درون روشن شده بودند، کاملاً شفاف شدند. شب اول حتی فکر می کردم باد سلفون را برده است. این همان پانورامای درخشانی است که من از یک سه پایه عکاسی کردم. من هنوز نمی دانم در عکس ها چه اتفاقی افتاده است: یک نگاه گذرا به صفحه دوربین تحت تأثیر قرار نگرفت ، اما فیلم کاملاً مناسب است ، من آن را به عنوان نمونه برای شما ارسال می کنم.

      به مال شما آخرین نظر. برای خودم، امکان فیلمبرداری از دوربین را در یک مورد می بینم: وقتی حتی یک سری عکس از انتقال طرح ناتوان است. به عنوان مثال، آن دختر در ساحل در پالولم، که قبلاً به شما نشان دادم، می تواند در قالب یک عکس ارائه شود، اما جشنواره شیوا در گوکارنا قبلاً برای دوربین فیلمبرداری است.

      • با توجه به اینکه در برخی موارد عکاسی قابل قبول است و در برخی موارد فیلمبرداری، من با شما موافقم و مخالفم. از یک طرف، بله، گاهی اوقات شما نمی توانید بدون یک تصویر متحرک، بدون صدا انجام دهید. از سوی دیگر، ما، عکاسان آماتور ساده، نمی دانیم چگونه احساسات را در یک عکس نشان دهیم. و من صدها عکس گرفته شده توسط عکاسان بزرگ را دیده ام که هزار بار بیشتر از هر ویدیویی روی بیننده تأثیر می گذارد. تکنیک های زیادی وجود دارد که عکس را رسا می کند.

        در مورد پوشش عید ملی در گوکارنا، اکنون نمی توانم مثالی بزنم، اما در اینجا چنین توصیفی به ذهنم می رسد که در یکی از مصاحبه ها با فرد با استعداد. تصور کنید که ما به عکسی از یک مرغ دریایی نگاه می کنیم. روی یکی، او فقط روی یک سنگ می نشیند، در دیگری مشخص است که او تازه فرود آمده است، در سومی او در شرف بلند شدن است. شرط می بندم که دو پلان آخر بیننده را بسیار بیشتر تحت تاثیر قرار می دهد، زیرا او بی اختیار فیلم کوچکی را در سر خود می کشد "چه اتفاقی افتاد یک ثانیه قبل از اینکه عکاس شاتر را فشار دهد و یک ثانیه بعد چه اتفاقی می افتد ..." و چنین نماهایی همیشه قوی تر تاثیر می گذارد

        مثلا فیلمبرداری فوتبال. در این ویدیو می توانید یک حمله به دروازه، یک ضربه، یک گل را نشان دهید! در یک داستان عکس، یک عکاس توانا می تواند یک فریم را با حالت چهره بدخواه مهاجم، بلند کرده تا با پایش به او ضربه بزند، چشمان پر از وحشت مدافعی که او را تنگ کرده و اکنون تلاش ناموفقی برای گرفتن دارد. با او، در پیش زمینه دروازه بان است، مانند یک پلنگ، که برای پریدن روی توپ آماده می شود، که قطعا به سمت دروازه پرواز می کند. من فکر می کنم اگر به صورت حرفه ای فیلم و عکس بگیرید (یعنی با استعداد) ، نمی دانم کدام یک از آثار بهتر احساسات لحظه را منتقل می کند ...

        احتمالاً قابل مقایسه نیست، زیرا عکاسی و سینما هستند انواع متفاوتهنر مثلاً می گویند یک بار دیدن بهتر از صد بار شنیدن است. و از این نظر، گزارش سفر تعطیلات مفید خواهد بود اگر نه تنها متن را بنویسید، بلکه آن را با عکس نشان دهید، یک ویدیو اضافه کنید. اما در اینجا، داستان های من در مورد سفر به باشکریا را بردارید و سپس بخوانید " دختر کاپیتان» از A.S. پوشکین یا آثار لئو تولستوی. فکر می کنم در بسیاری از جاهای رمان او تصویری 100 برابر روشن تر از من با کاردستی های عکس من در ذهن خواننده می کشد ...

        • سرگئی، شما در مورد مهارت و استعداد صحبت می کنید. اگر اولی هنوز قابل دستیابی است، پس دومی از جانب خداست! من یک صنعتگر هستم، نمی توانم به لایت روم مسلط شوم، کجا به فتوشاپ و ویدئو نیاز دارم. اما من از شما در تلاش شما حمایت می کنم!

  1. مواد عالی! بسیاری از موارد تحت پوشش! در آینده ای نزدیک، می خواستم سعی کنم برای مقالاتی در وبلاگم فیلم بگیرم. و از دستگاه های ضبط - فقط یک دوربین اکشن و یک SLR. ظاهراً بار اصلی را دوربین SLR تحمل می کند زیرا صدا را بهتر می نویسد. اما مشکل اصلی این است که Canon EOS 600D من فوکوس خودکار روی ویدیو ندارد. 🙁

    • متشکرم، آندری، برای استقبال گرم از تلاش های من! 🙂 بستگی به این دارد که چه مقالاتی را با فیلمبرداری ویدیو نشان دهید. اگر، برای مثال، چنین طرحی: ارائه کننده در قاب ایستاده و در مورد چیزی صحبت می کند، فوکوس خودکار لازم نیست. تقریباً 100٪ از توصیه‌هایی که برای فیلم‌برداری با دوربین SLR دیده‌ام، می‌گویند که باید ویدیوهای کوتاه زیادی را از زوایای مختلف در فاصله کانونی یکسان بگیرید و سپس آنها را در یک ویرایشگر ویدیو به هم بچسبانید. هر انتشار خبری را در تلویزیون تماشا کنید - آنها تقریباً هرگز تمرکز خود را در یک دوره زمانی تغییر نمی دهند. گاهی اوقات اتفاق می افتد که آنها AF را به پیش زمینه و سپس به پس زمینه می آورند. این کار را می توان با فوکوس دستی نیز انجام داد.

      • میکروفون لاوالیر زمان زمستانآیا بیرون یخ می زند؟ در مورد تمرکز، بله، شما نیاز به تمرین و تمرین مجدد دارید، در غیر این صورت چیزی یاد نخواهید گرفت. آخر هفته آینده، شاید جایی در طبیعت بیرون بیایم، در آنجا سعی خواهم کرد ویدیوهای آزمایشی بگیرم.

        • هوم، من به این فکر نکردم که آیا میکروفون می تواند بیرون یخ بزند. اما ویژگی های Canon 600D نشان می دهد که می توان آن را در دمای 0 ... + 40 درجه سانتیگراد کار کرد. بنابراین، حتی با یک دوربین DSLR نمی توانید در زمستان از در بیرون بروید ... اما ما با آن عکس می گیریم. نکته اصلی - قبل از بازگشت به اتاق، دوربین و میکروفون را در پلی اتیلن بپیچید و سپس به مدت 2.5 ساعت آن را دریافت نکنید.

    • در ضمن، آندری، مقاله من را با بررسی Canon 600D و مقایسه آن با مدل های دیگر از دست دادید. شاید بتوانید نظر خود را به عنوان صاحب این دوربین در میان بگذارید؟ شاید من چیزی را از دست داده یا تحریف کرده ام. 😉

  2. سرگئی سلام. خواندنی بسیار جالب من خیلی به این موضوع علاقه دارم اخیرا. من قبلاً نمونه ای از یکی از اولین تلاش هایم در ویرایش ویدیو را به شما نشان دادم. و اخیراً من تجربه فیلمبرداری از مادران دخترم را داشتم. من پاناسونیک خود را در یک گوشه نصب کردم، و در گوشه دیگر دوربین Nikon d5200 cropped DSLR. و او با دوربین فول فریم نیکون d800 من از دستان خود عکس گرفته و فیلمبرداری کرد. و من می گویم که بعداً کاهش آن به یک ویدیو کار بسیار خسته کننده و پر زحمتی است: مشکل اصلی همگام سازی دنباله های ویدیو با صدا است.

    نکته اصلی که پس از ویرایش به ویدیو عجله کرد این بود که دوربین ها تصویر را به روش های مختلف منتقل می کنند. با کمال تعجب، نیکون D800 من در هنگام فیلمبرداری نتیجه بهتری نسبت به دوربین جالب Panasonic x900m داشت (شاید به دلیل لنز 24-70). و من اصلا از ویدیوی Nikon d5200 خوشم نیومد. در نتیجه مشخص شد که ویدیو خیلی خوب نیست، در درجه اول به دلیل تفاوت در تصویر از دوربین های مختلف. به هر حال، تمام ویدیوهای گرفته شده در Nikon 24-70 / 2.8 با دست باید با استفاده از یک برنامه خاص تثبیت شوند، زیرا تماشای آنها بدون تثبیت بسیار ناراحت کننده است.

    • سلام پاشا! دوربین فیلمبرداری پاناسونیک HC-X900M دارای اندازه ماتریس فیزیکی 1/4.1 اینچ است. مشخصات فنی. نمی دانم چقدر بر حسب میلی متر است، اما 1/3 اینچ 4.8 * 3.6 میلی متر است (مورب 6 میلی متر)، مساحت ماتریس 17.28 میلی متر مربع و ضریب برش حدوداً 10.5 است، فاصله کانونی 2.84 - است. 34.1 میلی متر (EGF 29.8 - 368.8 میلی متر). دوربین DSLR فول فریم نیکون D800 دارای سنسور 35 * 24 میلی‌متر، S = 840 میلی‌متر مربع است. و Kf=1.0. اندازه پیکسل دوربین پاناسونیک HC-X900M P=17.28/3.05 MP=5.67 میکرومتر است، در حالی که دوربین Nikon D800 SLR دارای P=840/36 MP=23.3 میکرومتر است.

      پس چرا تعجب کنیم؟ پاناسونیک پیکسلی 4 برابر کوچکتر دارد و عمق میدان تقریبا بی نهایت است. نویز در اصل، ظاهراً وحشی ظاهر می شود و کاهش نویز داخلی آن خرد می شود. این تصویر است و بدتر شده است.

      در مورد مشکلات همگام سازی صدای ضبط شده در دوربین های مختلف، قبلاً گفته ام: توصیه می شود قبل از شروع ضبط، دست های خود را کف بزنید - این لحظه به وضوح در نمودار قابل مشاهده است. ما قبلاً با دستان خود در مورد آن بحث کرده ایم - ارزش فیلمبرداری یک ویدیو را ندارد. 🙂

      • وقتی این دوربین فیلمبرداری پاناسونیک HC-X900M را خریدم، به این چیزها فکر نکردم - فقط به نمونه فیلم ها نگاه کردم. مزیت اصلی آن این است که 3 سنسور دارد - هر کدام برای رنگ خاص خود. و در نور خوب، رنگ های بسیار مناسبی می دهد. و با وجود نور ضعیف، تصویر از آن بسیار مناسب است. من قبلاً به این موضوع توجهی نداشتم. اما برخلاف فول فریم، نیکون D800، البته، شروع به خاکستری به نظر می‌رسد.

        همانطور که برای پنبه - این فقط درخشان است! من به طور خاص این مشکل را در نظر خود مطرح کردم تا شما پاسخ دهید و خوانندگان وبلاگ این نکته را در مورد همگام سازی صدا هنگام ضبط ویدیو از دوربین های مختلف بخوانند.

        • قبلاً، در تعطیلات، ویدیویی را روی جعبه صابون سونی با فرمت 720p فیلمبرداری کردم - به نظر می رسید که هرگز در زندگی خود کیفیت تصویر بهتری ندیده بودم. سپس یک Nikon D5100 KIT 18-55 DSLR برش خورده خریدم و بلافاصله مشخص شد که دیگر امکان تماشای فیلم از یک دستگاه فشرده وجود ندارد. 🙂 سپس لنز Nikon 18-55 KIT را با لنز رپورتاژ نیکون 17-55 / 2.8 - زمین و آسمان جایگزین کردم. حق با شماست پاشا: همه چیز در مقایسه معلوم است! 🙂

          یادم رفت بنویسم که باید 3 بار کف بزنی تا پرش های روی نمودار بهتر دیده شوند.

    • پاشا، یک بار اشاره کردید که هنگام عکاسی با دوربین های مختلف و ویرایش فیلم های مختلف در یک، به مشکل برخوردید که روشنایی فیلم متفاوت است ... امروز برای من تذکر دادند. در آنجا به نسخه Samyang 14mm T3.1 ED AS IF UMC VDSLR II اشاره می کنم. من به تفاوت این مدل با لنز عکس گفتم و نوشتم که سرعت کمتری دارد: f / 3.1.

      معلوم می شود که اینطور نیست. دیافراگم نسبی آن f/2.8 است، اما دیافراگم در T-stop نشان داده شده است، که به دلیل از دست دادن نور به دلیل طراحی، به دلیل پوشش های ضد انعکاس مختلف، در نظر گرفته شده است. و این بدان معنی است که برای سامیانگ 14 میلی متر، در f / 2.8 و عکسبرداری در "M" (و ویدیو، همانطور که در بالا نوشتم، در این حالت گرفته شده است)، نوردهی مانند f / 3.1 خواهد بود. وقتی یک ویدیو با لنز می گیرید، مثلاً Nikon 24-70mm f/2.8 در f/2.8، دیگری با Samyang 14mm f/2.8 در همان دیافراگم در حالت دستی، نوردهی ممکن است متفاوت باشد به دلیل این که تعداد کمتری وجود دارد. عناصر شیشه ای، به این معنی که نور داخل به طور متفاوتی منعکس می شود. هنگامی که ویدیو را نصب می کنید، قابل توجه خواهد بود.

      فیلمبرداری دوربین چیست؟ در واقع، این مجموعه ای از فریم ها در JPEG با سرعت شاتر، دیافراگم و ISO است. ظاهراً به دلیل فرمت خاص ضبط و پخش، ما آنها را مانند فیلم نمی بینیم. من فکر می کنم که در ویرایشگرهای ویدئویی خاص می توانید فریم های جداگانه را ببینید.

      بر این اساس، اگر هنگام عکاسی تنظیمات اشتباهی را تنظیم کنید، فریم هایی با نوردهی بیش از حد یا بیش از حد نوردهی دریافت می کنیم که ویدیو را خراب می کند. برخی (اما مانند هواپیما ایستاده اند).

      جعبه صابون چگونه عکس و فیلم می گیرد؟ شاتر الکترونیکی: با سرعت شاتر معین، سنسورهای روی ماتریس روشن و خاموش می شوند. ظاهراً در حالت فیلمبرداری، دوربین DSLR نیز به روشی مشابه عکاسی می کند.

      P.S. تمام موارد فوق حدس و گمان من است که فرصت بررسی آن در منابع موثق وجود نداشت. 🙂

  3. نامه ای از طریق پست رسید. از آنجایی که من از همه مهمانان سایت خواهشمندم که از طریق ارتباط برقرار کنند مسائل کلیاز طریق فرم نظر (نوشتن پاسخ ها زمان زیادی می برد و یک پاسخ در سایت توسط هزاران خواننده دیگر با مشکلات مشابه مشاهده می شود) سپس مکاتبات را اینجا ارسال می کنم.

    "سرگئی، بعد از ظهر بخیر! من اخیراً وبلاگ شما را کشف کرده ام و دارم آن را می خوانم. خیلی در مورد عکاسی و سفر، و به زبانی قابل فهم حتی برای یک قوری، من. خیلی ممنون! مقاله ای در مورد فیلمبرداری ویدیویی قسمت شماره 1 داشتید. بسیار مفید، بسیار مفید. آیا اعلام شده بود که قسمت 2 دیگری وجود خواهد داشت؟ من واقعا مشتاقانه منتظر آن هستم، امیدوارم ظاهر شود!

    خالصانه،
    اولگا."

    اینجا پاسخ من است.

    "سلام اولگا! از شما بسیار سپاسگزارم کلمات خوب. اعتراف می کنم، همیشه وقتی از مهمانان بازخورد دریافت می کنم، احساس خوشحالی می کنم! احتمالاً به خاطر چنین نامه هایی تلاش می کنم، وقت و تلاش می کنم. 🙂

    بله، من قصد داشتم فصل دوم را با داستانی در مورد نحوه فیلمبرداری حرفه ای ویدیو بنویسم. من می‌خواستم در آن نه در مورد جنبه‌های فنی عکاسی، بلکه در مورد ساخت یک ترکیب، در مورد تکنیک‌هایی صحبت کنم که به شما امکان می‌دهد از یک ویدیو داستان بسازید و مواردی از این دست.

    ایده های زیادی برای آموزش عکس وجود دارد، اما، مانند همیشه، کمبود زمان فاجعه بار وجود دارد. فکر می‌کنم امسال آن را منتشر کنم، اما اکنون حتی نمی‌توانم تاریخ تقریبی را بگویم. در این کار 2 درس عکس بزرگ در مورد اهدافی که من از لنزهای زاویه باز و لنز تله فوتو استفاده می کنم، نحوه عکس گرفتن با لنز تله فوتو و ویژگی های عکاسی با لنز زاویه باز وجود دارد.

    وقتی صحبت از فیلمبرداری به میان می آید، برخی از نکاتی که در فصل 2 به آنها فکر می کردم، ارائه شده است. تقریباً 60٪ از ادامه از چنین سرنخ هایی تشکیل می شود.

    باز هم برای نامه متشکرم! برایت در سختی ها آرزوی موفقیت دارم اما مورد جالبفیلم و عکس!

    یک سوال در مورد عملکرد سیستم فوکوس خودکار هنگام فیلمبرداری در دوربین Nikon D610 SLR برای من پیش آمد. من مکاتبات خود را در اینجا منتشر خواهم کرد - شاید شخص دیگری به اطلاعات نیاز داشته باشد یا شخصی با تجربه تر بتواند تکمیل کند.

    "سرگئی عزیز! من با علاقه توصیه های شما را در مورد فیلمبرداری با دوربین خواندم. من گاهی اوقات کلیپ های ویدئویی برای بانک های عکس می گیرم. گاهی موفق می شوم، گاهی به من می گویند که روی شی اشتباه تمرکز کردم. من به مشکل فوکوس دوربین در هنگام فیلمبرداری بسیار علاقه مند هستم. دوربین نیکون D610 هم دارم.

    قبلاً فکر می کردم که دستگاه همه چیز را به طور خودکار هدایت می کند، اما بعد متوجه شدم که اینطور نیست. من قبل از عکاسی فاصله را با جسم روی لنز تنظیم کردم، اما دوست دارم فوکوس را کنترل کنم. روی صفحه، این همیشه راحت نیست.

    اینم جواب من:

    «بوریس، درس‌های وبلاگ من اغلب فقط «طرح کلی» من است که برای خودم ایجاد کردم و با دیگران به اشتراک گذاشتم. مقاله ای در مورد فیلمبرداری با دوربین DSLR یکی از این موارد است. من خودم آن طور که برای بانک های عکس لازم است فیلم نمی گیرم. برای عکاسی حرفه ای، فکر می کنم باید یک مانیتور خارجی بزرگتر یا یک منظره یاب خارجی مخصوص بخرید (تصویر شماره 1 سمت راست).

    من فکر می کنم که فیلم ها باید در بلوک های کوتاه با همان فوکوس گرفته شوند، که از آن ها، یکی پیوسته را با عکس های مختلف و بر این اساس، با چسب بچسبانید. جاهای مختلفتمرکز.

    این آموزش دارای بخشی در مورد دستگاه فالو فوکوس و ویدیویی است که نحوه عملکرد آن را نشان می دهد. برای جزئیات بیشتر در اینترنت جستجو کنید - من مطمئن هستم که فقط چنین فوکوس دستی برای فوکوس صاف با کیفیت بالا در هنگام فیلمبرداری مناسب است.

    پاسخ بوریس:

    متشکرم، اما سوالات همچنان باقی است. واقعیت این است که شما باید نه در استودیو، بلکه در مکان های تصادفی عکس بگیرید. در آنجا نمی‌توانید مانیتور اضافی را مستقر کنید و بعید است در این زندگی تمرکز دنبال کردن را ببینم. هیچ چیز خاصی برای فتوبانک لازم نیست. فقط برای حفظ تمرکز."

    "اکنون به Aliexpress نگاه کردم - دستگاه های Follow Focus زیادی وجود دارد. فعلاً تصمیم گرفتم هنگام فیلمبرداری، دسته را برای چرخاندن حلقه لنز بگیرم.

    • الکساندر، این سوال برای من بسیار دشوار است - فردی که همانطور که در مقاله توضیح داده شده فیلم نمی گیرد. 🙂 من فکر می کنم که شخص دیگری می تواند به شما پاسخ دهد، شما باید مدل دوربین و استیدیکم را بدانید که می خواهید با آن فیلم بگیرید.

  4. Magic Lantern - سیستم عامل جایگزین برای دوربین های Canon EOS

    کاملاً تصادفی در شبکه با ذکر یک جایگزین مواجه شدم نرم افزاربرای دوربین های کانن که فانوس جادویی نام دارد. این به صورت رایگان توزیع می شود و به شما امکان می دهد تا قابلیت های دوربین را به میزان قابل توجهی گسترش دهید.

    همه گزینه های سفت افزار Magic Lantern را می توانید در وب سایت رسمی پیدا کنید. در اینجا به برخی از آنها اشاره می کنیم:

    - هنگام تنظیم نوردهی، می توان با هیستوگرام به سمت راست (ETTR) عکسبرداری کرد.
    - ضبط ویدیو در HDR؛
    - حتی می توانید فیلم ها را با فرمت RAW 14 بیتی فشرده نشده روی کارت CF / SD بنویسید.
    - با فوکوس براکت عکس بگیرید.
    - مدیریت پارامترهای میکروفون؛
    - در حالت LiveView، "Focus Peaking" را سازماندهی کنید: نمایش رنگ مناطقی که در عمق میدان هستند روی صفحه نمایش داده می شود (معمولاً چنین عملکردی برای دوربین های بدون آینه معمول است).
    - فریم های برش که با نسبت فریم استاندارد 4:3 متفاوت است.
    - هنگام عکاسی ISO با گام کوچکتر 1 / 8 EV تنظیم کنید (برای دوربین های DSLR ارزان Canon EOS با سیستم عامل بومی، حساسیت در مراحل بزرگ تغییر می کند، به همین دلیل است که تنظیم نوردهی چندان دقیق نیست).
    - سرعت شاتر را نیز در مراحل 1/8 EV تنظیم کنید، در نتیجه دقت نوردهی هنگام عکسبرداری را افزایش دهید.
    - امکان جبران نوردهی در محدوده وسیع هنگام عکاسی با فلاش خارجی.
    - در دوربین های Canon 500D، Canon 50D، Canon 1100D، می توانید به صورت دستی نوردهی را هنگام ضبط ویدیو کنترل کنید.
    - در برخی از مدل ها، هنگام فیلمبرداری، سرعت شاتر را روی 1/8000 ثانیه تنظیم کنید.
    - کنترل میزان بیت در هنگام فیلمبرداری
    - فایلی را با پسوند "log" ذخیره کنید که در آن پارامترهای ویدئو ذخیره می شوند (مشابه EXIF ​​برای عکس ها).
    - بلند کردن اولیه آینه؛
    - فرود با تمرکز؛

    لیست دوربین‌ها محدود است، اما همچنان مدل‌های مدرن اصلی عبارتند از: Canon EOS 5D Mark II و Mark III، Canon EOS 6D، Canon EOS 7D، Canon EOS 50D، 60D، 500D، 550D، 600D، 650D، 700D، 1100D. ، EOS M.

    خیلی مقاله جالب، خیلی ممنون! اما من به یک سوال علاقه دارم: من سعی می کنم به آرامی از عکس به ویدیو تغییر کنم، هنوز خیلی خوب نیست. و سوال این است: من با یک Canon 5D Mark3 با لنز Canon 24mm f / 1.4 در داخل خانه با نور روز از پنجره عکاسی می کنم. گزینه های تصویربرداری: ISO 100-200، دیافراگم f/4.0، سرعت شاتر 1/30 ثانیه.

    من قبلاً از مقاله فهمیدم که سرعت شاتر باید بیشتر باشد، زیرا. من 25 فریم در ثانیه عکاسی می کنم. و به این ترتیب ویدیو را روی کامپیوتر آپلود می کنم و متوجه می شوم که نوعی نویز روی ویدیو دارم، پس از پردازش (روشن شدن، کمی از سایه ها خارج می شوم) در Adobe Premier این نویز افزایش می یابد.

    با چه چیزی مرتبط است و چگونه باید مبارزه کرد؟ آیا نویز از سرعت شاتر پایین می آید؟ آیا باید در سرعت های شاتر پایین و ایزوهای بالا، کاهش نویز را در دوربین فعال کنم؟ یا همه اینها به راحتی در برنامه حذف می شود، اگر چنین است، بهترین افزونه برای یک مورد خاص در ویرایشگر ویدیوی Adobe Premiere چیست؟ پیشاپیش از شما متشکرم! 🙂

    • کنستانتین، آنها به آدرس اشتباه مراجعه کردند! 🙂 من مقاله را به صورت خلاصه نوشتم که بر اساس توصیه فیلمبرداران با تجربه تری که فیلم می گیرند جمع آوری شده است، اما خودم تجربه ای ندارم و بیشتر در حالت "A" فیلمبرداری می کنم. خوب، اگر از یک سه پایه. 🙂

      سر و صدا، در واقع، هنگام تلاش برای به دست آوردن جزئیات از سایه ها ظاهر می شود. از نظر تئوری، کاهش نویز در ویرایشگر باید بهتر از آنچه در دوربین تعبیه شده است کار کند. هنگام گرفتن عکس با سرعت شاتر پایین، نویز ظاهر می شود، اما ما در مورد چند دقیقه صحبت می کنیم. فکر نمی کنم مشکل نویز با سرعت شاتر 1/30 ثانیه ظاهر شود.

      از نظر تئوری، می توانم به شما توصیه کنم که با هیستوگرام تغییر یافته به راست عکس بگیرید: اطلاعات بسیار بیشتری در نقاط برجسته نسبت به سایه ها وجود دارد و با این روش عکسبرداری، نویز نباید در ویدیو ظاهر شود. در اینجا شرحی از لطفا، ایگور است! 🙂 ایده های زیادی در مورد آموزش عکس وجود دارد که مقاله فیلمبرداری به تعویق می افتد و به تعویق می افتد ... فکر می کنم باید شخص باتجربه تر را در فیلمبرداری مشارکت دهم و از او بخواهم دنباله ای بنویسد. 🙂

امروزه هر فرد به راحتی می تواند از مواد ویدئویی خود یک فیلم بسازد. متأسفانه، بسیاری به قدری به این روند معتاد هستند که قوانین ابتدایی تیراندازی را از دست می دهند. در این مقاله با بیشتر موارد آشنا خواهید شد قوانین مهمفیلمبرداری ما به شما یاد خواهیم داد که چگونه مطالب با کیفیتی ایجاد کنید که می تواند بلافاصله استفاده شود یا با استفاده از ابزارهای داخلی برای بهبود بیشتر در ویرایشگر بارگذاری شود.

نحوه فیلمبرداری - سه پایه

اگر تصویر مدام در حال سوسو زدن و گم شدن باشد، تمرکز روی مشاهده به اندازه کافی سخت است. افراد حرفه ای از سه پایه برای گرفتن عکس و فیلم استفاده می کنند. این تجهیزات ساده به شما این امکان را می دهد که مطالب ویدیویی زیبا و واضحی را دریافت کنید که نشان دادن آن به دیگران شرم آور نخواهد بود. برای عکسبرداری باکیفیت، می توانید هم از سه پایه و هم از هر سطح صافی استفاده کنید. می توانید دوربین را روی یک دسته کتاب یا روی یک صندلی نصب کنید. شما می توانید با دستان خود عکاسی کنید، فقط در این صورت باید ویدیو را در یک ویرایشگر ویدیو تثبیت کنید.

نحوه فیلمبرداری - تجهیزات ویژه

برای چیزی که داری شلیک کن تجهیزات نیمه حرفه ای یا حرفه ای اصلا مورد نیاز نیست. البته یک دوربین فیلمبرداری گران قیمت و با کیفیت خوب است. اما اگر برای دوربین Canon XF300 200 هزار روبل پس انداز کنید، هرگز شروع به عکاسی نخواهید کرد. برای شروع، می توانید از یک گوشی هوشمند معمولی یا یک دوربین با قابلیت ضبط ویدیو استفاده کنید. رزولوشن دستگاه نباید کمتر از 1280×720 (HD) باشد. خوشبختانه سایرین دیگر تولید نمی شوند. لطفا توجه داشته باشید که شما برای یوتیوب یا سایت خود عکس می گیرید و برای اینترنت این کیفیت کافی است.


نحوه فیلمبرداری - اعتماد به نفس و آرامش خاطر

REC باید از قبل فشار داده شود - 2 دقیقه قبل از شروع مکالمات و بازی به طور کلی. به بازیگر بگویید که ضبط از قبل شروع شده است، اما برای صحبت کردن عجله نکنید. شما در این زمان ادامه دهید کار مقدماتی. به دنبال زاویه باشید، سه پایه را تنظیم کنید و در عین حال با بازیگر خود صحبت کنید. او باید بفهمد که همه چیز از قبل شروع شده است ، اما واقعاً هیچ چیز تغییر نکرده است - "میلیون ها چشم" از لنز شما به او نگاه نمی کنند. در این زمان به بازیگر هشدار دهید که ممکن است متوقف شود، زمین بخورد یا اشتباه کند و شما همه چیز را قطع کنید و همه چیز درست می شود. به طور خلاصه آنچه را که دوست دارید بشنوید بگویید و پیشنهاد دهید همه چیز را تکرار کنید. بدین ترتیب بازیگر به راحتی وارد حالت مورد نیاز می شود. اگر نقدی از یک بازیگر حرفه ای بگیرید، ممکن است از همه این چیزهای کوچک استفاده نشود. اما چنین متخصصانی هر روز ملاقات نمی کنند و باید با افراد عادی و بی تجربه کار کنید.


نحوه فیلمبرداری - نورپردازی با کیفیت بالا

هرگز در تاریکی شلیک نکنید! این وضعیت به ویژه در هنگام عکاسی در فضای بسته مهم می شود. لطفاً توجه داشته باشید که بدون نور مکمل خوب نمی‌توان فیلم‌های با کیفیت بالا گرفت، زیرا نور طبیعی معمولاً کافی نیست. از نور مصنوعی استفاده کنید. هنگام کار با نورپردازی، مراقب توزیع نور باشید. تصویر نباید بیش از حد نوردهی یا تیره باشد، بلکه باید هماهنگ و طبیعی به نظر برسد.


  • هنگام فیلمبرداری، گوشی را به صورت عمودی نگه ندارید. به خود و بینندگانتان احترام بگذارید. اگر سه پایه ندارید، آرنج راست خود را با دست چپ بگیرید. این راز خبرنگارانی است که میکروفون را برای مدت طولانی در دست دارند.
  • بسیاری از دوربین ها یک گزینه مفید دارند - شبکه ترکیب بندی. او را نادیده نگیرید
  • سوژه نباید در مرکز باشد.
  • جایگزین متوسط، بزرگ و طرح های کلی. فیلم باید با همان اندازه گرفته شود.
  • از میکروفون استفاده کنید. میکروفون های کوچک ویژه ای به فروش می رسد که با ضبط کننده صدا عرضه می شوند. میکروفون را خیلی نزدیک به دهان خود قرار ندهید - آن را روی یقه خود محکم کنید. لاستیک فوم به محافظت در برابر باد کمک می کند.
  • طول ویدیو یکی از بیشترین هاست نکات مهم. فیلم نباید در قطعات پیوسته بیش از 30 ثانیه فیلمبرداری شود. اگر در حال ویرایش یک ویدیو هستید، 1 بخش نباید بیشتر از 8 ثانیه باشد. در اینستاگرام محدودیت وجود دارد و 15 ثانیه اول ویدیو گذاشته می شود.


ما فقط فراهم کردیم مقدمه کوتاهاصول فیلمبرداری ویدیویی با کیفیت بالا تیراندازی را شروع کنید، تنها راهی که می توانید مهارت های خود را توسعه و بهبود بخشید. بنابراین، شما به تنهایی بر تکنیک های کار اپراتور مسلط خواهید شد.

برای اپراتورهای تازه کار، موضوع ایجاد فیلم به تنهایی به یک مشکل واقعی تبدیل می شود.

چگونه ویدیوی خود را بسازید

بنابراین، بیایید به مراحل اصلی نگاه کنیم که باید برای فیلمبرداری یک ویدیوی کوچک اما با کیفیت بالا دنبال کنید.

  1. به داستان فیلم و داستان آن فکر کنید. برای این کار کافی است فریم های اصلی فیلم را یکی پس از دیگری به تصویر بکشیم و اینکه چگونه یکی پس از دیگری پیش خواهند رفت. همراهی موسیقی و نورپردازی را آماده کنید. در صورت لزوم، موسیقی متن را قطع کنید. لوازم را پیدا کنید و البته مطمئن شوید که یک دوربین کارآمد دارید. در یک کلام، در مرحله اول باید هر چیزی که می تواند در طول فیلمبرداری برای شما مفید باشد را آماده کنید.
  2. قبل از شروع فیلمبرداری چند تمرین انجام دهید. به عنوان یک فیلمبردار و کارگردان، می‌توانید چند بار آزمایشی انجام دهید تا ببینید که مجموعه چقدر آماده است. شاید متوجه شوید که چیزی کم است.
  3. تمام صحنه های اصلی باید چندین بار و از زوایای مختلف فیلمبرداری شوند. در طول مراحل نصب، می توانید تصمیم بگیرید که کدام زاویه برای شما مناسب تر است.
  4. با استفاده از برنامه ویژهنصب را انجام دهید صدا را بررسی کنید، جلوه های ویژه لازم را اضافه کنید، لحظات بد عکسبرداری را روتوش کنید. می توانید برنامه نصب را دانلود کنید

 

شاید خواندن آن مفید باشد: